Mga landscape ng kalikasan sa mga kuwadro na gawa ng mga artistang Ruso ay inihahatid nila ang manipis na di-nakikitang linya na naghihiwalay sa tao sa kalikasan. Ang kalikasan sa pagpipinta ay sumasalamin sa mundo kung saan hindi tao ang nangingibabaw sa kalikasan, ngunit kalikasan ang nangingibabaw sa kanya. Isang mundo kung saan ang mga kulay ay nagpapataas ng damdamin ng pagkakaisa sa kalikasan.
(Sa anunsyo: pagpipinta ni Krymov N.P. "Pagkatapos ng Spring Rain")

Ang mga panahon sa pagpipinta ay isang espesyal na tema sa mga landscape ng mga pagpipinta ng kalikasan ng mga artistang Ruso, dahil walang nakakaantig na kasing-sensitibo ng pagbabago sa hitsura ng kalikasan ayon sa mga panahon. Kasabay ng panahon, nagbabago ang mood ng kalikasan, na madaling ihatid ng mga brush ng artist sa mga pagpipinta.

Pinakakilala mga tanyag na gawa mahusay na mga artistang Ruso:

Pagtatanghal: kalikasan sa mga pagpipinta ng mga artista ng Russia

Mga larawan ng tagsibol

Maliwanag at nagri-ring, kasama ang bulung-bulungan ng mga batis at ang pag-awit ng mga dumarating na ibon, ang tagsibol ay gumising sa kalikasan sa mga kuwadro na gawa ni A. Savrasov, Konchalovsky, Levitan, Yuon, S. A. Vinogradov, A. G. Venetsianov, Ostroukhov.
Sa section...

Mga larawan sa tag-init

Namumulaklak na mga hardin, mainit na shower at mainit na araw, ang tag-araw ay napakabagal na mabango na may mga pabango sa mayaman na mga kulay sa mga kuwadro na gawa ng I. Levitan, Plastov, Polenov, Vasiliev, Gerasimov, Shishkin.
Sa section...

Mga larawan ng taglagas

Sa isang bilog na sayaw ng mga dahon ng iba't ibang mga kulay, na hinimok ng isang malamig na hangin na may mga patak ng ulan, ang taglagas ay umiikot sa isang waltz sa mga kuwadro na gawa ng Levitan, Polenov, Gerasimov, Brodsky, Zhukovsky.
Sa section...

Mga larawan ng taglamig

Ang pagkakaroon ng kadena, na tinatakpan ang pagod na lupa ng isang kumot ng niyebe, ang blizzard ay humihina ng isang lullaby, maingat na pinoprotektahan ang pagtulog ng kalikasan, taglamig sa mga kuwadro na gawa ng Plastov, Krymov, Levitan, Nissky, I. E. Grabar, Yuon, Shishkin, Kustodiev.
Sa section...

Sa paglalarawan ng mga larawan ng kalikasan mga sikat na artista Makakahanap ka ng isang pagmuni-muni ng kapitaganan at kagandahan ng tanawin ng kalikasan ng Russia sa ilang mga oras ng taon. Hindi malamang na ang artist, tulad ng kalikasan, ay may pinakamahusay na oras ng taon para makita ang kalikasan sa canvas, bagaman tiyak paboritong oras Ang bawat tao'y may isang taon.

Kalikasan na inilalarawan ng mga artista

Inihanda

Testova N.M.

Isaac Ilyich Levitan "Kagubatan. Maaraw na araw"

Ipininta ni Isaac Ilyich Levitan ang pagpipinta na "Kagubatan. Maaraw na Araw" sa panahon mula 1883-1884. Ang pambihirang kalikasan ay ang tanging inspirasyon para sa Levitan. Ang larawan ay may sariling liriko na intonasyon.

I.I. Levitan "Rye"

Russian artist na ipinanganak sa Lithuania sa isang Jewish na pamilya. Ang lahat ng ito ay tungkol kay Isaac Levitan, ang henyo ng Russian pagpipinta ng tanawin. Siya ang lumikha ng tinatawag na "mood landscape" na genre.

I.i. Levitan "Sa Alps sa Spring"

Si Levitan ay isang sikat na Russian artist, ipinanganak sa isang mahirap na pamilya, at lahat maagang panahon Ginugol niya ang kanyang buhay nang hindi mapakali, sa patuloy na pag-aalala tungkol sa kanyang pang-araw-araw na pagkain.

Ang "In the Alps in Spring" ay isa sa kanyang mga landscape, na ipininta sa kanyang tradisyonal na paraan ng liwanag at kasiglahan.

Ivan Shishkin "Damo"

Gustung-gusto ni Shishkin na magpinta ng mga landscape. Ngunit ang isang espesyal na tampok ng artista ay sinubukan niyang pag-iba-ibahin ang bawat isa sa kanyang mga kuwadro na gawa, upang ipakita ito mula sa isang ganap na bagong anggulo, upang ang manonood ay hindi magsawa habang tumitingin sa isang buong serye ng mga pagpipinta tungkol sa kalikasan.

Ivan Shishkin "Amanitas"

Ang pagpipinta na "Amanitas" ay kabilang sa sketch genre. Mukhang hindi pa tapos ang picture. Ito ay dumating sa isip na ang artist ipininta ito sa mabilis na stroke sa ilalim ng isang panandaliang impression ng pagkakaiba-iba at spontaneity ng kalikasan.

Ivan Shishkin "Birch Forest"

Isinulat ng mahusay na artista na si Ivan Ivanovich Shishkin ang akdang "Birch Forest" noong 1871. Ang imahe ay ginawa sa estilo ng pagiging totoo, sa genre ng landscape. Langis sa canvas, canvas size 70x110, koleksyon ng Donetsk Regional Art Museum.

Nikolai Nikolaevich Ge "Oaks sa Carrara Mountains"

Tulad ng maraming artistang Ruso, si Ge ay likas na nagtataglay ng napakalaking talento ng nugget. Ang mahusay na paggamit ng brush at pagiging bago ng kulay ay naglagay sa kanya sa mga ranggo mga sikat na pintor ng landscape. Sa canvas nakikita natin ang araw ng tag-init.

Alexey Savrasov "Liwayway sa Steppe"

Si Savrasov ay namangha sa kawalang-hanggan ng mga steppe expanses. Sa kanyang mga gawa sinubukan niyang ihatid ang pakiramdam ng kalayaan at hindi kapani-paniwalang pagiging bukas ng mga landscape na nakalat sa kanyang harapan.

Alexey Savrasov "Volga. Dali"

Sumulat ang artista malaking bilang ng painting at sketches, kung saan ang pangunahing aktor mayroong isang mahusay na ilog ng Russia - ang Volga. Isang master ng lyrical landscape, hinahangaan ni Savrasov ang ilog sa anumang oras ng taon. Ang bawat tanawin ay, una sa lahat, isang nakunan na sandali, na kulayan ng sarili nitong mga mood at emosyon.

Alexey Savrasov "Bagyo ng Kulog"

Ang sikat na artista na si Alexey Savrasov ay palaging gustong ilarawan ang mga larawan ng kalikasan sa panahon ng isang bagyo. Ang interes na ito sa mga romantikong tanawin ay itinanim sa kanya ng kanyang guro sa pagpipinta na si Rabus.

Arkhip Ivanovich Kuindzhi « Birch Grove»

Minahal ni Kuindzhi sikat ng araw, ang kanyang mga ipininta ay literal na tumatagos sa kanila. Kasama sa mga naturang pagpipinta ang "Birch Grove," na pininturahan ng artist sa dalawang bersyon at nag-iwan ng maraming sketch para dito.

LAYUNIN NG PANANALIKSIK Upang matukoy ang sistema ng mga nagpapahayag na katangian na likas sa estilo ng romantikismo sa gawa ng artist na si Aivazovsky gamit ang halimbawa ng pagpipinta na "The Ninth Wave".

Mga natatanging tampok pagkamalikhain ni I.K. Aivazovsky Ivan Konstantinovich Aivazovsky ay isang bihirang halimbawa ng isang Russian artist na nakatanggap pandaigdigang pagkilala sa buhay. Maaaring ihambing ng isa si Aivazovsky sa dalawa pang maapoy na romantikong pagpipinta. Ito ang Englishman na si William Turner at Arkhip Kuindzhi

Hindi ginulat ni Aivazovsky ang publiko sa mga nakamamanghang pagtuklas na ikinagulat ng kanyang mga nakababatang kapanahon, tulad ni Kuindzhi, at ng kanyang mga mag-aaral. Si Aivazovsky ay at nananatiling unang pinakamahalagang pintor ng dagat sa pagpipinta ng mundo. Nagtatrabaho nang may kasiyahan sa iba't ibang mga seascape, sinusubukan na huwag ulitin ang kanilang mga sarili sa kanilang mga paksa, palaging naghahanap si Aivazovsky ng isang bagong lilim ng pag-iilaw ng tubig sa dagat o mga ulap.

Ang artist ay matulungin sa kontemporaryong sining, at ang ebolusyon ng kanyang trabaho ay napakahalaga: mula sa maliwanag na kulay (lokal) na kulay ay lumipat siya sa tonal na pagpipinta at banayad na mga gradasyon ng chiaroscuro, tulad ng ipinapakita sa isa sa pinakamahusay na mga kuwadro na gawa artist - Black Sea.

Noong 1850, ipinakita muna ni I.K. Aivazovsky ang pagpipinta na "The Ninth Wave" sa St. Petersburg, pagkatapos ay sa Moscow. Mula sa sandali ng kanyang hitsura siya ay naging sikat mula sa kanyang mga marinas. Hindi napigilan ng takot ang aking kakayahang makita at mapanatili sa aking alaala ang mga impresyon na ginawa sa akin ng bagyo, na parang sa pamamagitan ng isang kamangha-manghang buhay na larawan.

Ang "The Ninth Wave" ay isa sa mga pinakadakilang gawa ni Ivan Konstantinovich Aivazovsky. 1. Sa pagpipinta at balangkas ng larawan, ang estilo ng romantikismo ay nakatanggap ng perpektong klasikal na sagisag. Ang damdamin ng mga tao at ang estado ng mga natural na elemento ay nasa pinakamataas na tensyon. 2. Pagpapakita tanawin ng dagat, ang artist ay gumagamit ng isang sistema ng mga nagpapahayag na katangian na likas sa estilo ng romantikismo: pictorial dynamics; lakas at saturation ng liwanag; ang kaibahan sa pagitan ng mabagyong dagat at ang katatagan ng ilang tao; maliwanag na kaibahan ng liwanag at anino. 3. Ang romantikong seascape ni Aivazovsky ay sa parehong oras makatotohanan, na kumakatawan buhay na kaluluwa kalikasan.

"Mga Mahusay na Artist" - Rembrandt Harmens van Rijn. Masayang kabayong may sungay 1977 Ang Pinakamahusay na Guro, naimpluwensyahan ni Rembrandt ang maraming sikat na artista. Bumalik Alibughang anak 1669 Vincent Van Gogh. Lumilikha si Picasso mga akdang nagpapahayag, nakasulat sa isang malupit, galit na galit na paraan. Mga bangkang pangingisda sa baybayin 1888 Picasso. Picasso Pablo (Picasso, Pablo) (1881-1973), artistang Pranses, nagmula sa Espanyol.

"Artist Andrei Rublev" - Nilikha sa kalakasan ng kanyang malikhaing kapangyarihan, ang icon ay ang tuktok ng sining ng artist. Ang koleksyon ng Rublev ay lumitaw sa gallery sa post-rebolusyonaryong panahon. Anong mga pintor ng icon ang kilala mo? Ang buong imahe ay puno ng maamo at malungkot na panalangin, pamamagitan "para sa sangkatauhan." Anong icon ang karaniwang unang pinipintura ng isang baguhan na pintor ng icon?

"Si Surikov ang artista" - Nakakainip. Hindi ko pa lang alam kung paano ko ikukulong ang prinsesa." SURIKOV Vasily Ivanovich. Ngunit malabong tumitingin kami sa isang painting na ginawa sa genre ng "drama ng pamilya." Dala niya ang mga kalakal na nakuha sa Persia at mula sa mga mangangalakal. Pagkuha ng isang maniyebe na bayan. 1891. Morning of the Streltsy execution (1881 ), State Tretyakov Gallery, Moscow.

"Shevchenko ang artista" - Si Taras Shevchenko ay nagpinta ng mga larawan, mga kuwadro na gawa, at inilarawan ang kanyang mga gawa. Si T. G. Shevchenko ay isang artista. Sa 8 rocks, inilagay siya ng aking ama sa "agham" hanggang sa siya ay bata pa. Ano ang dapat mong hulihin malapit sa tubig? Navchannya sa St. Petersburg. Taras Grigorovich Shevchenko ang ating kababayan. Tinanggap si Taras. Khatinka, kung saan ipinanganak si T.G Shevchenko. Meta ng pagtatanghal:

"Mga Artist ng France" - Les representants les plus celebres de ce mouvement artistique. Vue du Canal Saint-Martin 1870 Musee d"Orsay, Paris. Le dejeuner sur l"herbe 1863 Musee d"Orsay, Paris. Villeneuve-la-Garenne sur Seine, 1872 Musee de l"Ermitage Saint-Petersbourg. Manet est un des initiateurs de l"impressionnisme. Olympia 1863 Photographie au Musee d"Orsay, Paris.

"Propesyon na artista" - Mga uri ng mga artista: Kahalagahan sa lipunan: Mga panganib sa mga propesyon: May posibilidad ding magbukas ng iyong sarili art salon, talyer. SA paaralan ng sining sa mga espesyal na kurso sa mga paaralan at kolehiyo, unibersidad at akademya ng sining. Ang araw ng trabaho ng isang artista ay kadalasang nauugnay sa pinakamataas na kalayaan.

Buod ng aralin sa sining

Ang buod ng aralin ay sinamahan ng isang presentasyon ( Annex 1 ), na mas ganap na nagpapakita ng paksa ng aralin at tumutulong sa emosyonal na pang-unawa sa kagandahan ng mga landscape.

Paksa ng aralin: Ang saloobin ng artista sa natural na mundo.

Layunin ng aralin: Upang ipakilala sa mga mag-aaral ang kasaysayan ng paglitaw ng landscape bilang isang malayang genre; sa pagkamalikhain ng mga artistang Ruso, upang maihatid ang kanilang saloobin sa kalikasan; matutong ihatid ang iyong mga saloobin at damdamin sa isang guhit.

Kagamitan: Mga pagpaparami ng mga landscape ng mga artistang Ruso, mga kuwadro ni N. Roerich, pagtatanghal ng aralin, mga gawa ng mga bata.

Mga materyales at kasangkapan: papel, brush, watercolor paint.

Lesson Plan

I. Pansamahang sandali.

1. Mga uri ng genre.
2. Ang paglitaw ng isang landscape.
3. Mga tanawin ng mga artistang Ruso.

III. Mga gawa ng N.K. Roerich.

V. Praktikal na gawain.

VI. Pagbubuod ng aralin.

1. Pagsusuri ng mga gawa.
2. Grading.
3. Takdang aralin.

Sa panahon ng mga klase

I. Pansamahang sandali

1. Pagbati sa klase
2. Pagsusuri ng kahandaan para sa aralin

II. Landscape - genre sining biswal.

1. Mga uri ng sining.

Nakilala namin ang mga uri ng sining. Tandaan natin kung anong mga uri ng fine art ang alam mo.

• Pagpipinta
• Mga sining ng graphic
• Paglililok
• Mga sining at sining

1. Mga uri ng genre.

Sa pagsasalita tungkol sa genre ng pinong sining, dapat nating sagutin ang tanong - kung ano ang inilalarawan sa larawan. Ang mga pintura na naglalarawan sa kalikasan ay tinatawag na "Landscape".

Ang Landscape ay isang larawan na naglalarawan ng kagubatan, bukid, ilog, lungsod, dagat, bundok, atbp.

Mga uri ng genre

• Tanawin
• Larawan
• Buhay pa
• Animalistic
• Domestic
• Makasaysayan
• Labanan

1. Ang paglitaw ng isang landscape.

• Ang genre ng landscape ay mas bata plot paintings at mga gawaing nauugnay sa imahe ng isang tao. Maganda mga larawang eskultura ay nilikha sa isang lugar sa ikatlong milenyo BC, iyon ay, higit sa 4 na libong taon na ang nakalilipas.
• Ang mga unang tanawin ay lumitaw sa malayong Tsina. Ang ika-16 na siglo ay itinuturing na kapanganakan ng European landscape.
• Nagsimula itong ituring na isang independiyenteng artistikong kababalaghan noong ika-17 siglo lamang.

1. Mga tanawin ng mga artistang Ruso.

Tingnan natin ang mga gawa ng mga dakilang pintor ng Russia at subukang maunawaan kung ano ang pakiramdam nila para sa kalikasan, para sa mga lugar na kanilang inilalarawan.

Pagpinta ni Ivan Ivanovich Shishkin "Rye". Anong mga kulay ang ginamit sa pagpinta ng larawan? Walang labis sa larawan; ang komposisyon ay idinisenyo upang ipakita ang lawak, kaluwang at kalayaan ng tanawin ng Russia.

Sikat na gawain Alexey Kondratyevich Savrasov "Dumating na ang mga rook." Tila kung ano ang maaaring maging maganda sa ordinaryong mga likod-bahay ng nayon na may mga snowdrift at manipis na baluktot na mga puno ng birch? Ngunit kung gaano kaganda ang larawan, kung gaano kaaantig ang banayad na ritmo ng mga puno ng birch na umaabot paitaas! Sa pagtingin sa tanawin, hindi mo sinasadyang madama ang kakaibang pambansang kakaiba at malalim na nasyonalidad nito.

Ang pinakamahusay na mga tradisyon Ang pagpipinta ng landscape ay ipinakita sa mga gawa ng natitirang artist huli XIX siglo ng Isaac Ilyich Levitan. Ang lahat ng makulay na kayamanan ng tanawin ng Russia ay ipinadala sa kanyang mga canvases. Ang isang espesyal na lugar sa kanyang mga gawa ay inookupahan ng pagpipinta na "By the Lake". Pambihirang kagandahan at pananaw, ang magandang tanawin ay tila naghahatid ng mismong kaluluwa ng lupain ng Russia.

III.Ang gawain ni N.K. Roerich.

Si Nicholas Konstantinovich Roerich ay kabilang sa kalawakan ng mga natitirang pigura ng kulturang Ruso at mundo. Artist, siyentipiko, manlalakbay, pampublikong pigura, manunulat, palaisip - ang kanyang multifaceted talent ay maihahambing sa magnitude lamang sa mga titans ng Renaissance. Malikhaing pamana ng N.K. Napakalaki ni Roerich - higit sa pitong libong mga kuwadro na nakakalat sa buong mundo, hindi mabilang na mga akdang pampanitikan - mga libro, sanaysay, artikulo, talaarawan.

Ang mga landscape ng bundok na nilikha ng master ay lalong maganda. Ang mga bundok sa mga pintura ng pintor ay hindi patay na mga tiklop ng crust ng lupa; ang mismong espiritu ng mga bundok ay nabubuhay sa kanyang mga gawa. Iba't ibang kulay at paksa. Maaari mong humanga sa kanyang mga kuwadro na gawa nang walang katapusan.

IV. Pagpapakita ng mga gawa ng mga bata.

Tingnan natin ang gawain ng mga mag-aaral sa mga tanawin ng bundok.

V. Praktikal na gawain.

Tingnan natin kung paano ilarawan ang mga bundok gamit ang mga diskarte sa watercolor.

• Gumuhit ng horizon line.
• Gumuhit ng mga taluktok ng bundok, na isinasaalang-alang ang mga dalisdis ng mga bundok, ang talas at taas ng mga taluktok ng bundok.
• Balangkas ang mga detalye sa harapan ng lambak.
• Pulutin scheme ng kulay kalangitan, mga taluktok ng bundok at mga lambak, na isinasaalang-alang ang pag-iilaw.

Pagsasagawa ng praktikal na bahagi ng gawain ng mga mag-aaral. Habang nagtatrabaho, maaari kang magpatugtog ng musika na lumilikha ng mood o ilagay sa isang slide show na "Ang Kagandahan ng Kalikasan"

VI. Pagbubuod ng aralin.

1.Pagsusuri ng trabaho.

Pagkatapos ng pagguhit ng mga mag-aaral, ipinakita ang pinakamahusay at pinakamatagumpay na mga gawa. Maaari mong ayusin ang isang blitz exhibition ng mga guhit sa isang magnetic board o sa isa sa mga mesa ng klase.

2.Pagbibigay ng mga marka. Ang mga mag-aaral ay binibigyan ng mga marka batay sa mga resulta ng aralin.

3. Takdang-Aralin.

4. Paglilinis ng lugar ng trabaho.