Mga diktadura, kudeta, rebolusyon, kakila-kilabot na kahirapan ng ilan at kamangha-manghang kayamanan ng iba, at kasabay nito - labis na saya at optimismo ordinaryong mga tao. Ito ay kung paano madaling ilarawan ang karamihan sa mga bansa sa Latin America noong ika-20 siglo. At hindi natin dapat kalimutan ang tungkol sa kamangha-manghang synthesis ng iba't ibang kultura, tao at paniniwala.

Ang mga kabalintunaan ng kasaysayan at ang magulo na kulay ay nagbigay inspirasyon sa maraming manunulat ng rehiyong ito upang lumikha ng mga tunay na obra maestra sa panitikan na nagpayaman sa kultura ng mundo. Pag-uusapan natin ang tungkol sa mga pinaka-kapansin-pansin na mga gawa sa aming materyal.

Mga kapitan ng buhangin. Jorge Amado (Brazil)

Isa sa mga pangunahing nobela ni Jorge Amado, ang pinakatanyag na Brazilian na manunulat noong ika-20 siglo. Ang “Captains of the Sand” ay kwento ng isang gang ng mga batang kalye na nasangkot sa pagnanakaw at pagnanakaw sa estado ng Bahia noong 1930s. Ang aklat na ito ang naging batayan ng pelikulang "Generals of the Sand Quarries," na napakapopular sa USSR.

Adolfo Bioy Casares (Argentina)

Ang pinaka sikat na libro Argentine na manunulat na si Adolfo Bioy Casares. Isang nobela na mahusay na nagbabalanse sa bingit ng mistisismo at science fiction. Ang pangunahing karakter, na tumatakas sa pag-uusig, ay napunta sa isang malayong isla. Doon ay nakilala niya ang mga kakaibang tao na talagang walang pakialam sa kanya. Sa panonood sa kanila araw-araw, nalaman niya na ang lahat ng nangyayari sa bahaging ito ng lupa ay isang holographic na pelikula na nai-record noon pa man, isang virtual reality. At imposibleng umalis sa lugar na ito... habang gumagana ang pag-imbento ng isang Morel.

Senor President. Miguel Angel Asturias (Guatemala)

Miguel Angel Asturias - nagwagi ng Nobel Prize sa Literatura para sa 1967. Sa kanyang nobela, ipinakita ng may-akda ang isang tipikal na diktador sa Latin America - ang Pangulo ng Señor, kung saan sinasalamin niya ang buong diwa ng malupit at walang katuturang awtoritaryan na pamamahala, na naglalayong pagyamanin ang sarili sa pamamagitan ng pang-aapi at pananakot sa mga ordinaryong tao. Ang aklat na ito ay tungkol sa isang tao na ang ibig sabihin ng pamamahala sa isang bansa ay pagnanakaw at pagpatay sa mga naninirahan dito. Ang pag-alala sa diktadura ng parehong Pinochet (at iba pa mga madugong diktador), naiintindihan namin kung gaano katumpak ang masining na hulang ito ng Asturias.

Kaharian ng Daigdig. Alejo Carpentier (Cuba)

Sa kanyang nobelang pangkasaysayan"Kingdom of the Earth" ang Cuban na manunulat na si Alejo Carpentier ay nagsasalita tungkol sa mahiwagang mundo Mga Haitian na ang buhay ay hindi maiiwasang nauugnay sa mitolohiya at mahika ng Voodoo. Sa katunayan, inilagay ng may-akda ang mahirap at misteryosong isla sa mapa ng mundo, kung saan ang mahika at kamatayan ay magkakaugnay sa saya at sayaw.

Mga salamin. Jorge Luis Borges (Argentina)

Isang koleksyon ng mga piling kwento ng kilalang manunulat na Argentine na si Jorge Luis Borges. Sa kanyang mga maikling kwento, tinutugunan niya ang mga motibo ng paghahanap para sa kahulugan ng buhay, katotohanan, pag-ibig, imortalidad at malikhaing inspirasyon. Mahusay na gumamit ng mga simbolo ng kawalang-hanggan (salamin, aklatan at labyrinth), hindi lamang nagbibigay ng mga sagot ang may-akda sa mga tanong, ngunit pinapaisip din ng mambabasa ang katotohanan sa paligid niya. Pagkatapos ng lahat, ang kahulugan ay hindi gaanong sa mga resulta ng paghahanap, ngunit sa proseso mismo.

Ang pagkamatay ni Artemio Cruz. Carlos Fuentes (Mexico)

Sa kanyang nobela, ikinuwento ni Carlos Fuentes ang kuwento ng buhay ni Artemio Cruz, isang dating rebolusyonaryo at kaalyado ng Pancho Villa, at ngayon ay isa sa pinakamayamang tycoon sa Mexico. Sa pagkakaroon ng kapangyarihan bilang resulta ng isang armadong pag-aalsa, si Cruz ay nagsimulang payabungin ang kanyang sarili. Upang masiyahan ang kanyang kasakiman, hindi siya nag-atubiling gumamit ng blackmail, karahasan at takot laban sa sinumang humahadlang sa kanya. Ang aklat na ito ay tungkol sa kung paano, sa ilalim ng impluwensya ng kapangyarihan, kahit na ang pinakamataas at pinakamahusay na ideya ay namamatay, at ang mga tao ay nagbabago nang hindi nakikilala. Sa katunayan, ito ay isang uri ng sagot sa "Señor President" ni Asturias.

Julio Cortazar (Argentina)

Isa sa pinaka mga tanyag na gawa postmodernong panitikan. Sa nobelang ito, ikinuwento ng sikat na manunulat na Argentine na si Julio Cortazar ang kuwento ni Horacio Oliveira, isang lalaking nasa isang mahirap na relasyon sa mundo sa paligid niya at pinag-iisipan ang kahulugan ng kanyang sariling pag-iral. Sa "The Hopscotch Game," ang mambabasa mismo ang pipili ng balangkas ng nobela (sa paunang salita, ang may-akda ay nag-aalok ng dalawang pagpipilian sa pagbabasa - ayon sa isang plano na kanyang espesyal na binuo o ayon sa pagkakasunud-sunod ng mga kabanata), at ang nilalaman ng Ang libro ay direktang nakasalalay sa kanyang pinili.

Lungsod at mga aso. Mario Vargas Llosa (Peru)

Ang "The City and the Dogs" ay isang autobiographical na nobela ng sikat na Peruvian na manunulat, nagwagi ng 2010 Nobel Prize sa Literatura, Mario Vargas Llosa. Ang libro ay naganap sa loob ng mga dingding ng isang paaralang militar, kung saan sinusubukan nilang gumawa ng "mga tunay na lalaki" mula sa mga malabata na bata. Ang mga pamamaraan ng edukasyon ay simple - una, basagin at ipahiya ang isang tao, at pagkatapos ay gawing isang walang pag-iisip na sundalo na namumuhay ayon sa mga patakaran.

Matapos mailathala ang nobelang ito laban sa digmaan, si Vargas Llosa ay inakusahan ng pagtataksil at pagtulong sa mga emigrante ng Ecuadorian. At ilang mga kopya ng kanyang libro ang taimtim na sinunog sa parade ground ng Leoncio Prado cadet school. Gayunpaman, ang iskandalo na ito ay nagdagdag lamang sa katanyagan ng nobela, na naging isa sa mga pinakamahusay na akdang pampanitikan ng Latin America noong ika-20 siglo. Maraming beses na rin itong nakunan.

Gabriel Garcia Marquez (Colombia)

Ang maalamat na nobela ni Gabriel García Márquez, ang Colombian master ng mahiwagang realismo at nagwagi ng 1982 Nobel Prize sa Literatura. Sa loob nito, ikinuwento ng may-akda ang 100-taong kasaysayan ng probinsyal na bayan ng Macondo, na matatagpuan sa gitna ng gubat ng South America. Ang aklat na ito ay kinikilala bilang isang obra maestra ng Latin American prosa ng ika-20 siglo. Sa katunayan, sa isang akda, nagawa ni Marquez na ilarawan ang isang buong kontinente kasama ang lahat ng mga kontradiksyon at sukdulan nito.

Kapag gusto kong umiyak, hindi ako umiiyak. Miguel Otero Silva (Venezuela)

Si Miguel Otero Silva ay isa sa mga pinakadakilang manunulat sa Venezuela. Ang kanyang nobela na "When I Want to Cry, I Don't Cry" ay nakatuon sa buhay ng tatlong kabataan - isang aristokrata, isang terorista at isang tulisan. Kahit na magkaiba sila panlipunang background, lahat sila ay pinag-isa ng isang tadhana. Ang bawat isa ay naghahanap ng kanilang lugar sa buhay, at lahat ay nakatakdang mamatay para sa kanilang mga paniniwala. Sa aklat na ito, ang may-akda ay mahusay na nagpinta ng larawan ng Venezuela sa ilalim ng diktadurang militar, at ipinapakita rin ang kahirapan at hindi pagkakapantay-pantay ng panahong iyon.

Mga diktadura, kudeta, rebolusyon, kahirapan ng ilan, at kamangha-manghang yaman ng iba, at kasabay nito ang labis na saya at optimismo ng mga ordinaryong tao - ito ay kung paano mo maiikling ilarawan ang karamihan sa mga bansa ng Latin America noong ika-20 siglo. At hindi natin dapat kalimutan ang tungkol sa kamangha-manghang synthesis ng iba't ibang kultura, tao at paniniwala.

Ang mga kabalintunaan ng kasaysayan at ang magulo na kulay ay nagbigay inspirasyon sa maraming manunulat ng rehiyong ito upang lumikha ng mga tunay na obra maestra sa panitikan na nagpayaman sa kultura ng mundo. Pag-uusapan natin ang tungkol sa mga pinaka-kapansin-pansin na mga gawa sa aming materyal.

"Mga Kapitan ng Buhangin" Jorge Amado (Brazil)

Isa sa mga pangunahing nobela ni Jorge Amado, ang pinakatanyag na Brazilian na manunulat noong ika-20 siglo. Ang “Captains of the Sand” ay kwento ng isang gang ng mga batang kalye na nasangkot sa pagnanakaw at pagnanakaw sa estado ng Bahia noong 1930s. Ang aklat na ito ang naging batayan ng maalamat na pelikulang "Generals of the Sand Quarries," na nakakuha ng katayuan sa kulto sa USSR.

"Ang Imbensyon ng Morel". Adolfo Bioy Casares (Argentina)

Ang pinakasikat na libro ng Argentine na manunulat na si Adolfo Bioy Casares. Isang nobela na mahusay na nagbabalanse sa bingit ng mistisismo at science fiction. Ang pangunahing karakter, na tumatakas sa pag-uusig, ay napunta sa isang malayong isla. Doon ay nakilala niya ang mga kakaibang tao na talagang walang pakialam sa kanya. Sa panonood sa kanila araw-araw, nalaman niya na ang lahat ng nangyayari sa bahaging ito ng lupa ay isang holographic na pelikula na nai-record nang matagal na ang nakalipas, virtual reality. At imposibleng umalis sa lugar na ito... habang gumagana ang pag-imbento ng isang Morel.

"Señor President." Miguel Angel Asturias (Guatemala)

Ang pinakatanyag na nobela ni Miguel Angel Asturias, nagwagi ng 1967 Nobel Prize sa Literatura. Sa loob nito, inilalarawan ng may-akda ang isang tipikal na diktador ng Latin America - Pangulo ng Señor. Sa karakter na ito, sinasalamin ng manunulat ang buong diwa ng malupit at walang katuturang awtoritaryan na pamamahala, na naglalayong magpayaman sa sarili sa pamamagitan ng pang-aapi at pananakot sa mga ordinaryong tao. Ang aklat na ito ay tungkol sa isang tao na ang ibig sabihin ng pamamahala sa isang bansa ay pagnanakaw at pagpatay sa mga naninirahan dito. Ang pag-alala sa diktadura ng parehong Pinochet (at iba pang hindi gaanong madugong diktador), naiintindihan namin kung gaano katumpak ang masining na hulang ito ng Asturias.

"Kaharian ng Lupa". Alejo Carpentier (Cuba)

Isa sa mga pinakatanyag na gawa ng pinakadakilang manunulat na Cuban na si Alejo Carpentier. Sa makasaysayang nobelang "Earthly Kingdom," pinag-uusapan niya ang mahiwagang mundo ng mga Haitian, na ang mga buhay ay hindi maiiwasang nauugnay sa mitolohiya at mahika ng Voodoo. Sa katunayan, inilagay niya ang mahirap at mahiwagang isla sa mapa ng mundo, kung saan ang mahika at kamatayan ay magkakaugnay sa saya at sayaw.

"Aleph". Jorge Luis Borges (Argentina)

Ang pinakasikat na koleksyon ng mga kuwento ng namumukod-tanging Argentine na manunulat na si Jorge Luis Borges. Sa "Aleph" tinalakay niya ang mga motibo ng paghahanap - ang paghahanap para sa kahulugan ng buhay, katotohanan, pag-ibig, imortalidad at malikhaing inspirasyon. Mahusay na gumamit ng mga simbolo ng kawalang-hanggan (lalo na ang mga salamin, mga aklatan (na mahal na mahal ni Borges!) at mga labirint), hindi lamang nagbibigay ang may-akda ng mga sagot sa mga tanong, ngunit pinapaisip niya ang mambabasa tungkol sa katotohanan sa paligid niya. Ang punto ay hindi masyadong sa mga resulta ng paghahanap, ngunit sa proseso mismo.

"Ang Kamatayan ni Artemio Cruz." Carlos Fuentes (Mexico)

Ang sentral na nobela ng isa sa mga pinakatanyag na manunulat ng prosa ng Mexico noong nakaraang siglo. Sinasabi nito ang kuwento ng buhay ni Artemio Cruz, isang dating rebolusyonaryo at kaalyado ng Pancho Villa, at ngayon ay isa sa pinakamayamang tycoon sa Mexico. Sa pagkakaroon ng kapangyarihan bilang resulta ng isang armadong pag-aalsa, si Cruz ay nagsimulang payabungin ang kanyang sarili. Upang masiyahan ang kanyang kasakiman, hindi siya nag-atubiling gumamit ng blackmail, karahasan at takot laban sa sinumang humahadlang sa kanya. Ang aklat na ito ay tungkol sa kung paano, sa ilalim ng impluwensya ng kapangyarihan, kahit na ang pinakamataas at pinakamahusay na ideya ay namamatay, at ang mga tao ay nagbabago nang hindi nakikilala. Sa katunayan, ito ay isang uri ng sagot sa "Señor President" ni Asturias.

"Laro ng Hopscotch" Julio Cortazar (Argentina)

Isa sa mga pinakatanyag na gawa ng postmodernong panitikan. Sa nobelang ito, ikinuwento ng sikat na manunulat na Argentine na si Julio Cortazar ang kuwento ni Horacio Oliveira, isang lalaking nasa isang mahirap na relasyon sa mundo sa paligid niya at pinag-iisipan ang kahulugan ng kanyang sariling pag-iral. Sa "The Hopscotch Game," ang mambabasa mismo ang pipili ng balangkas ng nobela (sa paunang salita, ang may-akda ay nag-aalok ng dalawang pagpipilian sa pagbabasa - ayon sa isang plano na kanyang espesyal na binuo o ayon sa pagkakasunud-sunod ng mga kabanata), at ang nilalaman ng Ang libro ay direktang nakasalalay sa kanyang pinili.

"Ang Lungsod at ang mga Aso" Mario Vargas Llosa (Peru)

Ang "The City and the Dogs" ay isang autobiographical na nobela ng sikat na Peruvian na manunulat, nagwagi ng 2010 Nobel Prize sa Literatura, si Mario Vargas Llosa. Ang libro ay naganap sa loob ng mga dingding ng isang paaralang militar, kung saan sinusubukan nilang gumawa ng "mga tunay na lalaki" mula sa mga malabata na bata. Ang mga pamamaraan ng edukasyon ay simple - una, basagin at ipahiya ang isang tao, at pagkatapos ay gawing isang walang pag-iisip na sundalo na namumuhay ayon sa mga patakaran. Matapos mailathala ang nobelang ito laban sa digmaan, si Vargas Llosa ay inakusahan ng pagtataksil at pagtulong sa mga emigrante ng Ecuadorian. At ilang mga kopya ng kanyang libro ang taimtim na sinunog sa parade ground ng Leoncio Prado cadet school. Gayunpaman, ang iskandalo na ito ay nagdagdag lamang sa katanyagan ng nobela, na naging isa sa mga pinakamahusay na akdang pampanitikan ng Latin America noong ika-20 siglo. Maraming beses na rin itong nakunan.

"Isang Daang Taon ng Pag-iisa." Gabriel Garcia Marquez (Colombia)

Ang maalamat na nobela ni Gabriel García Márquez, isang Colombian master ng mahiwagang realismo at nagwagi ng 1982 Nobel Prize sa Literatura. Sa loob nito, ikinuwento ng may-akda ang 100-taong kasaysayan ng probinsyal na bayan ng Macondo, na matatagpuan sa gitna ng gubat ng South America. Ang aklat na ito ay kinikilala bilang isang obra maestra ng Latin American prosa ng ika-20 siglo. Sa katunayan, nagawa ni Marquez na ilarawan ang buong kontinente kasama ang lahat ng mga kontradiksyon at sukdulan nito.

"Kapag gusto kong umiyak, hindi ako umiiyak." Miguel Otero Silva (Venezuela)

Si Miguel Otero Silva ay isa sa mga pinakadakilang manunulat ng Venezuela. Ang kanyang nobela na "When I Want to Cry, I Don't Cry" ay nakatuon sa buhay ng tatlong kabataan - isang aristokrata, isang terorista at isang tulisan. Sa kabila ng katotohanan na sila ay may iba't ibang panlipunang pinagmulan, lahat sila ay may iisang kapalaran. Ang bawat isa ay naghahanap ng kanilang lugar sa buhay, at lahat ay nakatakdang mamatay para sa kanilang mga paniniwala. Sa aklat na ito, ang may-akda ay mahusay na nagpinta ng larawan ng Venezuela sa ilalim ng diktadurang militar, at ipinapakita rin ang kahirapan at hindi pagkakapantay-pantay ng panahong iyon.

BBK 83.3(2 ros=rus)

Anastasia Mikhailovna Krasilnikova,

nagtapos na estudyante, St. Petersburg Pambansang Unibersidad teknolohiya at disenyo (St. Petersburg, Russia), e-mail: [email protected]

Latin American literature sa Russian book publishing

Ang literatura ng Latin America ay popular sa buong mundo, ang kasaysayan ng paglalathala nito sa Russia ay bumalik sa 80 taon, kung saan ang isang malaking halaga ng karanasan sa editoryal ay naipon, na kailangang suriin. Sinusuri ng gawain ang mga dahilan para sa paglitaw ng mga unang edisyon ng literatura ng Latin American sa USSR, mga pagbabago sa pagpili ng mga may-akda, sirkulasyon, paghahanda ng kagamitan sa pag-publish noong panahon ng Sobyet at perestroika, pati na rin ang estado ng pag-publish ng literatura ng Latin American. sa modernong Russia. Ang mga resulta ng trabaho ay maaaring gamitin sa paghahanda ng mga bagong publikasyon Mga may-akda ng Latin American, at maaari ding maging batayan para sa pag-aaral ng interes ng mambabasa sa panitikang Latin America sa Russia. Ang papel ay nagtatapos na ang mga mambabasa ay may matinding interes sa literatura ng Latin America at nagmumungkahi ng ilang paraan kung saan maaaring umunlad ang publikasyon nito.

Mga pangunahing salita: Latin American literature, book publishing, publishing history, editing.

Anastasia Mikhailovna Krasilnikova,

Postgraduate Student, St. Petersburg Pambansang Unibersidad of Technology and Design (St. Petersburg, Russia), e-mail: [email protected]

Latin American Literature sa Russian Book Publishing

Ang panitikang Latin America ay sikat sa lahat ng iba pa ang mundo, ang kasaysayan ng pag-publish nito sa Russia ay may bilang na 80 taon, sa panahong ito ang mahusay na karanasan sa pag-edit ay naipon, na kailangan upang masuri. Ang papel ay tumatalakay sa mga dahilan para sa paglitaw ng mga unang publikasyon ng Latin American literature sa Unyong Sobyet, mga pagbabago sa pagpili ng mga may-akda, bilang ng mga naka-print na kopya at pag-edit ng pangalawang bagay ng mga publikasyon sa panahon ng Sobyet, pati na rin ang estado. ng paglalathala ng panitikang Latin America sa modernong Russia. Ang mga resulta ng pananaliksik ay maaaring magamit sa paghahanda ng mga bagong publikasyon ng mga may-akda ng Latin American at maging isang batayan para sa pananaliksik ng interes ng mambabasa sa literatura ng Latin America sa Russia. mga paraan kung saan maaaring umunlad ang paglalathala ng panitikang Latin America.

Mga Keyword: Latin American literature, book publishing, history of publishing, editing.

Ang panitikang Latin America ay nakilala sa buong mundo noong kalagitnaan ng ika-20 siglo. Ang mga dahilan para sa katanyagan ng "bagong" nobelang Latin American ay marami; Bilang karagdagan sa mga kadahilanang pangkultura, mayroon ding mga kadahilanang pang-ekonomiya. Lamang sa 30s. noong nakaraang siglo, isang malawak na sistema ng paglalathala ng libro at, higit sa lahat, ang pamamahagi ng libro ay nagsimulang lumitaw sa Latin America. Hanggang sa sandaling ito, kung maaaring lumitaw ang isang bagay na kawili-wili, walang makakaalam tungkol dito: ang mga libro ay hindi nai-publish, pabayaan na sa kabila ng kontinente, sa kabila ng mga hangganan ng isang bansa.

Gayunpaman, sa paglipas ng panahon, nagsimulang lumitaw ang mga pampanitikan na magasin at mga paglalathala. Salamat sa pinakamalaking Argentine publishing house, Sudamericana, maraming may-akda ang nakakuha ng katanyagan: halimbawa, mula sa publishing house na ito

nagsimula na ang digmaan katanyagan sa buong mundo Garcia Marquez. Ang isa sa mga daanan kung saan tumagos ang literatura ng Latin America sa Europa ay, siyempre, ang Espanya: "Nararapat na bigyang-diin dito na sa oras na ito, sa kabila ng mga aktibidad ng bahay-lathala ng Sudamericana, ito ay Espanya, o mas tiyak, Barcelona, na sumunod sa lahat ng prosesong nagaganap sa panitikan, at nagsilbing showcase para sa mga boom author, na karamihan sa kanila ay inilathala ng Seik-Barral publishing house, na humawak ng nangungunang posisyon sa ganitong kahulugan. Ang ilan sa mga manunulat ay nanirahan sa lungsod na ito sa mahabang panahon: García Márquez, Vargas Llosa, Donoso, Edwards, Bruce Echenique, Benedetti at, sa wakas, Onetti." Ang papel ng Pre-mio Bibliotheca Brive award, na itinatag ng publishing house na ito sa Barcelona, ​​ay mahalaga din: dahil sa Spain

© A. M. Krasilnikova, 2012

Walang mga makabuluhang may-akda ang lumitaw sa institute; sinubukan nilang pumili ng mga nanalo mula sa mga bansang nagsasalita ng Espanyol (ang mga nanalo sa prestihiyosong premyo na ito ay sina Vargas Llosa, Cabrera Infante, Haroldo Conti, Carlos Fuentos). Maraming mga manunulat sa Latin America ang naglakbay nang malawakan, ang ilan sa kanila ay nanirahan sa Europa sa loob ng mahabang panahon. Kaya nanirahan si Julio Cortazar ng 30 taon sa Paris, at ang French publishing house na Gallimard ay nag-ambag din sa paglaganap ng literatura sa Latin America.

Kung sa Europa ang lahat ay higit pa o hindi gaanong malinaw: sa sandaling naisalin, ang isang libro ay naging tanyag at isinalin sa iba pang mga wikang European, kung gayon sa pagtagos ng literatura ng Latin America sa USSR ang sitwasyon ay mas kumplikado. Ang pagkilala sa Europa sa ito o sa may-akda na iyon ay hindi awtoritatibo para sa Unyong Sobyet; sa halip, sa kabaligtaran, ang pag-apruba ng mga ideolohikal na kaaway ay halos hindi maaaring magkaroon ng positibong epekto sa paglalathala ng kapalaran ng manunulat sa USSR

Gayunpaman, hindi ito nangangahulugan na ang mga Latino ay pinagbawalan. Ang pinakaunang edisyon ng libro ay lumitaw noong 1932 - ito ay ang nobelang "Tungsten" ni Cesar Vallejo - isang gawa sa diwa ng sosyalistang realismo. Ang Rebolusyong Oktubre ay nakakuha ng atensyon ng mga manunulat ng Latin America sa Unyong Sobyet: “Sa Latin America, ang mga kilusang komunista ng kaliwang pakpak ay nabuo nang independyente, halos walang mga emisaryo ng USSR, at ang ideolohiya ng kaliwang pakpak ay nakakuha ng isang partikular na malakas na posisyon sa mga malikhaing intelihente. ” Si Cesar Vallejo ay bumisita sa USSR ng tatlong beses - noong 1928, 1929 at 1931, at ibinahagi ang kanyang mga impresyon sa mga pahayagan sa Paris: "Dubin ng simbuyo ng damdamin, sigasig at sinseridad, ipinagtatanggol ng makata ang mga tagumpay ng sosyalismo na may presyon ng propaganda at dogmatismo, na parang hiniram mula sa mga pahina ng pahayagang Pravda ".

Ang isa pang tagasuporta ng Unyong Sobyet ay si Pablo Neruda, na tungkol sa kanya ay sinabi ng tagapagsalin na si Ella Braginskaya: “Si Neruda ay isa sa mga dakilang dramatikong tauhan noong ika-20 siglo.<...>, na naging mga ideolohikal na kaibigan ng USSR at sa ilang hindi maintindihan, nakamamatay na paraan ay masaya na nalinlang, tulad ng marami sa kanilang mga kapantay sa ating bansa, at nakita sa amin kung ano ang pinangarap nilang makita.” Ang mga libro ni Neruda ay aktibong nai-publish sa USSR mula 1939 hanggang 1989.

patagilid, bilang panuntunan, hindi sila makikilala sa mga huwarang gawa ng sosyalistang realismo, gayunpaman, ang mga pampulitikang pananaw ng kanilang mga may-akda ay naging posible para sa mga tagapagsalin at editor na maglathala ng gayong mga gawa. Ang mga memoir ni L. Ospovat, na sumulat ng unang aklat sa Ruso tungkol sa gawain ni Neruda, ay lubos na nagpapahiwatig sa bagay na ito: "Nang tanungin kung maaari siyang tawaging isang sosyalistang realista, ang makata ng Chile ay ngumisi at sinabi nang may pag-unawa: "Kung talagang kailangan mo. ito, kaya mo."

Kung noong 30s at 40s ay ilang mga publikasyon lamang ang lumitaw, pagkatapos noong 50s higit sa 10 mga libro ng mga manunulat ng Latin American ang nai-publish, at pagkatapos ay tumaas ang bilang na ito.

Karamihan sa mga publikasyong inihanda noong panahon ng Sobyet ay nakikilala sa pamamagitan ng mataas na kalidad na paghahanda. Kaugnay ng panitikang Latin America, mahalaga ito sa dalawang aspeto. Una, ang mga katotohanan sa Latin America, na hindi alam at samakatuwid ay hindi maintindihan ng mambabasa ng Sobyet, ay nangangailangan ng komentaryo. At pangalawa, ang kultura ng Latin America sa kabuuan ay nailalarawan sa pamamagitan ng konsepto ng "transculturation", na iminungkahi ng Cuban anthropologist na si Fernando Ortiz, "... na hindi nangangahulugang ang asimilasyon ng isang kultura ng isa pa o ang pagpapakilala sa isa sa kanila ng mga dayuhang elemento ng iba, ngunit ang paglitaw bilang resulta ng interaksyon sa kultura bagong kultura". Sa pagsasagawa, nangangahulugan ito na ang sinumang may-akda ng Latin American ay tumutugon sa mundo sa kanyang trabaho. pamanang kultural: ang mga gawa ng mga manunulat at pilosopo sa Europa, ang epiko ng mundo, mga dogma sa relihiyon, muling iniisip ito at lumilikha ng sarili niyang mundo. Ang mga pagtukoy na ito sa iba't ibang akda ay nangangailangan ng intertextual na komentaryo.

Kung ang intertextual na komentaryo ay mahalaga sa siyentipikong mga publikasyon, kung gayon ang tunay na komentaryo ay isang kagyat na pangangailangan para sa anumang mass publication. Ang mga ito ay hindi kinakailangang maging mga tala; ang isang panimulang artikulo ay maaari ding maghanda ng mga mambabasa para makilala ang gawain.

Ang mga publikasyong Sobyet ay maaaring akusahan ng pagiging masyadong ideolohikal, ngunit ang mga ito ay ginawa nang napaka-propesyonal. Ang mga tanyag na tagapagsalin at iskolar sa panitikan ay lumahok sa paghahanda ng mga aklat, na masigasig sa kanilang ginawa, kaya karamihan sa mga pagsasalin na ginawa noong panahon ng Sobyet, bagaman hindi perpekto, ay sa maraming paraan ay nakahihigit kaysa sa mga susunod. Ang parehong naaangkop sa

mga komento. Ang mga sikat na tagapagsalin tulad ng E. Braginskaya, M. Bylinka, B. Dubin, V. Stolbov, I. Terteryan, V. Kuteyshchikova, L. Sinyanskaya at iba pa ay nagtrabaho sa mga publikasyon ng mga may-akda ng Latin American.

Ang mga gawa ng higit sa tatlumpung Latin American na manunulat ay isinalin sa Russian at nai-publish sa magkahiwalay na mga edisyon. Karamihan sa mga may-akda ay kinakatawan ng dalawa o tatlong libro, halimbawa, si Augusto Roa Bastos, ang may-akda ng sikat na anti-diktaduryang nobelang "I, Supreme," ay naglathala lamang ng dalawang libro sa Unyong Sobyet: "Anak ng Tao" (M ., 1967) at " Ako, ang Kataas-taasan" (M., 1980). Gayunpaman, may mga may-akda na patuloy na nai-publish ngayon, halimbawa, ang unang libro ni Jorge Amado ay nai-publish noong 1951, at ang huli noong 2011. Ang kanyang mga gawa ay nai-publish sa loob ng animnapung taon nang walang anumang makabuluhang pagkaantala. Ngunit kakaunti ang mga may-akda: Miguel Angel Asturias ay nai-publish sa USSR at Russia noong 1958-2003, Mario Vargas Llosa noong 1965-2011, Alejo Carpentier noong 1968-2000, Gabriel García Márquez noong 1971-2012, Julio Cortazar-1971 2011, Carlos Fuentes noong 1974-2011, Jorge Luis Borges noong 1984-2011, Bioy Casares noong 1987-2010.

Ang mga prinsipyo para sa pagpili ng mga may-akda ay madalas na nananatiling hindi malinaw. Una sa lahat, siyempre, ang mga manunulat ng "boom" ay nai-publish, ngunit hindi lahat ng kanilang mga gawa, at kahit na hindi lahat ng kanilang mga may-akda, ay naisalin pa. Kaya, ang aklat ni Lewis Harss na "On the crest of a wave" (Luis Harss Into the mainstream; pakikipag-usap sa mga manunulat na Latin-American), na itinuturing na unang akda na humubog sa mismong konsepto ng "boom" ng Latin. Ang panitikang Amerikano, ay kinabibilangan ng sampung may-akda. Siyam sa mga ito ay isinalin sa Russian at nai-publish, ngunit ang mga gawa ni João Guimarães Rosa ay nananatiling hindi isinalin sa Russian.

Ang "boom" mismo ay naganap noong 60s, ngunit ang mga publikasyon ng mga manunulat ng Latin American sa USSR, tulad ng nabanggit na, ay nagsimulang lumitaw nang mas maaga. Ang "bagong" nobela ay nauna sa mahabang pag-unlad. Nasa unang kalahati na ng ika-20 siglo. Ang mga kagalang-galang na manunulat tulad nina Jorge Luis Borges at Jorge Amado ay nagtrabaho, na inaasahan ang "boom." Mas maraming manunulat, siyempre, ang nai-publish sa ika-20 siglo, ngunit hindi lamang. Kaya, noong 1964, ang mga tula ng Brazilian na makata noong ika-18 siglo ay isinalin at inilathala sa Russian. Thomas Antonio Gonzaga.

ang mga premyo na iginawad sa kanya. Kabilang sa mga manunulat sa Latin America ang anim na nagwagi ng Nobel Prize: Gabriela Mistral (1945), Miguel Angel Asturias Rosales (1967), Pablo Neruda (1971), Gabriel García Márquez (1982), Octavio Paz (1990), Mario Vargas Llosa (2010). Lahat ng mga ito ay isinalin sa Russian. Gayunpaman, ang gawa ng Gabriela Mistral ay kinakatawan ng dalawang libro lamang; apat sa mga ito ang inilathala ni Octavio Paz. Ito ay maaaring ipaliwanag, una sa lahat, sa pamamagitan ng katotohanan na ang mga tula sa wikang Espanyol ay karaniwang hindi gaanong popular sa Russia kaysa sa prosa.

Noong dekada 80, nagsimulang lumitaw ang mga ipinagbawal na may-akda na hindi nagbabahagi ng mga komunistang pananaw. Noong 1984, lumabas ang unang edisyon ni Jorge Luis Borges.

Kung hanggang sa 90s ang bilang ng mga publikasyon ng mga manunulat sa Latin America ay patuloy na lumago (higit sa 50 mga libro ang nai-publish noong 80s), kung gayon noong dekada 90 ay nagkaroon ng kapansin-pansing pagbaba sa lahat: ang bilang ng mga publikasyon ay bumaba nang husto, bumagsak ang sirkulasyon, at ang lumala ang pagganap ng pag-imprenta ng mga aklat. Sa unang kalahati ng 90s, ang karaniwan para sa mga sirkulasyon ng USSR na 50, 100 libo ay posible pa rin, ngunit sa ikalawang kalahati ang mga sirkulasyon ay lima, sampung libo at nananatili hanggang ngayon.

Noong dekada 90 Mayroong isang matalim na muling pagtatasa ng mga halaga: may ilang mga may-akda na lamang ang natitira na patuloy na nai-publish nang napakaaktibo. Lumilitaw ang mga nakolektang gawa nina Marquez, Cortazar, at Borges. Ang unang nakolektang mga gawa ni Borges, na inilathala noong 1994 (Riga: Polaris), ay medyo naiiba mataas na lebel paghahanda: kasama dito ang lahat ng isinalin na mga gawa noong panahong iyon, na sinamahan ng isang detalyadong komentaryo.

Sa panahon mula 1991 hanggang 1998, 19 na libro lamang ang nai-publish, at ang parehong bilang ay nai-publish noong 1999 lamang. Ang 1999 ay isang harbinger ng 2000s, nang nagkaroon ng hindi pa naganap na pagtaas sa bilang ng mga publikasyon: sa panahon mula 2000 hanggang 2009. Mahigit sa dalawang daang aklat ng mga may-akda sa Latin America ang nai-publish. Gayunpaman, ang kabuuang sirkulasyon ay hindi maihahambing na mas mababa kaysa sa 80s, dahil ang average na sirkulasyon noong 2000s ay limang libong kopya.

Sina Marquez at Cortazar ang palaging paborito. Ang akda na nai-publish sa Russia nang higit sa anumang iba pang gawa ng isang Latin American na may-akda ay walang alinlangan na "Isang Daang Taon ng Pag-iisa." Patuloy na aktibong naglalathala sina Borges at Vargas Llosa. Popularidad ni

Ang huli ay pinadali sa pamamagitan ng pagtanggap ng Nobel Prize noong 2010: noong 2011, 5 sa kanyang mga libro ang agad na nai-publish.

Mga publikasyon noong unang bahagi ng ika-21 siglo. nakikilala sa pamamagitan ng isang minimum na paghahanda: bilang isang patakaran, walang mga panimulang artikulo o komento sa mga libro - mas gusto ng mga publisher na mag-publish ng isang "hubad" na teksto, na wala ng anumang kasamang kagamitan. Ito ay dahil sa pagnanais na mabawasan ang gastos ng publikasyon at mabawasan ang oras ng paghahanda nito. Ang isa pang pagbabago ay ang paglalathala ng parehong mga libro sa iba't ibang disenyo - sa iba't ibang serye. Bilang isang resulta, lumilitaw ang isang ilusyon ng pagpili: sa istante sa isang bookstore mayroong ilang mga edisyon ng "The Hopscotch Game," ngunit sa katotohanan ay lumalabas na pareho sila ng pagsasalin, ang parehong teksto na walang panimulang artikulo at walang mga komento . Masasabing ang malalaking publishing house (AST, Eksmo) ay gumagamit ng mga pangalan at titulong kilala sa mga mambabasa bilang mga tatak at walang pakialam sa mas malawak na pamilyar ng mga mambabasa sa panitikan ng Latin America.

Ang isa pang paksa na kailangang matugunan ay ang pagkaantala ng ilang taon sa paglalathala ng mga akda. Sa una, maraming manunulat ang nagsimulang mailathala sa USSR nang sila ay naging tanyag na sa buong mundo. Kaya't ang "Isang Daang Taon ng Pag-iisa" ay inilathala sa Argentina noong 1967, sa USSR noong 1971, at ito ang unang aklat ni Marquez sa Russia. Ang ganitong lag ay karaniwan para sa lahat ng mga publikasyong Latin America, ngunit para sa USSR ito ay normal at ipinaliwanag ng kumplikadong organisasyon ng paglalathala ng libro. Gayunpaman, nang maglaon, kahit na ang mga manunulat ay kilala sa Russia at lumikha ng mga bagong gawa, ang pagkaantala sa publikasyon ay nanatili: kaya huling nobela Ang "Farewell Robinson" ni Cortazar ay isinulat noong 1995, ngunit ito ay inilabas sa Russia noong 2001 lamang.

Kasabay nito, ang huling nobela ni Marquez, "Remembering My Sad Whores," na inilathala sa Espanyol noong 2004, ay inilathala sa Russia makalipas ang isang taon - noong 2005. Ganito rin ang nangyari sa nobela ni Vargas Llosa na "Adventures of a Bad Girl," natapos. noong 2006 . at nai-publish sa Russia noong 2007. Gayunpaman, ang nobela ng parehong may-akda na "Paradise on the Other Corner", na isinulat noong 2003, ay hindi kailanman isinalin. Ang interes ng mga publisher sa mga akdang puno ng erotisismo ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng pagtatangkang magdagdag ng iskandalo sa gawa ng mga manunulat at upang maakit ang atensyon ng mga hindi handang mambabasa. Kadalasan ang pamamaraang ito ay humahantong sa isang pagpapasimple ng mga problema at hindi tamang pagtatanghal ng mga gawa.

Ang katotohanan na ang interes sa literatura ng Latin America ay nagpapatuloy kahit na walang artipisyal na pag-init sa bahagi ng mga publisher ay pinatunayan ng paglitaw ng mga libro ng mga may-akda na hindi nai-publish sa USSR. Ito ay, halimbawa, isang manunulat noong unang bahagi ng ika-20 siglo. Leopoldo Lugones; dalawang may-akda na inaasahan ang paglitaw ng "bagong" nobelang Latin American - sina Juan José Arreola at Juan Rulfo; makata na si Octavio Paz at manunulat ng prosa na si Ernesto Sabato - mga may-akda noong kalagitnaan ng ika-20 siglo. Ang mga aklat na ito ay nai-publish kapwa sa mga publishing house na pana-panahong naglalathala ng Latin American literature (“Amphora”, “ABC”, “Symposium”, “Terra-Book Club”), at sa mga hindi kailanman naging interesado sa mga manunulat ng Latin American (“ Swallowtail” , “Don Quixote”, “Ivan Limbach Publishing House”).

Ngayon, ang literatura ng Latin America ay kinakatawan sa Russia ng mga gawa ng mga manunulat ng prosa (Mario Vargas Llosa, Ernesto Sabato, Juan Rulfo), mga makata (Gabriela Mistral, Octavio Paz, Leopoldo Lugones), mga manunulat ng dula (Emilio Carballido, Julio Cortazar). Ang karamihan ay mga may-akda sa wikang Espanyol. Ang tanging aktibong nai-publish na may-akda sa wikang Portuges ay si Jorge Amado.

Ang mga unang publikasyon ng mga may-akda ng Latin American sa USSR ay sanhi ng ideolohikal na mga kadahilanan - ang katapatan ng mga manunulat sa gobyernong komunista, ngunit salamat dito, natuklasan ng mga mambabasa ng Sobyet ang mundo ng literatura ng Latin America at umibig dito, na kinumpirma ng ang katotohanan na ang mga Latin American ay patuloy na aktibong nai-publish sa modernong Russia.

Sa mga taon ng Sobyet, ang pinakamahusay na mga pagsasalin at komentaryo ng mga gawa sa Latin American ay nilikha; sa perestroika, hindi gaanong nabigyan ng pansin ang paghahanda ng mga publikasyon. Ang mga bahay sa pag-publish ay nahaharap sa isang bagong problema para sa kanila sa paggawa ng pera, at samakatuwid ang diskarte sa pag-publish ng libro ay ganap na nagbago, kabilang ang mga pagbabago sa pag-publish ng Latin American literature: ang kagustuhan ay nagsimulang ibigay sa mga mass publication na may minimum na paghahanda.

Ngayon, nakikipagkumpitensya ang mga naka-print na publikasyon sa mga lalong sikat na e-libro. Ang teksto ng halos anumang nai-publish na gawain ay maaaring ma-download nang libre mula sa Internet, kaya hindi malamang na ang mga publisher ay maaaring umiral nang hindi binabago ang kanilang diskarte sa paghahanda ng mga libro. Isa sa mga paraan ay upang mapabuti ang pagganap ng pag-imprenta at maglabas ng mga mamahaling eksklusibong publikasyon. Kaya,

halimbawa, ang Vita Nova publishing house ay naglabas noong 2011 ng isang marangyang leather-bound na edisyon ng regalo ng "Isang Daang Taon ng Pag-iisa" ni Gabriel Marquez. Ang isa pang paraan ay ang paglabas ng mga de-kalidad na publikasyon na may detalyado at maginhawang pagkakaayos

Tumalon tayo sa isa pa mahuhusay na panitikan- Latin American. Edisyon Ang Telegraph ay lumikha ng isang seleksyon ng 10 pinakamahusay na nobela ng mga manunulat mula sa Latin America at mga gawa doon. Ang pagpili ay talagang nagkakahalaga ng pagbabasa ng tag-init. Sinong mga may-akda ang nabasa mo na?

Graham Greene "Kapangyarihan at Kaluwalhatian" (1940)

Sa pagkakataong ito, isang nobela ng British na manunulat na si Graham Greene tungkol sa isang paring Katoliko sa Mexico noong 1920s at 30s. Kasabay nito, matinding pag-uusig ang naganap sa bansa Simbahang Katoliko organisasyong militar na "Red Shirts". Ang pangunahing karakter, salungat sa mga utos ng mga awtoridad, sa ilalim ng sakit ng pagpapatupad nang walang pagsubok o pagsisiyasat, ay patuloy na bumibisita sa mga malalayong nayon (ang kanyang asawa at ang kanyang anak ay nakatira sa isa sa mga ito), naglilingkod sa mga misa, nagbibinyag, nagkumpisal at nagbibigay ng komunyon sa kanyang mga parokyano. Noong 1947, ang nobela ay kinukunan ni John Ford.

Ernesto Che Guevara "Ang Motorcycle Diaries" (1993)

Ang kuwento ay tungkol sa kung paano ang isang batang Che Guevara, isang 23-taong-gulang na medikal na estudyante, ay umalis mula sa Argentina sa isang biyahe sa motorsiklo. Nagbabalik siya bilang isang tao na may misyon. Ayon sa kanyang anak na babae, bumalik siya mula doon na mas sensitibo sa mga problema ng Latin America. Ang paglalakbay ay tumagal ng siyam na buwan. Sa panahong ito ay nasakop niya ang walong libong kilometro. Bilang karagdagan sa mga motorsiklo, naglakbay siya sa pamamagitan ng kabayo, bangka, lantsa, bus, at hitchhiking. Ang libro ay isang kwento ng isang paglalakbay ng pagtuklas sa sarili.

Octavio Paz "Labyrinth of Loneliness" (1950)

"Ang kalungkutan ay ang pinakamalalim na kahulugan ng pagkakaroon ng tao,"- sumulat ng makatang Mexican na si Octavio Paz sa sikat na koleksyon ng mga tula na ito. "Ang isang tao ay palaging nananabik at naghahanap ng pag-aari. Samakatuwid, sa tuwing nararamdaman natin ang isang tao, nararamdaman natin ang kawalan ng iba, nararamdaman natin ang kalungkutan. At marami pang magaganda at malalalim na bagay tungkol sa kalungkutan ang naintindihan ni Paz at naging tula.

Isabel Allende "Bahay ng mga Espiritu" (1982)

Nagsimula ang ideya ni Isabel Allende para sa nobelang ito nang makatanggap siya ng balita na ang kanyang 100 taong gulang na lolo ay naghihingalo. Nagpasya siyang sumulat sa kanya ng isang liham. Ang liham na ito ay naging manuskrito ng kanyang debut na nobela "Bahay ng mga Espiritu" Sa loob nito, nilikha ng nobelista ang kasaysayan ng Chile gamit ang halimbawa ng isang alamat ng pamilya sa pamamagitan ng mga kuwento ng mga babaeng pangunahing tauhang babae. "Limang taon", sabi ni Allende, Isa na akong feminist, ngunit walang nakakaalam ng salitang ito sa Chile." Ang nobelang ito ay isinulat sa pinakamahusay na mga tradisyon mahiwagang realismo. Bago naging bestseller sa mundo, tinanggihan ito ng ilang publisher.

Paulo Coelho "Alchemist" (1988)

Isang aklat na kasama sa Guinness Book of Records para sa bilang ng mga pagsasalin ng isang modernong may-akda. Ang alegorikong nobela ng Brazilian na manunulat ay nagsasalaysay sa paglalakbay ng isang Andalusian na pastol sa Ehipto. pangunahing ideya mga libro - kung talagang gusto mo ang isang bagay, ito ay mangyayari.

Roberto Bolaño "Mga Wild Detective" (1998)

"Ipinanganak noong 1953, ang taong namatay sina Stalin at Dylan Thomas," isinulat ni Bolaño sa kanyang talambuhay. Ito ang kwento ng paghahanap ng Mexican na makata noong 1920s ng dalawa pang makata - Arturo Bolaño (ang prototype ng may-akda) at ang Mexican na si Ulises Lima. Para dito, natanggap ng may-akda ng Chile ang Romulo Gallegos Prize.

Laura Esquivel "Parang tubig para sa tsokolate" (1989)

"Lahat tayo ay ipinanganak na may isang kahon ng mga posporo sa loob, at dahil hindi natin ito masisindi sa ating sarili, kailangan natin, tulad ng nangyayari sa panahon ng eksperimento, oxygen at isang siga ng kandila," isinulat ni Esquivel sa kaakit-akit at makatotohanang melodrama ng Mexico na ito. Ang pangunahing tampok ng akda ay ang emosyon ng pangunahing tauhan na si Tita ay nahuhulog sa lahat ng masasarap na pagkain na kanyang inihahanda.

LITERATURA NG LATIN AMERICAN
Ang panitikan ng Latin America, na umiiral pangunahin sa Espanyol at Portuges, ay nabuo sa pamamagitan ng pakikipag-ugnayan ng dalawang magkaibang mayayamang tradisyon sa kultura - European at Indian. Ang panitikang katutubong Amerikano sa ilang mga kaso ay patuloy na umunlad pagkatapos ng pananakop ng mga Espanyol. Sa mga nakaligtas na gawa ng panitikan bago ang Columbian, karamihan ay isinulat ng mga monghe ng misyonero. Kaya, hanggang ngayon, ang pangunahing pinagmumulan ng pag-aaral ng panitikang Aztec ay nananatiling gawa ni Fray B. de Sahagún (1550-1590) History of Things of New Spain, na nilikha sa pagitan ng 1570 at 1580. Ang mga obra maestra ng panitikang Mayan ay isinulat ilang sandali matapos ang Ang pananakop ay napanatili din: isang koleksyon ng mga makasaysayang alamat at cosmogonic myths ng Popol Vuh at ang mga propetikong aklat ng Chilam-Balam. Salamat sa mga aktibidad sa pagkolekta ng mga monghe, nakarating sa amin ang mga halimbawa ng pre-Columbian Peruvian na tula na umiral sa oral tradition. Ang kanilang gawain ay dinagdagan ng dalawang tanyag na tagapagtala ng Indian na pinagmulan - Inca Garcilaso de la Vega (1539-1516) at F.G. Poma de Ayala (1532/1533-1615). Ang pangunahing layer ng Latin American literature sa Spanish ay binubuo ng mga diary, chronicles at mga ulat ng mga pioneer at conquistador mismo. Inilarawan ni Christopher Columbus (1451-1506) ang kanyang mga impresyon sa mga bagong tuklas na lupain sa Talaarawan ng kanyang unang paglalakbay (1492-1493) at tatlong liham ng komunikasyon na naka-address sa mag-asawang hari ng Espanya. Madalas na binibigyang-kahulugan ni Columbus ang mga realidad ng Amerika sa isang kamangha-manghang paraan, na binubuhay ang maraming heograpikal na mito at alamat na pumupuno sa panitikan ng Kanlurang Europa mula noong unang panahon hanggang kay Marco Polo (c. 1254-1324). Ang pagkatuklas at pananakop ng Aztec Empire sa Mexico ay makikita sa limang liham ng komunikasyon mula kay E. Cortez (1485-1547), na ipinadala kay Emperador Charles V sa pagitan ng 1519 at 1526. Isang sundalo mula sa detatsment ni Cortez, si B. Diaz del Castillo (sa pagitan ng 1492 at 1496-1584), inilarawan ang mga pangyayaring ito sa Tunay na Kasaysayan ng Pagsakop ng Bagong Espanya (1563), isa sa mga pinakakahanga-hangang aklat ng panahon ng Pananakop. Sa proseso ng pagtuklas ng mga lupain ng Bagong Daigdig, sa isip ng mga conquistador, mga lumang alamat at alamat ng Europa, na pinagsama sa mga alamat ng India ("The Fountain of Eternal Youth", "Seven Cities of Sivola", "Eldorado", atbp. .) ay muling binuhay at muling binigyang-kahulugan. Ang patuloy na paghahanap para sa mga mythical na lugar na ito ay nagpasiya sa buong kurso ng pananakop at, sa ilang mga lawak, ang maagang kolonisasyon ng mga teritoryo. Ang isang bilang ng mga monumento na pampanitikan ng panahon ng Conquest ay kinakatawan ng mga detalyadong patotoo ng mga kalahok sa naturang mga ekspedisyon. Sa mga gawang ganito, ang pinakakawili-wili ay ang sikat na aklat na Shipwreck (1537) ni A. Cabeza de Vaqui (1490?-1559?), na sa walong taong paggala ay ang unang European na tumawid sa kontinente ng Hilagang Amerika sa direksyong kanluran, at ang Salaysay ng bagong pagtuklas ng maluwalhating dakilang Ilog ng Amazon (Salin sa Ruso 1963) ni Fray G. de Carvajal (1504-1584) . Ang isa pang pangkat ng mga tekstong Espanyol mula sa panahong ito ay binubuo ng mga salaysay na nilikha ng mga Espanyol at kung minsan ay Indian na mga historiograpo. Ang humanist na si B. de Las Casas (1474-1566) ang unang pumuna sa pananakop sa kanyang History of the Indies. Noong 1590, inilathala ng Jesuit na si J. de Acosta (1540-1600) ang Natural and Moral History of the Indies. Sa Brazil, isinulat ni G. Soares de Souza (1540-1591) ang isa sa mga pinaka-kaalaman na salaysay ng panahong ito - Paglalarawan ng Brazil noong 1587, o Balita ng Brazil. Sa pinagmulan ng panitikang Brazil ay din ang Jesuit na si J. de Anchieta (1534-1597), ang may-akda ng mga teksto ng salaysay, mga sermon, mga tula ng liriko at mga dulang panrelihiyon (auto). Ang pinakamahalagang manunulat ng dula sa panahong sinusuri ay sina E. Fernandez de Eslaya (1534-1601), may-akda ng relihiyoso at sekular na mga dula, at J. Ruiz de Alarcon (1581-1639). Ang pinakamataas na tagumpay sa genre ng epikong tula ay ang tulang The Greatness of Mexico (1604) ni B. de Balbuena, Elegies on the Illustrious Men of the Indies (1589) ni J. de Castellanos (1522-1607) at Araucan (1569). -1589) ni A. de Ercilla y Zúñiga (1533-1594), na naglalarawan sa pananakop ng Chile. Sa panahon ng kolonyal, ang panitikang Latin America ay nakatuon sa pampanitikang paraan ng kalakhang lungsod. Ang aesthetics ng Spanish Golden Age, partikular na ang Baroque, ay mabilis na tumagos sa mga intelektwal na bilog ng Mexico at Peru. Isa sa pinakamahusay na mga gawa Latin American prosa ng ika-17 siglo. - ang salaysay ng Colombian na si J. Rodriguez Fraile (1556-1638) El Carnero (1635) ay mas masining sa istilo kaysa sa isang historiographical na gawain. Ang masining na saloobin ay nagpakita ng sarili nitong mas malinaw sa salaysay ng Mexican C. Siguenza y Gongora (1645-1700) Ang mga maling pakikipagsapalaran ni Alonso Ramirez, diumano totoong kasaysayan nawasak na mandaragat. Kung ang mga manunulat ng tuluyan noong ika-17 siglo. ay hindi kailanman naabot ang antas ng ganap na masining na pagsulat, huminto sa pagitan ng isang salaysay at isang nobela, pagkatapos ay umabot ang tula ng panahong ito mataas na antas pag-unlad. Ang Mexican na madre na si Juana Ines de la Cruz (1648-1695), isang pangunahing literary figure ng kolonyal na panahon, ay lumikha ng mga hindi maunahang halimbawa ng Latin American na baroque na tula. Sa tula ng Peru noong ika-17 siglo. Ang pilosopiko at satirikal na oryentasyon ay nangingibabaw sa aesthetic, tulad ng ipinakita sa mga gawa ni P. de Peralta Barnuevo (1663-1743) at J. del Valle y Caviedes (1652/1654-1692/1694). Sa Brazil, ang pinakamahalagang manunulat sa panahong ito ay sina A. Vieira (1608-1697), na sumulat ng mga sermon at treatise, at A. Fernandez Brandon, may-akda ng aklat na Dialogue on the Splendors of Brazil (1618). Ang proseso ng pagbuo ng pagkakakilanlang Creole sa pagtatapos ng ika-17 siglo. nakakuha ng natatanging karakter. Ang isang kritikal na saloobin sa kolonyal na lipunan at ang pangangailangan para sa muling pagtatayo nito ay ipinahayag sa satirical book ng Peruvian A. Carrio de la Vandera (1716-1778) Guide of the Blind Wanderers (1776). Ang parehong pang-edukasyon na kalunos-lunos ay iginiit ng Ecuadorian na si F. J. E. de Santa Cruz y Espejo (1747-1795) sa aklat na New Lucian of Quito, o Awakener of Minds, na isinulat sa genre ng diyalogo. Ang Mexican na si H.H. Fernandez de Lisardi (1776-1827) ay nagsimula sa kanyang karera sa panitikan bilang isang satirist na makata. Noong 1816, inilathala niya ang unang nobelang Latin American, Periquillo Sarniento, kung saan nagpahayag siya ng mga kritikal na ideyang panlipunan sa loob ng picaresque genre. Sa pagitan ng 1810-1825, naganap ang Digmaan ng Kalayaan sa Latin America. Sa panahong ito, nakamit ng tula ang pinakadakilang pampublikong taginting. Ang isang kapansin-pansing halimbawa ng paggamit ng klasikong tradisyon ay ang heroic ode sa Awit ng Bolivar, o ang Tagumpay sa Junin ng Ecuadorian na si J. H. Olmedo (1780-1847). Ang espirituwal at pampanitikan na pinuno ng kilusang pagsasarili ay si A. Bello (1781-1865), na nagsumikap sa kanyang mga tula na ipakita ang mga isyu sa Latin America sa mga tradisyon ng neoclassicism. Ang pangatlo sa pinakamahalagang makata ng panahong iyon ay si J.M. Heredia (1803-1839), na ang mga tula ay naging isang transisyonal na yugto mula sa neoclassicism tungo sa romanticism. Sa Brazilian na tula noong ika-18 siglo. ang pilosopiya ng paliwanag ay pinagsama sa mga makabagong istilo. Ang pinakamalaking kinatawan nito ay sina T.A. Gonzaga (1744-1810), M.I.da Silva Alvarenga (1749-1814) at I.J.da Alvarenga Peixoto (1744-1792). Sa unang kalahati ng ika-19 na siglo. Ang panitikang Latin America ay pinangungunahan ng impluwensya Romantikismo sa Europa. Ang kulto ng indibidwal na kalayaan, ang pagtanggi sa tradisyong Espanyol at ang panibagong interes sa mga tema ng Amerikano ay malapit na nauugnay sa lumalagong kamalayan sa sarili ng mga umuunlad na bansa. Ang salungatan sa pagitan ng mga halaga ng sibilisasyong European at ang katotohanan ng mga bansang Amerikano na kamakailan ay itinapon mula sa kolonyal na pamatok ay naging nakabaon sa oposisyon na "barbarismo - sibilisasyon." Ang tunggalian na ito ay napakita nang matalas at malalim sa prosa ng kasaysayan ng Argentina sa sikat na aklat ni D. F. Sarmiento (1811-1888) Civilization and Barbarism. Ang talambuhay ni Juan Facundo Quiroga (1845), sa nobela ni J. Marmol (1817-1871) Amalia (1851-1855) at sa kuwento ni E. Echeverria (1805-1851) The Massacre (c. 1839). Noong ika-19 na siglo Maraming mga romantikong akda ang nilikha sa panitikang Latin America. Ang pinakamahusay na mga halimbawa ng genre na ito ay Maria (1867) ng Colombian J. Isaacs (1837-1895), ang nobela ng Cuban S. Villaverde (1812-1894) Cecilia Valdez (1839), na nakatuon sa problema ng pang-aalipin, at ang nobela ng Ecuadorian na si J. L. Mera (1832- 1894) Cumanda, o Drama among the Savages (1879), na sumasalamin sa interes ng mga manunulat sa Latin America sa mga tema ng India. Ang isang romantikong pagkahumaling sa lokal na kulay ay nagbunga ng isang orihinal na kilusan sa Argentina at Uruguay - Gauchista literature. Ang isang hindi maunahang halimbawa ng Gauchist na tula ay ang liriko-epikong tula ng Argentinean na si J. Hernandez (1834-1886) na si Gaucho Martin Fierro (1872). Ang nagtatag at pinakamalaking kinatawan ng realismo sa panitikang Latin America ay ang Chilean A. Blest Gana (1830-1920), at natagpuan ng naturalismo ang pinakamahusay na sagisag nito sa mga nobela ng Argentine E. Cambaceres (1843-1888) Whistle of a Rogue (1881). -1884) at Walang Layunin (1885) . Ang pinakamalaking pigura sa literatura ng Latin America noong ika-19 na siglo. naging Cuban H. Marti (1853-1895), isang natatanging makata, palaisip, pigurang pampulitika. Ginugol niya ang halos buong buhay niya sa pagkatapon at namatay habang nakikilahok sa Cuban War of Independence. Sa kanyang mga gawa, pinagtibay niya ang konsepto ng sining bilang isang gawaing panlipunan at tinanggihan ang anumang anyo ng aesthetics at elitism. Naglathala si Martí ng tatlong koleksyon ng tula—Mga Libreng Tula (1891), Ismaelillo (1882), at Mga Simpleng Tula (1882). Ang kanyang tula ay nailalarawan sa tindi ng liriko na damdamin at lalim ng pag-iisip na may panlabas na pagiging simple at kalinawan ng anyo. Sa huling mga dekada ng ika-19 na siglo. Sa Latin America, umusbong ang isang makabagong kilusang pampanitikan - modernismo. Nabuo sa ilalim ng impluwensya ng French Parnassians at Symbolists, ang modernismo ng Espanyol-Amerikano ay nahilig sa kakaibang imahe at ipinahayag ang kulto ng kagandahan. Ang simula ng kilusang ito ay nauugnay sa paglalathala ng koleksyon ng mga tula na Azure (1888) ng makatang Nicaraguan na si R. Dario (1867-1916). Sa kanyang maraming tagasunod, ang Argentinean L. Lugones (1874-1938), may-akda ng koleksyon ng Golden Mountains (1897), ang Colombian J.A. Silva (1865-1896), ang Bolivian R. Jaimes Freire (1868-1933), na lumikha isang palatandaan para sa buong kilusan, ang aklat na Barbaric Castalia (1897), ang Uruguayans Delmira Agustini (1886-1914) at J. Herrera y Reissig (1875-1910), ang mga Mexicano na sina M. Gutierrez Najera (1859-1895), A Nervo (1870-1919) at S. Diaz Miron (1853-1934), Peruvians M. Gonzalez Prada (1848-1919) at J. Santos Chocano (1875-1934), Cuban J. del Casal (1863-1893). Ang pinakamagandang halimbawa ng modernistang prosa ay ang nobelang The Glory of Don Ramiro (1908) ng Argentinean na si E. Laretta (1875-1961). Sa panitikang Brazilian, natagpuan ang isang bagong romantikong kamalayan pinakamataas na pagpapahayag sa tula ni A. Gonçalves Diaz (1823-1864). Ang pinakamalaking kinatawan makatotohanang nobela ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo naging J. Maschado de Assis (1839-1908). Ang malalim na impluwensya ng paaralan ng Parnassian sa Brazil ay makikita sa gawain ng mga makata na sina A. de Oliveira (1859-1927) at R. Correia (1859-1911), at ang impluwensya ng simbolismong Pranses ay minarkahan ang tula ni J. da Cruz y Souza (1861-1898). Kasabay nito, ang Brazilian na bersyon ng modernismo ay radikal na naiiba mula sa Spanish American. Ang modernismo ng Brazil ay umusbong noong unang bahagi ng 1920s sa intersection ng mga pambansang konseptong sosyokultural na may mga teoryang avant-garde. Ang mga tagapagtatag at espirituwal na pinuno ng kilusang ito ay sina M. di Andradi (1893-1945) at O. di Andradi (1890-1954). Ang malalim na espirituwal na krisis ng kultura ng Europa sa pagsisimula ng siglo ay pinilit ang maraming mga artista na bumaling sa mga bansa ng "ikatlong mundo" sa paghahanap ng mga bagong halaga. Ang mga manunulat ng Latin American na naninirahan sa Europa ay sumisipsip at malawakang ipinakalat ang mga usong ito, na higit na tumutukoy sa likas na katangian ng kanilang trabaho pagkatapos bumalik sa kanilang tinubuang-bayan at pag-unlad ng mga bagong usong pampanitikan sa Latin America. Ang makatang Chile na si Gabriela Mistral (1889-1957) ay ang unang manunulat sa Latin America na nakatanggap ng Nobel Prize (1945). Gayunpaman, laban sa background ng Latin American na tula ng unang kalahati ng ika-20 siglo. ang kanyang mga liriko, simple ayon sa tema at anyo, ay itinuturing na isang pagbubukod. Mula noong 1909, nang ilathala ni L. Lugones ang koleksyon ng Sentimental Lunarium, ang pag-unlad ng mga tula sa Latin America ay nagkaroon ng ganap na naiibang landas. Alinsunod sa pangunahing prinsipyo ng avant-gardeism, ang sining ay itinuturing na isang nilikha bagong realidad at tutol sa isang mimetic (i.e. imitative) na repleksyon ng realidad. Ang ideyang ito ay nabuo ang ubod ng creationism - isang kilusang nilikha ng Chilean na si V. Huidobro (1893-1948) pagkatapos ng kanyang pagbabalik mula sa Paris. Ang pinakasikat na makata ng Chile ay si P. Neruda (1904-1973), Nobel Prize laureate (1971). Sa Mexico, ang mga makata na malapit sa avant-gardeism - J. Torres Bodet (b. 1902), J. Gorostisa (1901-1973), S. Novo (b. 1904) at iba pa - pinagsama-sama sa magazine na "Contemporaneos" (1928- 1973). 1931). Noong kalagitnaan ng 1930s, ang pinakadakilang makatang Mexican noong ika-20 siglo ay nagpahayag ng kanyang sarili. O. Paz (b. 1914), Nobel Prize laureate (1990). Ang pilosopikal na liriko, na binuo sa mga malayang asosasyon, ay pinagsasama-sama ang mga tula ng T. S. Eliot at surrealism, Indian mythology at Eastern religions. Sa Argentina, ang mga teorya ng avant-garde ay nakapaloob sa ultraist na kilusan, na nakita ang tula bilang isang koleksyon ng mga kaakit-akit na metapora. Isa sa mga tagapagtatag at pinakamalaking kinatawan ng kilusang ito ay si H.L. Borges (1899-1986). Sa Antilles, ang Puerto Rican L. Pales Matos (1899-1959) at ang Cuban N. Guillén (1902-1989) ay tumayo sa pinuno ng Negismo - isang buong kontinente. kilusang pampanitikan, na idinisenyo upang tukuyin at aprubahan ang African-American layer ng Latin American na kultura. Ang gawain ng isa sa mga pinaka orihinal na Latin American na makata noong ika-20 siglo ay nabuo sa isang avant-garde na batayan. - Peruvian S. Vallejo (1892-1938). Mula sa kanyang mga unang libro - Black Heralds (1918) at Trilse (1922) - hanggang sa koleksyon ng Human Poems (1938), na inilathala pagkatapos ng pagkamatay, ang kanyang mga liriko, na minarkahan ng kadalisayan ng anyo at lalim ng nilalaman, ay nagpahayag ng isang masakit na pakiramdam ng pagkawala ng tao sa modernong mundo, isang malungkot na pakiramdam ng kalungkutan, nakakahanap ng kaginhawaan lamang sa pag-ibig ng kapatid, tumuon sa mga tema ng oras at kamatayan. Ang pinakamahalagang kinatawan ng Brazilian postmodernism ay ang mga makata na C.D.di Andrady, M.Mendes, Cecilia Meireles, J.di Lima, A.Fr.Schmidt at V.di Moraes. Sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo. Sa Latin America, ang mga tula na nakatuon sa lipunan ay malawak na umuunlad. Ang pinuno nito ay maaaring ituring na Nicaraguan E. Cardenal. Ang iba pang mga sikat na kontemporaryong makata ay nagtrabaho din sa ugat ng mga tula ng protesta: ang mga Chilean na sina N. Parra at E. Lin, ang mga Mexicano na sina H. E. Pacheco at M. A. Montes de Oca, ang Cuban R. Retamar, R. Dalton mula sa El Salvador at O. Rene Castillo mula sa Guatemala, ang Peruvian J. Herault at ang Argentinean na si Fr. Urondo. Sa paglaganap ng avant-gardeism noong 1920s, ang drama sa Latin America ay ginagabayan ng mga pangunahing uso sa teatro sa Europa. Ang Argentinean na si R. Arlt (1900-1942) at ang Mexican na si R. Usigli ay nagsulat ng ilang mga dula kung saan ang impluwensya ng mga European playwright, lalo na sina L. Pirandelo at J.B. Shaw, ay malinaw na nakikita. Nang maglaon, nanaig ang impluwensya ni B. Brecht sa teatro ng Latin America. Sa mga modernong manunulat ng dulang Latin America, namumukod-tangi sina E. Carballido mula sa Mexico, Argentinean Griselda Gambaro, Chilean E. Wolff, Colombian E. Buenaventura at Cuban J. Triana. Ang nobelang panrehiyon, na binuo noong unang ikatlong bahagi ng ika-20 siglo, ay nakatuon sa paglalarawan ng mga lokal na detalye - kalikasan, gauchos, latifundist, pulitika ng probinsiya, atbp.; o gumawa siya ng mga kaganapan pambansang kasaysayan(halimbawa, ang mga kaganapan ng Mexican Revolution). Ang pinakamalaking kinatawan ng kalakaran na ito ay ang Uruguayan O. Quiroga (1878-1937) at ang Colombian H.E. Rivera (1889-1928), na inilarawan malupit na mundo selva; Argentinean R. Guiraldes (1886-1927), tagapagpatuloy ng mga tradisyon ng Gauchist literature; ang sikat na Venezuelan prose writer na si R. Gallegos (1884-1969) at ang nagtatag ng Mexican novel of the revolution na si M. Azuela (1873-1952). Kasama ng rehiyonalismo noong unang kalahati ng ika-19 na siglo. Nabuo ang Indigenism - isang kilusang pampanitikan na idinisenyo upang sumalamin kasalukuyang estado Ang mga kultura ng India at ang mga kakaiba ng kanilang pakikipag-ugnayan sa mundo ng mga puting tao. Ang pinaka-kinakatawan na mga pigura ng Spanish-American indigenism ay ang Ecuadorian J. Icaza (1906-1978), may-akda ng sikat na nobelang Huasipungo (1934), ang Peruvians S. Alegria (1909-1967), lumikha ng nobelang In a Big at Alien World (1941), at J.M. Arguedas (1911-1969), na sumasalamin sa mentalidad ng modernong Quechuas sa nobelang Deep Rivers (1958), Mexican Rosario Castellanos (1925-1973) at ang Nobel Prize winner (1967) Guatemalan prosa manunulat at makata na si M.A. Asturias (1899-1974). Mula noong 1940s, nagsimulang magkaroon ng makabuluhang impluwensya sina F. Kafka, J. Joyce, A. Gide at W. Faulkner sa mga manunulat ng Latin American. Gayunpaman, pinagsama ng panitikan sa Latin America ang pormal na pag-eeksperimento sa mga isyung panlipunan at kung minsan ay may hayagang pakikipag-ugnayan sa pulitika. Kung mas gusto ng mga rehiyonal at Indianista na ilarawan ang kapaligiran sa kanayunan, kung gayon sa mga nobela bagong alon nangingibabaw ang urban, kosmopolitan na background. Ipinakita ng Argentinean na si R. Arlt sa kanyang mga gawa ang panloob na kabiguan, pagkalumbay at pagkalayo ng naninirahan sa lungsod. Ang parehong madilim na kapaligiran ay naghahari sa prosa ng kanyang mga kababayan - E. Maglie (b. 1903) at E. Sabato (b. 1911), may-akda ng nobelang About Heroes and Graves (1961). Isang malungkot na larawan ng buhay urban ang ipininta ng Uruguayan na si J.C. Onetti (1909-1994) sa mga nobelang The Well (1939), A Brief Life (1950), The Skeleton Junta (1965). J.L. Borges, isa sa pinaka mga sikat na manunulat modernidad, bumagsak sa isang self-sufficient na metapisikal na mundo na nilikha ng paglalaro ng lohika, ang pagsasama-sama ng mga pagkakatulad, at ang paghaharap sa pagitan ng mga ideya ng kaayusan at kaguluhan. Sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo. Ang panitikang Latin America ay nagpakita ng isang hindi kapani-paniwalang kayamanan at iba't ibang fiction. Sa kanyang mga kuwento at nobela, ginalugad ng Argentine na si J. Cortazar (1924-1984) ang mga hangganan ng realidad at pantasya. Inihayag ng Peruvian M. Vargas Llosa (b. 1936) ang panloob na koneksyon ng katiwalian at karahasan sa Latin America sa "macho" complex (Spanish macho - male, " isang tunay na lalaki"). Ang Mexican na si J. Rulfo (1918-1986), isa sa mga pinakadakilang manunulat ng henerasyong ito, sa koleksyon ng mga kwentong Plain on Fire (1953) at ang kuwento ni Pedro Paramo (1955), ay nagsiwalat ng malalim na mythological substrate na Tinutukoy niya ang modernong realidad. Inilaan niya ang kanyang sarili sa pag-aaral ng mga gawa ng pambansang karakter ng sikat na nobelang Mexicano sa mundo na si C. Fuentes (b. 1929). Sa Cuba, muling nilikha ni J. Lezama Lima (1910-1978) ang proseso masining na pagkamalikhain sa nobelang Paradise (1966), habang si A. Carpentier (1904-1980), isa sa mga tagapagtatag ng “magical realism,” ay pinagsama ang French rationalism at tropical sensuality sa nobelang The Age of Enlightenment (1962). Ngunit ang pinaka "mahiwagang" ng mga manunulat sa Latin America ay nararapat na ituring na may-akda ng sikat na nobelang One Hundred Years of Solitude (19 67), ang Colombian G. Garcia Marquez (b. 1928), Nobel Prize laureate 1982. Latin American novels such bilang The Betrayal of Rita Hayworth (1968) ay naging malawak na kilala ) ng Argentinean M. Puig (b. 1932), Three Sad Tigers (1967) ng Cuban G. Cabrera Infante, Indecent Bird of the Night (1970) ng Chilean J. Donoso (b. 1925), atbp. Ang pinaka-kagiliw-giliw na gawain ng panitikan ng Brazil sa genre ng dokumentaryo na prosa - aklat ni Sertana (1902), na isinulat ng mamamahayag na si E. da Cunha (1866-1909). Ang kontemporaryong Brazilian fiction ay kinakatawan ni J. Amado (b. 1912), ang lumikha ng maraming panrehiyong nobela na minarkahan ng malalim na pakiramdam ng pagiging kabilang mga suliraning panlipunan; E. Verisimu (1905-1975), na sumasalamin sa buhay lungsod sa mga nobelang Crossroads (1935) at Only Silence Remains (1943); at ang pinakadakilang manunulat na Brazilian noong ika-20 siglo. J. Rosa (1908-1968), na sa kanyang sikat na nobelang The Trails of the Great Sertan (1956) ay bumuo ng isang espesyal na artistikong wika upang ihatid ang sikolohiya ng mga naninirahan sa malawak na Brazilian semi-desyerto. Kabilang sa iba pang Brazilian novelists sina Raquel de Queiroz (The Three Marys, 1939), Clarice Lispector (The Hour of the Star, 1977), M. Sousa (Galves, Emperor of the Amazon, 1977) at Nelida Pinón (The Warmth of Things, 1980) ).
PANITIKAN
Mga alamat at kwento ng mga Indian ng Latin America. M., 1962 Tula ng gaucho. M., 1964 History of the Literatures of Latin America, vols. 1-3. M., 1985-1994
Kuteishchikova V.N. Roman ng Latin America noong ikadalawampu siglo. M., 1964 Pagbuo ng mga pambansang panitikan sa Latin America. M., 1970 Mamontov S. panitikan sa wikang Espanyol ng mga bansang Latin America noong ikadalawampu siglo. M., 1972 Torres-Rioseco A. Mahusay na panitikan sa Latin America. M., 1972 Poetry of Latin America. M., 1975 Artistic na pagka-orihinal mga panitikan ng Latin America. M., 1976 Flute sa gubat. M., 1977 Constellation of the lyre: Mga piling pahina ng Latin American lyrics. M., 1981 Latin America: Literary almanac, vol. 1-6; Pampanitikan panorama, vol. 7. M., 1983-1990 Latin American story, vols. 1-2. M., 1989 Aklat ng mga butil ng buhangin: Fantastic prosa of Latin America. L., 1990 Mga mekanismo ng pagbuo ng kultura sa Latin America. M., 1994 Iberica Americans. Uri malikhaing personalidad sa kultura ng Latin America. M., 1997 Kofman A.F. Latin American masining na imahe kapayapaan. M., 1997

Collier's Encyclopedia. - Open Society. 2000 .

Tingnan kung ano ang "LATINO AMERICAN LITERATURE" sa ibang mga diksyunaryo:

Panitikan ng mga bansang Latin America, na bumubuo ng iisang rehiyong pangwika at kultura. Ang mga pinagmulan nito ay nagsimula noong ika-16 na siglo, nang, sa panahon ng kolonisasyon, ang wika ng mga mananakop ay kumalat sa buong kontinente (Espanyol sa karamihan ng mga bansa, sa Brazil... ... Great Soviet Encyclopedia

Pilosopikal na kaisipan ng mga bansang Latin America. Ang isang kakaiba ng pilosopiya ng Latin America ay ang peripheral na kalikasan nito. Pagkatapos ng Pananakop, lumitaw ang kababalaghan ng Latin (Espanyol) America mismo, nabuo ang mga sentro ng edukasyon sa Europa at ... Wikipedia

Latin American Free Trade Association- (HULING; Asociación Latinoamericana de Libre Comercio), noong 196080, isang samahan ng kalakalan at ekonomiya na kinabibilangan ng Mexico, Argentina, Bolivia, Brazil, Venezuela, Colombia, Paraguay, Peru, Uruguay, Chile at Ecuador. Itinuturing bilang...

Latin American Trade Union Confederation- (Confederación Sindical Latinoamericana), isang asosasyon ng mga unyon ng manggagawa sa ilang bansa sa Latin America (192936), katabi ng Red International of Trade Unions. Nilikha noong Mayo 18-26, 1929 sa Montevideo (Uruguay) sa Congress of Progressive Trade Unions... ... Encyclopedic reference book na "Latin America"

Agham at kultura. Panitikan- Pangunahing binuo sa Espanyol, Portuges, Pranses at mga wikang Ingles(para sa English-language Caribbean literature, tingnan ang West Indian Literature at ang Literature section sa mga artikulo sa kaukulang mga bansa sa Latin America) ... Encyclopedic reference book na "Latin America"

Colombia. Panitikan- Ang panitikan ay binuo sa Espanyol. Ang kultura ng mga tribong Indian sa teritoryo ng modernong Kazakhstan ay sinira ng mga kolonyalistang Espanyol noong ika-16 na siglo. Ang alamat ng mga tribong ito (pangunahin mga awiting bayan sa mga lokal na wikang Indian) ay napanatili lamang sa... ... Encyclopedic reference book na "Latin America"

PANITIKANG ARGENTINEAN- ARGENTINEAN LITERATURE, panitikan ng mga taong Argentine. Binuo sa Espanyol. Ang mga monumento ng panitikan ng mga tribong Indian na naninirahan sa Argentina ay hindi napanatili. Sa panitikan ng panahon ng kolonyal (unang bahagi ng XVI maagang XIX siglo) kapansin-pansin... Diksyonaryo ng ensiklopediko na pampanitikan

Argentina. Panitikan- A. nabubuo ang panitikan sa Spanish Folklore at mga monumentong pampanitikan Ang mga tribong Indian na naninirahan sa Africa ay hindi nakaligtas. Panitikan sa panahon ng kolonyal (simula simula XVI XIX na siglo) ay kinakatawan ng tulang "Pilgrim in Babylon" ni L. de Tejeda... ... Encyclopedic reference book na "Latin America", . Sa unang tomo, makakatagpo ng mambabasa ang mga natatanging master gaya ng Cuban Alejo Carpentier, Mexican Juan Rulfo, Brazilian Jorge Amado, Argentinean Ernesto Sabato at Julio Cortazar, atbp....

• Kasaysayan ng dayuhang panitikan ng ikalawang kalahati ng ikadalawampu siglo, Vera Yatsenko. Ang aklat-aralin, batay sa pagsusuri sa panitikan, ay nagpapakita ng mga pangunahing direksyon ng dayuhang panitikan ng ikalawang kalahati ng ikadalawampu siglo. Ito ay: eksistensyalismo (J.-P. Sartre, A. Camus, T. Wilder);… eBook