Sa Europa, natapos na ang proseso ng paghahati ng mga bansa at mamamayan. Pinalawak ng agham ang kaalaman tungkol sa mundo. Ang mga pundasyon ng lahat ng modernong natural na agham ay inilatag: kimika, pisika, matematika, biology, astronomiya. Mga natuklasang siyentipiko maagang XVII sa wakas ay winasak ng mga siglo ang imahe ng sansinukob, na ang gitna nito ay ang tao mismo. Kung dating sining pinagtibay ang pagkakaisa ng Uniberso, ngayon ang tao ay natatakot sa banta ng kaguluhan, ang pagbagsak ng Cosmic world order. Ang mga pagbabagong ito ay nakaapekto rin sa pag-unlad ng sining. Ang ika-17 - ika-18 siglo ay isa sa mga pinakamaliwanag na pahina sa kasaysayan ng kulturang sining ng mundo. Ito ang panahon kung kailan pinalitan ang Renaissance mga istilo ng sining Baroque, Rococo, Classicism at Realism, na nakakita sa mundo sa isang bagong paraan.

MANNERISM Mannerism (Italian manierismo, mula sa maniera manner, estilo), isang direksyon sa Kanlurang European sining ng ika-16 na siglo, na sumasalamin sa krisis ng humanistic kultura ng Renaissance. Sa panlabas na pagsunod sa mga masters ng High Renaissance, ang mga gawa ng Mannerists ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang pagiging kumplikado, intensity ng mga imahe, mannered sophistication ng form, at madalas na matalas na artistikong solusyon. El Greco "Si Kristo sa Bundok ng mga Olibo", Pambansa. Gal., London

Kung sa sining ng Renaissance ang tao ay ang pinuno at tagalikha ng buhay, kung gayon sa mga gawa ng Mannerism siya ay isang maliit na butil ng buhangin sa kaguluhan ng mundo. Sakop ang mannerism iba't ibang uri masining na pagkamalikhain- arkitektura, pagpipinta, iskultura, pandekorasyon - inilapat na sining. El Greco "Laocoon"

Ang Uffizi Gallery Palazzo del Te sa Mantua Mannerism sa arkitektura ay nagpapahayag ng sarili sa mga paglabag sa balanse ng Renaissance; ang paggamit ng mga solusyong istruktural na walang motibasyon sa arkitektura na nagdudulot ng pagkabalisa sa manonood. Ang pinakamahalagang tagumpay ng arkitektura ng Mannerist ay ang Palazzo del Te sa Mantua (ang gawain ni Giulio Romano). Ang gusali ng Uffizi Gallery sa Florence ay dinisenyo sa isang mannerist spirit.

Ang mga pangunahing katangian ng Baroque ay ang karangyaan, solemnity, splendor, dynamism, at life-affirming character. Ang Baroque art ay nailalarawan sa pamamagitan ng matapang na kaibahan ng sukat, liwanag at anino, kulay, at kumbinasyon ng realidad at pantasya. Katedral Santiago de Compostela Church of the Sign of the Virgin Mary sa Dubrovitsy Moscow.

Partikular na kapansin-pansin sa estilo ng Baroque ay ang pagsasanib iba't ibang sining sa isang solong grupo, isang malaking antas ng interpenetration ng arkitektura, iskultura, pagpipinta at pandekorasyon na sining. Ang pagnanais na ito para sa isang synthesis ng sining ay isang pangunahing katangian ng Baroque. Versailles

Ang mga pangunahing tema ng sining ng klasisismo ay ang tagumpay ng mga pampublikong prinsipyo sa mga personal na prinsipyo, ang pagpapailalim ng mga damdamin sa tungkulin, ang idealisasyon. mga larawang kabayanihan. N. Poussin "Ang mga Pastol ng Arcadia" Louvre, Paris

Sa pagpipinta, ang lohikal na pag-unlad ng balangkas, isang malinaw na balanseng komposisyon, isang malinaw na paglipat ng lakas ng tunog, sa tulong ng chiaroscuro ang subordinate na papel ng kulay, at ang paggamit ng mga lokal na kulay ay nakuha ang pangunahing kahalagahan. Claude Lorrain "Ang Pag-alis ng Reyna ng Sheba" Mga anyo ng sining Ang Classicism ay nailalarawan sa pamamagitan ng mahigpit na organisasyon, balanse, kalinawan at pagkakaisa ng mga imahe.

Sa mga bansang Europeo, ang klasisismo ay umiral sa loob ng dalawa at kalahating siglo, at pagkatapos, sa pagbabago, ito ay muling binuhay sa mga neoclassical na paggalaw noong ika-19 hanggang ika-20 siglo. Ang mga gawa ng klasikong arkitektura ay nakikilala sa pamamagitan ng mahigpit na organisasyon ng mga geometric na linya, kalinawan ng mga volume, at regular na layout.

Ang imahe ng isang tao ay nawala ang independiyenteng kahulugan nito, ang pigura ay naging isang detalye ng pandekorasyon na dekorasyon ng interior. Ang pagpipinta ng Rococo ay higit na pandekorasyon sa kalikasan. Ang pagpipinta ng Rococo, na malapit na nauugnay sa interior, ay binuo sa mga porma ng pandekorasyon at easel chamber. Antoine Watteau "Sailing to the Island of Cythera" (1721) Fragonard "The Swing" (1767)

REALISM Ang Realismo (French réalisme, mula sa Late Latin na reālis "real", mula sa Latin rēs "bagay") ay isang aesthetic na posisyon ayon sa kung saan ang gawain ng sining ay makuha ang katotohanan nang tumpak at obhetibo hangga't maaari. Ang terminong "realismo" ay unang ginamit ng mga Pranses kritiko sa panitikan J. Chanfleury noong 50s. Jules Breton. "Relihiyosong Seremonya" (1858)

Thomas Eakins. "Max Schmitt in a Boat" (1871) Ang pagsilang ng realismo sa pagpipinta ay kadalasang nauugnay sa pagkamalikhain Pranses na artista Gustave Courbet (), na nagbukas ng kanyang sarili sa Paris noong 1855 personal na eksibisyon"Pavilion of Realism" Noong 1870s. Ang realismo ay nahahati sa dalawang pangunahing direksyon: naturalismo at impresyonismo. Gustave Courtbet. "Libing sa Ornans"

Konklusyon: Sa sining noong ika-17 hanggang ika-18 siglo, magkakasamang umiral ang iba't ibang istilo ng sining. Heterogenous sa kanilang mga pagpapakita, mayroon pa rin silang pagkakaisa at pamayanan. Minsan ang ganap na kabaligtaran ng mga masining na desisyon at mga imahe ay orihinal na mga sagot lamang sa pinakamahalagang katanungan sa buhay ng lipunan at tao. Imposibleng ipahayag nang malinaw kung anong mga pagbabago ang nangyari siglo XVII sa pananaw ng mga tao sa mundo. Ngunit naging malinaw na ang mga mithiin ng humanismo ay hindi tumayo sa pagsubok ng panahon. Ang kapaligiran, kapaligiran at repleksyon ng mundo sa paggalaw ay naging pangunahing bagay para sa sining ng ika-17 - ika-18 na siglo.

Kumpletuhin ang mga gawain sa pagsubok: Mayroong ilang mga pagpipilian sa sagot para sa bawat tanong. Ang mga sagot na sa tingin mo ay tama ay dapat markahan (nakasalungguhit o may plus sign). Para sa bawat tamang sagot makakatanggap ka ng isang puntos. Ang pinakamataas na kabuuan ng mga puntos ay 30. Ang kabuuan ng mga puntos na nakuha mula 24 hanggang 30 ay tumutugma sa pagsusulit. 1. Ayusin ang mga sumusunod na panahon, istilo, galaw sa sining ayon sa pagkakasunod-sunod: a) Klasisismo; b) Baroque; c) istilong Romanesque; d) Renaissance; e) Realismo; f) Sinaunang panahon; g) Gothic; h) Mannerismo; i) Rococo

2. Bansa - lugar ng kapanganakan ng Baroque: a) France; b) Italya; c) Holland; d) Alemanya. 3. Pagtugmain ang termino at kahulugan: a) baroque b) classicism c) realism 1. mahigpit, balanse, maayos; 2. pagpaparami ng realidad sa pamamagitan ng mga pandama na anyo; 3. luntiang, dynamic, contrasting. 4. Maraming elemento ng istilong ito ang nakapaloob sa sining ng klasisismo: a) antigo; b) baroque; c) gothic. 5. Ang istilong ito ay itinuturing na luntiang, mapagpanggap: a) klasisismo; b) baroque; c) mannerism.

6. Ang mahigpit na organisasyon, balanse, kalinawan at pagkakatugma ng mga imahe ay katangian ng istilong ito: a) rococo; b) klasisismo; c) baroque. 7. Ang mga gawa ng istilong ito ay nakikilala sa pamamagitan ng intensity ng mga imahe, mannered sophistication of form, sharpness ng artistikong solusyon: a) rococo; b) mannerism; c) baroque. 8. Idikit istilo ng arkitektura“Ang arkitektura ng ……… (L. Bernini, F. Borromini sa Italya, B. F. Rastrelli sa Russia) ay nailalarawan sa pamamagitan ng spatial na saklaw, pagkakaisa, at pagkalikido ng mga kumplikado, kadalasang mga curvilinear na anyo. Kadalasan mayroong mga malalaking colonnade, isang kasaganaan ng eskultura sa mga harapan at sa mga interior" a) Gothic b) Romanesque c) Baroque

9. Mga kinatawan ng klasisismo sa pagpipinta. a) Delacroix; b) Poussin; c) Malevich. 10. Mga kinatawan ng realismo sa pagpipinta. a) Delacroix; b) Poussin; c) Repin. 11. Periodisasyon ng panahon ng Baroque: a) c. b) c. c) ika-17 siglo. (huli ng ika-16 - kalagitnaan ng ika-18 siglo). 12. G. Galileo, N. Copernicus, I. Newton ay: a) mga iskultor b) mga siyentipiko c) mga pintor d) mga makata 14. Itugma ang mga gawa ng pagpipinta sa mga may-akda: a) Claude Lorrain; b) Nicolas Poussin; c) Ilya Repin; d) El Greco

Pagkakaiba-iba ng istilo sining noong ika-17 hanggang ika-18 siglo

• MHC 11, bahagi 2.
• Modyul 1
• Aralin 1
• Ang guro ng MHC na si Smirnova Olga Georgievna
• 1 sq. kategorya
• Munisipal na institusyong pang-edukasyon "Klimovskaya Secondary School"

El Greco na pagpapagaling ng isang lalaking ipinanganak na bulag 1570 Dresden Gallery

Napakaraming balita sa loob ng dalawampung taon Parehong sa globo ng mga bituin at sa anyo ng mga planeta, Ang uniberso ay gumuho sa mga atomo, Ang lahat ng koneksyon ay nasira, ang lahat ay durog sa mga piraso. Ang mga pundasyon ay nayanig, at ngayon Ang lahat ay naging kamag-anak para sa amin. John Donne

Mga kinakailangan para sa paglitaw ng mga bagong istilo

Renaissance

Mga bagong istilo

• Ang mundo ay iisa

• Ang mga natuklasang siyentipiko noong unang bahagi ng ika-17 siglo ay ganap na nagwasak sa imahe ng uniberso.
• Ang tao ay isang maliit na butil ng buhangin sa sansinukob
• Chaos, pagbagsak ng cosmic world order
• Trahedya, pag-aalinlangan

• Ang tao ang sukatan ng lahat ng bagay (Renaissance)
• Harmony ng Uniberso

• Humanismo

Mga bagong istilo

Mannerism

Mannerism

Baroque

Baroque

Rococo

Rococo

Klasisismo

Klasisismo

Realismo

Realismo

Mannerism ( katangian ng karakter)

• Pino, virtuosic na pamamaraan
• Ang pag-igting at pagpapanggap ng mga imahe na nahuli sa kapangyarihan ng mga supernatural na puwersa
• Pagtanggi sa larawan tunay na mundo at umalis para sa isang kamangha-manghang, hindi makamundong mundo
• Pagkabasag, "kabaguhan" mga linya ng tabas
• Biglang paglalaro ng mga kaibahan ng liwanag at kulay
• Hindi inaasahang pagkakatugma ng malalaki at maliliit na plano
• Tumpok ng mga hubad na katawan
• Hindi pangkaraniwang pagpapahaba ng mga numero o, sa kabaligtaran, isang malinaw na pagbaba sa mga detalye
• Kawalang-tatag at kahirapan sa mga pose

Pagkamartir ng Saint Mauritius.

1580 – 1583

• ang pangunahing layunin Baroque - ang pagnanais na sorpresa, maging sanhi ng pagkamangha
• Tulad ng mannerism, ang baroque ay naghatid ng tensyon ng tunggalian, ang diwa ng mga kontradiksyon
• Ngunit ang pagnanais para sa muling pagkabuhay ng pagkakaisa sa buhay ng tao ay higit na malinaw
• Ang tao ay nahuhumaling sa pagnanais na makilala at maunawaan ang mga pangunahing batas ng pag-unlad ng buhay
• Ang pagkauhaw sa buhay at takot sa kamatayan ay pinagsama sa likas na pag-iingat sa sarili
• Mga kabayanihan na may hangganan sa trahedya at kakila-kilabot. Tao bago ang isang pagpipilian
• Ang pag-unawa sa kawalang-kabuluhan ng pag-iral, ang kahinaan ng buhay

Ano ang buhay? Mabilis na anino, buffoon, Galit na galit sa stage At makalipas ang isang oras ay nakalimutan na ng lahat; fairy tale Sa bibig ng tanga, mayaman sa salita At nagri-ring na mga parirala, ngunit mahina ang kahulugan. William Shakespeare

Pangunahing tema ng Baroque

• Pagdurusa at pagdurusa ng tao
• Mga mistikal na alegorya
• Ang relasyon sa pagitan ng mabuti at masama, buhay at kamatayan, pag-ibig at poot, pagkauhaw sa kasiyahan at kabayaran para sa kanila

Mga katangian ng karakter

• Emosyonal na intensidad ng mga hilig
• Dynamism at "pagkabalisa" ng mga silhouette
• Kaakit-akit na libangan
• Labis na ningning ng mga anyo
• Kasaganaan at tambak ng mga magarbong detalye
• Paggamit ng mga hindi inaasahang metapora
• Kasabay nito, muling binuhay ng Baroque ang ilan pangkalahatang mga palatandaan Renaissance: malawak na nagpapatunay ng karakter, masiglang optimismo, integral, pare-parehong pagtingin sa mundo, pangako sa ensemble at synthesis ng sining

Edad ng Enlightenment Classicism

Mga pangunahing paksa:

• Ang tagumpay ng mga pampublikong prinsipyo sa personal
• Subordination ng pakiramdam sa tungkulin
• Ideyalisasyon ng mga imaheng kabayanihan

Mga katangiang katangian ng klasisismo

• Kalinawan, tuwiran at pagiging simple sa pagpapahayag ng nilalaman
• Pagpigil, kalmado sa mga damdamin at hilig
• Nagsusumikap para sa isang layunin na pagmuni-muni ng mundo sa paligid natin
• Dignidad at rasyonalismo sa mga aksyon
• Pagpapanatili ng kawastuhan at kaayusan
• Ang arkitektura ay nakikilala sa pamamagitan ng mahigpit na samahan ng mga geometric na linya, kalinawan ng mga volume, regularidad ng layout
• Sa pagpipinta at eskultura at DPI: lohikal na pag-unlad ng balangkas, balanseng komposisyon, makinis na linya ng tabas, malinaw na pagmomodelo ng lakas ng tunog, subordination ng kulay sa mga semantic accent

Rococo (mga katangiang katangian)

• mabuti, kumplikadong mga hugis, mga magagarang linya
• Stylization ng lababo. Pagbabago nito sa mga kumplikadong kulot, sa mga dekorasyon sa anyo ng isang kalasag, scroll, coat of arm o emblem
• Acanthus motif (pag-istilo ng halamang damo)
• Sa Russia - rocaille – mga palamuting palamuti na ginagaya ang kumbinasyon ng mga magagarang shell at kakaibang halaman
• Mascarons – hinulma, inukit o baluktot na mga maskara sa anyo mukha ng tao o mga ulo ng hayop na inilagay sa itaas ng mga bintana, pinto, arko, sa mga fountain, plorera, kasangkapan

Halaman

Stylization sa istilong Rococo

• Pinagmulan: ika-17 - ika-18 siglo
• Ang prinsipyo ng makatotohanang sining ay pagmuni-muni "tulad ng sa salamin"
• Kasabay nito, ang naturalismo at bulag na panggagaya sa kalikasan ay dayuhan sa tunay na realismo.
• Natututo lang ang mga artista na tingnan ang buhay kung ano ito

Interpenetration at pagpapayaman ng mga artistikong istilo

Sketch ni Bernini

Claude Perrault

• Sa sining noong ika-17 at ika-18 siglo, magkakasamang umiral ang iba't ibang istilo ng sining
• Heterogenous sa kanilang mga pagpapakita, mayroon pa rin silang malalim na panloob na pagkakaisa at komunidad
• Kadalasan ang ganap na kabaligtaran ng mga masining na desisyon at mga imahe ay orihinal na mga sagot lamang sa pinakamahalagang katanungan sa buhay ng lipunan at tao.

Mga tanong sa paksa

• Ano ang mga katangiang katangian at masining na ideyal ng sining ng ika-17-18 siglo? Paano nagbago ang mga ideya tungkol sa tao at tao kumpara sa Renaissance? malaking larawan kapayapaan?
• Sabihin sa amin ang tungkol sa pagkakaiba-iba ng istilo noong ika-17 at ika-18 siglo. Ano ang kanilang mga pangunahing tampok na nakikilala?

Paglalarawan ng pagtatanghal Ang pagkakaiba-iba ng istilo ng sining noong ika-17-18 siglo B sa mga slide

Sa Europa, natapos na ang proseso ng paghahati ng mga bansa at mamamayan. Pinalawak ng agham ang kaalaman tungkol sa mundo. Ang mga pundasyon ng lahat ng modernong natural na agham ay inilatag: kimika, pisika, matematika, biology, astronomiya. Ang mga natuklasang siyentipiko noong unang bahagi ng ika-17 siglo ay ganap na nagwasak sa imahe ng sansinukob, sa gitna nito ay ang tao mismo. Kung ang naunang sining ay nagpatibay sa pagkakaisa ng Uniberso, ngayon ang tao ay natatakot sa banta ng kaguluhan, ang pagbagsak ng Cosmic world order. Ang mga pagbabagong ito ay nakaapekto rin sa pag-unlad ng sining. Ang ika-17 - ika-18 siglo ay isa sa mga pinakamaliwanag na pahina sa kasaysayan ng kulturang sining ng mundo. Ito ang panahon kung kailan ang Renaissance ay pinalitan ng mga artistikong istilo ng Baroque, Rococo, Classicism at Realism, na nakita ang mundo sa isang bagong paraan.

Estilo ng SINING - kumbinasyon masining na paraan at mga diskarte sa mga gawa ng isang artista, isang kilusang masining, isang buong panahon. Mannerism, Baroque, Classic, Rococo, Realism

MANNERISM Mannerism (Italian manierismo, mula sa maniera - paraan, istilo), isang kilusan sa sining ng Kanlurang Europa noong ika-16 na siglo. , na sumasalamin sa krisis ng makatao na kultura ng Renaissance. Sa panlabas na pagsunod sa mga masters ng High Renaissance, ang mga gawa ng Mannerists ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang pagiging kumplikado, intensity ng mga imahe, mannered sophistication ng form, at madalas na matalas na artistikong solusyon. El Greco "Si Kristo sa Bundok ng mga Olibo", 1605. Pambansa. gal. , London

Mga katangian ng istilo ng Mannerism (mapagpanggap): Sophistication. Mapagpanggap. Ang imahe ng hindi kapani-paniwala ibang mundo. Sirang mga linya ng tabas. Banayad at kulay na kaibahan. Mga figure na nagpapahaba. Kawalang-tatag at kahirapan ng mga poses.

Kung sa sining ng Renaissance ang tao ay ang pinuno at tagalikha ng buhay, kung gayon sa mga gawa ng Mannerism siya ay isang maliit na butil ng buhangin sa kaguluhan ng mundo. Sinasaklaw ng mannerism ang iba't ibang uri ng artistikong pagkamalikhain - arkitektura, pagpipinta, iskultura, pandekorasyon at inilapat na sining. El Greco "Laocoon", 1604 -

Ang Uffizi Gallery Palazzo del Te sa Mantua Mannerism sa arkitektura ay nagpapahayag ng sarili sa mga paglabag sa balanse ng Renaissance; ang paggamit ng mga solusyong istruktural na walang motibasyon sa arkitektura na nagdudulot ng pagkabalisa sa manonood. Ang pinakamahalagang tagumpay ng arkitektura ng Mannerist ay ang Palazzo del Te sa Mantua (ang gawain ni Giulio Romano). Ang gusali ng Uffizi Gallery sa Florence ay dinisenyo sa isang mannerist spirit.

Ang BAROQUE Baroque (Italian barocco - whimsical) ay isang artistikong istilo na namayani mula noong huli XVI hanggang sa kalagitnaan ng ika-18 siglo. sa sining ng Europa. Ang istilong ito ay nagmula sa Italya at kumalat sa ibang mga bansa pagkatapos ng Renaissance.

MGA KATANGIAN NG ESTILO NG BAROQUE: Splendor. Mapagpanggap. Curvature ng mga hugis. Liwanag ng mga kulay. Kasaganaan ng pagtubog. Isang kasaganaan ng mga baluktot na haligi at spiral.

Ang mga pangunahing katangian ng Baroque ay ang karangyaan, solemnity, splendor, dynamism, at life-affirming character. Ang Baroque art ay nailalarawan sa pamamagitan ng matapang na kaibahan ng sukat, liwanag at anino, kulay, at kumbinasyon ng realidad at pantasya. Katedral ng Santiago de Compostela. Simbahan ng Ina ng Diyos ng Sign sa Dubrovitsy. 1690 -1704. Moscow.

Ito ay lalong kinakailangan upang tandaan sa estilo ng Baroque ang pagsasanib ng iba't ibang mga sining sa isang solong grupo, isang malaking antas ng interpenetration ng arkitektura, iskultura, pagpipinta at pandekorasyon na sining. Ang pagnanais na ito para sa isang synthesis ng sining ay isang pangunahing katangian ng Baroque. Versailles

KLASISISMO Klasisismo mula sa lat. classicus - "halimbawa" - masining na direksyon sa sining ng Europa noong ika-17 -19 na siglo. , na nakatuon sa mga ideyal ng mga sinaunang klasiko. Nicolas Poussin "Sayaw sa Musika ng Panahon" (1636).

MGA KATANGIAN NG KLASISISMO: Pagpigil. pagiging simple. Objectivity. Kahulugan. Makinis na linya ng tabas.

Ang mga pangunahing tema ng sining ng klasisismo ay ang pagtatagumpay ng mga prinsipyong panlipunan sa mga personal na prinsipyo, ang pagpapailalim ng mga damdamin sa tungkulin, at ang ideyalisasyon ng mga imaheng bayani. N. Poussin "Ang mga Pastol ng Arcadia". 1638 -1639 Louvre, Paris

Sa pagpipinta, ang lohikal na pag-unlad ng balangkas, isang malinaw na balanseng komposisyon, isang malinaw na paglipat ng lakas ng tunog, sa tulong ng chiaroscuro ang subordinate na papel ng kulay, at ang paggamit ng mga lokal na kulay ay nakuha ang pangunahing kahalagahan. Claude Lorrain "Ang Pag-alis ng Reyna ng Sheba" Ang mga artistikong anyo ng klasisismo ay nailalarawan sa pamamagitan ng mahigpit na organisasyon, balanse, kalinawan at pagkakaisa ng mga imahe.

Sa mga bansang Europeo, ang klasisismo ay umiral sa loob ng dalawa at kalahating siglo, at pagkatapos, sa pagbabago, ito ay muling binuhay sa mga neoclassical na paggalaw noong ika-19 hanggang ika-20 siglo. Ang mga gawa ng klasikong arkitektura ay nakikilala sa pamamagitan ng mahigpit na organisasyon ng mga geometric na linya, kalinawan ng mga volume, at regular na layout.

ROCOCO Rococo (French rococo, mula sa rocaille, rocaille - isang pandekorasyon na motif sa hugis ng isang shell), isang istilong paggalaw sa European art noong ika-1 kalahati ng ika-18 siglo. Simbahan ni Francis ng Assisi sa Ouru Preto

MGA KATANGIAN NG ROCOCO: Pagpino at pagiging kumplikado ng mga form. Ang kakaiba ng mga linya at palamuti. Dali. Grace. Mahangin. pagiging malandi.

Nagmula sa Pransya, ang Rococo sa larangan ng arkitektura ay naipakita pangunahin sa likas na katangian ng palamuti, na nakakuha ng mariin na eleganteng, sopistikadong kumplikadong mga anyo. Amalienburg malapit sa Munich.

Ang imahe ng isang tao ay nawala ang independiyenteng kahulugan nito, ang pigura ay naging isang detalye ng pandekorasyon na dekorasyon ng interior. Ang pagpipinta ng Rococo ay higit na pandekorasyon sa kalikasan. Ang pagpipinta ng Rococo, na malapit na nauugnay sa interior, ay binuo sa mga porma ng pandekorasyon at easel chamber. Antoine Watteau "Sailing to the Island of Cythera" (1721) Fragonard "The Swing" (1767)

REALISM Ang realismo ng ahas (French réalisme, mula sa huling Latin na reālis "real", mula sa Latin rēs "bagay") ay isang aesthetic na posisyon ayon sa kung saan ang gawain ng sining ay makuha ang katotohanan nang tumpak at obhetibo hangga't maaari. Ang terminong "realismo" ay unang ginamit ng Pranses na kritikong pampanitikan na si J. Chanfleury noong dekada 50. Jules Breton. "Relihiyosong Seremonya" (1858)

MGA KATANGIAN NG REALISMO: Objectivity. Katumpakan. Pagtitiyak. pagiging simple. pagiging natural.

Thomas Eakins. "Max Schmitt in a Boat" (1871) Ang pagsilang ng realismo sa pagpipinta ay kadalasang nauugnay sa gawa ng Pranses na artista na si Gustave Courbet (1819-1877), na nagbukas ng kanyang personal na eksibisyon na "Pavilion of Realism" sa Paris noong 1855. Noong 1870s. Ang realismo ay nahahati sa dalawang pangunahing direksyon - naturalismo at impresyonismo. Gustave Courtbet. "Libing sa Ornans." 1849 -1850

Ang makatotohanang pagpipinta ay naging laganap sa labas ng France. SA iba't-ibang bansa ito ay kilala sa ilalim ng iba't ibang mga pangalan, sa Russia - itinerant na kilusan. I. E. Repin. "Mga Barge Hauler sa Volga" (1873)

Konklusyon: Sa sining noong ika-17 hanggang ika-18 siglo, magkakasamang umiral ang iba't ibang istilo ng sining. Heterogenous sa kanilang mga pagpapakita, mayroon pa rin silang pagkakaisa at pamayanan. Minsan ang ganap na kabaligtaran ng mga masining na desisyon at mga imahe ay orihinal na mga sagot lamang sa pinakamahalagang katanungan sa buhay ng lipunan at tao. Imposibleng ipahayag nang malinaw kung ano ang mga pagbabagong nangyari noong ika-17 siglo sa pang-unawa ng mga tao sa mundo. Ngunit naging malinaw na ang mga mithiin ng humanismo ay hindi tumayo sa pagsubok ng panahon. Ang kapaligiran, kapaligiran at repleksyon ng mundo sa paggalaw ay naging pangunahing bagay para sa sining ng ika-17 - ika-18 na siglo.

Batayang panitikan: 1. Danilova G. I. Mirovaya kultura ng sining. Baitang 11. – M.: Bustard, 2007. Panitikan para sa karagdagang pagbabasa: 1. Solodovnikov Yu. A. Kulturang sining ng daigdig. Baitang 11. – M.: Edukasyon, 2010. 2. Encyclopedia para sa mga bata. Art. Tomo 7. - M.: Avanta+, 1999. 3. http: //ru. wikipedia. org/

Kumpletuhin ang mga gawain sa pagsubok: Mayroong ilang mga pagpipilian sa sagot para sa bawat tanong. Ang mga sagot na tama, sa iyong palagay, ay dapat tandaan 1. Ayusin ang mga sumusunod na panahon, istilo, galaw sa sining ayon sa pagkakasunod-sunod: a) Klasisismo; b) Baroque; c) Renaissance; d) Realismo; e) Sinaunang panahon; f) Mannerismo; g) Rococo

2. Bansa - lugar ng kapanganakan ng Baroque: a) France; b) Italya; c) Holland; d) Alemanya. 3. Pagtugmain ang termino at kahulugan: a) baroque b) classicism c) realism 1. mahigpit, balanse, maayos; 2. pagpaparami ng realidad sa pamamagitan ng mga pandama na anyo; 3. luntiang, dynamic, contrasting. 4. Maraming elemento ng istilong ito ang nakapaloob sa sining ng klasisismo: a) antigo; b) baroque; c) gothic. 5. Ang istilong ito ay itinuturing na luntiang, mapagpanggap: a) klasisismo; b) baroque; c) mannerism.

6. Ang mahigpit na organisasyon, balanse, kalinawan at pagkakatugma ng mga imahe ay katangian ng istilong ito: a) rococo; b) klasisismo; c) baroque. 7. Ang mga gawa ng istilong ito ay nakikilala sa pamamagitan ng intensity ng mga imahe, mannered sophistication of form, sharpness ng artistikong solusyon: a) rococo; b) mannerism; c) baroque.

8. Mga kinatawan ng klasisismo sa pagpipinta. a) Delacroix; b) Poussin; c) Malevich. 9. Mga kinatawan ng realismo sa pagpipinta. a) Delacroix; b) Poussin; c) Repin. 10. Periodisasyon ng panahon ng Baroque: a) ika-14 -16 na siglo. b) 15-16 na siglo. c) ika-17 siglo. (huli ng ika-16 - kalagitnaan ng ika-18 siglo). 11. G. Galileo, N. Copernicus, I. Newton ay: a) mga iskultor b) mga siyentipiko c) mga pintor d) mga makata

12. Itugma ang mga akda sa mga istilo: a) klasisismo; b) baroque; c) mannerism; d) rococo

Aralin sa teknolohiya pinaghalong pag-aaral

Module "Pagbabago ng mga lugar ng trabaho"

Paksa - Kulturang sining ng daigdig Baitang 11

Paksa ng aralin "Pagkakaiba-iba ng mga istilo sa kultura ng ika-17-18 na siglo"

Napakaraming balita sa loob ng 20 taon

at sa kaharian ng mga bituin,

at sa lugar ng mga planeta,

Ang Uniberso ay gumuho sa mga atomo,

Ang lahat ng koneksyon ay nasira, ang lahat ay durog sa mga piraso.

Ang mga pundasyon ay nayanig, at ngayon

ang lahat ay naging kamag-anak para sa amin.

John Donne (1572-1631) makata

Ang layunin ng aralin

Kilalanin ang mga katangiang katangianiba't ibang istilo ng kultura noong ika-17 at ika-18 siglo.

Mga gawain

Tukuyin ang pattern ng pagbabago ng mga artistikong istilo.

Paunlarin ang kakayahan ng mga mag-aaral na pumili at magsuri ng impormasyon. Ang kakayahang ipahayag ang iyong mga damdamin at damdamin

Paglinang sa mga mag-aaral ng isang mas mulat na pang-unawa sa mga gawa ng sining.

Uri ng aralin - paglalahatpagtuturo ng aralin sa pinagsamang aplikasyon ng kaalaman/aralin ng kontrol sa pag-unlad/.

anyo ng pag-aaral : harapan, pangkat

Nabuo ang UUD

Komunikasyon – pagkuha ng mga kasanayan upang isaalang-alang ang posisyon ng interlocutor (kasosyo), ayusin at isagawa ang pakikipagtulungan at pakikipagtulungan sa guro at mga kapantay, sapat na malasahan at magpadala ng impormasyon.

Cognitive

ang kakayahang ipahayag ang pangunahing ideya at ihiwalay ang pangunahing kahulugan.

ang kakayahang pag-aralan ang isang gawain mula sa iba't ibang mga punto ng view at batay sa iba't ibang mga parameter.

Personal

ang kakayahang makinig at marinig ang kausap.

ang kakayahang bumalangkas ng posisyon ng isang tao sa isang tama at nakakumbinsi na anyo, na nagpapakita ng paggalang sa posisyon at opinyon ng ibang tao.

Regulatoryo (reflexive)

Ang kakayahang kontrolin ang iyong pananalita, na isinasaalang-alang ang sitwasyong pangkomunikasyon, etikal at sociocultural na mga pamantayan.

Ang kakayahang mahulaan ang pang-unawa ng interlocutor.

Mga kagamitan sa aralin : personal na computer (4 na mga PC.), interactive na whiteboard,multimediavideo projector, audio recording, tape recorder, presentasyon para sa aralin sa format ng programaMicrosoftOpisinaPowerPoint, mga handout (mga pagpaparami ng mga gawa, mga card na may mga teksto, mga gawain sa pagsubok).

Lesson Plan

1.Oras ng pag-aayos 1-2 min.

2. Panimula sa paksa2-3 min.

3. Pangharap na survey3-5 min.

4.Pangunahing yugto ng aralin25 -30 min.

5.Pagbubuod ng aralin3-5 min.

6.Pagninilay1-2 min.

7. Konklusyon1-2 min .

Sa panahon ng mga klase

Oras ng pag-aayos - pagbati.

/ Nasa slide ang pangalan ng paksa ng aralin, epigraph. Sisimulan ng guro ang aralin na may tunog sa background IV bahagi ng cycle na “The Seasons” ni A. Vivaldi - “Winter” /

2. Panimula sa paksa

XVII-XVIIIsiglo - isa sa pinakamaliwanag at pinakamatalino na panahon sa kasaysayan ng kulturang sining ng mundo. Ito ang panahon kung saan ang pamilyar, tila hindi matitinag na larawan ng mundo ay mabilis na nagbabago, pampublikong kamalayan ang mga mithiin ng Renaissance ay gumuho. Ito ang panahon kung kailan ang ideolohiya ng humanismo at pananampalataya sa walang limitasyong mga posibilidad ng tao ay napalitan ng ibang kahulugan ng buhay.

Bawat oras ay nagdadala sa sarili nitong mga likas na batas at kapakinabangan. Nabatid na ang mga gawa ng arkitektura, eskultura, musika, pandekorasyon at inilapat na sining, pagpipinta, atbp. ay isang uri ng paraan ng pag-encode ng "mga mensaheng pangkultura." Nakikipag-usap tayo sa mga nakaraang panahon gamit ang ating kakayahang mag-abstract ng perception. Ang pag-alam sa "mga code," at sa aming kaso ito ang mga tampok at katangian ng mga istilo ng sining noong ika-17 at ika-18 na siglo, mas maiintindihan namin ang mga gawa ng sining.

Kaya, ngayon ang aming gawain ay subukang kilalanin ang pattern ng pagbabago ng mga istilo at matutunang makita ang "code" ng isang partikular na istilo (slide concept "style").Ang istilo ay isang napapanatiling pagkakaisa nagpapahayag na paraan, nagpapakilala artistikong pagka-orihinal isang gawain o isang hanay ng mga gawa.

3 . Pangharap na survey - Guys, sino ang maaaring pangalanan ang mga pangunahing estilo sa sining ng ika-17 at ika-18 na siglo?Pinangalanan ng mga mag-aaral ang mga pangunahing istilo ng panahong ito (mannerism, baroque, rococo, classicism, romanticism, realism).

Sa paglipas ng isang serye ng mga aralin, naging pamilyar ka sa bawat isa sa kanila. Kami, siyempre, ay sumasang-ayon sa pahayagkontemporaryong kritiko ng sining ng Russia na si Viktor Vlasov: "Ang istilo ay ang artistikong karanasan ng oras"

Ilarawan natin nang maikli ang bawat isa sa kanila.Ang isang pandiwang kahulugan ng bawat estilo ay ibinigay.

4.Pangunahing yugto ng aralin . Kaya, ngayon ay nagtatrabaho kami sa module na "Pagbabago ng mga lugar ng trabaho". Ang klase ay nahahati sa 4 na grupo, bawat isa ay gumaganap ng sarili nitong gawain. Ang iyong kakayahang magtulungan, kumunsulta sa isa't isa at magkaroon ng isang karaniwang opinyon ay napakahalaga.

Ang pangkat na "A" (mahihinang mga mag-aaral) ay gumagawa ng mga handout, na dapat ipamahagi ayon sa 6 na pinangalanang mga istilo. Narito mayroon kang isang kahulugan ng estilo, at ang mga tampok ng bawat isa sa kanila, mga pagpaparami ng mga kuwadro na gawa, mga pahayag at patula na linya ng mga sikat na tao.

Ang pangkat na "B" (mga intermediate na mag-aaral) ay nakikipagtulungan mga gawain sa pagsubok sa ating paksa.

Kailangan mong iugnay ang pangalan ng mga kuwadro na gawa sa pangalan ng may-akda, ang estilo na may pangalan ng pagpipinta, ang mga tampok ng estilo na may pangalan nito, atbp.

At ang grupo-"D"(mahusay na mag-aaral), nagtatrabaho siya sa pagtatanghal na "Mga Estilo sa Sining ng ika-17-18 Siglo..." sa mga laptop na may access sa Internet. Ito Praktikal na trabaho, naglalaman ito ng mahihirap na gawain na nangangailangan ng malalim na kaalaman sa paksang "MHC".

Guys, kumpletuhin mo ang mga gawain sa loob ng 10-12 minuto, at pagkatapos ay baguhin ang iyong mga lugar ng trabaho: ang pangkat na "A" ay lumipat sa lugar ng pangkat "B" at kabaliktaran; Ang pangkat na "C" ay nagbabago sa lugar ng pagtatrabaho ng pangkat "D" Isa akong guro, nakikipagtulungan ako nang malapit sa grupong "A", at ang aking mga katulong, mga nanalo ng MHC Olympiads, ay nakikipagtulungan sa tatlo pa, tawagin natin silang mga tutor.Sa slide - « Tutor - mula sa Ingles na "tutor" - tagapangasiwa, tagapagturo, tagapagturo. Ang isang tutor ay maaaring makatulong na malutas ang mga isyu sa organisasyon, suportahan ang pagnanais na makumpleto ang mga gawain at kalayaan, malutas ang mga problema sa organisasyon, magtatag ng pakikipag-ugnayan sa pagitan ng mga mag-aaral, sikolohikal na ihanda ang mentee para sa produktibong gawain, at ito ay isang link sa pagitan ng mga mag-aaral at guro.

Sa panahon ng aralin, hihilingin sa iyo na alamin ang dahilan ng pagbabago sa mga istilo at subukang tukuyin ang mga pattern ng prosesong ito. Ito ang magiging resulta ng ating trabaho ngayon.

Ang mga mag-aaral ay nagtatrabaho sa mga pangkat. Ang guro ay hindi sinasadya na sinusubaybayan ang proseso ng pagkumpleto ng mga takdang-aralin at, kung maaari, itatama ang mga sagot sa loob ng grupo. Inuugnay ng mga tutor ang gawain sa bawat pangkat.

Ang pangkat na "A" ay nangangailangan ng mas maingat at maingat na kinokontrol na gawain. Para sa mas mataas na pagganyak ito ay kinakailangan upang lumikha mga sitwasyon ng problema at pagtatakda ng mga indibidwal na gawain. Halimbawa, kapag tinutukoy ang estilo ng isang pagpipinta, magbayad Espesyal na atensyon mga mag-aaral para sa mga detalye sa reproduction na makakatulong sa kanilang pagkumpleto ng gawain nang mas tumpak. At sa pakikipagtulungan sa tekstong patula maghanap ng mga pangunahing salita o parirala na makakatulong sa pagtukoy ng istilo at direksyon sa sining.

5. Pagbubuod ng aralin.

Well, alamin natin kung paano mo natapos ang gawain at anong mga konklusyon ang iyong iginuhit?Ang mga kinatawan ng bawat pangkat ay nagpapahayag ng kanilang pananaw... Hindi direktang ginagabayan ng guro ang mga mag-aaral sa tamang pagbabalangkas ng mga sagot: mga taong malikhain palaging nagsusumikap para sa isang bagay na bago, hindi kilala, na naging posible upang lumikha ng mga bagong obra maestra; Ang ika-17-18 siglo ay panahon ng mga pagtuklas sa siyensya, na humantong sa mga pagbabago sa lahat ng larangan ng buhay, kabilang ang sining; Ang pagbabago ng mga istilo ay isang natural na proseso ng pag-master ng mundo ayon sa mga batas ng kagandahan, isang natural na salamin ng buhay ng tao...

Pangwakas na salita mula sa guro - Kaya, ikaw at ako ay dumating sa konklusyon na ang kapaligiran, kapaligiran at pagmuni-muni ng mundo sa paggalaw ay nagiging pangunahing bagay para sa siningXVII – XVIIImga sigloGayunpaman, ang sining ay hindi nangangahulugang limitado sa aesthetic sphere. Sa kasaysayan, ang mga gawa ng sining ay gumanap hindi lamang aesthetic (artistic) function sa kultura, bagama't ang aesthetic ay palaging ang esensya ng sining. Mula noong sinaunang panahon, natutunan ng lipunan na gamitin ang makapangyarihang mabisang kapangyarihan ng sining para sa iba't ibang layuning panlipunan at utilitarian - relihiyoso, pampulitika, therapeutic, epistemological, etikal.

Ang sining ay isang ayos, kristal at nakapirming anyo ng paggalugad sa mundo ayon sa mga batas ng kagandahan. Ito ay aesthetically makabuluhan at nagdadala ng masining na konsepto ng mundo at personalidad.

6.Pagninilay

Ngayon subukang suriin ang aralin ngayon at ang iyong saloobin dito. Anonymous ang questionnaire.

/ laban sa background ng tunog ng dula ni L. Beethoven na "Fur Elise" /

7. Konklusyon

Ngayon ang kailangan lang nating gawin ay suriin ang iyong trabaho. Ang mga kalahok sa bawat pangkat ay tumatanggap ng parehong mga marka. Kaya, ang mga rating ay…. (Ang pangkat na "A" ay tumatanggap ng isang karapat-dapat na "B", at ang iba pang mga mag-aaral, sa palagay ko ay sasang-ayon ka dito, makatanggap ng isang grado ng "Limang").

Salamat sa lahat para sa aralin!

Vanyushkina L.M., Makabagong aralin: Kulturang sining ng daigdig, St. Petersburg, KARO, 2009.

Dmitrieva N.A., Maikling kwento Sining, Moscow, "Iskusstvo", 1990.

Danilova G.I., Kultura ng sining ng mundo: mga programa para sa institusyong pang-edukasyon. 5-11 grado, Moscow, Bustard, 2010.

Danilova G.I., Kultura ng sining ng mundo. Ika-11 baitang, Moscow, Interbook 2002.

Polevaya V.M., Sikat art encyclopedia: Arkitektura. Pagpipinta. Paglililok. Graphic na sining. Mga sining ng pandekorasyon, Moscow, « Encyclopedia ng Sobyet", 1986.