pang-araw-araw na kultura, tahanan, buhay, kasuutan, mga canon ng buhay pamilya

Sinusuri ng artikulo ang mga pangunahing tampok ng ika-18 siglo. bilang mga panahon sa kulturang Ruso; " bagong uri personalidad ng isang maharlika"; mga tampok ng isang marangal na kasuutan; marangal na mga istilo ng bahay; ang mga pangunahing anyo ng paglilibang sa Europa, na hiniram at malawakang ginagamit ng maharlikang Ruso; mga tampok na katangian ng pang-araw-araw na buhay ng magsasaka ng Russia; Ruso Pambansang kasuotan; mga canon ng pamilya at buhay panlipunan ng magsasaka ng Russia.

Teksto ng artikulo:

Pangkalahatang katangian ng panahon. Ang simula ng ika-18 siglo ay minarkahan ng mga reporma ni Peter I, na idinisenyo upang tulay ang puwang sa antas ng pag-unlad ng Russia at Europa. Ang mga reporma ay nakaapekto sa halos lahat ng larangan ng lipunan. Ang kanilang nilalaman ay isang mapagpasyang pagbabago mula sa Middle Ages hanggang sa modernong panahon at ang Europeanization ng lahat ng mga lugar ng buhay. Ang mga lumang institusyon ng gobyerno ay sinisira at pinalitan ng mga bago, at isang modernong administratibo at burukratikong kagamitan ang nahuhubog. Ang isang mahalagang lugar sa mga pagbabagong-anyo ni Peter I ay sinakop ng reporma ng simbahan, bilang isang resulta kung saan ang dating medyo independiyenteng simbahan ay nasa ilalim ng kapangyarihan ng estado. Bilang resulta ng lahat ng mga pagbabago sa sistemang pampulitika ng estado ng Russia, natapos ang pagbuo ng isang ganap na monarkiya. Ang absolutistang estado ay nangangailangan ng sekular na kultura.

Ang isang mahalagang tampok ng modernong kultura ay ang pagiging bukas at kakayahang makipag-ugnayan sa mga kultura ng ibang mga tao, na resulta ng isang patakaran na naglalayong pahinain ang pambansa at relihiyosong paghihiwalay. Lumalawak ang relasyon sa mga bansang Kanluranin. Ang mga pakikipag-ugnayan sa Europa ay nag-ambag sa pagtagos ng mga turo ng humanistic at rationalist sa Russia. Ang ideolohiya ng absolutismo ay nagsimulang palakasin ng mga ideya ng rasyonalismo at ng European Enlightenment.

Ang Bagong Panahon ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga proseso tulad ng pagpapabilis ng bilis ng pag-unlad at pagtaas ng pagiging kumplikado ng panlipunang pag-unlad sa kabuuan. Nagsisimula ang proseso ng pagkita ng kaibhan, ang paglitaw ng mga bagong sangay ng kultura: agham, teatro, portraiture, tula, pamamahayag.

Ang isang mahalagang simula sa proseso ng paghihiwalay ng sekular na kultura mula sa kultura ng simbahan ay ang pagpapalit ng lumang Church Slavonic font ng bago, sibil. Ang periodical press ay isang makapangyarihang paraan ng pagtuturo sa mga tao. Ang unang nakalimbag na pahayagan sa Russia ay Vedomosti, na inilathala noong 1703. Ang paglago ng paglilimbag ay nag-ambag sa pag-unlad ng kalakalan ng libro. Noong 1714, binuksan ang unang aklatan, na naging batayan ng aklatan ng Academy of Sciences. Ito ay magagamit para sa libreng pagbisita. Noong 1719, binuksan ang unang museo ng Russia, ang Kunstkamera. Ang lohikal na resulta ng mga reporma sa larangan ng edukasyon at agham ay ang pagbubukas ng Academy of Sciences sa St. Petersburg noong 1725. Ang mga bagong ritwal ay ipinakilala sa buhay panlipunan at kultural at pang-araw-araw na buhay. Ang mga ito ay naglalayong itanim ang isang Kanlurang Europa na paraan ng pamumuhay. Sa halip na ang lumang kronolohiya - "mula sa Paglikha ng mundo" - mula Enero 1, 1700, ang kronolohiya "mula sa Kapanganakan ni Kristo" ay ipinakilala. Isang pasadyang lumitaw upang ipagdiwang ang Bagong Taon: upang ayusin ang mga paputok at palamutihan ang mga Christmas tree. Bagong anyo naging mga kapulungan ang komunikasyon.

Ang pinaka-mapagpasyahang pagliko patungo sa Europeanization ng kulturang Ruso ay naganap sa panahon ng paghahari ni Catherine II. Ang kanyang paghahari ay minarkahan ang simula ng panahon ng napaliwanagan na absolutismo. Nagpasya si Catherine na magbayad ng espesyal na pansin sa edukasyon ng "mga bagong tao", perpekto sa moral, na magpapalaki sa kanilang mga anak sa parehong espiritu, na hahantong sa mga pagbabago sa lipunan. Ipinapalagay na ang bagong tao ay palakihin sa isang eksklusibong diwa ng Kanluranin. Maraming atensyon ay ibinigay edukasyon sa liberal na sining. Lumitaw ang mga orphanage sa Moscow at St. Petersburg, mga saradong institusyon, at mga cadet corps.

Noong ika-18 siglo, ang mga kinakailangan ay nilikha para sa pagbuo ng pambansang wika ng Russia, ang wikang pampanitikan ay naging mas malapit sa sinasalitang wika, at ang proseso ng pagbuo ng mga bagong diyalekto ay tumigil. Ang wikang kolokyal na Ruso ay nabuo . Ang diyalekto ng Moscow ay nagsisilbing modelo. Noong dekada 90, nagsagawa si N. Karamzin ng isang reporma ng wikang pampanitikan. Ito ay naging posible upang maakit ang isang malawak na hanay ng mga tao sa pagbabasa.

Lumalawak mga koneksyon sa kultura kasama ng ibang bansa. Ang isang mas aktibong pamumuhay at ang katanyagan ng paglalakbay ay humantong sa pag-unlad ng epistolary genre. Naging mas aktibo ang panlipunang kaisipan ng bansa.

Araw-araw na buhay ng mga maharlika

Noong ika-18 siglo malaking pagbabago ang naganap hindi lamang sa mga usapin ng pamahalaan At masining na kultura, kundi pati na rin ang pang-araw-araw na buhay ng mga taong Ruso, lalo na ang may pribilehiyong uri - ang maharlika.

Ang pagbuo ng isang bagong uri ng personalidad ng isang maharlika at marangal na babae, na nagsimula nang mas maaga, ay nagpatuloy, na resulta ng paghiram ng mga sistemang pang-edukasyon sa Europa. Sa panahon ni Peter I, ang paglikha ng isang sekular na paaralan at marangal na edukasyon ay isang eksklusibong bagay ng estado. Sa panahon ng paghahari nina Elizabeth Petrovna at Catherine II, ang patakaran ng estado sa larangan ng edukasyon ay pinilit na isaalang-alang ang mga pribadong marangal na interes at mga inisyatiba sa lugar na ito. Ang mga pagbabagong paliwanag ay nag-ambag sa isang antas o iba pa sa paglipat ng mga sistemang pang-edukasyon sa Europa para sa nakababatang henerasyon ng unang ari-arian sa lupa ng Russia, at ang prosesong ito ay naganap sa loob ng balangkas ng pinabilis na pagbabago. Lumitaw sa Russia malaking bilang ng mahilig - mga dayuhan na nakatuklas mga institusyong pang-edukasyon at pinupuno ang mga marangal na ari-arian. Ang pribadong edukasyon ay nagsimulang ituring bilang isang opisyal na kababalaghan ng patakaran ng estado sa larangan ng edukasyon. Upang lumikha ng mga saradong institusyong pang-edukasyon ng estado para sa mga marangal na bata, pati na rin ang pribadong edukasyon, ang karanasan sa Kanlurang Europa ay pinag-aralan at ginagaya.

Sa mahabang panahon, ang pag-aaral sa bahay para sa mga anak ng maharlikang Ruso ay ang tanging pagkakataon na makatanggap ng edukasyon. Para sa karera ng isang maharlika, ang mga kadahilanan ng pagtukoy ay, una sa lahat, pananampalataya at debosyon sa trono, at pagkatapos ay kaalaman. Noong ika-18 siglo, sa "normative" na pagpapalaki at edukasyon, ang patnubay ay wikang banyaga at magandang asal sa Europa. Ang mayayamang maharlika ay napaka-sensitibo sa edukasyon ng kanilang mga anak at sinubukang bigyan sila ng maraming kaalaman hangga't maaari nang hindi sila napapagod o nakakapinsala sa kanilang kalusugan. Ang katuparan ng mahahalagang gawaing pang-edukasyon sa mga maharlika ay nahadlangan ng kakulangan ng mga propesyonal na guro. Bilang isang patakaran, ito ay alinman sa mga serf o dayuhan - mga Aleman at Pranses.

Kasunod nito, ang pagkabata ay nagsimulang isaalang-alang bilang isang espesyal na yugto sa buhay ng isang tao, at nagsimula itong ibigay ng isang espesyal na materyal na mundo - mga damit, mga laruan, panitikan ng mga bata, mga silid-aralan at mga silid-aralan sa bahay. Ang pangangalaga sa kalusugan ng mga bata ay nagsimula sa pagpili ng mga nars at isang mahalagang responsibilidad ng mga ina, yaya at mga tagapamahala. Malaking kahalagahan ang binayaran sa moral at espirituwal na edukasyon ng bata. Gayunpaman, sinubukan ng gobyerno na pag-isahin at dalhin ang edukasyon sa bahay sa isang solong sistema.

Mga damit at bagay sa pang-araw-araw na buhay ng mga maharlika

Ang mga maharlika ay palaging nagsusuot ng mahigpit na alinsunod sa fashion, sa modernong mga tuntunin, nang naka-istilong. Kasabay nito, ang marangal na kasuutan ay palaging tumutugma sa sitwasyon at katimbang at magkatugma sa mga damdamin at pananaw sa mundo ng tao. Sa panahon ng Baroque at Rococo, ang mga pastel at maselan na kulay ng mga damit na sutla ng mga lalaki at babae ay magkatugma sa backdrop ng halamanan ng hardin at mga fountain, at sa mga salamin na enfilade ng mga palasyo. Ang mga diamante at sequin na nakakalat sa mga damit ay umakma sa mga ilaw ng mga kandila at paputok. Ang malalaking palda ng mga damit ng kababaihan ay nangangailangan ng espasyo - malalawak na suite ng mga palasyo at mga eskinita ng parke.

Ang ika-18 siglo ay minarkahan ng isang rebolusyon sa pananamit ng maharlika. Ang pag-aaral ng batas ni Pedro ay naging posible upang makagawa ng mga konklusyon, sa isang banda, tungkol sa lawak ng mga reporma na nagsimula, at sa kabilang banda, tungkol sa pag-iingat at kawastuhan sa pagsasagawa ng "kasuotan" na reporma. Ang pambansang pagsasaayos ng mga pamantayan ng pananamit sa Europa ay ipinahayag sa paggamit ng nakararami na tela, balahibo, at maliwanag na palette ng mga kasuotan. Sa panahon ng paghahari ni Elizabeth Petrovna, sa wakas ay naitatag ang mga naka-istilong pamantayang Pranses. Sinubukan ni Catherine II na ipakilala ang mga uso sa Ingles kasama ang mga fashion ng Pranses, at iniugnay ang parehong sa mga pambansang tradisyon. Ang maharlikang Ruso, sa kanilang kasuutan sa Europa, ay nagpakita ng mga lumang tradisyon ng lolo ng Russia - isang pagkahilig sa alahas, balahibo, pulang takong at mayayamang accessories na nagsilbi. tungkuling pangkomunikasyon at naging mahalagang bahagi ng simbolismo ng kasuutan. Ang mga baroque na costume ay lumikha ng isang maligaya na kapaligiran sa pang-araw-araw na buhay.

Ang ika-18 siglo ay lumipas sa isang tense na pakikibaka sa pagitan ng mga silid ng Russia at ng European house - ang palasyo. Ang Peter the Great na panahon ay minarkahan ng pagtagos ng istilo ng Baroque at pagiging regular sa pagtatayo ng mga bahay ng mga maharlika, na unti-unting nagsimulang magtayo ng mga bahay ng palasyo. Ang mga urban at rural estate ng mga maharlika ay may bilang ng karaniwang mga tampok: ang lokasyon ng residential building na malalim sa courtyard, ang estate nature ng development, ang commitment sa wood, ang enclosure ng property at isang regular na parke. Ang mga interior ng Europa ng mga marangal na bahay ay pinalamutian ng pula at lingonberry na mga tono at may berdeng tiled stoves ayon sa lumang tradisyon ng Russia. Sa panahon ni Catherine, ang mga bahay ng palasyo ay itinayo para sa mga aristokrata at mga mansyon para sa middle-class na maharlika. Ang "tanda" ng marangal na mansyon ay ang portico na may mga haligi at ang cladding ng mga kahoy na bahagi "tulad ng bato". Ang mga parke ng landscape ay naging isa sa mga kinakailangan para sa pagbuo ng pang-agham na interes ng maharlika sa mga likas na sangay ng kaalaman. Ang ari-arian ay lumikha ng isang imahe ng mundo ng may-ari ng lupa, isang simbolo ng pamilyang ito; ito ay naging isa sa mga anyo ng pagpapahayag ng kamalayan sa sarili ng maharlika.

Mga tradisyon sa pagluluto

Sa panahon ni Peter the Great, naobserbahan ang impluwensya ng mga lutuing Aleman at Dutch. Sa ilalim nina Elizabeth Petrovna at Catherine II, nagsimula ang mahabang panahon ng lutuing Pranses para sa maharlika. Ang mabilis na pagkalat ng lutuing Pranses sa Russia ay pinadali hindi ng mga dayuhang chef, ngunit sa pamamagitan ng iba't ibang mga pagpipilian sa pagkain sa French cuisine, na tumutugma pambansang tradisyon mga Ruso. Ang karangyaan sa panahong ito ay naunawaan sa pagsunod sa kalikasan sa kumbinasyon ng mga pinggan at mga pamamaraan ng paghahanda nito. Kasama sa kultura ng kapistahan ng aristokrasya ang mga usong Pranses, Ingles at Aleman sa kainan, na aktibong na-synthesize sa pagsasagawa ng gastronomy. Sa pangkalahatan, ang "Russian exoticism" ay isang pagtukoy ng trend sa gastronomic na panlasa ng maharlika. Ang impluwensyang Europeo ay nag-ambag lamang sa kanilang pagpapayaman at masinsinang pag-unlad sa mga sumunod na dekada. Sa pag-unlad ng kultura ng mesa, ang kaugaliang Ruso sa pagtatakda ng mesa ay nanaig hindi lamang sa Moscow, ngunit kinilala ito noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo at noong Kanlurang Europa. Ang mga maharlika sa karamihan ay mga gourmets at nag-iingat ng isang "bukas na mesa". Ginawa nila ang kanilang mga hapunan sa mga pagtatanghal sa teatro, na ang mga tungkulin ay inilarawan ng marangal na kagandahang-asal.

Pag-unlad sa paglilibang

Nagsisimula ito sa maharlika totoong kwento paglilibang Ang pagmamay-ari ng pribadong ari-arian, mga kinatawan ng ari-arian na ito, ang "uri sa paglilibang," ay makakapagbigay ng paglilibang na karapat-dapat sa kanilang kalagayan, at sa isang pagpapakita ng kanilang mataas na posisyon sa panlipunang hierarchy at "nagpapakitang pag-uugali." Para sa isang maharlika, halos lahat ng oras na malaya sa mga opisyal na gawain ay naging paglilibang. Ang pagkakaroon ng walang limitasyong paglilibang, ang unang ari-arian ay may pinaka-kanais-nais na mga kondisyon para sa pagbabago at pagbabago ng hindi lamang lahat ng mga naunang anyo nito, kundi pati na rin ang isang radikal na pagbabago sa relasyon sa pagitan ng publiko at pribadong buhay na pabor sa huli. Mula noong ika-18 siglo, ang paglilibang ay nagkaroon ng katayuan na hindi pa nararanasan noon. Ang prosesong ito ay sumabay sa pagtatatag ng sekular na kalikasan ng buong kultura at ang unti-unting pag-aalis (ngunit hindi pagkasira) ng mga relihiyosong halaga ng mga makamundo. Ang paglilibang ay nakakuha ng pagtaas ng halatang halaga para sa maharlika habang ang sekular na kultura ay itinatag ang sarili nito. Ang mga pangunahing anyo ng panahong ito ng paglilibang ay unang hiniram noong ika-18 siglo, at pagkatapos noong ika-19 na siglo ay isinalin sila sa wika ng kanilang sariling pambansang kultura. Ang paghiram ng mga uri ng paglilibang sa Kanlurang Europa ay unang nangyari sa ilalim ng presyon ng mga utos ng pamahalaan at sa pagsalungat sa mga pambansang tradisyon.

Ang pang-unawa sa mga anyo ng paglilibang sa Europa ay nagsimula nang tumpak sa mga salamin sa mata, paputok, at panlabas na kaugalian. Ang maharlika ay isang konduktor ng kulturang ito at isang artista, isang tagapalabas ng teatro na ito. Nilalaro niya ang kanyang oras sa paglilibang, maging holiday, bola, palabas sa teatro o card match, bilang artista sa entablado, sa buong pagtingin sa buong lipunan. Hindi nagkataon na noong ika-18 siglo ay nagkaroon ng napakalaking interes sa teatro; ang sining ng teatro ay nangingibabaw sa lahat ng iba pa, isinama sila at pinasakop pa nga sila. Ngunit ang pangunahing bagay ay ang theatricalization ng buong buhay ng maharlika. Nagpakita ito sa pribadong buhay para sa palabas, sa publisidad ng paglilibang, kung saan ang kasuutan, asal, pag-uugali, mahahalagang kasanayan at kakayahan.

Ang Peter the Great na panahon ay minarkahan ng mga bagong tradisyon ng mga salamin sa mata. Ang pinakamahalagang pagbabago ay ang mga paputok, na may katangiang sosyo-politikal. Ang mga pagbabalatkayo ay ginanap sa anyo ng mga naka-costume na prusisyon o sa anyo ng isang pagpapakita ng mga karnabal na kasuotan sa isang pampublikong lugar. Ang mga pagtatanghal sa teatro ay niluwalhati ang tsar at ang kanyang mga tagumpay, samakatuwid sila ay naging bahagi ng opisyal na buhay at ginawang posible na ipakilala ang mga isinaling dula at mga sining sa pagtatanghal ng Kanlurang Europa sa isang piling madla. Sa ilalim ni Elizaveta Petrovna, ang mga paputok ay pinalawak sa mga palasyo ng mga maharlika, ang mga pagbabalatkayo ay naging isang costume ball, kung saan ang ilang mga mahiyain na uso ay binalangkas sa ebolusyon nito patungo sa isang kultura ng libangan. Sa unang lugar sa theatrical na panlasa ng pinakamataas na aristokrasya ay mayroong entertainment at musika. sining ng opera. Sa panahon ng paghahari ni Catherine II, ang mga opisyal na pagdiriwang ng estado na may mga paputok at pagbabalatkayo ay pinalitan ng mga pribadong pag-iilaw sa marangal na ari-arian. Ang pag-unlad ng mga teatro ng lungsod at estate sa panahon ng paghahari ni Catherine II ay dahil sa artistikong aesthetics ng Enlightenment at ang lumalagong kamalayan sa sarili ng maharlikang Ruso. Sa lahat ng iba't ibang genre, nanatiling pinakamataas ang komedya. Kasabay ng mga pampublikong pagbabalatkayo, ang mga pribadong pagbabalatkayo, na inorganisa ng isang maharlika sa kanyang ari-arian, ay umunlad din.

Ballroom at kultura ng musika maharlika

Ang mga asembliya ni Peter, na may tungkulin sa pagpapahusay ng katayuan ng kababaihan at ang pagsasaayos ng mga uri at kasarian, ay nagpakilala ng piling bilog ng mga maharlika sa mga pangunahing kaalaman sa sining ng sayaw at mga bagong anyo ng komunikasyon. Ang mga simula ng paggawa ng musika sa bahay at sining ng kanta ay lumitaw, na umiral pangunahin sa anyo ng lyrical cant at araw-araw na "mga kanta sa libro." Ang "Kaharian ng mga Babae" sa trono ng Russia ay nagpalakas sa papel ng mga kababaihan sa kultura ng sayaw, at unti-unti silang naging mga hostes ng bola. Ang pag-usbong ng Italian opera at ang paglago ng kultura ng sayaw ay nag-ambag sa pag-unlad ng vocal at song art sa mga marangal na bahay ng maharlika. Nakita ng paghahari ni Catherine II ang kasagsagan ng mga pribadong bola at pampublikong bola sa Assembly of the Nobility, na naging mahalagang bahagi ng pagkilala sa sarili ng maharlika. Ang salon at seremonya ay unti-unting napalitan ng pagiging natural at relaxed ng kultura ng sayaw. Mataas na lipunan niyakap ang musical hobby ng pagtugtog ng piano at vocals. Ang mga nagawa ng panahong ito ay mga serf, natatanging horn orchestra, aktibong aktibidad ng konsiyerto, at paglaganap ng kultura ng kanta. Ang panahong ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagpapakilala ng isang elemento ng entertainment sa kultura ng ballroom. Ang mga bagong sayaw ay nagdala ng isang makapangyarihan prinsipyo ng kasarian, isang nakakarelaks na kapaligiran at isang pangkalahatang pagpapalaya ng kultura ng ballroom. Sa mga maharlika ay may lumitaw na mga tunay na connoisseurs, mga eksperto sa musika at kahit na mga kompositor. Ang musika ay naging isang paraan ng pamumuhay para sa maharlika.

Duels at card games

Ang panahon ng paghahari nina Elizabeth Petrovna at Catherine II ay minarkahan ng isang mahalagang yugto sa pagbuo ng mga duels at mga laro ng card bilang ipinagbabawal na mga aktibidad sa paglilibang para sa mga maharlika. Ang mga mahahalagang resulta ng pagpapakilala ng mga utos ng empress ay ang paglipat ng pagbabayad ng mga utang sa pagsusugal sa globo ng karangalan ng maharlika at ang paglalaan ng kita mula sa lumalagong mapanirang pagnanasa sa mga ulila. Ang pagbabago ng mga laro ng card sa isang pamumuhay at isang panlipunang ritwal ay pinadali ng aktibong gawain Moscow English Club.

Noong ika-18 siglo, hindi lamang itinuloy ng mga awtoridad ang isang patakaran ng pagbabawal ng mga tunggalian, kundi pati na rin igiit ang pisikal na integridad ng maharlika. Ang mga malupit na batas na may parusang kamatayan ay hindi nilayon na isagawa, ngunit pumukaw ng malaking interes sa mga maharlika, lalo na sa mga naglakbay sa ibang bansa. Ang isang tampok na katangian ng bagong kababalaghan ng dueling ay ang pagkagumon sa mga away, na naging bahagi ng ritwal. Ang panahong ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga duels - mga skirmish na may mga espada na may mataas na antas ng pagiging agresibo ng labanan. Sa kabila ng pagbabawal ng mga duels at napaka-kondisyon na mga parusa para sa kanila, sina Elizabeth Petrovna at Catherine II, sa pamamagitan ng kanilang batas, ay nagpahayag ng karapatan ng isang maharlika na protektahan ang kanyang pisikal na integridad at karangalan. Ang tunggalian ay naging isang mainam na paraan ng paglutas ng mga salungatan at pagsasaayos ng mga relasyon sa pribadong buhay ng marangal na uri. Ang karangalan ay naging pangunahing uri ng birtud ng maharlika at ang batas ng kanilang uri ng pag-uugali.

Kodigo ng Pag-uugali ng Sambahayan

Noong panahon nina Peter at Elizabeth, ang mahahalagang pundasyon ay inilatag para sa pagbabago ng marangal na pamilya: ang pagbabawal sa sapilitang kasal, ang pagpapalagay ng kalayaan sa pagpili ng kasal, ang paglabag sa paghihiwalay. Pamilyang Ortodokso sa pamamagitan ng pagpayag na magpakasal sa mga tao ng ibang relihiyon at dayuhan, edukasyon ng ikakasal, pagtaas ng edad ng mga kabataan. Ang ilang mga tao ay nagsilbi upang palakasin ang mga bono ng pag-aasawa mahahalagang ritwal: “betrothal”, “announcement”, “search”, “crown memorials”, metric books para sa pagpaparehistro ng mga kasal. Sa kabila ng pagpapanatili ng mga tradisyunal na ritwal, ang kasal ay unti-unting naging isang European-style na pagdiriwang na may mga naka-istilong damit, sayawan at paglalakbay sa ibang bansa. Isang pagbabago sa panahong ito ay ang diborsyo ng mga marangal na pamilya. Sa puso ng pamilya mismo, na nagpapanatili ng higit na pagiging patriyarkal, ay tungkulin at pagkakasundo ng pamilya. Sa panahon ng paghahari nina Catherine II at Alexander I, ang higit na kalayaan ay lumitaw sa pagpili ng mga kapareha sa kasal, dahil sa magkasanib na mga anyo ng palipasan ng oras. Ang panahon ng "pribadong buhay" ay nagturo sa maharlika na maghanap ng isang bagong opsyon sa kompromiso sa pagpili ng mga mapapangasawa sa hinaharap: isang kumbinasyon ng kanilang sariling mga simpatiya at kalooban ng magulang. Ang impluwensya ng mga damdamin sa pag-aasawa ng mga mag-asawa sa hinaharap ay kinumpirma ng pagtaas ng mga lihim na kasal at pagdukot ng mga nobya, pati na rin ang posibilidad ng pag-aasawa na hindi pantay sa katayuan sa lipunan. Kasama sa isang marangal na kasal ang parehong tradisyonal na mga ritwal sa kasal at mga bagong uso sa buhay sa Europa. Ang mga diborsyo ay isa pa ring kumplikadong pamamaraan, ngunit posible sa mga maharlika. Ang dokumentong nagsisilbing legal na proteksyon para sa mag-asawa ay ang marriage contract. Ang isang mahalagang kababalaghan ay ang pagkuha ng isang maharlikang babae ng eksklusibong karapatan sa isang dote. Ang marangal na pamilya ay nagsimulang itayo sa mga bagong prinsipyo. Sa pamilya, tumaas ang papel ng babaeng naging asawa-kaibigan. Ang kapangyarihan ng asawa ay nagsimulang maging mas pino at maliwanagan. Ang relasyon sa pagitan ng mag-asawa, ayon sa mga code ng maharlika, ay batay sa mga simpatiya ng panlasa at pananaw.

Ang pagtagos ng kultura ng Kanlurang Europa sa Russia noong panahon nina Peter the Great, Elizabeth at Catherine ay naganap sa pamamagitan ng pagpapakilala sa pagbabasa ng mga libro, sining, at mga bagong paraan ng komunikasyon. Sa unang pagkakataon, lumitaw ang mga personal na aklatan at koleksyon sa mga bahay ng maharlika. Sa ilalim ng impluwensya ng kulturang Europeo noong ika-18 siglo, unti-unting nabuo ang mga aesthetic na panlasa at isang bagong etiketa ng komunikasyon sa mga maharlika ng Moscow. Ang prosesong ito ay sinamahan ng pag-unlad ng kamalayan sa sarili ng unang ari-arian, na batay sa mga alituntunin ng moral na Orthodox. Ang pagbuo ng pananaw sa mundo, una sa artilerya at navigator ni Peter the Great, at pagkatapos ng napaliwanagan na maharlika ng mga panahon ng Elizabethan at Catherine, ay naganap sa pamamagitan ng konserbasyon tradisyon ng Orthodox sa globo ng pang-araw-araw na pag-uugali laban sa background ng paglalaro ng mga Europeo. Ang mga pamantayang etikal ng Kristiyanismo ay higit na nakaimpluwensya sa moral na mga prinsipyo ng marangal na lipunan. Ito ay pinaka-malinaw na ipinakita sa mga gawaing kawanggawa ng mga maharlika, na nakakuha ng iba't ibang anyo ng kahirapan ng Kristiyano - ang paglikha ng mga silungan, ospital at iba pang mga institusyong pangkawanggawa.

Ang duality ng worldview ng maharlika ay nanatiling isang katangiang katangian sa buong ika-18 siglo. Ang kanyang espirituwal na buhay ay malapit na konektado sa mga pamantayan ng European Enlightenment, at tunay na pang-araw-araw na buhay at ordinaryong kamalayan halos ganap na binuo batay sa tradisyonal na mga ideya sa relihiyon tungkol sa pang-araw-araw na gawain at paraan ng pamumuhay. Sa ilalim ng mga kundisyong ito, ang pinag-isa ang dalawang kalakaran na ito sa kamalayan ng maharlika ay ang mga pagpapahalagang makatao at mga unibersal na birtud. Ang isang malinaw na kumpirmasyon nito ay ang paglago ng naka-target na kawanggawa ng mga maharlika sa panahon ni Catherine. Ang pinakamahalagang monumento ng aktibidad na ito ay ang Golitsyn Hospital at ang Sheremetev Hospital.

Posisyon ng babae

Ang pagtagos ng kultura ng Europa sa Russia ay radikal na nagbago sa posisyon ng noblewoman. Una sa pamamagitan ng puwersa, at pagkatapos ay sa pamamagitan ng sa kalooban Sumali siya sa buhay panlipunan at pinagkadalubhasaan ang kaukulang mga kasanayan ng marangal na kagandahang-asal: nagbasa siya ng mga libro, nag-aalaga ng palikuran, nag-aral ng mga wikang banyaga, pinagkadalubhasaan ang musika, pagsasayaw, at sining ng pakikipag-usap. Kasabay nito, mayroon siyang isang pamilya na may magagandang tradisyon ng priyoridad ng mga halaga at pananampalatayang Kristiyano. Ang mga bata ay nanatiling pangunahing pang-araw-araw na pag-aalala ng mga marangal na kababaihan ng Peter the Great, Elizabethan at Catherine's times. Ang lahat ng mga aristokrata ay sumunod sa Pananampalataya ng Orthodox, tumulong sa mga monasteryo at simbahan, at gumawa ng gawaing kawanggawa. Sa antas ng kaisipan at mga oryentasyon ng halaga malaking impluwensya nagkaroon ng pagbabago sa hanay ng pagbasa ng noblewoman ng Moscow. Sa paglipas ng panahon, lumitaw ang mga aklatan ng kababaihan at mga espesyal na publikasyon para sa pagbabasa ng kababaihan, nagsimulang magbasa ng mga nobela ang mga marangal na babae, pagkatapos ay seryosong pilosopikal at makasaysayang panitikan, at, sa wakas, naging mga connoisseurs sila ng mga libro. Unti-unti, nasangkot ang mga aristokratikong kababaihan sa pagguhit, pagsulat, album art, at mga pagtatanghal sa bahay. Sa pagtatapos ng ikalabing-walo - unang kalahati ng ikalabinsiyam na siglo. ang ilan sa kanila ay nagsalin, gumawa ng mga opera, nagsulat ng mga tula at kuwento, kumanta at tumugtog ng musika nang maganda, at nagtanghal din ng mga dula. Ang isang mahalagang patunay ng intelektwal na paglago ng Moscow noblewoman ay ang kanyang pagkamalikhain sa album at ang kanyang sulat. Ang lahat ng ito ay nag-ambag sa paglago ng kamalayan sa sarili ng mga noblewomen ng Moscow.

Kaya, ang pang-araw-araw na kultura ng maharlika noong ika-18 siglo. Dumaan ito sa dalawang pangunahing yugto sa pag-unlad nito.

Ang unang yugto ay magkakasunod na nag-tutugma sa paghahari ni Peter I, Anna Ioannovna at Elizaveta Petrovna at bumubuo sa unang kalahati ng ika-18 siglo. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng banggaan at paghahalo sa pang-araw-araw na buhay ng dalawang uso - tradisyonal at European. Ito ay isang punto ng pagbabago, pangunahin sa larangan ng mga pagbabago sa panlabas, materyal na mga kadahilanan sa pang-araw-araw na buhay ng maharlika. Ang pagbabago sa hitsura ay isang uri ng simbolikong pagpapakita ng pagpili ng isa o ibang landas ng pag-unlad ng bansa, isang pagpapahayag ng pangako sa isang tiyak na uri ng kultura, ngunit sa likod ng mga panlabas na katangian ay karaniwang may mahalagang panloob na nilalaman.

Ang ikalawang yugto sa ebolusyon ng pang-araw-araw na kultura ng maharlika ay nangyayari sa ikalawang kalahati ng ika-18 siglo at kasabay ng paghahari nina Catherine II at Paul I. Ang panahong ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng malalim na pagtagos ng mga ideya ng Enlightenment sa lahat ng larangan ng araw-araw. buhay at espirituwal na buhay ng unang estado, ang pag-unlad ng pribadong buhay ng maharlika, at ang paglikha ng isang tiyak na uri ng mga maharlika sa pamumuhay. Sa yugtong ito ng ebolusyon ng pang-araw-araw na kultura ng Russia, ang mga pamantayan sa Europa ay mabilis na pinagtibay. Ang oras na ito ay nagbunga ng isang bagong espesyal na uri ng maharlika - isang napaliwanagan na maharlika, na marami sa mga kinatawan ay naging mga pinuno at konduktor ng kulturang European sa Russia.

Materyal na kultura ng magsasaka ng Russia

Noong nakaraan, ang populasyon ng Russia ay halos buong magsasaka. Nag-iwan ito ng malalim na bakas sa mga pang-araw-araw na anyo na katangian ng milyun-milyong tao. Sa pamamagitan ng sinaunang tradisyon ang buong routine buhay magsasaka ay tinutukoy ng gawaing pang-agrikultura na tumagal mula Abril hanggang Oktubre. May mga matatag na pamamaraan ng paglilinang ng lupa at pagtatanim ng mga pananim, na dumadaan sa bawat henerasyon, at isang tiyak na hanay ng mga kagamitang pang-agrikultura at kagamitan sa pangingisda. Ang disenyo ng pangunahing kasangkapan, ang araro, ay naiiba sa iba't ibang bahagi ng bansa, na ipinaliwanag sa pamamagitan ng hindi pagkakatulad ng natural at mga kondisyon ng lupa, pati na rin ang mga tradisyon na nagtatagal. Mula noong unang panahon, lumago ang magsasaka ng Russia, una sa lahat, mga butil - rye, trigo, barley, oats, millet, bakwit, pati na rin ang mga pang-industriya at kumpay na pananim - flax, abaka, gisantes, vetch, klouber. Kabilang sa mga sinaunang pananim na dayuhan, ang repolyo, lentil, at pakwan ay nilinang, at mula sa mga susunod na taon (XVII - XIX na siglo) - mais, patatas, sunflower, sugar beets, kamatis, at tabako. Ang pagsasaka ng mga hayop ay kinakatawan ng mga baka, pangunahin ang mga lokal na lahi ng pula at motley na kulay, pati na rin ang mga kabayo (1-2 bawat average na bakuran), tupa, baboy at manok. Sa ilang mga lugar, lalo na sa North at Siberia, ang pangingisda at komersyal na pangangaso ay walang maliit na kahalagahan.

Sa paraan kung paano matatagpuan ang mga nayon at nayon ng Russia, sa kanilang laki at layout, marami kang makikita tradisyonal na mga tampok. Kapag nagtatag ng mga nayon, mahusay na isinasaalang-alang ng mga magsasaka ng Russia ang mga lokal na natural na kondisyon - microrelief, reservoir, kagubatan, at direksyon ng umiiral na hangin. Karamihan sa mga nayon ng Russia ay maganda na isinama sa landscape na nakapaligid sa kanila, at ang kanilang layout ay iba-iba: sa ilang mga bahay ay nakatayo sa isang linya sa kahabaan ng kalsada, sa tabi ng ilog, sa kahabaan ng baybayin ng lawa, sa iba ay bumubuo sila ng isang bilog, hugis-itlog. , parihaba sa plano sa paligid ng isang parisukat ng nayon o simbahan, sa iba pa - nakakalat sa mga kaugnay na "mga pugad", sa ikaapat - sa wakas, bumubuo sila ng mga kalye.

Sa hilaga at gitnang rehiyon ng Russia, ang mga gusali ng tirahan ay nakaharap sa kalye na may makitid na dulo, sa timog na mga rehiyon ng Russia - na may mahabang harapan, at sa mga nayon ng Cossack at farmsteads ay inilagay sila nang mas malaya, medyo umatras mula sa kalye, sa ang kailaliman ng bakuran, at ang buong ari-arian ay napapalibutan ng mataas na bakod.

Kasama ng mga tampok na all-Russian, ang pagtatayo ng bahay ng iba't ibang mga rehiyon ay may sariling mga katangian, na ipinakita sa layout ng ari-arian at sa pag-aayos ng panloob na lugar ng mga gusali ng tirahan at serbisyo at sa mga materyales na ginamit para sa kanilang pagtatayo. Ang North Russian house - hilaga ng Upper Volga - ay isang mataas na gusali ng log, na binubuo ng kubo mismo, isang vestibule at isang hawla, o isang buhay na kalahati na may dalawang palapag na patyo na direktang nakakabit dito. Ang pagkalat ng sakop na patyo sa hilaga at gitnang hindi itim na mga rehiyon ng lupa ng Russia ay dahil sa malupit at maniyebe na taglamig, na pinilit na pagsamahin ang mga tirahan at mga gusali sa isang kabuuan. Ang mga trim ng bintana, cornice, porch board, at balcony grilles sa isang North Russian na bahay ay pinalamutian ng mga geometric na ukit, iba't ibang figured slots, at madalas na pininturahan.

Ang bahay sa Timog Ruso - timog ng linya ng Kaluga - Ryazan - Penza - ay itinayo na maliit, mababa at kinakatawan ang isang kubo ng troso, madalas na pinahiran ng luad sa labas, na may isang canopy, o isang adobe at brick na kubo na may kahoy, at higit pa madalas adobe o earthen floor. Ang bubong ay palaging gawa sa isang balakang na bubong na may takip na pawid. Ang panlabas na dekorasyong arkitektura dito ay mas mahirap kaysa sa hilaga. Ang mga gusali ng patyo ay matatagpuan sa likod ng bahay at, katabi ng bawat isa, ay bumubuo ng isang saradong parisukat na may bukas na gitnang lugar.

Ang mga dayuhang bumibisita sa Russia ay nagbigay-pansin din sa kayamanan ng mga orihinal na anyo kasuutan ng katutubong Ruso. Ang mga pangunahing tampok ng tradisyonal na damit ng Russia, lalo na para sa mga lalaki, ay karaniwan sa buong bansa. Gayunpaman, ang rehiyon mula sa rehiyon, hilaga mula sa timog, kanluran mula sa silangan ay naiiba sa maraming elemento ng kasuutan. Ang mga damit ng lalaki sa lahat ng dako ay binubuo ng isang kamiseta, makitid na pantalon at isang caftan. Sa pananamit ng mga kababaihan, dalawang uri ang pinaka-malinaw: North Russian at South Russian. Karaniwang makulay ang kasuutan ng kababaihang Ruso, ngunit lalo itong maganda sa mga rehiyon sa timog ng Russia. Doon, pinalamutian ng mga babaeng magsasaka ang kanilang mga damit na may burda at pinagtagpi na mga pattern, mahusay na pinagsasama ang mga ito ng mga pulang pagsingit, na may mga tinahi na mga piraso ng kurdon, mga laso, tirintas at mga sequin. Karaniwan sa lahat ng lugar ay isang pambabaeng kamiseta na may mga pad (mga pagsingit sa balikat) at isang nakalap na kwelyo. Ang mga manggas, balikat, at kwelyo ng kamiseta ay pinutol ng burda o isang pattern na pinagtagpi. Ang mga babaeng magsasaka sa hilagang bahagi ay nagsusuot ng sundress sa ibabaw ng mahabang canvas shirt, na nakatali ng isang habi na sinturon. Ang mga maligaya na sundresses ay ginawa mula sa magagandang pattern na tela. Namumukod-tangi ang mga batang babae sa pamamagitan ng pagsusuot ng malayang umaagos na mga tirintas na may mga ribbon, eleganteng mga korona sa ulo sa ibabaw ng mga tirintas, at mga magagaan na scarf. Ang headdress ng mga babaeng may asawa ay mas kumplikado, kinakailangang sumasakop sa buhok na inilatag sa ilalim nito - ito ay mga maligaya na mandirigma, kokoshniks, bangs, atbp. Sa mga pista opisyal ay nagsusuot sila ng mga kuwintas na gawa sa amber at mga lokal na perlas na mina sa hilagang ilog. Sa isang timog na nayon ng Russia, ang mga babaeng may asawa ay nagsusuot ng paneva, isang uri ng palda na gawa sa checkered woolen (madalas na asul) na tela, sa ibabaw ng isang kamiseta na may slanted skirts, na hinarang ng sinturon. Sa ibabaw ng kamiseta ay nagsuot din sila ng bib - maiikling damit na may at walang manggas na gawa sa homespun na tela, at sa ibabaw ng paneva shirt - isang burdado na apron (zapon). Ang headdress dito ay isang kichka, na gawa sa isang solidong base - ang kichka mismo, kung saan inilalagay nila ang isang habi na crest - isang "magpie"; Ang isang kwelyo ng tela na may mahabang ilalim ng asupre ay itinali sa likod ng kuting.

Ang parehong selyo ng pagka-orihinal bilang pabahay at damit ay dinala ni kusina. Ang mga taong Ruso ay palaging sikat sa kanilang mabuting pakikitungo at nagsusumikap na gawing sagana ang festive table. Sa isang mayamang tahanan, ang mga tradisyonal na pagkain ay kinabibilangan ng jellied fish, jellied meat, iba't ibang pie, malamig na karne at manok, sopas ng karne o borscht at chicken noodles, pinirito at nilagang karne, gansa o pato na may mansanas, pasuso na baboy na may sinigang na bakwit, piniritong itlog, sinigang ng gatas, halaya at compotes, pastilles at jam, vodka, alak, likor, tincture, beer, kvass. Siyempre, ang komposisyon ng tradisyonal na lutuing ito ay nagbago depende sa lokal na suplay ng pagkain at ang katayuan ng ari-arian ng pamilya. Hindi natin dapat kalimutan na ang karamihan sa populasyon ay kumakain nang napakahinhin, at hindi walang dahilan na ang mga Ruso ay may tamang kasabihan: "Shchi at lugaw ang aming pagkain."

buhay panlipunan at pampamilya Ang karamihan ng mga magsasaka ng Russia ay nanirahan sa loob ng mga hangganan ng kanilang nayon at makitid na distrito sa kanayunan kasama ang kanilang matagal nang itinatag na mga lokal na kaugalian, paniniwala at ideya. Ang Simbahang Kristiyano ay may malaking epekto sa pananaw sa mundo at moralidad ng mga magsasaka ng Russia. Ang karamihan ay sumunod sa mga ritwal ng opisyal na Orthodoxy, ngunit sa Hilaga, sa rehiyon ng Volga at sa Siberia mayroon ding maraming mga Lumang Mananampalataya. Gayunpaman, sa pag-aangking Kristiyano at pre-Christian na orihinal na mga paniniwala, maraming mga magsasaka ang hindi gaanong masigasig na mga simbahan at nagpunta sa simbahan, mas napapailalim sa itinatag na kaayusan at sinasamantala ang pagkakataong makipagkita sa "mundo", alamin ang balita, at ipakita. off ang kanilang mga kasuotan.

Ang isa sa mga pinaka-kapansin-pansin na phenomena ng buhay panlipunan ng nayon ay ang mga pista opisyal na nakatuon sa kalendaryong Kristiyano, ngunit kung saan ay may mas naunang paganong mga ugat, na nagmula sa sinaunang Slavic agrarian kulto.

Ang oral folk calendar, na nagbigay ng iba't ibang praktikal na mga tagubilin tungkol sa oras ng gawaing pang-agrikultura, mga pagtataya ng panahon at mga prospect ng pananim, ay napakahalaga para sa mga magsasaka ng Russia. Ang mga eksperto nito, pangunahin ang matatanda, ay nagtamasa ng pangkalahatang paggalang. Ngunit siyempre, ang kalendaryong ito ay sumasalamin sa parehong tamang mga obserbasyon sa kalikasan at mga huwad, mapamahiing ideya. Kapansin-pansin din na maraming mga proseso ng paggawa ang sinamahan ng mga ritwal na kasabay ng pinakamahalagang pista opisyal sa agrikultura. Ang mga ritwal tulad ng Bagong Taon, Maslenitsa, Easter, Semitic, Trinity, paliligo at iba pa, ayon sa mga magsasaka, ay nag-ambag sa isang mahusay na ani.

ARAW-ARAW NA KULTURA NG ST. PETERSBURG (XVIII siglo)

pahalang

2. Ang bansa na ang fashion ay nakaimpluwensya sa marangal na kasuotan sa Russia.

8. Arkitekto ng gusali ng City Duma sa Nevsky Prospekt, 33/1.

9. Arkitekto ng Armenian Church at Catholic Cathedral of St. Catherine.

11. Isang institusyong nilikha para sa mga mahihirap o mga taong hindi kayang pakainin ang kanilang sarili.

14. Isang bantay na nagbabantay sa kapayapaan ng gabi ng mga residente ng St.

15. Arkitekto ng Main Post Office building at ang simbahang “Kulich and Easter”.

16. May-ari ng club para sa mga negosyante.

17. Uri ng parusa para sa mga mamamayan para sa hindi pagtupad sa mga tungkulin, pandaraya, pagnanakaw, pampublikong iskandalo, away.

18. Ang parang kung saan matatagpuan ang pribadong teatro.

19. Patroness ng St. Petersburg, na naging simbolo ng katapatan at kabaitan.

patayo

1. May-ari ng unang English club para sa mga mangangalakal sa Russia.

3. Isang negosyo kung saan maaaring makakuha ng trabaho ang isang “bagong dating”.

4. Ang Empress, ang una sa Russia na nabakunahan ang sarili laban sa bulutong.

5. Isang institusyon na ang pagbubukas ay pinahintulutan ni Catherine II pagkatapos ng sunog sa Gostiny Dvor.

6. May-ari ng unang "dance hall" sa St. Petersburg para sa mga ordinaryong mamamayan.

7. Ang ranggo na responsable para sa kaayusan at katahimikan sa St. Petersburg.

10. Saklaw ng aktibidad ng pamahalaang lungsod.

12. Ang mangangalakal, na may pera na ang Simbahan ng Assumption ng Ina ng Diyos sa Sennaya Square ay isinangla.

13. Ang pangalan ng unang libreng ospital sa Russia para sa mga ordinaryong residente ng St.

Sa paksa: mga pag-unlad ng pamamaraan, mga pagtatanghal at mga tala

Mga tala ng aralin sa MHC. Kultura ng Kanlurang Europa noong ika-17-18 siglo

Ang materyal ay naglalaman ng mga pag-unlad para sa mga aralin sa paksang "Kultura ng Kanlurang Europa noong ika-17-18 na siglo" - mga bagong uso sa kultura, ang konsepto ng klasisismo, ang pangunahing aesthetic na uso ng Classicism sa arkitektura (Versailles...

Ang pagtatanghal na ito ay nagpapakita ng mga sumusunod na tanong: - Paano namuhay ang mga maharlika? - Anong mga katangian ng marangal na pagpapalaki, edukasyon at pag-uugali ang karapat-dapat tularan? - Aling mga lugar sa kabiserang lungsod ang hindi...

St. Petersburg: mga tampok ng turismo at libangan. Kapaki-pakinabang na impormasyon para sa mga manlalakbay tungkol sa St. Petersburg.

• Mga paglilibot para sa Mayo sa Russia
• Mga huling minutong paglilibot sa Russia

Ang St. Petersburg ay ang kultural na kabisera ng Russia, at ito ay hindi isang pagod na cliche, ngunit ang tunay na katotohanan, ang kumpirmasyon kung saan ay madaling matagpuan sa kasaysayan ng lungsod mismo. Ang unang mga teatro sa St. Petersburg ay lumitaw sa panahon ni Peter the Great. Itinatag noong 1756 sa pamamagitan ng utos ni Empress Elizabeth Petrovna, ang teatro ng korte noong 1832 ay lumipat sa isang bagong gusali na tinatawag na Alexandrinsky Theater, at mula noon ang pangalan nito ay inextricably na nauugnay sa kasaysayan ng mundo ng mga gumaganap na sining. Ang pinakamahusay na mga aktor ng St. Petersburg ay nagtrabaho sa teatro, ang mga emperador at enggrandeng duke ay bumisita dito. Sa larangan ng pambansang opera at ballet, mula noong ika-18 siglo, ang Mariinsky Theatre ay nagtakda ng bilis, binuksan noong 1783 at hanggang 1860 ay tinawag na Bolshoi (Kamenny) Theater. Noong ika-19 na siglo, sa mga aristokrata ng St. Petersburg, itinuring na bastos na makaligtaan ang mga premiere sa Mariinsky Theater at Alexandrinsky Theater, ang mga personalized na kahon ay palaging puno. Hinangad ng mga mayayamang mangangalakal at opisyal na gayahin ang matataas na mga manonood at bumili ng mga tiket sa mga kuwadra, habang ang mga mag-aaral at mamamahayag, na walang sapat na pera, ngunit nais na sundin ang daloy ng espirituwal na buhay, ay umupo sa gallery.

Naunang larawan 1/ 1 Susunod na larawan

Ang musikal na kultura ng St. Petersburg ay hindi nahuli sa teatro. Maririnig ang orkestra sa lahat ng pampublikong libangan ng maharlika. Noong 1802, itinatag ang Philharmonic Society, na naglunsad ng isang masiglang aktibidad sa konsiyerto. Noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo, ang Philharmonic ay matatagpuan sa isang mahusay na acoustically hall, kung saan ito ay nananatili hanggang sa araw na ito, at mabilis na naging sentro ng musikal na buhay ng St.

Mahirap sorpresahin ang mga residente ng St. Petersburg sa mga gawang sining, sapat na ang nakita nila sa mga ito sa kanilang pang-araw-araw na buhay. Gayunpaman, ang Hermitage at ang Russian Museum ay may mahalagang papel sa paghubog ng pampublikong artistikong panlasa. Sa simula ng ika-20 siglo, may mga salon sa lungsod na nag-organisa ng mga eksibisyon at pagbebenta ng mga pagpipinta ng mga artista sa lahat ng istilo, hindi lamang ang klasikal na paaralan.

Sa pag-aalis ng monopolyo ng mga imperyal na sinehan sa mga produksyon sa St. Petersburg noong 1882, nagsimulang lumitaw ang mga pribadong sinehan, na nagbibigay-aliw sa publiko sa mga magaan na vaudeville at operetta. Noong 1896, ang mga pelikula ng magkapatid na Lumiere, ang mga Pranses na imbentor ng sinehan, ay ipinakita sa unang pagkakataon sa hardin ng Aquarium.

36 na kumplikadong mga bagay, na nagsasama-sama ng halos 4,000 monumento ng arkitektura, kasaysayan at kultura, sa St. Petersburg ay kasama sa Listahan ng World Heritage pamanang kultural UNESCO.

Saint Petersburg

Pagkatapos ng rebolusyon, ang sining ay naging kasangkapan ng propaganda at mga gawaing pang-edukasyon. Noong panahong iyon, itinatag ang Bolshoi Teatro ng Drama, mayroon pa ring mga sikat na pop concert, at ginanap ang mga eksibisyon ng mga artistang nagtatrabaho sa diwa ng sosyalistang realismo. Noong 60s Ang mga rock ensemble ay unang lumitaw sa Leningrad noong 80s. na nagpahayag ng kanilang sarili nang malakas at nagprotesta laban sa kulturang ideolohikal.

Ngayon ang St. Petersburg ay nararapat na ipagmalaki ang mga koleksyon ng museo nito (mayroong higit sa 200 museo sa lungsod), musikal at teatro na mga tradisyon (mayroong mga 200 teatro at mga bulwagan ng konsiyerto), mga natatanging monumento ng arkitektura noong ika-18-19 na siglo, mga aklatan (halos 2000 sa kanila), mga gallery ng sining, mga sinehan. Ang St. Petersburg ballet school ay nararapat na ituring na isa sa pinakamahusay sa mundo. Ngayon, humigit-kumulang 350 mga pahayagan at magasin ang nai-publish sa lungsod sa Neva. Noong 1938, ang Leningrad Television Center ay nag-broadcast ng unang programa sa telebisyon. Sa simula pa lang, ang telebisyon ng Leningrad ay nakikilala ng higit na kalayaan kaysa sa Moscow.

Fragment ng ballet na "Swan Lake", Alexandrinsky Theatre

Paglalarawan ng pagtatanghal sa pamamagitan ng mga indibidwal na slide:

1 slide

Paglalarawan ng slide:

2 slide

Paglalarawan ng slide:

1. Sino ang nakatira sa St. Petersburg? Sa pagtatapos ng ika-18 siglo. Ang unang henerasyon ng mga katutubong residente ng St. Petersburg ay lumitaw. Ang kanilang mga lolo't lola ay ipinanganak sa mga pamilya ng mga unang residente ng St. Petersburg - ang mga tagalikha ng lungsod. Ito ay mga courtier at karaniwang tao, mayaman at mahirap, Russian at dayuhan. Tingnan ang talahanayan at sagutin ang mga tanong: Bakit mabilis na lumaki ang populasyon? Sa kapinsalaan kanino ito lumaki? taon 1750 1782 1800 Bilang ng mga naninirahan 95,000 170,000 220,000

3 slide

Paglalarawan ng slide:

Paggawa gamit ang textbook p. 173 Basahin ang teksto at sabihin sa amin ang tungkol sa komposisyon ng populasyon. Paggawa gamit ang mga guhit. Ano ang kanilang isiniwalat tungkol sa komposisyon ng populasyon? Simbahan ng Armenian English Church sa St. Petersburg Catholic Church of St. Catherine Cathedral of the Life-Giving Trinity, St. Petersburg.

4 slide

Paglalarawan ng slide:

5 slide

Paglalarawan ng slide:

3. Sino ang namuno sa lungsod? Alalahanin kung sino ang namuno sa lungsod sa gitna. Ika-18 siglo: City Chief of Police Private bailiffs Ang mga Police Empresses ay mas interesado sa libangan at buhay ng mga courtier kaysa sa buhay ng lungsod.

6 slide

Paglalarawan ng slide:

Ang tunay na maybahay ng St. Petersburg ay si Empress Catherine II. Tuwing umaga ang hepe ng pulisya ay pumupunta kay Catherine II at iniulat ang mga kaganapan na nangyari sa kabisera. Siya ang may pananagutan sa kaayusan at katahimikan sa St. Petersburg.

7 slide

Paglalarawan ng slide:

Ang bilang ng mga pribadong bailiff ay tumaas sa 10, dahil ang lungsod ay nahahati na sa 10 bahagi. P. A. Fedotov: "Ang harap ng isang pribadong bailiff sa bisperas ng isang malaking holiday"

8 slide

Paglalarawan ng slide:

Slide 9

Paglalarawan ng slide:

Independiyenteng gawain: Gumuhit ng isang pamamaraan sa pamamahala ng lungsod gamit ang teksto sa pahina 175 Empress Bigyang-pansin ang pagbuo ng mga namamahala na katawan Punong Pulis Hepe Pribadong bailiff ng Police City self-government Mayor ng lungsod

10 slide

Paglalarawan ng slide:

Kasama ng departamento ng pulisya, nagkaroon din ng sariling pamahalaan ang lungsod. Ayon sa "Certificate of Cities," isang City Duma ang itinatag sa St. Petersburg. Ang mga kinatawan ng Duma ay inihalal ng mga taong-bayan mismo. Gayunpaman, 6% lamang ng mga residente ng St. Petersburg ang nakibahagi sa mga halalan.

11 slide

Paglalarawan ng slide:

Sa pinuno ng Lungsod Duma ay ang alkalde. Ngunit siya ay talagang subordinate sa Chief of Police, na maaaring ibagsak ang anumang desisyon ng Duma.

12 slide

Paglalarawan ng slide:

Ang pamahalaang lungsod ang namamahala sa ekonomiya ng lungsod, pagpapabuti ng lungsod, mga gawain sa paaralan at medikal, kawanggawa, kalakalan sa lungsod at mga buwis.

Slide 13

Paglalarawan ng slide:

Anong mga problema ang mayroon ang mga residente ng St. Petersburg at paano ito nalutas? Pansariling gawain. materyal §24. Pinamahalaan nila ang pera ng gobyerno, pinananatili ang mga koponan, mga pamilihan ng pagkain, mga ospital, at mga serbisyo sa koreo. Sinusubaybayan nila ang gawain ng mga tindahan at pribadong transportasyon. Mga problema sa pabahay, pinapatay ang apoy, malinis ang mga lansangan, kapayapaan sa gabi. Sino ang nakalutas sa mga Problema A) Awtoridad B) Mamamayan

Slide 14

Paglalarawan ng slide:

Paano namuhay ang iba't ibang residente ng St. Petersburg? Basahin ang mga teksto at tukuyin ang mga grupo ng mga residente ng St. Petersburg na nanirahan sa St. Petersburg sa pagtatapos ng ika-18 siglo. Punan ang talahanayan: Population stratum Income Occupations Edukado ang mga residente ng St. Petersburg na kumikita ng kanilang ikabubuhay sa pamamagitan ng kanilang paggawa. Mga tao sa negosyo: mga mangangalakal, mga may-ari ng mga workshop ng craft. Mga taong nagtatrabaho Modest Rich Mahirap at pulubi

15 slide

Paglalarawan ng slide:

16 slide

Paglalarawan ng slide:

Ang Holy Blessed Xenia ay inilibing sa Smolensk cemetery sa timog ng simbahan sa pangalan ng Smolensk Icon ng Ina ng Diyos. Noong 1902, sa libingan ng St. Blessed Xenia, ayon sa disenyo ng arkitekto na si Slavin, isang chapel na bato ang itinayo, ang silangang pader na kung saan ay pinalamutian noong 1992 na may mosaic na icon ng banal na asetiko. Noong 1987, ang kapilya ay inilaan ng agos Kanyang Banal na Patriarch Alexy II ng Moscow at All Rus'.

Slide 17

Paglalarawan ng slide:

5. Paano ipinagdiwang ng mga residente ng St. Petersburg ang mga pista opisyal, paano sila naging masaya? Ang pagkakaroon ng buong taglagas, taglamig at tagsibol sa Moscow, noong Hunyo 28, 1763, bumalik ang Empress sa kabisera. Ang masining na disenyo ng mga paputok bilang parangal sa pagdating at anibersaryo ng pag-akyat sa trono ni Catherine II ay pag-aari ni Yakov Shtelin. Sa pampang ng ilog, malapit sa Summer Garden, isang pansamantalang gallery na gawa sa kahoy ang espesyal na itinayo, kung saan dapat panoorin ng Empress ang maligaya na palabas.

18 slide

Paglalarawan ng slide:

Slide 19

Paglalarawan ng slide:

20 slide

Paglalarawan ng slide:

Noong ika-18 siglo, ang Epiphany bathing sa St. Petersburg ay napakapopular. "Lubos na nakatitiyak ang mga tao na ang paglangoy sa Jordan ay magpapagaling sa kanila sa lahat ng sakit at magdadala sa kanila ng kaligayahan sa taon. Maging ang maliliit na bata ay nahuhulog sa matinding hamog na nagyelo sa Jordan. Bukod dito, ang mga ina mismo ay hindi nagpaligo sa kanilang mga bagong silang na anak - ito ay kailangang gawin ng isang kinatawan ng simbahan. Sa bisperas ng Epiphany, dalawang Jordan ang ginanap sa St. Petersburg - sa dike malapit sa Winter Palace at malapit sa Peter at Paul Fortress. Isang malaking kahoy na pavilion ang itinayo sa palibot ng Jordan malapit sa Winter Palace. Pinalamutian ito ng mga gining at malalaking icon na naglalarawan kay Kristo, ang mga apostol at si Juan Bautista. Isang imahe ng Banal na Espiritu ang inilagay sa ibabaw mismo ng Jordan.

Alam ng bawat residente ng St. Petersburg ang kasaysayan ng kanyang minamahal na lungsod - nang ito ay itinatag, sa anong mga taon naganap ang mga malalaking baha, kung saan ang mga sikat na makata at manunulat ay nanirahan sa hilagang kabisera. Gayunpaman, kakaunti ang nakakaalam sa buhay ng mga ordinaryong taong-bayan noong ika-18 hanggang ika-19 na siglo: kung ano ang kinakain ng mga tao, kung paano sila nagsaya, kung ano ang kanilang isinusuot, kung paano nila inayos ang kanilang tahanan. Ang kasulatan ng site ay bumisita sa makasaysayang eksibisyon na binuksan sa Peter at Paul Fortress at natutunan ang tungkol sa buhay ng mga residente ng St. Petersburg noong panahong iyon.

Patungo sa Europa

Kaagad pagkatapos ng pagkakatatag ng St. Petersburg, naghari ang lungsod istilong European buhay. Nagpakita ito ng sarili sa arkitektura at panloob na disenyo, at sa pag-uugali ng mga tao. Sa simula ng ika-18 siglo, ang mga residente ng St. Petersburg ay karaniwang nahahati sa tatlong uri - "mean", mayaman at tanyag. Ang "mean" St. Petersburgers ay hindi ganoon sa literal na kahulugan ng salita. Sa panahong iyon, ang kahulugang ito ay ibinigay sa lahat ng mahihirap.

Ang arkitekto na si Domenico Trezzini ay nagdisenyo ng mga bahay para sa iba't ibang uri Petersburgers. Ang mga maliliit na bahay na may isang palapag ay inilaan para sa mga "masama", at ang mga mararangyang dalawang palapag na bahay na may mga inukit na dekorasyon ay inilaan para sa mga tanyag. Ang loob ng mga bahay ay European.

“Pinalamutian ng “middle class” na mga residente ng St. Petersburg ang kanilang mga silid ng mga lamp, ukit at salamin,” ang sabi ng istoryador, pinuno ng lipunang “History on the Neva” na si Alexander Gordin. - Isang orasan ang inilagay sa mga mesa, na sa oras na iyon ay mas mukhang isang kahon. Ang mga kababaihan ay nagsimulang dumalo sa mga pagtitipon at mga gawaing panlipunan. Noong 1712, nang lumipat ang korte ng hari sa St. Petersburg, lumitaw ang mga teatro at museo sa lungsod. Ang unang pampublikong aklatan ay binuksan sa Academy of Sciences. Ang mga Petersburgers ay nagsimulang aktibong turuan ang kanilang sarili sa pamamagitan ng pagbisita sa mga institusyong pangkultura ng lungsod.

Ang mga orasan ng mesa noong ika-18 siglo ay mukhang isang kahon. Larawan: AiF/ Yana Khvatova

Ang pinaka-sunod sa moda lungsod

Sa paglipas ng 150 taon, ang populasyon ng St. Petersburg ay triple: sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo ito ay umabot sa higit sa 500 libong mga tao. Ang mga maharlika, mangangalakal, artisan, lalaking militar, taong-bayan, magsasaka, kinatawan ng klero at iba pa ay nanirahan sa St. Ang pinakasikat na tindahan sa St. Petersburg ay ang tindahan ng mga mangangalakal ng Eliseev. Dito maaari mong bilhin ang lahat - mula sa mga mamahaling alak hanggang sa mga souvenir: halimbawa, sabon ng regalo sa packaging na inilarawan sa pangkinaugalian bilang isang libro.

Nagbenta ang tindahan ng souvenir soap sa mga pakete na istilo ng libro. Larawan: AiF/ Yana Khvatova

Noong ika-19 na siglo, ang hanay ng mga kalakal ay naging lubhang magkakaibang. Lumabas sa pagbebenta ang mga Chinese teas, ang pinakasikat sa mga ito ay ang "Phoenix Tail", "Dragon Balls" at "Sparrow Tongue".

St. Petersburg ay hindi lamang ang pinaka-kultural, ngunit din ang pinaka-sunod sa moda lungsod sa bansa. St. Petersburg ang naging pinuno sa paggawa at pagbibigay ng mga serbisyo sa fashion.

"Sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, mayroong halos isang daang mga tindahan ng fashion sa Nevsky Prospect lamang," sabi ni Alexander Gordin. "At isa pang 50 workshop kung saan ang mga damit ay ginawa upang mag-order."

Ang St. Petersburg ay naging isang lungsod ng mga fashionista. Larawan: AiF/ Yana Khvatova

Sa pang-araw-araw na buhay, ang mga kababaihan ay nakadamit tulad ng mga babaeng Ingles - mga pormal na damit, palda at jacket. Nakasuot ang mga lalaki ng puting starched shirt, vest, pantalon at bowler hat. Ang paglabas ng walang payong o tungkod ay itinuturing na masamang asal.

Ang mga Petersburgers ay naobserbahan ang kultura sa lahat, kabilang ang mga pagkain sa bahay.

"Ang mga kubyertos ay palaging inilatag sa isang mahigpit na pagkakasunud-sunod," ang sabi ni Gordin. "At palagi nilang ginagamit ang pinakamahusay na serbisyo ng porselana para sa mga bisita."

Ang menu sa mga bahay ng St. Petersburg ay iba-iba, lalo na sa mga pista opisyal. Halimbawa, sa Bagong Taon Kadalasan ay naghahain sila ng inihaw na baboy, sa Pasko - pinalamanan na pabo, at sa Pasko ng Pagkabuhay ang mesa ay puno ng mga pinggan: ang mga maybahay ay naghanda ng mga cake ng Pasko ng Pagkabuhay, mga cake, tupa ng mantikilya, inihurnong hamon, malamig na veal, adobo na karne ng baka at baumkuchen - tradisyonal na pastry ng Aleman. Upang kulayan ang mga itlog para sa Pasko ng Pagkabuhay, pinakuluan sila ng mga maybahay sa isang kasirola sa mga scrap ng maraming kulay na tela ng sutla. Ngunit ang mga sopas ay niluto hindi sa mga kasirola, ngunit sa mga espesyal na bouillottes, katulad ng maliliit na samovar.

Ang unang sinehan sa Nevsky Prospekt

Sa pagdating ng komunikasyon sa riles, nagsimulang maglakbay ang mga residente ng St. Petersburg sakay ng tren. Karaniwan ang mga paglalakbay na ito ay para lamang sa negosyo. Sa oras na iyon, ang mga tiket sa tren ay nagmukhang isang maliit na libro na may larawan ng pasahero na nakadikit dito at ipinahiwatig ang patutunguhan. Lalo na para sa mga manlalakbay, ang mga bahay sa pag-imprenta ay nag-print ng maliliit na deck ng mga baraha na kasing laki ng isang kahon ng posporo - upang hindi sila kumuha ng maraming espasyo sa isang maleta. Noong ika-19 na siglo, ang pinakamayayamang tao lamang ang kayang bumili ng mga sasakyan. Para sa paghahambing, ang isang libra ng tinapay ay nagkakahalaga ng 2 rubles, at isang kotse - 7 libong rubles.

Ang mga tiket sa tren ay naglalaman ng larawan ng pasahero. Larawan: AiF/ Yana Khvatova

Ang mga pangunahing libangan sa St. Petersburg sa pagtatapos ng siglo ay photography at sinehan. Ang unang sinehan sa Nevsky Prospekt ay nagpakita ng dalawampung minutong maikling pelikula na naglalarawan sa mga manggagawa sa pabrika, pagdating ng tren, at mga eksena sa mga bata.

"Ang lahat ng mga pagbabago ay naganap sa St. Petersburg," sabi ni Alexander Gordin. - Ang mga unang kalakal mula sa ibang bansa, ang unang mga sinehan at aklatan, ang mga unang sinehan. Ang St. Petersburg ay naging at nananatiling pinakamodernong lungsod sa bansa.”

Maaari mong malaman ang mga detalye ng buhay ng mga residente ng St. Petersburg hanggang Marso 31 sa isang libreng eksibisyon sa Commandant's House of the Peter and Paul Fortress mula 11 a.m. hanggang 6 p.m. Ang day off ay Miyerkules.