Mga seksyon ng site
Pinili ng Editor:
- Mahirap bang makapasok sa paaralan ng pulisya (College of the Ministry of Internal Affairs)
- Mindfulness: kahulugan, yugto, pamumuhay at pag-unlad ng isip Ano ang ibig sabihin ng kamalayan?
- Espesyalista sa larangan ng komersyo at kalakalan Internasyonal na komersiyo kung sino ang makakasama
- Gap year: ano ito at posible ba sa Russia Ano ang ginagawa nila sa gap year?
- Espesyal na tagapagpatupad ng batas na maaaring magtrabaho
- Pavel Grudinin, talambuhay, balita, larawan Pavel Grudinin kandidato at ang kanyang sakahan ng estado
- Atomic "seam" ng Grigory Naginsky Grigory Mikhailovich Naginsky state
- Semaphore ng sistemang “kaibigan o kalaban” si Koschey the Immutable ang ating kandidato
- Pagkabata at edukasyon ni Vladislav Surkov
- Noah's Ark - ang totoong kwento
Advertising
| Puspusan na ang paghihirap ng nayon. Pagsusuri "Ang pagdurusa sa kanayunan ay puspusan na" Nekrasov |
|
Ang tula na "The village suffering is in full swing" ay isinulat noong 1862 at inilathala sa Sovremennik No. 4 para sa 1863. Ito ay paulit-ulit na itinakda sa musika. Direksyon at genre ng pampanitikanAng tula ay nabibilang sa genre ng pilosopikal na liriko. Ito ang mga saloobin tungkol sa mahirap na kalagayan ng babaeng magsasaka ng Russia. Ang kanyang trabaho ay hindi naging mas madali pagkatapos ng pagpawi ng serfdom. Alam mismo ni Nekrasov mahirap na kapalaran mga babae. Ang kanyang ina ay hindi masaya sa kanyang kasal. Ang anak na babae ng isang mayamang may-ari ng lupain sa Ukraine, na nakatanggap ng isang mahusay na edukasyon, tumugtog siya ng piano at may magandang boses, siya ay banayad at mabait. Ang ina ni Nekrasov ay labis na nagdusa mula sa kanyang asawa, isang bastos na lalaki. Magiliw niyang pinalaki ang kanyang maraming anak at itinanim sa lahat ang pagmamahal sa panitikan at mga tao, anuman ang kanilang katayuan sa lipunan. Ang isang makatotohanang paglalarawan ng isang babaeng magsasaka ay tradisyonal at tipikal. Ang kanyang trabaho ay walang katapusan, mahirap at walang kahulugan, ito ay nauugnay sa sakit at abala. Walang kabuluhan ang buhay niya. Tema, pangunahing ideya at komposisyonAng tema ng tula ay ang kapalaran ng isang babaeng Ruso, na tinawag ni Nekrasov na ina ng buong tribo ng Russia, at sa gayon ay itinaas ang kanyang imahe sa isang halos banal. Ang pangunahing ideya: ang tula ay puno ng pakikiramay para sa kapus-palad na ina, para sa kanyang mahirap na anak at para sa buong mamamayang Ruso, na, tulad ng kanyang ina, ay titiisin ang lahat. Ngunit sulit ba na magpakumbaba at magtiis? Ang tula ay binubuo ng 9 na saknong. Ang unang 2 saknong ay isang apela sa bahagi ng babae at sa babaeng Ruso mismo. Ang susunod na 2 saknong ay naglalarawan ng mga kondisyon ng mahirap na paggawa ng babae. Ang mga ito ay katulad ng mga parusa sa Bibliya: hindi matiis na init, nakakatusok na mga insekto at gawaing backbreaking. Ang Stanzas 5 at 6 ay nagpapataas ng tensyon. Kahit na ang isang putol na binti ay hindi isang dahilan upang huminto sa pagtatrabaho. Tanging iyak lang ng bata ang nagpapatigil sa isang babae. Stanza 7 – ang address ng liriko na bayani sa kanyang ina. Tila nakalimutan niya ang tungkol sa kanyang mga responsibilidad sa ina, kaya ang liriko na bayani ay mapait na tumawag sa kanya na batuhin ang bata at kantahin ito tungkol sa pasensya. Ang penultimate stanza ay tungkol sa kung paano umiinom ang isang babaeng magsasaka ng mapait na kvass na may pawis at luha, at ang huli ay isang malumanay na tanong sa "sweetheart", isang hindi direktang panawagan upang baguhin ang isang walang pag-asa na sitwasyon. Bayani ng liriko nakikiramay sa kanyang mga tao. Mga landas at larawanAng unang linya ng tula ay ang oras, ang lugar ng aksyon, at ang aksyon mismo. Ito ay ipinahayag sa isang metapora: puspusan ang paghihirap sa nayon. Ang salitang strada (hard seasonal work) ay agad na tumutukoy sa salitang may kaugnayan sa etimolohiya na paghihirap. Ang tula ay nagsisimula sa katotohanan na ang pagdurusa ay magkasingkahulugan sa kalagayan ng isang babaeng Ruso. Ang kalubhaan ng bahaging ito ay inilarawan gamit ang mga metapora: malalanta ka bago ang oras, ang kawawang babae ay pagod na, luha at pawis ay mapupunta sa pitsel at lasing.. Ang huling metapora ay malapit sa isang simbolo. Ang isang babae ay napuno ng kapaitan at asin mula sa mga luha at pawis, at kahit na ito ay kusang-loob, nang hindi sinasadyang ihalo ito sa tradisyonal na nakakapreskong inumin - maasim na kvass. Ang malakas at hindi kasiya-siyang lasa ay bahagi din ng kanyang pagdurusa. Ang babae ay inilarawan gamit ang mga epithets: mahabang pagtitiis ina, mahirap babae, maliit na paa hubad, sakim itinaas ang kanyang mga labi pinaso, luha maalat. Ang mga epithet ay nagpapakilala sa kalikasan na pagalit sa mga tao: init hindi matitiis, payak walang puno, lapad makalangit, Araw walang awa scorches, roe deer mabigat, pitsel, nakasaksak marumi isang basahan. Ang maliliit na suffix ay naglalapit sa pagsasalita sa kanta: roe deer, maliit na binti, share, kerchiefs, basahan, kvass, strip. Ang ikapitong saknong ay ang kasukdulan ng epikong balangkas ng tula. Ang babae ay nakatayo sa ibabaw ng bata sa pagkatulala. Ito ang kanyang tunay na estado, kasama ang walang hanggang pasensya (hindi para sa wala na itinutula ni Nekrasov ang mga salitang ito). Dobleng tautolohiya sa parehong saknong ( matiyagang awitin ang awit ng walang hanggang pasensya) ay nakakakuha ng pansin sa pangunahing bagay: salamat sa pasensya na ito, ang tribong Ruso lahat-nagtitiis, at ang kanyang ina mahabang pagtitiis(epithets). Metro at tulaAng tula ay nakasulat sa dactyl. Sa pitong tercets, dalawang linya ng dactyl tetrameter ang kahalili ng isang linya ng trimeter. Ang huling dalawang quatrain ay nagpapalit din sa pagitan ng tetrameter at trimeter dactyl. Ang iba't ibang metrong ito ay naglalapit sa tula sa isang katutubong panaghoy. Ang pakiramdam na ito ay pinahusay ng hindi pangkaraniwang tula. Ang pattern ng rhyme sa mga tercet ay ang mga sumusunod: A'A'b B'V'b G'G'd E'E'd Zh'Zh'z I'I'z K'K'z. Ang huling dalawang quatrain ay konektado sa pamamagitan ng cross rhyme. Ito ay isang konklusyon na nangangailangan ng ritmikong kalinawan. Ang dactylic rhyme ay kahalili ng panlalaking tula, na karaniwan sa mga katutubong kanta.
Ibahagi mo! - Bahagi ng kababaihang Ruso! Halos hindi na mas mahirap hanapin. Hindi nakakagulat na nalalanta ka bago ang iyong oras, All-bearing Russian tribo Matagal na ina! Ang init ay hindi matiis: ang kapatagan ay walang puno, Mga bukid, paggapas at kalawakan ng langit - Ang araw ay tumatama nang walang awa. Ang kawawang babae ay pagod na pagod, Isang hanay ng mga insekto ang umindayog sa itaas niya, Nakakatusok, nakakakiliti, umuungol! Nagbubuhat ng mabigat na usa, Pinutol ng babae ang kanyang hubad na binti - Walang oras para pigilan ang pagdurugo! Isang sigaw ang narinig mula sa kalapit na strip, Baba doon - ang mga panyo ay gusot - Kailangan nating batuhin ang sanggol! Bakit ka tumayo sa ibabaw niya sa pagkatulala? Kantahan siya ng isang awit tungkol sa walang hanggang pasensya, Umawit, matiyagang ina!.. May luha ba, may pawis ba sa itaas ng kanyang mga pilikmata, Talaga, mahirap sabihin. Sa pitsel na ito, na nasaksak ng maruming basahan, Sila ay lulubog - hindi mahalaga! Heto siya sa kanyang singed lips Sakim itong dinadala sa mga gilid... Masarap ba ang maalat na luha, mahal? Kalahati at kalahating maasim na kvass?.. Ang paninindigan ng isa pang "I" ay nangangailangan ng Nekrasov sa ilang mga kaso, nakabuo ng mga balangkas ng pagsasalaysay(“Troika”, “Kasal”, “Para sa Fortune Telling Bride”, “Schoolboy”); sa iba - mga dramatikong eksena kung saan ang "parehong kalahok ay binibigyan ng parehong biswal at may "mga replika", at sa isang kumplikadong emosyonal na salungatan"(G. A. Gukovsky) (“Nagmamaneho ba ako sa isang madilim na kalye sa gabi...”, “Binisita ko ang iyong sementeryo...”, “ Mahirap na taon- Nasira ako ng sakit..."); pangatlo, ang mga pahayag sa sarili ng mga bayani sa genre ng "role-playing" lyrics ("Lasingero", "Gardener", "Storm", "Duma", "Katerina", "Kalistrat", atbp.) Ayon kay Dostoevsky, si Nekrasov ay "hindi lamang nakakita ng isang imahe na pinahiya ng pang-aalipin, isang brutal na pagkakahawig, ngunit nagawa, sa pamamagitan ng kapangyarihan ng kanyang pag-ibig, na maunawaan ang halos hindi sinasadyang kagandahan. bayan, at ang kanyang lakas, at ang kanyang katalinuhan, at ang kanyang paghihirap na kaamuan..." Sa isang tiyak na yugto malikhaing pag-unlad Si Nekrasov ay may pagnanais na magsulat hindi lamang tungkol sa mga tao, ngunit para din sa mga tao, upang lumikha ng gayong imahe ng buhay na Ruso at kamalayang Ruso na makikilala at mapapansin ng mga may hawak ng kamalayang ito at ng buhay na ito. Sa mga salita ni Merezhkovsky, si Nekrasov, ang nag-iisa sa lahat ng mga makatang Ruso, ay nais na "gawing tanyag ang sining," upang ibalik dito ang "conciliar" nitong kalikasan. (ang ibig sabihin ay itinuturing nila ang kanilang sarili na hindi naririnig na mga tao) Tiyak na naging si Nekrasov ang tagalikha ng "isang panimula na bagong sistema ng patula, na nagbubukas ng walang uliran na mga demokratikong halaga para sa tula" at "naghahanap ng direktang, kidlat na pakikipag-ugnayan sa mambabasa." Kabilang sa " mga wikang handa na”, kung saan nagpunta ang muse ni Nekrasov, tinawag ng mga mananaliksik: Ang alamat ng Ruso, siglo-lumang patula na tradisyon, modernong Nekrasov prosa at Mga simbolo ng Orthodox . (ang layunin ay upang makamit ang epekto ng direktang pagpasok sa buhay, na nakakaimpluwensya sa kalooban ng mambabasa). Alamat: Isang orihinal na karanasan sa pagbuo ng bagong taludtod batay sa popular na batayan ay ang tula ni Nekrasov " Green Ingay"(1862 -1863). Gumagamit ang makata ng mga motibo at larawan ng isang larong kanta ng mga batang babae sa Ukraine, pati na rin ang isang prosa na komentaryo dito, na pinagsama ng prof. M.A. Maksimovich. Organically kasama sa tula ang mga elemento ng oral folk art bilang matatag na epithet ng folklore ("mabangis na pag-iisip", "shaggy winter", "white birch tree"); mga katangiang gramatikal na anyo ("mapaglaro", "hostess", "self-friend", "goes and buzzes"); mga kasabihan ("hindi ito mapuputik ng tubig", "tap sa kanyang dila"); malambing na mga pickup ng ikalawang kalahati ng taludtod ("Nag-iingay sila sa isang bagong paraan, / Sa isang bagong paraan ng tagsibol..."). Bukod dito, iniwan ni Nekrasov ang tradisyonal na tula para sa pampanitikang taludtod ng ika-19 na siglo. Ang panloob na istraktura ng tula ay ibinibigay ng mga ritmikong panahon, na nabuo sa pamamagitan ng paghalili ng isang bilang ng mga dactylic na pagtatapos na may panlalaki na mga sugnay: Ang mga alder bushes ay manginig, Magtataas ng alikabok ng bulaklak, Parang ulap, berde ang lahat, Parehong hangin at tubig! (II, 142) Gayunpaman, sa mga tuntunin ng genre, ang "Green Noise" ay higit na nakakaakit sa genre ng literary love ballad (cf.: N.M. Karamzin "Raisa"; A.S. Pushkin "Black Shawl") kasama ang dramatikong plot na binuo sa paglalaro ng mga hilig ( panlilinlang - paninibugho - uhaw sa paghihiganti), dynamism at novelism, isang matalim na paghaharap sa pagitan ng buhay at kamatayan sa mundo at kaluluwa ng bayani ("mabangis na pag-iisip", "shaggy winter" - "Green Noise, Spring Noise"), ang interbensyon ng misteryosong pwersa sa kapalaran ng mga karakter. Patuloy ang Green Noise, Green Noise, ingay ng tagsibol! Playfully, dispersed Biglang umihip ang hangin: Ang mga alder bushes ay manginig, Magtataas ng alikabok ng bulaklak, Parang ulap: lahat ay berde, Parehong hangin at tubig! Patuloy ang Green Noise, Green Noise, ingay ng tagsibol! Mahinhin ang hostess ko Natalya Patrikeevna, Hindi mapuputik ang tubig! Oo, may nangyaring masama sa kanya Paano ko ginugol ang tag-araw sa St. Petersburg... Siya mismo ang nagsabi, tanga Tiklin ang kanyang dila! Sa kubo ay may kaibigang sinungaling Ikinulong kami ni Winter Ang harsh ng mata ko Tumingin si misis at natahimik. I’m silent... but my thoughts are fierce Hindi nagbibigay ng pahinga: Patayin... sorry sa puso ko! Walang lakas para magtiis! At dito ang taglamig ay malabo Dumadagundong araw at gabi: "Patayin, patayin, taksil! Alisin mo ang kontrabida! Kung hindi, ikaw ay mawawala sa natitirang bahagi ng iyong buhay, Hindi sa araw, hindi sa mahabang gabi Hindi ka makakahanap ng kapayapaan. Walanghiya sa iyong mga mata Luluraan ka nila!.." Sa kanta ng winter blizzard Ang mabangis na pag-iisip ay lumakas - Mayroon akong matalim na kutsilyo... Oo, biglang bumangon ang tagsibol... Patuloy ang Green Noise, Green Noise, ingay ng tagsibol! Parang nabasa sa gatas, Nakatayo sila mga taniman ng cherry, Sila ay gumawa ng isang tahimik na ingay; Pinainit ng mainit na araw, Masayang nag-iingay Mga kagubatan ng pine. At sa tabi nito ay may bagong halaman Nagbubulungan sila ng bagong kanta At ang maputlang dahon na linden, At isang puting birch tree Na may berdeng tirintas! Ang isang maliit na tambo ay gumagawa ng ingay, Maingay ang matataas na puno ng maple... Gumawa sila ng bagong ingay Sa isang bagong paraan ng tagsibol... Patuloy ang Green Noise. Green Noise, ingay ng tagsibol! Ang mabangis na pag-iisip ay humina, Ang kutsilyo ay nahulog mula sa aking mga kamay, At narinig ko pa ang kanta Isa - parehong kagubatan at parang: "Magmahal ka hangga't mahal mo, Maging matiyaga hangga't kaya mo Paalam habang ito ay paalam At ang Diyos ang magiging hukom mo!” Tinutukoy din ng sumasaklaw sa lahat, sumasaklaw sa lahat ng kapangyarihan ng buhay ang halos unibersal na kronotopo ng tula, na kinabibilangan ng malaki at maliit, hilaga at timog, hangin at tubig, langit at lupa; at sa panimula hindi isang ballad na nagtatapos - "Nahuhulog ang kutsilyo sa iyong mga kamay" (sa ballad, ang pakikibaka sa pagitan ng buhay at kamatayan ay nagtatapos sa tagumpay ng huli). Apela sa imahe ng Orthodox- ang pinaka-radikal na halimbawa ng paggamit ng "lumang" wika upang ipahayag ang "bagong" nilalaman. Bumaling si Nekrasov sa liturgical (Church Slavonic) at wikang bibliya sa paghahanap ng "pinakamalakas, pinaka-maimpluwensyang salita" (O. A. Sedakova). Kadalasan, ginagamit niya ang karaniwang nauunawaang mga salitang Slavic (pag-ibig, pagsinta, sakripisyo, landas, alipin, manghahasik, liwanag, kadiliman), pati na rin ang mga modelo ng pagbuo ng salita ng wikang Slavonic ng Simbahan, na nagpapahintulot sa kanya na lumikha ng mga kumplikadong salita na sakop ng isang aura ng “kabanalan” at “kasimbahan.” (nagtitiis ng lahat). Ang bokabularyo ng liturhikal ay naging wika kung saan nagsasalita si Nekrasov tungkol sa "dakilang dahilan" ng pakikibaka para sa kabutihan ng Bayan, Inang-bayan, Ina. Bilang halimbawa kung paano pumapasok ang salitang "simbahan" sa tula ni Nekrasov, ipinakita namin ang isang sipi mula sa "Mga Kanta sa Eremushka" (1859), mga tula, na nakakuha ng napakalaking katanyagan sa mga kabataang rebolusyonaryo noong 1860s. Ang tawag sa "pag-ibig", sa konteksto ng Bibliya na nagmumungkahi ng pagpapatuloy ng "Panginoon mong Diyos<…>at ang iyong kapuwa ay gaya ng iyong sarili" (Mateo 22:37-39). Ang Nekrasov ay naglalayon sa ibang bagay - kailangan mong mahalin ang "Kapatiran, Pagkapantay-pantay, Kalayaan": Mahalin sila! Upang maglingkod Ibigay ang iyong sarili sa kanila hanggang sa wakas! Walang mas magandang patutunguhan Wala nang koronang mas nagliliwanag. Ito at ang mga katulad na tula ni Nekrasov, na tumatawag para sa pakikibaka para sa kaligayahan ng mga tao, pagpupuri mga tagapamagitan ng mga tao, tinuligsa ang mga kaaway ng mga tao, dinala siya ang kaluwalhatian ng isang makata-mamamayan, at ang kanyang tula ay ang epithet na "sibil". Gayunpaman, si Nekrasov mismo, sa buong buhay niya, ay lubos na nakaranas ng kalunos-lunos na duality sa pagitan ng "makata" at "mamamayan," na ipinahayag niya sa isang tula noong 1876 na may aphoristic na parirala: "Ang pakikibaka ay humadlang sa akin na maging isang makata, / Pinigilan ako ng mga kanta. mula sa pagiging isang manlalaban." Ang panloob na drama at kawalan ng pagkakaisa, paglulubog sa pang-araw-araw na buhay, at ang kalubhaan ng anyo ng taludtod ni Nekrasov ay nagdulot ng malakas na kaugnayan sa prosa sa kanyang mga kapanahon. Ang mga makabagong makabagong Ruso noong unang bahagi ng ika-20 siglo ay nagsimulang bigyang-katwiran at muling buhayin si Nekrasov bilang isang makata. D. S. Merezhkovsky, V. V. Bryusov, A. A. Blok, N. S. Gumilyov, A. A. Akhmatova, Vyach. Nakita ni Ivanov sa tula ni Nekrasov hindi lamang ang rebolusyonaryong pagkabalisa, kundi pati na rin ang isang uri ng metapisika, "kapangyarihan sa napiling imahe," "epikong monumentalidad," pagka-orihinal at lakas ng "pamamaraang patula." Ang proseization ay binibigyang kahulugan hindi bilang isang bisyo, ngunit bilang isang paghahanap para sa isang bagong patula na salita, bagong anyo ang pagkakaroon ng tula, na kailangang likhain, dahil "ang sining ay buhay sa pang-unawa." Ang proseso ng paglayo sa umiiral na sistema ng mga patula na cliches ay nagsimula sa parodic na pag-unlad nito. Sa ikalawang kalahati ng 1840s, maraming mala-tula na feuilleton, vaudeville, at parodies ang lumitaw sa akda ni Nekrasov, na puno ng madaling makikilalang mga panipi mula sa Lermontov, Yazykov, Zhukovsky, Benediktov, at karaniwang ginagamit na mga cliches ng tradisyonal na tula: At ito ay mayamot, at malungkot, at walang sinuman ang maloloko sa mga baraha. Sa isang sandali ng kagipitan... Asawa?.. pero anong silbi ng lokohin mo ang asawa mo? Pagkatapos ng lahat, ibibigay mo ito sa kanya para sa mga gastos! (Ako, 409) Sa pagkamit ng epekto ng defamiliarization, gumaganap si Nekrasov sa mga tradisyunal na genre at metro: ginagawa niya ang isang ballad sa isang satire o isang tula sa isang feuilleton, ginagamit, halimbawa, ang laki ng "The Prisoner of Chillon" ni V. A. Zhukovsky para sa "modernong kuwento ” “The Court” (1867), na naglalarawan sa kasanayan ng paggamit ng bagong batas sa pamamahayag. Nararamdaman ni Nekrasov, tulad ni Fet, ang pagkahapo ng panahon ng "harmonic precision". Ngunit kung si Fet ay nagsasagawa ng isang "hakbang" sa larangan ng musika, pagkatapos ay si Nekrasov ay gumagawa ng isang "pambihirang tagumpay pababa", na nagpapakilala sa vernacular at pang-araw-araw na buhay sa globo ng tula. Sa isang buong serye ng mga obra maestra ng liriko na tula ni Nekrasov, isang aesthetic na himala ang naganap: ang pagbabago ng prosaic at mga salita ng tao sa mga salitang patula, nagtataglay ng kalabuan, tumaas na pagkakaugnay, at simbolismo. Ang 1854 na tula na "Sa Nayon" ay nagsisimula sa isang kumpidensyal at malungkot na tanong na hinarap sa isang haka-haka na kausap-mambabasa: "Talaga, wala bang club ng uwak / Malapit sa ating parokya ngayon? / At ngayon... well, isa lang itong kalamidad!" Naging masigla, kilalang-kilala, isinadula ang intonasyon natatanging katangian Ang mga liriko ni Nekrasov at pagkatapos niya ay nakakuha ito ng isang malakas na lugar sa tula ng Russia. Kasama ang mga tula na itinayo alinsunod sa mga batas ng mataas na tula, si Nekrasov ay talagang lumitaw ang mga tula na "maaaring basahin tulad ng isang pahayagan", na nasa hangganan ng epiko at liriko na tula: "Tungkol sa Panahon", "Newspaper", "Ballet" , "Mga Pagsasaalang-alang sa Pinansyal", " Mga Kanta tungkol sa malayang pagsasalita" at iba pa. Ayon kay S. A. Andreevsky, "Itinaas ni Nekrasov ang poetic feuilleton sa kahalagahan ng isang major gawaing pampanitikan" Ang kanyang "Kaawa-awa at Pinalamutian" at "Reflections at the Front Entrance" ay dumagundong sa buong Russia, na kumalat sa lahat ng yugto at mga gabing pampanitikan. Ang modernong mambabasa kung minsan ay hindi nauunawaan ang paksa ng mga feuilleton ni Nekrasov, ngunit ang isa ay hindi maaaring makatulong ngunit magbigay pugay sa pambihirang tumpak na reaksyon sa isang mahalagang pagbabago sa kultural na buhay panahon na ipinakita ng makata. (Hindi ako sigurado kung ang tiket na ito ay nangangailangan ng mga tula, ngunit isinama ko ito) Mula noong 1855 taon hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, bilang karagdagan sa mga liriko at satirical na tula, aktibong nilikha ni Nekrasov mga tula. Napagtanto nila ang epikong bahagi ng talento ng makata, sa mga unang taon nakapaloob sa kanyang tuluyan. Ang ebolusyon ng "epikong kamalayan" ni Nekrasov ay nagiging malinaw kung ihahambing natin ang kanyang mga unang tula na "Sasha" at "V. G. Belinsky", na nilikha noong 1855, at ang epikong tula na "Who Lives Well in Rus'", na ginawa noong 1863 - 1877. Mula sa tula ng isang indibidwal na bayani, dumating si Nekrasov sa isang tula na ang bayani ay naging "dagat ng mga tao," na sumisipsip ng daan-daang magkakaibang indibidwal na boses; mula sa naisalokal na espasyo hanggang sa isang pangunahing bukas na "tula ng kalsada"; mula sa mga problema ng isang tiyak na makasaysayang sandali at isang tiyak na layer ng lipunan - hanggang sa mga pangkalahatang pangkalahatan tungkol sa mga tadhana ng lahat ng Russia. Tula "Katahimikan" ay isinulat ni Nekrasov noong 1856 - 1857 matapos bumalik ang makata sa kanyang tinubuang-bayan. Digmaang Crimean at ang kanyang pananatili sa ibang bansa ay pinilit si Nekrasov na makita ang Russia sa isang bagong paraan at sa pangkalahatan: Ang lahat ng rye ay nasa paligid, tulad ng isang buhay na steppe, Walang kastilyo, walang dagat, walang bundok... Salamat, mahal na bahagi, Para sa iyong healing space! (IV, 51) Humanga sa tulang ito ni Ap. Tinawag ni Grigoriev si Nekrasov na "isang mahusay na makata ng kanyang katutubong lupain." Sa katunayan, mayroong parehong epikong kaganapan (ang Crimean War), na pinag-iisa ang mga tao para sa isang kabayanihan, at kumplikadong mga imahe, na babalik sa sinaunang panitikang Ruso At awiting bayan, At perpektong imahe Pambansang tanawin ng Russia, at mga pangunahing konsepto ng pambansang pag-iisip: espasyo, landas, templo ng Diyos, troika. Ngunit ang misteryo ng Russia ay hindi nalutas. Ang katahimikan, gaya ng sinabi ni N.N. Skatov, "ay parehong tanong sa mga tao at isang sagot tungkol sa mga tao: ang eksaktong makasaysayang sagot ng isang makata na sumugod sa mga tao at walang narinig doon." Ang liriko na bayani ay nananatiling kababaang-loob lamang sa harap ng pananampalataya ng mga tao, bago ang lumang katahimikan, kaayon ng pakikinig sa Lavretsky ni Turgenev (nobela " Noble Nest) “sa panahon ng tahimik na buhay na nakapaligid sa kanya” sa kanyang katutubong lupain. Ang tula na "Katahimikan" ay kapareho ng mga tula ni Nekrasov bilang "Vlas" (1855), "Pagdinig sa mga kakila-kilabot ng digmaan ..." (1855 - 1856), "May ingay sa mga kapital, dumadagundong ang mga bulaklak. ...” (1858), nakatuon sa pag-unawa sa Russian mentality, Russian religiosity, Russian destiny. Ang susunod na hakbang ni Nekrasov sa pagbuo ng epikong espasyo ay ang "Peddlers" (1861), na nagbukas ng siklo ng kanyang mga katutubong tula. Ang pangkalahatan at misteryosong tahimik na imahe ng Russia ay pinapalitan ng mga tiyak na tadhana, karakter, at boses ng mga tao mula sa mga tao. Ang mga bayani ng tula: ang mga mangangalakal na "matandang Tikhonych" at ang kanyang batang katulong na si Vanya, ang kasintahang Vanya na si Katerinushka, ay halos walang kabayanihan, ngunit maaasahan sa sikolohikal at realistiko. Ang susunod na hakbang ni Nekrasov sa pag-master ng epikong espasyo ay "Mga Naglalako" (1861) na nagbukas ng cycle katutubong tula. Ang pangkalahatan at misteryosong tahimik na imahe ng Russia ay pinapalitan ng mga tiyak na tadhana, karakter, at boses ng mga tao mula sa mga tao. Ang mga bayani ng tula: ang mga mangangalakal na "matandang Tikhonych" at ang kanyang batang katulong na si Vanya, ang kasintahang Vanya na si Katerinushka, ay halos walang kabayanihan, ngunit maaasahan sa sikolohikal at realistiko. Nakahanap ang makata ng isang espesyal na paksa para sa kanyang katutubong tula - paglalakbay, "mga kalsada", na nagpapahintulot, sa isang banda, na makita ang panahon ng post-reporma sa pamamagitan ng mga mata ng mga magsasaka. Russia, at sa kabilang banda, upang maisakatuparan ang archetypal na mga kahulugan larawan ng landas bilang mga landas ng buhay. "Ang balangkas ng kalsada" ay malawakang gagamitin ni Nekrasov sa tula "Sino ang nakatira nang maayos sa Rus'." Ang hindi mapag-aalinlanganang malikhaing pagtuklas ni Nekrasov ay ang tula na "Frost, Red Nose" (1863), ang epikong simula nito ay ipinakita hindi gaanong sa lawak ng saklaw ng katutubong buhay, ngunit sa pagsusumikap nito para sa mahahalagang kalaliman nito. (Ang mga binary opposition na likas sa mitolohikong pag-iisip ay naroroon din sa spatial na organisasyon ng tula. Ang sentro ng daigdig ng magsasaka ay ang bahay, pinainit ng init ng apuyan, malakas, matatag, sarado sa sarili. Ito ay tinututulan ng mga sa labas ng mundo: kagubatan, bukid, sementeryo - ang kaharian ng Frost, malamig, kamatayan. Sa kalsada, sa labas ng bahay, sa isang snowdrift sa taglamig, naghihintay ang kamatayan ni Proclus. huling paraan mula sa bahay hanggang sa sementeryo, kung saan siya ililibing sa "frozen ground." Sa ikalawang bahagi, si Daria ay pumunta sa kaharian ng kamatayan para sa buhay (kahoy para sa apuyan), ngunit natagpuan ang kanyang sarili sa kapangyarihan ni Frost, namatay, pumasa sa ibang kaharian, sa gayon ay nakumpleto ang pahalang na landas bilang isang patayo. Tula "Princess Trubetskoy" (1871) sa sarili kong paraan matangkad na tipo malapit na tula na "Lolo" (1870). Gayunpaman, kung ang Decembrist na bumalik mula sa pagkatapon ay binigyan ng panig ng kanyang paniniwala, kung gayon ang prinsesa, sa kabaligtaran, ay nahuhulog sa kanya. panloob na mundo- mga saloobin, alaala, pangarap. "Sa gitna ng kuwento," ang isinulat ni A.I. Gruzdev, "ay ang panloob na mundo ng pangunahing tauhang babae, ang proseso ng pagbuo ng kanyang kamalayan sa sarili at karakter." Sa tula na "Princess M.N. Volkonskaya" (1872) Si Nekrasov, upang maiwasang maulit ang nahanap na plot scheme, ay pumipili ng ibang istilo ng pagsasalaysay - isang kwentong first-person. Ang aktwal na batayan ng tula ay ang mga tala ni Princess M. N. Volkonskaya, na ibinigay kay Nekrasov ng kanyang anak na si M. S. Volkonsky. Ang pagnanais na lumikha sa mga mambabasa ng ilusyon ng isang "simpleng kuwento" ay tumutukoy sa kaayusan ng balangkas (ang mga kaganapan ay umuunlad nang sunud-sunod, halos walang pagkagambala ng mga extra-plot na motibo at nang hindi kumplikado ng mga gilid na linya at mga sanga) at isang malaking bahagi ng salaysay at pang-araw-araw na materyal. Ang landas ng panloob na ebolusyon ng pangunahing tauhang babae sa kabuuan ay inuulit ang espirituwal na pag-unlad ni Prinsesa Trubetskoy: kawalan ng kakayahang mag-isip, kawalang-interes ng sibiko sa simula at ang trahedya na pagpili ng landas ng tungkuling sibiko sa dulo ng tula. Ang matinding espirituwal na gawain ay unang sanhi ng pangunahing kaganapan ng panahon - ang pag-aalsa ng Decembrist. Gayunpaman, sa kaso ng Prinsesa Volkonskaya, sa pagbuo ng kamalayan sa sarili, isang malaking papel ang ginagampanan hindi sa pamamagitan ng gawain ng isip, ngunit sa pamamagitan ng mga hinihingi ng puso. Ang pag-aaral ng katutubong buhay at interes sa paggawa ng panahon ng makasaysayang kaganapan ay pinagsama sa pinaka-ambisyosong plano ni Nekrasov - ang tula- epikong "Who Lives Well in Rus'" (1863 - 1877). Ang gawaing ito ay nararapat na itinuturing na masining na resulta ng maraming taon ng malikhaing paghahanap ni Nekrasov. Ayon sa makata, nais niyang ilagay sa epiko ang “lahat ng karanasang ibinigay<…>pag-aaral ng mga tao, lahat ng impormasyon tungkol sa kanila ay naipon<…>“sa salita ng bibig” sa loob ng 20 taon.” katutubong buhay inilalarawan sa tula sa "epiko" nitong estado, sa pamamagitan ng prisma ng engrande makasaysayang pangyayari, ang pag-aalis ng serfdom, na nagdulot ng matinding kaguluhan sa pinakapundasyon ng pambansang buhay. Sa tula ni Nekrasov, ang pangunahing epikong tanong ay ang tanong ng paghahanap ng mga paraan sa kaligayahan, na ibinahagi sa simula ng engkanto ng tula na may pinakamataas na lawak: Sa anong taon - kalkulahin Sa anong lupain - hulaan Sa bangketa Nagsama-sama ang pitong lalaki... Ayon kay G.I. Uspensky, ang mga lalaki ay dapat na makahanap ng isang masayang lalaki sa isang tavern. Ang kaligayahang ibinibigay sa lasing ay binibigyang diin, sa isang banda, ang pangkalahatang panlipunang dysfunction ng kontemporaryong Russia ni Nekrasov, at sa kabilang banda, iminungkahi nito ang ideya na ang kaligayahan sa pangkalahatan ay ibinibigay lamang sa mga hindi naghahanap nito, na hindi nakikialam. sa kaayusan ng mundo sa kanilang mga marahas na aktibidad sa pagtatakda ng layunin. Katangian na tampok epiko ang pagiging objectivity nito. Hindi nito pinapayagan ang isang indibidwal na pananaw at isang personal na pagtatasa ng mga kasalukuyang kaganapan. Ang may-akda ay nagpapahayag ng isang impersonal, hindi mapag-aalinlanganang tradisyon, at hindi ang kanyang pansariling pananaw sa mga bagay-bagay. Si Nekrasov, sa tula na "Who Lives Well in Rus'," tulad ng mga tagalikha ng mga sinaunang epiko, ay tumitingin sa buhay sa pamamagitan ng mga mata ng mga tao, bagaman, bilang isang makata ng isang panimula na naiibang panahon, hindi niya ganap na inabandona ang indibidwal na may-akda. prinsipyo. Komposisyon Ang tula na "Who Lives Well in Rus'" ay itinayo ayon sa mga batas ng klasikal na epiko. Binubuo ito ng hiwalay, medyo nagsasarili na mga bahagi at kabanata, na magkakaugnay ng isang hindi kumpletong "plot ng kalsada." Ang "Pillar road", "wide road" ay isang imahe na patuloy na naroroon sa tula, na nagkokonekta sa mga indibidwal na kabanata, na nagpapahintulot sa isang panorama ng buong lupain ng Russia na magbukas: Malawak na landas Nilagyan ng mga puno ng birch, Umaabot sa malayo Sandy at bingi. Sa mga gilid ng landas May mga maamong burol Sa mga patlang, sa mga hayfield, At mas madalas na may abala Abandonadong lupain; Nakatayo sila lumang nayon, May mga bagong nayon, Sa tabi ng mga ilog, sa tabi ng mga lawa... SA Noong nakaraang taon Sa kanyang buhay, nagtrabaho si Nekrasov sa tula na "Ina" (1877), na nanatiling hindi natapos. Konsepto epikong gawain, na nakatuon sa alaala ng kanyang ina, ay bumangon mula sa makata noong kalagitnaan ng 1850s, ngunit: Ako ay kabilang sa paggawa at katamaran sa loob ng maraming taon Tumakas siya na may kahiya-hiyang kaduwagan Mapang-akit, mahabang pagtitiis na anino, Para sa sagradong alaala... Dumating na ang oras!.. (IV, 251) Sa katunayan, ang imahe ng ina sa tula ni Nekrasov ay susi at sumasaklaw sa lahat. Ang pagiging ina ni Daria ("Frost, Red Nose") o Matryona Timofeevna ("Who Lives Well in Rus'") ay sumasalamin sa kapangyarihan ng pagsilang ng lupa at ang maternal, maawaing takip ng Ina ng Diyos. "Sa tula ni Nekrasov, ang ina ay ang walang kondisyon, ganap na simula ng buhay, ang nakapaloob na pamantayan at perpekto" (N. N. Skatov).
Sikat:BagoPaano ibalik ang cycle ng regla pagkatapos ng panganganak:
| ||||||||||||||
