Mga seksyon ng site
Pinili ng Editor:
- Paano at gaano katagal magluto ng pusit para hindi matigas at walang lasa
- Dietary potato casserole na may minced meat para sa mga bata
- Mga ritwal ni Simoron para sa pagbili ng apartment
- Ano ang hitsura ng tiramisu cake?
- Mga recipe ng sinigang na bakwit
- Mga pagpapatibay para sa materyal na kagalingan
- Oatmeal na may gatas, kung paano magluto ng oatmeal na may kalabasa (recipe)
- Edukasyon at pagbuo ng mga nakakondisyon na reflexes
- Mga organo ng mga halamang namumulaklak Pagtatanghal sa paksa ng mga organo ng halaman
- Pagtatanghal sa polusyon sa kapaligiran Presentasyon sa polusyon sa kapaligiran
Advertising
Musika sa modernong mundo naroroon sa lahat ng dako. Napakaraming iba't ibang mga tao sa paligid mga istilo ng musika: pop music, rap, alternatibo, rock, disco, techno, drum at bass at, siyempre, walang kamatayang mga classic. Iba't ibang tao ang gusto ng iba't ibang musika depende sa kanilang panlasa at kagustuhan. Sinasabi ng mga siyentipiko na sa pamamagitan ng pag-alam sa mga kagustuhan sa musika ng isang tao, matutukoy ng isang tao ang kanyang pagkatao. Sumasang-ayon ako sa pahayag na ito, dahil sa tingin ko ang musika ay maaaring magpakita ng kalikasan at kaluluwa. Halimbawa, naniniwala sila na ang mga taong nakikinig sa rock music ay matalino at makatuwiran. Tungkol sa Ako, tapos mahilig akong makinig sa “The Mill”. Ang grupong ito ay umaawit sa istilong folk rock. Kasama sa kanilang repertoire ang maraming Varangian, Scandinavian, English at marami pang ibang ballad. Gusto ko ang grupong ito dahil sa hindi pangkaraniwang musika at magandang lyrics. Ang bawat kanta nila ay may malalim na kahulugan at isang buong kwento. Lumilikha sila gamit ang musika Magic mundo, tinitirhan ng mga kabalyero, Viking, Valkyries at maraming mahiwagang nilalang. Bilang karagdagan, ang kanilang soloista ay may isang pambihirang boses, tila sa akin na ang gayong talento ay ipinanganak na napakabihirang. Hinahangaan ko ang mga taong kayang lumikha ng sarili nilang musika. Sa kasamaang palad, pinagkaitan ako ng gayong talento. Sa aking Ang pag-unawa, ang gayong mga tao ay maaaring magpakita ng mga damdamin, magpinta ng mga larawan sa tulong ng kanilang mga kanta. Nagagawa nilang patawanin o paiyak ang nakikinig, isipin ang mahalaga at walang hanggan. Mahalaga na ang musika ay may mataas na kalidad. Hindi ko gusto kapag wala itong ibang kahulugan maliban sa primitive instincts. Sa kasamaang palad, marami modernong pop music eksakto sa ganitong paraan. Sa tingin ko hindi ka mabubuhay nang walang musika, nasa lahat ng dako. Palagi akong nakikinig ng musika, anuman ang aking kalooban. Madalas niya akong tinutulungan Araw-araw na buhay. Ang nakakabagot na gawaing bahay ay nagiging mas madali at mas masaya sa isang magandang track ng musika. At ang isang mahabang paglalakbay ay pinaliwanagan ng presensya ng iyong paboritong banda. Isang modernong makata ang sumulat: "Ang mundo ay magiging walang kabuluhan kung walang mga kanta" - at lubos akong sumasang-ayon sa kanya tungkol dito. Mga sanaysay tungkol sa mga paksa:
Kapag nakikinig sa musika, maraming mga tao ang may ilang mga imahe sa kanilang isipan, at ako ay walang pagbubukod. Ang mga larawang ito sa ulo ay hindi nakadepende sa kapaligiran ng tao o sa kanyang estado; tila iginuhit ang mga ito sa pamamagitan ng pagpindot sa mga key o paghila ng string, atbp. Nakinig ako kamakailan sa komposisyong musikal na "Rondo in Turkish Style" ni Wolfang Mozart. At ito ang iniisip ko sa aking isipan: Gabi. Tahimik, kalmadong kalye, walang kaluluwa sa paligid. Biglang sunod-sunod na bumagsak ang mapaglarong patak ng ulan sa lupa. Pabilis nang pabilis ang mga patak ng kaibigang ito ay nagiging malakas na ulan. Ang ulan, pagtulo at katok sa bubong, ay hindi lumilikha ng pinaka kaaya-ayang pakiramdam. Agad na pinatay ng lahat ng mga tao ang mga bintana sa kanilang mga bahay. Bumuhos ang malikot na ulan magdamag. Dumating na ang umaga. Ang marilag na araw ay gumulong sa abot-tanaw. Ito ay bumangon pa lamang, at nabuksan na ng mga tao ang lahat ng mga bintana at pintuan. Ang mga bata ay tumakbo palabas sa kalye na masayang masaya. Tinatangkilik din ng mga matatanda ang sinag ng araw. Habang umuusad ang piyesa, malinaw kong naririnig ang pagbabago ng tunog ng piano. May mga mapaglarong patak sa madalas na pagpindot sa key, at maringal na sikat ng araw sa mataimtim na paglalaro pagkatapos ng tahimik. Sa palagay ko ang sinuman, pagkatapos makinig sa komposisyong ito, ay masisiyahan sa pagtugtog ng mga susi at mauunawaan na hindi na kailangang mag-alala tungkol sa mga problema sa buhay, dahil sisikat pa rin ang araw sa umaga. Smirnova Valeria Kapag nakikinig ako sa gawaing musikal na "Rondo in Turkish Style" ni W. A. Mozart, nakakaramdam ako ng kasiyahan. Ang larawan sa aking ulo ay nagpapaisip sa akin tungkol sa buhay. Naiisip ko ang isang batis na dumadaloy pababa sa isang maliit na dalisdis. Ang mga patak ay kumikinang sa liwanag at kumukurap sa ilalim ng mainit na sinag ng araw ng tagsibol. Ang mga isda na may matitingkad na kulay na kaliskis ay tumalsik sa malinaw na tubig. Ang stream ay tila nakakakuha ng momentum at tumatakbo nang mas mabilis at mas mabilis. At iniisip ko kung gaano kabilis ang buhay natin. Napakaganda niya! Karamnova Arina ika-8 baitang B. Talagang nagustuhan ko ang gawaing pangmusika na "Rondo in Turkish Style" ni W. A. Mozart. Ipinikit ko ang aking mga mata at isinubsob ang aking sarili sa kanyang mga imahe. Naisip ko ang isang maliit, insecure na babae, mahiyain at mahiyain na sumasayaw sa hardin. Ang musika ay nagiging mas mabilis at mas solemne. Ang batang babae ay unti-unting tumigil sa pagiging mahiyain, ang kanyang mga paggalaw ay bukas. Iniisip niya ang kanyang sarili bilang isang ballerina sa entablado ng teatro. Sa huling bahagi ay nagiging mas tahimik at mas liriko ang himig. Pagod na ang dalaga, patapos na ang kanyang sayaw. Sa tingin ko, pangunahing ideya komposisyon, upang ang bawat isa sa atin ay masiyahan sa buhay, dahil ito ay napakabilis. Smirnova Daria ika-8 baitang. Habang nakikinig komposisyon ng musika Ang "Turkish Style Rondo" ni Wolffang Mozart, Ipinikit ko ang aking mga mata at nakita ko... Tag-init. Gabi. Malungkot na gazebo sa hardin. May mga rosas na tumutubo sa paligid. Sa loob ay isang parol kung saan dumaraan ang mga gamu-gamo. Ang mga palumpong na may kahanga-hangang aroma ay umiindayog sa hangin. Malapit sa gazebo ay may isang mahusay na tinatahak na landas na mabilis na tumatakbo sa malayo. Tinakbo ko ito at nakita ko ang aking sarili malapit sa isang malaking bahay na mukhang isang medieval na kastilyo. Maririnig ang musika mula doon. Tumingin ako sa loob sa bintana at nakita ko ang mga maringal na babae at mga ginoo na nag-walts sa gitna ng bulwagan. Biglang huminto ang melody at iminulat ko ang aking mga mata. Lumalabas na mula sa pitong tala lamang, ang mga kompositor ay lumikha ng isang buong mundo para sa nakikinig. Maganda, pambihira at napakalaki. At walang hadlang para tangkilikin ito. Grebennikova Alena ika-8 baitang. Kapag pinikit ko ang aking mga mata at binibigyang-laya ang aking imahinasyon habang nakikinig sa komposisyong musikal na "Rondo in Turkish Style" ni Wolfang Mozart, nagpinta ang aking isipan ng isang kawili-wiling larawan. Nakikita ko ang mga kababaihan ng hukuman, ang kanilang mga ginoo, at maraming mga tagapaglingkod. Lahat sila ay nalilibugan, tila naghihintay sa pagdating ng ilang napakahalaga at mahal na bisita. Sa gitna ng silid ay may isang malaking oak na mesa na may malalaking binti. Mayroong lahat ng mga uri ng mga treat dito, at ang lahat ay tila perpekto, ngunit ang mga kababaihan pa rin sa malambot na damit ay tumatakbo nang awkwardly at inililipat ang lahat mula sa lugar patungo sa lugar. Biglang natigilan ang lahat. At kaya, ang pinakahihintay na mga bisita ay pumasok sa bulwagan. Nagsimula ang isang dakilang piging para sa buong mundo. Sa palagay ko, ang lahat, anuman ang kanilang estado ng kalusugan o oras ng taon, ay mararamdaman, salamat kay Mozart, ang komedya ng araw-araw na pagmamadali ng mga tao bago ang pagdating ng Diyos. Pyatnitskova Elizaveta ika-8 baitang. Sa modernong mundo, mahirap isipin ang isang tao na walang paboritong genre ng musika, paboritong kanta o artist. Sa maraming genre ng musika, iisa-isahin ko ang rock. Kadalasan, kapag nakikipagkita sa isang tao, ang isa sa mga pangunahing tanong ay ang mga kagustuhan sa musika, kaya't maaari ka nang gumawa ng ilang mga hula tungkol sa karakter ng interlocutor mismo. Para sa akin, ang musika ay walang maliit na kahalagahan sa buhay; salamat sa aking mga paboritong tagapalabas, maaari kong alisin ang aking isip sa mga problema, alalahanin ang magagandang sandali, makakuha ng inspirasyon at mangarap. Sa katunayan, maaari kong tawagan ang aking sarili na isang mahilig sa musika, dahil nakikinig ako sa maraming mga bagay, ngunit ang pangunahing pinagtutuunan ko ay rock. Maraming tao ang nakakakilala sa grupong The Beatles; ito ay naging aking natuklasan sa mundo ng rock music, at nang maglaon ay naging dahilan upang pumunta sa paaralan ng musika. Nagsimula akong tumugtog ng gitara, sumunod sa aking mga idolo, at nagsimulang magsaliksik nang mas malalim sa mundo ng musika at sa kasaysayan nito. Ako mismo ay humahanga mga taong malikhain, hindi mahalaga kung anong uri ng musika ang pinapatugtog mo, ang pangunahing bagay ay ginagawa mo ang gusto mo at nagbibigay ng kagalakan sa iba. Mas gusto ko ang rock noong maliit pa ang mga magulang ko. Siyempre, mas maraming posibilidad ngayon, ngunit hindi ito nangangahulugan na ang lyrics at musika ay puno ng kalidad. Gaya ng nasabi kanina, bukod sa rock, nakakarinig ako ng ibang style, para sa akin ang importante lang ay quality at meaning. Sa kasamaang palad, kamakailan lamang ay hindi madalas na makahanap ng musika na perpekto sa lahat ng aspeto. Kadalasan, nagiging sikat ang mga musikero ngayon dahil sa mga nakakalokang pagtatanghal at magagandang palabas. Pero para sa akin, bilang isang taong matagal nang nag-aaral ng kasaysayan ng musika, hindi ito katanggap-tanggap. Samakatuwid, sinisikap kong sundan ang mga de-kalidad na tagapalabas, pati na rin ang pag-iral ng pagmamahal sa musika sa mga taong nakapaligid sa akin. Sanaysay sa paksa Ang aking paboritong musika ika-4 na baitang sa ngalan ng isang batang babaefan talaga ako modernong musika. Kabilang sa mga paborito kong genre ang pop, rock at rap. Tila kakaiba ang gayong pagkakaiba sa mga genre, ngunit sa katunayan ang lahat ay nakasalalay sa mood. Sa bawat kategoryang ito, mayroon akong mga paboritong artista na sinusundan ko. Dahil ginagawa ko modernong sayaw, tapos mostly nakikinig ako ng fast foreign pop music, very catchy, energetic, gusto ko agad sumayaw. Ang ganitong uri ng musika ay nakakatulong na mapabuti ang iyong kalooban, gumising sa umaga o gumawa ng isang bagay. Kung kukunin natin ang industriya ng rap, kung gayon para sa marami ang unang bagay na naiisip ay malungkot na rap tungkol sa pag-ibig, dahil kung saan marami ang hindi pinahihintulutan ang genre na ito. Ngunit ang mga kanta tungkol sa pag-ibig ay nasa lahat ng dako, kaya batay sa mga naturang pagsasaalang-alang lamang, hindi ka dapat sumuko sa rap music, kailangan mo lamang na maging mas maingat sa pag-aaral ng mga gumaganap. Gustung-gusto kong ibahagi ang aking musika sa mga kaibigan, gustung-gusto kong talakayin ang mga bagong video o ilang kuwentong pangmusika. Isa sa mga pangunahing paksa para sa akin tungkol sa musika ay ang pagdalo sa mga konsyerto. Para sa akin, ito ang ilan sa mga pinakamagandang sandali na maaari mong magkaroon. Ang pakiramdam na iyon kapag dumalo ka sa isang konsiyerto ng iyong paboritong tagapalabas ay hindi mailalarawan, ang paraan ng iyong pagtayo doon at hindi makapaniwala sa iyong mga mata, at pagkatapos ay naglalakad ka ng mahabang panahon at hindi na maiisip. Nalalapat ang lahat ng ito sa musikang pinakikinggan ko araw-araw, ngunit bilang karagdagan sa mga modernong genre, nagbibigay ako ng isang espesyal na lugar sa klasikal na musika. Ang ganitong uri ng positibong epekto sa sikolohikal na kalagayan, nakakatulong ito upang huminahon, matulog nang mas mahusay, at nagtataguyod din ng aktibidad sa pag-iisip. Samakatuwid, kapag gumagawa ng takdang-aralin o pag-uwi pagkatapos ng isang mahirap na araw, sumusuko ako sa impluwensya ng gayong nakakarelaks na musika. Maraming mga kawili-wiling sanaysay
Ang pagiging isang bituin, pagsakop sa Everest, paglangoy sa karagatan ay isang maliit na listahan ng kung ano ang magagawa ng isang tao. Ang bawat tao'y may mga pangarap at lahat sila ay maaaring matupad. Ngunit, sa kasamaang palad, maraming mga hadlang sa landas sa tagumpay. Narinig ng lahat na ang natitirang oras ay iginagalang ng mga tao ang kanilang sarili bilang mga panginoon ng kalikasan, at bakit ito napakabisa? Sa dulo ng dalawang natitirang kwento, alam na natin ang papel ng mga tao sa mundo Sa desk:
Mga Aphorism:
Eksibisyon ng mga guhit ng mga bata. Pagpaparami ng mga pagpipinta ni Raphael na "The Sistine Madonna". Pagpasok" Moonlight Sonata» V. Beethoven. Mga layunin:
Sa panahon ng mga klase. I. Ang salita ng guro. Nakikita natin, naririnig, nararamdaman ang lahat ng bagay na nakapaligid sa atin. Guys, kung ikaw ay mga artista, anong mga kulay ang gagamitin mo sa pagpinta ng umaga ng tagsibol? At kung ikaw ay musikero, anong mga tunog ang maririnig mo? At kung ikaw ay makata, anong mga salita ang iyong gagamitin para ilarawan ang umaga ng tagsibol? Oo, ang ating mundo ay puno ng mga tunog at kulay. Makinig: tumutunog ang musika sa paligid natin at sa loob ng ating sarili: sa waltz ng mga agos ng ulan, mga awit ng hangin, sa lagaslas ng yelo sa tagsibol. Ang mundo ay namumulaklak sa lahat ng mga kulay ng bahaghari kapag tayo ay masaya at minamahal, ang mga kulay ay kumukupas kapag tayo ay hindi masaya at malungkot. Ang isang pintor, makata, kompositor, parang, ay nagbukas ng "kanyang panloob na pandinig", "kanyang panloob na paningin", nagpapahayag ng kanyang mga damdamin, isinulat ang mga ito sa mga wika ng sining, tunog, kulay, salita. Guys, mayroon tayong hindi pangkaraniwang aral ngayon. Nagsisimula kami ng isang paglalakbay sa kahanga-hangang mundo ng mga tunog at kulay. Paksa ng aralin: "Tatlong "wika" ng sining. S.P. Shevyrev. Tula na "Tunog". Buksan ang iyong mga aklat-aralin sa pahina 172. Basahin natin ang epigraph - ang mga salita ng sikat na iskultor na si Sergei Konenkov: "Ang sining, tulad ng isang maaasahan at tapat na gabay, ay humahantong sa atin sa taas ng espiritu ng tao, ginagawa tayong mas mapagbantay, sensitibo at marangal. ” Sumasang-ayon ka ba sa pahayag na ito? Ngayon tingnan natin kung anong mga tuktok ng espiritu ng tao ang naabot mo. Para sa takdang-aralin, binigyan ka ng tatlong paksang mapagpipilian: Ang aking paboritong piraso ng musika. Ang aking paboritong manunulat. Mga mensahe ng mag-aaral.
Isang melody ang tumutunog. Ang "Moonlight Sonata" ni Ludwig van Beethoven ang paborito kong piraso ng musika. Nagulat ako sa kwento ng hindi masayang pag-ibig ng kompositor na ito. Nasa umpisa pa lang ay nakakaramdam ka na ng sakit, paghihirap, paghihirap ng isip. Siya ay mga tatlumpung taong gulang, at ang kapalaran ay nagdala sa kanya ng katanyagan, pera, katanyagan. Siya lang ang kulang sa pagmamahal. Hindi ba niya siya gusto? Juliet Guicciardi! Tandang-tanda niya ang araw nang una itong dumating sa bahay niya. Tila may liwanag na nagmumula sa kanya - parang isang buwan ang lumabas mula sa likod ng mga ulap. Isang araw, bago matapos ang kanyang mga aralin kay Juliet, si Beethoven mismo ang umupo sa piano. Ito ay ang katapusan ng taglamig. Unti-unting bumabagsak ang mga snow flakes sa labas ng bintana. Nagsimula siyang maglaro, dinaig ng takot: maiintindihan ba siya nito? Ang mga chord ay maririnig ng madamdaming pagkilala, katapangan, pagdurusa. Nakatayo siya sa malapit, kumikinang ang mukha. Naupo siya sa piano nang walang pag-aalinlangan at ginawa ang lahat ng kanyang makakaya: inulit niya ang tinugtog niya. Narinig niyang muli ang kanyang pag-amin. Nabawasan ang tapang sa kanya, ngunit mas lambing. Isang araw may pumasok sa isip niya: Baliw ka! Naniniwala ka bang ibibigay sayo si Juliet! Anak ng isang count - isang musikero! Ginugol ni Beethoven ang gabing iyon noong unang bahagi ng Hunyo nang walang tulog hanggang sa pagsikat ng araw. Tapos buong araw akong tumatakbo sa mga burol na parang baliw. Naiintindihan na ng isip, ngunit hindi tinanggap ng puso ang katotohanang iniwan siya ni Juliet. Dahil sa pagod, umuwi siya nang magdilim na. At muli kong binasa ang mga linya ng sulat niya. Tapos umupo siya sa piano...
Iniunat lang niya ang kanyang mga kamay sa piano at walang magawa. Tulad ng isang tanawin na naliliwanagan ng kidlat, isang larawan ng kaligayahan ang biglang lumitaw sa kanyang harapan. Noong nakaraang tag-araw! Nawala ang saya! Ang "Moonlight Sonata" ay ang aking paboritong piraso ng musika.
Mahilig akong magpinta. Gusto ko ang maraming mga pagpipinta ng iba't ibang mga artista, ngunit ang paborito ko ay si Raphael. Raphael... Sa loob ng mahigit limang siglo na ngayon, ang pangalang ito ay napagtanto bilang isang tiyak na ideyal ng pagkakaisa at pagiging perpekto. Ang mga henerasyon ay nagbabago, gayon din mga istilo ng sining, ngunit ang paghanga sa dakilang master ng Renaissance ay mananatiling pareho. Ito marahil ang tanging artista na nagsisikap na makipag-usap sa lahat tungkol sa isang bagay nang maingat at malapit, tungkol sa pagkabukas-palad at kadalisayan, tungkol sa hina ng kagandahan at pagkakaisa. Si Raphael ay nagpinta ng maraming mga pintura, isa sa mga ito ay ang Sistine Madonna. Ang larawang ito ay hinahangaan ng bawat tao sa mundo. Ang kakaiba ng pagpipinta na ito ay nagyelo na paggalaw, kung wala ito ay mahirap na lumikha ng impresyon ng buhay sa pagpipinta. Bumaba si Madonna sa lupa, ngunit hindi siya nagmamadali upang tapusin ang kanyang pagkilos, huminto siya at tanging ang posisyon ng kanyang mga binti ay nagpapakita na siya ay nakahakbang. Ngunit ang pangunahing paggalaw sa larawan ay ipinahayag hindi sa paggalaw ng mga binti, ngunit sa mga fold ng damit. Ang paggalaw ng pigura ng Madonna ay pinahusay ng nakatiklop na balabal sa kanyang mga paa at ang kumakalat na belo sa kanyang ulo, at samakatuwid ay tila ang Madonna ay hindi naglalakad, ngunit umaaligid sa itaas ng mga ulap. Ang pinakanagulat sa akin ay kung gaano kahusay na inilarawan ni Raphael ang mukha ng batang babae, pinong mga tampok ng mukha, maliit na malambot na labi, malalaking kayumanggi na mga mata. Si Madonna at ang kanyang anak ay tumingin sa parehong direksyon, ngunit sa tingin ng sanggol ay may isang isip bata, alinman sa takot o pagkabalisa. Ang titig ng Madonna ay nagliliwanag, ang kanyang mga mata ay kumikinang sa lambing at kabaitan. May nahihiyang ngiti sa labi ni Madonna. Malamang, si Raphael ang tanging artista na ang mga gawa ay nakakaantig at nagpapasaya sa iba't ibang tao, maging isang sikat na pintor, isang sikat na manunulat, isang kritiko sa sining, o isang simpleng tao na kakaunti ang naiintindihan tungkol sa sining.
Isang nagpapahayag na pagbabasa ng isang maikling fragment mula sa nobela ni Jules Verne na "The Children of Captain Grant." Ang paborito kong gawa ay ang nobela ni Jules Verne na “The Children of Captain Grant.” Kapag binasa mo ang nobelang ito, naiisip mo ang mga pangyayaring inilalarawan sa realidad, na parang ikaw mismo ang naroroon, bagama't alam natin na si Jules Verne ay isang manunulat ng science fiction. Binuo niya ang kanyang mga pantasya sa isang siyentipikong batayan. Ang kontrata na nilagdaan niya sa kanyang publisher ay nagsabing "mga bagong uri." Ito ay kung paano natukoy ang genre ng kanyang mga gawa. Ang nobelang "The Children of Captain Grant" ay nagsasabi kung paano sa barkong "Duncan" si Lord Glenarvan at ang kanyang asawang si Helen ay hinanap si Captain Grant, ang kanyang mga anak at kanilang mga kaibigan. Ang Britannia ay nalunod sa baybayin ng Patagonia. Si Kapitan Grant at ang dalawang nakaligtas na mga mandaragat ay nagsulat ng isang tala para sa tulong, tinatakan ito sa isang bote at itinapon ito sa dagat. Ito ay nangyari na ang pating ay nilamon ang bote, at hindi nagtagal ay nahuli ng mga mandaragat ng Duncan. Inalis ang bote sa napunit na tiyan ng pating. Ito ay kung paano natutunan ng lahat ang tungkol sa kapalaran ng Britannia. Sa hindi inaasahan, ang kalihim ng heograpikal na lipunan, si Paganel, na nagkataong nasa barko, ay sumali sa paghahanap. Ang mga manlalakbay ay dumaan sa mahihirap na pagsubok: pagtawid sa Alps, isang lindol, ang pagkawala ni Robert, ang pagdukot sa kanya ng isang condor, isang pag-atake ng mga pulang lobo, isang baha, isang buhawi at marami pa. Ang mga bayani ng libro ay marangal, marunong bumasa at sumulat at edukadong tao. Salamat sa kanilang kaalaman, talino at talino, nalampasan nila ang iba't ibang hamon nang may karangalan. Halimbawa, kung naaalala mo kung ano ang naghihintay sa mga manlalakbay nang magpasya silang magpalipas ng gabi sa isang omba, isang malaking puno. Sumabog ang bolang kidlat sa dulo ng isang pahalang na sanga at nagliyab ang puno. Hindi sila maaaring sumugod sa tubig, dahil ang isang kawan ng mga caiman, mga alligator ng Amerikano, ay natipon dito. Bilang karagdagan, isang malaking buhawi ang papalapit sa kanila. Dahil dito, nahulog ang puno sa tubig at sumugod pababa. Bandang alas tres pa lang ng madaling araw ay naligo sa lupa ang mga kapus-palad. Natuwa ako sa anak ni Kapitan Grant, si Robert, isang labindalawang taong gulang na batang lalaki. Pinatunayan niya ang kanyang sarili bilang isang walang takot, matapang at matanong na manlalakbay. Nang sa wakas ay natagpuan si Kapitan Grant, sinabihan siya tungkol sa mga pagsasamantala ng kanyang anak, at maipagmamalaki niya ito. Ang aklat na "Captain Grant's Children" ay nagpapaisip sa iyo tungkol sa buhay. Matapos basahin ito, naiintindihan mo na hindi ka mabubuhay nang walang pagkakaibigan. Dahil sa pagkakaisa at katapangan, nakamit ng mga bayani ng nobela ang kanilang layunin. Lahat sila ay iba't ibang tao, ngunit alam nila kung paano maunawaan ang bawat isa. Sobrang exciting ng libro. Madaling basahin. Pinapayuhan ko ang lahat na basahin ito. “Mga Anak ni Kapitan Grant” ang bawat gawain ko. Guys, napansin mo ba na ang landas sa pag-unawa sa sining ay kilalanin ang iyong sarili at ang iyong mga karanasan sa isang masining na imahe, dahil... Ang isang gawa ng sining ay palaging pagpapahayag ng damdamin ng may-akda. Tulad ng sa kanta ni Bulat Okudzhava:
Ito ay eksakto kung paano nangyayari ang malikhaing proseso. Ngayon narinig namin sa unang pagkakataon ang pangalan ng ika-19 na siglo na makata na si Stepan Petrovich Shevyrev. Isipin: nagkaroon kami ng pagkakataong makilala ang makata mismo. Isang estudyante sa klase namin ang nag-interview sa kanya. Ngayon ay bumaling tayo sa tula. Basahin natin ang tulang ito nang may ekspresyon. Gumawa ng dalawang tanong tungkol sa tulang ito: reproductive at developmental. Isipin: nagkaroon kami ng pagkakataong makilala ang makata bago ang klase. Ano ang itatanong mo sa kanya? I-role-play ang usapan. Ang unang saknong ay isang uri ng panimula bago ang buong paglalahad ng kahulugan ng akda. Ito ay nagsasalita tungkol sa Makapangyarihan sa lahat, na nagtatapon sa atin. Nagpadala siya sa amin ng tatlong wika upang ipahayag ang banal na damdamin ng kaluluwa. Sinabi ng may-akda na ang tumanggap mula sa Kanya ng kaluluwa ng isang anghel at ng regalo ng sining ay napakasaya. Ang ikalawang saknong ay nagpapakita sa atin ng isa sa mga wikang ipinadala sa atin ng Makapangyarihan. Ang wikang ito ay nagsasalita sa mga kulay. Hindi mahirap hulaan na ito ay pagpipinta. Ang pagpipinta ay nakakaapekto sa ating kamalayan. Binibigkas niya ang aming mga mata. Hindi ba't isang himala na sa dalawang-dimensional na espasyo sa canvas, sa karton, sa papel ng iba't ibang, kahit na ang pinakamaliit, sukat, ang pinaka-kumplikadong mga eksena ay nilalaro sa harap natin: ito ay mga labanan, pagpupulong at pagtatalo ng mga tao, komunikasyon sa pagitan ng tao at mga diyos, ang malalawak na panorama ng mga steppes ay ipinahayag, mga espasyo ng dagat. Bigyang-pansin ang eksibisyon ng mga guhit ng mga bata. Sa pagtingin sa isang pagpipinta, hindi namin sinasadyang iniisip kung ano ang iniisip ng artist noong pininturahan niya ang larawang ito. Para bang ang imahe ng pintor ay ipinahayag sa harap natin, at tila sa amin ay alam namin ang lahat tungkol sa artist. Ngunit si Stepan Shevyrev ay nagsasalita tungkol sa isang bagay na ganap na naiiba. Oo, ang pagpipinta ay nagtataglay ng selyo ng personalidad ng pintor, ang kanyang saloobin sa mundo. Ngunit, ayon sa may-akda mismo, ang wikang ito ay i-highlight ang lahat ng mga magagandang tampok, ngunit hindi nito ganap na masasabi ang tungkol sa panloob na mundo ng artist, tungkol sa kung ano ang nangyayari sa kanyang kaluluwa, sa kanyang puso.
Ang isa pang wika ay ang pananalita na puno ng pagpapahayag, imahe at emosyonalidad. Ang wikang ito ay nagsasalita sa mga salita. At ito ay salamat sa kanila na ang pagsasalita ay nagiging espesyal, natatangi. Ang isang salitang narinig, nabasa, binibigkas nang malakas o tahimik ay nagpapahintulot sa iyo na tumingin sa buhay at makita ang repleksyon ng buhay sa salita. Halos bawat salita ay nagbubunga ng ilang ideya, kaisipan, damdamin, at imahe sa ating isipan. Kahit na ang pinakasimpleng karaniwang ginagamit na salita, kung bigla mong iisipin ang kahulugan nito, kadalasan ay tila misteryoso at mahirap tukuyin. Ang isang salita ay higit pa sa isang simpleng tanda o simbolo. Ito ay isang magneto! Puno ito ng ideyang ipinahahayag nito. Ito ay buhay na may kapangyarihan ng ideyang ito. Ngunit minsan may mga sitwasyon na hindi sapat ang mga salita para ipahayag ang lahat ng damdamin at emosyon na bumabalot sa atin. panloob na mundo. Ang isa pang wika kung saan maaari nating ipahayag ang ating mga saloobin at damdamin ay musika. Binabanggit ng may-akda ang wikang ito bilang isang bagay na matayog na maaaring makaaantig sa atin sa pagluha. Ang mga matamis na tunog na ito, kung saan ang kagalakan ng langit at ang kalungkutan ng kaluluwa, ay tumagos sa ating panloob na mundo, na nagpapaisip sa atin tungkol sa lahat ng malungkot at masayang sandali ng ating buhay. Dumiretso sa puso ang boses ng musika. 2. Paano sila nakakaapekto iba't ibang uri sining bawat tao? Basahin ang mga aphorism ng matatalinong tao. Ipaliwanag kung alin ang tinatanggap mo. (Tungkol sa musika: nakikinig tayo ng musika. Huwag kang magtaka. Puno ang bulwagan. Kumikislap ang chandelier. Sa entablado, tumutugtog ang isang musikero ng violin. Ang mga tunog ay bigla na lang, ngayon ay hinihila, umaagos mula sa ilalim ng busog. , magkakaugnay, nagkakalat sa mga splashes. Minsan masaya, minsan malungkot ay nabubuo sa himig. Ang violin ay umiiyak - at ang aming mga puso ay kusang tumitibok. Kami ay nalulungkot. Ngunit pagkatapos ay nagsimulang tumunog ang mga maliliwanag na chord. Ang konsiyerto ay tapos na. Ang labis na nagparanas sa amin excitement, napakaraming sari-saring damdamin? Mga tunog. Mula sa mga tunog ay umusbong ang isang himig, ang musika ay ipinanganak. Ito ay mas malapit sa akin. Tungkol sa pagpipinta: ang wikang ito ay maaaring makaimpluwensya sa isang tao nang walang salita: mga magagandang painting o mga tanawin. Tungkol sa salita: ang bawat salita ay pumupukaw sa ating isipan ng isang tiyak na ideya, kaisipan, damdamin, larawan. Sa isang salita maaari kang pumatay, sa isang salita na maaari mong i-save, sa isang salita maaari mong pamunuan ang mga regimen. salita - dakilang kapangyarihan. Sa pamamagitan ng mga salita makakamit mo ang mga dakilang bagay. Mula sa mga tugon ng mag-aaral.)
Ano ang natutunan natin sa aralin? Ano ang pangunahing bagay? Ano ang kawili-wili? Ano ang bagong matututunan natin ngayon? Ang iba't ibang uri ng sining ay hindi umiiral sa kanilang sarili; sila ay patuloy na nakikipag-ugnayan sa isa't isa. Ang kanilang kapangyarihan sa paglipas ng panahon at espasyo ay mahusay. Ang mga kompositor ay sumusulat ng mga opera batay sa mga gawa ng mga manunulat ng tuluyan at makata. Gumagawa ang mga artista ng mga pintura batay sa mga akdang pampanitikan. Ang mga manunulat ay nagsasalita tungkol sa buhay ng mga pintor at musikero, na ginagawa silang mga bayani ng kanilang mga gawa. Ang musika ay nagiging tula. Tulad ng sinabi ni Paustovsky, "kailangan natin ang lahat na nagpapayaman sa panloob na mundo ng isang tao." Mga mahal na lalaki, nagpapasalamat ako sa iyong mga nakikiramay na puso. Ito ay ang "tatlong wika" ng sining na gumagawa ng himala. Ang ilan sa inyo ay mahilig magbasa ng tula, ang iba ay humahanga sa pagpipinta at lumikha ng mga kahanga-hangang larawan sa kanilang sarili sa tulong ng mga pintura, habang ang iba ay masigasig na nakikinig sa musika at kumanta ng mga kanta nang may inspirasyon. Ang kahanga-hanga, kamangha-manghang mundo ng mga melodies at kanta, kaakit-akit na mga tunog ay ipinahayag sa iyo ng isang matalinong wizard. Hayaan ang musikang ito ng pagkabata ay laging kasama mo. Guys, tapusin na natin ang ating lesson sa paborito nating kanta.
1. pahina 174 – pamagat, gumawa ng balangkas; 2. kabisaduhin ang iyong mga paboritong linya; 3. hanapin ang mga landas sa tula. Andrea Bocelli - Oras na para magpaalam Bocelli's voice evokes in everyone's mind the beautiful views of Tuscany, the taste of Chianti, the image of sunny Italy. Ang kanta ay isinulat ni Francesco Sartori (musika) at Lucio Quarantoto (text) para kay Andrea Bocelli, na unang kumanta ng kantang ito noong 1995 sa Sanremo festival. Ang pangunahing bagay, siyempre, ay ang boses. Sonorous, mayaman sa "low overtones," bahagyang basag, hindi ito kumikinang sa artipisyal na ningning, pinakintab ng opera school. Ang kanyang boses ay orihinal at matapang, lalo na sa bukas at malakas na kasukdulan. Ang Italya ay isang marangyang bansa! At ang buong bansa ay napuno ng inspirasyon; Narito ang isang mababang mundo ng malamig na walang kabuluhan, At ang gabi, at ang buong gabi ay humihinga nang may inspirasyon. Lupain ng pag-ibig at dagat ng pagkakabighani! (Nikolai Vasilyevich Gogol) Italy... Oh Italy! Gaano man kabilis lumipas ang panahon, hinding-hindi tatanda ang Italy. Ang unang panahon ng bansang ito ay naghahatid lamang ng kakaibang lasa ng kanyang kabataan. Kaakit-akit habambuhay na pagkabata nilikha ng kalikasan, dagat, masasayang tao... Ngunit patuloy na hinaharangan ng mga modernong realidad ang hininga ng Kasaysayan. Ang Modernity, Antiquity, Renaissance, at Middle Ages ay masalimuot na magkakaugnay sa imahe ng Italya, na ginagawa itong Olympus ng mga makata, artista, eskultor sa lahat ng panahon, ang kanilang Muse, ang kanilang inspirasyon. At ang mga magagaling na artista na sina Leonardo da Vinci, Raphael Santi, Michelangelo. Piraso ng sining sining biswal katinig Oras na para magpaalam"Mona Lisa" - Binigyan ni Leonardo ang imaheng ito ng isang espesyal na init at kadalian. Ang ekspresyon ng kanyang mukha ay misteryoso at misteryoso, kahit medyo malamig. Ang kanyang ngiti, na nakatago sa sulok ng kanyang mga labi, ay kakaibang hindi tugma sa kanyang titig. Sa likod ng Mona Lisa ay isang asul na langit, parang salamin na ibabaw ng tubig, mga silhouette ng mabatong bundok, mga kisame ng hangin. Tila sinasabi sa atin ni Leonardo na ang tao ay nakatayo sa gitna ng mundo, at wala nang mas marilag at maganda. A. Pushkin "Blizzard".(huling eksena ng "Blizzard") Isang kuwento tungkol kay Tsar Saltan, tungkol sa kanyang anak, ang maluwalhati at makapangyarihang bayani, si Prince Guidon Saltanovich, at tungkol sa magandang Prinsesa Swan. Dito siya lumiit sa isang punto, Nikolay Gogol Lumapit sila sa simbahan at humakbang sa ilalim ng sira-sirang mga vault na gawa sa kahoy, na nagpapakita kung gaano kaliit ang pagmamalasakit ng may-ari ng ari-arian sa Diyos at sa kanyang kaluluwa. Umalis pa rin sina Yavtukh at Dorosh, at ang pilosopo ay naiwang mag-isa. Ang lahat ay pareho. Lahat ay nasa parehong menacingly pamilyar na anyo. Huminto siya saglit. Sa gitna, nakatayo pa rin ang kabaong ng kakila-kilabot na mangkukulam. "Hindi ako matatakot, sa Diyos, hindi ako matatakot!" - sabi niya at, gumuhit pa rin ng isang bilog sa paligid ng kanyang sarili, nagsimulang alalahanin ang lahat ng kanyang mga spells. Ang katahimikan ay kakila-kilabot; ang mga kandila ay kumikislap at pinaliguan ang buong simbahan sa liwanag. Binuksan ng pilosopo ang isang sheet, pagkatapos ay ibinalik ang isa pa at napansin niyang may binabasa siyang ganap na kakaiba sa nakasulat sa libro. Sa takot, tumawid siya at nagsimulang kumanta. Ito ay medyo nagpasigla sa kanya: ang pagbabasa ay nagpatuloy, at ang mga sheet ay sunod-sunod na kumikislap. Biglang... sa gitna ng katahimikan... sumambulat ang bakal na takip ng kabaong at napatayo ang isang patay. Mas nakakatakot pa siya kaysa noong una. Ang kanyang mga ngipin ay labis na nagsalubong, hilera sa hilera, ang kanyang mga labi ay kumikibot sa kombulsyon, at ang mga spelling ay lumipad, humirit nang napakalakas. Isang ipoipo ang bumangon sa simbahan, ang mga icon ay nahulog sa lupa, at ang mga sirang salamin na bintana ay lumipad mula sa itaas hanggang sa ibaba. Ang mga pinto ay naputol ang kanilang mga bisagra, at ang hindi mabilang na puwersa ng mga halimaw ay lumipad papasok Simbahan ng Diyos. Isang kakila-kilabot na ingay mula sa mga pakpak at nagkakamot na mga kuko ang pumuno sa buong simbahan. Ang lahat ay lumipad at nagmamadali, hinahanap kung saan-saan ang pilosopo. Nawala ni Khoma ang huling labi ng mga hops sa kanyang ulo. Nagkrus lang siya at nagbasa ng random prayers. At the same time narinig ko kung paano demonyo sumugod sa kanya, halos saluhin siya ng mga dulo ng kanyang mga pakpak at kasuklam-suklam na mga buntot. Wala siyang lakas ng loob na tingnan sila; Nakita ko lang kung paano nakatayo ang isang malaking halimaw sa buong dingding na may gusot na buhok, parang nasa kagubatan; Ang dalawang mata ay tumingin ng masama sa network ng buhok, na bahagyang nakataas ang kanilang mga kilay. Sa itaas niya, mayroong isang bagay na nakahawak sa hangin sa anyo ng isang malaking bula, na may isang libong mga sipit at mga sting ng alakdan na lumalawak mula sa gitna. Ang itim na lupa ay nakasabit sa kanila sa mga kumpol. Lahat ay tumingin sa kanya, hinanap siya at hindi siya makita, napapaligiran ng isang misteryosong bilog. - Dalhin si Viy! sundan mo si Viy! – narinig ang mga salita ng patay. At biglang nagkaroon ng katahimikan sa simbahan; isang hugong ng lobo ang narinig sa di kalayuan, at hindi nagtagal ay narinig ang mabibigat na yabag na umaalingawngaw sa simbahan; Pagtingin niya sa gilid, nakita niyang pinangungunahan nila ang ilang squat, mabigat, club-footed na lalaki. Lahat siya ay natatakpan ng itim na lupa. Ang kanyang mga binti at braso na natatakpan ng lupa ay namumukod-tango na parang matitipuno at matitibay na mga ugat. Naglakad siya ng mabigat, patuloy na nadadapa. Ang mahahabang talukap ay ibinaba sa lupa. Natatakot na napansin ni Khoma na bakal ang kanyang mukha. Hinawakan nila siya at pinatayo sa harap ng lugar kung saan nakatayo si Khoma. - Itaas ang aking mga talukap: Hindi ko makita! - sabi ni Viy sa underground voice - at ang buong host ay nagmamadaling iangat ang kanyang mga talukap. "Wag kang tumingin!" - bulong ng ilang panloob na boses sa pilosopo. Hindi siya nakatiis at tumingin. - Narito siya! - sigaw ni Viy at tinuro siya ng daliring bakal. At lahat, gaano man karami, sumugod sa pilosopo. Bumagsak siya sa lupa na walang buhay, at ang espiritu ay agad na lumipad palabas sa kanya dahil sa takot. Isang manok ang tumilaok. Ito na ang pangalawang sigaw; Unang narinig ito ng mga duwende. Ang mga natatakot na espiritu ay sumugod, nang random, sa mga bintana at pintuan upang lumipad palabas nang mabilis hangga't maaari, ngunit hindi iyon ang nangyari: nanatili sila doon, natigil sa mga pintuan at bintana. Huminto ang pari na pumasok nang makita ang gayong kahihiyan ng dambana ng Diyos at hindi nangahas na magsilbi ng isang requiem mass sa naturang lugar. Kaya't ang simbahan ay nanatili magpakailanman na may mga halimaw na natigil sa mga pintuan at bintana, tinutubuan ng kagubatan, mga ugat, mga damo, mga ligaw na tinik; at walang makakahanap ng daan patungo sa kanya ngayon. Mga paboritong piraso ng musika at pagtugtog ng musika Ilang pahayag mula sa ibang mga thread sa paksa ng pagtugtog ng musika sa bahay: Para sa mga mahilig sa musika: 2. Olga_Taevskaya(ibid., komento 148) 3. janet(ibid., komento 150) 5.janet 6. Olga_Taevskaya Karamihan sa mga modernong magulang na ang mga anak ay nasa paaralan ay nagtatanong: bakit sumulat ng mga komposisyon sa isang aralin sa musika? Kahit na ito ay isang sanaysay batay sa isang piraso ng musika! Ganap na patas na pagdududa! Pagkatapos ng lahat, 10-15 taon na ang nakalilipas, ang isang aralin sa musika ay kasangkot hindi lamang sa pag-awit, notasyon, kundi pati na rin sa pakikinig sa musika (kung ang guro ay may mga teknikal na kakayahan para dito). Ang isang modernong aralin sa musika ay kailangan hindi lamang upang turuan ang isang bata na kumanta ng tama at malaman ang mga nota, ngunit din upang madama, maunawaan, at suriin ang kanyang naririnig. Upang mailarawan nang tama ang musika, kinakailangan na gumawa ng ilang mahahalagang punto. Ngunit higit pa sa na mamaya, ngunit una, isang halimbawa ng isang sanaysay batay sa isang piraso ng musika. Sanaysay ng isang mag-aaral sa ika-4 na baitang
Paano magsulat ng isang sanaysay sa isang piraso ng musika?Paghahanda sa pagsulat ng isang sanaysay
Pagsusulat ng isang sanaysay sa isang piraso ng musika - ilang salita ang dapat?Sa una at ikalawang baitang, ang mga bata ay nagsasalita tungkol sa musika nang pasalita. Mula sa ikatlong baitang maaari mo nang simulan ang paglalagay ng iyong mga saloobin sa papel. Sa grade 3-4, ang sanaysay ay dapat mula 40 hanggang 60 na salita. Ang mga mag-aaral sa baitang 5-6 ay may mas malaking bokabularyo at maaaring sumulat ng mga 90 salita. At ang malawak na karanasan ng ikapito at ikawalong baitang ay magbibigay-daan sa kanila na ilarawan ang dula sa 100-120 na salita. Ang isang sanaysay sa isang piraso ng musika ay dapat nahahati sa ilang mga talata ayon sa kahulugan nito. Maipapayo na huwag bumuo ng masyadong malalaking pangungusap upang hindi malito sa mga bantas. Sa modernong mundo, mahirap isipin ang isang tao na walang paboritong genre ng musika, paboritong kanta o artist. Sa maraming genre ng musika, iisa-isahin ko ang rock. Kadalasan, kapag nakikipagkita sa isang tao, ang isa sa mga pangunahing tanong ay ang mga kagustuhan sa musika, kaya't maaari ka nang gumawa ng ilang mga hula tungkol sa karakter ng interlocutor mismo. Para sa akin, ang musika ay walang maliit na kahalagahan sa buhay; salamat sa aking mga paboritong tagapalabas, maaari kong alisin ang aking isip sa mga problema, alalahanin ang magagandang sandali, makakuha ng inspirasyon at mangarap. Sa katunayan, maaari kong tawagan ang aking sarili na isang mahilig sa musika, dahil nakikinig ako sa maraming mga bagay, ngunit ang pangunahing pinagtutuunan ko ay rock. Maraming tao ang nakakakilala sa grupong The Beatles; sila ang naging aking natuklasan sa mundo ng rock music, at nang maglaon ay naging dahilan para pumasok sa music school. Nagsimula akong tumugtog ng gitara, sumunod sa aking mga idolo, at nagsimulang magsaliksik nang mas malalim sa mundo ng musika at sa kasaysayan nito. Ako mismo ay humanga sa mga taong malikhain, hindi mahalaga kung anong uri ng musika ang iyong pinapatugtog, ang pangunahing bagay ay ginagawa mo ang gusto mo at nagbibigay ng kagalakan sa iba. Mas gusto ko ang rock noong maliit pa ang mga magulang ko. Siyempre, mas maraming posibilidad ngayon, ngunit hindi ito nangangahulugan na ang lyrics at musika ay puno ng kalidad. Gaya ng nasabi kanina, bukod sa rock, nakakarinig ako ng ibang style, para sa akin ang importante lang ay quality at meaning. Sa kasamaang palad, kamakailan lamang ay hindi madalas na makahanap ng musika na perpekto sa lahat ng aspeto. Kadalasan, nagiging sikat ang mga musikero ngayon dahil sa mga nakakalokang pagtatanghal at magagandang palabas. Pero para sa akin, bilang isang taong matagal nang nag-aaral ng kasaysayan ng musika, hindi ito katanggap-tanggap. Samakatuwid, sinisikap kong sundan ang mga de-kalidad na tagapalabas, pati na rin ang pag-iral ng pagmamahal sa musika sa mga taong nakapaligid sa akin. Sanaysay sa paksa Ang aking paboritong musika ika-4 na baitang sa ngalan ng isang batang babaeAko ay isang tunay na tagahanga ng modernong musika. Kabilang sa mga paborito kong genre ang pop, rock at rap. Tila kakaiba ang gayong pagkakaiba sa mga genre, ngunit sa katunayan ang lahat ay nakasalalay sa mood. Sa bawat kategoryang ito, mayroon akong mga paboritong artista na sinusundan ko. Since I do modern dancing, I mostly listen to fast foreign pop music, it's very catchy, energetic, gusto ko agad sumayaw. Ang ganitong uri ng musika ay nakakatulong na mapabuti ang iyong kalooban, gumising sa umaga o gumawa ng isang bagay. Kung kukunin natin ang industriya ng rap, kung gayon para sa marami ang unang bagay na naiisip ay malungkot na rap tungkol sa pag-ibig, dahil kung saan marami ang hindi pinahihintulutan ang genre na ito. Ngunit ang mga kanta tungkol sa pag-ibig ay nasa lahat ng dako, kaya batay sa mga naturang pagsasaalang-alang lamang, hindi ka dapat sumuko sa rap music, kailangan mo lamang na maging mas maingat sa pag-aaral ng mga gumaganap. Gustung-gusto kong ibahagi ang aking musika sa mga kaibigan, gustung-gusto kong talakayin ang mga bagong video o ilang kuwentong pangmusika. Isa sa mga pangunahing paksa para sa akin tungkol sa musika ay ang pagdalo sa mga konsyerto. Para sa akin, ito ang ilan sa mga pinakamagandang sandali na maaari mong magkaroon. Ang pakiramdam na iyon kapag dumalo ka sa isang konsiyerto ng iyong paboritong tagapalabas ay hindi mailalarawan, ang paraan ng iyong pagtayo doon at hindi makapaniwala sa iyong mga mata, at pagkatapos ay naglalakad ka ng mahabang panahon at hindi na maiisip. Nalalapat ang lahat ng ito sa musikang pinakikinggan ko araw-araw, ngunit bilang karagdagan sa mga modernong genre, nagbibigay ako ng isang espesyal na lugar sa klasikal na musika. Ang ganitong uri ng ehersisyo ay napatunayang may positibong epekto sa sikolohikal na estado; nakakatulong ito upang huminahon, matulog nang mas mahusay, at nagtataguyod din ng aktibidad ng pag-iisip. Samakatuwid, kapag gumagawa ng takdang-aralin o pag-uwi pagkatapos ng isang mahirap na araw, sumusuko ako sa impluwensya ng gayong nakakarelaks na musika. Maraming mga kawili-wiling sanaysay
Ang pagiging isang bituin, pagsakop sa Everest, paglangoy sa karagatan ay isang maliit na listahan ng kung ano ang magagawa ng isang tao. Ang bawat tao'y may mga pangarap at lahat sila ay maaaring matupad. Ngunit, sa kasamaang palad, maraming mga hadlang sa landas sa tagumpay. Narinig ng lahat na ang natitirang oras ay iginagalang ng mga tao ang kanilang sarili bilang mga panginoon ng kalikasan, at bakit ito napakabisa? Sa dulo ng dalawang natitirang kwento, alam na natin ang papel ng mga tao sa mundo Karamihan sa mga modernong magulang na ang mga anak ay nasa paaralan ay nagtatanong: bakit sumulat ng mga komposisyon sa isang aralin sa musika? Kahit na ito ay isang sanaysay batay sa isang piraso ng musika! Ganap na patas na pagdududa! Pagkatapos ng lahat, 10-15 taon na ang nakalilipas, ang isang aralin sa musika ay kasangkot hindi lamang sa pag-awit, notasyon, kundi pati na rin sa pakikinig sa musika (kung ang guro ay may mga teknikal na kakayahan para dito). Ang isang modernong aralin sa musika ay kailangan hindi lamang upang turuan ang isang bata na kumanta ng tama at malaman ang mga nota, ngunit din upang madama, maunawaan, at suriin ang kanyang naririnig. Upang mailarawan nang tama ang musika, kinakailangan na gumawa ng ilang mahahalagang punto. Ngunit higit pa sa na mamaya, ngunit una, isang halimbawa ng isang sanaysay batay sa isang piraso ng musika. Sanaysay ng isang mag-aaral sa ika-4 na baitang
Paano magsulat ng isang sanaysay sa isang piraso ng musika?Paghahanda sa pagsulat ng isang sanaysay
Pagsusulat ng isang sanaysay sa isang piraso ng musika - ilang salita ang dapat?Sa una at ikalawang baitang, ang mga bata ay nagsasalita tungkol sa musika nang pasalita. Mula sa ikatlong baitang maaari mo nang simulan ang paglalagay ng iyong mga saloobin sa papel. Sa grade 3-4, ang sanaysay ay dapat mula 40 hanggang 60 na salita. Ang mga mag-aaral sa baitang 5-6 ay may mas malaking bokabularyo at maaaring sumulat ng mga 90 salita. At ang malawak na karanasan ng ikapito at ikawalong baitang ay magbibigay-daan sa kanila na ilarawan ang dula sa 100-120 na salita. Ang isang sanaysay sa isang piraso ng musika ay dapat nahahati sa ilang mga talata ayon sa kahulugan nito. Maipapayo na huwag bumuo ng masyadong malalaking pangungusap upang hindi malito sa mga bantas. Sa desk:
Mga Aphorism:
Eksibisyon ng mga guhit ng mga bata. Pagpaparami ng mga pagpipinta ni Raphael na "The Sistine Madonna". Pag-record ng "Moonlight Sonata" ni V. Beethoven. Mga layunin:
Sa panahon ng mga klase. I. Ang salita ng guro. Nakikita natin, naririnig, nararamdaman ang lahat ng bagay na nakapaligid sa atin. Guys, kung ikaw ay mga artista, anong mga kulay ang gagamitin mo sa pagpinta ng umaga ng tagsibol? At kung ikaw ay musikero, anong mga tunog ang maririnig mo? At kung ikaw ay makata, anong mga salita ang iyong gagamitin para ilarawan ang umaga ng tagsibol? Oo, ang ating mundo ay puno ng mga tunog at kulay. Makinig: tumutunog ang musika sa paligid natin at sa loob ng ating sarili: sa waltz ng mga agos ng ulan, mga awit ng hangin, sa lagaslas ng yelo sa tagsibol. Ang mundo ay namumulaklak sa lahat ng mga kulay ng bahaghari kapag tayo ay masaya at minamahal, ang mga kulay ay kumukupas kapag tayo ay hindi masaya at malungkot. Ang isang pintor, makata, kompositor, parang, ay nagbukas ng "kanyang panloob na pandinig", "kanyang panloob na paningin", nagpapahayag ng kanyang mga damdamin, isinulat ang mga ito sa mga wika ng sining, tunog, kulay, salita. Guys, mayroon tayong hindi pangkaraniwang aral ngayon. Nagsisimula kami ng isang paglalakbay sa kahanga-hangang mundo ng mga tunog at kulay. Paksa ng aralin: "Tatlong "wika" ng sining. S.P. Shevyrev. Tula na "Tunog". Buksan ang iyong mga aklat-aralin sa pahina 172. Basahin natin ang epigraph - ang mga salita ng sikat na iskultor na si Sergei Konenkov: "Ang sining, tulad ng isang maaasahan at tapat na gabay, ay humahantong sa atin sa taas ng espiritu ng tao, ginagawa tayong mas mapagbantay, sensitibo at marangal. ” Sumasang-ayon ka ba sa pahayag na ito? Ngayon tingnan natin kung anong mga tuktok ng espiritu ng tao ang naabot mo. Para sa takdang-aralin, binigyan ka ng tatlong paksang mapagpipilian: Ang aking paboritong piraso ng musika. Ang aking paboritong manunulat. Mga mensahe ng mag-aaral.
Isang melody ang tumutunog. Ang "Moonlight Sonata" ni Ludwig van Beethoven ang paborito kong piraso ng musika. Nagulat ako sa kwento ng hindi masayang pag-ibig ng kompositor na ito. Nasa umpisa pa lang ay nakakaramdam ka na ng sakit, paghihirap, paghihirap ng isip. Siya ay mga tatlumpung taong gulang, at ang kapalaran ay nagdala sa kanya ng katanyagan, pera, katanyagan. Siya lang ang kulang sa pagmamahal. Hindi ba niya siya gusto? Juliet Guicciardi! Tandang-tanda niya ang araw nang una itong dumating sa bahay niya. Tila may liwanag na nagmumula sa kanya - parang isang buwan ang lumabas mula sa likod ng mga ulap. Isang araw, bago matapos ang kanyang mga aralin kay Juliet, si Beethoven mismo ang umupo sa piano. Ito ay ang katapusan ng taglamig. Unti-unting bumabagsak ang mga snow flakes sa labas ng bintana. Nagsimula siyang maglaro, dinaig ng takot: maiintindihan ba siya nito? Ang mga chord ay maririnig ng madamdaming pagkilala, katapangan, pagdurusa. Nakatayo siya sa malapit, kumikinang ang mukha. Naupo siya sa piano nang walang pag-aalinlangan at ginawa ang lahat ng kanyang makakaya: inulit niya ang tinugtog niya. Narinig niyang muli ang kanyang pag-amin. Nabawasan ang tapang sa kanya, ngunit mas lambing. Isang araw may pumasok sa isip niya: Baliw ka! Naniniwala ka bang ibibigay sayo si Juliet! Anak ng isang count - isang musikero! Ginugol ni Beethoven ang gabing iyon noong unang bahagi ng Hunyo nang walang tulog hanggang sa pagsikat ng araw. Tapos buong araw akong tumatakbo sa mga burol na parang baliw. Naiintindihan na ng isip, ngunit hindi tinanggap ng puso ang katotohanang iniwan siya ni Juliet. Dahil sa pagod, umuwi siya nang magdilim na. At muli kong binasa ang mga linya ng sulat niya. Tapos umupo siya sa piano...
Iniunat lang niya ang kanyang mga kamay sa piano at walang magawa. Tulad ng isang tanawin na naliliwanagan ng kidlat, isang larawan ng kaligayahan ang biglang lumitaw sa kanyang harapan. Noong nakaraang tag-araw! Nawala ang saya! Ang "Moonlight Sonata" ay ang aking paboritong piraso ng musika.
Mahilig akong magpinta. Gusto ko ang maraming mga pagpipinta ng iba't ibang mga artista, ngunit ang paborito ko ay si Raphael. Raphael... Sa loob ng mahigit limang siglo na ngayon, ang pangalang ito ay napagtanto bilang isang tiyak na ideyal ng pagkakaisa at pagiging perpekto. Nagbabago ang mga henerasyon, nagbabago ang mga istilo ng artistikong, ngunit ang paghanga sa dakilang master ng Renaissance ay mananatiling pareho. Ito marahil ang tanging artista na nagsisikap na makipag-usap sa lahat tungkol sa isang bagay nang maingat at malapit, tungkol sa pagkabukas-palad at kadalisayan, tungkol sa hina ng kagandahan at pagkakaisa. Si Raphael ay nagpinta ng maraming mga pintura, isa sa mga ito ay ang Sistine Madonna. Ang larawang ito ay hinahangaan ng bawat tao sa mundo. Ang kakaiba ng pagpipinta na ito ay nagyelo na paggalaw, kung wala ito ay mahirap na lumikha ng impresyon ng buhay sa pagpipinta. Bumaba si Madonna sa lupa, ngunit hindi siya nagmamadali upang tapusin ang kanyang pagkilos, huminto siya at tanging ang posisyon ng kanyang mga binti ay nagpapakita na siya ay nakahakbang. Ngunit ang pangunahing paggalaw sa larawan ay ipinahayag hindi sa paggalaw ng mga binti, ngunit sa mga fold ng damit. Ang paggalaw ng pigura ng Madonna ay pinahusay ng nakatiklop na balabal sa kanyang mga paa at ang kumakalat na belo sa kanyang ulo, at samakatuwid ay tila ang Madonna ay hindi naglalakad, ngunit umaaligid sa itaas ng mga ulap. Ang pinakanagulat sa akin ay kung gaano kahusay na inilarawan ni Raphael ang mukha ng batang babae, pinong mga tampok ng mukha, maliit na malambot na labi, malalaking kayumanggi na mga mata. Si Madonna at ang kanyang anak ay tumingin sa parehong direksyon, ngunit sa tingin ng sanggol ay may isang isip bata, alinman sa takot o pagkabalisa. Ang titig ng Madonna ay nagliliwanag, ang kanyang mga mata ay kumikinang sa lambing at kabaitan. May nahihiyang ngiti sa labi ni Madonna. Malamang, si Raphael ang tanging artista na ang mga gawa ay nakakaantig at nagpapasaya sa iba't ibang tao, maging isang sikat na pintor, isang sikat na manunulat, isang kritiko sa sining, o isang simpleng tao na kakaunti ang naiintindihan tungkol sa sining.
Isang nagpapahayag na pagbabasa ng isang maikling fragment mula sa nobela ni Jules Verne na "The Children of Captain Grant." Ang paborito kong gawa ay ang nobela ni Jules Verne na “The Children of Captain Grant.” Kapag binasa mo ang nobelang ito, naiisip mo ang mga pangyayaring inilalarawan sa realidad, na parang ikaw mismo ang naroroon, bagama't alam natin na si Jules Verne ay isang manunulat ng science fiction. Binuo niya ang kanyang mga pantasya sa isang siyentipikong batayan. Ang kontrata na nilagdaan niya sa kanyang publisher ay nagsabing "mga bagong uri." Ito ay kung paano natukoy ang genre ng kanyang mga gawa. Ang nobelang "The Children of Captain Grant" ay nagsasabi kung paano sa barkong "Duncan" si Lord Glenarvan at ang kanyang asawang si Helen ay hinanap si Captain Grant, ang kanyang mga anak at kanilang mga kaibigan. Ang Britannia ay nalunod sa baybayin ng Patagonia. Si Kapitan Grant at ang dalawang nakaligtas na mga mandaragat ay nagsulat ng isang tala para sa tulong, tinatakan ito sa isang bote at itinapon ito sa dagat. Ito ay nangyari na ang pating ay nilamon ang bote, at hindi nagtagal ay nahuli ng mga mandaragat ng Duncan. Inalis ang bote sa napunit na tiyan ng pating. Ito ay kung paano natutunan ng lahat ang tungkol sa kapalaran ng Britannia. Sa hindi inaasahan, ang kalihim ng heograpikal na lipunan, si Paganel, na nagkataong nasa barko, ay sumali sa paghahanap. Ang mga manlalakbay ay dumaan sa mahihirap na pagsubok: pagtawid sa Alps, isang lindol, ang pagkawala ni Robert, ang pagdukot sa kanya ng isang condor, isang pag-atake ng mga pulang lobo, isang baha, isang buhawi at marami pa. Ang mga bayani ng libro ay marangal, marunong bumasa at sumulat at edukadong tao. Salamat sa kanilang kaalaman, talino at talino, nalampasan nila ang iba't ibang hamon nang may karangalan. Halimbawa, kung naaalala mo kung ano ang naghihintay sa mga manlalakbay nang magpasya silang magpalipas ng gabi sa isang omba, isang malaking puno. Sumabog ang bolang kidlat sa dulo ng isang pahalang na sanga at nagliyab ang puno. Hindi sila maaaring sumugod sa tubig, dahil ang isang kawan ng mga caiman, mga alligator ng Amerikano, ay natipon dito. Bilang karagdagan, isang malaking buhawi ang papalapit sa kanila. Dahil dito, nahulog ang puno sa tubig at sumugod pababa. Bandang alas tres pa lang ng madaling araw ay naligo sa lupa ang mga kapus-palad. Natuwa ako sa anak ni Kapitan Grant, si Robert, isang labindalawang taong gulang na batang lalaki. Pinatunayan niya ang kanyang sarili bilang isang walang takot, matapang at matanong na manlalakbay. Nang sa wakas ay natagpuan si Kapitan Grant, sinabihan siya tungkol sa mga pagsasamantala ng kanyang anak, at maipagmamalaki niya ito. Ang aklat na "Captain Grant's Children" ay nagpapaisip sa iyo tungkol sa buhay. Matapos basahin ito, naiintindihan mo na hindi ka mabubuhay nang walang pagkakaibigan. Dahil sa pagkakaisa at katapangan, nakamit ng mga bayani ng nobela ang kanilang layunin. Lahat sila ay iba't ibang tao, ngunit alam nila kung paano maunawaan ang bawat isa. Sobrang exciting ng libro. Madaling basahin. Pinapayuhan ko ang lahat na basahin ito. “Mga Anak ni Kapitan Grant” ang bawat gawain ko. Guys, napansin mo ba na ang landas sa pag-unawa sa sining ay kilalanin ang iyong sarili at ang iyong mga karanasan sa isang masining na imahe, dahil... Ang isang gawa ng sining ay palaging pagpapahayag ng damdamin ng may-akda. Tulad ng sa kanta ni Bulat Okudzhava:
Ito ay eksakto kung paano nangyayari ang malikhaing proseso. Ngayon narinig namin sa unang pagkakataon ang pangalan ng ika-19 na siglo na makata na si Stepan Petrovich Shevyrev. Isipin: nagkaroon kami ng pagkakataong makilala ang makata mismo. Isang estudyante sa klase namin ang nag-interview sa kanya. Ngayon ay bumaling tayo sa tula. Basahin natin ang tulang ito nang may ekspresyon. Gumawa ng dalawang tanong tungkol sa tulang ito: reproductive at developmental. Isipin: nagkaroon kami ng pagkakataong makilala ang makata bago ang klase. Ano ang itatanong mo sa kanya? I-role-play ang usapan. Ang unang saknong ay isang uri ng panimula bago ang buong paglalahad ng kahulugan ng akda. Ito ay nagsasalita tungkol sa Makapangyarihan sa lahat, na nagtatapon sa atin. Nagpadala siya sa amin ng tatlong wika upang ipahayag ang banal na damdamin ng kaluluwa. Sinabi ng may-akda na ang tumanggap mula sa Kanya ng kaluluwa ng isang anghel at ng regalo ng sining ay napakasaya. Ang ikalawang saknong ay nagpapakita sa atin ng isa sa mga wikang ipinadala sa atin ng Makapangyarihan. Ang wikang ito ay nagsasalita sa mga kulay. Hindi mahirap hulaan na ito ay pagpipinta. Ang pagpipinta ay nakakaapekto sa ating kamalayan. Binibigkas niya ang aming mga mata. Hindi ba't isang himala na sa dalawang-dimensional na espasyo sa canvas, sa karton, sa papel ng iba't ibang, kahit na ang pinakamaliit, sukat, ang pinaka-kumplikadong mga eksena ay nilalaro sa harap natin: ito ay mga labanan, pagpupulong at pagtatalo ng mga tao, komunikasyon sa pagitan ng tao at mga diyos, ang malalawak na panorama ng mga steppes ay ipinahayag, mga espasyo ng dagat. Bigyang-pansin ang eksibisyon ng mga guhit ng mga bata. Sa pagtingin sa isang pagpipinta, hindi namin sinasadyang iniisip kung ano ang iniisip ng artist noong pininturahan niya ang larawang ito. Para bang ang imahe ng pintor ay ipinahayag sa harap natin, at tila sa amin ay alam namin ang lahat tungkol sa artist. Ngunit si Stepan Shevyrev ay nagsasalita tungkol sa isang bagay na ganap na naiiba. Oo, ang pagpipinta ay nagtataglay ng selyo ng personalidad ng pintor, ang kanyang saloobin sa mundo. Ngunit, ayon sa may-akda mismo, ang wikang ito ay i-highlight ang lahat ng mga magagandang tampok, ngunit hindi nito ganap na masasabi ang tungkol sa panloob na mundo ng artist, tungkol sa kung ano ang nangyayari sa kanyang kaluluwa, sa kanyang puso.
Ang isa pang wika ay ang pananalita na puno ng pagpapahayag, imahe at emosyonalidad. Ang wikang ito ay nagsasalita sa mga salita. At ito ay salamat sa kanila na ang pagsasalita ay nagiging espesyal, natatangi. Ang isang salitang narinig, nabasa, binibigkas nang malakas o tahimik ay nagpapahintulot sa iyo na tumingin sa buhay at makita ang repleksyon ng buhay sa salita. Halos bawat salita ay nagbubunga ng ilang ideya, kaisipan, damdamin, at imahe sa ating isipan. Kahit na ang pinakasimpleng karaniwang ginagamit na salita, kung bigla mong iisipin ang kahulugan nito, kadalasan ay tila misteryoso at mahirap tukuyin. Ang isang salita ay higit pa sa isang simpleng tanda o simbolo. Ito ay isang magneto! Puno ito ng ideyang ipinahahayag nito. Ito ay buhay na may kapangyarihan ng ideyang ito. Ngunit kung minsan may mga sitwasyon kung saan ang mga salita ay hindi sapat upang ipahayag ang lahat ng mga damdamin at emosyon na bumabalot sa ating panloob na mundo. Ang isa pang wika kung saan maaari nating ipahayag ang ating mga saloobin at damdamin ay musika. Binabanggit ng may-akda ang wikang ito bilang isang bagay na matayog na maaaring makaaantig sa atin sa pagluha. Ang mga matamis na tunog na ito, kung saan ang kagalakan ng langit at ang kalungkutan ng kaluluwa, ay tumagos sa ating panloob na mundo, na nagpapaisip sa atin tungkol sa lahat ng malungkot at masayang sandali ng ating buhay. Dumiretso sa puso ang boses ng musika. 2. Paano nakakaapekto ang iba't ibang uri ng sining sa isang tao? Basahin ang mga aphorism ng matatalinong tao. Ipaliwanag kung alin ang tinatanggap mo. (Tungkol sa musika: nakikinig tayo ng musika. Huwag kang magtaka. Puno ang bulwagan. Kumikislap ang chandelier. Sa entablado, tumutugtog ang isang musikero ng violin. Ang mga tunog ay bigla na lang, ngayon ay hinihila, umaagos mula sa ilalim ng busog. , magkakaugnay, nagkakalat sa mga splashes. Minsan masaya, minsan malungkot ay nabubuo sa himig. Ang violin ay umiiyak - at ang aming mga puso ay kusang tumitibok. Kami ay nalulungkot. Ngunit pagkatapos ay nagsimulang tumunog ang mga maliliwanag na chord. Ang konsiyerto ay tapos na. Ang labis na nagparanas sa amin kaguluhan, napakaraming sari-saring damdamin? Mga Tunog. Mula sa mga tunog ay umusbong ang isang himig, ang musika ay isinilang. Ito ay mas malapit sa akin. Tungkol sa pagpipinta: ang wikang ito ay maaaring makaimpluwensya sa isang tao nang walang mga salita: na may nakamamanghang mga kuwadro na gawa o mga tanawin. Tungkol sa salita: ang bawat salita ay pumupukaw sa ating isipan ang isang tiyak na ideya, pag-iisip, damdamin, mga imahe. Sa isang salita na maaari mong patayin, sa isang salita na maaari mong iligtas, sa isang salita maaari kang humantong sa mga istante. Ang salita ay dakilang kapangyarihan. Sa tulong ng mga salita ay makakamit mo ang mahusay bagay. Mula sa mga tugon ng mag-aaral.)
Ano ang natutunan natin sa aralin? Ano ang pangunahing bagay? Ano ang kawili-wili? Ano ang bagong matututunan natin ngayon? Ang iba't ibang uri ng sining ay hindi umiiral sa kanilang sarili; sila ay patuloy na nakikipag-ugnayan sa isa't isa. Ang kanilang kapangyarihan sa paglipas ng panahon at espasyo ay mahusay. Ang mga kompositor ay sumusulat ng mga opera batay sa mga gawa ng mga manunulat ng tuluyan at makata. Gumagawa ang mga artista ng mga pintura batay sa mga akdang pampanitikan. Ang mga manunulat ay nagsasalita tungkol sa buhay ng mga pintor at musikero, na ginagawa silang mga bayani ng kanilang mga gawa. Ang musika ay nagiging tula. Tulad ng sinabi ni Paustovsky, "kailangan natin ang lahat na nagpapayaman sa panloob na mundo ng isang tao." Mga mahal na lalaki, nagpapasalamat ako sa iyong mga nakikiramay na puso. Ito ay ang "tatlong wika" ng sining na gumagawa ng himala. Ang ilan sa inyo ay mahilig magbasa ng tula, ang iba ay humahanga sa pagpipinta at lumikha ng mga kahanga-hangang larawan sa kanilang sarili sa tulong ng mga pintura, habang ang iba ay masigasig na nakikinig sa musika at kumanta ng mga kanta nang may inspirasyon. Ang kahanga-hanga, kamangha-manghang mundo ng mga melodies at kanta, kaakit-akit na mga tunog ay ipinahayag sa iyo ng isang matalinong wizard. Hayaan ang musikang ito ng pagkabata ay laging kasama mo. Guys, tapusin na natin ang ating lesson sa paborito nating kanta.
1. pahina 174 – pamagat, gumawa ng balangkas; 2. kabisaduhin ang iyong mga paboritong linya; 3. hanapin ang mga landas sa tula. Rylsk, 2016 “Ang musika ay nagbibigay inspirasyon sa buong mundo, nagbibigay sa kaluluwa ng mga pakpak, nagtataguyod ng paglipad ng imahinasyon; ang musika ay nagbibigay ng buhay at kagalakan sa lahat ng bagay na umiiral... Ito ay matatawag na embodiment ng lahat ng bagay na maganda at lahat ng bagay na dakila.” Ano ang musika? U iba't ibang bansa, V iba't-ibang bansa, sa iba't ibang wika musika ay pinag-uusapan bilang dakilang sikreto. At ang isa ay hindi maaaring sumang-ayon dito. Ang pagkakaroon ng isang malakas na epekto sa panloob na mundo ng isang tao, maaari itong magdulot ng kasiyahan o, sa kabaligtaran, magdulot ng matinding pagkabalisa sa pag-iisip, hikayatin ang mga tagapakinig na mag-isip at buksan ang mga dating hindi kilalang aspeto ng buhay. Ito ay musika na binibigyan ng kakayahang magpahayag ng mga damdamin na napakasalimuot na kung minsan ay imposibleng ilarawan sa mga salita. Ang aking interes sa musika ay nagsimulang magpakita mismo sa maagang pagkabata. Kapag dumating ang mga bisita sa amin, talagang nasiyahan ako sa pagtatanghal sa harap nila sa anumang pista opisyal, pagkanta ng aking mga paboritong kanta sa kanila. Di nagtagal nagsimula akong pumasok sa music school para mag-aral ng piano. Ang bawat araw ay nagdulot sa akin ng saya. Para akong nasa isang fairy tale. Ang pinakaunang tagumpay sa music school ay ang "Clowns" ni D.B. Kabalevsky, kung saan ang kompositor, gamit ang mga kulay ng musika, ay nagpinta sa amin ng dalawang clown - isang masayang isa at isang malungkot. Ito ay isang maliit na piyesa na pinatugtog ko sa isang konsiyerto sa unang pagkakataon sa aking buhay. Naalala ko kung paano ako pumasok sa hall. Kay ganda ng liwanag na nahulog mula sa malaking chandelier papunta sa puting mga susi ng piano! Ginawa ko ang piyesa at nakarinig ako ng malakas na palakpakan mula sa mga manonood. Ito ay napakalaking kasiyahan para sa akin! Pagkatapos ay nagtanghal ako sa mga konsyerto nang maraming beses, ngunit ito ang isa na maaalala ko sa natitirang bahagi ng aking buhay! Nagbago ang aking panlasa kasabay ng edad, ngayon nagustuhan ko ang pop music, at bukas rock - isang genre na pinagsasama ang mga elemento ng pop music at rock music. Minsan nakikinig ako ng reggae kapag nasa mood ako. At sa lahat ng oras ay tila sa akin na walang musika ang aking mundo ay hindi perpekto. Marami akong paboritong obra. Isa na rito ang “Libertango” ni Astor Piazzolla. Si Astor Piazzola ay isang Argentine na musikero at kompositor, ipinanganak sa lungsod ng Mar del Plata. Hindi lamang siya nag-aral ng musika, ngunit interesado rin sa pag-arte. SA mga unang taon Nag-star si Astor cameo role sa pelikulang "The Day You Love Me." Isinulat niya ang kanyang "Libertango - "Tango ng Kalayaan" noong 1974. Ito ay mga pagkakaiba-iba ng orkestra sa isang napakaikling tema ng musikal. Ang mga musikero ay gumaganap nito sa iba't ibang mga instrumento, na nagreresulta sa isang napakahaba at napakaliwanag, walang katapusang improvisasyon. Kapag nakikinig ako sa musikang ito, naiisip ko ang sayaw ng Argentina na "Tango" - maliwanag, madamdamin, kamangha-manghang. Halos hindi marinig ang hangin, Napabuntong-hininga si Linden sa tabi ng hardin... Ang sensitibong musika ay nabubuhay sa lahat ng dako - Sa kaluskos ng damo, Sa ingay ng mga kagubatan ng oak - Kailangan mo lang makinig... Vadim Semernin Mayroong maraming mga lugar ng musika: klasikal, rock, jazz at iba pa. Sa palagay ko, ang pinakamahirap na lugar ng propesyonal na sining ng musika ay Klasikong musika, na kadalasang tinatawag na akademiko. Medyo mahirap gawin, dahil kailangan mong ihatid ang lahat ng mga ideya ng may-akda at ihatid ang pangunahing ideya. Ang klasikal na musika ay isang sining na nagbubukas ng isang buong mundo ng mga hilig at damdamin, mataas na damdamin at marangal na mga salpok. Ginagawa nitong mayaman sa espirituwal ang mga tao at pinipinta ang buhay ng bago at maliliwanag na kulay. Ang mga mahuhusay na musikero, tulad ng walang iba, ay nagagawang ipahayag sa musika ang kalungkutan at kagalakan, maliwanag na mga pangarap at pagkabigo, ang mga kababalaghan ng kalikasan o ang mga karanasang tipikal ng mga mahilig. Kung ang isang magandang himig ay pupunan ng mga salita, kung gayon ang resulta ay isang gawain na nakakakuha ng mga puso ng isang malaking bilang ng mga tao, ito ay naaalala sa mahabang panahon at paulit-ulit na pinakinggan, hanggang sa ang bawat salita at bawat tunog ay nakuha. bagong kahulugan. Kaya lang gustung-gusto ko ang mga klasiko. Ngunit ang musika ay hindi maaaring umiral nang walang isang may-akda, isang kompositor. At kung mahilig tayo sa musika, malamang na lahat ay may paboritong kompositor. Ang nasabing kompositor para sa akin ay si Georgy Vasilyevich Sviridov. Siya ay aking kababayan, dahil ipinanganak siya sa lungsod ng Fatezh, rehiyon ng Kursk. Ito ay napakalapit sa aking bayan ng Rylsk, kung saan ako ipinanganak at nakatira. Una kong nakilala ang gawain ni G.V. Sviridov habang pinag-aaralan ang dulang "The Sorcerer". Ang gawain ay gumawa ng napakalakas na impresyon sa akin. Sa harap namin ay nakatayo ang imahe ng isang masama, masungit na nilalang na nagtitimpla ng kanyang love potion at bumubulong ng mga spelling sa ilalim ng kanyang hininga, at pagkatapos ay nagmamadali sa mga bukid at kagubatan. Ang lahat ng ito ay ipinapahayag nang napaka-expressive ng musika. Nakinig ako sa maraming mga gawa ni Georgy Vasilyevich sa mga klase sa panitikan ng musika at sa bahay. Kabilang sa mga ito ang "Kursk Songs", ang tula na "In Memory of Sergei Yesenin", mga guhit sa musika para sa pelikulang "Blizzard", "Pathetic Oratorio" at marami pang iba. Ang musika para sa pelikula ni Mikhail Schweitzer na "Time Forward!", na nagsasabi tungkol sa pagtatayo ng Magnitogorsk, ay gumawa ng pinakamalakas na impresyon sa akin. Narinig ito ng bawat tao nang maraming beses sa kanyang buhay, ngunit kakaunti sa mga kabataan ngayon ang nakakaalam na si G.V. Sviridov ang sumulat nito. Mahirap ihatid ang mga emosyon na naranasan ko nang makilala ko ang may-akda ng sikat na screensaver para sa programang "Oras". Alam ko na ang partikular na gawaing ito ay ginamit sa paggawa ng seremonya ng pagbubukas ng XXII Winter Mga Larong Olimpiko sa Sochi. Noong Disyembre 16, 2015, ipinagdiwang ang ika-100 anibersaryo ng kapanganakan ni Georgy Vasilyevich Sviridov. Nakatanggap ang kompositor ng pambansang pagkilala at pagmamahal mula sa kanyang mga manonood at tagapakinig. Sa panahon ng kanyang malikhaing buhay, ang kompositor ay iginawad ng maraming prestihiyosong mga parangal at pumasok sa kasaysayan ng musika bilang ang Pinakadakilang Kompositor ng ating panahon. Ang gawain ni Rachmaninov ay lubhang interesado sa akin. Si Sergei Vasilyevich Rachmaninov ay isang napakatalino na kompositor, isang natatanging birtuoso na pianista at conductor, na ang pangalan ay naging simbolo ng pambansa at pandaigdigang kultura ng musika ng Russia. Ipinanganak siya sa isang marangal na pamilya. Nakatira malapit sa Novgorod. Kakayahang pangmusika Ipinakita ni Rachmaninov ang kanilang sarili sa maagang pagkabata. Ang kanyang unang mga aralin sa piano ay ibinigay sa kanya ng kanyang ina. Pagkatapos ay inanyayahan ang guro ng musika na si A.D. Ornatskaya, salamat kung kanino noong taglagas ng 1882 si Rachmaninov ay pumasok sa junior department ng St. Petersburg Conservatory sa klase ng V.V. Demyansky. Naging mahina ang edukasyon, dahil madalas na nilaktawan ni Rachmaninov ang mga klase, kaya sa konseho ng pamilya napagpasyahan na ilipat ang batang lalaki sa Moscow, at noong taglagas ng 1885 ay tinanggap siya sa ikatlong taon ng junior department ng Moscow Conservatory sa ilalim ng Propesor N.S. Zverev. Ang mga mag-aaral ni Nikolai Sergeevich Zverev ay nanirahan sa kanyang bahay nang libre. Pinakain niya sila, binihisan, tinuruan, dinala sila sa mga sinehan, museo, konsiyerto, dinala sila sa dacha sa tag-araw at maging sa Crimea. Si Rachmaninov ay pumasok sa bahay ni Zverev bilang isang labindalawang taong gulang na batang lalaki at umalis bilang isang labing-anim na taong gulang na musikero. Habang nasa bahay ng kanyang guro, si Sergei Vasilyevich Rachmaninov ay nakatanggap ng isang napakahalagang buhay at propesyonal na paaralan. Sa edad na 19, nagtapos si Rachmaninov mula sa konserbatoryo bilang isang pianista at kompositor na may malaking gintong medalya. Ang gawain ni Sergei Vasilyevich Rachmaninov ay sobrang multifaceted, ang kanyang legacy ay may kasamang iba't ibang mga genre, ngunit ang piano music ay sumasakop sa isang espesyal na lugar dito. Pinakamahusay na mga gawa sumulat siya para sa kanyang paboritong instrumento, ang piano. Kabilang sa mga ito: 24 preludes, 15 etudes-pictures, 4 concerto para sa piano at orkestra, "Rhapsody on a Theme of Paganini" para sa piano at orchestra at marami pang iba. Nakikinig ako sa mga gawa ni S. V. Rachmaninov, dahil ang musika sa kanila ay puno ng pagmamahal sa Inang-bayan, kalikasan ng Russia; siya ay maharlika, espirituwal, madamdamin. Gusto ko lalo na ang sikat na "Bell" "Prelude in C sharp minor" para sa piano at ang Symphonic Fantasy na "Cliff". Nakikinig sa musika ng Fantasia, nag-imbento ako ng isang fairy tale at talagang gusto kong mag-imagine ng parami nang parami ng mga bagong larawan. Ang musika ang pinakamahalagang bahagi ng aking buhay. Ito ay malapit na konektado sa aking mga alaala, pangarap, pagnanasa - ang pinaka-kilalang bahagi ng buhay ng aking kaluluwa. Ito ang dahilan kung bakit mahal na mahal sa akin ang musika, at sigurado akong sasamahan ako nito sa buong buhay ko. Nais kong tapusin ang aking sanaysay sa magagandang salita ng mahusay na musikero, kompositor na si D. D. Shostakovich: "Mahalin at pag-aralan ang mahusay na sining ng musika: magbubukas ito sa iyo ng isang buong mundo ng mataas na damdamin, hilig, pag-iisip. Gagawin ka nitong mas mayaman sa espirituwal, mas dalisay, mas perpekto. Salamat sa musika, makakahanap ka ng mga bagong lakas sa iyong sarili na dati ay hindi mo alam. Makikita mo ang buhay sa mga bagong kulay." Bibliograpiya: 1. Alfeevskaya G. Kasaysayan ng musikang Ruso noong ikadalawampu siglo: S.S. Prokofiev, D.D. Shostakovich, G.V. Sviridov, A.G. Schnittke, R.K. Shchedrin. M., 2009. P. 24. 2. Vysotskaya L.N. Kasaysayan ng musikal na sining: Pagtuturo/ Comp: L.N. Vysotskaya, V.V. Amosova. - Vladimir: Vladim Publishing House. estado Univ., 2012. 3. Rachmaninov S.V. Mga talambuhay at memoir. M., 2010. 4. Sviridov G.V. Musika bilang kapalaran / Comp., paunang salita ng may-akda. at magkomento. A.S. Belonenko. M., Mol. Guard, 2002. Ang musika ay lumitaw sa aking buhay bago pa ako natutong makilala sa pagitan ng iba't ibang estilo at galaw, at natutunan ang tungkol sa gawain ng mga mahuhusay na kompositor at musikero. Ang unang himig na natatandaan ko pa ay ang lullaby ng aking ina. Nang matapos ang mga salita, ang aking ina ay tahimik na kumanta ng la-lala-la-la, at ang kanyang melodic na himig ay nagpakalma sa akin at, marahil, ay minarkahan ang simula ng aking magandang ugali sa musika. Tapos meron mga pagtatanghal sa musika at mga dula, paboritong awiting pambata at mga unang idolo. Ang aking panlasa ay nagbago kasabay ng edad, ngayon ay nagustuhan ko ang rock, bukas pop music, sa isang linggo ay handa akong ibigay ang aking huling pera para sa mga rekord ng mga sikat na rapper, minsan nakikinig ako ng reggae kapag nasa mood ako, at gumagawa ng aking takdang-aralin habang pakikinig sa mga sikat na kanta na nagmumula sa mga channel sa radyo. At sa lahat ng oras ay tila sa akin na kung walang musika ang aking mundo ay hindi perpekto, tulad ng malamig na kagandahan na walang mainit na ngiti ay nagiging kasuklam-suklam, o ang dagat ay nagiging mainip nang walang bagyo at puting-puting alon. Ang musika ay may mahalagang papel sa aking buhay. Kapag nalulungkot ako, binubuksan ko ang ilang nakakatawa at sikat na kanta, tahimik na sinisimulan itong i-hum, at bubuti ang mood ko sa loob lang ng ilang minuto. Nakatutuwa na, kasabay ng mga naka-istilong istilo ng musika na gusto ng aking mga kasamahan, mahal ko ang mga gawa ng mga sikat na klasikal na kompositor. Ang mga tunog ng violin at piano ay pumukaw sa magkahalong damdamin sa aking kaluluwa. Sa isang banda, tila sa akin ay lumulutang ako sa itaas ng mga ulap at nagpapakasawa sa mga panaginip, nakikinig sa mga light tints, chimes at malalakas na chord, at sa kabilang banda, isang nakaka-alarma o nakakaantig na melody ang humipo sa lahat ng mga string ng kaluluwa. at nagdudulot ng luha. Ngunit ang mood na ito ay mabilis na lumipas, dahil naiintindihan ko na ang musikero ay sumasalamin sa bahagi ng kanyang mundo at kanyang mga karanasan at naghatid ng mga saloobin at damdamin sa mga tagapakinig sa tulong ng mga tala. Ang klasikal na musika, sa palagay ko, ay isang sining na nagbubukas ng isang buong mundo ng mga hilig at damdamin, mataas na damdamin at marangal na impulses. Ginagawa nitong mayaman sa espirituwal ang mga tao at pinipinta ang buhay ng bago at maliliwanag na kulay. Ang mga mahuhusay na musikero, tulad ng walang iba, ay nagagawang ipahayag sa musika ang kalungkutan at kagalakan, kagaanan at pagkabigo, ang mga pag-aalinlangan ng kalikasan o ang mga karanasang tipikal ng mga mahilig. Kung nagdagdag ka ng mga salita sa isang magandang himig, makakakuha ka ng isang gawa na nakakakuha ng mga puso ng isang malaking bilang ng mga tao, ito ay naaalala sa mahabang panahon at paulit-ulit na pinakinggan, hanggang sa ang bawat salita at bawat tunog ay magkaroon ng bagong kahulugan. (Pagpinta ni Maksimyuk Ivan. Gabi Blues) Ang musika sa aking buhay ay ang kinakailangang pampasigla na tumutulong sa akin na makamit ang aking mga layunin, isang palaging gabay at isang mahusay na manggagamot ng mga sugat sa isip. Tuwing umaga ay nagsisimula ako sa isang masayang himig, at kapag umuuwi ako pagkatapos ng paaralan, palagi akong nag-o-on ng bago mula sa aking mga paboritong artista o nakikinig sa mga luma at kilalang recording, na ang bawat isa ay nauugnay sa isang tiyak na sandali sa aking buhay o masasayang alaala. Kaya't ang aking mundo ay hinabi mula sa musika, magagandang kanta at paboritong melodies. Andrea Bocelli - Oras na para magpaalam Bocelli's voice evokes in everyone's mind the beautiful views of Tuscany, the taste of Chianti, the image of sunny Italy. Ang kanta ay isinulat ni Francesco Sartori (musika) at Lucio Quarantoto (text) para kay Andrea Bocelli, na unang kumanta ng kantang ito noong 1995 sa Sanremo festival. Ang pangunahing bagay, siyempre, ay ang boses. Sonorous, mayaman sa "low overtones," bahagyang basag, hindi ito kumikinang sa artipisyal na ningning, pinakintab ng opera school. Ang kanyang boses ay orihinal at matapang, lalo na sa bukas at malakas na kasukdulan. Ang Italya ay isang marangyang bansa! At ang buong bansa ay napuno ng inspirasyon; Narito ang isang mababang mundo ng malamig na walang kabuluhan, At ang gabi, at ang buong gabi ay humihinga nang may inspirasyon. Lupain ng pag-ibig at dagat ng pagkakabighani! (Nikolai Vasilyevich Gogol) Italy... Oh Italy! Gaano man kabilis lumipas ang panahon, hinding-hindi tatanda ang Italy. Ang unang panahon ng bansang ito ay naghahatid lamang ng kakaibang lasa ng kanyang kabataan. Ang kagandahan ng walang hanggang kabataan ay nilikha ng kalikasan, dagat, masasayang tao... Ngunit patuloy na hinaharangan ng mga modernong katotohanan ang hininga ng Kasaysayan. Ang Modernity, Antiquity, Renaissance, at Middle Ages ay masalimuot na magkakaugnay sa imahe ng Italya, na ginagawa itong Olympus ng mga makata, artista, eskultor sa lahat ng panahon, ang kanilang Muse, ang kanilang inspirasyon. At ang mga magagaling na artista na sina Leonardo da Vinci, Raphael Santi, Michelangelo. Masining na gawa ng fine art consonant Oras na para magpaalam"Mona Lisa" - Binigyan ni Leonardo ang imaheng ito ng isang espesyal na init at kadalian. Ang ekspresyon ng kanyang mukha ay misteryoso at misteryoso, kahit medyo malamig. Ang kanyang ngiti, na nakatago sa sulok ng kanyang mga labi, ay kakaibang hindi tugma sa kanyang titig. Sa likod ng Mona Lisa ay isang asul na langit, parang salamin na ibabaw ng tubig, mga silhouette ng mabatong bundok, mga kisame ng hangin. Tila sinasabi sa atin ni Leonardo na ang tao ay nakatayo sa gitna ng mundo, at wala nang mas marilag at maganda. A. Pushkin "Blizzard".(huling eksena ng "Blizzard") Isang kuwento tungkol kay Tsar Saltan, tungkol sa kanyang anak, ang maluwalhati at makapangyarihang bayani, si Prince Guidon Saltanovich, at tungkol sa magandang Prinsesa Swan. Dito siya lumiit sa isang punto, Nikolay Gogol Lumapit sila sa simbahan at humakbang sa ilalim ng sira-sirang mga vault na gawa sa kahoy, na nagpapakita kung gaano kaliit ang pagmamalasakit ng may-ari ng ari-arian sa Diyos at sa kanyang kaluluwa. Umalis pa rin sina Yavtukh at Dorosh, at ang pilosopo ay naiwang mag-isa. Ang lahat ay pareho. Lahat ay nasa parehong menacingly pamilyar na anyo. Huminto siya saglit. Sa gitna, nakatayo pa rin ang kabaong ng kakila-kilabot na mangkukulam. "Hindi ako matatakot, sa Diyos, hindi ako matatakot!" - sabi niya at, gumuhit pa rin ng isang bilog sa paligid ng kanyang sarili, nagsimulang alalahanin ang lahat ng kanyang mga spells. Ang katahimikan ay kakila-kilabot; ang mga kandila ay kumikislap at pinaliguan ang buong simbahan sa liwanag. Binuksan ng pilosopo ang isang sheet, pagkatapos ay ibinalik ang isa pa at napansin niyang may binabasa siyang ganap na kakaiba sa nakasulat sa libro. Sa takot, tumawid siya at nagsimulang kumanta. Ito ay medyo nagpasigla sa kanya: ang pagbabasa ay nagpatuloy, at ang mga sheet ay sunod-sunod na kumikislap. Biglang... sa gitna ng katahimikan... sumambulat ang bakal na takip ng kabaong at napatayo ang isang patay. Mas nakakatakot pa siya kaysa noong una. Ang kanyang mga ngipin ay labis na nagsalubong, hilera sa hilera, ang kanyang mga labi ay kumikibot sa kombulsyon, at ang mga spelling ay lumipad, humirit nang napakalakas. Isang ipoipo ang bumangon sa simbahan, ang mga icon ay nahulog sa lupa, at ang mga sirang salamin na bintana ay lumipad mula sa itaas hanggang sa ibaba. Ang mga pinto ay naputol ang kanilang mga bisagra, at isang hindi mabilang na puwersa ng mga halimaw ang lumipad sa simbahan ng Diyos. Isang kakila-kilabot na ingay mula sa mga pakpak at nagkakamot na mga kuko ang pumuno sa buong simbahan. Ang lahat ay lumipad at nagmamadali, hinahanap kung saan-saan ang pilosopo. Nawala ni Khoma ang huling labi ng mga hops sa kanyang ulo. Nagkrus lang siya at nagbasa ng random prayers. At kasabay nito ay narinig niya kung paano sumugod ang masasamang espiritu sa kanya, halos saluhin siya ng mga dulo ng kanilang mga pakpak at kasuklam-suklam na mga buntot. Wala siyang lakas ng loob na tingnan sila; Nakita ko lang kung paano nakatayo ang isang malaking halimaw sa buong dingding na may gusot na buhok, parang nasa kagubatan; Ang dalawang mata ay tumingin ng masama sa network ng buhok, na bahagyang nakataas ang kanilang mga kilay. Sa itaas niya, mayroong isang bagay na nakahawak sa hangin sa anyo ng isang malaking bula, na may isang libong mga sipit at mga sting ng alakdan na lumalawak mula sa gitna. Ang itim na lupa ay nakasabit sa kanila sa mga kumpol. Lahat ay tumingin sa kanya, hinanap siya at hindi siya makita, napapaligiran ng isang misteryosong bilog. - Dalhin si Viy! sundan mo si Viy! – narinig ang mga salita ng patay. At biglang nagkaroon ng katahimikan sa simbahan; isang hugong ng lobo ang narinig sa di kalayuan, at hindi nagtagal ay narinig ang mabibigat na yabag na umaalingawngaw sa simbahan; Pagtingin niya sa gilid, nakita niyang pinangungunahan nila ang ilang squat, mabigat, club-footed na lalaki. Lahat siya ay natatakpan ng itim na lupa. Ang kanyang mga binti at braso na natatakpan ng lupa ay namumukod-tango na parang matitipuno at matitibay na mga ugat. Naglakad siya ng mabigat, patuloy na nadadapa. Ang mahahabang talukap ay ibinaba sa lupa. Natatakot na napansin ni Khoma na bakal ang kanyang mukha. Hinawakan nila siya at pinatayo sa harap ng lugar kung saan nakatayo si Khoma. - Itaas ang aking mga talukap: Hindi ko makita! - sabi ni Viy sa underground voice - at ang buong host ay nagmamadaling iangat ang kanyang mga talukap. "Wag kang tumingin!" - bulong ng ilang panloob na boses sa pilosopo. Hindi siya nakatiis at tumingin. - Narito siya! - sigaw ni Viy at tinuro siya ng daliring bakal. At lahat, gaano man karami, sumugod sa pilosopo. Bumagsak siya sa lupa na walang buhay, at ang espiritu ay agad na lumipad palabas sa kanya dahil sa takot. Isang manok ang tumilaok. Ito na ang pangalawang sigaw; Unang narinig ito ng mga duwende. Ang mga natatakot na espiritu ay sumugod, nang random, sa mga bintana at pintuan upang lumipad palabas nang mabilis hangga't maaari, ngunit hindi iyon ang nangyari: nanatili sila doon, natigil sa mga pintuan at bintana. Huminto ang pari na pumasok nang makita ang gayong kahihiyan ng dambana ng Diyos at hindi nangahas na magsilbi ng isang requiem mass sa naturang lugar. Kaya't ang simbahan ay nanatili magpakailanman na may mga halimaw na natigil sa mga pintuan at bintana, tinutubuan ng kagubatan, mga ugat, mga damo, mga ligaw na tinik; at walang makakahanap ng daan patungo sa kanya ngayon. Karamihan sa mga modernong magulang na ang mga anak ay nasa paaralan ay nagtatanong: bakit sumulat ng mga komposisyon sa isang aralin sa musika? Kahit na ito ay isang sanaysay batay sa isang piraso ng musika! Ganap na patas na pagdududa! Pagkatapos ng lahat, 10-15 taon na ang nakalilipas, ang isang aralin sa musika ay kasangkot hindi lamang sa pag-awit, notasyon, kundi pati na rin sa pakikinig sa musika (kung ang guro ay may mga teknikal na kakayahan para dito). Ang isang modernong aralin sa musika ay kailangan hindi lamang upang turuan ang isang bata na kumanta ng tama at malaman ang mga nota, ngunit din upang madama, maunawaan, at suriin ang kanyang naririnig. Upang mailarawan nang tama ang musika, kinakailangan na gumawa ng ilang mahahalagang punto. Ngunit higit pa sa na mamaya, ngunit una, isang halimbawa ng isang sanaysay batay sa isang piraso ng musika. Sanaysay ng isang mag-aaral sa ika-4 na baitang
Paano magsulat ng isang sanaysay sa isang piraso ng musika?Paghahanda sa pagsulat ng isang sanaysay
Pagsusulat ng isang sanaysay sa isang piraso ng musika - ilang salita ang dapat?Sa una at ikalawang baitang, ang mga bata ay nagsasalita tungkol sa musika nang pasalita. Mula sa ikatlong baitang maaari mo nang simulan ang paglalagay ng iyong mga saloobin sa papel. Sa grade 3-4, ang sanaysay ay dapat mula 40 hanggang 60 na salita. Ang mga mag-aaral sa baitang 5-6 ay may mas malaking bokabularyo at maaaring sumulat ng mga 90 salita. At ang malawak na karanasan ng ikapito at ikawalong baitang ay magbibigay-daan sa kanila na ilarawan ang dula sa 100-120 na salita. Ang isang sanaysay sa isang piraso ng musika ay dapat nahahati sa ilang mga talata ayon sa kahulugan nito. Maipapayo na huwag bumuo ng masyadong malalaking pangungusap upang hindi malito sa mga bantas. Rylsk, 2016 “Ang musika ay nagbibigay inspirasyon sa buong mundo, nagbibigay sa kaluluwa ng mga pakpak, nagtataguyod ng paglipad ng imahinasyon; ang musika ay nagbibigay ng buhay at kagalakan sa lahat ng bagay na umiiral... Ito ay matatawag na embodiment ng lahat ng bagay na maganda at lahat ng bagay na dakila.” Ano ang musika? Ang iba't ibang mga tao, iba't ibang bansa, iba't ibang wika ay nagsasalita tungkol sa musika bilang isang mahusay na lihim. At ang isa ay hindi maaaring sumang-ayon dito. Ang pagkakaroon ng isang malakas na epekto sa panloob na mundo ng isang tao, maaari itong magdulot ng kasiyahan o, sa kabaligtaran, magdulot ng matinding pagkabalisa sa pag-iisip, hikayatin ang mga tagapakinig na mag-isip at buksan ang mga dating hindi kilalang aspeto ng buhay. Ito ay musika na binibigyan ng kakayahang magpahayag ng mga damdamin na napakasalimuot na kung minsan ay imposibleng ilarawan sa mga salita. Ang aking interes sa musika ay nagsimulang magpakita mismo sa maagang pagkabata. Kapag dumating ang mga bisita sa amin, talagang nasiyahan ako sa pagtatanghal sa harap nila sa anumang pista opisyal, pagkanta ng aking mga paboritong kanta sa kanila. Di nagtagal nagsimula akong pumasok sa music school para mag-aral ng piano. Ang bawat araw ay nagdulot sa akin ng saya. Para akong nasa isang fairy tale. Ang pinakaunang tagumpay sa music school ay ang "Clowns" ni D.B. Kabalevsky, kung saan ang kompositor, gamit ang mga kulay ng musika, ay nagpinta sa amin ng dalawang clown - isang masayang isa at isang malungkot. Ito ay isang maliit na piyesa na pinatugtog ko sa isang konsiyerto sa unang pagkakataon sa aking buhay. Naalala ko kung paano ako pumasok sa hall. Kay ganda ng liwanag na nahulog mula sa malaking chandelier papunta sa puting mga susi ng piano! Ginawa ko ang piyesa at nakarinig ako ng malakas na palakpakan mula sa mga manonood. Ito ay napakalaking kasiyahan para sa akin! Pagkatapos ay nagtanghal ako sa mga konsyerto nang maraming beses, ngunit ito ang isa na maaalala ko sa natitirang bahagi ng aking buhay! Nagbago ang aking panlasa kasabay ng edad, ngayon nagustuhan ko ang pop music, at bukas rock - isang genre na pinagsasama ang mga elemento ng pop music at rock music. Minsan nakikinig ako ng reggae kapag nasa mood ako. At sa lahat ng oras ay tila sa akin na walang musika ang aking mundo ay hindi perpekto. Marami akong paboritong obra. Isa na rito ang “Libertango” ni Astor Piazzolla. Si Astor Piazzola ay isang Argentine na musikero at kompositor, ipinanganak sa lungsod ng Mar del Plata. Hindi lamang siya nag-aral ng musika, ngunit interesado rin sa pag-arte. Sa kanyang kabataan, si Astor ay nagbida sa isang cameo role sa pelikulang "The Day You Love Me." Isinulat niya ang kanyang "Libertango - "Tango ng Kalayaan" noong 1974. Ito ay mga pagkakaiba-iba ng orkestra sa isang napakaikling tema ng musikal. Ang mga musikero ay gumaganap nito sa iba't ibang mga instrumento, na nagreresulta sa isang napakahaba at napakaliwanag, walang katapusang improvisasyon. Kapag nakikinig ako sa musikang ito, naiisip ko ang sayaw ng Argentina na "Tango" - maliwanag, madamdamin, kamangha-manghang. Halos hindi marinig ang hangin, Napabuntong-hininga si Linden sa tabi ng hardin... Ang sensitibong musika ay nabubuhay sa lahat ng dako - Sa kaluskos ng damo, Sa ingay ng mga kagubatan ng oak - Kailangan mo lang makinig... Vadim Semernin Mayroong maraming mga lugar ng musika: klasikal, rock, jazz at iba pa. Sa palagay ko, ang pinakamahirap na lugar ng propesyonal na sining ng musika ay ang klasikal na musika, na madalas na tinatawag na akademikong musika. Medyo mahirap gawin, dahil kailangan mong ihatid ang lahat ng mga ideya ng may-akda at ihatid ang pangunahing ideya. Ang klasikal na musika ay isang sining na nagbubukas ng isang buong mundo ng mga hilig at damdamin, mataas na damdamin at marangal na mga salpok. Ginagawa nitong mayaman sa espirituwal ang mga tao at pinipinta ang buhay ng bago at maliliwanag na kulay. Ang mga mahuhusay na musikero, tulad ng walang iba, ay nagagawang ipahayag sa musika ang kalungkutan at kagalakan, maliwanag na mga pangarap at pagkabigo, ang mga kababalaghan ng kalikasan o ang mga karanasang tipikal ng mga mahilig. Kung nagdagdag ka ng mga salita sa isang magandang himig, makakakuha ka ng isang gawa na nakakakuha ng mga puso ng isang malaking bilang ng mga tao, ito ay naaalala sa mahabang panahon at paulit-ulit na pinakinggan, hanggang sa ang bawat salita at bawat tunog ay magkaroon ng bagong kahulugan. Kaya lang gustung-gusto ko ang mga klasiko. Ngunit ang musika ay hindi maaaring umiral nang walang isang may-akda, isang kompositor. At kung mahilig tayo sa musika, malamang na lahat ay may paboritong kompositor. Ang nasabing kompositor para sa akin ay si Georgy Vasilyevich Sviridov. Siya ay aking kababayan, dahil ipinanganak siya sa lungsod ng Fatezh, rehiyon ng Kursk. Ito ay napakalapit sa aking bayan ng Rylsk, kung saan ako ipinanganak at nakatira. Una kong nakilala ang gawain ni G.V. Sviridov habang pinag-aaralan ang dulang "The Sorcerer". Ang gawain ay gumawa ng napakalakas na impresyon sa akin. Sa harap namin ay nakatayo ang imahe ng isang masama, masungit na nilalang na nagtitimpla ng kanyang love potion at bumubulong ng mga spelling sa ilalim ng kanyang hininga, at pagkatapos ay nagmamadali sa mga bukid at kagubatan. Ang lahat ng ito ay ipinapahayag nang napaka-expressive ng musika. Nakinig ako sa maraming mga gawa ni Georgy Vasilyevich sa mga klase sa panitikan ng musika at sa bahay. Kabilang sa mga ito ang "Kursk Songs", ang tula na "In Memory of Sergei Yesenin", mga guhit sa musika para sa pelikulang "Blizzard", "Pathetic Oratorio" at marami pang iba. Ang musika para sa pelikula ni Mikhail Schweitzer na "Time Forward!", na nagsasabi tungkol sa pagtatayo ng Magnitogorsk, ay gumawa ng pinakamalakas na impresyon sa akin. Narinig ito ng bawat tao nang maraming beses sa kanyang buhay, ngunit kakaunti sa mga kabataan ngayon ang nakakaalam na si G.V. Sviridov ang sumulat nito. Mahirap ihatid ang mga emosyon na naranasan ko nang makilala ko ang may-akda ng sikat na screensaver para sa programang "Oras". Alam ko na ang partikular na gawaing ito ay ginamit sa pagtatanghal ng seremonya ng pagbubukas ng XXII Winter Olympic Games sa Sochi. Noong Disyembre 16, 2015, ipinagdiwang ang ika-100 anibersaryo ng kapanganakan ni Georgy Vasilyevich Sviridov. Nakatanggap ang kompositor ng pambansang pagkilala at pagmamahal mula sa kanyang mga manonood at tagapakinig. Sa panahon ng kanyang malikhaing buhay, ang kompositor ay iginawad ng maraming prestihiyosong mga parangal at pumasok sa kasaysayan ng musika bilang ang Pinakadakilang Kompositor ng ating panahon. Ang gawain ni Rachmaninov ay lubhang interesado sa akin. Si Sergei Vasilyevich Rachmaninov ay isang napakatalino na kompositor, isang natatanging birtuoso na pianista at conductor, na ang pangalan ay naging simbolo ng pambansa at pandaigdigang kultura ng musika ng Russia. Ipinanganak siya sa isang marangal na pamilya. Nakatira malapit sa Novgorod. Ang mga kakayahan sa musika ni Rachmaninov ay nagpakita ng kanilang sarili sa maagang pagkabata. Ang kanyang unang mga aralin sa piano ay ibinigay sa kanya ng kanyang ina. Pagkatapos ay inanyayahan ang guro ng musika na si A.D. Ornatskaya, salamat kung kanino noong taglagas ng 1882 si Rachmaninov ay pumasok sa junior department ng St. Petersburg Conservatory sa klase ng V.V. Demyansky. Naging mahina ang edukasyon, dahil madalas na nilaktawan ni Rachmaninov ang mga klase, kaya sa konseho ng pamilya napagpasyahan na ilipat ang batang lalaki sa Moscow, at noong taglagas ng 1885 ay tinanggap siya sa ikatlong taon ng junior department ng Moscow Conservatory sa ilalim ng Propesor N.S. Zverev. Ang mga mag-aaral ni Nikolai Sergeevich Zverev ay nanirahan sa kanyang bahay nang libre. Pinakain niya sila, binihisan, tinuruan, dinala sila sa mga sinehan, museo, konsiyerto, dinala sila sa dacha sa tag-araw at maging sa Crimea. Si Rachmaninov ay pumasok sa bahay ni Zverev bilang isang labindalawang taong gulang na batang lalaki at umalis bilang isang labing-anim na taong gulang na musikero. Habang nasa bahay ng kanyang guro, si Sergei Vasilyevich Rachmaninov ay nakatanggap ng isang napakahalagang buhay at propesyonal na paaralan. Sa edad na 19, nagtapos si Rachmaninov mula sa konserbatoryo bilang isang pianista at kompositor na may malaking gintong medalya. Ang gawain ni Sergei Vasilyevich Rachmaninov ay sobrang multifaceted, ang kanyang legacy ay may kasamang iba't ibang mga genre, ngunit ang piano music ay sumasakop sa isang espesyal na lugar dito. Isinulat niya ang kanyang pinakamahusay na mga gawa para sa kanyang paboritong instrumento, ang piano. Kabilang sa mga ito: 24 preludes, 15 etudes-pictures, 4 concerto para sa piano at orkestra, "Rhapsody on a Theme of Paganini" para sa piano at orchestra at marami pang iba. Nakikinig ako sa mga gawa ni S. V. Rachmaninov, dahil ang musika sa kanila ay puno ng pagmamahal sa Inang-bayan, kalikasan ng Russia; siya ay maharlika, espirituwal, madamdamin. Gusto ko lalo na ang sikat na "Bell" "Prelude in C sharp minor" para sa piano at ang Symphonic Fantasy na "Cliff". Nakikinig sa musika ng Fantasia, nag-imbento ako ng isang fairy tale at talagang gusto kong mag-imagine ng parami nang parami ng mga bagong larawan. Ang musika ang pinakamahalagang bahagi ng aking buhay. Ito ay malapit na konektado sa aking mga alaala, pangarap, pagnanasa - ang pinaka-kilalang bahagi ng buhay ng aking kaluluwa. Ito ang dahilan kung bakit mahal na mahal sa akin ang musika, at sigurado akong sasamahan ako nito sa buong buhay ko. Nais kong tapusin ang aking sanaysay sa magagandang salita ng mahusay na musikero, kompositor na si D. D. Shostakovich: "Mahalin at pag-aralan ang mahusay na sining ng musika: magbubukas ito sa iyo ng isang buong mundo ng mataas na damdamin, hilig, pag-iisip. Gagawin ka nitong mas mayaman sa espirituwal, mas dalisay, mas perpekto. Salamat sa musika, makakahanap ka ng mga bagong lakas sa iyong sarili na dati ay hindi mo alam. Makikita mo ang buhay sa mga bagong kulay." Bibliograpiya: 1. Alfeevskaya G. Kasaysayan ng musikang Ruso noong ikadalawampu siglo: S.S. Prokofiev, D.D. Shostakovich, G.V. Sviridov, A.G. Schnittke, R.K. Shchedrin. M., 2009. P. 24. 2. Vysotskaya L.N. Kasaysayan ng musikal na sining: Teksbuk / Compiled by: L.N. Vysotskaya, V.V. Amosova. - Vladimir: Vladim Publishing House. estado Univ., 2012. 3. Rachmaninov S.V. Mga talambuhay at memoir. M., 2010. 4. Sviridov G.V. Musika bilang kapalaran / Comp., paunang salita ng may-akda. at magkomento. A.S. Belonenko. M., Mol. Guard, 2002. Sa modernong mundo, mahirap isipin ang isang tao na walang paboritong genre ng musika, paboritong kanta o artist. Sa maraming genre ng musika, iisa-isahin ko ang rock. Kadalasan, kapag nakikipagkita sa isang tao, ang isa sa mga pangunahing tanong ay ang mga kagustuhan sa musika, kaya't maaari ka nang gumawa ng ilang mga hula tungkol sa karakter ng interlocutor mismo. Para sa akin, ang musika ay walang maliit na kahalagahan sa buhay; salamat sa aking mga paboritong tagapalabas, maaari kong alisin ang aking isip sa mga problema, alalahanin ang magagandang sandali, makakuha ng inspirasyon at mangarap. Sa katunayan, maaari kong tawagan ang aking sarili na isang mahilig sa musika, dahil nakikinig ako sa maraming mga bagay, ngunit ang pangunahing pinagtutuunan ko ay rock. Maraming tao ang nakakakilala sa grupong The Beatles; sila ang naging aking natuklasan sa mundo ng rock music, at nang maglaon ay naging dahilan para pumasok sa music school. Nagsimula akong tumugtog ng gitara, sumunod sa aking mga idolo, at nagsimulang magsaliksik nang mas malalim sa mundo ng musika at sa kasaysayan nito. Ako mismo ay humanga sa mga taong malikhain, hindi mahalaga kung anong uri ng musika ang iyong pinapatugtog, ang pangunahing bagay ay ginagawa mo ang gusto mo at nagbibigay ng kagalakan sa iba. Mas gusto ko ang rock noong maliit pa ang mga magulang ko. Siyempre, mas maraming posibilidad ngayon, ngunit hindi ito nangangahulugan na ang lyrics at musika ay puno ng kalidad. Gaya ng nasabi kanina, bukod sa rock, nakakarinig ako ng ibang style, para sa akin ang importante lang ay quality at meaning. Sa kasamaang palad, kamakailan lamang ay hindi madalas na makahanap ng musika na perpekto sa lahat ng aspeto. Kadalasan, nagiging sikat ang mga musikero ngayon dahil sa mga nakakalokang pagtatanghal at magagandang palabas. Pero para sa akin, bilang isang taong matagal nang nag-aaral ng kasaysayan ng musika, hindi ito katanggap-tanggap. Samakatuwid, sinisikap kong sundan ang mga de-kalidad na tagapalabas, pati na rin ang pag-iral ng pagmamahal sa musika sa mga taong nakapaligid sa akin. Sanaysay sa paksa Ang aking paboritong musika ika-4 na baitang sa ngalan ng isang batang babaeAko ay isang tunay na tagahanga ng modernong musika. Kabilang sa mga paborito kong genre ang pop, rock at rap. Tila kakaiba ang gayong pagkakaiba sa mga genre, ngunit sa katunayan ang lahat ay nakasalalay sa mood. Sa bawat kategoryang ito, mayroon akong mga paboritong artista na sinusundan ko. Since I do modern dancing, I mostly listen to fast foreign pop music, it's very catchy, energetic, gusto ko agad sumayaw. Ang ganitong uri ng musika ay nakakatulong na mapabuti ang iyong kalooban, gumising sa umaga o gumawa ng isang bagay. Kung kukunin natin ang industriya ng rap, kung gayon para sa marami ang unang bagay na naiisip ay malungkot na rap tungkol sa pag-ibig, dahil kung saan marami ang hindi pinahihintulutan ang genre na ito. Ngunit ang mga kanta tungkol sa pag-ibig ay nasa lahat ng dako, kaya batay sa mga naturang pagsasaalang-alang lamang, hindi ka dapat sumuko sa rap music, kailangan mo lamang na maging mas maingat sa pag-aaral ng mga gumaganap. Gustung-gusto kong ibahagi ang aking musika sa mga kaibigan, gustung-gusto kong talakayin ang mga bagong video o ilang kuwentong pangmusika. Isa sa mga pangunahing paksa para sa akin tungkol sa musika ay ang pagdalo sa mga konsyerto. Para sa akin, ito ang ilan sa mga pinakamagandang sandali na maaari mong magkaroon. Ang pakiramdam na iyon kapag dumalo ka sa isang konsiyerto ng iyong paboritong tagapalabas ay hindi mailalarawan, ang paraan ng iyong pagtayo doon at hindi makapaniwala sa iyong mga mata, at pagkatapos ay naglalakad ka ng mahabang panahon at hindi na maiisip. Nalalapat ang lahat ng ito sa musikang pinakikinggan ko araw-araw, ngunit bilang karagdagan sa mga modernong genre, nagbibigay ako ng isang espesyal na lugar sa klasikal na musika. Ang ganitong uri ng ehersisyo ay napatunayang may positibong epekto sa sikolohikal na estado; nakakatulong ito upang huminahon, matulog nang mas mahusay, at nagtataguyod din ng aktibidad ng pag-iisip. Samakatuwid, kapag gumagawa ng takdang-aralin o pag-uwi pagkatapos ng isang mahirap na araw, sumusuko ako sa impluwensya ng gayong nakakarelaks na musika. Maraming mga kawili-wiling sanaysay
Ang pagiging isang bituin, pagsakop sa Everest, paglangoy sa karagatan ay isang maliit na listahan ng kung ano ang magagawa ng isang tao. Ang bawat tao'y may mga pangarap at lahat sila ay maaaring matupad. Ngunit, sa kasamaang palad, maraming mga hadlang sa landas sa tagumpay. Narinig ng lahat na ang natitirang oras ay iginagalang ng mga tao ang kanilang sarili bilang mga panginoon ng kalikasan, at bakit ito napakabisa? Sa dulo ng dalawang natitirang kwento, alam na natin ang papel ng mga tao sa mundo Sa desk:
Mga Aphorism:
Eksibisyon ng mga guhit ng mga bata. Pagpaparami ng mga pagpipinta ni Raphael na "The Sistine Madonna". Pag-record ng "Moonlight Sonata" ni V. Beethoven. Mga layunin:
Sa panahon ng mga klase. I. Ang salita ng guro. Nakikita natin, naririnig, nararamdaman ang lahat ng bagay na nakapaligid sa atin. Guys, kung ikaw ay mga artista, anong mga kulay ang gagamitin mo sa pagpinta ng umaga ng tagsibol? At kung ikaw ay musikero, anong mga tunog ang maririnig mo? At kung ikaw ay makata, anong mga salita ang iyong gagamitin para ilarawan ang umaga ng tagsibol? Oo, ang ating mundo ay puno ng mga tunog at kulay. Makinig: tumutunog ang musika sa paligid natin at sa loob ng ating sarili: sa waltz ng mga agos ng ulan, mga awit ng hangin, sa lagaslas ng yelo sa tagsibol. Ang mundo ay namumulaklak sa lahat ng mga kulay ng bahaghari kapag tayo ay masaya at minamahal, ang mga kulay ay kumukupas kapag tayo ay hindi masaya at malungkot. Ang isang pintor, makata, kompositor, parang, ay nagbukas ng "kanyang panloob na pandinig", "kanyang panloob na paningin", nagpapahayag ng kanyang mga damdamin, isinulat ang mga ito sa mga wika ng sining, tunog, kulay, salita. Guys, mayroon tayong hindi pangkaraniwang aral ngayon. Nagsisimula kami ng isang paglalakbay sa kahanga-hangang mundo ng mga tunog at kulay. Paksa ng aralin: "Tatlong "wika" ng sining. S.P. Shevyrev. Tula na "Tunog". Buksan ang iyong mga aklat-aralin sa pahina 172. Basahin natin ang epigraph - ang mga salita ng sikat na iskultor na si Sergei Konenkov: "Ang sining, tulad ng isang maaasahan at tapat na gabay, ay humahantong sa atin sa taas ng espiritu ng tao, ginagawa tayong mas mapagbantay, sensitibo at marangal. ” Sumasang-ayon ka ba sa pahayag na ito? Ngayon tingnan natin kung anong mga tuktok ng espiritu ng tao ang naabot mo. Para sa takdang-aralin, binigyan ka ng tatlong paksang mapagpipilian: Ang aking paboritong piraso ng musika. Ang aking paboritong manunulat. Mga mensahe ng mag-aaral.
Isang melody ang tumutunog. Ang "Moonlight Sonata" ni Ludwig van Beethoven ang paborito kong piraso ng musika. Nagulat ako sa kwento ng hindi masayang pag-ibig ng kompositor na ito. Nasa umpisa pa lang ay nakakaramdam ka na ng sakit, paghihirap, paghihirap ng isip. Siya ay mga tatlumpung taong gulang, at ang kapalaran ay nagdala sa kanya ng katanyagan, pera, katanyagan. Siya lang ang kulang sa pagmamahal. Hindi ba niya siya gusto? Juliet Guicciardi! Tandang-tanda niya ang araw nang una itong dumating sa bahay niya. Tila may liwanag na nagmumula sa kanya - parang isang buwan ang lumabas mula sa likod ng mga ulap. Isang araw, bago matapos ang kanyang mga aralin kay Juliet, si Beethoven mismo ang umupo sa piano. Ito ay ang katapusan ng taglamig. Unti-unting bumabagsak ang mga snow flakes sa labas ng bintana. Nagsimula siyang maglaro, dinaig ng takot: maiintindihan ba siya nito? Ang mga chord ay maririnig ng madamdaming pagkilala, katapangan, pagdurusa. Nakatayo siya sa malapit, kumikinang ang mukha. Naupo siya sa piano nang walang pag-aalinlangan at ginawa ang lahat ng kanyang makakaya: inulit niya ang tinugtog niya. Narinig niyang muli ang kanyang pag-amin. Nabawasan ang tapang sa kanya, ngunit mas lambing. Isang araw may pumasok sa isip niya: Baliw ka! Naniniwala ka bang ibibigay sayo si Juliet! Anak ng isang count - isang musikero! Ginugol ni Beethoven ang gabing iyon noong unang bahagi ng Hunyo nang walang tulog hanggang sa pagsikat ng araw. Tapos buong araw akong tumatakbo sa mga burol na parang baliw. Naiintindihan na ng isip, ngunit hindi tinanggap ng puso ang katotohanang iniwan siya ni Juliet. Dahil sa pagod, umuwi siya nang magdilim na. At muli kong binasa ang mga linya ng sulat niya. Tapos umupo siya sa piano...
Iniunat lang niya ang kanyang mga kamay sa piano at walang magawa. Tulad ng isang tanawin na naliliwanagan ng kidlat, isang larawan ng kaligayahan ang biglang lumitaw sa kanyang harapan. Noong nakaraang tag-araw! Nawala ang saya! Ang "Moonlight Sonata" ay ang aking paboritong piraso ng musika.
Mahilig akong magpinta. Gusto ko ang maraming mga pagpipinta ng iba't ibang mga artista, ngunit ang paborito ko ay si Raphael. Raphael... Sa loob ng mahigit limang siglo na ngayon, ang pangalang ito ay napagtanto bilang isang tiyak na ideyal ng pagkakaisa at pagiging perpekto. Nagbabago ang mga henerasyon, nagbabago ang mga istilo ng artistikong, ngunit ang paghanga sa dakilang master ng Renaissance ay mananatiling pareho. Ito marahil ang tanging artista na nagsisikap na makipag-usap sa lahat tungkol sa isang bagay nang maingat at malapit, tungkol sa pagkabukas-palad at kadalisayan, tungkol sa hina ng kagandahan at pagkakaisa. Si Raphael ay nagpinta ng maraming mga pintura, isa sa mga ito ay ang Sistine Madonna. Ang larawang ito ay hinahangaan ng bawat tao sa mundo. Ang kakaiba ng pagpipinta na ito ay nagyelo na paggalaw, kung wala ito ay mahirap na lumikha ng impresyon ng buhay sa pagpipinta. Bumaba si Madonna sa lupa, ngunit hindi siya nagmamadali upang tapusin ang kanyang pagkilos, huminto siya at tanging ang posisyon ng kanyang mga binti ay nagpapakita na siya ay nakahakbang. Ngunit ang pangunahing paggalaw sa larawan ay ipinahayag hindi sa paggalaw ng mga binti, ngunit sa mga fold ng damit. Ang paggalaw ng pigura ng Madonna ay pinahusay ng nakatiklop na balabal sa kanyang mga paa at ang kumakalat na belo sa kanyang ulo, at samakatuwid ay tila ang Madonna ay hindi naglalakad, ngunit umaaligid sa itaas ng mga ulap. Ang pinakanagulat sa akin ay kung gaano kahusay na inilarawan ni Raphael ang mukha ng batang babae, pinong mga tampok ng mukha, maliit na malambot na labi, malalaking kayumanggi na mga mata. Si Madonna at ang kanyang anak ay tumingin sa parehong direksyon, ngunit sa tingin ng sanggol ay may isang isip bata, alinman sa takot o pagkabalisa. Ang titig ng Madonna ay nagliliwanag, ang kanyang mga mata ay kumikinang sa lambing at kabaitan. May nahihiyang ngiti sa labi ni Madonna. Malamang, si Raphael ang tanging artista na ang mga gawa ay nakakaantig at nagpapasaya sa iba't ibang tao, maging isang sikat na pintor, isang sikat na manunulat, isang kritiko sa sining, o isang simpleng tao na kakaunti ang naiintindihan tungkol sa sining.
Isang nagpapahayag na pagbabasa ng isang maikling fragment mula sa nobela ni Jules Verne na "The Children of Captain Grant." Ang paborito kong gawa ay ang nobela ni Jules Verne na “The Children of Captain Grant.” Kapag binasa mo ang nobelang ito, naiisip mo ang mga pangyayaring inilalarawan sa realidad, na parang ikaw mismo ang naroroon, bagama't alam natin na si Jules Verne ay isang manunulat ng science fiction. Binuo niya ang kanyang mga pantasya sa isang siyentipikong batayan. Ang kontrata na nilagdaan niya sa kanyang publisher ay nagsabing "mga bagong uri." Ito ay kung paano natukoy ang genre ng kanyang mga gawa. Ang nobelang "The Children of Captain Grant" ay nagsasabi kung paano sa barkong "Duncan" si Lord Glenarvan at ang kanyang asawang si Helen ay hinanap si Captain Grant, ang kanyang mga anak at kanilang mga kaibigan. Ang Britannia ay nalunod sa baybayin ng Patagonia. Si Kapitan Grant at ang dalawang nakaligtas na mga mandaragat ay nagsulat ng isang tala para sa tulong, tinatakan ito sa isang bote at itinapon ito sa dagat. Ito ay nangyari na ang pating ay nilamon ang bote, at hindi nagtagal ay nahuli ng mga mandaragat ng Duncan. Inalis ang bote sa napunit na tiyan ng pating. Ito ay kung paano natutunan ng lahat ang tungkol sa kapalaran ng Britannia. Sa hindi inaasahan, ang kalihim ng heograpikal na lipunan, si Paganel, na nagkataong nasa barko, ay sumali sa paghahanap. Ang mga manlalakbay ay dumaan sa mahihirap na pagsubok: pagtawid sa Alps, isang lindol, ang pagkawala ni Robert, ang pagdukot sa kanya ng isang condor, isang pag-atake ng mga pulang lobo, isang baha, isang buhawi at marami pa. Ang mga bayani ng libro ay marangal, marunong bumasa at sumulat at edukadong tao. Salamat sa kanilang kaalaman, talino at talino, nalampasan nila ang iba't ibang hamon nang may karangalan. Halimbawa, kung naaalala mo kung ano ang naghihintay sa mga manlalakbay nang magpasya silang magpalipas ng gabi sa isang omba, isang malaking puno. Sumabog ang bolang kidlat sa dulo ng isang pahalang na sanga at nagliyab ang puno. Hindi sila maaaring sumugod sa tubig, dahil ang isang kawan ng mga caiman, mga alligator ng Amerikano, ay natipon dito. Bilang karagdagan, isang malaking buhawi ang papalapit sa kanila. Dahil dito, nahulog ang puno sa tubig at sumugod pababa. Bandang alas tres pa lang ng madaling araw ay naligo sa lupa ang mga kapus-palad. Natuwa ako sa anak ni Kapitan Grant, si Robert, isang labindalawang taong gulang na batang lalaki. Pinatunayan niya ang kanyang sarili bilang isang walang takot, matapang at matanong na manlalakbay. Nang sa wakas ay natagpuan si Kapitan Grant, sinabihan siya tungkol sa mga pagsasamantala ng kanyang anak, at maipagmamalaki niya ito. Ang aklat na "Captain Grant's Children" ay nagpapaisip sa iyo tungkol sa buhay. Matapos basahin ito, naiintindihan mo na hindi ka mabubuhay nang walang pagkakaibigan. Dahil sa pagkakaisa at katapangan, nakamit ng mga bayani ng nobela ang kanilang layunin. Lahat sila ay iba't ibang tao, ngunit alam nila kung paano maunawaan ang bawat isa. Sobrang exciting ng libro. Madaling basahin. Pinapayuhan ko ang lahat na basahin ito. “Mga Anak ni Kapitan Grant” ang bawat gawain ko. Guys, napansin mo ba na ang landas sa pag-unawa sa sining ay kilalanin ang iyong sarili at ang iyong mga karanasan sa isang masining na imahe, dahil... Ang isang gawa ng sining ay palaging pagpapahayag ng damdamin ng may-akda. Tulad ng sa kanta ni Bulat Okudzhava:
Ito ay eksakto kung paano nangyayari ang malikhaing proseso. Ngayon narinig namin sa unang pagkakataon ang pangalan ng ika-19 na siglo na makata na si Stepan Petrovich Shevyrev. Isipin: nagkaroon kami ng pagkakataong makilala ang makata mismo. Isang estudyante sa klase namin ang nag-interview sa kanya. Ngayon ay bumaling tayo sa tula. Basahin natin ang tulang ito nang may ekspresyon. Gumawa ng dalawang tanong tungkol sa tulang ito: reproductive at developmental. Isipin: nagkaroon kami ng pagkakataong makilala ang makata bago ang klase. Ano ang itatanong mo sa kanya? I-role-play ang usapan. Ang unang saknong ay isang uri ng panimula bago ang buong paglalahad ng kahulugan ng akda. Ito ay nagsasalita tungkol sa Makapangyarihan sa lahat, na nagtatapon sa atin. Nagpadala siya sa amin ng tatlong wika upang ipahayag ang banal na damdamin ng kaluluwa. Sinabi ng may-akda na ang tumanggap mula sa Kanya ng kaluluwa ng isang anghel at ng regalo ng sining ay napakasaya. Ang ikalawang saknong ay nagpapakita sa atin ng isa sa mga wikang ipinadala sa atin ng Makapangyarihan. Ang wikang ito ay nagsasalita sa mga kulay. Hindi mahirap hulaan na ito ay pagpipinta. Ang pagpipinta ay nakakaapekto sa ating kamalayan. Binibigkas niya ang aming mga mata. Hindi ba't isang himala na sa dalawang-dimensional na espasyo sa canvas, sa karton, sa papel ng iba't ibang, kahit na ang pinakamaliit, sukat, ang pinaka-kumplikadong mga eksena ay nilalaro sa harap natin: ito ay mga labanan, pagpupulong at pagtatalo ng mga tao, komunikasyon sa pagitan ng tao at mga diyos, ang malalawak na panorama ng mga steppes ay ipinahayag, mga espasyo ng dagat. Bigyang-pansin ang eksibisyon ng mga guhit ng mga bata. Sa pagtingin sa isang pagpipinta, hindi namin sinasadyang iniisip kung ano ang iniisip ng artist noong pininturahan niya ang larawang ito. Para bang ang imahe ng pintor ay ipinahayag sa harap natin, at tila sa amin ay alam namin ang lahat tungkol sa artist. Ngunit si Stepan Shevyrev ay nagsasalita tungkol sa isang bagay na ganap na naiiba. Oo, ang pagpipinta ay nagtataglay ng selyo ng personalidad ng pintor, ang kanyang saloobin sa mundo. Ngunit, ayon sa may-akda mismo, ang wikang ito ay i-highlight ang lahat ng mga magagandang tampok, ngunit hindi nito ganap na masasabi ang tungkol sa panloob na mundo ng artist, tungkol sa kung ano ang nangyayari sa kanyang kaluluwa, sa kanyang puso.
Ang isa pang wika ay ang pananalita na puno ng pagpapahayag, imahe at emosyonalidad. Ang wikang ito ay nagsasalita sa mga salita. At ito ay salamat sa kanila na ang pagsasalita ay nagiging espesyal, natatangi. Ang isang salitang narinig, nabasa, binibigkas nang malakas o tahimik ay nagpapahintulot sa iyo na tumingin sa buhay at makita ang repleksyon ng buhay sa salita. Halos bawat salita ay nagbubunga ng ilang ideya, kaisipan, damdamin, at imahe sa ating isipan. Kahit na ang pinakasimpleng karaniwang ginagamit na salita, kung bigla mong iisipin ang kahulugan nito, kadalasan ay tila misteryoso at mahirap tukuyin. Ang isang salita ay higit pa sa isang simpleng tanda o simbolo. Ito ay isang magneto! Puno ito ng ideyang ipinahahayag nito. Ito ay buhay na may kapangyarihan ng ideyang ito. Ngunit kung minsan may mga sitwasyon kung saan ang mga salita ay hindi sapat upang ipahayag ang lahat ng mga damdamin at emosyon na bumabalot sa ating panloob na mundo. Ang isa pang wika kung saan maaari nating ipahayag ang ating mga saloobin at damdamin ay musika. Binabanggit ng may-akda ang wikang ito bilang isang bagay na matayog na maaaring makaaantig sa atin sa pagluha. Ang mga matamis na tunog na ito, kung saan ang kagalakan ng langit at ang kalungkutan ng kaluluwa, ay tumagos sa ating panloob na mundo, na nagpapaisip sa atin tungkol sa lahat ng malungkot at masayang sandali ng ating buhay. Dumiretso sa puso ang boses ng musika. 2. Paano nakakaapekto ang iba't ibang uri ng sining sa isang tao? Basahin ang mga aphorism ng matatalinong tao. Ipaliwanag kung alin ang tinatanggap mo. (Tungkol sa musika: nakikinig tayo ng musika. Huwag kang magtaka. Puno ang bulwagan. Kumikislap ang chandelier. Sa entablado, tumutugtog ang isang musikero ng violin. Ang mga tunog ay bigla na lang, ngayon ay hinihila, umaagos mula sa ilalim ng busog. , magkakaugnay, nagkakalat sa mga splashes. Minsan masaya, minsan malungkot ay nabubuo sa himig. Ang violin ay umiiyak - at ang aming mga puso ay kusang tumitibok. Kami ay nalulungkot. Ngunit pagkatapos ay nagsimulang tumunog ang mga maliliwanag na chord. Ang konsiyerto ay tapos na. Ang labis na nagparanas sa amin kaguluhan, napakaraming sari-saring damdamin? Mga Tunog. Mula sa mga tunog ay umusbong ang isang himig, ang musika ay isinilang. Ito ay mas malapit sa akin. Tungkol sa pagpipinta: ang wikang ito ay maaaring makaimpluwensya sa isang tao nang walang mga salita: na may nakamamanghang mga kuwadro na gawa o mga tanawin. Tungkol sa salita: ang bawat salita ay pumupukaw sa ating isipan ang isang tiyak na ideya, pag-iisip, damdamin, mga imahe. Sa isang salita na maaari mong patayin, sa isang salita na maaari mong iligtas, sa isang salita maaari kang humantong sa mga istante. Ang salita ay dakilang kapangyarihan. Sa tulong ng mga salita ay makakamit mo ang mahusay bagay. Mula sa mga tugon ng mag-aaral.)
Ano ang natutunan natin sa aralin? Ano ang pangunahing bagay? Ano ang kawili-wili? Ano ang bagong matututunan natin ngayon? Ang iba't ibang uri ng sining ay hindi umiiral sa kanilang sarili; sila ay patuloy na nakikipag-ugnayan sa isa't isa. Ang kanilang kapangyarihan sa paglipas ng panahon at espasyo ay mahusay. Ang mga kompositor ay sumusulat ng mga opera batay sa mga gawa ng mga manunulat ng tuluyan at makata. Gumagawa ang mga artista ng mga pintura batay sa mga akdang pampanitikan. Ang mga manunulat ay nagsasalita tungkol sa buhay ng mga pintor at musikero, na ginagawa silang mga bayani ng kanilang mga gawa. Ang musika ay nagiging tula. Tulad ng sinabi ni Paustovsky, "kailangan natin ang lahat na nagpapayaman sa panloob na mundo ng isang tao." Mga mahal na lalaki, nagpapasalamat ako sa iyong mga nakikiramay na puso. Ito ay ang "tatlong wika" ng sining na gumagawa ng himala. Ang ilan sa inyo ay mahilig magbasa ng tula, ang iba ay humahanga sa pagpipinta at lumikha ng mga kahanga-hangang larawan sa kanilang sarili sa tulong ng mga pintura, habang ang iba ay masigasig na nakikinig sa musika at kumanta ng mga kanta nang may inspirasyon. Ang kahanga-hanga, kamangha-manghang mundo ng mga melodies at kanta, kaakit-akit na mga tunog ay ipinahayag sa iyo ng isang matalinong wizard. Hayaan ang musikang ito ng pagkabata ay laging kasama mo. Guys, tapusin na natin ang ating lesson sa paborito nating kanta.
1. pahina 174 – pamagat, gumawa ng balangkas; 2. kabisaduhin ang iyong mga paboritong linya; 3. hanapin ang mga landas sa tula. |
Sikat:
Bago
- Dietary potato casserole na may minced meat para sa mga bata
- Mga ritwal ni Simoron para sa pagbili ng apartment
- Ano ang hitsura ng tiramisu cake?
- Mga recipe ng sinigang na bakwit
- Mga pagpapatibay para sa materyal na kagalingan
- Oatmeal na may gatas, kung paano magluto ng oatmeal na may kalabasa (recipe)
- Edukasyon at pagbuo ng mga nakakondisyon na reflexes
- Mga organo ng mga halamang namumulaklak Pagtatanghal sa paksa ng mga organo ng halaman
- Pagtatanghal sa polusyon sa kapaligiran Presentasyon sa polusyon sa kapaligiran
- Biology quiz presentation para sa isang biology lesson (8th grade) sa paksang Biology riddles