Sa XVIII - XIX na siglo. Sa naliwanagang Europa (halimbawa, sa France, Italy at Spain), sikat ang hubog na katawan ng babae, at niluwalhati ito ng maraming sikat na artista. Ang kultong ito ng katawan ay hindi sinasadya.

Noong sinaunang panahon, ang mga mayayamang mamamayan lamang ang may kakayahang kumain ng sagana at masustansya, hindi inaabala ang kanilang sarili sa pisikal na paggawa at gumastos ng maraming pera sa pagtahi. malalaking sukat. Ang lahat ng ito ay hindi naa-access sa mahihirap na uri.

Alinsunod dito, ang isang hubog na babae ay maaaring magsilbing patunay ng kayamanan!

Gustong "magpakitang-tao" sa harap ng ibang tao, halimbawa, mga kasosyo sa craft o maimpluwensyang mga aristokrata, mas madaling makabuo ng bagong pamantayan ng fashion para sa mga babaeng sobra sa timbang.

Ngunit mula noon, maraming tubig ang dumaan sa ilalim ng tulay, maraming mga siyentipiko ang nagsagawa ng iba't ibang mga eksperimento, at ang hindi maikakaila na katibayan ng pinsala ng naturang "uso ng fashion" ay lumitaw, at ang kulto ng katawan ay nagbago.

Mga sakit sa makapal na katawan

Biglang lumabas na ang sobrang timbang ay parang pandak pisikal na ehersisyo ay lubhang nakakapinsala sa kalusugan, makabuluhang nagpapaikli sa buhay! Ang pagiging isang "namamatay" na mayamang matabang babae ay naging hindi kaakit-akit gaya ng iniisip ng marami. Mula rito, komunidad ng agham nakinabang sa pamamagitan ng pag-anunsyo ng isang buong listahan posibleng mga problema kasama ng labis na timbang.
Kasama sa listahang ito ang mga hindi kanais-nais na sintomas para sa kawalang-kabuluhan ng isang babae tulad ng:

• Nadagdagang pagpapawis;
• Dyspnea;
• Mga problema sa presyon ng dugo, na nagiging sanhi ng pananakit ng ulo at mga kaguluhan sa babaeng hormonal cycle;
• Mga magkasanib na sakit.

At, kung sa mga panahong iyon, ang gout ay itinuturing na isang sakit ng mga aristokrata, kung gayon sa modernong mundo Sa pangkalahatan, ang pagiging may sakit sa isang bagay ay hindi na itinuturing na maharlika o kaakit-akit!

Noong ika-20 siglo, ang katawan ng isang malusog na babae ay inilagay sa isang pedestal ng kagandahan, pinalaya sila mula sa labis na timbang at, nang naaayon, mula sa pangangailangan na magsuot ng mga corset. Nabatid na ang patuloy na pagsusuot ng corset sa mga panahong iyon ay nagdulot din ng maraming problema sa kalusugan.

Ngunit, wala pang isang siglo, bumalik muli ang mga corset. Ngayon, gayunpaman, ang isang korset ay hindi isang pang-araw-araw na obligadong damit, ngunit isang bihirang accessory lamang, halimbawa, para sa isang intimate suit o bilang isang therapeutic at prophylactic accessory.

Malusog na pigura mula sa isang anatomical na pananaw

Ang pinakamahalagang bagay na nakamit ng mga fashionista ng ika-20 siglo ay ang kakayahang mapanatili ang pinakamalusog na pigura na posible mula sa isang anatomikal na pananaw.

Sa sinaunang Greece, ang imahe ay idealized katawan ng babae nang kantahin nila ang diyosa ng pag-ibig - si Aphrodite. Ang imaheng ito ay nakapaloob sa estatwa ni Venus mula sa isla ng Milos. Ang estatwa na ito ang itinuturing ngayon na pamantayan ng kagandahan ng katawan ng babae!

Bagaman, ang taas ng estatwa ay bahagyang higit sa 2 metro, sa mga tuntunin ng aming karaniwang taas na halos 164 cm, ang mga proporsyon ay: 89-69-93 cm. Gaya ng nakikita mo, ito ang napakamodernong pamantayan 90-60 -90!

Gayunpaman, ang pagkamit ng gayong mga sukat ay hindi madali, ngunit makakamit! Ang mga propesyonal sa larangan ng pagbuo ng perpektong katawan ay nagpapayo:

1. Manatili sa isang gawain;
2. Sundin ang iyong diyeta at diyeta;
3. Siguraduhing manatili sa kinakailangang pisikal na aktibidad!

Sa pamamagitan ng pagsunod sa tatlong simpleng puntong ito, makakamit mo ang halos perpektong resulta!

Ang pangunahing bagay ay pagnanais! Maganda na ang modernong lipunan ay umabot sa isang rurok kung saan ang kulto ng katawan ay ganap.

Kahit saan ay makakakita ka ng "mga motivator" upang maibalik ang iyong sarili sa normal: sa mga pelikula at programa ay pangunahing ipinapakita nila ang mga kababaihan na may maganda, malusog na katawan, maraming advertising tungkol sa pagbaba ng timbang at magagandang damit sa mga payat na modelo, . Social Media at maraming tinatalakay ang mga pampublikong blog Personal na buhay mga bituin, kabilang ang mga pagbabago sa kanilang mga numero!

Ito ay mabuti mula sa punto ng view ng kulto ng katawan ng indibidwal.

Ang advertising ay parang mga sintomas ng isang sakit, kung saan matutukoy mo kung ano at saan ang sakit ng pasyente. Sa kasong ito lamang ito magagamit upang matukoy - na may isang antas ng posibilidad, siyempre - ilang mga sakit ng mga kaluluwa ng mga modernong tao. Ginagawa ito nang simple: tinitingnan namin kung ano ang batayan ng mga patalastas at gumawa ng konklusyon. Kaya ano ang kanilang nakatuon? Ang sagot ay maaaring sorpresa sa marami sa kadahilanang, bilang isang patakaran, ang isang tao ay hindi nag-iisip nang malalim tungkol dito. Ito ang katawan. Oo, oo, eksakto ang katawan ng tao. Ang lahat ng mga patalastas ay eksklusibong nagsasalita tungkol sa isang bagay - kaginhawaan buhay ng tao, tungkol sa kung paano ang buhay katawan upang gawing mas walang problema at komportable ang mga tao sa mundong ito. Ngunit, ang tanong mo sa akin, kasalanan ba ang manirahan sa higit pa o mas kaunti komportableng kondisyon? Hindi, sasagutin kita, maliban kung ang isang tao, sa kanyang pagnanais para sa kaginhawahan, ay hindi lumampas sa mga hangganan ng katwiran, maliban kung ang kanyang katawan ay nagiging mas mahalaga sa kanya kaysa sa kanyang kaluluwa at, nang naaayon, ang pagmamalasakit sa mga kondisyon ng pagkakaroon ng katawan ay ginagawa. hindi naging mas mahalaga - kung hindi ang pinakamahalagang bagay - kaysa sa mga kondisyon ng pagkakaroon ng kanyang sariling kaluluwa. Ngunit nang mapanood ko ang kumikinang at maliwanag na patalastas sa TV, nagkaroon ako ng pare-parehong impresyon na ang linyang ito ay matagal nang natawid nang hindi na mababawi. Maaari mong itanong ang tanong: bakit hindi ito mababawi? Oo, dahil ang antas ng kaginhawaan ay tumaas nang labis na ito ay malamang na hindi O Karamihan sa mga tao ay magagawang tanggihan ito. Ang kaginhawaan ay lumalaki mula sa pangunahing bagay - mula sa kulto ng katawan ng tao. At ito ay ang kadahilanan na ang pangunahing driver ng kaginhawaan mismo.

Mapapansin natin ang mga kahanga-hangang uso: mas nagiging walang diyos ang mundong ito, mas hindi nito binibigyang pansin ang mga pagpapahalagang Kristiyano, mas lumalago ang pagmamalasakit sa katawan. Ito ay nagmumula sa pagkawala ng koneksyon ng isang tao sa Diyos. Ang paghiwalay sa Kanya bilang pinagmumulan ng pag-ibig, ang isang tao ay nagsisimulang mawalan ng pang-unawa tunay na pag-ibig na binubuo ng paglilingkod sa kapwa. Ang kanyang pag-ibig ay nagsimulang mag-deform, nagiging makasarili, lumiliko sa kanyang sarili. Mula dito nagsimulang ipanganak ang takot sa karamdaman at - bilang kasukdulan nito - ang takot sa kamatayan. Iyon ang dahilan kung bakit napakaraming patalastas na nagsasabi tungkol sa kabataan at na "sa singkwenta ay mukhang trenta." (Nga pala, palagi kong gustong itanong: bakit kailangan mong magmukhang tatlumpu? Upang maakit ang atensyon ng mga kabataang lalaki?) Kaya't napakalakas ng pag-aalala tungkol sa balakubak, malutong na buhok, karies, menstrual cycle, amoy ng pawis, lalaki lakas, at slim figure. Ang pinaka-kagiliw-giliw na bagay ay ang advertising ay hindi namamalagi sa emosyonal na bahagi na ito. Marahil ay nagpapaganda siya—napakarami minsan—ngunit hindi siya nagsisinungaling. Para sa mga tao, ang lahat ng ito ay naging talagang mahalaga, napakahalaga sa buhay.

Ibinigay ng Diyos ang lahat nang makatwiran sa tao: ang kanyang sariling pangangalaga sa katawan, ang kanyang sarili para sa kaluluwa. Sa prinsipyo, ang utos tungkol sa ikapitong araw ay nagsasabi ng parehong bagay. Ngunit sa pagtawid sa utos na ito, tumawid din ang tao sa linyang naghihiwalay sa kung ano ang makatwiran at kung ano ang pumapatay. Eksakto, pagpatay. Dahil sa labis, maaaring sabihin ng isang manic, ang pangangalaga sa katawan ay nagsisimulang pumatay sa kaluluwa. Ito ay hindi mahahalata na nagpapangit sa personalidad ng isang tao, at ang mga salita ng Kasulatan ay nagsimulang magkatotoo sa kanya: “At silang lahat ay naging laman.” Paalalahanan ko kayo na ang mga salitang ito ay binigkas bago ang pandaigdigang baha. Kaya't ang sekswal na pagnanasa na bias sa modernong advertising, kapag, halimbawa, isang batang babae na kalahating hubad ay nag-advertise... Inuming Tubig. Sa tingin ko, ang lahat ay patuloy na dadaloy sa parehong direksyon, higit at higit na nagpapakilala ng elemento ng agresibong erotismo sa mga patalastas.

Higit sa lahat, tila sa akin, ito ay mga kababaihan na nagdurusa sa advertising. Dahil ang patalastas ay idinisenyo para sa karaniwang manonood, na, tulad ng alam mo, ay isang nasa katanghaliang-gulang na babae. At, tulad ng alam mo, ang isang babae ay isang mas impressionable at emosyonal na nilalang, at samakatuwid ay higit na umaasa sa panlipunang background na nabuo, kabilang ang sa pamamagitan ng advertising. At kung ang background na ito ay nagsasabi na ang isang babae ay dapat na maging payat, magsuot ng pampaganda at, ipinagbabawal ng Diyos, ay may malutong na buhok, at sa parehong oras ay dapat siyang magmukhang mas bata kaysa sa kanyang edad, kung gayon ang hindi kapani-paniwalang pagsisikap ay magsisimulang gawin upang makamit ito. At ang mga ito ay madalas na inilalapat kahit na salungat sa anumang sentido komun, na nagiging sanhi ng malaking pinsala sa kalusugan ng babae mismo. Nabubuo din ang ilang mga stereotype sa pag-uugali, ngunit hindi ito ang paksa ng aming maikling talakayan ngayon.

Ang konklusyon mula sa lahat ng mga argumentong ito ay medyo simple: aking mga kaibigan, huwag maniwala sa advertising! Ang katawan ay bahagi lamang ng isang tao, hindi ang tao mismo. Sa pamamagitan ng pagpapayaman sa ating katawan, tayo, kahit na hindi natin napapansin, ay maaaring magpahina sa ating kaluluwa, mawala ito nang walang hanggan. Kahit gaano mo pangalagaan ang katawan, ito ay magiging pagkain lamang ng mga uod. Ang mga uod na ito ay magiging ganap na walang malasakit sa ating build at sa ating hitsura, at ang aming balakubak. Siyempre, hindi ito nangangahulugan na hindi tayo dapat magmalasakit sa katawan. Napakahalaga lamang na huwag lumampas sa linya.

1. Ang kulto ng katawan at espiritu sa oras ng paglilibang ng mga residente Sinaunang Greece

1. Mito bilang batayan ng buhay paglilibang ng tao sa Sinaunang Greece

Sa pag-unlad ng kulturang Griyego ng ika-3-1st kalahati ng ika-1 milenyo BC. e. isama ang panahon ng mga sinaunang kabihasnan (III-II millennium BC), ang Homeric period (XI-IX na siglo BC) at sinaunang panahon(VIII-VI siglo BC)

Bilang karagdagan sa mga alamat tungkol sa mga diyos at simula ng mundo, ang mga Griyego ay napakalawak na lahat ng uri ng mga alamat tungkol sa mga bayani, at ang pinakasikat ay pinagsama sa mga siklo, halimbawa, tungkol sa Digmaang Trojan, tungkol sa mga pagsasamantala ni Hercules, Perseus at marami pang ibang bayani.

- kulto ng katawan at espiritu

Ang sinaunang humanismo ay niluluwalhati lamang ang kulto ng katawan - ang pisikal na pagiging perpekto ng tao, ngunit ang pagiging subjectivity ng indibidwal, ang mga espirituwal na kakayahan nito ay hindi pa naipahayag. Ang pamantayan ng pagkakaisa ay ang pisikal na pag-unlad ng isang tao. Kahit na mga diyos ng Griyego- una sa lahat, walang hanggang perpektong katawan. Mula dito ay sinusundan ang proporsyonalidad ng mga proporsyon ng arkitektura ng Greek at ang pag-usbong ng iskultura. Ang isang indikatibong pagpapahayag ng pisikalidad ng sinaunang humanismo ay ang pambihirang posisyon ng pisikal na kultura sa sistema ng pampublikong edukasyon.

Gayunpaman, sa sinaunang lipunan ang biosocial na kalikasan ng tao ay kinikilala, na nakasaad sa pormula ni Aristotle: "Ang tao ay isang panlipunang hayop." Ang katawan ay naisip bilang isang aesthetic na simbolo ng Greek city-state, ang "polis." Sinubukan ng mga sinaunang Griyego na linangin sa kanilang sarili, sa pamamagitan ng katawan at salamat dito, magkatugma na magkakasuwato na mga espirituwal na katangian, na nakikita sa loob nito ang pagkakaroon ng pakiramdam at isip sa kanilang pagkakaisa at pagkakasalungatan, ngunit ang mahinang pag-unlad ng sariling katangian ay hindi pinapayagan. kulturang Griyego sumasalamin sa taas ng emosyonalidad at espiritu ng tao.

Ang pagtataas sa katawan, sa pangkalahatan, ang sinaunang sining at kultura, tulad ng sa Silangan, ay nalutas ang kontradiksyon sa pagitan ng personal at publiko na pabor sa huli. Ang isang tao ay itinuturing na kapaki-pakinabang sa lipunan dahil lamang sa kanyang mga birtud na sibiko. Ang mga kontradiksyon sa pagitan ng bagay at paksa bilang mga aspeto ng pagkatao ng tao ay maaaring tawaging pangunahing ugat ng sinaunang kultura. Kung sa mga relasyon sa lipunan ang indibidwal ay nakahanap ng ilang paraan, kung gayon may kaugnayan sa kapalaran kapwa ang indibidwal at lipunan ay mga bagay lamang, mga bulag na instrumento ng Fate.

Ang ideya ng inexorability ng Fate ay malapit na konektado sa sinaunang pang-aalipin, para sa sinaunang mundo malayang tao inisip nila ang kanilang sarili bilang mga alipin ng pangkalahatang kaayusan ng mundo. Ang mga solong tagumpay ng espiritu ng tao sa sinaunang kultura ay hindi naging paradigma ng sinaunang pananaw sa mundo at hindi nagpahayag ng kakanyahan nito.

- industriya ng libangan

Ang mga sinaunang Griyego ay kulang sa salitang "pagkabagot" at mga paglalarawan ng mga kaukulang sintomas.

Maraming oras ang ginugol sa mga gymnasium at palestras, kung saan nagsagawa sila ng pisikal na pagsasanay. Bilang karagdagan, ang mga sophist at Socrates ay nagsagawa ng mga pag-uusap sa mga gymnasium, at lumitaw ang mga alitan sa politika at pilosopikal. Ang isang espesyal na lugar ng komunikasyon ay ang palengke, kung saan sila ay nagpapalitan ng balita habang bumibili. Kadalasan, ang mga symposium ay ginanap - mga magiliw na kapistahan kung saan sila kumanta ng mga kanta, kung minsan ay nakikipagkumpitensya sa mahusay na pagsasalita, tula, at nagsagawa ng mga pilosopikal na debate. Mga lalaki lamang ang nakibahagi sa mga simposyum, ngunit ang mga flutista, iba pang musikero, at heterae ay madalas na inanyayahan upang aliwin ang mga kapistahan. (Hetaera (mula sa Griyegong hetaira - kaibigan, maybahay) - sa Sinaunang Greece, isang edukadong babaeng walang asawa na namumuno sa isang malaya, malayang pamumuhay.)

2.Teatro bilang batayan espirituwal na edukasyon mamamayan, paglilibang at libangan

Sa mga siglo VII-VI. BC e. Ang teatro ng Griyego ay ipinanganak, na lumaki sa mga bilog na sayaw, kanta, mga panalangin na ginanap sa mga pista opisyal sa relihiyon bilang parangal kay Dionysus. Ang pagbuo ng mga dramatikong pagtatanghal ay nauugnay sa paghihiwalay ng isang karakter mula sa koro - isang aktor.

Ang sining ng makalumang panahon ay nailalarawan sa pamamagitan ng paghahanap ng isang anyo na nagpapahayag ng aesthetic ideal ng isang mamamayan ng polis na maganda sa katawan at espiritu.

Ang lumikha ng klasikal na trahedya ng Greek ay si Aeschylus (525-456 BC). Binuhay niya ang drama sa pamamagitan ng pagpapakilala ng pangalawang aktor dito, ginawang mas dynamic at kawili-wili ang theatrical action, bilang karagdagan, ang paggamit ng mga tanawin at maskara ay nauugnay sa kanyang pangalan. Ang isa sa mga pangunahing motibo ng gawain ni Aeschylus ay ang pagluwalhati sa mga birtud ng sibiko at pagkamakabayan; ang trahedya na "Prometheus Bound" ay partikular na katangian sa bagay na ito. Ang isa pang mahalagang tema ng Aeschylus ay ang ideya ng retribution at ang kadahilanan ng kapalaran, na pinakamahusay na ipinahayag sa Oresteia trilogy.

Ang tema ng hindi maiiwasang kapalaran ay sumasakop magandang lugar at sa mga gawa ng isa pang sikat na Greek tragedian - Sophocles (c.496-406 BC). Nagpapakita ng pakikibaka ng malayang kalooban ng tao laban sa kawalang-katarungan ng bulag na kapalaran, binibigyang-diin ni Sophocles ang kawalan ng kapangyarihan ng tao at ang hindi maiiwasang kapalaran na inihanda para sa kanya. Ang pinakatanyag ay ang mga trahedya ni Sophocles tungkol sa maalamat na Haring Oedipus. Si Sophocles ay pinarangalan sa mga salitang: "Inilalarawan ko ang mga tao ayon sa nararapat, at inilalarawan sila ni Euripides kung ano sila."

Ang lumikha ng psychological drama ay si Euripides (485/484 o 480-406 BC). Ang pangunahing salungatan sa kanyang mga gawa ay ang pakikibaka sa pagitan ng katwiran at mga hilig, na, tulad ng hindi maiiwasang kapalaran, ay humantong sa isang tao sa kamatayan. Kabilang sa mga trahedya ng Euripides, ang "Medea" at "Phaedra" ay lalong namumukod-tangi.

Si Aristophanes (c. 445 - c. 386) ay isang mahusay na komedyante, na nagbigay sa komedya ng pagkaapurahan sa pulitika at pagiging topicality. Ang kanyang mga gawa (ang mga komedya na "The World", "The Riders", "Lysistrata", atbp.) ay sumasalamin sa mga pananaw sa pulitika ng mga magsasaka ng Attic. Si Aristophanes ay isang masigasig na tagasuporta ng demokrasya, isang tagasunod ng tradisyonal na mga mithiin ng polis, kaya ang kanyang mga komedya ay madalas na kinukutya ang mga Sophist at Socrates bilang mga tagasuporta ng indibidwalismo, salungat sa moralidad ng kolektibismo.

Ang buong buhay ng mga mamamayan ng Athenian noong ika-5 siglo. BC e. ay konektado sa mga kolektibong interes at naganap sa patuloy na komunikasyon. Ang karamihan ng mga mamamayan - kalalakihan - ay nakibahagi sa gawain ng pambansang kapulungan, mga katawan ng pamahalaan,

4.Olympic games bilang pagkakaisa ng espiritu at sports potential ng isang tao

Isang mahalagang salik sa pag-unlad ng kultura ng Greece ang mga larong ginanap bilang parangal sa ilang diyos. Ang pinakamahalaga sa kanila ay: Mga Larong Olimpiko- mga kumpetisyon sa palakasan na nakatuon kay Zeus, na ginaganap tuwing apat na taon sa Olympia, simula noong 776 BC. e.; Pythian Games - mga kumpetisyon sa palakasan at musikal bilang parangal kay Apollo sa Delphi (bawat apat na taon); Isthmian - bilang parangal kay Poseidon, na gaganapin malapit sa Corinth tuwing dalawang taon.

Sa mga laro bilang karangalan sa mga diyos, ang isa sa pinakamahalagang elemento ng sinaunang kulturang Griyego ay ipinakita - ang agonismo. (Agnostic (Greek agon - struggle) - ang pagnanais para sa tagumpay sa sports, musika, tula, atbp.)

Ang pagnanais para sa paghaharap at kumpetisyon, na likas na likas sa pananaw ng mundo ng mga sinaunang Griyego, ay tumatagos sa halos lahat ng mga lugar ng kanilang aktibidad. Ito ay katangian na sa sistema ng edukasyon ng archaic na panahon ang pangunahing bagay ay upang malampasan ang natitira, upang maging ang pinakamahusay. Ang isang edukadong tao ay kailangang magmay-ari ng lahat ng uri ng armas, tumugtog ng lira, kumanta, sumayaw, lumahok sa mga kumpetisyon sa palakasan at paglalaro, atbp.

Ang Palarong Olimpiko (Griyego: τὰ Ὀλύμπια) ay ang pinakadakila sa mga pambansang pagdiriwang ng Hellenic.

Naganap ang mga ito sa Olympia sa Peloponnese at, ayon sa pinaka sinaunang alamat, ay bumangon sa panahon ni Kronos, bilang parangal sa Idean Hercules. Ayon sa alamat na ito, ibinigay ni Rhea ang bagong silang na si Zeus sa Idean Dactyls (Curetes). Lima sa kanila ay nagmula sa Cretan Ida hanggang sa Olympia, kung saan naitayo na ang isang templo bilang parangal kay Kronos. Si Hercules, ang pinakamatanda sa magkakapatid, ay tinalo ang lahat sa karera at ginawaran ng koronang gawa sa ligaw na olibo para sa kanyang tagumpay. Kasabay nito, itinatag ni Hercules ang mga kumpetisyon na magaganap pagkatapos ng 5 taon, ayon sa bilang ng mga kapatid na Idean na dumating sa Olympia.

Mayroon ding iba pang mga alamat tungkol sa paglitaw ng pambansang holiday, na na-time na nag-tutugma sa isang mythical na panahon o iba pa. Walang alinlangan, sa anumang kaso, na ang Olympia ay isang sinaunang santuwaryo, matagal nang kilala sa Peloponnese. Binanggit sa Iliad ni Homer ang mga karera ng quadriga (mga karwahe na may apat na kabayo) na inorganisa ng mga naninirahan sa Elis (ang rehiyon sa Peloponnese kung saan matatagpuan ang Olympia), at kung saan ipinadala ang quadrigas mula sa ibang mga lugar sa Peloponnese (Iliad, 11.680).

Ang unang makasaysayang katotohanan na nauugnay sa Olympic Games ay ang kanilang pagpapatuloy ng hari ng Elis, Iphitus, at ang mambabatas ng Sparta, Lycurgus, na ang mga pangalan ay nakasulat sa isang disk na itinago sa Gereon (sa Olympia) noong panahon ni Pausanias. Mula sa oras na iyon (ayon sa ilang mga mapagkukunan, ang taon ng pagpapatuloy ng mga laro ay 884 BC, ayon sa iba - 828 BC), ang pagitan sa pagitan ng dalawang magkakasunod na pagdiriwang ng mga laro ay apat na taon o isang Olympiad; ngunit bilang isang kronolohikal na panahon sa kasaysayan ng Greece, ang countdown mula 776 BC ay tinanggap. e. (tingnan ang artikulong “Olympics (chronology)”).

Sa pagpapatuloy ng Palarong Olimpiko, itinatag ni Iphitus ang isang sagradong tigil-tigilan (Griyego: έκεχειρία) sa panahon ng kanilang pagdiriwang, na idineklara ng mga espesyal na tagapagbalita (Griyego: σπονδοφόροι) una sa Elis, pagkatapos ay sa iba pang bahagi ng Greece; ang buwan ng pahinga ay tinawag na ίερομηνία. Sa oras na ito imposibleng makipagdigma hindi lamang sa Elis, kundi pati na rin sa ibang bahagi ng Hellas. Gamit ang parehong motibo ng kabanalan ng lugar, ang mga Elean ay nakakuha ng kasunduan mula sa mga estado ng Peloponnesian na isaalang-alang ang Elis na isang bansa kung saan hindi maaaring makipagdigma. Kasunod nito, gayunpaman, ang mga Eleans mismo ay sumalakay sa mga kalapit na rehiyon nang higit sa isang beses.

Tanging ang mga purebred Hellenes na hindi sumailalim sa athymia ay maaaring lumahok sa mga maligaya na kumpetisyon; ang mga barbaro ay maaari lamang maging mga manonood. Ang isang pagbubukod ay ginawa sa pabor sa mga Romano, na, bilang mga panginoon ng lupain, ay maaaring baguhin ang mga kaugalian sa relihiyon sa kalooban. Ang mga kababaihan, maliban sa pari na si Demeter, ay hindi rin nasiyahan sa karapatang panoorin ang mga laro. Napakalaki ng bilang ng mga manonood at nagtatanghal; ginamit ng maraming tao ang panahong ito para makipagkalakalan at iba pang transaksyon, at mga makata at artista para ipakilala ang kanilang mga gawa sa publiko. Mula sa iba't ibang estado ng Greece, ang mga espesyal na kinatawan (Griyego: θεωροί) ay ipinadala sa holiday, na nakikipagkumpitensya sa isa't isa sa kasaganaan ng mga handog upang mapanatili ang karangalan ng kanilang lungsod.

Gayunpaman, ang mga kababaihan ay maaaring maging mga kampeon sa Olympic sa absentia - sa pamamagitan lamang ng pagpapadala ng kanilang kalesa. Kaya halimbawa ang una kampeon sa Olympic naging Kiniska - Katutubong kapatid na babae Hari ng Spartan na si Agesilaus.

Ang holiday ay naganap sa unang kabilugan ng buwan pagkatapos solstice ng tag-init, iyon ay, nahulog sa buwan ng Attic na Hekatombeon, at tumagal ng limang araw, kung saan ang isang bahagi ay nakatuon sa mga kumpetisyon (άγών Όλυμπιακός, άέθλων άμιλλαι, κρίάνις, άέθλων άμιλλαι, κρίάνις, κρίάνις, iba pang ritwal ng relihiyon έορτή) na may mga sakripisyo, prusisyon at pampublikong kapistahan bilang parangal sa mga nanalo. Ayon kay Pausanias, bago ang 472 BC. e. lahat ng mga kumpetisyon ay naganap sa isang araw, at kalaunan ay ipinamahagi sa lahat ng araw ng holiday.

Tinawag na Έλλανοδίκαι; sila ay hinirang sa pamamagitan ng palabunutan mula sa mga lokal na Elean at namamahala sa organisasyon ng buong holiday. Mayroong unang 2 Hellanodics, pagkatapos ay 9, at kahit na mamaya 10; mula sa 103rd Olympiad (368 BC) mayroong 12 sa kanila, ayon sa bilang ng Eleatic phyla. Sa 104th Olympiad, ang kanilang bilang ay nabawasan sa 8, at sa wakas, mula sa 108th Olympiad hanggang Pausanias, mayroong 10 sa kanila. Nakasuot sila ng purple na damit at may mga espesyal na lugar sa entablado. Sa ilalim ng kanilang utos ay isang detatsment ng pulisya na tinatawag na άλύται, na may άλυτάρκης sa ulo nito. Bago magtanghal sa harap ng madla, lahat ng gustong sumali sa kompetisyon ay kailangang patunayan sa Hellanodics na ang 10 buwan bago ang kumpetisyon ay nakatuon sa paunang paghahanda (Griyego: προγυμνάσματα) at ​​nanumpa sa gayong epekto sa harap ng ang rebulto ni Zeus. Ang mga ama, kapatid at guro ng gymnastics ng mga nagnanais na makipagkumpetensya ay dapat ding manumpa na hindi sila magkasala sa anumang krimen. Sa loob ng 30 araw, lahat ng gustong makipagkumpetensya ay kailangang magpakita muna ng kanilang sining sa harap ng mga Greek sa Olympic Gymnasium.

Ang pagkakasunud-sunod ng kumpetisyon ay inihayag sa publiko sa pamamagitan ng isang puting karatula (Griyego: λεύκωμα). Bago ang kumpetisyon, lahat ng gustong lumahok dito ay bumunot ng palabunutan upang matukoy ang pagkakasunud-sunod kung saan sila sasali sa laban, pagkatapos ay ibinalita sa publiko ng herald ang pangalan at bansa ng taong sasali sa kompetisyon. Ang gantimpala para sa tagumpay ay isang wreath na gawa sa ligaw na olibo (Griyego: κότινος), ang nanalo ay inilagay sa isang bronze tripod (τρίπους έπιχαλκος) at ibinigay sa kanya ang mga sanga ng palma. Ang nagwagi, bilang karagdagan sa kaluwalhatian para sa kanyang sarili nang personal, ay niluwalhati din ang kanyang estado, na nagbigay sa kanya ng iba't ibang mga benepisyo at mga pribilehiyo para dito. Binigyan ng Athens ang nanalo ng cash prize, gayunpaman, ang halaga ay katamtaman. Mula 540 BC e. pinahintulutan ng mga Elean na magtayo ng rebulto ng nagwagi sa Altis (tingnan ang Olympia). Sa kanyang pag-uwi, binigyan siya ng isang tagumpay, ang mga kanta ay binubuo sa kanyang karangalan at mga parangal. iba't ibang paraan; sa Athens, ang nagwagi sa Olympics ay may karapatang manirahan sa pampublikong gastos sa Prytaneia, na itinuturing na napakarangal.

Ang Palarong Olimpiko ay ipinagbawal ng mga Kristiyano noong unang taon ng 293rd Olympiad (394) ni Emperor Theodosius bilang pagano at nabuhay muli noong 1896.

5. Ancient Greek holidays

Symposium(sinaunang Griyego Συμπόσιον) - isang ritwal na kapistahan sa Sinaunang Greece, na sinamahan ng magugulong saya, isang mahalagang bahagi ng libangan ng mga lalaki. Ang symposium ay ginanap pagkatapos ng hapunan sa home altar at nagsimula sa ritwal na paghuhugas ng kamay at pagwiwisik ng insenso. Ang mga kalahok ng symposium - mga symposiast - pinalamutian ang kanilang mga sarili at mga sisidlan ng alak na may mga wreath ng ivy, myrtle at mga bulaklak. Ginamit din ang mga puti at pulang benda bilang mga dekorasyon, na sumisimbolo sa debosyon sa diyos na si Dionysus. Ang unang higop ng alak mula sa isang tasang ipinapasa ay iniinom bilang parangal mabuting kaluluwa- demonyo. Ang mga diyos ay may karapatan din sa alak, na ibinuhos ng mga tasa na sinamahan ng isang sinaunang awit ng kulto na nakatuon sa diyos na si Apollo, at saliw ng musika sa pamamagitan ng plauta.

Ang papel na ginagampanan ng mga tagapangasiwa ng kopa ay kadalasang ginagampanan ng mga kabataang lalaki, na ang mga tungkulin ay kinabibilangan ng pamamahagi ng alak sa mga nagtitipon at pagtunaw nito ng tubig. Sa mga symposium, nagtanghal ang mga manlalaro ng cithara at flutist mga gawang musikal, at nag-imbita ng mga mananayaw, akrobat at mang-aawit ng parehong kasarian na ikinatuwa ng mga mata ng mga panauhin. Ang mga bisita mismo ay kumanta din ng mga kanta na tinatawag na skolia. Iniulat ng Xenophanes na sa mga simposyum ay may mga artistikong pagtatanghal, mga impromptu na paligsahan sa pagsasalita at paghahambing na mga laro, at nalutas ang mga bugtong. Inimbitahan din ang mga Hetaera na makilahok sa mga symposium.

Ang mga symposium ay sikat sa kanilang mga laro. Ang pinakasikat ay ang tinatawag na "kottab" (sinaunang Griyego κότταβος), ang mga imahe nito ay napanatili sa maraming mga plorera, kabilang ang sikat na psikter na Ephronius mula sa State Hermitage. Sa larong ito, ang mga kalahok ay nagwiwisik ng natitirang alak mula sa kanilang mga bukas na sisidlan (kyliks o skyphos), na sinusubukang matamaan ang target.

Noong sinaunang panahon, mayroong maraming mga sisidlan ng iba't ibang mga hugis, na natanggap makabagong panitikan ang pangalan ng "dirty tricks" vessels. Kabilang sa mga ito ang mga kylix na may butas sa tangkay, ang alak kung saan hindi inaasahang tumapon sa umiinom, mga sisidlan na may double bottom, mga sisidlan sa disenyo kung saan ginamit ang epekto ng pakikipag-usap sa mga sisidlan, at ang alak ay lumitaw o nawala. Ang lahat ng mga sisidlang ito ay ginamit sa mga simposyum upang pasayahin ang mga nagtitipon sa kapistahan.

Pinili ang isang symposiarch mula sa mga naroroon sa symposium. Pinangunahan niya ang kapistahan, pinananatili ang kaayusan at pumili ng mga paksa para sa pag-uusap. Ang isang disenteng tao ay inaasahan na panatilihin ang kanyang mga birtud habang umiinom at upang mahanap ang kanyang sariling paraan pauwi.

Ang tanging natitirang nakasulat na mga tagubilin para sa pagdaraos ng symposia ay nakapaloob sa Mga Batas ni Plato. Ang tula ng parehong pangalan ni Xenophanes ng Colophon ay nagpapahiwatig na ang symposia ay ipinigil noong ika-6 na siglo. BC e. Sa anyong inilarawan, ang tradisyon ng symposia ay napanatili hanggang sa pinakadulo ng sinaunang panahon.

Dionysia- isa sa mga pangunahing pagdiriwang sa Sinaunang Greece. Ang holiday ay nakatuon sa diyos na si Dionysus. Ang Rural Dionysias ay ipinagdiwang noong Nobyembre - Disyembre. Ang Urban Dionysia (Great Dionysia) ay ipinagdiwang sa loob ng limang araw noong Pebrero - Marso. Sa panahon ng Great Dionysia, ang mga pagtatanghal ay itinanghal sa teatro; sa panahong ito, ipinakita ng mga playwright ang kanilang mga gawa sa madla at lumahok sa mga kumpetisyon.

Ang mga araw ni Dionysius ay hindi mga araw ng trabaho. Ang buong populasyon ng lungsod ay nakibahagi sa pagdiriwang.

Panathenaea, Panathenaic Games(sinaunang Griyego Παναθήναια, lat. Panathenaia) - ang pinakamalaking pagdiriwang ng relihiyon at pulitika sa sinaunang Athens, na ginanap bilang parangal sa patroness ng lungsod, ang diyosa na si Athena.

Ayon sa alamat, ang pagdiriwang ng Athenaeum ng Athenaeum ay itinatag ng mitolohiyang hari na si Erechtheus, at si Theseus, na pinagsama ang mga pamayanan ng Attic sa isang solong estado, ay binigyan ang holiday ng isang bagong pangalan - Panathenaea, iyon ay, "isang holiday para sa lahat ng Athenians." Sa ilalim ni Archon Hippocleides, anim na taon bago ang paghahari ng malupit na Peisistratus, ang mga kalapit na estado ay nakibahagi na sa mga kasiyahan.

Ang Panathenaeas ay ginanap na Dakila at Maliit. Ang Maliit na Panathenaea ay ginaganap taun-taon, at ang Malaking Panathenaea, na mas mahaba, ay ginaganap minsan bawat limang taon, sa ikatlong taon ng Olimpiko. Ang Lesser Panathenaea ay naganap mula ika-25 hanggang ika-28 ng buwan ng Hecatombeon ayon sa kalendaryong Athenian, ang Greater Panathenaea - mula ika-21 hanggang ika-29. Ang apogee ng pagdiriwang ay naganap sa huling araw ng kapaskuhan. Sa panahon ng kasiyahan, ang mga sakripisyo ay ginawa, ang mga prusisyon, mga pagtatanghal sa teatro at mga kumpetisyon ay ginanap: mula 566 BC. e. - hymnical at, mula noong panahon ni Pericles, musical agons. Ang mga kumpetisyon sa musika na nagbukas ng kasiyahan ay ginanap sa Odeon.

Mula sa sampung Athenian phyla, sampung hukom ng Panathenaic Games ang napili - agonotetes, o atlotetes. Ang gantimpala para sa nagwagi sa kumpetisyon ay isang korona na gawa sa mga sanga ng isang consecrated na puno ng oliba at malalaking magagandang clay jugs - ang tinatawag na Panathenaic amphorae, na puno ng banal na langis.

Ang paghantong ng Panathenaia ay isang maligaya na prusisyon, kung saan hindi lamang lahat ng mga mamamayan ng Athens, anuman ang kasarian at edad, ay lumahok, kundi pati na rin ang mga mamamayan ng Athens at ang meteki, na pinagkaitan ng kanilang mga karapatan. Sa ulo ng prusisyon ay inilipat ang isang espesyal na kariton - ang tinatawag na barkong Panathenaic - na may burda na kulay safron na damit ng diyosa na si Athena, na hinabi at tinahi ng mga kababaihan ng Attica para sa bawat pagdiriwang ng Panathenaic. Pagkatapos ng prusisyon, ang mga Athenian ay nagsagawa ng isang ritwal ng sakripisyo - isang hecatomb, na sinusundan ng isang pinagsamang kapistahan, na nagkumpleto ng programang Panathenaic.

Ito ay sa panahon ng Panathenaea ng 514 BC. e. Sina Harmodius at Aristogeiton, na kalaunan ay tumanggap ng palayaw ng mga maniniil na mamamatay-tao, ay gumawa ng isang hindi matagumpay na pagtatangka na patayin ang mga maniniil na Athens na sina Hippias at Hipparchus, na, gayunpaman, ay bumaba sa kasaysayan bilang ang petsa ng kapanganakan ng demokrasya.

Thargelia o Fargelia(Greek Θαργήλια, "pag-aani, paghinog ng mga prutas") ay isang pagdiriwang ng Atenas na ipinagdiriwang sa ika-6 at ika-7 Thargelion bilang parangal kina Apollo at Artemis. Ang Thargelia at Delphinia ang pinakamahalaga sa mga pagdiriwang ng Apollonian sa Athens. Si Apollo ay iginagalang bilang diyos ng mainit na tag-araw, na nagtataguyod ng pagkahinog ng mga prutas sa bukid, at ang panganay ng mga prutas na ito ay dinala sa kanya at sa mga Ores. Ngunit dahil ang init, sa kabilang banda, ay maaari ring kumilos nang nakapipinsala hindi lamang sa mga halaman, kundi pati na rin sa mga tao mismo, ang mga Athenian sa holiday na ito, na sinusubukang gawin kung ano ang nakalulugod sa Diyos, ay nagsagawa ng iba't ibang mga ritwal na pampalubag-loob at paglilinis.

Sa una, tulad ng sinasabi ng alamat, nagsakripisyo sila ng alinman sa dalawang lalaki, o isang lalaki at isang babae, na tinatawag silang Griyego. φαρμακοί (i.e., nagsisilbing panlinis na hain para sa mga kasalanan ng mga tao). Kasunod nito, malamang na inalis ng mga Athenians ang pagbitay na ito at isinagawa ito para lamang sa pagpapakita. Ang mga detalye ng simbolikong seremonyang ito ay hindi alam. Sa 7th Thargelion, ang mga Athenian ay nagpakasawa sa kasiyahan, na sinamahan ng mga prusisyon at lahat ng uri ng mga kumpetisyon. Ang kahalagahan ng holiday na ito ay malinaw mula sa katotohanan na ang pamamahala nito ay ipinagkatiwala sa unang archon (eponym).

Theophany(Greek θεοφάνια) - sa mga sinaunang Griyego, ang Delphic festival ng theophany, ibig sabihin, ang hitsura ni Apollo. Ang araw na ito ay itinuturing na kaarawan ni Apollo at noong sinaunang panahon ay ang tanging araw ng taon kung kailan binuksan ang orakulo para sa mga nagnanais na tanungin ang Diyos. Ang pagdiriwang ng theophany ay sumisimbolo sa pagbabalik o muling pagsilang ng diyos ng liwanag at pagsisimula ng tagsibol. Ang mga seremonya ng araw ay binubuo ng isang prusisyon na may mga sanga ng laurel, ang pag-aalay ng mga sakripisyo at mga panalangin, at isang piging na may mga libations. Binanggit ni Herodotus ang isang malaking mangkok na pilak sa Delphi, na may kapasidad na 600 amphorae, na puno ng alak sa kapistahan ng Epipanya.

Thesmophoria(sinaunang Griyego Θεσμοφόρια, lat. Thesmophoria) - isang mahusay na pagdiriwang ng Attic bilang parangal kay Demeter the Lawgiver (Θεσμοφόρος) at bahagyang Kore (Persephone), na eksklusibong ipinagdiriwang kasama ang partisipasyon ng mga babaeng malayang ipinanganak, sa panahon ng paghahasik, sa pagtatapos ng Oktubre sa buwan ng Attic Pianopsion) .

Sa holiday na ito, pinarangalan si Demeter bilang patroness ng agrikultura, buhay agrikultural at pag-aasawa - ang mga institusyon (θεσμοί) kung saan nakabatay ang kultura ng mga tao na lumipat sa isang maayos na paraan ng pamumuhay. Ang holiday ay tumagal ng 5 araw at bahagyang ipinagdiriwang sa deme ng Halimunta sa baybayin ng Attica, bahagyang sa lungsod. Ang Thesmophoria ay isang sikat at pambansang holiday. Upang maisagawa ang ritwal at ayusin ang kapistahan, dalawa sa pinakamaunlad at iginagalang na kababaihan ang pinili sa bawat deme, na ang mga pondo ay sumasakop sa lahat ng mga gastos sa pag-aayos ng holiday.

Sa unang araw ng thesmophoria, ang mga kababaihan ay nagtipon sa isang tiyak na punto at ang lahat ay pumunta sa Halimun nang magkasama, nagpapalitan ng mga biro at mapang-uyam na pangungutya sa daan. Sa Halimunta ay may templo ni Demeter na Tagapagbigay ng Batas: dito patungo ang prusisyon. Sa ikalawang araw ng holiday, ang mga baboy ay isinakripisyo; sa ikatlong araw, ang mga kababaihan ay bumalik sa Athens, dala-dala sa kanilang mga ulo ang mga sagradong aklat na may mga institusyon ng Demeter. Ang ikaapat na araw ng holiday ay ginugol sa pag-aayuno at kawalan ng pag-asa, ngunit sa ikalimang araw ay ginanap ang isang masayang kapistahan, na may mga laro at sayawan. Ang kalikasan ng holiday ay inilalarawan sa komedya ni Aristophanes na "Women at the Thesmophoria", na bumaba sa amin. Ang thesmophoric kulto ng Demeter ay umiral, bukod sa Athens, sa maraming iba pang mga lungsod.

Paano ang ideya ng pag-unlad ng kamalayan at pag-unlad ng mga espirituwal na katangian ng tao ay pinalitan ng ideya ng pag-unlad ng teknolohiya, na nangyayari laban sa backdrop ng mabilis na pagkabulok ng moral.

• Pagpapatuloy ng paksa: Ang mapait na katotohanan at ang ilusyon ng kaligayahan sa modernong lipunan

Nakatira tayo sa Kali Yuga, kung kailan ang sangkatauhan ay mabilis na humihina, iniisip na ito ay umuunlad. Ang ideya ng pag-unlad ng kamalayan at pag-unlad ng mga espirituwal na katangian ay pinalitan ng ideya ng teknikal na pag-unlad, na nangyayari laban sa backdrop ng mabilis na pagkabulok ng moral.

Ang panloob na pagkasira ng tao, na sinamahan ng teknolohikal na pag-unlad, ay naglalagay ng sangkatauhan sa isang napaka mapanganib na sitwasyon kapag ang mga armas at teknolohiya ay napunta sa mga kamay ng mga imoral na tao. Samakatuwid, palagi nating napapansin ang mga sakuna na gawa ng tao, pagkasira ng kapaligiran, at patuloy na armadong labanan. Idinagdag pa rito ang malawakang pagkagumon sa paggamit ng alak, tabako, at droga, na nagpapababa ng kamalayan ng isang tao sa antas ng isang hayop.

Sa ganitong ignorante na estado ng kamalayan, ang mga tao ay gumawa ng maraming katangahan at pagkakamali, maraming karahasan, na pagkatapos ay bumalik sa kanilang buhay na may maraming mga problema. Ang mga prosesong ito ay nakakuha na ngayon ng pandaigdigang sukat at samakatuwid ang ating panahon ay matatawag na panahon ng pandaigdigang pagbabago.

Nakasanayan na nating lahat na makita ang perpektong sukat ng mga katawan na nakapaloob sa mga eskultura ng marmol at plaster na nilikha ng mga iskultor na Greek. Ang mga modelo para sa mga likhang sining na ito ay mga dalaga o maringal na lalaki. Kultura ng daigdig ay hindi alam ang iba pang "mga tuntunin ng kagandahan" kaysa sa mga sukat at isang maayos na kumbinasyon ng perpektong mga tampok ng mukha at katawan.

Nasa Antiquity na, ang mga Griyego ay nagbigay ng malaking kahalagahan sa kagandahan ng katawan ng tao, magagandang damit, pagkakasundo, at perpektong sukat. Sa mga museo ng arkitektura ng sinaunang Greece, sa mga makasaysayang monumento, maraming mga imahe ng diyosa ng kagandahan ng Greece na si Aphrodite ang napanatili. Siya ay isang halimbawa ng mga pamantayan ng kagandahan para sa mga Hellenes, isang pamantayan ng perpektong sukat.

Kagandahan sa Greek

Isinalin ng mga Greeks ang gayong konsepto bilang isang magandang katawan hindi lamang sa mga visual na imahe sa anyo ng mga estatwa, pagpipinta, mga guhit, sketch, kundi pati na rin mga halaga ng matematika. Kaya, ang perpektong taas ng isang babae ay 164 cm, circumference ng dibdib - 86 cm, hanggang sa 69 cm ang inilaan para sa baywang, at ang mga hips ay pinahintulutan na marangyang maabot ang buong 93 cm. Ngunit ang mga parameter na ito ay hindi malayo sa 90*60*90 pamilyar sa mga kontemporaryo.

Ang kulto ng katawan sa sinaunang Greece ay nakapaloob sa iba't ibang sitwasyon, at kung minsan ay nagligtas pa ng buhay ng mga kababaihan na may magagandang sukat. Kaya, ang hetaera o modelo ng Praxiteles Phryne, kung saan ang larawan ay nilikha ng iskultor ang estatwa ng magandang Aphrodite, ay nahatulan. Inakusahan siya ng masamang pag-uugali. Ngunit sa paglilitis, bago ang mismong hatol ay inihayag, humarap siya sa mga hukom sa isinilang ng kanyang ina. Ang korte ay nagpasya na ang gayong perpektong katawan ay hindi maaaring maglaman ng isang makasalanang kaluluwa at si Frina ay pinalaya.

Sa pamamagitan ng paraan, ang mga proporsyon ay mabuti, ngunit sa sinaunang Greece ay hindi nila maisip iyon perpektong katawan maaaring iharap sa isang hunched, baluktot na anyo. Ang magandang postura ay isa pang bagay na binigyang pansin ng mga sinaunang Griyego.

Gayunpaman, tungkol sa mga konsepto ng kagandahan at mga proporsyon ng katawan at mga tampok ng mukha, maraming mga nag-iisip, halimbawa, ay hindi sumang-ayon sa mga canon tungkol sa mga parameter na ipinahayag sa mga digital na halaga. Pinahintulutan nila ang mga makabuluhang paglihis mula sa kanila, pinag-uusapan ang mga eksklusibong visual na katangian. Ang kagandahan para sa mga sinaunang Griyego ay higit na isang anyo ng pagkatao.

Ngunit si Pythagoras, sa kabaligtaran, ay naghinuha ng perpektong digital na ratio ng mga sukat ng katawan at mukha. Ang mathematician ay gumugol ng mahabang panahon sa paghahanap para sa naaangkop na mga parameter at ang kanilang "tama" na relasyon. Ang isang mukha na biswal na nahahati sa pantay na bahagi ay itinuturing na maganda. Maaaring mayroong 3 o 4 sa kanila. Kung ang isang dibisyon sa 3 bahagi ay pinili, ang isa sa mga linya ay dumaan sa mga ridge ng kilay, ang isa pa sa dulo ng ilong. Kung ang mukha ay nahahati sa 4 na bahagi, ang ilalim na linya ay tumatakbo na may kaugnayan sa itaas na labi, pagkatapos ay ang susunod sa kahabaan ng mga mag-aaral, ang pangatlo sa tuktok ng noo.

Itinuring ng mga Greek na perpekto ang isang ilong na ganap na tuwid, bilog at malawak na bukas, malalaking mata may arched eyelids. Itinuon din ang pansin sa distansya sa pagitan ng mga mata. Hindi ito dapat katumbas ng halagang lampas sa haba ng 1 mata.

Ayon sa mga canon, ang bibig ay dapat na may sukat na katumbas ng 1.5 beses ang haba ng mata. Hindi dapat mataas ang noo. Ang buhok ay pinahintulutan na hatiin o i-frame ang mukha na may magagandang kulot ng mga kulot.

Ayon kay Aristotle, ang kagandahan ay nagmumula sa tamang relasyon sa pagitan ng mga bahagi ng katawan at mukha. Sa kasong ito, ang mga prinsipyo ng mahusay na proporsyon ay dapat sundin, at sa pangkalahatang pang-unawa ang figure ay dapat na magmukhang kumpleto at organiko. Kaya, ang pinaka-kapansin-pansin na mga embodiment ng gayong mga paglalarawan ng magagandang katawan at mukha ay itinuturing na sinaunang mga estatwa ni Apollo, Aphrodite, at Artemis.

Napakahalaga ng kabataan. Ito ay pinaniniwalaan na ang isang perpektong katawan ay bata at mas maganda. Diumano, ginagawa nitong mas marangal ang mga pag-iisip.

Paano makamit ang perpektong mga parameter?

Siyempre, hindi lahat ng mga naninirahan sa sinaunang Greece ay namuhay ayon sa tinatanggap na mga mithiin. Ngunit marami ang nakamit ang ninanais na mga parameter sa pamamagitan ng paglalaro ng sports sa loob ng maraming buwan at kahit na taon. Ang isang katawan na mukhang sanay, na may malinaw, athletic outline ay itinuturing na maganda.

Gayunpaman, ang mga Griyego ay naglalagay sa mga pundasyon ng kagandahan hindi lamang ang perpektong mga parameter ng mga katawan, kundi pati na rin ang pagkakaisa sa pagkakaisa ng katawan at espiritu. Kung ang isang tao ay nagdala ng kanyang mga anyo sa pagiging perpekto at sa parehong oras ay hindi siya nakahanap ng isang lugar para sa kanyang sarili, hindi makayanan ang kanyang mga alalahanin, takot, tulad ng sasabihin ng mga kontemporaryo - stress, gaano siya kaganda sa kasong ito? Perpekto kahanga-hangang tao- payapa, maganda sa kaluluwa at katawan.

Paano ang tungkol sa mga canon at module? Ang mga siyentipiko ng sinaunang Greece ay bumuo ng ilang mga patakaran. Ang taong sumunod sa kanila ay itinuturing na maganda. Kaya, ang mga hugis ng katawan ay hindi dapat angular, ngunit bilugan lamang, ang mga linya ay malambot. Kung ang isang babae ay may tuwid na ilong at malalaking mata, dapat niyang bigyang pansin ang kanyang hairstyle.

Ang mga kulot ay hindi dapat pinutol o pinutol lamang sa buong buhay. Ang buhok ay maayos na inilatag sa likod ng ulo at ang buhok ay napakagandang sinigurado ng isang laso. Ang hairstyle na ito ay tinawag na "Antique Knot". Oo nga pala, uso pa rin ngayon.

Ang mga kabataan ay nag-ahit araw-araw. Kasabay nito, sila, tulad ng mga kababaihan, ay hindi pinutol ang kanilang mga kulot, ngunit maganda ang paghila sa kanila, na humarang sa kanila ng isang singsing o isang tela na bendahe. Para naman sa mga lalaking nasa hustong gulang, sila ay nagpagupit ng kanilang buhok at nagpatubo ng balbas at bigote.

Ang mga kinatawan ng patas na kalahati, pati na rin ang mga lalaki, ay nag-aalaga sa kanilang balat ng mukha at katawan. Kasama sa mga patakaran ang mahigpit na pagsunod sa kalinisan. Gustung-gusto ng mga babaeng Griego noong unang panahon na maputi at malinis ang kanilang mga mukha. Upang makamit ang gayong kagandahan, ang mga kababaihan ay gumamit ng whitewash. Ang mga may asul na mata ang pinakamaswerte. Ang kulay na ito ay itinuturing na pamantayan. Mas mainam na magkaroon ng ginintuang o simpleng blond na buhok.

Pinalamutian ng mga babae ang kanilang mga mukha. Pinunasan nila ang kanilang mga mata. Upang gawin ito, gumamit sila ng isang espesyal na kakanyahan, na unang sinunog sa lupa, at ang mga magagandang arrow ay iginuhit gamit ang mga abo. Naglagay din sila ng blush. Ang mga kulay na ginamit upang lumiwanag ang mga pisngi ay pula, coral, mainit na rosas. Hindi nakalimutan ng mga babae na ipinta ang kanilang mga labi at gumamit din ng pulbos.

Ang lahat ng nasa itaas ay naaangkop sa mga kababaihang kabilang sa marangal na pamilya. Tulad ng para sa mga karaniwang tao, wala silang makeup, at kahit na may dakilang hangarin Hindi sila makakuha ng iba't ibang mga pintura sa mukha. Upang mapangalagaan ang kanilang balat, gumamit lamang sila ng mga maskara na gawa sa masa na may kasamang mga itlog at pampalasa.

Ang mga blondes ay pinahahalagahan

Ang fashion para sa mga blond curl o hindi bababa sa kulay ng abo ay dumating sa amin mula sa Greece. Nakaugalian na palamutihan ang mga hairstyles na may mga tiara, ribbons, hoops at kahit na mga kuwintas. Ang mga kulot ay dapat na napakalaki, mas mabuti na kulutin. Maaaring hatiin ang buhok. Hindi kaugalian na magsuot ng bangs. Ang buhok ay tinanggal mula sa noo at mga templo, nakolekta at naka-pin sa likod ng ulo.

Oo, mga blonde na babae ang pinakanagustuhan ng mga sinaunang Griyego na lalaki. Si Venus ay ginintuang buhok. Ngunit, bukod dito, at maputi ang balat. Ngunit ano ang tungkol sa mga brunette? Kahit sa sinaunang Greece, kaugalian na ang pagpapaputi ng buhok. Simple lang ang ginawa nila. Ang isang produkto na binubuo ng langis na ginawa mula sa gatas ng kambing na may karagdagan ng beech tree ash ay inilapat sa buhok at lumabas sa araw. Ang mga sinag ay nagpapaliwanag sa mga kulot sa isang gintong kulay.

Sa ilang taon, ang tinatawag na "Greek hairstyles" ay dumating sa fashion. Ang mga ito ay matataas na peluka at hairpieces.

Sinubukan ng mga kababaihan na patuloy na magsagawa ng mga pamamaraan sa pag-aalaga. Naglagay sila ng iba't ibang maskara sa kanilang mga mukha. Ang mga manipulasyon sa pagpaputi ay lalo na pinahahalagahan. Hindi katanggap-tanggap na magkaroon ng pekas at kulubot. Upang alisin ang pigmentation at moisturize ang balat, ginamit ang cream, yogurt, at gatas.

Sa kanilang mga paglalakbay, kinuha ng mga maharlika ang buong kawan ng mga asno, na nagbigay sa kanila ng dose-dosenang litro ng gatas. Pinaliguan ito ng mga babae.

Sino ang inilalarawan ng mga sinaunang Griyego at ano talaga sila?

Harmonious na proporsyon ng katawan, perpektong mukha. Marami pa ring siyentipiko ang nagtatalo hanggang ngayon kung ganoon nga ba ang mga sinaunang Griyego? Ang ilang mga istoryador ay may hilig na maniwala na sa katunayan ang mga monumento at eskultura sa arkitektura ay ang sagisag ng mga larawan ng mga diyos at diyosa.

Sa katotohanan, ang mga kababaihan ng sinaunang Greece ay hindi katulad ni Cleopatra o Aphrodite. Ang mga babae ay nagsilang ng maraming anak at nanguna sambahayan. Kasabay nito, wala silang oras upang panoorin ang kanilang figure o gumawa ng mga anti-aging mask. Ang lahat ng oras ay ginugol sa bahay at maaari naming pag-usapan ang tungkol sa hindi nakakainggit na lugar ng sinaunang babaeng Griyego.

Kakaiba man ito, ang mga hetaera lang ang may katayuan bilang isang babaeng tao. Ang mga kinatawan ng fair half ay napaka-educated, well-read, at nagkaroon ng pagkakataon na sabihin ang kanilang mabigat na salita tungkol sa sitwasyong pampulitika at pampublikong buhay.

Ang mga Hetaera ay nararapat na ituring na mga kagandahan. Pinuri ng mga makata at musikero ang kanilang biyaya sa kanilang mga gawa, at ang mga katawan ng mga babaeng ito ay nagbigay inspirasyon sa mga iskultor. May access si Hetaera sa lahat ng kasiyahan sa buhay. Pinalamutian nila ang kanilang mga sarili sa paraang gusto nila at hindi sila ipinagbabawal na gawin ito. Habang ang mga ordinaryong babae ay hindi maaaring maglagay ng napakaliwanag na mga pampaganda sa kanilang mga mukha. Dahil dito, masisisi sila sa pagiging tulad ng mga babae na may madaling kabutihan.

Gayunpaman, na sa ika-5 siglo. BC. naging available ang mga kosmetiko sa lahat ng babaeng Griyego. Bukod dito, hindi lang nila pininturahan ang kanilang mga mata at labi para pasayahin ang mga mata ng kanilang sariling asawa. Ang mga batang babae ay lumabas sa mga lansangan na may "buong kulay" at bumisita pampublikong lugar at ito ay hindi nahatulan.