Nikolai Semenovich Leskov ipinanganak Pebrero 4 (16), 1831 sa nayon ng Gorokhovo, lalawigan ng Oryol. Russian manunulat, publicist, kritiko sa panitikan. Ang ama ni Leskov ay isang tagasuri ng Oryol Criminal Chamber, ang kanyang ina ay isang namamana na noblewoman.

Ginugol ni Leskov ang kanyang pagkabata sa Oryol at sa lalawigan ng Oryol; ang mga impresyon ng mga taong ito at mga kuwento ng lola tungkol kay Orel at sa mga naninirahan dito ay makikita sa marami sa mga gawa ni Leskov. Noong 1847-1849. Naglingkod si Leskov sa Oryol Chamber ng Criminal Court; noong 1850-1857. humawak ng iba't ibang posisyon sa Kyiv Treasury Chamber. Noong Mayo 1857. pumasok sa isang negosyo at komersyal na kumpanya na pinamumunuan ng Englishman na si A.Ya. Shkot, asawa ni Tita Leskov. SA 1860. nagsimulang makipagtulungan sa mga pahayagan ng St. Petersburg, na naglalathala ng mga liberal na artikulo tungkol sa pang-aabuso at mga bisyo sa lipunan sa modernong Russia. Noong 1861. inilipat sa St. Petersburg. Ang pagdating ni Leskov sa panitikan mula sa isang kapaligiran na malayo sa propesyonal na komunidad ng pagsulat, pati na rin ang mga impresyon ng buhay probinsya, na dayuhan sa paraan ng pamumuhay ng kabisera, higit na tinutukoy ang pagka-orihinal ng kanyang posisyon sa lipunan at pampanitikan.

Noong 1862 Inilathala ni Leskov ang kanyang mga unang gawa ng fiction: ang mga kwentong "The Extinguished Cause" (sa isang binagong bersyon - "Drought"), "The Robber" at "In the Tarantass" - mga sanaysay mula sa katutubong buhay, na naglalarawan ng mga ideya at aksyon ordinaryong mga tao, kakaiba at hindi natural sa pananaw ng isang edukadong mambabasa. Ang mga unang kwento ni Leskov ay naglalaman na ng mga tampok na katangian ng kanyang mga susunod na gawa: dokumentaryo, objectivity ng pagsasalaysay.

Mula noong 1862 Si Leskov ay isang regular na nag-aambag sa liberal na pahayagan na "Northern Bee": sa kanyang pamamahayag ay itinaguyod niya ang unti-unti, ebolusyonaryong mga pagbabago, pinupuna ang mga rebolusyonaryong ideya ng mga manunulat ng magazine na "Sovremennik" at isinasaalang-alang ang mga anti-gobyernong sentimento ng mga radikal na demokratikong intelihente na nakakapinsala. sa lipunan. Ang mga sosyalistang ideya ng pagkakapantay-pantay ng ari-arian ay dayuhan kay Leskov: ang pagnanais para sa marahas na pagbabago sa sistemang panlipunan at pampulitika ay tila mapanganib sa kanya gaya ng paghihigpit ng kalayaan ng gobyerno. Noong Mayo 30, 1862, sa pahayagan na "Northern Bee," sumulat si Leskov ng isang tala kung saan hinihiling niya na ang gobyerno ay hayagang kumpirmahin o tanggihan ang mga alingawngaw tungkol sa pagkakasangkot ng mga mag-aaral sa sunog sa St. Ang mga demokratiko at liberal na intelligentsia ay nagkamali sa pagbibigay kahulugan sa artikulo bilang isang pagtuligsa na naglalaman ng isang pahayag tungkol sa organisasyon ng panununog ng mga radikal na estudyante. Ang reputasyon ni Leskov ay minarkahan bilang isang political provocateur na sumuporta sa gobyerno sa paglaban sa mapagmahal sa kalayaan at malayang pag-iisip.

1864. - anti-nihilistic na nobelang "Wala kahit saan".

1865 . – nobelang “The Left Behind”, kwentong “Lady Macbeth” Distrito ng Mtsensk».

1866. - nobelang "The Islanders".

1867. – ikalawang edisyon ng mga sanaysay na “Russian Society sa Paris.”

1870-1871. – ang pangalawang anti-nihilistic na nobelang "On Knives".

1872 . - nobelang "Soborians".

1872-1873. - kwentong "The Enchanted Wanderer".

1873 . - kwentong "The Sealed Angel".

1876 . - kwentong "Iron Will".

1883 . - "Hayop".

1886 . - koleksyon " Mga Kwento ng Pasko».

1888. - kuwento "Ang Kolyvan Husband".

1890 . - hindi natapos na alegoriko na nobelang "Mga Manika ng Diyablo".

Sa mga kwento huling bahagi ng 1870s – 1880s Gumawa si Leskov ng isang gallery ng mga matuwid na karakter na naglalaman pinakamahusay na mga tampok Russian katutubong karakter at sa parehong oras na naka-highlight bilang pambihirang kalikasan:

1879. - "Isang pag-iisip."

1880 . - "Hindi nakamamatay na Golovan."

Ang mga motif ng fairy-tale, ang interweaving ng komiks at trahedya, ang moral duality ng mga character ay mga tampok ng gawain ni Leskov, na ganap na katangian ng isa sa kanyang pinakatanyag na mga gawa - ang kuwentong "Lefty" ( 1881 .).

Noong kalagitnaan ng 1880s. Naging malapit si Leskov kay L.N. Tolstoy, na nagbabahagi ng marami sa mga ideya ng kanyang mga turo: pagpapabuti ng sarili ng indibidwal bilang batayan ng isang bagong pananampalataya, pagsalungat ng tunay na pananampalataya sa Orthodoxy, pagtanggi sa umiiral na mga kaayusan sa lipunan. Si Late Leskov ay nagsalita nang labis na malupit Simbahang Orthodox, matalas na pinuna ang mga modernong institusyong panlipunan. Noong Pebrero 1883. Si Leskov ay tinanggal mula sa Academic Committee ng Ministri ng Pampublikong Edukasyon para sa pagsusuri ng mga aklat na inilathala para sa mga taong pinaglingkuran niya. mula noong 1874. Ang kanyang mga gawa ay nahirapan na dumaan sa censorship. Sa mga huling gawa ni Leskov, ang pagpuna sa mga pamantayan at pagpapahalaga sa lipunan ay nauuna: ang kwentong "Araw ng Taglamig" ( 1894 ), ang kuwentong "Hare Remiz" ( 1894, publ. noong 1917).

Ang gawain ni Leskov ay isang pagsasanib ng iba't ibang mga tradisyon ng istilo at genre: mga sanaysay, pang-araw-araw at pampanitikan na anekdota, panitikan ng memoir, mga sikat na panitikan, mga aklat ng simbahan, mga romantikong tula at kwento, mga nobelang adventurous at morally descriptive. Ang mga estilistang pagtuklas ni Leskov, ang kanyang sadyang hindi tama, "nasasalat" na salita, at ang skaz na dinala niya sa virtuoso technique ay inaasahan ang maraming mga eksperimento sa panitikan noong ika-20 siglo.

Mga keyword: Nikolai Leskov, detalyadong talambuhay ni Leskov, pagpuna, pag-download ng talambuhay, pag-download nang libre, abstract, panitikang Ruso noong ika-19 na siglo, mga manunulat ng ika-19 na siglo

P. Gromov, B. Eikhenbaum. N. S. Leskov: Ang gawain ni Leskov

Si M. Gorky, na lubos na pinahahalagahan ang gawain ni N. S. Leskov, ay sumulat tungkol sa kanya: "Ang mahusay na manunulat na ito ay namuhay nang malayo sa publiko at mga manunulat, nag-iisa at hindi nauunawaan halos hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw. Ngayon lang sila nagsimulang mag-ingat sa kanya." (M. Gorky, Collected Works in 30 volumes, Goslitizdat, vol. 24, p. 235.) Sa katunayan, kakaiba at hindi karaniwan ang kapalarang pampanitikan ni Leskov. Isang manunulat na nagtaas ng bago, dati nang hindi pa natutuklasang mga aspeto ng buhay ng Ruso sa taas ng mahusay na artistikong paglalahat, na pinalaki ang kanyang mga libro ng isang buong pulutong ng mga maliliwanag, orihinal, malalim na pambansang mga pigura na hindi pa nakikita sa panitikan, isang pinaka banayad na stylist at connoisseur katutubong wika, - hanggang ngayon ay hindi gaanong nababasa siya kaysa sa ibang mga manunulat na may parehong kalibre.

marami sa pampanitikan tadhana Si Leskov ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng matinding hindi pagkakapare-pareho ng kanyang malikhaing landas. Ang kanyang mga kontemporaryo - ang mga ikaanimnapung taon mula sa progresibong kampo - ay may magandang dahilan upang hindi magtiwala kay Leskov. Ang manunulat, na nagsimula kamakailan sa kanyang karera sa panitikan, ay naging isang empleyado ng isang malayo sa advanced na organ tulad ng pahayagan na "Northern Bee" noong 1862. Ito ay higit na nakakasakit para sa kanyang mga kontemporaryo dahil pinag-uusapan natin ang tungkol sa isang manunulat ng isang ganap na "sixties" na uri: mayroon siyang mahusay na kaalaman sa praktikal, pang-araw-araw, negosyo na buhay Russian, mayroon siyang ugali, panlasa at kakayahan ng isang publicist, mamamahayag, mamamahayag. Ang nangungunang magasin ng panahon, si Sovremennik, sa isang aklat ng Abril ng 1862, ay tinasa ang aktibidad ng pamamahayag ng batang Leskov tulad ng sumusunod: "Naaawa kami sa itaas na mga haligi ng Bee. Doon, ang lakas ay nasasayang sa walang kabuluhan, hindi lamang ito ay hindi nagpahayag ng sarili at hindi naubos ang sarili, ngunit marahil ay hindi pa natagpuan ang kanyang tunay na landas. Sa palagay namin, kahit na may higit na konsentrasyon at katatagan ng kanyang aktibidad, na may higit na pansin sa kanyang mga gawain, makikita niya ang kanyang tunay na landas at balang araw ay magiging isang kahanga-hangang puwersa, marahil sa isang ganap na naiibang paraan, at hindi sa kung saan siya naroroon. ngayon nagpupumilit. At pagkatapos ay mamumula siya para sa kanyang mga nangungunang hanay at para sa kanyang walanghiyang mga hatol...” Di-nagtagal pagkatapos ng panawagang ito mula kay Sovremennik sa batang manunulat, isang malakas na iskandalo sa publiko ang sumiklab - malawak na kumakalat ang mga alingawngaw na ang malalaking sunog na naganap noong Mayo 1862 sa St. Petersburg ay isang bagay ng mga kamay ng mga mag-aaral na may rebolusyonaryong pag-iisip at nauugnay sa proklamasyon ng "Young Russia" na lumitaw di-nagtagal. Si V.I. Lenin sa artikulong "Mga Persecutors of the Zemstvo and the Annibals of Liberalism" ay sumulat: "... may napakagandang dahilan upang isipin na ang mga tsismis tungkol sa mga mag-aaral na arsonista ay ikinalat ng pulisya." (V.I. Lenin, Works, vol. 5, p. 27.) Si Leskov ay nagsasalita sa isang artikulo sa pahayagan ("Northern Bee", 1862, e 143 (na may petsang Mayo 30).) kung saan hinihiling niya na pabulaanan ng pulisya ang mga alingawngaw na ito , o tuklasin ang mga tunay na salarin at halos parusahan sila. Sa maigting na pampulitikang kapaligiran ng mga taong iyon, ang artikulo ay itinuturing na nakakapukaw ng mga progresibong lupon. Nagbigay siya ng mga dahilan para dito sa pamamagitan ng halatang kalabuan ng posisyon sa lipunan ng may-akda. Si Leskov, isang lalaking matigas ang ulo at mainit ang ulo, ay tumugon sa insidente na may marahas na pangangati. Dahil dito, kinailangan niyang maglakbay sa ibang bansa para pakalmahin ang kanyang sarili at hintaying humupa ang mga hilig sa pulitika na sumiklab sa paligid ng kanyang artikulo.

Ang kapalaran ng Leskov ay napakalinaw na makikita sa katotohanan na ang puwersang panlipunan "na hindi maaaring magparaya sa serfdom, ngunit natatakot sa rebolusyon, ay natatakot sa kilusan ng masa, na may kakayahang ibagsak ang monarkiya at sirain ang kapangyarihan ng mga may-ari ng lupa" (V.I. Lenin, Works, vol. 17, p. 96.) na may matalim na pagliko ng mga pangyayari, kasama ang paglala ng pangunahing makasaysayang kontradiksyon ng panahon, ito ay hindi maiiwasang mauwi sa obhetibong kampo ng reaksyon. Ito ang nangyari kay Leskov. Noong 1864 inilathala niya ang nobelang "Wala kahit saan". Parehong sa panahon ng paglalathala ng nobela at kalaunan, nang ang mga landas sa lipunan ni Leskov ay nagbago nang malaki, siya ay hilig na maniwala na ang pagtatasa ng nobela ng mga advanced na kontemporaryo ay higit sa lahat ay batay sa isang hindi pagkakaunawaan.

Ang intensyon ng manunulat ay bigyang-kahulugan ang ilan sa mga "nihilists" na kanyang inilarawan bilang mga taong may subjective na tapat at taos-pusong nababahala tungkol sa kapalaran ng mga tao, ngunit nagkakamali tungkol sa kurso ng makasaysayang pag-unlad ng bansa (Rainer, Lisa Bakhareva). Ang "pag-amyenda ng may-akda" na ito ay halos hindi nagbabago ng anuman sa kakanyahan ng bagay.

Tamang-tama ang nakita ng mga kontemporaryo sa nobela na malisyosong binaluktot ang mga larawan ng ilang totoong tao mula sa advanced camp. Ang mga kwalipikasyong panlipunan ng nobela at ang mga konklusyon mula dito ay nabuo lalo na malinaw at matalas nina D.I. Pisarev at V.A. Zaitsev. "Sa esensya, ito ay hindi gaanong narinig na tsismis na inilipat sa panitikan," isinulat ni V.A. Zaitsev tungkol sa nobela ni Leskov. Tinukoy ni D.I. Pisarev ang panlipunan at etikal na mga konklusyon na kailangang makuha mula sa kasalukuyang sitwasyon tulad ng sumusunod: "Napakainteresado ako sa sumusunod na dalawang tanong: 1. Mayroon bang ngayon sa Russia - bukod sa Russian Messenger - kahit isang magazine na nais maglakas-loob na mag-publish sa mga pahina nito, mayroon bang anumang bagay na nagmumula sa panulat ni Stebnitsky (pseudonym ni Leskov) at nilagdaan gamit ang kanyang apelyido? 2. Mayroon bang kahit isang matapat na manunulat sa Russia na magiging pabaya at walang malasakit sa kanyang reputasyon na papayag siyang magtrabaho sa isang magasin na pinalamutian ang sarili ng mga kuwento at nobela ni Stebnitsky?” Sa layunin, ang nobelang "Nowhere" at, marahil sa mas malaking lawak, ang nobelang "On Knives", na inilathala ni Leskov noong unang bahagi ng 70s, ay kasama sa grupo ng mga tinatawag na "anti-nihilistic" na mga nobela ng 60s at 70s, tulad ng "The Troubled Sea" "Pisemsky, "The Haze" ni Klyushnikov, "Demons" ni Dostoevsky, atbp.

Para sa Leskov, nagsisimula ang mahihirap na taon ng "pagtitiwalag" mula sa mahusay na panitikan at pamamahayag ng panahon. Hindi siya nakakasama sa reaksyonaryong "Russian Bulletin" ng Katkov, at ang mga dahilan para dito ay dapat na hanapin, siyempre, hindi sa mga katangian ng mga karakter nina Leskov at Katkov, ngunit sa layunin ng panlipunang kahulugan ng karagdagang gawaing pampanitikan Leskova. Sa buong dekada 70 at lalo na noong dekada 80, ang manunulat ay sumailalim sa isang mahirap, minsan pa ngang masakit, muling pagtatasa sa marami sa kanyang mga naunang pananaw na sosyo-politikal. Ang isang makabuluhang papel sa ideolohikal na pagpapasya sa sarili ni Leskov ay ginampanan ng kanyang rapprochement kay L.N. Tolstoy. Ang pampublikong posisyon ni Leskov noong 80s ay hindi katulad noong 60s at 70s. Sa artistikong pagkamalikhain at pamamahayag ni Leskov sa panahong ito, ang mga gawa na nauugnay sa saklaw ng buhay at pang-araw-araw na buhay ng mga klero ng Russia ay nagpukaw ng partikular na poot mula sa konserbatibong kampo. Ang nakababatang kontemporaryo ni Leskov, si A. M. Skabichevsky, ay nagsabi: "Ang isang mahusay na sensasyon ay dulot ng mga pagkukulang ng Obispo, na inilathala noong unang bahagi ng dekada otsenta, isang serye ng mga pang-araw-araw na pagpipinta na naglalantad ng ilan sa mga madilim na bahagi ng buhay ng ating pinakamataas na espirituwal na hierarchy. Ang mga sanaysay na ito ay pumukaw ng parehong bagyo sa konserbatibong kampo gaya ng nobelang "Wala saanman" na idinulot sa liberal na kampo."

Bago ang mahalagang puntong ito, na nauugnay sa paglago ng isang bagong rebolusyonaryong sitwasyon sa bansa ("ang pangalawang demokratikong pag-akyat sa Russia," gaya ng sinabi ni V.I. Lenin), nakipagtulungan si Leskov sa iba't ibang maliliit na magasin at pahayagan ng isang konserbatibo, mapurol na liberal. o walang tiyak na direksyon. Hindi siya pinayagan sa "kagalang-galang" burges-liberal na pamamahayag. May kaugnayan sa lalong kritikal na mga ugali sa kanyang trabaho, na humantong sa paglitaw ng mga gawa na matalas at talamak na nagdulot ng isang bilang ng mga pagpindot sa mga isyu sa buhay panlipunan ng Russia, ang saloobin sa kanya sa bahagi ng mga liberal na bilog ay dapat na nagbago. At narito ang isang makabuluhang katotohanan ay nangyayari, na binanggit ng anak ng manunulat at biographer na si A. N. Leskov: "Unti-unti, ang isang kakaibang pagbabago ng mga posisyon ay nilikha na may minsan nakakagulat na muling pagsasaayos ng mga numero." (Ang anak ng manunulat na si A. N. Leskov, ay nagtrabaho nang maraming taon sa talambuhay ni N. S. Leskov. Nakumpleto bago ang digmaan, lumitaw lamang ito noong 1954 (Andrei Leskov - "Ang Buhay ni Nikolai Leskov. Ayon sa kanyang personal, pamilya at hindi pamilya. talaan at alaala"). Ang aklat na ito ay, sa mga tuntunin ng pagiging bago at kasaganaan ng mga katotohanan at kasiglahan ng pagtatanghal, isang pambihirang mahalagang gawain. Dito namin tinutukoy ang mga mambabasa na interesado sa talambuhay ng manunulat.) A. N. Leskov ay nangangahulugang ang katotohanang liberal - ang mga burges na magasin tulad ng "Vestnik Evropy" o "Russian Thought" ay sunod-sunod na tumatanggi, dahil sa takot sa censorship, na i-publish ang mga bagay ni Leskov sa kanilang mga pahina dahil sa kanilang sobrang kritikal na talas. Ang mga advanced na panlipunan at pampanitikan na bilog noong dekada 60 ay may malubhang dahilan upang makipagtalo kay Leskov; Ang mga burges na liberal at huli na mga populista ng dekada 90 ay wala nang ganoong batayan, ngunit patuloy nilang ginawa ito na parang sa pamamagitan lamang ng pagkawalang-galaw. Ito ay, gayunpaman, hindi isang bagay ng pagkawalang-galaw sa lahat.

Noong 1891, sumulat ang kritiko na si M.A. Protopopov ng isang artikulo tungkol kay Leskov na pinamagatang "Sick Talent." Pinasalamatan ni Leskov ang kritiko para sa pangkalahatang tono ng kanyang artikulo, ngunit mariing tumutol sa pamagat at pangunahing probisyon nito. "Ang iyong pagpuna ay kulang sa kasaysayan," sumulat siya sa Protopopov. "Sa pagsasalita tungkol sa may-akda, nakalimutan mo ang kanyang oras at ang katotohanan na siya ay isang bata sa kanyang panahon ... Gusto ko, sa pagsusulat tungkol sa aking sarili, tatawagin ang artikulo na hindi may sakit na talento, ngunit mahirap na paglago." Tama si Leskov: nang walang "kasaysayan" imposibleng maunawaan ang kanyang gawa (tulad ng gawain ng sinumang manunulat). Tama siya sa ibang paraan: ang buong kasaysayan ng kanyang buhay at trabaho ay isang larawan ng mabagal, mahirap at madalas kahit masakit na paglago sa loob ng halos kalahating siglo - mula sa huling bahagi ng dekada 40 hanggang kalagitnaan ng dekada 90. Ang kahirapan ng paglago na ito ay nakasalalay sa ang pagiging kumplikado ng panahon mismo, at mula sa espesyal na posisyon na sinakop ni Leskov dito. Siya ay, siyempre, isang "anak ng kanyang panahon" na hindi bababa sa iba, ngunit ang relasyon sa pagitan niya at ng panahong iyon ay nagkaroon ng medyo kakaibang karakter. Higit sa isang beses kailangan niyang magreklamo tungkol sa kanyang posisyon at pakiramdam na siya ay isang stepson. Nagkaroon sila ng sarili nila makasaysayang dahilan.

Si Leskov ay hindi dumating sa panitikan mula sa ranggo ng "propesyonal" na demokratikong intelihente, na sumubaybay sa mga ideolohikal na pinagmulan nito sa Belinsky, mula sa panlipunan at pilosopikal na mga bilog ng 40s. Siya ay lumaki at umunlad sa labas ng kilusang ito, na tumutukoy sa mga pangunahing tampok ng panitikang Ruso at pamamahayag ng ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. Hanggang sa edad na tatlumpu, ang kanyang buhay ay napunta sa paraang ang huling naiisip niya ay ang panitikan at aktibidad sa pagsulat. Sa ganitong diwa, tama siya nang paulit-ulit niyang sinabi sa kalaunan na "nang hindi sinasadya."

Si Nikolai Semenovich Leskov ay ipinanganak noong 1831 sa nayon ng Gorokhov, lalawigan ng Oryol. Ang kanyang ama ay nagmula sa isang espirituwal na background: "isang mahusay, kahanga-hangang matalinong tao at isang siksik na seminarista," ayon sa kanyang anak. Nasira ang espirituwal na kapaligiran, naging opisyal siya at nagsilbi sa silid ng kriminal ng Oryol. Noong 1848, namatay siya, at si Leskov, na umalis sa gymnasium, ay nagpasya na sundin ang mga yapak ng kanyang ama: pumasok siya sa serbisyo sa parehong silid ng kriminal. Noong 1849, lumipat siya mula sa Orel patungong Kyiv, kung saan nakatira ang kanyang tiyuhin sa ina na si S.P. Alferyev, noon ay isang kilalang propesor sa Faculty of Medicine. Ang buhay ay naging mas kawili-wili at makabuluhan. Pumasok si Leskov sa serbisyo ng Treasury Chamber, ngunit kung minsan ay nagkaroon ng pagkakataon na "pribado" makinig sa mga lektura sa medisina, agrikultura, istatistika, atbp sa unibersidad. Sa kuwentong "Produkto ng Kalikasan" naalala niya ang kanyang sarili: "Noon ako ay napakabata pa at hindi alam kung para saan ang aking sarili. Una gusto kong mag-aral ng science, pagkatapos ay magpinta, at gusto ng pamilya ko na maglingkod ako. Sa kanilang opinyon, ito ang pinaka-maaasahang bagay. Naglingkod si Leskov, ngunit matigas ang ulo na pinangarap ng ilang uri ng "buhay na negosyo," lalo na dahil ang serbisyo mismo ang nagdala sa kanya sa pakikipag-ugnay sa magkakaibang kapaligiran ng lokal na populasyon. Marami siyang nabasa at sa paglipas ng mga taon ng kanyang buhay sa Kyiv, pinagkadalubhasaan niya ang mga wikang Ukrainian at Polish. Sa tabi ni Gogol, si Shevchenko ay naging kanyang paboritong manunulat.

Nagsimula ang Crimean War, na kalaunan ay tinawag ni Leskov na "isang makabuluhang tunog ng alarma para sa buhay ng Russia." Namatay si Nicholas I (1855), at nagsimula ang kilusang panlipunan, na humantong sa pagpapalaya ng mga magsasaka at sa maraming iba pang mga kahihinatnan na nagbago sa lumang paraan ng pamumuhay ng mga Ruso. Naapektuhan din ng mga kaganapang ito ang buhay ni Leskov: iniwan niya ang serbisyo ng gobyerno at lumipat sa pribadong serbisyo - sa Englishman na si Shcott (asawa ng kanyang tiyahin), na namamahala sa malawak na estate ng Naryshkins at Perovskys. Kaya, sa ilang mga lawak, ang kanyang pangarap ng isang "buhay na negosyo" ay natupad: bilang kinatawan ni Shcott, naglakbay siya sa buong Russia - hindi na bilang isang opisyal, ngunit bilang isang komersyal na pigura, na, sa likas na katangian ng kanyang mga aktibidad, ay sa malapit na komunikasyon sa mga tao. Maraming may-ari ng lupa noon ang abala sa pag-aayos ng malalawak na lugar sa rehiyon ng Volga at katimugang Russia. Kinailangan ni Leskov na makilahok dito - samahan ang mga naninirahan at tumira sa kanila sa mga bagong lugar. Dito, sa mga paglalakbay na ito, nakilala ni Leskov ang buhay ng labas ng Russia - sa paraan ng pamumuhay, kaugalian at wika ng mga manggagawa, mangangalakal at burges na mga tao ng pinaka magkakaibang mga propesyon at posisyon. Nang tanungin siya nang maglaon kung saan niya nakuha ang materyal para sa kanyang mga gawa, itinuro niya ang kanyang noo at sinabi: “Mula sa dibdib na ito. Dito ay naka-imbak ang mga impression ng anim o pitong taon ng aking komersyal na serbisyo, kapag kailangan kong maglakbay sa paligid ng Russia sa negosyo; ito ang pinakamagandang panahon sa buhay ko kapag marami akong nakita.”

Sa mga liham kay Shkott, ibinahagi ni Leskov ang kanyang mga impresyon; Ang kapitbahay ni Shcott sa ari-arian, si F.I. Selivanov, ay naging interesado sa mga liham na ito, na, tulad ng naalala mismo ni Leskov, "nagsimulang magtanong sa kanila, basahin ang mga ito at natagpuan silang "karapat-dapat na mailathala," at hinulaan niya ang isang manunulat sa may-akda. Sa gayon nagsimula ang aktibidad na pampanitikan ni Leskov, sa simula ay limitado sa isang makitid na hanay ng pang-ekonomiya at pang-araw-araw na mga paksa. Noong 1860, ang kanyang unang mga artikulo ay lumitaw sa pahayagan ng Kiev na "Modern Medicine" at sa St. Petersburg magazine na "Economic Index": "Ilang salita tungkol sa mga doktor ng mga presensya sa pagre-recruit", "Mga doktor ng pulisya sa Russia", "Tungkol sa uring manggagawa. ", "Ang ilang mga salita tungkol sa mga naghahanap ng komersyal na lugar sa Russia", atbp. Ang mga ito ay hindi gaanong mga artikulo bilang mga sanaysay, mayaman sa makatotohanang materyal at naglalarawan sa kultura at pang-ekonomiyang kaguluhan ng buhay ng Russia. Pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga suhol, ang mababang antas ng mga opisyal, lahat ng uri ng administrative outrages, atbp.

Sa pangkalahatan, kabilang sila sa laganap na genre noon ng tinatawag na accusatory essay - na may pagkakaiba na ang kamay ng hinaharap na manunulat ng fiction ay nararamdaman na sa kanila. Ang Leskov ay naglalagay ng mga anekdota, gumagamit ng propesyonal na jargon, salawikain at katutubong salita, malinaw at malinaw na naglalarawan sa pang-araw-araw na buhay, at nagsasalaysay ng mga indibidwal na eksena at yugto. Ang isang sanaysay na nag-aakusa ay madalas na nagiging isang feuilleton, at kung minsan ay isang kuwento.

Noong 1861, lumipat si Leskov sa St. Petersburg at nagsimulang makipagtulungan sa malalaking magasin at pahayagan. Siya ay 30 taong gulang na - at siya ay tila binabawi ang nawala na oras: sa mga taong 1861-1863 ay naglalathala siya ng maraming artikulo, sanaysay, kwento at nobela ng pinaka-magkakaibang nilalaman. Narito ang isang artikulo sa pagkamatay ni Shevchenko, at "Mga sanaysay sa industriya ng distillery," at isang artikulo tungkol sa nobela ni Chernyshevsky na "Ano ang dapat gawin?", at ang kuwentong "Musk Ox," at malaking kwento"Ang Buhay ng Isang Babae" Ang lahat ng ito ay nakikilala sa pamamagitan ng isang pambihirang kaalaman sa buhay ng mga tao, at sari-saring materyal, at katapangan sa paglalahad ng mga pinaka-pressing at bagong mga katanungan, at ang pagka-orihinal ng pampanitikan na paraan at wika. Malinaw na ang manunulat na ito ay dumaan sa ilang espesyal na paaralan ng buhay at pagbabasa, na ikinaiba niya sa iba. Tila nagpasya si Leskov na pumasok sa kumpetisyon sa lahat ng mga pangunahing manunulat ng oras na iyon, na naiiba ang kanyang sarili karanasan sa buhay at sarili nitong hindi pangkaraniwang wikang pampanitikan. Napansin ni Gorky ang katangiang ito ng kanyang mga unang gawa, na agad na nakakuha ng atensyon ng kanyang mga kontemporaryo: "Kilala niya ang mga tao mula pagkabata; Sa edad na tatlumpu, naglakbay siya sa buong Great Russia, binisita ang mga probinsya ng steppe, nanirahan ng mahabang panahon sa Ukraine - sa isang lugar na medyo naiiba ang paraan ng pamumuhay, ibang kultura... Kinuha niya ang gawa ng isang manunulat bilang isang mature na tao, napakahusay na armado hindi ng kaalaman sa libro, kundi ng tunay na kaalaman sa buhay ng mga tao.”

Gayunpaman, sa lahat ng ito, si Leskov ay hindi nangangahulugang isang mature na manunulat, publicist o pampublikong pigura sa mga taong ito: wala siya at hindi maaaring magkaroon ng ganoong karanasan. Siya mismo ang nagsabi nang maglaon na sa mga taong ito siya ay “isang taong mahina ang pinag-aralan at handa para sa panitikan,” at sumulat kay A.S. Suvorin: “Ikaw at ako ay dumating sa panitikan nang hindi sanay, at habang nagsusulat, kami mismo ay nag-aaral pa rin.” Ang buhay sa mga probinsya at komersyal na aktibidad ay nagturo sa kanya ng maraming at nagbigay sa kanya ng pagkakataon na makaipon ng napakalaking pang-araw-araw, linguistic at sikolohikal na materyal, ngunit mayroon siyang isang napakalabing ideya ng matinding panlipunan, pampulitika at ideolohikal na pakikibaka ng mga partido na nagaganap noon. Ang oras ay nangangailangan ng isang tiyak na pagpili ng posisyon, malinaw na mga desisyon, matatag na mga prinsipyo, malinaw na mga sagot, at Leskov ay hindi handa para dito alinman sa pamamagitan ng kanyang karanasan sa buhay o edukasyon; Samantala, agad siyang sumugod, kasama ang kanyang katangiang ugali, sa labanan - at sa lalong madaling panahon ay nagdusa siya ng isang kabiguan, na may malubhang at pangmatagalang kahihinatnan para sa kanya. Ang pagtatanggol sa kanyang sarili mula sa mga pag-atake at mga akusasyon ng hindi pagkakaunawaan sa mga progresibong ideya at paninirang-puri sa mga progresibong intelihente, si Leskov mismo ay napilitang umamin sa pag-print: "Hindi kami ang mga manunulat na umunlad sa diwa ng mga kilalang prinsipyo at mahigpit na naghanda para sa serbisyong pampanitikan. Wala tayong dapat ipagmalaki sa nakaraan; Para sa karamihan, ito ay madilim at pabaya. Halos walang mga tao sa amin na nagdadala ng kahit isang mahinang bakas ng mga bilog ng Belinsky, Stankevich, Kudryavtsev o Granovsky. Ang pagkilala ay napakahalaga at katangian, lalo na dahil si Leskov ay malinaw na nagsasalita hindi lamang tungkol sa kanyang sarili, kundi pati na rin tungkol sa ilan sa kanyang mga taong katulad ng pag-iisip o mga kontemporaryo ("sa pagitan natin"). Sa pamamagitan ng "kilalang mga prinsipyo" ibig sabihin niya, siyempre, ang mga advanced na ideya at teorya na lumitaw noong dekada kwarenta at humantong sa paglikha at pormalisasyon ng rebolusyonaryo-demokratikong intelihente na pinamumunuan ni Chernyshevsky. Malinaw na ikinalulungkot ni Leskov na binuo niya sa labas ng mga ideya at tradisyong ito at, sa gayon, hindi naghanda para sa "ministeryo sa panitikan"; kasabay nito, nilinaw niya na kung ihahambing sa mga "teorista" at "mga intelektwal" ay mayroon siyang sariling mga pakinabang. Sa mga liham at pag-uusap, minsan ay balintuna niyang ginagamit ang salitang "intelektuwal" at ikinukumpara ang kanyang sarili sa "mga teorista", bilang isang manunulat na may higit pa at, higit sa lahat, mas magkakaibang karanasan sa buhay. Siya ay kusang sumulat at nagsasalita ng maraming tungkol sa paksang ito na nag-aalala sa kanya, sa bawat oras na sinusubukang i-highlight kung ano sa tingin niya ang pinakamatibay na bahagi ng kanyang posisyon. "Hindi ko pinag-aralan ang mga tao mula sa mga pakikipag-usap sa mga tsuper ng taksi ng St. Petersburg," sabi niya na may pagkahilig, malinaw na nagpapahiwatig sa mga intelektuwal na manunulat ng kabisera, "ngunit lumaki ako sa mga tao sa pastulan ng Gostomel... Isa ako of my own with the people... Journalistic races about the fact that the people I need to study it, I didn’t understand and now I don’t understand. Kailangan lang malaman ng mga tao kung paano ang ating buhay mismo, hindi sa pag-aaral nito, kundi sa pamamagitan ng pamumuhay dito.” O ito: “Hindi sinabi sa akin ng mga aklat kahit isang daang bahagi ng kung ano ang sinabi sa akin ng banggaan sa buhay... Kailangang umalis ng lahat ng kabataang manunulat sa St. Petersburg upang maglingkod sa rehiyon ng Ussuri, sa Siberia, sa southern steppes.. . Malayo kay Nevsky!” O tulad nito: “Hindi ko kinailangan pang magbasa-basa ng mga libro at mga nakahanda nang konsepto sa mga tao at sa kanilang paraan ng pamumuhay. Ang mga libro ay mabuting katulong para sa akin, ngunit ako ang ugat. Dahil dito, hindi ako pumasok sa anumang paaralan, dahil hindi ako nag-aral sa paaralan, ngunit sa Sarkakh kasama si Shcott. Sa ganitong kahulugan ay ang kanyang mga salita tungkol kay Gleb Uspensky - "isa sa iilan sa ating mga kapatid na hindi sumisira sa ugnayan sa katotohanan ng buhay, hindi nagsisinungaling at hindi nagpapanggap na nalulugod sa tinatawag na mga uso." Matapos ang Crimean War at ang mga pagbabago sa lipunan na naganap, ang buhay ng Russia ay naging napakakomplikado, at kasama nito ang mga gawain ng panitikan at ang mismong papel nito ay naging mas kumplikado. Ang mga tao mula sa labas ay dumating sa panitikan, "itinuro sa sarili" mula sa mga probinsya, mula sa kapaligiran ng burges at mangangalakal. Kasama ang mga manunulat na lumabas mula sa hanay ng mga Russian intelligentsia ("na binuo sa diwa ng mga kilalang prinsipyo"), ang buhay ay nagdala ng mga manunulat ng ibang uri, na may iba't ibang mga kasanayan at tradisyon, mga manunulat na malakas sa kanilang praktikal na karanasan, ang kanilang koneksyon sa buhay sa mga malalayong probinsya, sa mas mababang Russia, sa mga magsasaka. , mga manggagawa at mangangalakal mula sa iba't ibang rehiyon. Katangian na tampok Ang pangkalahatang sitwasyon sa oras na iyon ay ang pagtataguyod ng "raznochintsy" bilang isang mass figure sa kilusang pampulitika ng panahon, sa press, sa panitikan. Kasabay nito, dapat nating tandaan na ang "raznochinsky" na kapaligiran ay hindi isang bagay na homogenous - ang iba't ibang mga kinatawan nito ay nagpahayag ng iba't ibang, kung minsan ay nagkakasalungatan, mga ugali ng isang napaka kumplikadong oras sa pangkalahatan. Samakatuwid, sa mismong pagpasok ni Leskov sa panitikan "mula sa labas," sa kanyang mismong pagbuo sa labas ng pakikibaka ng bilog noong 40s, walang kakaiba o hindi pangkaraniwan para sa buhay panlipunan noong 60s. Para sa panahon ng 50s at 60s - isang panahon ng pagtindi ng tunggalian ng uri - ito ay hindi lamang isang natural na penomenon, ngunit hindi rin maiiwasan. Sa ilalim ng bagong sitwasyon, ang mga boses ay kailangang marinig mula sa mga lokalidad at ang mga tao ay dapat lumitaw bilang mga kinatawan mula sa masa. Ito ay higit na kinakailangan dahil, sa tabi ng mga isyung panlipunan, ang mga isyung pambansa-kasaysayan ay lumitaw sa lahat ng kanilang kalubhaan, pagiging kumplikado at hindi pagkakapare-pareho - bilang isang resulta ng parehong Digmaang Crimean at mga reporma sa lipunan. Kaya't muling lumitaw ang tanong tungkol sa katangian ng mga taong Ruso, tungkol sa kanilang pambansang katangian at mga tampok. Ang tanong na ito ay kailangang iharap hindi sa diwa ng opisyal na "may lebadura" na pagkamakabayan na nangibabaw sa panahon ni Nicholas at nagdulot ng pagtutol mula sa mga progresibong grupo. Kaugnay nito, ang paglitaw noong dekada 60 ng isang napakagandang pambansang-makabayan na epiko bilang "Digmaan at Kapayapaan" ni Tolstoy, na nagdulot ng mga problema sa lipunan at kasaysayan sa isang ganap na espesyal na paraan, ay nagmungkahi ng iba't ibang mga solusyon sa mga problemang ito kaysa sa mga solusyong iyon, ay hindi pangkaraniwang katangian. at makabuluhan noong dekada 60. na iminungkahi ng mga nangungunang teorista noong panahon.

Hindi ito maaaring maging ibang paraan. Pagkatapos ng Digmaang Crimean, at lalo na pagkatapos ng pagpapalaya ng mga magsasaka, natural na lumitaw ang kontradiksyon sa pamayanang pampanitikan sa pagitan ng demokratismo ng advanced na pamamahayag ng panahon at ng kusang demokrasya. Ito ay isang pakikibaka ng isang ganap na naiibang uri kaysa, halimbawa, ang pakikibaka sa pagitan ng mga rebolusyonaryong demokrata at liberal; ito ay isang masalimuot na tunggalian sa ideolohiya na lumitaw batay sa mga bagong kontradiksyon sa buhay - bilang resulta ng napakabilis, mahirap, matinding pagkasira ng lahat ng lumang pundasyon. lumang Russia, na pinag-uusapan ni Lenin sa mga artikulo tungkol kay Tolstoy. Ang mga maydala ng kusang demokrasya ay tumingin sa kanilang sarili bilang mga bagong tagapagbalita ng katotohanan ng buhay, bilang mga misyonero nito, na obligadong ipaalam sa lipunan ang lahat ng mga kumplikado at kontradiksyon ng realidad ng Russia; Ito ang kanilang walang alinlangan na makasaysayang lakas, dahil talagang umasa sila sa mayamang praktikal na karanasan, sa isang tunay na koneksyon sa ilang mga seksyon ng mga tao. Gayunpaman, dahil mismo sa pagiging spontane nito, ang demokrasyang ito ay napapailalim sa lahat ng uri ng pagbabagu-bago at mga impluwensya sa labas. Sa maraming paraan, ang pagsalungat sa kanilang sarili sa "kilalang mga prinsipyo" at hindi sumasang-ayon sa "handa nang mga konsepto", ang mga kusang-loob na demokrata ay madalas - tiyak dahil sa kanilang teoretikal na kakulangan ng kagamitan - nahulog sa saklaw ng liberal-burges at maging ng mga reaksyunaryong impluwensya. Ito ang kanilang kahinaan sa kasaysayan, na madalas na humantong sa kanila sa mga trahedya na sitwasyon at malubhang krisis sa ideolohiya. Ganito si Pisemsky, halimbawa, nagmamadali mula sa isang kampo patungo sa isa pa, tulad ng Leskov; Leo Tolstoy ay mahalagang pareho - na may katangian ng patriarchal-village ideals sa kanya (at ito ang kanyang espesyal na makasaysayang lakas). Sina Pisemsky at Leskov ay nagmula sa mga lalawigan ng Russia, mula sa mga backwater ng probinsya - mula sa burukratikong, komersyal at palaboy na Rus'.

Ito ay tiyak na ang mga kusang demokrata na nailalarawan sa pamamagitan ng espesyal na "mahirap na paglago" tungkol sa kung saan isinulat ni Leskov kay Protopopov sa pagtatapos ng kanyang buhay. Sa Tolstoy, ang paglago na ito ay ipinahayag sa anyo ng mga matalim na krisis at mga punto ng pagbabago - ayon sa kahalagahan sa mga tanong niya; sa Leskov hindi ito kumuha ng gayong mga anyo, ngunit may katulad makasaysayang kahulugan. Ito ay hindi para sa wala na ang isang espesyal na uri ng espirituwal na pagkakalapit ay nabuo sa pagitan niya at ni Tolstoy noong dekada 80, na lubos na nalulugod kay Leskov. "Palagi akong sumasang-ayon sa kanya, at walang sinuman sa lupa ang mas mahal sa akin kaysa sa kanya," ang isinulat niya sa isang liham. Hindi ito isang aksidente: para kay Leskov, tulad ni Tolstoy, ang tila mapagpasyahan sa buhay ng sangkatauhan ay hindi ang socio-economic na aspeto at sa gayon ay hindi ang ideya ng socio-historical reorganization sa pamamagitan ng rebolusyonaryong paraan, ngunit isang moral na pananaw batay sa "walang hanggang mga prinsipyo ng moralidad", sa "batas moral" " Direktang sinabi ni Leskov: "Huwag magandang order, A mabubuting tao kailangan namin."

Ipinakita ni Lenin ang kahalagahan ni Tolstoy bilang isang "salamin" na sumasalamin sa lakas ng "kahinaan ng kusang paggalaw ng masa; ang pangkalahatang makasaysayang sitwasyon na ito ay nalalapat sa isang tiyak na lawak sa Leskov - isinasaalang-alang, siyempre, ang mga pagkakaiba na nabanggit sa itaas. Sinabi ni Lenin na ang 1905 ay nagdala dito "ang katapusan ng buong panahon na maaaring at dapat na nagbunga ng mga turo ni Tolstoy - hindi bilang isang indibidwal na bagay, hindi bilang isang kapritso o orihinalidad, ngunit bilang isang ideolohiya ng mga kondisyon ng pamumuhay kung saan milyon-milyon at milyon-milyon ang aktwal na natagpuan ang kanilang sarili sa kilalang panahon." (V.I. Lenin, Works, vol. 17, pp. 31−32.)

Si Leskov, tulad ni Tolstoy, ay "maaari at dapat na manganak" sa parehong post-reporma, ngunit pre-rebolusyonaryong panahon na binabanggit ni Lenin. Siya, tulad ni Tolstoy, ay sumasalamin sa "hayagang mga kontradiksyon" ng panahong ito at sa parehong oras ay nagsiwalat ng kakulangan ng pag-unawa sa mga sanhi ng krisis at mga paraan ng pagtagumpayan nito. Samakatuwid ang kanyang "mahirap na paglago" at lahat ng mga makasaysayang hindi pagkakaunawaan kung saan siya nagdusa nang labis, ngunit kung saan siya mismo ay lumikha ng sapat na bilang ng mga dahilan at batayan. Si Leskov, tulad ni Tolstoy, ay paulit-ulit na sinisiraan para sa kanyang mga kapritso at sa pagiging orihinal - alinman tungkol sa wika ng kanyang mga gawa, o tungkol sa kanyang mga pananaw. Hindi naging madali para sa kanyang mga kasabayan na unawain ang kanyang kasalungat at pabagu-bagong posisyon, lalo pa't sa kanyang mga artikulo sa pamamahayag ay madalas lamang niyang kumplikado o kumplikado ang pag-unawa nito. Hindi alam ng mga kritiko kung ano ang gagawin kay Leskov—kung anong direksyong panlipunan ang iuugnay sa kanyang trabaho. Hindi isang reaksyunaryo (bagaman may mga layunin na batayan para akusahan siya nito), ngunit hindi isang liberal (bagaman malapit siya sa mga liberal sa maraming tampok ng kanyang pananaw sa mundo), hindi isang populist, ngunit tiyak na hindi isang rebolusyonaryong demokrata, si Leskov (tulad ni Chekhov nang maglaon) ay kinilala ang burgis na kritisismo, na pinagkaitan ng isang "tiyak na saloobin sa buhay" at "pananaw sa mundo". Sa batayan na ito, siya ay kasama sa kategorya ng "mga menor de edad na manunulat," kung saan marami ang hindi tinatanong at tungkol sa kung kanino ang isa ay hindi kailangang tumira. At sa gayon ay lumabas na ang may-akda ng kamangha-manghang at kapansin-pansing tiyak sa pagka-orihinal ng mga bagay tulad ng "The Cathedralians", "The Enchanted Wanderer", "The Captured Angel", "Lefty", "The Stupid Artist", ay naging maging isang manunulat na walang sariling malaya at marangal na lugar sa kasaysayan ng panitikang Ruso.

Ito ay isang malinaw na kawalan ng katarungan at isang makasaysayang pagkakamali, na nagpapatunay sa kakitiran ng tradisyonal na mga pakana ng liberal-burges na kritisismo. Ang isa sa mga unang naghimagsik laban sa sitwasyong ito ay si Gorky, na sa ilang mga aspeto ay nadama na siya ay isang mag-aaral ng Leskov. Sa kanyang mga lektura noong 1908-1909 (sa Capri), sinabi ni Gorky na ang Leskov ay "isang ganap na orihinal na kababalaghan ng panitikang Ruso: hindi siya isang populist, hindi isang Slavophile, ngunit hindi rin isang Westernizer, hindi isang liberal at hindi isang konserbatibo. ” Ang pangunahing tampok ng kanyang mga bayani ay "pagsasakripisyo sa sarili, ngunit isinakripisyo nila ang kanilang sarili para sa kapakanan ng ilang katotohanan o ideya hindi para sa mga kadahilanang ideolohikal, ngunit hindi sinasadya, dahil naaakit sila sa katotohanan, sa sakripisyo." Dito nakikita ni Gorky ang koneksyon ni Leskov hindi sa mga intelihente, ngunit sa mga tao, sa "pagkamalikhain ng masa." Sa isang artikulo noong 1923, tiyak na sinabi ni Gorky na si Leskov, bilang isang artista, ay karapat-dapat na tumayo sa tabi ng mahusay na mga klasiko ng Russia at madalas niyang nilalampasan ang mga ito "sa lawak ng kanyang saklaw ng mga phenomena ng buhay, ang lalim ng pag-unawa. tungkol sa pang-araw-araw na misteryo nito, at ang kanyang banayad na kaalaman sa Dakilang wikang Ruso.”

Sa katunayan, tiyak na ang tatlong tampok na ito ng kanyang trabaho ang nakikilala ni Leskov sa kanyang mga kontemporaryo. Kung wala siya, ang ating panitikan sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo ay magiging hindi kumpleto: ang buhay ng labas ng Russia kasama ang "matuwid na mga tao" nito ay hindi maihahayag nang may gayong nakakumbinsi na puwersa at gayong pananaw; "isang-isip" at "mga enchanted wanderers," kasama ang kanyang mabagyo na mga hilig at pang-araw-araw na problema, sa kanyang natatanging paraan ng pamumuhay at wika. Hindi magkakaroon ng gustong tawagin mismo ni Leskov na "genre" (sa pamamagitan ng pagkakatulad sa "genre" na pagpipinta), at, bukod dito, ang "genre" na ito ay hindi ibibigay nang matingkad, napakalapit, napaka-iba at napaka-tula sa sarili nitong paraan. Ni Turgenev, o Saltykov-Shchedrin, o Ostrovsky, o Dostoevsky, o Tolstoy ay maaaring gawin ito sa paraang ginawa ito ni Leskov, bagaman ang mahalaga at katangiang gawain para sa panahon ay naroroon sa gawain ng bawat isa sa kanila. Mahusay na sinabi ito ni Gorky: "Mahal niya si Rus', lahat ng ito, kasama ang lahat ng mga kahangalan ng sinaunang buhay nito." Kaya naman pumasok siya sa isang uri ng kompetisyon o tunggalian sa bawat isa sa mga pinangalanang manunulat. Ang pagkakaroon ng nagsimula sa kanyang malikhaing landas sa 60s na may matinding mahalagang materyal mga sanaysay na itinuro laban sa mga deformidad ng sistema ng pre-reporma, si Leskov ay malapit nang pumasok sa mga polemik na may "kilalang mga prinsipyo", "mga konseptong handa na", "mga paaralan" at "mga direksyon". Ang pagkuha ng posisyon ng "may pag-aalinlangan at maliit na pananampalataya" (tulad ng sinabi ni Gorky tungkol sa kanya), patuloy niyang inilalarawan ang kalunos-lunos na kailaliman na nabuo sa pagitan ng mga ideya at pag-asa ng mga rebolusyonaryong "teorista" ("mga walang tiyaga", gaya ng tawag niya sa kanila sa kanyang sariling paraan) at ang siksik na Russia kung saan siya ako mismo ang nagmula sa panitikan. Sa kanyang unang kuwento, "The Musk Ox" (1863), inilarawan niya ang kapalaran ng isang uri ng rebolusyonaryong "matuwid na tao," isang seminarista-agitator, "handang isakripisyo ang kanyang sarili para sa kanyang napiling ideya." Katangian, gayunpaman, na ang matuwid na taong ito ay hindi isang intelektwal o isang teorista: “Hindi niya kayang panindigan ang bagong panitikan at basahin lamang ang ebanghelyo at ang mga sinaunang klasiko... Hindi niya pinagtawanan ang maraming teorya kung saan kami ay taimtim na nagbabasa. naniwala noon, ngunit malalim at taos-pusong hinamak sila “. Sinabi niya tungkol sa mga mamamahayag ng kabisera: "Nag-uusap sila, ngunit sila mismo ay walang alam... Nagsusulat sila ng mga kuwento, mga kuwento!.. Ngunit sila mismo, sa palagay ko, ay hindi gagalaw." At kahit ang kakaibang demokratang ito ay walang magawa sa maitim na magsasaka; Kumbinsido sa kawalan ng pag-asa ng kanyang mga eksperimento, ang Musk Ox ay nagpakamatay. Sa isang liham sa isang kaibigan, sinabi niya: "Oo, ngayon naiintindihan ko rin ang isang bagay, naiintindihan ko... Wala nang mapupuntahan." - Kaya't ang nobela ni Leskov na "Walang Saan" (1864) ay inihanda at ipinanganak, kung saan, sa halip na ang Musk Ox, ang kinatawan ng mga rebolusyonaryong bilog, si Rainer, ay nailarawan na. Pagkatapos makinig sa "mga patulang kuwento tungkol sa komunidad ng Russia" at tungkol sa "mga likas na hilig ng mga mamamayang Ruso sa sosyalismo," pumunta si Rainer sa Russia. Sa lahat ng kanyang mga pagtatangka, walang nanggagaling dito maliban sa mga tragicomic na hindi pagkakaunawaan at pagkabigo: Ang Russia ay lumalabas na ganap na naiiba sa kung ano ang naisip niya mula sa kanyang mga kuwento. Sa panahunan at mahirap na sitwasyon noong panahong iyon, ang nobela ni Leskov ay napagtanto bilang isang reaksyonaryong pag-atake laban sa mga rebolusyonaryong intelihente. Ang manunulat mismo ay naisip ang kanyang plano na medyo naiiba, ngunit hindi ito ang oras upang maunawaan ang mga indibidwal na nuances. Anuman ang suhetibong intensyon ng may-akda, obhetibo ang nobelang ito ay may reaksyunaryong kahulugan, dahil ito ay naglalayong inumin ang abanteng panlipunang kampo ng panahon. Ang hatol ay binibigkas - at nagsimula ang "pampanitikan drama" ni Leskov, na nag-iwan ng marka sa kanyang buong patutunguhan sa panitikan.

Naniniwala si Leskov na ang mga kumplikadong problema ng buhay sa post-reform na Russia ay hindi malulutas sa pamamagitan ng mga rebolusyonaryong pagbabago. Sa kanyang masining na gawain, hinangad niyang kopyahin ang buhay ng iba't ibang lupon ng lipunan, iba't ibang estate at klase; ang resulta ay dapat na ang paglikha ng isang malawak na larawan ng pambansang buhay sa lahat ng mga indibidwal na natatanging katangian ng pag-unlad nito. Sa ganitong paraan, tila kay Leskov, ang mga kontradiksyon ay maaaring matuklasan na mas malalim at mas kumplikado kaysa sa mga kontradiksyon sa lipunan. Gayunpaman, sa sandaling magsimula kaming tumingin nang mas malapit sa artistikong kasanayan ng unang bahagi ng Leskov, agad naming natuklasan sa kanyang trabaho ang isang matinding pagtatanghal ng isang bilang ng mga mahahalagang problema sa lipunan ng panahon. Ipinakikita nito nang may malaking puwersa ang pangkalahatang hindi pagkakapare-pareho ng posisyon ni Leskov. Sa buong 60s, lumikha si Leskov ng maraming "mga sanaysay" kung saan malinaw na nakikita ang umuusbong na natatanging sistema ng artistikong. Ang batayan ng sistemang ito ay isang tiyak na pagbabalangkas ng mga isyu ng panlipunan at pambansang buhay sa kanilang mga kumplikadong relasyon. Ang sentral na problemang panlipunan ng panahon ay tiyak na ang tanong ng serfdom at ang saloobin patungo sa mga reporma, at si Leskov, bilang isang manunulat ng peryodista, ay hindi at hindi maiwasang ipahayag ang kanyang posisyon sa kumplikadong hanay ng mga kontradiksyon sa lipunan. Ang kanyang kuwento na "The Life of a Woman" (sa isang binagong bersyon - "Cupid in Little Shoes") ay nagsimula noong unang bahagi ng 60s, kung saan ang tema ng serfdom at mga reporma ay matalas, maasim at hindi pangkaraniwan, puro sa istilo ni Leskov. Ang balangkas ng "karanasan ng isang nobelang magsasaka" ay isang kwento ng trahedya na pag-ibig sa mga kondisyon ng serfdom. Ang trahedya ay dinala sa katapusan sa matinding paghalay, sa isang halos paglala ng Shakespearean at "kalupitan" ng dramatikong tensyon, at ang pinagmumulan ng trahedya ay tiyak na tiyak ng sistemang panlipunan at ang likas na katangian ng mga pangunahing institusyon nito.

Napakahalaga kung paano sinimulan, bubuo at kinukumpleto ni Leskov ang kanyang kuwento tungkol sa isang mahalagang at panloob na walang patid na pagnanasa na nagdadala sa mga nagdadala nito sa isang mapait at kakila-kilabot na wakas. Ang pag-ibig nina Nastya at Stepan ay bumangon sa mga kondisyon ng isang tiyak na tinukoy na kapaligiran sa klase ng lipunan, ang lahat ay naglalaro sa mga kulay na katangian ng kapaligiran na ito, na dinadala sa mahusay na mala-tula na ningning ni Leskov. Sa simula, binigay ang balangkas ng tipikal na buhay ng isang pamilyang magsasaka. Iba ang pananaw ng mga indibidwal na miyembro nito sa landas ng kanilang buhay. Ang mapagpakumbaba na posisyon ng ina ay katangian - ang lahat ay dapat na magpapatuloy sa mahabang panahon. Maaaring ipadala si Nastya sa lungsod, sa isang tindahan, ngunit hindi ito dapat gawin - mayroong karahasan at katiwalian doon. Siya ay nakatalaga sa bakuran. Narito ang aking kapatid, si Kostya, ay namagitan. Siya ay inaalihan ng galit na galit na pagnanasa sa kita. Sa loob ng serf class mismo, ang pagkakaiba-iba ay nagaganap; ang kamao na Kostya ay lilitaw, na kung saan ay kung ano ang lilitaw sa epilogue, pagkatapos ng reporma. Upang mapanatili ang kanyang pakikipagtulungan sa kulak enterprise, sa butter churn, ibinenta ni Kostya si Nastya sa pamilyang Prokudin, para sa mahinang pag-iisip na si Grishka. Ang pamilya ng may-ari ng lupa ay hindi nakikialam; ito ay nabubuhay sa sarili nitong kakila-kilabot na buhay na limitado sa klase. Ito ay abala na iniulat na ang ginang ay humingi ng pitumpung rubles para sa deal, sila ay sumang-ayon sa apatnapu, at iyon ang lawak ng interbensyon ng klase ng may-ari ng lupa. Ang mga ari-arian ay nabubuhay na parang nagsasarili, na nililimitahan ang kanilang mga sarili sa eksaktong pagtatalaga ng mga direktang obligasyong pang-ekonomiya. Si Ina at si Nastya mismo ay masunuring sumang-ayon sa kasunduan. Ang pagpunta sa lungsod ay tila tulad ng debauchery at katiwalian, upang pakasalan ang isang mahina ang pag-iisip na tao para sa 40 rubles at isang pagsasama sa isang butter churn - ito ay sumusunod sa patriarchal, sinaunang kaugalian ng klase. Hindi mo maaaring suwayin ang ulo ng pamilya.

Ang buhay ay makapal na nakasulat sa lahat ng dako - kapwa sa bahay at sa pamilyang Prokudin. Ang buhay dito ay tiyak na mahalaga bilang isang senyales ng class inviolability. Ito ay tiyak na inilarawan kung paano sila nag-aalmusal at tanghalian, kung saan natutulog ang mga matatanda at kung saan ang mga kabataan, kung sino at kailan naghahanda ng pagkain sa panahon ng pag-aani, sino ang gumawa ng kung anong uri ng kvass, kung ano ang kaugalian sa kasal at kung paano nila binugbog ang isang masuwaying asawa. o ate. Ang pang-araw-araw na buhay ay paunang tinutukoy ang buong kurso buhay ng tao: hindi siya palamuti dito, ngunit ang ugat ng lahat ng kalungkutan - bilang isang pangit na pagpapakita ng mga limitasyon ng klase. Ang buhay ng klase ay kinukuha sa lahat ng mga sukdulan nito, ang mga sukdulan ay ipinahayag nang husto na halos sila ay naging sira-sira.

Ang pagsilang ng pag-ibig ay ipinapakita din sa mga eksaktong mga palatandaan pang-araw-araw na buhay, ngunit may ganap na naiibang artistikong pangkulay. Ang buhay ni Nastya sa ilalim ng hindi mabata na presyon ng mga sinaunang itinatag na kaugalian, na naging kapangitan, ay kalunos-lunos. Ang buhay ni Stepan ay kasing trahedya. Ang kanyang drama ay simple hanggang sa sukdulan - mayroon siyang isang galit at palaaway na asawa, at hindi posible na makatakas mula sa kanya sa mga kondisyon ng awtomatikong paunang natukoy na balangkas ng klase. Muli, ang ilang tumpak na pang-araw-araw na sketch ay nagpapakita na ito ay tunay na imposible. Ngunit tiyak na dahil ang buhay dito ay umabot na sa punto ng kahangalan sa predeterminasyon nito, ang buhay kaluluwa ng tao Walang paraan upang ilagay ito sa mga form na ito. Ang temang ito ay ipinahahayag sa pamamagitan ng awit. Ang lahat ng emosyonal na impulses ni Nastya ay nagreresulta sa isang kanta, at si Stepan din. Pareho silang magagaling na singer. Ang tema ng kanta ay tumatakbo sa buong "nobela ng magsasaka". Kumanta sila sa kasal ni Nastya, si Krylushkin, na nagpapagaling kay Nastya mula sa sakit ng isang babae - isterismo, kumakanta, si Stepan, na hindi pa kilala ni Nastya, kumakanta, dumaan sa punka kung saan siya natutulog, ang kompetisyon ng kanta sa pagitan nina Nastya at Stepan sa kanilang unang pagkikita ay naging isang paliwanag ng pag-ibig. Ang awit dito ay isa rin sa mga anyo ng buhay, alamat, katutubong sining - ito ang nagpapahayag ng “espirituwal” sa uri ng buhay magsasaka. Buhay sa sarili mong buhay direktang anyo naging deformity, isang sira-sira. Ang isang hindi mapagkakasundo na salungatan ay lumitaw sa pagitan ng "araw-araw na buhay" at "kanta". Ang salungatan na ito ay nagpapahiwatig ng kumpletong pagbagsak ng mga relasyon sa loob ng klase na itinatag minsan at para sa lahat. Hinagis ng kanta sina Nastya at Stepan sa magkayakap. Ang pag-ibig dito ay monolitik, hindi mapaglabanan, dinadala din ito sa sukdulan. Nabihag ng “kanta,” ang nayong ito na sina Romeo at Juliet ay titigil sa walang anuman upang magsanib sa “awit.” At narito ang isang bagong pangkakanyahan na pangkulay ng balangkas. Si Stepan ay inilalarawan bilang isang mabait na mabait na tao na may isang sumbrero na baluktot sa isang gilid, na naghahangad ng buhay kasama ang isang napakagandang asawang homewrecker, si Nastya ay isang kagandahan, na nananabik "sa tabi ng bintana ng paggapas." Ang pangkulay ng klase ng liriko na tema ay humahantong sa stylization, sa "cupid in bast shoes."

Ang buong pag-unlad ng nobela hanggang sa kasukdulan ay naganap lamang sa loob ng balangkas ng buhay ng uring magsasaka at hindi lumampas sa mga limitasyong ito. Ang layunin dito ay upang ipakita na ang mga relasyon sa loob ng klase ay naubos, lumabo, at dinala sa punto ng kahangalan. Ngunit pinilit ng mga pangyayari sina Stepan at Nastya na tumakas. At narito ang kahangalan ng mga relasyon sa pagitan ng mga uri at ang kalupitan ng sistema ng serfdom sa kabuuan ay nagiging puwersa. Ang kalunos-lunos na kasukdulan ng balangkas ay nagsisimula sa katotohanan na walang mga pasaporte, kailangan mong bumaling sa "mga espesyalista" sa pamemeke ng mga dokumento. sakop trahedya na pag-ibig ang mga bayani ay dapat na abalang talakayin kung saan makakakuha ng dalawampu't limang rubles sa mga banknote (ibig sabihin, mga banknote - lahat ng naturang mga detalye ay binibigyang diin ni Leskov, lalo na naka-highlight) upang bumili ng "mga permit sa paninirahan". Ang buong kasunod na trahedya ay tinutukoy ng katotohanan na ang manloloko ay kumuha ng dalawampu't limang rubles, ngunit hindi nagbigay sa amin ng mga pasaporte. Ang sumusunod ay isang kakila-kilabot na phantasmagoria, muli sa pang-araw-araw na paraan, tumpak na inilarawan ng matinding kahangalan ng mga institusyon ng serfdom; ang mga bayani ng phantasmagoria na ito ay ang hepe ng pulisya, ang warden ng bilangguan, ang gobernador, na "nagtaboy sa mga lumang nanunuhol sa kanilang mga lugar at nagtalaga ng mga bago," mga miyembro ng konseho, mga opisyal ng pulisya ng distrito, atbp. Lahat ng mga bayaning ito, sa pamamaraang pamamaraan ng mga machine gun, ay nakikibahagi sa pag-install ng mga tao na naninirahan sa kanilang dating tirahan, hindi sila maaari doon, sila ay inilalagay sa bilangguan, pinarusahan ng mga tungkod, ipinadala sa bilangguan, atbp. Sa salita, ang mekanismo ng mga ugnayang panlipunan ng sistemang iyon, ang pangunahing tampok na nakita ni V.I. Lenin sa "disiplina ng tungkod," ay ganap na napuwersa. (V.I. Lenin, Works, vol. 29, p. 387.) Ang mga kahihinatnan ng gawain ng mekanismong ito ay hindi maiiwasang humahantong sa katotohanan na ang "kasangkapan sa pag-iisip" sa mga bayani ay "nasira." Ang pagtatapos ay ibinigay nang may lubos na katumpakan at makatotohanang pagiging totoo: Ang pagkamatay ni Stepan mula sa tipus sa ospital ng bilangguan, ang pagkamatay ng nalilito na si Nastya, na nagyeyelo sa gabi sa isang bukas na bukid. Sa kabila ng masyadong malinaw at kahit na sadyang pinalubha na pagsalungat sa pagitan ng dalawang plano ng trabaho - ang personal, liriko na eroplano at ang plano ng buhay panlipunan (katangian ng iba pang mga gawa ni Leskov noong 60s) - ang kanyang pangkalahatang konsepto ay lubos na holistic. Ito ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng katotohanan na ang bawat isa sa mga planong ito ay naglalaman ng magkaparehong tema nang iba. Ang tradisyunal na sitwasyon sa loob ng klase ay may malupit, mapang-api na epekto sa personalidad ng bayani at maging ang pinakamaamo na tao, kung gusto niyang manatiling tao, pinipilit siyang "lumabas" sa klase "upang humiwalay". Sa ikalawang eroplano - sa mga tuntunin ng inter-class na relasyon - ang buong kalubhaan ng pyudal na estado ay nahuhulog sa indibidwal. Ito ay tiyak na lohika ng komposisyon ng nobela kasama ang matalim na paghahati ng salaysay sa dalawang layer, dalawang layer ng mga yugto - "personal" at "pampubliko". Ang katangian ng mga kahila-hilakbot na pagsubok nina Stepan at Nastya, una sa lahat, ay dumaan sila sa isang serye ng mga hindi maisip na personal na insulto, sila ay ginagamot sa paraang hindi tinatrato ng isang nagmamalasakit na may-ari ang mga hayop. Ang mga utos ng pyudal na relasyong panlipunan sa kabuuan ay magkakabisa lamang sa sandali ng sakuna, ngunit narito na ang mga ito ay kumikilos na may kaugnayan sa "na-dispossessed" na ganap na walang awa. Ang konsepto ng nobela sa kabuuan ay malalim na demokratiko at madamdaming anti-serfdom. Ngunit ang demokrasya at anti-serfdom ay espesyal din dito. Itinuon ang lahat ng trahedya sa tema ng pagkatao, dumating si Leskov sa konklusyon, tapat na ipinahayag sa epilogue, na pagkatapos ng reporma ang buong punto ay ipagpatuloy ang pag-aalis ng mga labi ng serfdom kapwa sa mga pampublikong institusyon at, lalo na, sa mga personal na relasyon.

Para sa lahat ng kasunod na gawain ni Leskov, ang tema ng indibidwal na nagpapalaya sa kanyang sarili mula sa mga bono ng klase ay hindi pangkaraniwang kahalagahan. Sinabi ni V.I. Lenin, na humipo sa isyu ng karamihan kapansinpansing katangian sitwasyong panlipunan noong dekada 60, na kung saan ay nailalarawan, bukod sa iba pang mga bagay, ng "isang mainit na digmaan ng panitikan laban sa walang kabuluhang mga hadlang sa medieval ng indibidwal." (V.I. Lenin, Works, vol. 1, p. 394.) Ikinonekta ni V.I. Lenin ang mismong paglitaw ng problema ng personalidad nang direkta sa mga prosesong panlipunan: "ito ay pagkatapos ng repormang Russia na nagdala ng pagtaas na ito sa kahulugan ng personalidad, self- pagpapahalaga.” (Ibid.) At sa "Ang Buhay ng Isang Babae," siyempre, ang gayong matalas na paglalahad ng mga tanong ng personal na dignidad, isang espesyal, kahit medyo romantikong-trahedya na diin sa tema ng personalidad ay obhetibong kumakatawan sa isang orihinal na solusyon ng Leskovian sa mga suliraning panlipunan. mahalaga para sa kapanahunan.

Ang kwentong "Lady Macbeth ng Mtsensk" ay binuo sa isang katulad na prinsipyo ng komposisyon. Ang trahedya ng asawa ng batang mangangalakal na si Katerina Izmailova ay ganap na natukoy ng matatag na itinatag at patuloy na kinokontrol ang buhay ng indibidwal sa pamamagitan ng pang-araw-araw na paraan ng pamumuhay ng kapaligiran ng mangangalakal. Ang drama ng pangunahing sitwasyon dito, din, ay nakasalalay sa katotohanan na ang pang-araw-araw na canon, na dinala sa lohikal na limitasyon at sukdulan nito, ay sumasabog mismo. Ang pangunahing trabaho ni Katerina Izmailova ay ang paglalakad niya mula sa isang silid patungo sa isang silid at humikab - "Ang pagkabagot ng Russia ay naghahari dito, ang pagkabagot ng isang bahay ng isang mangangalakal, kung saan ito ay masaya, sabi nila, kahit na magbigti ng iyong sarili." Ang pangunahing tauhang babae ng kuwentong Leskova ay malinaw na ikinukumpara ng may-akda kay Katerina Kabanova mula sa "The Thunderstorm" » Ostrovsky. Ang pangunahing tauhang babae ng napakatalino na drama ni Ostrovsky ay hindi sumasama sa pang-araw-araw na buhay; ang kanyang karakter ay kabaligtaran ng mga itinatag na pang-araw-araw na kasanayan. Kailangang patuloy na turuan ni Kabanikha si Katerina kung paano siya dapat kumilos sa ganito o ganoong kaso, at nakalulungkot na nagulat na wala sa mga turo ang gumagana - walang paraan upang putulin ang karakter na ito gamit ang suklay ng isang mangangalakal. Lahat ng tungkol kay Katerina Kabanova ay nagiging ganito; Hindi sinasadya na mula sa paglalarawan ni Boris sa kanyang pag-uugali sa simbahan, agad na nahulaan ni Kudryash kung sino ang kanyang pinag-uusapan. Batay sa paglalarawan ng pag-uugali ni Katerina Izmailova, walang sinuman sa ilalim ng anumang mga pangyayari ang maaaring matukoy kung aling asawa ng batang mangangalakal ang inilarawan. Ang pagguhit ng kanyang imahe ay isang pang-araw-araw na template, ngunit isang template na iginuhit na may tulad na makapal na pintura na ito ay nagiging isang uri ng trahedya sikat na print. Si Katerina Kabanova ay isang dayuhang kababalaghan sa kanyang kapaligiran, isang sinag ng liwanag na tumagos mula sa labas at nagpapaliwanag saglit sa lahat ng kapangitan ng madilim na kaharian, na nagpapatotoo sa kumpletong kapahamakan ng kahariang ito. Ang kidlat na iyon na nagdulot ng pagkamatay ni Katerina Izmailova ay ipinanganak sa madilim, siksik na kailaliman ng mismong kapaligirang ito.

Ang kidlat na ito ay dulot ng pag-ibig. Ang pag-ibig na ito ay agad na sumiklab at agad na naging hindi mapaglabanan, na bumalot sa buong pagkatao ng pangunahing tauhang babae. Ang pang-araw-araw na mga detalye ng pag-ibig na ito ay kapansin-pansin. Ang asawa ng isang batang mangangalakal, na naglalakad sa looban, kasama ng mga nagbibirong klerk, ay nakakita ng isang bagong klerk - ang pinaka-matalino, ang pinaka-walang kwenta-kinis. Isang dayalogo ang naganap na agad na naging isang paligsahan sa pag-ibig. Ang kumpetisyon ng pag-ibig sa pagitan nina Nastya at Stepan sa "The Life of a Woman" ay isang kumpetisyon sa kanta, dahil ang mga bayaning ito mismo ay mga tao na, sa mga kondisyon ng pagbagsak ng mga lumang kondisyon sa lipunan, napanatili ang kaluluwa ng tao. Ang kumpetisyon sa pag-ibig sa pagitan ni Katerina at ng klerk na si Sergei ay binubuo ng pagsubok sa kanilang lakas - una sa kanilang mga kamao, pagkatapos ay sa "set". Sa kanyang mga pangarap sa pag-ibig, si Katerina Lvovna ay pinagmumultuhan ng isang matabang pusa, na kalaunan ay lumitaw sa katotohanan bilang isang saksi sa kagalakan ng pag-ibig. Ang mga diyalogo ng pag-ibig sa pagitan nina Nastya at Stepan ay nakabalangkas tulad ng isang katutubong awitin na hinati sa mga replika. Ang mga diyalogo ng pag-ibig nina Katerina Lvovna at Sergei ay itinuturing na ironically stylized inscriptions para sa mga sikat na print. Ang buong paggalaw ng sitwasyong ito ng pag-ibig ay, kumbaga, isang template na pinaliit sa kakila-kilabot - nililinlang ng asawa ng batang mangangalakal ang kanyang matandang asawa kasama ang kanyang klerk. Tanging ang mga resulta ay hindi stereotyped. Nabihag ng dalisay na pag-ibig ng tao, nais ni Nastya na magtago kasama ang kanyang pag-ibig, na umalis sa balangkas ng klase. Inabot siya ng serfdom at hinarap siya sa pinakakasuklam-suklam na paraan. Si Katerina Kabanova ay naging hindi maitago ang kanyang pag-ibig, tulad ng ibinigay ng pang-araw-araw na "moralidad" ng kapaligiran sa lipunan: ang kanyang direkta at dalisay na kalikasan ay pinipilit siyang ihagis ang katotohanan sa harap ng mga pinaka-karaniwang kinatawan ng klase. Si Katerina Izmailova, kung saan ang tipikal na paraan ng mapagmahal na pag-uugali para sa kapaligiran ay labis na pinakipot, na dinadala sa matinding pagpapahayag nito, ay hindi tumakas kahit saan, ngunit nais na itago ang kanyang labis na pinalawak na pagnanasa, na pumupuno sa kanyang buong pagkatao, habang nananatili sa loob ng mga limitasyon. ng klase. Ito ay lumiliko na ito ay imposible. Upang mapanatili ang kanyang posisyon sa lipunan at ang kanyang pag-ibig, si Izmailova ay nagsasagawa ng isang kilos na sobrang pormula sa mga balangkas nito: ang lason sa tradisyonal na fungi ay magkakabisa, pagkatapos kumain kung saan ang ulo ng pamilya, ang biyenan ni Izmailova, ay nagkasakit. at napunta sa kabilang mundo. Ang paglalabo, pagkawatak-watak ng buhay ng klase ay pinakamalinaw na makikita sa katotohanan na mas maingat na sinusubukan ni Katerina na tuparin ang pang-araw-araw na ritwal ng pag-uugali, mas kakila-kilabot ang hitsura nito at mas maraming puwersa ang nahuhulog sa pangunahing tauhang babae. Ang pagpatay sa biyenan ay sinundan ng pagpatay sa asawa, pagkatapos ay ang pagpatay sa pamangkin. Ang kakila-kilabot sa nangyayari ay ang pagpatay, na paulit-ulit na mekanikal na may awtomatikong pagkakasunud-sunod, ay lalong nagpapakita ng kumpletong kawalan ng anumang nakakapigil na mga hadlang sa moral sa bahagi ng pangunahing tauhang babae. Ang tradisyonal na moralidad ng ari-arian ay ganap na imoralidad. Ang pagpatay sa isang inosenteng bata ay ang kasukdulan ng isang drama, isang sakuna. Ang matalim na pagliko ng aksyon at ang pagkasira ng komposisyon ay isinasagawa sa parehong anyo tulad ng sa "nobela ng magsasaka". Ang nangyayari - sa ibang anyo - ay ang parehong bagay na nangyari kay Nastya: ang lipunan ay nakikialam sa mismong sandali na ang pangunahing tauhang babae ay tila ganap na napalaya ang sarili mula sa nakakainis na mga institusyon at pamantayan ng klase. Ang mismong anyo ng pampublikong interbensyon ay nagpapahiwatig - ang krimen ay nalutas sa pamamagitan ng isang nakakatakot na tradisyonal, inert, patriarchally unceremonious interbensyon sa buhay ng isang indibidwal: isang pulutong ng mga manonood na umaalis sa simbahan pagkatapos ng Vespers, tinatalakay kung bakit hindi ginagawa ni Izmailova ang pang-araw-araw na ritwal na katangian ng kapaligiran - hindi nagsisimba, umaakyat upang silipin sa bintana ang siwang sa mismong sandali ng pagpatay. Ang pangunahing tauhang babae ay hinahampas at ipinadala sa mahirap na paggawa. Ang lahat ng ito ay nagtatapos sa sariling galit na galit ni Sergei laban sa pag-ibig ni Katerina Izmailova. Ang pagkatao ni Katerina Kabanova ay hindi mapahiya sa pag-ibig - si Boris ay nagmula rin sa isang lugar sa labas, para sa Kabanova mismo siya ay isang sinag ng liwanag sa isang madilim na kaharian. Si Sergei, na naghahangad na maging isang mangangalakal, sa pagbagsak ng lahat ng kanyang mga plano, ay naging isang masamang espirituwal na alipures. Ang huling matinding insulto ay idinulot sa personalidad ng pangunahing tauhang babae sa pinakasentro ng kanyang espirituwal na mundo, sa kanyang pag-ibig. Wala nang dapat gawin at wala nang matitira. Namatay si Izmailova, totoo sa sarili: nilunod niya ang sarili at kinaladkad ang kanyang karibal sa malamig na ilog kasama niya. Ang karahasan ni Izmailova ay isa pang anyo ng kaparehong pattern ng lipunan gaya ng pagpapakumbaba at pagsunod ni Nastya. Ito ay nagpapatotoo sa kamatayan, panloob na pagkawatak-watak ng luma, serfdom sosyal na istraktura . Ang dalawang pangunahing tauhang babae ni Leskov ay kumilos nang napaka-iba - ang isa ay mapagpakumbaba, ang isa ay marahas, ngunit pareho ay dumating sa isang trahedya na pagtatapos, dahil sa parehong makasaysayang mga pangyayari. Ang mga espirituwal na bunga ng pagkabulok ng mga lumang pundasyon ay ipinapakita sa "The Warrior" (1866). Ang pangunahing tauhang babae ng kuwentong ito ay nagpaalam sa kanyang dating, gumuho na kapaligirang panlipunan sa ganap na kasaganaan at maunlad na kalusugan. Siya ay mula rin sa Mtsensk at isa ring asawa ng mangangalakal, maliit lamang. Si Domna Platonovna, pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang asawa at pagkatapos ng pagkawala ng kanyang mga nakaraang kita, ay napunta sa St. Dito siya kumikita sa pamamagitan ng pagbebenta ng puntas mula sa kamay, ngunit sa esensya ay nangangalakal siya ng mga buhay na kalakal. Ang ubod ng kuwento ay ang kuwento ni Domna Platonovna mismo tungkol sa itim na kawalan ng pasasalamat ng isang Lekanida, isang kabataang matalinong babae na iniwan ang kanyang asawa at natagpuan ang kanyang sarili sa isang walang pag-asa na sitwasyon sa St. Sa pamamagitan ng isang serye ng mga sinasadyang pagmamanipula, hinihimok ni Domna Platonovna ang kapus-palad na babae sa prostitusyon. Ito ang pangunahing craft ng Domna Platonovna. Ang pinaka-kahanga-hangang bagay ay ang katotohanan na si Domna Platonovna ay taimtim na isinasaalang-alang ang kanyang sarili bilang tagapagbigay ng Lekanidka at iba pang katulad niya. Ang trahedya ni Lekanidka, na sinubukang ipagtanggol ang dignidad ng kanyang pagkatao, ay naghanap ng pag-ibig at natagpuan ang kanyang sarili na pinilit na ibenta ang kanyang sarili sa takbo ng buhay, ay ganap na hindi maintindihan ni Domna Platonovna. Pinalaki sa isang tradisyunal na kapaligiran at sa tradisyonal na moral at pang-araw-araw na mga kasanayan, si Domna Platonovna ay ganap na nasanay sa pagkawatak-watak at pagkabulok ng natural at moral na mga personal na ugnayan at pamantayan. Ang kawalan ng pigil, ganap na imoralidad ng isang taong nabubuhay lamang sa pamamagitan ng makalaman at materyal na mga interes, ay tila si Domna Platonovna ang pinaka natural na kababalaghan, puno ng panloob na kahulugan; ganyan, sa kanyang opinyon, ay likas na katangian ng tao. Ang manunulat, sa kanyang sariling mga salita, ay pangunahing interesado sa "kung anong mga landas ang kanyang sinundan at naabot ang kanyang kasalukuyang posisyon at ang kanyang orihinal na paniniwala tungkol sa kanyang sariling ganap na katuwiran at ang pangkalahatang pagnanais para sa lahat ng panlilinlang." Ang mga ekskursiyon sa nakaraan ng Mtsensk ng Domna Platonovna ay nagpapakita na ang buhay ng patriarchal merchant na kapaligiran ay hindi gaanong naiiba sa pang-araw-araw at laganap na katiwalian sa bilog kung saan umiiral ngayon si Domna Platonovna. Siya, ang dating buhay na ito, ay ibinibigay sa isang pinaikling balangkas dahil ang lahat ng tungkol sa kanya ay kilala na mula sa "Lady Macbeth ng Mtsensk." Ang pag-iral sa St. Petersburg ay nagpalawak ng dami ng karanasan ni Domna Platonovna, mekanikal na pinarami ito, ngunit ipinakilala ang maliit na bagong husay. Ang resulta ng landas ng buhay ng pangunahing tauhang babae ay pangkalahatan (moral cynicism. Ang lahat ay nabaligtad sa isip ni Domna Platonovna sa hitsura lamang: ang lahat ay patay na patay na sa Mtsensk na talagang wala nang dapat ibalik. Domna Platonovna, sa kanyang sariling paraan, ay natagpuan ang parehong personal na kalayaan mula sa mga paghihigpit sa klase na sinikap ni Katerina Izmailova. Sa una, ang kalayaang ito ay nagiging pangungutya. Ang espesyal na sikolohikal na kulay ng imahe ng "mandirigma" ay nakikibahagi siya sa kanyang kasuklam-suklam na gawaing may kumpletong kasiyahan, na parang sa pamamagitan ng bokasyon. Sa esensya, talagang gustong-gusto ni Domna Platonovna ang pamumuhay sa paraan ng kanyang pamumuhay. Ang mga sumusunod ay sinabi tungkol sa kanya: "Gustung-gusto ni Domna Platonovna ang kanyang trabaho, tulad ng isang artista: upang ayusin, tipunin, lutuin at humanga sa gawa ng kanyang mga kamay - iyon ang pangunahing bagay, at sa likod nito ay mayroong lahat ng uri ng iba pang mga benepisyo na isang mas makatotohanang tao ay hinding-hindi makaligtaan.” “.

Sa komposisyon, ang kuwento ay nahahati sa mga bahagi na mahigpit na hiwalay sa isa't isa at magkasalungat. Tulad ni Katerina Izmailova, si Domna Platonovna ay naabutan ng isang malagim na sakuna sa pinakatuktok ng kanyang pag-iral. Napakahalaga para sa pag-unawa sa kahulugan ng kuwento upang makita kung paano gumagalaw si Domna patungo sa sakuna. Parehong namuhay sina Nastya at Katerina Izmailova nang higit pa o hindi gaanong organiko sa loob ng balangkas ng kanilang panlipunang kapaligiran hanggang sa sakuna. Sila ay itinulak sa isang mas malawak na bilog ng sosyo-historikal na relasyon sa pamamagitan lamang ng sakuna mismo, na paunang natukoy ng buhay ng isang panloob na nabubulok na uri. Natagpuan ng mambabasa si Domna Platonovna na ganap na wala sa kanyang dating pang-araw-araw na buhay, na nasa saklaw ng pangkalahatang relasyon sa lipunan: "ang buong Petersburg" ay kilala siya, iyon ay, ang pinaka magkakaibang mga grupo at maliliit na grupo ng mga naghaharing uri, at alam niya mismo ang buhay ng mga mababang uri ng lipunan. Dito, sa larangang ito ng iba't ibang interes, ang kalunus-lunos na kasukdulan ay umabot kay Domna. Ang pagkakaroon ng mapang-uyam na pagtanggi sa pag-ibig, ang pangunahing tauhang babae, na nabuhay upang makita ang kanyang kulay-abo na buhok, ay umibig sa isang tiyak na dalawampung taong gulang na dunce Valerka, na, sa turn, ay hindi mapigil na nakatuon sa lahat ng mga kasiyahan sa St. Petersburg, tulad ng mga card, ang sirko, vodka, atbp., at nagtatapos sa Vladimirka. Ang compositional drawing ay tila baligtad; Domna Platonovna nagtatapos kung saan nagsimula sina Nastya at Katerina Izmailova. Ano ang kahulugan ng baligtad na pattern na ito, itong tila mabisyo na bilog? Ang katotohanan ay sa mga relasyon sa pagitan ng mga uri ay naghahari ang parehong kalituhan gaya ng sa tila saradong buhay ng mga uri na panlabas na hiwalay at magkasalungat sa isa't isa. Sa panlabas, pinapanatili ng mga estate ang kagandahang-asal ng kanilang dating integridad, lakas, at katatagan. Sa loob, sila ay nagkawatak-watak, at ito ay pinaka-malinaw na inihayag sa mga relasyon sa pagitan ng mga uri. Ang isang inalis, na-declass na tao ay bumalik sa kung saan siya nagsimula. Ang pagtanggi sa anumang panloob na nilalaman ng kanyang personal na buhay, tinatrato ang mga impulses ni Lekanidka bilang isang lumilipas na kapritso, si Domna Platonovna ay naging isang alipin sa mga pangangailangan ng kanyang pagkatao, na kumuha ng isang nakakahiya at kahit na katawa-tawa na anyo para sa kanya.

Si Domna Platonovna, na tinanggihan ang mismong posibilidad ng pagkakaroon ng mga hilig at motibo ng tao na walang materyal na interes, sa huli ay nahahanap ang kanyang sarili sa mahigpit na pagkakahawak ng isang ganap na hindi mapigilan at hindi likas na pagnanasa. Ang pangit, kalunus-lunos na simbuyo ng damdamin ni Domna ay nagbanggaan naman, sa katangian ng pangungutya ni Valerka, na hanggang kamakailan ay tila si Domna ay unibersal at isang ganap na katanggap-tanggap na batas ng buhay. Ang pagbagsak ng mga lumang pundasyon at pamantayan, ang kawalan ng mga bagong panlipunan at personal na koneksyon ng tao - lahat ng ito ay nakapipinsala para sa pagkatao ng tao. Sa "Warrior," marahil ay hindi gaanong kapansin-pansin kaysa sa mga nakaraang sanaysay, ang parehong mga katanungan ng post-repormang buhay ng Russia ay ibinibigay.

Ang lahat ng mga phenomena na tinalakay sa pinakamahalagang mga gawa ni Leskov noong 60s ay nahahanap ang kanilang paliwanag sa mga kakaiba ng makasaysayang sitwasyon, panlipunan at relasyon sa publiko. Ang matulungin na mga tagamasid ng panahon ay napapansin ang matalim na pagbabago sa kamalayan ng publiko na nagpapakilala sa panahon ng paghahanda at pagpapatupad ng mga reporma. Kaya naman, sumulat si M.E. Saltykov-Shchedrin: “Nagbago ang lahat sa sandaling iyon, na parang sa pamamagitan ng mahika, proporsyon, hugis, at pangalan. Ano ang ikinahihiya kahapon - ngayon ay tumaas sa itaas, kung ano ang tumayo sa itaas kahapon - sa isang iglap ay nagtago at nalunod sa lugar na iyon ng kalabuan at kawalang-interes, kung saan, kung ito ay lalabas muli, ito ay para lamang kumanta. pagkakaisa.” Walang sabi-sabi na ang mga pagbabagong ito ay hindi bababa sa lahat dahil sa mga aktibidad na repormista ng elite sa lipunan ng pyudal na estado, na pinilit na magreporma sa pamamagitan ng "puwersa ng pag-unlad ng ekonomiya na humila sa Russia patungo sa landas ng kapitalismo." (V.I. Lenin, Works, vol. 17, p. 95.) Ang mga may-ari ng serf ay hindi nagawang "mapanatili ang luma, gumuho na mga anyo ng ekonomiya." (Ibid.) Kaakibat ng prosesong ito ay ang pagbagsak ng mga lumang uri - ang mga estado ng serfdom at ang pagbuo ng mga bagong uri at bagong uri ng relasyon. Ang mga pagbabagong iyon sa kamalayang panlipunan na napakakulay na inilarawan ni M. E. Saltykov-Shchedrin ay pangunahing ipinaliwanag sa pamamagitan ng mga pagbabago sa mga relasyon sa klase, ang pagbagsak ng mga lumang relasyon sa lipunan at ang pagbuo ng mga bago. Tulad ng isinulat ni V.I. Lenin, ang mga gawa ni L.N. Tolstoy ay sumasalamin sa mga kontradiksyon sa kasaysayan, "na tumutukoy sa sikolohiya ng iba't ibang uri at iba't ibang strata ng lipunang Ruso sa post-reporma, ngunit bago ang rebolusyonaryong panahon." (Ibid., vol. 16, p. 295.) Ang parehong makasaysayang mga kontradiksyon ay makikita sa gawain ni Leskov.

Indibidwal masining na tampok Ang manunulat ay higit na nababahala siya tungkol sa mga proseso ng pagkawatak-watak ng mga ugnayang panlipunan sa loob ng mga lumang uri at estate at ang mga isyu ng "ganap na pagkawasak ng mga pagkakahati-hati ng uri." (Ibid., vol. 6, p. 130.) Ang mga prosesong ito ay tumagal ng mahabang panahon at masakit sa Russia: habang ang "mabagbag-damdaming pag-unlad ng ekonomiya ay lalong nagpapahina sa mga pundasyon ng uri," (Ibid., tomo 5, p. 259.) sa ang bansa, kasabay nito, “lahat at lahat ay puno ng uri,” (Ibid.) artipisyal na sinusuportahan ng mga naghaharing uri. Sa panahong ito, maraming "hindi mabata" na labi ng "regulasyon bago ang reporma sa buhay ng Russia" ay patuloy na nananatiling may bisa (Ibid., vol. 2, p. 489.) at Leskov, na may mahusay na artistikong pananaw, ay nagpapakita kung paano ito nakakaapekto sa kapalaran ng isang indibidwal na naghahangad na kumawala upang makalaya sa mga gapos ng uri at makahanap ng mga bagong anyo ng relasyon ng tao sa mga proseso ng pagbuo ng mga bagong ugnayang panlipunan.

Ito ay sa malakas na panig na ito ay lubos na kasalungat. Sa pangkalahatan, ang posisyon ni Leskov ay dapat na maiugnay sa tema ng paghahanap para sa isang "matuwid na tao", na napakahalaga para kay Leskov noong dekada 70 at 80, ang tema ng mga positibong prinsipyo sa buhay ng Russia at isang positibong uri ng tao, muling- nabubuo sa isang panahon kung kailan "nabaliktad ang lahat at nahuhulog na lamang sa lugar." Ito ay kung paano naunawaan ni Gorky ang kakaibang posisyon ng Leskov sa panitikan noong 70s at 80s. Nakita niya ang mahalagang kalidad ng pagkamalikhain ni Leskov sa katotohanan na alam ni Leskov ang mahinang bahagi ng populismo. Tumpak na tinutulan ni Gorky si Leskov sa mga populista, at hindi sa mga rebolusyonaryong demokrata. Kaugnay nito, dapat alalahanin na ang mga pagtatasa ni Gorky ay may polemikong pinatalim "sa pagtatanggol kay Leskov," at samakatuwid ay hindi palaging nakakuha ng malinaw na pagkakaiba si Gorky sa kasong ito sa pagitan ng mga progresibo, rebolusyonaryong tendensya ng populismo mismo at ang mahina, utopian, liberal nito. -mga ligal na panig. Kapag nagsasalita tungkol sa Leskov at mga populist, madalas na nasa isip ni Gorky ang mga mahihinang panig ng populismo. Sumulat si Gorky: "Nang, sa gitna ng isang solemne at medyo idolatrosong liturhiya, ang ereheng tinig ng isang dissenter ay narinig ng isang magsasaka, pinukaw niya ang pangkalahatang pagkalito at kawalan ng tiwala... Sa mga kuwento ni Leskov, lahat ay nakaramdam ng bago at pagalit sa mga utos ng panahon, ang kanon ng populismo.”

Kaugnay nito, ang pagtatasa ng artistikong pamana ng Leskov na ginawa ni N. K. Mikhailovsky ay labis na katangian. Ang pinakamalaking ideologist ng legal na populismo ay nagpahayag ng kanyang pangwakas na paghatol tungkol sa gawain ni Leskov na may kaugnayan sa paglalathala ng pangalawang, posthumous na edisyon ng mga nakolektang gawa ng manunulat (1897). Nagsalita siya, tulad ng inamin niya mismo, dahil lamang sa isinasaalang-alang niya ang pagtatasa ng artistikong aktibidad ni Leskov sa panimulang artikulo ni R. Sementkovsky na nauna sa publikasyon na masyadong mataas. Sinabi ni Mikhailovsky na, sa kanyang opinyon, ang Leskov ay hindi mailalagay sa isang par sa mga klasiko ng panitikang Ruso sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. Itinuro ni Mikhailovsky ang apoy ng kanyang pagpuna lalo na sa pinakamahalagang katangian ng artistikong istilo ni Leskov. Sa Leskov na artista, ang tila pinaka-kontrobersyal kay Mikhailovsky ay "kalawakan," ang pagkahilig ng manunulat para sa labis na talamak na mga sitwasyon at tao. Ayon kay Mikhailovsky, "Maaaring tawagin si Leskov na isang "hindi masusukat na manunulat" sa kahulugan ng isang manunulat na walang pakiramdam ng proporsyon. Ang labis na ito "ay hindi nagpapahiwatig ng kahalagahan mga puwersang masining at nagiging sanhi ng halatang pinsala sa artistikong katotohanan.” Inakusahan ni Mikhailovsky si Leskov na lumihis sa artistikong katotohanan at realismo. Ang "purely artistic" na pagtatasa ay malinaw na nagiging isang socio-political. Ayon kay Mikhailovsky, ang isa ay dapat na maging mas matino at kalmado at ibigay sa lahat ang nararapat, at hindi sumigaw tungkol sa mga kaibahan, tungkol sa mga kontradiksyon, kapwa sa pagtatasa ng mga tao at mga kaganapan. "Ang parehong kakulangan ng pakiramdam ng proporsyon ay makikita sa predilection ni Leskov para sa paglalarawan, sa isang banda, "mga matuwid na tao" (minsan ay tinatawag niya sila), at sa kabilang banda, mga kontrabida na higit sa lahat ng paniniwala. Sa ating mga manunulat, hindi lamang first-class, ngunit kahit na medyo karapat-dapat sa isang di-malilimutang marka sa kasaysayan ng panitikan, walang sinuman ang hindi gaanong idakila ang kanyang mga paborito at aapihin ang kanyang mga anak sa lahat ng posibleng paraan. Dito pumapasok ang aesthetic na "kalawakan" sa parallel nito sa larangan ng moralidad, na tinatawag na kawalan ng hustisya. Gayunpaman, ang kritiko ay hindi nangahas na igiit na ang "kakulangan ng hustisya" na ibinibigay kay Leskov ay isang sosyo-politikal na kalikasan: pagkatapos ng lahat, ang mga huling gawa ni Leskov, ang kanilang pangkalahatan, mahigpit na kritikal na pangkulay na may kaugnayan sa katotohanang Ruso, ay hindi pa rin malilimutan. para sa kontemporaryong mambabasa. Nais ng kritiko na magmukhang layunin at walang kinikilingan sa mata ng mambabasa. Samakatuwid, nililimitahan niya ang kanyang sarili sa sumusunod na piping parirala: "Ang likas na kalawakan ay inspirasyon ng kapaitan sa pulitika," bilang isang resulta kung saan ang mga imahe at mga pintura ay may napakalaking kamangha-manghang karakter." Inilalagay ng kritiko ang kanyang sarili sa posisyon ng isang tagapagtanggol ng advanced na pamana noong 60s, ngunit hindi direktang ipinahayag ang kanyang mga saloobin at nililimitahan ang kanyang sarili sa isang aesthetically derogatory na buod: "Ang Leskov ay pangunahing tagapagsalita ng mga biro."

Ang tunay na kahulugan ng mga kahilingan na ginawa ni Mikhailovsky ay ipinahayag lamang sa konteksto ng kanyang buong artikulo. Ang katotohanan ay ang pagsusuri ng mga nakolektang gawa ni Leskov ay kumakatawan sa unang kabanata ng isang pagsusuri sa panitikan, ang pangalawang bahagi kung saan sinusuri ang kuwento ni Chekhov na "Mga Lalaki." Dito itinuon ng kritiko ang kanyang buong atensyon sa panlipunang kahulugan ng mga imahe at mga kuwadro na gawa ng manunulat: inaakusahan din niya si Chekhov ng "pagmamalabis," "labis," at "kawalang-katarungan" sa kanyang paglalarawan ng nayon pagkatapos ng reporma ng Russia, ang nayon ng katapusan ng siglo. Tiniyak ng kritiko sa mambabasa na ang lahat ng bagay sa nayon ay hindi kasing madilim na tila kay Chekhov, na diumano'y labis na pinalaki ang mga kulay kapag naglalarawan ng mga kaibahan sa lipunan modernong nayon. Hindi niya gusto ang "pagmamalabis" ni Chekhov sa pagbubunyag ng mga kontradiksyon sa lipunan, sa pagpapakita ng kanilang kalubhaan, ng kanilang kawalang-kalutasan sa loob ng umiiral na mga kondisyon. Ang katotohanan na si Chekhov ay hindi hilig na pakinisin ang mga kontradiksyon sa lipunan, tinawag ni Mikhailovsky ang kawalan ng mga positibong prinsipyo sa pananaw sa mundo ng manunulat. Sa esensya, tinawag ng kritiko si Chekhov sa isang liberal-populist na paglambot ng mga kaibahan sa lipunan. Ang pagtatasa ni Mikhailovsky kay Chekhov ay naglilinaw ng marami sa kanyang pagtatasa kay Leskov, kung saan ang gawain ng kritiko ay nakakahanap ng artistikong labis. Sa katunayan, sa parehong mga kaso pinag-uusapan natin ang tungkol sa parehong bagay, kahit na mula sa magkaibang mga dulo. Nagagalit si Mikhailovsky sa pagkakalantad ng mga kaibahan, kontradiksyon, kakulangan ng "sukat," "katarungan" at pananampalataya sa "mapayapang pag-unlad." Para sa mga akusasyon ng "kalawakan", ng "kakulangan ng hustisya", si Leskov ay talagang nagbigay ng maraming mga argumento sa buong buhay niya at karera. Ngunit binibigyan ni Mikhailovsky ang "kalawakan" na ito ng isang pangkalahatang negatibong kahulugan, hindi nais na makita ang dalawahang katangian nito. Malinaw sa bawat mambabasa ng Leskov na si Mikhailovsky ay hindi patas sa: Leskov bilang isang artista - ang may-akda ng "Lady Macbeth ng Mtsensk", "Warrior" at "Cathedral", ang may-akda ng "The Man on the Clock" at "The Heald ni Hare". Ang mga gawang ito ay may sariling artistikong pagkakumpleto, ang kanilang sariling espesyal na masining na sukat, na, siyempre, si Leskov, tulad ng sinumang mahusay na manunulat, ay may sariling "sukatan", na likas lamang sa kanya.
May-akda ng artikulo: P. Gromov, B. Eikhenbaum

Sa kasamaang palad, nangyari na sa paglipas ng mga dekada, maraming mga mananalaysay at kritiko sa panitikan, na nahaharap sa mga halatang paglabag na ito ng "sukat" ni Leskov (kadalasan sa mga bagay na sa isang makasaysayang pananaw ay parang pangalawa na), nagpatuloy, tulad ni Mikhailovsky, hindi upang makita ang positibong bahagi ng katangian ni Leskov na "kalawakan," na nagbigay-daan sa kanya na ipakita ang marami sa mga kontradiksyon ng buhay ng Russia na may katas at artistikong lalim na hindi katanggap-tanggap para sa alinman sa liberal-populist o konserbatibong mga kampo ng lipunang Ruso. Ang mga kontemporaryo ni Leskov ay nasaktan ng marami sa mga halatang kawalang-katarungan kung saan siya nahulog kapag tumugon sa mga kaganapan sa kanyang kasalukuyang buhay, ang mga sukdulan kung saan siya nagpunta sa pagtatasa sa kanila, ang mga labis na kung saan hindi niya laging napigilan ang kanyang sarili. Ang mga tampok na ito ng paraan ni Leskov kung minsan ay nakakaapekto sa pang-unawa ng mga kontemporaryo nang napakalakas na pinipigilan nila silang makita ang layunin na nilalaman ng pinakamahusay na mga gawa ng manunulat.

Ang mga kinatawan ng iba't ibang mga pampublikong kampo ay may sarili, sa bawat oras na espesyal, ngunit hindi nangangahulugang random na mga pangyayari para sa pagtanggi ni Leskov. Nabuhay si Leskov sa isang napakahirap na panahon at sumunod sa napakasalimuot na mga landas sa lipunan at masining. Ipinapaliwanag nito ang pakikibaka sa paligid ng kanyang trabaho; ipinapaliwanag din nito ang mga pagtatangka na patahimikin at maliitin si Leskov, na labis na binanggit ni Gorky. Sa anumang paraan ay hindi niya nabigyang-katwiran ang "mga sukdulan" at malalaking pagkakamali. Si Leskov, na nagdala sa kanya ng ilang sandali sa reaksyunaryong kampo, itinuro ni Gorky ang katotohanan na sa "Nowhere* "ang intelihensya ng mga dekada ikaanimnapung taon ay inilalarawan nang may masamang hangarin", na ito ay "isang libro, una sa lahat, hindi maganda ang pagkakasulat, sa madarama ng isang tao sa lahat ng dako na ang may-akda ay masyadong kaunti ang nakakaalam sa mga taong pinag-uusapan niya." Tungkol sa nobelang "On Knives," sabi ni Gorky na ito ay "isang masamang nobela sa lahat ng aspeto," "sa nobelang ito, ang mga nihilist ay inilalarawan nang mas masahol pa kaysa sa "Nowhere" - nakakatawang madilim, hangal, walang kapangyarihan, na parang gusto ni Leskov. patunayan na kung minsan ang malisya ay mas nakakaawa at mahirap sa espiritu kaysa sa katangahan." Gayunpaman, nakita ni Gorky ang makasaysayang papel ni Leskov bilang isang artista hindi sa mga sukdulan at pagkakamali niya, ngunit sa pagnanais na ipakita sa isang multifaceted at makatotohanang paraan ang isang bansa "kung saan ang mga tao sa lahat ng klase at estate ay alam kung paano maging pantay na malungkot, ” iyon ay, isang bansa kung saan ang lahat ng mga uri at estate ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga proseso ng pagkawatak-watak ng mga lumang koneksyon sa lipunan at pagbuo ng mga bago. Kaugnay ng paglalarawan ni Leskov sa "mga bagong tao," nangatuwiran si Gorky na ang matino na pag-iisip ng manunulat ay "naiintindihan na ang nakaraan ay ang umbok ng bawat isa sa atin" at na kinakailangang "itapon ang mabigat na pasanin ng kasaysayan mula sa ating mga balikat. ” Sa madaling salita, ayon kay Gorky, lumabas na ang parehong "mga bagong tao" at Leskov ay magkaibang katangian ng parehong hanay ng mga social phenomena, para sa parehong makasaysayang lupa. Ito ay mula sa matino na kamalayan ng manunulat sa pagbagsak ng mga lumang ugnayang panlipunan, naniniwala si Gorky, na ang pagnanais ni Leskov na makahanap ng "mga taong matuwid" ay ipinanganak, at "maliit na dakilang tao, masasayang dakilang martir ng pag-ibig para sa kanilang kapakanan" ay lilitaw sa kanyang gawain. Ngunit, ayon kay Gorky, hindi hinahanap ni Leskov ang kanyang "matuwid na mga tao" kung saan hinahanap sila ng populist na panitikan; siya ay dayuhan sa "idolo na liturhiya ng magsasaka," naghahanap siya ng mga matuwid na tao sa "lahat ng uri at estado. ” Samakatuwid, "Nagawa ni Leskov na hindi mapasaya ang lahat: ang kabataan ay hindi nakaranas mula sa kanya ng karaniwang pagtulak "sa mga tao" - sa kabaligtaran, sa malungkot na kuwento na "Musk Ox" mayroong isang babala: "kung hindi mo alam ang ford, huwag isuksok ang iyong ilong sa tubig”; Hindi natagpuan ng mga may sapat na gulang sa kanya ang "mga ideyang sibiko na ipinahayag nang malinaw; hindi pa rin nakakalimutan ng mga rebolusyonaryong intelihente ang mga nobela na "Nowhere" at "On Knives." Ang manunulat pala, na nakatuklas ng matuwid sa bawat klase, sa lahat ng grupo, ay hindi nagustuhan ng sinuman at nanatili sa gilid, sa hinala.” Ang diskarte ni Gorky sa gawain ni Leskov ay kumplikado at puno ng makasaysayang dialectics. Nakita ni Gorky ang mga kahinaan ni Leskov at mahigpit na kinondena sila, ngunit nakikita niya ang mga ito sa organikong koneksyon sa positibong aspeto, at samakatuwid, hindi napahiya sa mga sukdulan ng reaksyunaryong mga kalokohan ni Leskov at mahigpit na hinahatulan sila, sa pagnanais ng manunulat na malaman at artistikong kopyahin ang "Rus, lahat ng kung ano ito", sa "lawak ng saklaw ng mga phenomena ng buhay, ang lalim ng pag-unawa sa mga pang-araw-araw na misteryo nito" natagpuan niya ang isang malalim na demokratikong batayan ng pagkamalikhain ng Leskov.

Nang ang nangungunang press ay naging sarado sa Leskov, nagsimula siyang makipagtulungan sa mga konserbatibong magasin tulad ng Katkov's "Russian Messenger", "Russian World", "Citizen", atbp. Ngunit sa lalong madaling panahon ay naramdaman niyang isang ganap na estranghero dito, bagaman , siyempre, sa loob ng ilang panahon at sa ilang aspeto ay nahulog sa ilalim ng impluwensya ng mga reaksyunaryong ideya at damdamin. Noong 1875, isinulat na niya ang tungkol kay Katkov bilang isang taong "nakakapinsala sa ating kathang-isip," bilang isang "pumapatay ng ating katutubong panitikan." Kasunod nito (sa isang liham kay M.A. Protopopov, 1891) binanggit niya ang malungkot na panahong ito tulad nito: "Si Katkov ay nagkaroon ng malaking impluwensya sa akin, ngunit siya ang unang nagsabi kay Voskoboinikov sa panahon ng pag-print ng "A Seedy Family": "Kami ay nagkakamali: hindi sa atin ang taong ito." Naghiwalay kami ng landas (sa pananaw ng maharlika), at hindi ko natapos ang pagsusulat ng nobela. Magalang silang naghiwalay, ngunit matatag at magpakailanman, at pagkatapos ay sinabi niya muli: "Walang dapat pagsisihan - hindi siya sa atin." Tama siya, ngunit hindi ko alam kung kanino ako?.. Lumipad ako at bumalik at naging aking sarili - kung ano ako... Nagkamali lang ako - hindi ko maintindihan, kung minsan ay sumusunod sa impluwensya, at hindi nagbasa ng Ebanghelyo. mabuti naman.” Ang katangian nitong huli, panghuling pagtatasa ng ideolohikal na paglalagalag ng isang tao ay ang patuloy na pagsalungat ng sariling landas ng reaksyon sa lipunan, at hindi gaanong katangian ang konklusyon: lumalabas na ang buong punto ay hindi sapat na maasikasong pagbabasa ng Ebanghelyo, at samakatuwid ay hindi sapat na konsentrasyon sa mga isyu ng moral na pagpapabuti ng indibidwal. Ang mga kahinaan ng makasaysayang pag-unlad ng Leskov ay lumilitaw nang may malaking puwersa sa pagtatasa sa sarili na ito, ngunit ang kusang katangian ng mga paghahanap na ito ang pinakamalinaw na ipinahayag. Walang alinlangan, sa buong konteksto ng pagtatapat na ito, na may kulay sa malungkot na tono, ang pinaka-nagpapahayag, mabisa at mabigat na interrogative na parirala ay: "Hindi ko alam kung kanino ako?" Ang malungkot na pangkulay ay malamang na higit sa lahat ay sanhi ng malungkot na kawalang-kasiyahan ng matandang manunulat na sa mga "pagmamalabis" at "pagmamalabis" ng kanyang sariling reaksyunaryong mga kalokohan. Ayon sa patotoo ni M. P. Chekhov, kapatid ng manunulat, pinayuhan ni Leskov ang batang A. P. Chekhov (ang pagpapatuloy ng kung saan ang trabaho sa kanyang sariling artistikong aktibidad na si Leskov ay walang alinlangan na malinaw na naramdaman): "Ikaw ay isang batang manunulat, at ako ay matanda na. Sumulat lamang ng mabuti, tapat at mabait na mga bagay, para hindi mo na kailangang magsisi gaya ng ginagawa ko."

Ang paghahanap ng isang haka-haka na "daan sa labas" ng pagbagsak ng mga lumang relasyon sa lipunan sa "moral na pagpapabuti sa sarili" ay katangian na ni Leskov sa panahon ng kanyang mga polemics sa mga populist. Marahil ang polemic na ito ay ipinahayag nang mas matindi sa aklat ni Leskov na "The Mysterious Man" (1870). Ito ang talambuhay ni Arthur Benny - ang parehong rebolusyonaryong pigura na ipinakita ni Leskov sa ilalim ng pangalang Rainer sa nobelang "Nowhere". Habang ipinagtatanggol si Benny mula sa hindi patas na hinala ng espiya, ipinagtanggol ni Leskov ang kanyang sarili mula sa mga akusasyon ng reaksyonaryong pag-uugali. Sina Benny at Nechiporenko ay "pumunta sa mga tao" - at ipinahayag na ang "mga teorista" ay may ganap na kamangmangan sa buhay, pang-araw-araw na buhay, kalungkutan at kagalakan, lahat ng mga kaugalian at pang-araw-araw na gawi ng mga ordinaryong tao. Dagdag pa, ang mga sumusunod ay sinabi tungkol kay Benny sa aklat ni Leskov: "Sa bilangguan, sa panahon ng kanyang pagkabilanggo, si Benny ay nagbasa ng maraming aklat sa Russia dahil sa pagkabagot at, bukod sa iba pang mga bagay, binasa ang lahat ng Gogol. Pagkatapos basahin ang “Mga Patay na Kaluluwa,” ibinalik niya ang aklat na ito sa taong naghatid nito sa kanya, ay nagsabi: “Isipin na ngayon lang, kapag pinatalsik ako sa Russia, nakita ko na hindi ko siya kilala. Sinabi sa akin na kailangan kong pag-aralan ito sa ganitong paraan at iyon, at palaging isang piraso ng katarantaduhan ang lumabas sa lahat ng mga pag-uusap na ito. Ang aking mga kasawian ay nangyari dahil lamang sa hindi ko nabasa ang "Mga Patay na Kaluluwa" noong panahong iyon. Kung gagawin ko ito, bagaman hindi sa London, ngunit sa Moscow, kung gayon ako ang unang ituring na isang obligasyon ng karangalan na patunayan na sa Russia ay hindi kailanman magkakaroon ng isang rebolusyon na tulad ng pinapangarap ni Herzen. Para mismo kay Leskov, ang "Dead Souls" ay isa sa mga pangunahing, sumusuporta sa mga libro, isang uri ng "Russian gospel". Si Leskov ay nagsusumikap, tulad ng, upang ipagpatuloy ang paghahanap para kay Gogol, upang pumunta nang higit pa kaysa sa kung saan tumigil si Gogol. Hindi gaanong matalas kaysa kay Gogol, na tinatasa ang katotohanan ng pre-reporma ng Russia, si Leskov, tulad ni Gogol, ay naghahanap ng pagwawasto ng mga tunay na kasamaan sa pagpapabuti ng indibidwal, sa kanyang pagpapayaman sa moral at muling pag-aarma. Ito ang konklusyon na nakuha ni Leskov mula sa kanyang kaalaman sa buhay ng Russia, mula sa kanyang mga paghahanap sa ideolohiya at paglalagalag. Ang artistikong kasanayan ni Leskov noong 70s at 80s, tulad ng dati, ay lumalabas na mas malawak, kontradiksyon, kumplikado at demokratiko kaysa sa maaaring isipin ng isa, na isinasaalang-alang lamang ang konklusyong ito. Sa artistikong pagsasanay ni Leskov sa panahong ito, ang pangunahing problema ay ang problema ng "positibong bayani", ang "matuwid na tao".

Magiging walang muwang na limitahan ang paksang ito sa malikhaing paghahanap ng manunulat sa aklat lamang na "The Righteous," na si Leskov, sa pagtatapos ng kanyang buhay, ay medyo artipisyal na binuo mula sa mga kuwento mula sa mga labinlimang taon ng kanyang buhay, kahit na nagpapakilala ng isang espesyal na paunang salita. dito. Ang tema ng "matuwid na tao" sa gawain ni Leskov ay lampas sa saklaw ng aklat na ito; ang mga pinagmulan nito ay nasa pinakaunang mga gawa ng sining ni Leskov, at ito ay umaabot, na nagre-refracte sa iba't-ibang, hanggang sa katapusan ng buhay ng manunulat. Ang temang ito ay ipinahayag nang matalas at malinaw sa "The Cathedrals" (1872), na sinundan ng "The Sealed Angel" (1873) at "The Enchanted Wanderer" (1873). Hinahanap ni Leskov ang kanyang mga positibong bayani hindi kung saan si Gogol, at kalaunan ay hinahanap sila ni Dostoevsky o Turgenev, hinahanap niya sila sa iba't ibang strata ng mga tao, sa labas ng Russia, sa magkakaibang kapaligirang panlipunan, kaalaman sa buhay at pansin kung saan, ang kakayahang tumagos sa mga interes at mga pangangailangan na nagpapahiwatig ng malalim na demokratikong oryentasyon ng mga malikhaing paghahanap ni Leskov.

Una, sa ilalim ng malinaw na impluwensya ng mga reaksyonaryong ideya ni Katkov, bumaling siya sa buhay ng klero ng lalawigang Ruso: ganito ang lumitaw ang ideya ng "Mga Bahay ng Diyos", kung saan lumitaw ang mga "Soborians" kasama si Archpriest Tuberozov sa gitna. Malinaw na may kaugnayan sa lahat ng sinabi sa itaas na ang pangkalahatang ideolohikal at masining na konsepto ng "Soboryan" - ito, ayon sa kahulugan ni Gorky, "kahanga-hangang libro", ay minarkahan ng matinding hindi pagkakapare-pareho. Sa gitna ng kuwento ay isang ganap na hindi inaasahang bayani - ang matandang provincial Russian priest na si Savely Tuberose. Ang matandang archpriest ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga tampok na karaniwan sa isang bilang ng mga bayani ni Leskov. Sa isang banda, may mga tampok sa kanya na matatag na nauugnay sa isang tiyak na pang-araw-araw na kapaligiran, siya ay mariin na "klase," tulad ng palaging nangyayari kay Leskov, ang kanyang landas sa buhay, ang kanyang mga kasanayan, mga kaugalian ay hindi maiisip kahit saan maliban sa mga Ruso. kaparian. Ang pang-araw-araw na prinsipyo, napakalinaw at komprehensibong binalangkas, ay narito ang susi sa pagkatao ng tao, sa sikolohiya, sa mga kakaibang buhay ng kaisipan - sa ganitong kahulugan, ang mga prinsipyo ng pagbuo ng karakter ay ganap na hindi naiiba sa mga nakita natin sa "The Buhay ng isang Babae" o sa " Lady Macbeth ng Mtsensk." Kasabay nito, si Savely Tuberozov, hindi bababa sa iba pang mga bayani ni Leskov, ay tila "nawala" mula sa kanyang kapaligiran. Matandang archpriest - Puting uwak sa isang bilog ng mga tao at moral na tipikal ng espirituwal na kapaligiran, ang mambabasa ay natututo tungkol dito mula sa pinakaunang mga pahina ng kanyang "buhay". Siya ay ganap na naiiba mula sa kung paano dapat kumilos ang isang ordinaryong, ordinaryong pari ng Russia, at, bukod dito, ginagawa niya ito nang literal mula sa pinakaunang mga hakbang ng kanyang aktibidad. Siya ay isang tao na "nag-break" mula sa mismong sandali na pumasok siya sa aktibong buhay estates. Ang kakaibang kumbinasyon ng isang karaniwang pang-araw-araw na personalidad na may ligaw at inflexibility ay malinaw na nakikilala ang pagbuo ng karakter ni Tuberozov mula kay Nastya o Katerina Izmailova, na binuo ayon sa parehong pamamaraan sa kabila ng lahat ng mga pagkakaiba-iba ng mga karakter na ito. Ang makabuluhang pagkakaiba na ito ay ipinakita ng isang hiwalay na nakasingit na maikling kuwento - ang "demicoton book", ang mataas na artistikong katangian na kung saan ay lalo na napansin ni Gorky. Ang "The Demi-Coton Book" ay ang talaarawan ng matandang si Tuberozov sa loob ng tatlumpung taon ng kanyang buhay bago ang reporma (sa libro ang aksyon ay naganap noong 60s). Ang buong "demicoton book" ay puno ng mga variant ng isang balangkas ng buhay - ang patuloy na pag-aaway ni Tuberozov sa simbahan at bahagyang mga awtoridad ng sibil. Iniisip ni Tuberozov ang kanyang mga aktibidad bilang serbisyong sibil at moral sa lipunan at mga tao. Sa kakila-kilabot, ang archpriest ay kumbinsido na ang simbahan mismo ay sinusuri ang mga pag-andar nito nang ganap na naiiba. Ang pangangasiwa ng simbahan ay kinakatawan bilang isang ganap na patay na burukratikong organisasyon, na naghahanap higit sa lahat ng panlabas na katuparan ng mga ossified at panloob na walang kahulugan na mga ritwal at tuntunin. Ang banggaan ng isang buhay na tao at isang patay na ritwal ng klase: ito ang tema ng aklat na "demikoton". Ang archpriest ay tumatanggap, halimbawa, ng isang matatag na opisyal na "pagalitan" sa katotohanan na siya ay nangahas sa isa sa kanyang mga sermon na ipakita bilang isang halimbawa upang sundin ang matandang si Constantine ng Piso, isang tao na sa kanyang buhay ay nagpakita ng isang halimbawa ng epektibong pagkakawanggawa. Ang opisyal na simbahan ay interesado sa lahat ng bagay, maliban sa kung ano ang Tuberozov na tila ang pinaka kakanyahan ng Kristiyanismo; ito ay maingat na sinusubaybayan ang pagpapatupad patay na ritwal at malupit na pinarurusahan ang kanyang alipin na nangahas tingnan ang kanyang sarili bilang isang manggagawang nakatalaga sa isang buhay na gawain. Ito ay hindi nagkataon na ang lahat ng nangyayari sa "demicoton book" ay pangunahing iniuugnay sa panahon bago ang reporma. Iminumungkahi ni Leskov na sa panahon ng mga reporma, ang parehong mga palatandaan ng panloob na pagkabulok ay lumitaw sa mga klero tulad ng sa iba pang mga klase - mga mangangalakal, magsasaka, atbp.

Sa panahon ng post-reform, noong 60s, ang drama ng "nasira" na archpriest ay bubuo sa isang tunay na trahedya, ang culmination at denouement na kung saan ay ipinarating ni Leskov na may napakalaking artistikong kapangyarihan. Lalong nagiging marahas ang matigas na archpriest habang lumalala ang mga kontradiksyon sa lipunan sa bansa. Sa pag-uusig ng parehong mga awtoridad ng simbahan at sibil, nagpasya ang matandang pari na gumawa ng isang pambihirang hakbang sa katapangan (para sa panlipunang kapaligiran, siyempre): tinawag niya ang lahat ng mga opisyal ng lungsod ng probinsiya sa simbahan sa isa sa mga opisyal na araw ng paglilingkod at espirituwal na " inilalagay sa kahihiyan ang mga maniningil ng buwis": naghahatid siya ng isang sermon, na inaakusahan ang mga opisyal ng isang panlabas na opisyal, burukratikong saloobin sa relihiyon, ng "mersenaryong panalangin", na "kasuklam-suklam sa simbahan." Ayon kay Tuberozov, ang buhay at pang-araw-araw na gawain ng mga opisyal na natipon sa simbahan ay nagpapakita na ang "mersenaryong panalangin" na ito ay hindi sinasadya - sa kanilang buhay mismo ay walang kahit isang patak ng "Christian ideal" na pinaglilingkuran mismo ni Tuberozov. Samakatuwid, “sapat na para sa akin na kumuha ng lubid at itaboy gamit ang mga ito ang mga nagtitinda ngayon sa templong ito.” Naturally, pagkatapos nito, ang parehong mga parusa sa simbahan at sibil ay nahuhulog kay Tuberozov. "Huwag kang mag-abala: ang buhay ay tapos na, ang buhay ay nagsisimula," ito ay kung paano si Tuberozov, na kinuha para sa parusa sa bayan ng probinsiya, ay nagpaalam sa kanyang archpriest. Ang panlipunan, inter-class na mga pamantayan ng burukratikong estado ay nagtapos sa Nastya at Katerina Izmailova. Ang kasukdulan ng “Soboryan” ay ang hamon ng Tuberose sa ugnayang panlipunan at inter-class. Ang partikular na malinaw sa mga bahaging ito ng aklat ay ang literary analogy na patuloy na iginuhit ni Leskov at hindi sinasadya para sa pangkalahatang konsepto"Konsehal": ang marahas na archpriest ng lumang bayan ay malinaw na kahawig ng pangunahing katangian ng makinang na "Ang Buhay ni Archpriest Avvakum."

Mahalaga para sa pag-unawa sa pangkalahatang hindi pagkakapare-pareho ng ideolohikal at artistikong istruktura ng "Soboryan" na ang mga kaaway ng galit na galit na naghahanap ng katotohanan na si Tuberozov ay hindi lamang espirituwal at sekular na mga opisyal na kumakatawan sa administratibong kagamitan ng autocratic-serf state, kundi pati na rin ang dating " mga nihilis.” Bukod dito: ang mga dating "nihilista" ay kumikilos nang sama-sama sa aklat, sa alyansa sa mga opisyal na nakasuot ng damit at uniporme. Tulad ng sa mga nobelang "Nowhere" at lalo na "On Knives," hindi ipinakita ni Leskov ang mga progresibong tao ng 60s, ngunit ang makasariling interes at anarkistikong tao na namumuhay sa prinsipyong "lahat ng bagay ay pinahihintulutan" at kung saan ay hindi nahihiya. tungkol sa mga paraan upang makamit ang mga layunin nito.maliit na layunin. Dito, sa paglalarawan ng mga pakana ng mga opisyal na sina Termosesov at Bornovolokov, na patuloy na hinahangad ni Leskov na pumanaw bilang mga dating kinatawan ng advanced kilusang panlipunan panahon, Leskov ay gumagawa ng isang magaspang na pag-atake laban sa mga progresibong panlipunang bilog.

Ang pagkakamaling ito ay konektado sa pangkalahatang hindi pagkakapare-pareho ng ideolohikal na komposisyon ng "Soboryan". Hindi isinasaalang-alang ni Leskov ang pag-aalsa ni Archpriest Tuberozov bilang isang random at pribadong kababalaghan: sa pag-aalsa na ito, ayon sa manunulat, ang pangkalahatang krisis ng sistema ng serfdom at ang pagbagsak ng mga lumang relasyon sa klase ay makikita. Kapag inilapat sa Tuberozov, hindi nagkataon na ang libro ay patuloy na gumagamit ng salitang "mamamayan"; ang rebeldeng klerigo mismo ay binibigyang-kahulugan ang kanyang galit na galit na pag-aalsa bilang isang gawa ng serbisyo sibil, ang katuparan ng isang pampublikong tungkulin na lumitaw sa harap ng bawat tao ng anumang pangkat ng klase sa bago makasaysayang kondisyon. Ang espesyal na katalinuhan ng pakikibaka ng Tuberozov kasama ang mga Termasesov, Bornovolokov at Prepotensky, ayon sa archpriest at ang may-akda mismo, ay na "ang bunga ng iyong mga balakang ay lumalaki na," gaya ng sinabi ni Tuberozov, o, sa madaling salita, ang Ang mga aksyon ng mga Bornozolokov at Termosesov ay tila ang Leskov ay isa sa mga anyo ng krisis sa lipunan, na ipinahayag din sa mga aktibidad bago ang reporma ng mga taong tulad ni Tuberozov mismo. Ang Tuberozov at Bornovolokov ay naglalaban sa parehong makasaysayang lupa, ibang paraan ang kanilang mga aksyon ay may parehong panlipunang kinakailangan - ang makasaysayang krisis ng serfdom.

Sinasalungat ni Tuberozov ang pagkamatay at pagbagsak ng mga lumang anyo ng lipunan at ang sukdulan ng "nihilism" na may ideya ng espirituwal na pagka-orihinal ng pambansang pag-unlad. Ayon sa kanyang mga kaisipan, ang partikular na kahirapan ng sitwasyon sa panahon pagkatapos ng reporma ay tiyak na nakasalalay sa paghahanap ng mga orihinal na paraan ng pambansang kaunlaran: “ang ating alegorikong kagandahan, panlabas na sibilisasyon, ay ibinigay sa atin nang simple; ngunit ngayon, kapag kailangan mong makilala ang isa pang kagandahan, kapag kailangan mo ng espirituwal na kalayaan... at ang kagandahang ito ay nakaupo sa tapat ng kanyang bintana, paano natin siya makukuha?” Ang mga orihinal na landas ng pambansang pag-unlad, ayon kay Leskov, ay nagpapahiwatig ng isang pakiramdam ng pagkakaisa at organiko ng pambansang kasaysayan. Ang isa sa mga pangunahing yugto ng "Soboryan" ay ang episode na may "Plodomasovskys." dwarf," ang kuwento ng isang taong nasa looban, ang dwarf na si Nikolai Afanasyevich, tungkol sa kanyang buhay kasama ang noblewoman na si Plodomasova. Ang Boyar Plodomasova ay ipinakita ni Leskov bilang isang orihinal, mahalagang katangian ng panahon ng serfdom. Siya ay matalino, at matapang, at kahit na mabait sa kanyang sariling paraan. Tinatrato niya nang maayos ang kanyang courtyard dwarf, ngunit hindi ito isang tao, isang tao, para sa kanya. Siya ay handa na pakasalan siya para sa kanyang libangan, siya ay nagagalit kapag ito ay nabigo, siya ay pinaulanan siya ng mabubuting gawa, ngunit hindi kailanman sumagi sa kanyang isip na ang duwende ay hindi isang instrumento ng kanyang paglilibang o ang kanyang mabubuting gawa, ngunit isang malayang personalidad, sa kanyang sarili at medyo kumplikadong mental na buhay. Ang pagka-orihinal ng pagtatayo ni Leskov dito ay ang mga dwarf na rebelde sa mismong sandali kung kailan siya, tila, ay nasa tuktok ng kasaganaan: pinalaya ng maharlikang babae ang kanyang buong pamilya "mula sa kuta" at nakinabang siya sa lahat ng posibleng paraan. Kahit na ang isang maamo, mapagpakumbabang duwende ay napagtanto na ang mismong mga benepisyong ito ay isang anyo ng arbitrariness, isang uri ng kapritso, at na siya mismo bilang isang tao, bilang isang tao, ay hindi isinasaalang-alang. Dinurog at labis na ininsulto ni Plodomasova ang dwarf na may mga benepisyong dulot ng kapritso, arbitrariness, na nasa anyo ng "mabuti." Sumigaw ang balisang duwende sa harap ng kanyang benefactress: “Ikaw! Kaya't ikaw ang lahat, malupit, at samakatuwid ay talagang gusto mo akong durugin ng Iyong kabutihan!" Nang maglaon, pagkatapos ng kamatayan ni Plodomasova, naaalala ng dwarf ang kanyang "benefactress" na may lambing, at kung mas naantig siya, mas nakakatakot ito para sa mambabasa. Ang ininsultong dignidad ng tao ay sumabog lamang sa galit sa loob ng isang minuto, pagkatapos ay nagpatuloy ang idyll. Ang pagpindot sa isang dwarf ay isang anyo ng dehumanization ng tao. Dagdag pa, ang isang kakaiba at napaka matalim na pagbabago ay nangyayari sa ideolohikal na konsepto ng libro: lumalabas na ang pangunahing problema sa paglaban sa serfdom ay ang problema ng personalidad, personal na dignidad. Ang personal na dignidad ay matatagpuan lamang sa mulat na pagkakaisa, na may kaugnayan sa pambansang kasaysayang pag-unlad. Ang Archpriest Tuberozov ay gumuhit ng mga sumusunod na konklusyon mula sa sinabi sa mga dwarf: "Oo, tandaan sa iyong sarili, mayroong maraming, maraming kahirapan dito, ngunit ito ay naamoy ng espiritu ng Russia sa akin. Naalala ko ang matandang babae na ito, at nakaramdam ako ng kagalakan at kaaya-aya, at ito ang aking masayang gantimpala. Mabuhay, aking mga ginoo, mga taong Ruso, na naaayon sa iyong lumang fairy tale. Isang kahanga-hangang bagay, isang lumang fairy tale! Sa aba ng mga wala nito sa kanilang katandaan!” Purong personal na relasyon, puro personal na salungatan sa pagitan ng may-ari ng serf at alipin - ito ay isa sa mga anyo ng "lumang engkanto". Ang salungatan ay nakahanap ng resolusyon sa moral na globo. At sa modernong mga kondisyon, kinakailangang umasa sa iyong pakikibaka sa "lumang engkanto", sa pambansang pagkakakilanlan ng pag-unlad, na siyang pinagmumulan ng pagiging natatangi ng indibidwal, ang pinagmulan ng kanyang pagiging perpekto sa moral. Si Archpriest Tuberozov, sa kanyang paghihimagsik laban sa mga bureaucratically manhid na anyo ng simbahan ng estado at patay na estado, ay umaasa kay Archpriest Avvakum, sa "lumang fairy tale," sa "walang hanggan" na mga pamantayang moral na binuo sa proseso ng pambansang pag-unlad. Ang kanyang paghihimagsik ay isang paghihimagsik ng isang personalidad, maliwanag, makulay at orihinal, laban sa mga nakamamatay na kaugalian sa lipunan. Inihahambing ni Leskov ang mga problemang pambansa at moral sa mga suliraning panlipunan—ito ang pinagmumulan ng matinding pagkakasalungatan sa ideolohiya ng Soboryan. Ipinapaliwanag din nito ang pagkakaroon ng mga reaksyonaryong pag-atake laban sa abanteng kampo ng lipunan sa mga pahina ng libro.

Ang pinaka-kahanga-hangang mga pahina ng "The Council" ay ang kwento ng trahedya na pagkamatay ng isang marahas na archpriest, na natural na naging walang kapangyarihan sa kanyang malungkot na pakikibaka sa simbahan at burukrasya ng pulisya. Ang mga kasamahan ni Tuberozov sa pakikibakang ito ay naging deacon na si Achilla Desnitsyn, na "nahirapan marinig ang balita mula sa aming inaantok na pagkakatulog kapag ang isang libong buhay ay nasusunog sa loob niya nang mag-isa." Ito ay hindi nagkataon na si Deacon Achilles ay inilagay sa aklat sa tabi ng tragically self-centered "matuwid na tao" na si Tuberozov. Si Deacon Achilles ay nagsusuot lamang ng sutana nang hindi sinasadya at may kakaibang hitsura sa loob nito. Higit sa lahat, pinahahalagahan niya ang pagsakay sa ligaw na kabayo sa steppe at kahit na sinusubukan niyang makakuha ng spurs para sa kanyang sarili. Ngunit ang taong ito, na namumuhay sa isang tuwiran, walang pag-iisip na buhay, kasama ang lahat ng kanyang simpleng pag-iisip na makulay, ay "nasasaktan" din sa paghahanap ng "katuwiran" at "katotohanan" at, tulad ng mismong archpriest, ay hindi titigil sa paglilingkod sa katotohanang ito. . Si Deacon Achilles, kasama ang kanyang buong hitsura at pag-uugali, hindi bababa sa Tuberozov, ay nagpapatotoo sa pagkasira ng lumang klase ng sambahayan at moral na mga pamantayan sa bagong panahon. Ang komiks na epiko ng paglalakbay ni Achilles sa St. Petersburg ay hindi nangangahulugang nakakatawa sa kahulugan nito: ito ay isang epiko ng paghahanap ng katotohanan. Sina Achilles at Tuberozov, ayon sa plano ni Leskov, ay kumakatawan sa iba't ibang aspeto ng isang pangunahing pinag-isang pambansang karakter na Ruso. Ang trahedya ng archpriest ay nakasalalay sa kanyang kawalang-interes. Kahit na pagkatapos ng isang anti-simbahang sermon sa templo, ang usapin ay madaling naayos. Ang simbahan at sekular na burukrasya ay napakabulok sa kanilang kakanyahan na ang kagandahang-asal ng kaayusan ay pinakamahalaga sa kanila. Sapat na para sa archpriest na magsisi, at ang kaso ay ibinaba na. Ngunit ang archpriest na "bumalis" mula sa kanyang gitna ay hindi nagdadala ng pagsisisi, at kahit na ang pagkamatay ng archpriest ay hindi pinipilit siyang magsisi. Ang mga petisyon ng dwarf na si Nikolai Afanasyevich ay humantong sa katotohanan na si Tuberozov ay pinauwi, ngunit hindi pa rin siya nagsisi hanggang sa kanyang kamatayan. Sa finale, hindi nagkataon na ang mga pigura ng dwarf ni Plodomasov at ang galit na galit na archpriest ay nagbanggaan - kinakatawan nila, ayon kay Leskov, ang iba't ibang yugto ng buhay ng Russia. Nang iwan ang kanilang kapaligiran sa mundo ng inter-class relations, natagpuan nina Nastya at Katerina Izmailova ang kanilang mga sarili na biktima ng sistemang bumagsak sa kanila. Hawak ni Tuberozov ang kanyang kapalaran sa kanyang mga kamay hanggang sa wakas at hindi nakipagkasundo sa anumang bagay. Sa komposisyon, iba ang pagkakaayos ng aklat kaysa sa mga unang gawa ni Leskov. Ang tema ng paghihimagsik ni Tuberozov, ang tema ng mga relasyon sa pagitan ng mga klase, ay pinaka-binuo, sa loob kung saan ang maliwanag, hindi sumusuko, hindi mapagkakasundo na karakter ng bayani ay lumilitaw nang malinaw. Matapos ang pagkamatay ni Tuberozov, si Deacon Achilles ay nakipagbaka para sa kanyang memorya sa mga paraang katangian ng kanyang pagkatao, bilang isang karapat-dapat na tagapagmana ng matapang. Zaporozhye Sich, at sa labanang ito, ang kanyang natatanging karakter sa bansa, bilang karakter ng isang “matuwid na tao” at isang “tagahanap ng katotohanan,” ay malinaw ding nahayag. Sa konklusyon nito, ang "kahanga-hangang libro" ay lumabas na isang libro ng pagmuni-muni sa mga kakaiba at natatangi ng pambansang karakter.

Ang tema ng "matuwid na tao" ay nalutas sa ibang paraan sa mga gawaing sumunod sa "Mga Konseho." Si Leskov ay lumalayo nang higit pa at higit pa mula sa ideyalisasyon ng "lumang engkanto", ang kanyang kritikal na saloobin sa katotohanan ay lalong lumalalim, at, nang naaayon, ang manunulat ay naghahanap ng "mga taong matuwid" sa ibang kapaligiran. Sa "The Sealed Angel" (1873), ang mga bayani ay ang Old Believers, na lumalaban sa Orthodoxy, ngunit ang kuwento ay nagtatapos sa kanilang paglipat sa kulungan ng Orthodox Church. Ito ay malinaw na isang kahabaan. Noong 1875, ipinaalam ni Leskov sa kanyang kaibigan mula sa ibang bansa na siya ay naging isang "turnover" at hindi na nagsusunog ng insenso sa marami sa mga lumang diyos: "Higit sa lahat, ako ay sumasalungat sa simbahan, sa mga isyu na binasa ko. ang nilalaman ng puso ko tungkol sa mga bagay na bawal sa Russia... Isa lang ang sasabihin ko: Kung nabasa ko sana ang lahat ng nabasa ko ngayon tungkol sa paksang ito, at nakinig sa narinig ko, hindi ko isusulat ang “The Council ” ang paraan ng pagkakasulat nila... Ngunit ngayon ay kumikibot na akong magsulat ng isang ereheng Ruso - isang matalino, mahusay na nagbabasa at malayang espirituwal na Kristiyano.” Dito ay iniulat niya na may kaugnayan kay Katkov ay nararamdaman niya kung ano ang "hindi mapigilan ng isang taong pampanitikan sa mamamatay-tao ng kanyang katutubong panitikan."

Tulad ng para sa "The Sealed Angel," si Leskov mismo ay umamin na ang pagtatapos ng kuwento ay "idinagdag" sa ilalim ng impluwensya ni Katkov at hindi tumutugma sa katotohanan. Bukod dito, sa huling kabanata ng "Pechora Antiquities," sinabi ni Leskov na sa katunayan ang Lumang Mananampalataya ay hindi nagnakaw ng anumang mga icon at hindi dinala ang mga ito sa Dnieper sa pamamagitan ng mga tanikala: "At ang mga sumusunod lamang ang nangyari: isang araw, nang ang mga tanikala ay nakaunat na, isang Kaluga mason, na pinahintulutan ng kanyang mga kasama, sa panahon ng Easter Matins ay nagpunta siya mula sa bangko ng Kiev patungo sa bangko ng Chernigov nang may mga tanikala, ngunit hindi para sa isang icon, ngunit para sa vodka, na noon ay ibinebenta nang mas mura sa kabilang panig ng ang Dnieper. Ang pagbuhos ng isang bariles ng vodka, ang matapang na walker ay isinabit ito sa kanyang leeg at, na may isang poste sa kanyang mga kamay, na nagsilbing kanyang balanse, ligtas siyang bumalik sa baybayin ng Kiev kasama ang kanyang pasanin sa tavern, na lasing dito sa kaluwalhatian ng St. Pasko ng Pagkabuhay. Ang matapang na martsa kasama ang mga kadena ay talagang nagsilbing isang tema para sa akin upang ilarawan ang desperadong Ruso na pangahas, ngunit ang layunin ng aksyon at, sa pangkalahatan, ang buong kuwento ng "Ang Nahuli na Anghel," siyempre, ay naiiba, at ito ay simple. kathang-isip ko." Kaya, sa likod ng "iconographic" na balangkas ay may isang ganap na naiibang balangkas - ng isang malikot na kalikasan. Ang kumbinasyon ng ganitong uri ng mga magkasalungat ay katangian ng Leskov: sa tabi ng pagpipinta ng icon ay may pag-ibig para sa mga sikat na kopya, para sa mga katutubong larawan, para sa mga pagpapakita ng tunay na katapangan ng Russia. Sa paglalarawan ng kanyang buhay sa Kiev, sinabi niya: “Tumira ako sa Kyiv sa isang napakaraming lugar sa pagitan ng dalawang simbahan - St. Michael at St. Sophia, at mayroon pa ring dalawang kahoy na simbahan doon noong panahong iyon. Sa mga pista opisyal ay napakaraming tugtog dito na mahirap panindigan, at sa lahat ng kalye patungo sa Khreshchatyk ay may mga tavern at pub, at sa site ay may mga booth at swings. Ito ay hindi walang dahilan na ang kumbinasyong ito ay nabanggit at binibigyang diin ni Leskov; ito ay makikita sa lahat ng kanyang trabaho, kabilang ang "Soboryans": ito ay hindi nagkataon, tulad ng nakita natin, na ang makapangyarihang bayani na si Achilles ay nakatayo doon sa tabi ng Tuberozov.

Ito ay kung paano unti-unting naganap ang "mahirap na paglago" ni Leskov. Noong 1894, sumulat siya kay Tolstoy na ngayon ay hindi na siya makakasulat at hindi na magsusulat ng anumang bagay tulad ng "The Council" o "The Sealed Angel," ngunit kusang-loob niyang isusulat ang "Notes of the Undressed"; "Ngunit hindi ito mailalathala sa ating bayan," dagdag niya.

Ang kwentong "The Enchanted Wanderer" (1873) ay lalong mahalaga para sa pag-unawa sa kahulugan at karagdagang paggalaw ng tema ng "matuwid na tao" sa gawain ni Leskov. Narito ang Leskov ay lumalayo na sa tema ng simbahan: ang bayani ng itim na lupa na si Ivan Severyanich Flyagin, na ang hitsura ay katulad ni Ilya Muromets, isang dalubhasa sa mga kabayo, isang "hindi nakamamatay" na adventurer, ay naging isang itim na monghe sa lupa pagkatapos lamang ng isang libong pakikipagsapalaran , kapag siya ay "wala nang mapupuntahan." Espesyal at malalim na kahulugan ay puno ng isang mahaba at tila hindi magkakaugnay sa unang tingin - ang mga pagbabago ng kapalaran ng tao na ito ay magkakaiba at kung minsan ay hindi naaayon - isang kuwento tungkol sa mga paglibot sa buhay ni Ivan Flyagin. Ang panimulang punto ng mga libot na ito ay ang serf, courtyard na posisyon ng bayani. Ito ay iluminado sa isang espesyal, puro Leskovian na paraan. Sa likod ng pagtindi ng mga kakaibang tanda at mga palatandaan ng isang misteryosong "kapalaran" na nakabitin sa hinaharap na gala, nakikita ng mambabasa ang mapait na katotohanan ng pagkaalipin. Si Ivan Flyagin, sa halaga ng hindi masusukat na dedikasyon, ay nagligtas sa buhay ng kanyang panginoon, ngunit maaari siyang hagupitin nang walang awa dahil hindi niya nasiyahan ang pusa ng kanyang may-ari. Hindi partikular na iginigiit ni Leskov ang paksang ito, ang paksa ng insultong personal na dignidad, dahil sa kasong ito ay interesado siya sa ibang bagay, interesado siya sa higit pang pagpapalalim at pag-unlad ng parehong paksang ito. Ang pinakamahalagang bagay ay na sa kamalayan ni Ivan Flyagin ay walang sumusuportang punto, walang thread na nagkokonekta sa mga indibidwal na pagpapakita ng kanyang personalidad. Hindi alam kung paano siya kikilos sa ganito o ganoong kaso - maaari siyang kumilos sa ganitong paraan o ganap na naiiba. Ang panloob na paglabo ng mga pamantayan ng buhay ng uri ay makikita dito sa pamamagitan ng kawalan ng moral at sa pangkalahatan ay anumang iba pang pamantayan ng buhay pangkaisipan. Ang pagkakataon ay ang pangunahing tanda ng "ekonomiyang pangkaisipan" ni Ivan Flyagin sa simula ng kanyang mga libot. Narito ang isa sa mga yugto mula sa simula ng mga pagala-gala ni Ivan Flyagin. Binabantayan at inaalagaan ni Ivan ang anak ng opisyal, na iniwan ng ina ang kanyang asawa para sa isang opisyal. Gusto ng ina na isama ang bata, hindi sumusuko si Ivan sa anumang panghihikayat at hindi nasusuklam sa anumang pangako. Nangyayari ito sa dalampasigan, at biglang napansin ni Ivan na "isang magaan na lancer ang naglalakad sa steppe." Ito ay isang opisyal na tumulong sa kanyang minamahal. Ang tanging iniisip ni Ivan ay "Sana makalaro ko siya dahil sa inip," "God willing, we'll fight for fun." At talagang nag-uudyok si Ivan ng walang kabuluhang away. Ngunit lumitaw ang isang opisyal, ang ama ng bata, na may hawak na baril na nakatutok sa kanyang karibal, hinawakan ni Ivan ang bata sa kanyang mga bisig, naabutan ang opisyal na kamakailan lamang ay mortal na insulto sa kanya at ng kanyang minamahal at tumakbo palayo sa kanila. Hindi ito ang tinig ng konsensiya na biglang nagsasalita, ngunit dalisay at, sa gayon, pare-pareho at walang hangganang pagkakataon, bilang ang tanging pamantayan ng panloob na buhay. Ito ang kumpletong kawalang-interes sa mabuti at masama, ang kawalan ng panloob na pamantayan na nagtutulak sa gumagala sa buong mundo. Ang randomness ng mga panlabas na pagbabago ng kanyang kapalaran ay organikong konektado sa mga kakaiba ng panloob na mundo ng wanderer. Ang ganitong uri ng kamalayan mismo ay nilikha sa pamamagitan ng pagbagsak ng mga lumang ugnayang panlipunan.
May-akda ng artikulo: P. Gromov, B. Eikhenbaum

Ang epiko ng wanderer ay kasabay nito (at ito ang pangunahing tema) isang paghahanap para sa mga bagong koneksyon, isang paghahanap para sa mataas na pamantayang moral. Bilang resulta ng "paglalakad sa pagdurusa", pagala-gala, nakuha ni Ivan Flyagin ang matataas na pamantayang moral na ito. Ang mahalaga ay kung paano niya mahahanap ang mga ito. Ang kasukdulan ng espirituwal na drama ng wanderer ay ang kanyang pakikipagkita sa gypsy Grusha. Ang pagpupulong na ito ay pinangungunahan ng isang matinding antas ng espirituwal na kahungkagan, na ipinahayag sa walang kabuluhan at ligaw na binges. Si Ivan Flyagin, na hindi sinasadyang nakilala ang isang lalaki mula sa "maharlika", isang declassed nobleman-tramp, sa isang tavern, ay humiling na paginhawahin siya sa sakit na ito, at inihatid niya siya (ang balangkas ng "The Enchanted Wanderer" ay karaniwang minarkahan ng mga tampok ng isang fairy-tale epic). Ang lasenggo ay isang "magnetizer" at binibigkas sa mga salita ang kahulugan ng kung ano ang nangyayari sa Flyagin. Ang kanyang pag-inom, pati na rin ang pagbagsak ng "magnetizer" mismo, ay bunga ng kawalan ng laman at pagkawala ng mga lumang koneksyon sa lipunan. Gaya ng sabi ng gumagala, ang “magnetizer” ay “inalis sa akin ang lasing na demonyo, at inilagay ang alibughang kasama ko.” Si Flyagin ay walang pag-iimbot, na may walang katapusang kahandaang maglingkod sa ibang tao, ay umibig sa gypsy Grusha. Sa ibang tao, sa walang katapusang paggalang sa kanya, paghanga sa kanya, natagpuan ng wanderer ang mga unang thread ng mga koneksyon sa mundo, na natagpuan sa mataas na pagnanasa, ganap na malaya mula sa egoistic na pagiging eksklusibo, ang kanyang pagkatao, ang mataas na halaga ng kanyang sariling pagkatao. Mula rito ay tuwirang daan patungo sa pag-ibig, mas malawak at mas malawak pa - pagmamahal sa bayan, sa tinubuang-bayan. Ang epiko ng "paglalakad sa pagdurusa" ay naging isang drama ng paghahanap ng mga paraan upang mapaglingkuran ang tinubuang-bayan. Ang estranghero ay hindi pumunta sa monasteryo dahil sa bokasyon, panatisismo sa relihiyon, o dahil itinakda ito ng fairy-tale na "tadhana". Nakarating siya roon dahil "wala nang mapupuntahan" para sa isang lalaki na lumabas mula sa kanyang gitna. Gumagawa siya ng mga talumpati na hindi pangkaraniwan para sa isang monghe: “Nabasa ko sa mga pahayagan na ang kapayapaan ay patuloy na pinagtitibay sa lahat ng dako, dito at sa mga banyagang lupain. At pagkatapos ay natupad ang aking kahilingan, at bigla kong naunawaan na ang sinabi ay papalapit na: "sa tuwing sasabihin nila ang kapayapaan, ang lahat ng pagkawasak ay biglang umaatake," at napuno ako ng takot para sa mga taong Ruso ..." Sa dulo. ng kuwento, ipinaalam ni Flyagin sa mga tagapakinig na siya ay pupunta sa digmaan: "Gusto ko talagang mamatay para sa mga tao." Sa tanong na: "Ano ang tungkol sa iyo: pupunta ka ba sa digmaan sa isang hood at cassock?" - Siya ay mahinahon na sumagot: "Hindi, ginoo; Pagkatapos ay tatanggalin ko ang aking hood at isusuot ang aking uniporme." Ito ay hindi na isang "kuwento" bilang isang epiko, na mayroong isang fairy-tale na batayan: tungkol sa isang bayani-bayani kung kanino ang kamatayan ay hindi nakasulat sa kanyang pamilya, sa kabila ng patuloy na mga panganib. Mula dito mayroong isang direktang landas patungo sa "Non-Lethal Golovan" at sa karagdagang "mga matuwid na lalaki" ni Leskov, na malakas dahil, nang hindi pinaghihinalaan ito mismo, sila ay nagiging mga may mataas na posisyon. mga katangiang moral. Sila, mula sa pananaw ni Leskov, ang mga tagalikha ng buhay at kasaysayan ng Russia, at iyon ang dahilan kung bakit ang manunulat mismo, na may gayong lakas at may gayong pagnanasa, ay "nag-uuri sa maliliit na tao" upang makahanap ng suporta sa kanila. para sa kinabukasan.

Kaya, ang tema ng "matuwid na tao" sa gawain ni Leskov sa kabuuan ay lubhang makabuluhan. Dito, sa paksang ito, ipinahayag ang pagnanais ng manunulat na mahanap, sa panahon ng pagbagsak ng mga lumang ugnayang panlipunan, mga bagong kaugalian ng pag-uugali, moralidad, at, mas malawak, bagong pambansang pagpapasya sa sarili. At mula sa puntong ito ng pananaw, ang paggalaw, pag-unlad, pagbabago ng temang ito sa masining na gawain ni Leskov ay napakahalaga at nagpapahiwatig. Higit na malinaw, ang konserbatibong makitid na pag-iisip na pansamantalang nakakubli kay Leskov ang kahalagahang panlipunan ng paghahanap para sa isang positibong bayani ay nawawala sa imahe ng "matuwid na tao". Ang konserbatibong limitasyon na ito sa ilang mga kaso ay nagpasiya ng iconographic at naka-istilong solusyon sa tema ng "matuwid na tao", ang idealisasyon ng "kababaang-loob" at "pagsuko", na kung minsan ay may hangganan sa antas ng artistikong (ito ay lalo na kapansin-pansin sa paborito ni Leskov genre ng "hagiography" sa isang pagkakataon); may tamis. Mula sa puntong ito, ang pagpapalit ng Archpriest Tuberozov ng wanderer na si Ivan Flyagin ay malinaw na nagpapakita ng mga pagbabago sa malikhaing kamalayan ng manunulat. Para sa karagdagang pag-unlad ng paksa, ang pinakamahalagang bagay ay ang "katuwiran" ni Leskov ay lalong nagiging demokrasya. Nagsusumikap ang manunulat na makahanap ng isang "matuwid na tao" sa isang "nasiraan" na tao ng anumang uri, na nalampasan ang mga limitasyon ng mga pamantayan ng klase - mahusay na isinulat ni M. Gorky ang tungkol dito, na itinuturing na isang espesyal na kalamangan ang naturang solusyon sa problema. ng Leskov.

Pangunahing mahalaga para sa mga demokratikong tendensya ni Leskov ay ang katotohanan na ang "katuwiran" ay nauugnay sa isip ng manunulat sa malikhaing saloobin ng ordinaryong taong Ruso upang magtrabaho, na may isang uri ng "pagkasining" sa trabaho. Si Ivan Flyagin ay nailalarawan na bilang isang artista; Totoo, ang tanong ay lumitaw tungkol sa katangian ng karakter na ito sa mga tuntunin ng pangkalahatang saloobin ng bayani sa buhay, karaniwang mga tampok kanyang lugar at pag-uugali sa buhay. Kaya naman ang tema ng "charm", "light", artistic attitude patungo sa buhay. Ang bahaging ito ng pagbabalangkas ng tema ni Leskov ay napanatili din sa mga bagay na partikular na nagpapakita ng lakas ng paggawa, saklaw at kasiningan ng ordinaryong taong Ruso. Sa bagay na ito, ang kanyang "Tale of the Tula Oblique Lefty and the Steel Flea" (1881) ay napaka tipikal ng Leskov. Ang birtuosidad sa paggawa dito ay nagiging tunay na sining, kasiningan. Ngunit hindi walang kapaitan (o marahil, mas tumpak, mapait na kabalintunaan) Binibigyang-diin ni Leskov sa mahusay na kasanayang ito sa trabaho ang mga tampok ng eccentricity, halos eccentricity. Ang resulta ng mahimalang kasanayan sa paggawa ay ganap na walang silbi, at, malinaw na nagpapakita ng mga malikhaing posibilidad, malikhaing imahinasyon, artistikong kasanayan ng ordinaryong taong Ruso sa trabaho, ang balangkas ng gawain ni Leskov ay nagpapakita sa parehong oras kung gaano katanga, hindi makatwiran, walang kahulugan ang buhay- ang pagbibigay spring ng katutubong talento ay ginagamit sa ilalim ng umiiral na sistemang panlipunan . Ang balangkas, na sa unang tingin ay tila "sira-sira", "sira-sira", ay nagsisimulang maglaro ng maliliwanag na kulay ng lipunan. Ngunit ang "pagkasira" mismo ay hindi isang random na kulay dito. Pagkatapos ng lahat, nagpapahayag din ito ng parehong tema ng lipunan, ay tumutukoy sa mga "misteryo ng buhay ng Russia", na itinuturing ni Gorky na si Leskov ay isang mahusay na master ng paglutas. Pagkatapos ng lahat, ang talento ay nakakakuha ng isang sira-sira, sira-sira na anyo nang natural; hindi para sa wala na mahal ni Leskov ang mga tao ng kakaiba, hindi pangkaraniwang mga propesyon ("The Darner", 1882). Sa mga espesyal na kondisyon ng ossified, artipisyal na napreserbang buhay ng klase, ang mga extreme eccentric na anyo ay kinukuha sa pamamagitan ng pagsunod sa mga tradisyonal na pamantayan ng klase at "paglabag" sa mga ito. Ang "eccentrics" at "eccentrics" ni Leskov ay nagpapatotoo sa mahusay at iba't ibang kaalaman ng manunulat sa buhay ng Russia. Ang Leskov ay nagsasabi ng isang masaya at kapana-panabik na kuwento tungkol sa kung paano ginawa ang isang bakal na pulgas; ang mambabasa ay dapat na "mahawa" - at "nahawahan" ng masayahin, masining na saloobin ng mga bayani sa kanilang trabaho. Ngunit sa parehong oras, ang mambabasa ay dapat na maging mapait sa pagtatapos ng kuwento: ang kuwento tungkol sa walang katuturang nasayang na talento ay mahalagang trahedya. Ang "grotesque" ni Leskov ay puno ng malalim na kahulugang panlipunan dito.

Ang kilusan ni Leskov "sa kaliwa", ang saturation ng kanyang pagkamalikhain na may mga kritikal na elemento na may kaugnayan sa katotohanan ng autokratikong Russia ay lumilitaw nang napakalinaw sa kuwento ng Tula craftsman. Samakatuwid, ang tila malikot na kuwento ay organikong kinabibilangan ng pambansa-makabayan na tema, na napakahalaga para sa Leskov, na ganap na naiiba ang tunog dito kaysa sa mga bagay noong huling bahagi ng dekada 60 at unang bahagi ng dekada 70. Ang left-hander, na bumisita sa Inglatera, ay humiling bago siya mamatay na sabihin sa soberanya na hindi nililinis ng mga British ang kanilang mga baril gamit ang mga laryo: "Huwag din nilang linisin ang sa amin, kung hindi, pagpalain ng Diyos ang digmaan, hindi sila angkop para sa pagbaril." Ang mga salitang ito ay hindi kailanman naihatid sa soberanya, at idinagdag ng tagapagsalaysay sa kanyang sariling ngalan: "At kung dinala nila ang mga salita ni Levshin sa soberanya sa takdang panahon, sa Crimea, sa panahon ng digmaan kasama ang kaaway, isang ganap na naiibang turn ang magkakaroon. naganap.” Ang isang simpleng manggagawa ay nag-aalala tungkol sa mga interes ng bansa, estado, mga tao - at ang kawalang-interes at kawalang-interes ay nagpapakilala sa mga kinatawan ng mga elite sa lipunan. Ang "The Tale" ay may anyo ng isang sikat na print, isang stylization, ngunit ang tema nito ay napakaseryoso. Ang pambansa, makabayang linya ng bagay ay ganap na nareresolba kaysa sa "Mga Konseho". Doon ito ipinakita bilang isang "matandang fairy tale", ay hindi pinag-iba sa lipunan, at tutol sa "nihilismo". Dito ito ay konkreto sa lipunan: ang mga nakatataas na uri sa lipunan ay nagwawalang-bahala sa pambansang interes ng mga tao, ang mga mababang uri ng lipunan ay nag-iisip nang marangal at makabayan. Ang sosyal at pambansang tema ay hindi na magkasalungat, nagsanib na. Ang pagsasama ay nakamit sa pamamagitan ng isang medyo matalas na ipinahayag na kritikal na saloobin patungo sa katotohanan noong 1980s.

Sa isa pang aspeto, ang parehong matalim na pagpapalakas ng mga kritikal na tendensya at isang bagong pagpuno ng tema ng "katuwiran" ay makikita sa "Ang Tao sa Orasan" (1887). Ang Sundalong Postnikov, na nakatayo sa tungkulin sa guwardiya ng palasyo (ang katotohanan na ang pagtayo ay ganap na walang kabuluhan ay binibigyang diin), ang nagligtas sa isang lalaking nalulunod sa Neva sa tapat ng palasyo. Ang isang pambihirang bureaucratic pandemonium ay lumitaw sa paligid ng insidenteng ito, bilang isang resulta kung saan ang medalya na "Para sa pagliligtas sa mga nalulunod na tao" ay iginawad sa isang buhong na opisyal na walang kaugnayan sa kaso, at ang tunay na tagapagligtas ay pinarusahan ng dalawang daang pamalo at nalulugod na siya ay gayon. madaling nakalabas sa bureaucratic machine, na maaaring ganap na sirain siya. Ang napakataas na ranggo na sekular at klero ay iginuhit sa pagsusuri ng insidente (kabilang sa mga ito, ang pigura ng sikat na reaksyonaryo, si Metropolitan Philaret Drozdov, ay nakikilala sa pamamagitan ng kanyang partikular na birtuosidad ng satirical treatment), na nagkakaisang sumang-ayon sa kinalabasan, para sa " Ang parusa sa katawan ng isang karaniwang tao ay hindi nakakasira at hindi sumasalungat sa mga kaugalian ng mga tao o espiritu ng kasulatan"

Ang tema ng "katuwiran" dito; ay tinutubuan ng matalas na satirical na materyal, na, sa turn, ay nalutas nang puro sa paraan ni Leskov - isang simpleng tao na nakamit ang isang gawa ng kabutihan nang hindi umaasa sa "mga gantimpala para sa kanya kahit saan" ay hinarap ng isang malaking personal na insulto, ngunit siya ay natutuwa, dahil ang autokratikong kaayusan ay napakasama , na ang "matuwid na tao" ay dapat na magalak sa katotohanan na siya ay naalis ang kanyang mga paa.

Ang espesyal na diskarte sa ideolohiya sa mga phenomena ng buhay panlipunan, na katangian ng mature na gawain ni Leskov, ay tumutukoy sa orihinal, natatanging diskarte ng manunulat sa mga problema ng artistikong anyo. Nakita ni Gorky ang pinakamahalaga natatanging katangian Leskova - isang master ng form - sa mga prinsipyo ng kanyang solusyon: ang problema ng patula na wika. Sumulat si Gorky: "Si Leskov ay isang wizard din ng mga salita, ngunit hindi siya nagsulat ng plastik, ngunit sa pamamagitan ng pagkukuwento, at sa sining na ito ay wala siyang katumbas. Ang kanyang kwento ay isang inspiradong kanta, simple, puro Mahusay na salitang Ruso, na bumababa sa isa't isa sa masalimuot na mga linya, kung minsan ay nag-iisip, kung minsan ay tumatawa, nagri-ring, at palagi mong maririnig sa kanila ang isang mapitagang pag-ibig para sa mga tao, palihim na malambing, halos pambabae; pure love, medyo nahihiya siya sa sarili niya. Ang mga tao sa kanyang mga kuwento ay madalas na pinag-uusapan ang kanilang sarili, ngunit ang kanilang pananalita ay napakagandang buhay, napakatotoo at nakakumbinsi na sila ay lilitaw sa harap mo bilang misteryosong nasasalat, pisikal na malinaw, tulad ng mga tao mula sa mga aklat ni L. Tolstoy at iba pa - sa madaling salita, Nakamit ni Leskov ang parehong resulta, ngunit may ibang paraan ng karunungan," nais ni Leskov na magsalita ang taong Ruso tungkol sa kanyang sarili at para sa kanyang sarili - at, bukod dito, isang simpleng tao na hindi tumitingin sa kanyang sarili mula sa labas, tulad ng karaniwang tinitingnan ng may-akda. sa kanyang mga karakter, Nais niya na ang mambabasa ay makinig sa mga taong ito mismo, at para dito dapat silang magsalita at magsabi sa kanilang sariling wika, nang walang interbensyon ng may-akda. Dapat ay walang pangatlo, extraneous person sa pagitan ng bayani at ng mambabasa; kung kailangan ang isang espesyal na tagapagsalaysay (tulad ng sa "Kaliwa"), dapat ay mula siya sa parehong propesyonal o destilong kapaligiran bilang bayani. Kaya naman ang mga espesyal na pagpapakilala o simula ay napaka katangian ng kanyang mga gawa, na naghahanda ng karagdagang pagsasalaysay sa ngalan ng tagapagsalaysay. Ang "The Sealed Angel" ay nagsisimula sa isang pag-uusap sa isang inn, kung saan ang isang underground blizzard ay nagdala ng mga manlalakbay na may iba't ibang hanay at trabaho; mula sa pag-uusap na ito lumabas ang kuwento ng Matandang Mananampalataya sa paraang angkop sa kanya. Sa "The Enchanted Wanderer," ang buong unang kabanata ay isang paghahanda para sa karagdagang kuwento ng Itim na bayani tungkol sa kung paano siya "napahamak sa buong buhay niya at hindi maaaring mamatay." Ang unang edisyon ng "Lefty" ay binuksan na may isang espesyal na paunang salita (sa kalaunan ay inalis), kung saan iniulat ni Leskov na "isinulat niya ang alamat na ito sa Sestroretsk ayon sa isang lokal na kuwento mula sa isang matandang panday ng baril, isang katutubong Tula, na lumipat sa Sister River sa panahon ng paghahari ni Emperador Alexander the First... Maaga niyang naalala ang mga lumang araw, namuhay “ayon sa lumang pananampalataya,” nagbasa ng mga banal na aklat at nagpalaki ng mga kanaryo. Dahil ito ay lumabas mula sa isang espesyal na "pagpapaliwanag sa panitikan" na kinakailangan na may kaugnayan sa magkasalungat na alingawngaw tungkol sa Lefty, sa katunayan ay walang ganoong tagapagsalaysay, at si Leskov ang nag-imbento ng buong alamat mismo; ito ay higit na katangian at makabuluhan na kailangan niya ng isang haka-haka na tagapagsalaysay.

Si Leskov mismo ay nagsalita nang napakalinaw at tumpak tungkol sa kanyang kakaibang katangian, na lubos na nakikilala ang kanyang mga gawa mula sa mga nangingibabaw na genre ng nobela at kuwento: "Ang pagsasanay sa boses ng manunulat ay nakasalalay sa kakayahang makabisado ang boses at wika ng kanyang bayani at hindi gumagalaw. sa pagitan ng altos at basses. Sinubukan kong paunlarin ang kasanayang ito sa aking sarili at, tila, nakamit ko na ang aking mga pari ay nagsasalita sa isang espirituwal na paraan, ang mga lalaki ay nagsasalita tulad ng mga magsasaka, ang mga upstart at buffoons ay nagsasalita gamit ang mga trick, atbp. Para sa aking sarili, nagsasalita ako sa wika ng mga sinaunang kuwento at simbahan-bayan sa purong pampanitikan na pananalita... Medyo mahirap pag-aralan ang mga talumpati ng bawat kinatawan ng maraming panlipunan at personal na posisyon... Ang wika kung saan maraming pahina ng aking mga gawa ang nakasulat ay hindi ko nilikha, ngunit narinig. mula sa isang magsasaka, isang semi-intelektuwal, mula sa mahusay na nagsasalita, mula sa mga banal na tanga at mga banal na tanga. Pagkatapos ng lahat, nakolekta ko ito sa loob ng maraming taon mula sa mga salita, salawikain at indibidwal na mga ekspresyon, na nakuha nang mabilis sa karamihan, sa mga barge, sa pagre-recruit ng mga presensya at monasteryo... Ako ay maingat at sa loob ng maraming taon ay nakinig sa pagbigkas at pagbigkas ng Russian. mga tao sa iba't ibang antas ng kanilang katayuan sa lipunan. Lahat sila ay nagsasalita sa akin sa kanilang sariling paraan, hindi sa paraang pampanitikan.” Bilang isang resulta, ang wika ni Leskov ay nakakuha ng isang pambihirang pagkakaiba-iba at madalas na tila "mapagpanggap" at "labis" sa kanyang mga kontemporaryo. Sa katunayan, sinasalamin nito ang pambansa at makasaysayang pagiging kumplikado ng buhay ng Russia, na nakakuha ng pangunahing atensyon ni Leskov at napakahalaga para sa panahon ng post-reporma, ang panahon ng rebisyon at muling pagsasaayos ng lahat ng intranational, panlipunan at ugnayang pandaigdig.

Ang espesyal na "teknikal ng mastery" ni Leskov ay nakakaapekto, siyempre, hindi lamang sa wika at natutukoy hindi lamang sa pamamagitan ng solusyon ng makitid na mga problema sa linggwistika. Ang bagong ideological function ng isang bayani mula sa iba't ibang strata ng mga tao ay nagpipilit kay Leskov na lutasin ang mga problema sa komposisyon, plot, at karakter sa isang bagong paraan. Nakita natin kung gaano matapang at sa kanyang sariling paraan nilutas ni Leskov ang mga isyu ng komposisyon na nasa kanyang mga unang gawa. Ang mas malalim na diskarte ni Leskov sa mga problema ng panlipunan at pambansang buhay na may kinalaman sa kanya, ang mas matapang at mas orihinal na Leskov ay nalulutas ang mga isyu ng balangkas, komposisyon, at mga karakter. Ang mga gawa ni Leskov ay madalas na nalilito sa mambabasa kapag sinusubukang matukoy ang kanilang likas na genre. Madalas na pinalabo ni Leskov ang linya sa pagitan ng isang artikulo sa pahayagan ng journalistic, sanaysay, memoir at tradisyonal na anyo ng "mataas na prosa" - isang kuwento, isang kuwento. Ito ay may sariling natatanging ideolohikal na kahulugan. Nagsusumikap si Leskov na lumikha ng ilusyon ng tunay na makasaysayang pag-iral ng mga taong naninirahan sa isang napaka-magkakaibang kapaligirang panlipunan, sa kapansin-pansing pagbabago ng mga kondisyon sa kasaysayan. Nais ni Leskov higit sa lahat na kumbinsihin ang mambabasa ng sosyo-historikal na pagiging tunay ng kung minsan ay napaka-kakaibang mga indibidwal, na ang "pagkasira" ay talagang dahil sa mga proseso ng pagkasira ng lumang buhay ng Russia at ang pagbuo ng mga bagong anyo nito. Iyon ang dahilan kung bakit madalas niyang binibigyan ang kanyang mga bagay ng anyo ng isang memoir, at ang memoirist mismo ay nakakakuha ng isang espesyal na tungkulin dito. Siya ay hindi lamang isang saksi sa kung ano ang sinasabi - siya mismo ay nabuhay at nabubuhay sa parehong kakaiba, hindi pangkaraniwang socio-historical na mga kondisyon tulad ng tungkol sa kung kanino ang kwento, ang sarili ng may-akda ay kasama sa bilog ng mga bayani hindi bilang isang direktang kalahok sa mga pangyayari sa balangkas, ngunit parang isang tao na kasing-katotohanan ng kasaysayan gaya ng mga bayani mismo. Ang may-akda dito ay hindi isang manunulat na nagbubuod ng mga kaganapan, ngunit isang "may karanasan na tao" katangiang pampanitikan ang parehong panlipunang uri ng mga bayani; sa kanya, sa kanyang kamalayan at pag-uugali, ang parehong panahon ng makasaysayang turning point ay refracted tulad ng sa pampanitikan bayani sa tamang kahulugan ng salita. Ang tungkulin ng may-akda ay alisin ang "literary mediastinum" at direktang ipakilala ang mambabasa sa pagkakaiba-iba ng buhay mismo. Lumilikha si Leskov ng kanyang sariling espesyal na genre ng panitikan, at ang kanyang trabaho sa direksyon na ito ay lubos na nakatulong kay Gorky kalaunan, na hinahangad din na magsulat ng hindi isang "nobela" o isang "kuwento," ngunit "buhay" mismo. Ang mga tradisyunal na genre ng pampanitikan ay kadalasang hindi gumagana para sa Leskov. Tulad ng tama na nabanggit ni M. Gorky, ang "Nowhere" at "On Knives" ay hindi lamang mga libro ng reaksyunaryong ideolohikal na nilalaman, kundi pati na rin ang mga libro na hindi maganda ang pagkakasulat, tatlong beses na pagkakasulat, masamang mga nobela.

Karaniwang tinatanggap kapwa sa kritisismong pampanitikan ng Sobyet at sa lumang pamamahayag at pagpuna na nagkaroon ng higit o hindi gaanong matalim na pagbabago sa posisyon sa lipunan ni Leskov, isang pagbabago na malinaw na nakikita mula noong humigit-kumulang sa huling bahagi ng 70s - unang bahagi ng 80s at na-refracted sa iba't ibang paraan sa parehong malikhain at landas buhay manunulat. Kaugnay nito, ang ilang mga katotohanan sa talambuhay ay partikular na interes ng publiko; nauugnay sa huling yugto ng buhay ni Leskov. Mula sa simula ng kanyang karera sa panitikan sa mga kita sa magasin, mahirap sa pananalapi, si Leskov ay pinilit sa loob ng maraming taon na maging isang miyembro ng Academic Committee ng Ministri ng Pampublikong Edukasyon, sa kabila ng isang bilang ng mga nakakahiyang detalye ng promosyon at maliit na suweldo para sa labis na gawaing masinsinang paggawa. Gayunpaman, para kay Leskov, na sakim para sa magkakaibang mga karanasan sa buhay at mausisa tungkol sa pinaka magkakaibang mga aspeto ng buhay ng Russia, ang serbisyong ito ay mayroon ding ilang malikhaing interes: kung minsan ay inilathala niya ang materyal na pangkagawaran na pinaka-interesado sa kanya, na isinasailalim ito sa journalistic o artistikong paggamot. Ang mga publikasyong ito ang pumukaw sa hindi kanais-nais na atensyon ng mga haligi ng autokratikong reaksyon tulad ng K. P. Pobedonostsev at T. I. Filippov. Pag-iilaw niyan. Binigyang-kahulugan ni Leskov ang mga katotohanang inilathala niya na malayo sa pagkakatugma sa mga intensyon at adhikain ng mga pinuno ng pamahalaan. Ang kawalang-kasiyahan sa mga gawaing pampanitikan ni Leskov ay lalo pang tumindi sa simula ng 1883, hindi nakikita kaugnay ng mga talumpati ni Leskov sa mga isyu buhay simbahan. Ang Ministro ng Pampublikong Edukasyon na si I.D. Delyanov ay inutusan na "magdala ng kaunting kahulugan" sa kusang manunulat sa diwa na ihanay ni Leskov ang kanyang mga aktibidad sa panitikan sa mga uri ng reaksyon ng gobyerno. Si Leskov ay hindi sumuko sa anumang panghihikayat at tiyak na tinanggihan ang mga pagtatangka ng mga awtoridad upang matukoy ang direksyon at likas na katangian ng kanyang akdang pampanitikan. Ang tanong ng pagbibitiw ay lumitaw. Upang bigyan ang bagay ng isang disenteng bureaucratic na hitsura, hiniling ni Delyanov kay Leskov na magsumite ng isang sulat ng pagbibitiw. Buong determinadong tinatanggihan ng manunulat ang panukalang ito. Natakot sa banta ng isang pampublikong iskandalo, tinanong ng nalilitong ministro si Leskov kung bakit kailangan niya ng pagpapaalis nang walang kahilingan, kung saan sumagot si Leskov: "Kailangan! Kahit man lang para sa mga obitwaryo: sa akin at... sa iyo.” Ang pagpapatalsik ni Leskov sa serbisyo ay nagdulot ng isang kilalang sigaw ng publiko. Ang mas malaking kahalagahan sa lipunan, walang alinlangan, ay ang iskandalo na sumiklab nang mailathala ni Leskov, na sa pagtatapos ng kanyang buhay, ang kanyang mga nakolektang gawa. Ang paglalathala ng isang sampung tomo na nakolektang mga gawa na ginawa ng manunulat noong 1888 ay may dobleng kahulugan para sa kanya. Una sa lahat, dapat itong buod ng mga resulta ng kanyang tatlumpung taong malikhaing paglalakbay, ang rebisyon at muling pag-iisip ng lahat ng kanyang nilikha sa mahaba at magulong mga taon na ito. Sa kabilang banda, na nabuhay pagkatapos ng pagreretiro lamang sa mga kita sa panitikan, nais ng manunulat na makamit ang isang tiyak na halaga ng materyal na seguridad upang ituon ang lahat ng kanyang pansin sa pagpapatupad ng kanyang mga huling malikhaing ideya. Sinimulan ang publikasyon, at naging maayos ang usapin hanggang sa ika-anim na tomo, na kinabibilangan ng chronicle na “A Seedy Family” at ilang mga gawa na tumatalakay sa mga isyu ng buhay simbahan (“Maliliit na bagay sa buhay ng obispo”, “Diocesan Court”, atbp. ). Nakuha ang volume dahil nakita ang mga anti-church tendencies sa nilalaman nito. Para sa Leskov, ito ay isang malaking moral na suntok - may banta ng pagbagsak ng buong publikasyon. Sa halaga ng pag-alis at pagpapalit ng mga bagay na hindi kanais-nais sa censorship, pagkatapos ng maraming pagsubok, nailigtas ang publikasyon. (Ang bahagi ng volume na kinuha sa pamamagitan ng censorship ay tila sinunog pagkatapos.) Ang mga nakolektang gawa ay isang tagumpay at nabigyang-katwiran ang pag-asa ng manunulat para dito, ngunit ang iskandaloso na kuwento na may ika-anim na tomo ay nagkakahalaga ng manunulat: sa araw na malaman ni Leskov ang tungkol sa pag-aresto. ng aklat, ito ang kanyang unang pagkakataon, ayon sa kanyang sariling patotoo, nagkaroon ng pag-atake ng karamdaman, na pagkaraan ng ilang taon (Pebrero 21/Marso 5, 1895) ay nagdala sa kanya sa libingan.

Ang pagbabago sa panitikan at panlipunang posisyon ni Leskov sa huling panahon ng kanyang buhay ay nailalarawan din sa isang tiyak na paraan ng bilog ng mga magasin kung saan siya nai-publish. Ang mga magazine na dati ay tumalikod sa kanya ay interesado sa kanyang pakikipagtulungan. Kadalasan ang kanyang mga gawa ay lumalabas na maging labis na malupit sa kanilang mga kritikal na tendensya para sa liberal na pamamahayag; Para sa kadahilanang ito, ang ilan sa kanyang perpektong artistikong mga nilikha ay hindi kailanman nakita ang liwanag ng araw bago ang rebolusyon, kabilang ang isang obra maestra ng prosa ni Leskov bilang "The Hare Remiz."

Ang matalim na pagpapalakas ng mga kritikal na tendensya sa huling panahon ng gawain ni Leskov ay lalo na malinaw na makikita sa isang buong pangkat ng mga gawa na nilikha niya sa pagtatapos ng kanyang buhay. Ang ilang linya sa masining na gawain ni Leskov noong dekada 70 at 80, lalo na ang linyang satirikal, ay direktang humahantong sa pagtaas ng mga progresibong adhikain. Dahil sa mga kakaibang katangian ng kanyang pangkakanyahan (sa malawak na kahulugan ng salita) na paraan, ang pakikipag-usap tungkol sa pangungutya bilang isang malinaw na pagkakaiba-iba ng genre na may kaugnayan sa Leskov ay kailangang may isang tiyak na antas ng kombensiyon; Ang mga elemento ng satire, sa isang antas o iba pa, ay likas sa karamihan ng mga gawa ni Leskov. At gayon pa man ay maaari mong pag-usapan ang mga bagay na talagang satirical, tulad ng kuwentong "Tawanan at Kalungkutan" (1871). Ang kwentong ito, kasama ang lahat ng detalye ng pangkulay ng genre nito, ay malapit sa "The Enchanted Wanderer" sa maraming paraan: ang pangunahing tema nito ay ang tema ng mga aksidente sa personal at panlipunang kapalaran ng isang tao - mga aksidente na tinutukoy ng pangkalahatang paraan ng pamumuhay . Sa "The Enchanted Wanderer" ang temang ito ay tinalakay pangunahin sa liriko at trahedya na aspeto: "Laughter and Sorrow" ay nagbibigay ng kagustuhan sa satirical na aspeto. Ang ilang mga mananaliksik ng trabaho ni Leskov ay dumating sa konklusyon na ang pangungutya sa gawain ni Leskov ay medyo pinalambot at walang ngipin. Ang konklusyon na ito ay maaaring gawin lamang sa pamamagitan ng pagwawalang-bahala sa mga detalye ng mga gawain ni Leskov na satirist. Ang katotohanan ay hindi kailanman kinukutya ni Leskov ang isang buong institusyong panlipunan, institusyon, o grupong panlipunan sa kabuuan. Siya ay may sariling paraan ng satirical generalization. Ang pangungutya ni Leskov ay batay sa pagpapakita ng matinding pagkakaiba sa pagitan ng mga patay na canon, mga pamantayan, at mga institusyon ng isa o iba pa. pampublikong institusyon at ang mga pangangailangan sa buhay ng indibidwal. Tulad ng sa lyrical-epic genres, ang problema ng personalidad sa satirical experiments ni Leskov ay ang sentro ng buong ideological construction ng bagay.

Kaya, sabihin nating, sa “Iron Will” (1876), ang mga reaksyunaryong katangian ng Prussianismo ay napapailalim sa matalas na panunuya: ang mga kolonyalista nitong hilig, ang kahabag-habag nitong “master moralidad,” ang chauvinistic nitong kawalang-halaga. Ngunit kahit dito, sa gawain na marahil ay pinakamatalim na nagpapakita ng mga satirical na posibilidad ng talento ni Leskov, ang sentro ng salaysay ay kung ano ang naging Prussianism para sa maydala nito bilang isang indibidwal. Ang mas maraming buhay ang tumama sa mapurol, kahoy na mga prinsipyo ni Pectoralis, mas matigas ang ulo at mabangis niyang ipinagtatanggol ang mga prinsipyong ito. Sa huli, ang ganap na nakakapigil na kahungkagan ng bayani ay nahayag: siya ay hindi isang tao, ngunit isang papet sa tali ng walang kabuluhang mga prinsipyo.

Kung hindi mo talaga iniisip ang kahulugan ng satirical na gawain ni Leskov sa "Trifles of a Bishop's Life" (1878), kung gayon ang mga sketch na ito sa unang sulyap ay maaaring mukhang ganap na hindi nakakapinsala. Maaaring tila kakaiba na ang aklat na ito ay nasasabik na ang pinakamataas na espirituwal na hierarchy at, sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ng espirituwal na censorship, ay naantala sa paglalathala at sinunog. Samantala, ang gawain ni Leskov dito ay lubhang nakakalason at tunay na satirical sa paraan ni Leskov. Sa pinaka-inosenteng hitsura, pinag-uusapan ng may-akda kung paano nagkakasakit ang mga obispo ng hindi pagkatunaw ng pagkain, kung paano nila tinatrato ang mga kilalang opisyal ng mga piling alak, habang halos sumasayaw, kung paano sila nag-eehersisyo upang labanan ang labis na katabaan, kung paano sila gumagawa ng mabuti dahil lamang nakahanap ang petitioner ng isang mahinang lugar sa kanilang mga gusto at hindi gusto, kung gaano kaliit at nakakatawa ang kanilang pag-aaway at pakikipagkumpitensya sa mga sekular na awtoridad, atbp. Ang pagpili ng maliliit, sa unang sulyap, araw-araw na mga detalye, mahusay na muling likhain ang pang-araw-araw na pagkakaroon ng mga espirituwal na opisyal, ay napapailalim sa isang gawain. Tila patuloy na inilalantad ni Leskov ang pagbabalatkayo ng mga panlabas na anyo kung saan ang simbahan ay artipisyal na naghihiwalay sa sarili nito mula sa ordinaryong pilistinong buhay na Ruso. Natuklasan ang mga ordinaryong mamamayan na talagang walang pinagkaiba sa mga dumadagsa sa pangalan ng mga espirituwal na bata. Kawalan ng kulay, kawalan ng laman, ang pagiging banal ng ordinaryong burges na buhay, ang kawalan ng anumang maliwanag na personal na buhay - ito ang tema na tumatagos sa tila inosenteng pang-araw-araw na sketch. Ito ay talagang lumalabas na satire, napaka-offensive sa mga itinatanghal, ngunit ang satire ay espesyal. Ang lahat ng ito ay nakakasakit para sa mga klero, una sa lahat, dahil ang dahilan para sa pagbabalatkayo ay malinaw na nakalantad - mga espesyal na anyo pananamit, wika, at iba pa. Ang pagbabalatkayo na ito ay kailangan dahil, sa esensya, ang isang ordinaryong obispo ay ganap na walang pinagkaiba sa isang ordinaryong mangangalakal o isang ordinaryong opisyal. Walang kahit isang sulyap sa pangunahing bagay na opisyal na kinakatawan ng obispo—ang espirituwal na buhay. Ang espirituwal na prinsipyo ay inihalintulad dito sa isang sutana - nakatago sa ilalim ng sutana ay isang ordinaryong opisyal na may hindi pagkatunaw ng pagkain o almoranas. Kung sa mga obispo ni Leskov ay may mga taong may makatao dalisay na kaluluwa at isang mainit na puso, kung gayon ito ay eksklusibong nauugnay sa kanilang mga personal na katangian at walang kinalaman sa kanilang opisyal at propesyonal na mga tungkulin at opisyal na posisyon sa lipunan. Sa pangkalahatan, inilalantad ni Leskov, sa kanyang sariling mga espesyal na paraan, ang pang-araw-araw na ritwal ng pagiging simbahan, na sa maraming paraan ay malapit sa "pagpunit ng mga maskara" na kalaunan ay isinagawa ni Leo Tolstoy nang napakalinaw at matalas.

Sa pagtatapos ng buhay ni Leskov, ang satirical na linya ng kanyang trabaho ay tumindi at sa parehong oras ang panloob na koneksyon nito sa mga malalaking katanungan ng buhay ng Russia at pambansang kasaysayan ng Russia na nalutas ng manunulat sa iba pang mga aspeto ng kanyang trabaho ay nagiging malinaw. At mula sa puntong ito, ang kasaysayan ng kanyang rapprochement at divergence kay Leo Tolstoy ay mahalaga at nagpapahiwatig para sa pag-unawa sa kanyang ideological at artistikong ebolusyon. Ang pagiging malapit ni Leskov kay Tolstoy sa isang tiyak na yugto ng kanyang malikhaing pag-unlad ay hindi sinasadya. Sa mismong mga landas ng makasaysayang kilusan ng Tolstoy at Leskov mayroong mga elemento ng hindi mapag-aalinlanganang pagkakatulad, na tinutukoy ng posisyon sa lipunan ng bawat isa sa mga mahusay na artista sa loob ng isang solong bahagi ng buhay ng Russia na puspos ng magkakasalungat na nilalaman. Samakatuwid, sa mga socio-historical at moral na paghahanap ni Leskov noong 60s at 70s, mahahanap ng isang tao ang maraming elemento na, sa panahon ng isang matalim na pagbabago sa mga pananaw ni Leskov, ay organikong magdadala sa kanya na mas malapit sa isang mas mataas na antas, na direkta at direkta sa Tolstoy. Ang manunulat mismo ang nagsabi ng sumusunod tungkol dito: "Si Leo Tolstoy ang aking benefactor. Naiintindihan ko ang maraming bagay bago siya, tulad ng ginawa niya, ngunit hindi ako sigurado na ako ay nanghuhusga nang tama."

Ngunit si Leskov ay hindi naging isang Tolstoyan. Higit pa rito, lumipas ang paunang sigla ng pagsinta, at pumasok ang paghinahon. Si Leskov ay nagsasalita ng balintuna tungkol sa Tolstoyism at lalo na tungkol sa mga Tolstoyan. Hindi sinasadya na sa huling kuwento na "Araw ng Taglamig", na nag-iiba nang maraming beses, isang ironic na parirala ang lumilitaw na may kaugnayan kay Tolstoy - "ang diyablo ay hindi kasing kahila-hilakbot tulad ng kanyang mga maliliit na bata"; Direktang sinabi ni Leskov na hindi siya sumasang-ayon sa Tolstoyism bilang isang kabuuan, isang sistema ng mga pananaw: "gusto niya, at ang kanyang anak, at ang mga Tolstoyan, at iba pa - gusto niya kung ano ang mas mataas kaysa sa kalikasan ng tao, na imposible, dahil ganoon ang ating kalikasan .” Para kay Leskov, ang Tolstoyism ay hindi katanggap-tanggap bilang isang dogma, bilang isang programa, bilang isang utopia na recipe para sa muling pagsasaayos ng kalikasan ng tao at mga relasyon ng tao. Kung titingnan mong mabuti ang cycle ng kanyang huling, pinaka-socially acute na mga bagay, makikita mo na pinatindi ni Tolstoy sa Leskov ang talas ng kanyang kritikal na pagtingin sa katotohanan, at ito ang pangunahing kahalagahan ni Tolstoy para sa ebolusyon ni Leskov. Sa pinakabagong mga gawa ni Leskov, ang mga bayani, na kung saan ang pag-uugali ay may kapansin-pansing pagnanais na ipatupad ang mga elementong iyon sa Tolstoyism na itinuturing ni Leskov na mahalaga at kinakailangan sa lipunan, ay lumilitaw bilang isang pagtimbang sa mga larawan ng panlipunan at pang-araw-araw na pagkabulok na kanyang ipininta, ay lumilitaw bilang isang uri ng pamantayang moral kung saan; nasusubok at nalalantad ang mga anyo ng buhay na hindi karapat-dapat sa mga tao.

Isang pangkat ng mga pinakabagong gawa ni Leskov - tulad ng "Midnight Owls" (1891), "Improvisers" (1892), "Udol" (1892), "Administrative Grace" (1893), "Pen" (1893), "Winter Day" (1894), "Hare Remise" (1894), ay nagpapakita sa amin ng isang artista na hindi lamang nagbubunyag ng mga kasinungalingan ng mga relasyon sa lipunan na may layunin na nilalaman ng kanyang trabaho, ngunit sinasadya din na nakikipaglaban sa kasamaan sa lipunan. Sa siklo ng mga gawa na ito, ang pinakamahalagang mga tema na nag-aalala kay Leskov sa kabuuan ng kanyang trabaho ay lumitaw muli - ang mga tanong ng serfdom at ang mga kahihinatnan nito para sa buhay ng post-reform na Russia, mga tanong ng pagbagsak ng mga lumang relasyon sa lipunan at ang mga kahihinatnan ng pagbagsak na ito para sa pagkatao ng tao, ang paghahanap para sa isang moral na katuparan ng pag-iral ng tao sa isang kapaligiran ng pagkabulok ng lumang at ang pagbuo ng mga bagong anyo ng buhay, at sa wakas, mga katanungan ng mga katangian ng pambansang-estado pag-unlad ng Russia. Ang lahat ng mga isyung ito ay niresolba ng manunulat sa bagong paraan, naiiba kaysa dati - ang pakikibaka ng manunulat para sa mga progresibong landas ng sosyo-historikal at pambansang buhay ay lumalabas nang mas matalas, mas tiyak at mas malinaw. Ang mga kakaibang katangian ng masining na gawain ni Leskov sa mga bagay na ito ay minsan ay humahantong sa mga mananaliksik na maliitin ang mga kritikal na elemento na nakapaloob sa kanila.

Kaya, kapag inilapat sa kuwentong "Midnight Watchers," minsan ay maririnig ng isa ang opinyon na ibinibigay dito ni Leskov ang isang kritisismo sa opisyal na simbahanismo na hindi masyadong malalim sa mga resulta nito. Samantala, ang nilalaman ng "Midnight Office" ay hindi nangangahulugang limitado sa isang satirical na paglalarawan ng mga aktibidad ni John ng Kronstadt; Ang intensyon ng manunulat ay mas malalim at mas kumplikado, at maaari lamang itong maunawaan sa pamamagitan ng pagsasaalang-alang sa lahat ng pagka-orihinal ng konstruksyon ni Leskov, ang holistic na konsepto ng buong bagay. Ang aktibidad ni John ng Kronstadt ay hindi ibinigay dito sa pamamagitan ng pagkakataon laban sa isang tiyak na panlipunang background; ang mismong pigura ng sikat na opisyal na guro ng relihiyon ay lumilitaw na natural na napapalibutan ng maraming iba pa, na kathang-isip na mga karakter at sa refracted na pang-unawa ng isang bilang ng mga mga bayani, at tanging ang buong hanay ng mga relasyon mga karakter nagpapakilala sa manunulat sa ideya. Ang pangunahing karakter ng kuwento, mula sa kung saan ang mga labi ay naririnig natin tungkol sa lahat ng mga kaganapan, ay isang tiyak na Marya Martynovna, isang tambay sa bahay ng isang mayamang mangangalakal. Siya ay kahawig ng "mandirigma" na si Domna Platonovna na may mga pangunahing tampok ng kanyang espirituwal na hitsura, ngunit ang Domna Platonovna na ito ay nasa isang ganap na naiibang yugto ng kanyang paglalakbay sa buhay, at inilagay na siya ng manunulat sa ibang konteksto ng lipunan, at ang manunulat ay gumuhit. mga konklusyon tungkol sa kanya na medyo naiiba kaysa sa ginawa niya tungkol sa kanyang maagang pangunahing tauhang babae.
May-akda ng artikulo: P. Gromov, B. Eikhenbaum

Si Marya Martynovna ay nagsasalita tungkol sa mga bagay na talagang kakila-kilabot, ngunit ang pinaka-kahila-hilakbot na bagay ay ang kalmado, hindi maingat na tono kung saan siya nagsasalaysay. Pinag-uusapan niya kung paano naging tiwali sa moral ang isang pamilyang mangangalakal, kung paano binili at ibinebenta ang konsensiya, kung paano ipinagbibili ang mga moral na paniniwala sa pakyawan at tingi. Ang lahat ng ito ay nangyayari sa pasukan ng "pagkawala ng papel", "mga bangko sa ilalim ng lupa", kahina-hinalang mga transaksyon sa pananalapi, mga mamahaling restawran at brothel. Ang isang bagong yugto sa buhay ng Russia ay ipinapakita hindi direkta at direkta, ngunit sa pang-unawa ni Marya Martynovna, at ito ay kung ano ang maaaring iligaw ang walang pansin na mambabasa. Ang mahalaga dito ay tiyak ang personalidad ng tao at ang epekto ng nabuong relasyong burges dito. Para kay Marya Martynovna, walang sagrado, siya ay isang ganap na walang laman na kaluluwa, hindi katulad ni Doina Platonovna, siya ay hindi isang "artista" sa lahat, siya ay habol sa lahat ng sodoma na ito lamang ang kanyang sariling maliit na pakinabang. Nais ni Marya Martynovna na gamutin ang pagbagsak at pagkabulok sa bahay ng mangangalakal sa mga sermon ni John of Kronstadt. Ang ironic na kahulugan ng genre ng isang bagay ng manunulat mismo ay "landscape at genre." Ang "landscape" at "genre" na may kulay sa isang espesyal na paraan ay nagdadala ng isang napakahusay na ideological at semantic load dito. Ang "landscape" kung saan lumilitaw ang "religious teacher" ay ang Kronstadt hotel. Ito ay ibinibigay bilang isang kaganapan sa pangangalakal kung saan ang kabanalan ay ibinebenta at binibili sa isang organisado at sistematikong paraan. Ang “Genre” ay isang kuwento tungkol sa pagdating ng isang “relihiyosong guro” sa St. Ang mga uhaw sa espirituwal na pagpapagaling ay lumikha ng isang ligaw na stampede sa pier. Ang “mga guro ng pananampalataya” ay pinupunit, dinakip at inilagay sa mga karwahe, at sapilitang dinadala para sa pagpapagaling ng mga kaluluwa. Lumalabas na may sistema din ito. Dito rin, mayroong isang joint-stock na kumpanya - para sa isang makatwirang presyo, ang "mga guro ng pananampalataya" ay madaling makuha sa pamamagitan ng mga speculators na nakaayos sa kumpanya. Ang nangyayari sa paligid ng relihiyon ay literal ang parehong bagay na nangyayari sa "mga bartolina", mamahaling brothel, at iba pang katulad na mga institusyon.

Sa wakas, ang "relihiyosong guro" ay dinala sa "may sakit na babae." Ang maysakit ay isang batang babae, si Klavdinka, na ayaw mamuhay sa paraan ng pamumuhay ng mga tao sa kanyang paligid. Binibigyang-katwiran ni Klavdinka ang kanyang paraan ng pamumuhay na may mga sanggunian sa makatwirang nauunawaan na ebanghelyo ayon kay Tolstoy. Si John ng Kronstadt, sa pangalan ng paraan ng pamumuhay na kanyang ipinagtatanggol, ay kailangang walang katapusang pabulaanan ang ebanghelyo. Si John ng Kronstadt ay ipinakita dito bilang isa sa tuktok, pinaka kumpletong pagpapakita ng kasuklam-suklam na pinag-uusapan ni Marya Martynovna. Ang pinakamahalagang bagay dito ay ang paghahambing na ito: Si John ng Kronstadt ay hindi naiiba kay Marya Martynovna, siya ay malamig at maingat na nagtatanggol sa halatang panlipunan at moral na kasuklam-suklam. Sina Marya Martynovna at John ng Kronstadt ay inilalagay sa parehong antas, tulad ng mga phenomena sa lipunan at espirituwal. Bilang isang resulta, ang dalawa ay pinalayas sa bahay ng mangangalakal: Si John ng Kronstadt ay pinalayas nang magalang ngunit matatag ni Klavdinka, si Marya Martynovna, na nagdala ng kalituhan sa pamilya ng mangangalakal, ay pinalayas ng mga may-ari. Hindi binago ni Marya Martynovna ang kanyang paniniwala sa anumang paraan; ipinagpatuloy niya ang kanyang mga aktibidad ng pandering, pag-uudyok ng lahat ng uri ng kasuklam-suklam, pangangalakal sa opisyal na organisadong kabanalan, walang trahedya na nangyari sa kanya. Si Domna Platonovna sa kanyang finale ay gumagawa ng hindi gaanong nakakatawa, ngunit isang trahedya na impresyon. Nanatili si Marya Martynovna sa lahat ng kanyang mga katangian. Ang ganitong mga ulser ay hindi maaaring pagalingin nang paisa-isa - ito ang konklusyon na pinangungunahan ng manunulat. Pilosopiya ng buhay Ang unibersal na pangungutya ni Domna Platonovna ay kumalat sa malawak na mga lupon sa nagkakawatak-watak na mga piling tao. Malinaw na ang Tolstoyanism ni Klavdinka ay isang moral na sukatan lamang ng pagbagsak ng mga elite sa lipunan. Ang malalim na demokrasya ni Leskov ay hindi tumigil sa pagiging kusang-loob. Siya, tulad ng dati, ay inihahambing ang pagkabulok ng lipunan sa mga abstract na pamantayang moral. Ngunit inilalarawan niya mismo ang mga proseso ng pagkawatak-watak ng lipunan sa isang mas malawak, mas matalas, mas walang awa na paraan. At ito ang sikreto ng kawalan ng tiwala ng yumaong Leskov sa bahagi ng liberal-burges at liberal-populist na bilog. Sa kwentong "Winter Day" Leskov (nagpinta ng parehong "landscape" at "genre" nang direkta at direkta, na nagpapakita ng isang burges na pamilya kung saan ang mga kabataang lalaki ay ibinebenta sa mga matatandang babae para sa pera, at ang mga matatandang babae ay nang-blackmail sa kanilang mga dating manliligaw para sa parehong pera. Pera na nakukuha sa ganitong paraan Sa ganitong paraan, ginagamit ito ng mahal na mga kabataang lalaki upang bumili ng partikular na kumikitang mga bahagi sa stock exchange. Sa Midnight Owls, ang ganitong uri ng transaksyon ay binibigyang kahulugan bilang kapareho ng uri ng opisyal na relihiyon. Sa A Winter's Day, ang Ang mga paghihirap sa pag-ibig at negosyo ng mga magagandang binata at kupas na mga babae ay hinubad ng isang maringal na mukhang matandang cocotte, na kasabay nito ay gumaganap ng matataas na tungkulin ng estado-diplomatikong. "pagkawala ng mga papeles" at "mga bangko sa ilalim ng lupa." Tungkol sa "Araw ng Taglamig," ang editor ng liberal-burges na "Bulletin of Europe" ay sumulat kay Leskov: "... "Lahat ng ito ay puro sa iyong isipan na ito ay nagmamadali. sa iyong ulo. Ito ay isang sipi mula sa Sodoma at Gomorra, at hindi ako nangahas na dalhin ang gayong sipi sa liwanag ng araw." Marahil ay mahirap ipaliwanag nang mas lantaran ang mga dahilan para sa hindi katanggap-tanggap na mga "labis" ni Leskov kaysa ginawa ng liberal na si Stasyulevich.

Sa ilang mahahalagang aspeto, ang sentral na posisyon sa mga huling gawa ni Leskov ay inookupahan ng "The Corral" at "Improvisers". Dito ibinubuod ni Leskov ang mga malikhaing tema na nag-aalala sa kanya sa buong buhay niya. Ang "The Corral" ay isang gawa ng uri ng sanaysay, na sanhi ng isang partikular na okasyon sa pampublikong buhay - ang lantad na pahayag ng isa sa mga miyembro ng "Society for the Promotion of Russian Industry and Trade" noong Setyembre 1893 na "Dapat ihiwalay ng Russia ang sarili nito. ”, isara ang sarili nang mahigpit mula sa pangkalahatang pag-unlad ng kasaysayan. Sa genre ng isang talamak na pampulitikang feuilleton, na may maraming mataas na masining na "memoir digressions" na tipikal sa kanyang paraan, ipinakita ni Leskov ang layunin ng panlipunan, panlipunan, uri ng kahulugan ng ganitong uri ng mga teorya. Ipinakita ni Leskov kung ano ang mga kahangalan at sa pangalan ng kung ano ang napupunta ng mga reaksyonaryo ng iba't ibang mga panghihikayat upang bigyang-katwiran ang hindi pagkakapantay-pantay sa lipunan. Kaya't ang isa sa mga reaksyunaryo ay naglalathala ng isang brochure tungkol sa higit na kahusayan ng paninigarilyo kubo kaysa sa malinis; ang mga nilalaman ng brochure ay muling isinalaysay na may puro Leskovian evil irony; “...naglalabasan ang mga masasamang espiritu sa kubo, at kahit mabaho ang guya at tupa, sa panahon ng apoy ang buong bagay ay mabubunot muli ng pintuan... At hindi lamang ang uling ang humahadlang sa anumang maliliit na ulupong mula sa na matatagpuan sa dingding, ngunit ang soot na ito ay may napakahalagang nakapagpapagaling na katangian." Ang isang bilang ng mga makukulay na sketch ng "memoir" ay nagpapakita na ang kadiliman ng mga tao, na lumalaban sa malinaw na kapaki-pakinabang na mga makabagong ideya, ay sanhi ng kanilang panlipunang pagkasira, na ang kadilimang ito ay artipisyal na pinananatili ng mga tagapagtanggol ng serfdom: "ang mga maharlika ay nagalak dito, dahil kung ang iba ang pagtanggap ng mga magsasaka ng paraiso sa mga benepisyo ng kanilang may-ari ng lupa, kung gayon maaari itong magsilbing isang mapanganib na halimbawa para sa iba na patuloy na namumuhay tulad ng mga obra at duleb, "sa larawan ng isang hayop." Ang gayong mapang-akit na halimbawa, siyempre, ay kailangang katakutan.”

Sa pamamagitan ng paglikha ng Soboryan, inihambing ni Leskov ang mga pambansang isyu sa mga isyung panlipunan. Ngayon ay nakikita niya ang isang organikong panloob na koneksyon sa pagitan ng dalawang aspetong ito ng masining na paglalarawan ng katotohanan. Isang reaksyunaryong interpretasyon ng "pambansang pagkakakilanlan", kung ano ang tinawag mismo ni Leskov na isang "matandang fairy tale", kung wala ito mahirap para sa isang tao na mabuhay, ay nasa mga gawa. huling period ang kanyang mga aktibidad ay binibigyang-kahulugan na bilang isa sa mga kasangkapang pang-ideolohiya ng mga may-ari ng serf at mga industriyalista, mga karakter sa lipunan tulad ng mga bayani ng "Araw ng Taglamig". Ang "matandang fairy tale" ay naging isang "kural"; ito ay naging isa sa mga paraan ng panlipunang pakikibaka, isa sa mga paraan ng panlipunang pang-aapi, ng lokohin ang mga tao. Si Leskov ay gumagawa ng mga kalkulasyon gamit ang kanyang sariling mga maling akala sa panahon ng huling bahagi ng 60s at unang bahagi ng 70s. Ang demokrasya nito ay nagiging mas malawak at mas malalim, na nagpapalaya sa sarili mula sa maraming pinapanigan, isang panig, maling ideya at pagtatasa. Ang “The Corral” ay naglalarawan hindi lamang sa kadiliman at kapighatian ng mga tao. Ipinapakita dito ni Leskov ang matinding antas ng pagkabulok ng mga piling tao sa lipunan. Natuklasan ng mga sosyalistang kababaihan sa isang naka-istilong Baltic resort, sa katauhan ng matalinong bastos na si Mifimka, ang isang bagong "santo" na mahusay na nagpalaya sa kanila mula sa "matalik na mga lihim". Ang lahat ng mga lihim na sakit at espirituwal na kalungkutan ng mga kababaihan ay malinaw na kahawig ng moral na kapaligiran ng "Araw ng Taglamig". Ang kadiliman ng mga ordinaryong tao ay naiintindihan at nalulunasan, ang kadiliman ng matataas na uri ay kasuklam-suklam at nagpapahiwatig ng socio-historical degradation.

Ang parehong hanay ng mga isyu ay pangkalahatan at pinatindi sa kuwentong "The Improvisers," na napakaganda sa kalunus-lunos nitong kapangyarihan. Sa "The Improvisers" pinag-uusapan din natin ang tungkol sa kadiliman, pagkiling, at maling akala. Ngunit mas matindi kaysa sa "The Corral", ang panlipunang pinagmulan ng mga maling akala, ang mga "improvisasyon" na ito ay ipinahayag. Sa buong kanyang karera, si Leskov ay abala sa tanong na "dissoslovnost", ang pagguho ng mga lumang klase - mga estate ng serfdom era at ang pagbuo ng mga bago. mga pangkat panlipunan sa panahon sa pagitan ng 1861 at ang unang rebolusyong Ruso. Ang "The Improvisers" ay nagpapakita ng isang ganap na wasak na tao na naging anino ng isang tao, naging isang baliw na pulubi na nagkakalat ng tsismis, "mga improvisasyon" tungkol sa mga doktor na pumapatay sa kanilang mga pasyente. Hindi siya naniniwala sa "kuwit", sa mikrobyo na nagdudulot ng sakit na epidemya. Ang tunay na pinagmumulan ng mga improvisasyon na ito ay nasa declassification, sa kumpletong pagkawala ng mukha ng tao na dulot ng panlipunang kawalan na dulot ng prosesong panlipunan, na tinawag ni V.I. Lenin na "de-peasantization." Sumulat si V.I. Lenin: "Ang buong apatnapung taon pagkatapos ng reporma ay isang tuluy-tuloy na proseso ng de-peasantization na ito, isang proseso ng mabagal, masakit na pagkalipol." (V.I. Lenin, Works, vol. 4, p. 396.) Ang "portioned man" ni Leskov ay isang matingkad na artistikong paglalarawan ng masalimuot at multifaceted na prosesong ito. Higit na matalas kaysa saanman sa Leskov, ang pagbagsak ng tao mula sa lumang balangkas ng klase at ang kalunos-lunos na espirituwal na mga bunga nito ay ipinakita dito: "Ang mga manunulat sa Kanluran ay hindi alam ang pinakaperpektong mga tao sa ganitong uri sa lahat. Ang isang bahagi ng tao ay magiging isang mas mahusay na modelo kaysa sa isang Espanyol na may gitara. Ito ay hindi isang tao, ngunit isang uri ng walang gumagalaw. Ito ay isang tuyong dahon na pinunit mula sa isang uri ng nagyeyelong puno, at ngayon ito ay itinataboy at umiikot sa hangin, at binabasa ito, at tinutuyo, at ang lahat ng ito ay muli upang itaboy at itapon sa ibang lugar.” Ang mga panlipunang elite ay napapailalim din sa pinakamaligaw na mga pamahiin, at sila ay napapailalim sa mga ito dahil sa kanilang pinagkaitan at ginawang wala ang "bahaging magsasaka", at hindi nila mababayaran ang kanilang sariling pagkawasak, katiwalian at pagkawalang-kilos, dahil sa takot sa "kuwit" na may anumang limos. Ang pangunahing "kuwit" dito, ang sanhi ng lahat ng mga kaguluhan, ay panlipunan: "At na siya mismo, ang parehong "kuwit" na nakita namin at hindi nakilala, at nagtulak din kami ng tinapay at dalawang piraso ng two-kopeck sa kanya. ngipin, tapos bigla nilang napagtanto o yung tindero" Ang tanong ng mga paraan ng pambansang pag-unlad ng Russia, na palaging nag-aalala kay Leskov, ay organikong pinagsama dito, sa pagtatapos ng gawain ni Leskov, na may mga katanungan tungkol sa istrukturang panlipunan. Ang problema ng moral na responsibilidad na lumitaw dito, sa paningin ng isang "bahaging tao", ay ibinibigay din bilang isang bagong solusyon sa mga problema ng moral na pagpapasya sa sarili ng isang indibidwal na napakahalaga para sa Leskov sa mga kondisyon "kapag ang lahat ay bumaling. baligtad at umaayos pa lang.”

Ang pagmumuni-muni sa mga makasaysayang kapalaran ng pambansang karakter ng Russia ay hindi bababa sa lahat ay malulutas sa pamamagitan ng "pagpapabuti ng indibidwal" ni Tolstoy. ang salita ay natagpuan ang mga larawan ng mga positibong bayani. Hinahanap niya ang bagong positibong bayani na ito. Sa "Day in the Dark", ang moral decay ng burges na pamilya na inilalarawan ni Leskov ay ikinukumpara sa isang pangunahing tauhang malapit kay Klavdinka - ang "itim na tupa" sa kanyang bilog, si Lydia. Halos ang konklusyon ng may-akda, na nagbubuod sa tema ng mga sinturon ng "katuwiran" sa gawain ni Leskov, ay ang pinakamahalagang pangungusap sa pagtatalo ni Lydia sa kanyang tiyahin. Sabi ng tiyahin: “Anong klaseng mga karakter ang hinog na,” tugon ni Lydia: “Halika, ma tante, anong klaseng mga karakter ito! Darating ang mga karakter, nagma-mature na ang mga karakter - nauuna sila, at hindi tayo kalaban sa kanila, At darating sila, darating sila! "Darating ang ingay ng tagsibol, masayang ingay!" Kaya, na may pagpapahayag ng pananampalataya sa malalaking posibilidad ng pambansang karakter na Ruso, na magbubukas sa progresibo, progresibong panlipunang pag-unlad ng bansa at mga tao, ang tema ng paghahanap ng katuwiran sa gawain ng manunulat ay nagtatapos, na ang buong ang landas ay isang landas ng matinding panlipunan, moral at masining na paghahanap. Ang pag-iisip tungkol sa Russia, tungkol sa mga tao, tungkol sa kanilang kinabukasan ay sentro sa buong kumplikado, kontradiksyon na malikhaing karera ng Leskov, na puno ng mga makikinang na tagumpay at malubhang kabiguan.

Hinahangad ni Leskov sa kanyang trabaho na maunawaan ang buhay ng iba't ibang klase, mga grupong panlipunan, mga estate ng Russia, upang lumikha ng isang maraming kulay, kumplikado, higit sa lahat ay hindi na-explore na imahe ng buong bansa sa isa sa mga pinaka nakakalito at mahirap na mga panahon ng pagkakaroon nito. . Ito ay humahantong sa matinding kontradiksyon sa kanyang malikhaing landas. Ang hanay ng mga pambansang tema ng Leskov ay napakalaki. Sinasaklaw ng kanyang trabaho hindi lamang ang iba't ibang klase, propesyon at kondisyon ng pamumuhay, kundi pati na rin ang pinaka magkakaibang mga rehiyon ng Russia kasama ang mga taong naninirahan sa kanila: Malayong Hilaga, Ukraine, Bashkiria, Caspian steppes, Siberia, Baltic states. Ipinakita niya ang pambansa at panlipunang mga tema hindi bilang isang "landscape" o bilang "mores," ngunit bilang materyal para sa paglutas ng mga pangunahing problema sa kasaysayan at moral - para sa paglutas ng tanong ng kapalaran ng Russia. Ang kanyang artistikong gawain ay nakatagpo ng pagkilala at isang uri ng pagpapatuloy at pag-unlad sa gawain ng dalawang mahusay na manunulat na Ruso, na nagawang gamitin ang karamihan sa kanyang mga paghahanap at natuklasan sa kanilang sariling paraan at magpatuloy, alinsunod sa bagong makasaysayang panahon. Ang atensyon ni Leskov sa buhay ng mga tao ng iba't ibang klase, estate, grupong panlipunan, propesyon, pang-araw-araw na pormasyon ay naging napakahalaga para kay A.P. Chekhov, na, sa bahagyang magkakaibang mga kondisyon, sa kanyang sariling paraan, naiiba kaysa sa Leskov, ay naghangad na lumikha ng pinakamalawak na larawan ng buhay ng Russia sa iba't-ibang, karamihan ay hindi hinawakan ng sinuman maliban sa Leskov, manifestations. Sa pagtatapos ng kanyang buhay, si M. Gorky, na nagbabahagi ng kanyang karanasan sa mga batang manunulat, ay sumulat: "Sa palagay ko ang aking saloobin sa buhay ay naiimpluwensyahan ng bawat isa sa kanilang sariling paraan - tatlong manunulat: Pomyalovsky, Gl. Uspensky at Leskov." Dapat isipin ng isa na para kay Gorky, ang pinakamahalagang aspeto ng artistikong gawain ni Leskov ay naiiba sa para kay Chekhov. Sa iba't ibang mga kondisyon sa kasaysayan at mula sa ganap na magkakaibang mga posisyon sa lipunan, si M. Gorky, bilang isang artista, malikhaing buhay ay interesado sa kumplikadong ugnayan sa pagitan ng klase at indibidwal, sa pagitan ng tinukoy ng klase, sarado na uri, tradisyonal na hindi kumikibo, at ang historikal na dialectic ng pagkawatak-watak ng mga lumang klase at pagbuo ng mga bago. Ang mga larawan ni Gorky ng mga "nasira" na mga tao, "mga malikot na tao", "mga sira-sira", mga taong naninirahan "sa maling kalye" - kasama ang lahat ng mga pagbabago sa kasaysayan, ay malamang na genetically na nauugnay sa paghahanap ni Leskov sa direksyon na ito. Kaya, ang ideolohikal at masining na karanasan ng manunulat ay naging mahalaga at mabunga sa kasaysayan ng panitikan, na sa kanyang trabaho, tulad ng sinasabi nila sa mga pahina ng "The Life of Klim Samgin," "tusok sa lahat ng Rus'. ”

Nikolai Leskov Portrait ni Nikolai Leskov ni Valentin Serov, 1894. Pangalan ng kapanganakan... Wikipedia

Nikolai Semenovich Leskov- Ang manunulat na Ruso na si Nikolai Semenovich Leskov ay ipinanganak noong Pebrero 16 (Pebrero 4, lumang istilo) 1831 sa nayon ng Gorokhovo, lalawigan ng Oryol. Ang kanyang lolo ay isang pari sa nayon ng Leski, distrito ng Karachevsky, lalawigan ng Oryol. Mula sa pangalan ng nayon Leski mayroong... Encyclopedia of Newsmakers

Nikolay Leskov N. S. Leskov. Iginuhit ni I. E. Repin, 1888-89. Pangalan ng kapanganakan: Nikolai Semenovich Leskov Mga alyas: M. Stebnitsky Petsa ng kapanganakan: Pebrero 4 (16), 1831 (18310216) ... Wikipedia

Nikolai Mikhailovich Lyubimov (Nobyembre 20, 1912, Moscow Disyembre 22, 1992) sikat na tagasalin ng Sobyet, pangunahin mula sa Pranses at Espanyol. State Prize (1978) para sa pakikilahok sa publikasyon ng Library of World Literature sa 200 volume ... Wikipedia

- (Nobyembre 20, 1912, Moscow Disyembre 22, 1992) sikat na tagasalin ng Sobyet, pangunahin mula sa Pranses at Espanyol. State Prize (1978) para sa pakikilahok sa publikasyon ng Library of World Literature sa 200 volume. Nagsalin si Lyubimov nang higit pa... ... Wikipedia

Isang natitirang manunulat, sa simula ng kanyang karera sa panitikan na kilala sa ilalim ng pseudonym M. Stebnitsky. Genus. Pebrero 4, 1831 sa lalawigan ng Oryol, sa isang mahirap, semi-espirituwal, semi-noble na pamilya. Ang kanyang ama ay anak ng isang pari at dahil lamang sa kanyang paglilingkod... Malaking biographical encyclopedia

Nikolai Semenovich (1831 1895) manunulat na Ruso. R. sa nayon ng Gorokhov, lalawigan ng Oryol. sa pamilya ng isang tao mula sa klero na nagsilbi sa ranggo ng maharlika. Noong 1847, pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang ama at ang pagkasira ng lahat ng kanyang maliit na ari-arian mula sa sunog, umalis siya sa gymnasium at pumasok... Ensiklopedya sa panitikan

Leskov, Nikolai Semenovich- Nikolai Semyonovich Leskov. Leskov, Nikolai Semenovich LESKOV Nikolai Semenovich (1831 95), manunulat na Ruso. Mga nobelang anti-nihilistic ("Nowhere", 1864; "On Knives", 1870 71); mga nobelang salaysay tungkol sa lalawigan ng Russia (tungkol sa klero na "Soboryan", 1872; tungkol sa ... ... Illustrated Encyclopedic Dictionary

Leskov, Nikolai Semenovich natatanging manunulat, sa simula ng kanyang aktibidad sa panitikan na kilala sa ilalim ng pseudonym M. Stebnitsky. Ipinanganak noong Pebrero 4, 1831, namatay noong Pebrero 21, 1895. Ang kanyang ama, na anak ng isang pari, ay nagsilbing isang marangal na tagasuri... ... Talambuhay na Diksyunaryo

Mga libro

• Classic. Ang pinakamahusay sa mahusay sa 36 na volume. Nikolai Leskov "The Enchanted Wanderer", Nikolai Leskov, Isa sa mga volume ng "Classics. The Best of the Great" na serye ay maaaring maging bahagi ng iyong library ng pamilya. Ang serye ng mga aklat ay natatangi at idinisenyo bilang mga librong pangregalo na maganda ang disenyo... Kategorya: Klasikong tuluyan Serye: Klasiko. Ang pinakamahusay sa mahusay Tagagawa: Zlataya Artel,
• Nikolai Leskov. Maliit na nakolektang mga gawa, Nikolai Leskov, "Naramdaman niya ang mailap na bagay na tinatawag na kaluluwa ng mga tao," sabi ni M. Gorky tungkol sa may-akda ng sikat na "Lefty", "The Enchanted Wanderer", "Lady Macbeth ng Mtsensk" . Orihinal… Kategorya: Klasikong tuluyan Serye: Maliit na nakolektang mga gawa Publisher:

1831 , Pebrero 4 (16) - ipinanganak sa nayon ng Gorokhovo, distrito ng Oryol, sa pamilya ni Semyon Dmitrievich Leskov at ng kanyang asawang si Maria Petrovna (nee Alfereva).

1839 - ang kanyang ama na si S.D. Leskov, isang marangal na tagasuri ng Oryol Chamber of Criminal Court, ay nagretiro. Lumipat ang pamilya Leskov mula sa Orel patungo sa kanilang ari-arian - p. Panino, distrito ng Kromsky, lalawigan ng Oryol.

1841–1846 – pagsasanay sa Oryol provincial gymnasium. Tumatanggap ng sertipiko mula sa gymnasium ng Oryol tungkol sa "mga agham" na natapos niya sa dalawang klase.

1847 - tinanggap na maglingkod sa Oryol Chamber ng Criminal Court "na may pagtatalaga sa ika-2 kategorya ng mga klerikal na tagapaglingkod." Ang balangkas ng kuwentong "Lady Macbeth ng Mtsensk" ay inspirasyon ng serbisyo noong panahong iyon.

1849 - "inilipat sa kawani ng Kyiv Treasury Chamber." Lumipat sa Kyiv, kung saan siya nakatira kasama ang kanyang tiyuhin na si S.P. Alferev.

1857 – dinadala ang mga magsasaka ng Oryol ng Count Perovsky sa Ponizovye (ang mga pagkabigo ng takdang-aralin na ito ay kasunod na inilalarawan sa kuwentong "Produkto ng Kalikasan").

1857–1859 - komersyal na serbisyo sa kumpanyang Ingles na "Scott and Wilkens" at "naglalakbay sa buong Russia." "Ito ang pinakamagandang panahon sa buhay ko, kapag marami akong nakita."

1860 , Mayo – bumalik kasama ang pamilya sa Kyiv.
Hunyo 21 - ang hitsura ng unang sulat ni Leskov sa St. Petersburg Gazette, 1860, N 135 (kasama ang kanyang buong lagda) - "Sa pagbebenta ng ebanghelyo sa Russian sa mataas na presyo."

1861 , Enero - Dumating si Leskov sa St. Petersburg sa pangalawang pagkakataon. Bumisita siya kay T. G. Shevchenko, na nagbigay sa kanya ng kanyang "South Russian Primer".
Pebrero 28 - dumalo sa serbisyo ng libing at libing ni T. G. Shevchenko.
Mula ngayon, ang buhay ni Leskov ay maiugnay sa St. Ang manunulat ay nagbago ng maraming mga address; siya ay nanirahan sa Furshtatskaya Street.

1862 – ang simula ng pakikipagtulungan sa pahayagan na “Northern Bee” – editoryal na “Maligayang Bagong Taon, Maligayang Bagong Kaligayahan!” (nang walang pirma) sa No.

1863 – ang simula ng paglalathala ng kwentong "The Life of a Woman" - "Library for Reading", 1863, No. 7.

1864 – ang simula ng paglalathala ng nobelang "Nowhere" sa ilalim ng pseudonym M. Stebnitsky - "Library for Reading" (bilang bahagi ng kontrobersya sa nobela ng N.G. Chernyshevsky na "Ano ang gagawin?").

1865 –1866 - gumana sa kuwentong "Mga Isla".

1871 , Marso 4 - Si Leskov ay nasa pulong ng organisasyon ng Literary and Artistic Circle sa Demut Hotel. 160 kinatawan ng panitikan at sining ang naroroon; kasama ng mga ito: I. S. Turgenev, P. V. Annenkov, M. O. Mikeshin, P. D. Boborykin, A. G. Rubinshtein, M. A. Balakirev, V. V. Samoilov, M. A. Zichy , M. P. Klodt.
Hunyo - isang hiwalay na edisyon ng sanaysay na "The Mysterious Man" ay nai-publish sa St.
Nobyembre - paglalathala ng isang hiwalay na publikasyon na "On the Knives" sa Moscow.

1873 – paglalathala ng kwentong "The Sealed Angel" - "Russian Messenger", 1873, No.
Ipinapadala ang unang edisyon ng kuwentong "The Enchanted Wanderer" (sa ilalim ng pamagat na "Black Earth Telemachus") sa Moscow sa "Russian Messenger".
Agosto-Setyembre - paglalathala ng isang serye ng mga tala sa paglalakbay "Monastic Islands on Lake Ladoga" - "Russian World", 1873, Nos. 206–208, 219, 220, 224, 226, 227, 232, 233, 236.

1881 , Abril - unang bahagi ng Mayo - magtrabaho sa mga gawa na "The Tale of the Tula Slanting Left-Hander and the Steel Flea" at "Leon, the Butler's Son".
Oktubre. Simula ng publikasyon ng "The Tale of the Tula slanting left-hander and the steel flea" - "Rus", 1881, No. 49.

1889–1890 – paglalathala ng mga nakolektang gawa.

1895 , Pebrero 21 (Marso 5) - namatay sa St. Petersburg, inilibing sa Literary Bridge ng Volkov Cemetery.

Si Nikolai Leskov ay tinawag na tagapagtatag ng Russian skaz - sa bagay na ito, ang manunulat ay nakatayo sa isang par. Sumikat ang may-akda bilang publicist sa pamamagitan ng matalas na panulat na naglantad sa mga bisyo ng lipunan. At kalaunan ay ginulat niya ang kanyang mga kasamahan sa kanyang kaalaman sa sikolohiya, moral at kaugalian ng mga tao sa kanyang sariling bansa.

Pagkabata at kabataan

Ipinanganak si Leskov sa nayon ng Gorokhovo (lalawigan ng Oryol). Ang ama ng manunulat na si Semyon Dmitrievich, ay nagmula sa isang matandang espirituwal na pamilya - ang kanyang lolo at ama ay nagsilbi bilang mga pari sa isang simbahan sa nayon ng Leski (kaya ang apelyido).

At ang magulang ng hinaharap na manunulat mismo ay nagtapos sa seminaryo, ngunit pagkatapos ay nagtrabaho sa Oryol Criminal Chamber. Siya ay nakikilala sa pamamagitan ng kanyang mahusay na talento bilang isang imbestigador, na may kakayahang malutas kahit na ang pinaka kumplikadong kaso, kung saan siya ay mabilis na tumaas sa mga ranggo at nakatanggap ng isang marangal na titulo. Si Nanay Maria Petrovna ay nagmula sa maharlika ng Moscow.

Sa pamilya Leskov, na nanirahan sa sentro ng administratibo ng lalawigan, limang anak ang lumaki - dalawang anak na babae at tatlong anak na lalaki, si Nikolai ang panganay. Noong 8 taong gulang ang batang lalaki, ang kanyang ama ay nagkaroon ng malakas na pag-aaway sa kanyang mga nakatataas at, dinala ang kanyang pamilya, nagretiro sa nayon ng Panino, kung saan siya nagsasaka - nag-araro siya, naghasik, at nag-aalaga sa hardin.

Ang batang Kolya ay nagkaroon ng kasuklam-suklam na relasyon sa kanyang pag-aaral. Sa loob ng limang taon ang batang lalaki ay nag-aral sa Oryol gymnasium, at sa huli ay mayroon siyang sertipiko ng pagkumpleto ng dalawang klase lamang. Sinisisi ito ng mga biographer ni Leskov sa sistema ng edukasyon noong mga panahong iyon, na sa pamamagitan ng cramming at inertia ay nagpapahina sa pagnanais na maunawaan ang agham. Lalo na ang mga hindi pangkaraniwang bagay, malikhaing personalidad bilang Kolya Leskov.

Kinailangan ni Nikolai na magtrabaho. Itinalaga ng ama ang kanyang anak sa criminal ward bilang isang empleyado, at pagkaraan ng isang taon namatay siya sa cholera. Kasabay nito, isa pang kalungkutan ang nangyari sa pamilya Leskov - ang bahay kasama ang lahat ng ari-arian nito ay nasunog sa lupa.

Nagsimula ang batang si Nikolai upang tuklasin ang mundo. Sa sarili niyang kahilingan, inilipat ang binata sa kamara ng gobyerno sa Kyiv, kung saan nakatira at nagtuturo ang kanyang tiyuhin sa unibersidad. Sa kabisera ng Ukrainian, si Leskov ay bumagsak sa isang kawili-wili, kaganapang buhay - naging interesado siya sa mga wika, panitikan, pilosopiya, umupo sa kanyang mesa bilang isang boluntaryo sa unibersidad, at lumipat sa mga lupon ng mga sekta at Lumang Mananampalataya.

Ang karanasan sa buhay ng hinaharap na manunulat ay pinayaman sa pamamagitan ng pakikipagtulungan sa isa pang tiyuhin. Inimbitahan ng English na asawa ng kapatid ng aking ina ang kanyang pamangkin na sumali sa kanyang kumpanya, Schcott at Wilkens, isang posisyon na nangangailangan ng mahaba at madalas na mga paglalakbay sa negosyo sa buong Russia. Tinawag ng manunulat ang oras na ito na pinakamahusay sa kanyang talambuhay.

Panitikan

Ang ideya ng pag-alay ng kanyang buhay sa sining ng mga salita ay binisita si Leskov sa loob ng mahabang panahon. Sa kauna-unahang pagkakataon, naisip ng binata ang larangan ng pagsusulat habang naglalakbay sa paligid ng mga kalawakan ng Russia na may mga takdang-aralin mula sa kumpanyang "Schcott and Wilkens" - ang mga paglalakbay ay nagbigay ng maliliwanag na kaganapan at uri ng mga tao na humiling lamang na isulat sa papel.

Kinuha ni Nikolai Semenovich ang kanyang mga unang hakbang sa panitikan bilang isang publicist. Sumulat siya ng mga artikulo "sa paksa ng araw" sa mga pahayagan ng St. Petersburg at Kyiv; ang mga opisyal at mga doktor ng pulisya ay binatikos dahil sa katiwalian. Ang tagumpay ng mga publikasyon ay napakalaki, at maraming mga panloob na pagsisiyasat ang binuksan.

Ang kanyang unang pagtatangka sa pagsulat bilang isang may-akda ng fiction ay nangyari lamang sa edad na 32 - isinulat ni Nikolai Leskov ang kwentong "The Life of a Woman" (ngayon ay kilala natin ito bilang "Cupid in Shoes"), na natanggap ng mga mambabasa ng magazine na “Library for Reading”.

Mula sa pinakaunang mga gawa, ang mga tao ay nagsimulang makipag-usap tungkol sa manunulat bilang isang master na nakakaalam kung paano malinaw na ihatid ang mga babaeng karakter na may isang trahedya na kapalaran. At lahat dahil pagkatapos ng unang kuwento ang napakatalino, taos-puso at kumplikadong mga sanaysay na "Lady Macbeth ng Mtsensk" at "Warrior" ay nai-publish. Mahusay na hinabi ni Leskov ang indibidwal na katatawanan at panunuya sa madilim na bahagi ng buhay na ipinakita, na nagpapakita ng kakaibang istilo, na kalaunan ay kinilala bilang isang uri ng skaz.

Kasama rin sa mga interes sa panitikan ni Nikolai Semenovich ang drama. Simula noong 1867, nagsimulang lumikha ang manunulat ng mga dula para sa mga sinehan. Isa sa mga sikat ay ang "Spendthrift".

Malakas na idineklara ni Leskov ang kanyang sarili bilang isang nobelista. Sa mga aklat na "Nowhere", "Bypassed", "On Knives" ay kinutya niya ang mga rebolusyonaryo at nihilist, na idineklara ang hindi kahandaan ng Russia para sa mga radikal na pagbabago. Matapos basahin ang nobelang "On Knives" ibinigay niya ang pagtatasa ng gawain ng manunulat:

“...pagkatapos ng masamang nobela na “On Knives” pagkamalikhain sa panitikan Ang Leskova ay agad na naging isang maliwanag na pagpipinta o, sa halip, isang pagpipinta ng icon - sinimulan niyang lumikha para sa Russia ng isang iconostasis ng mga banal at matuwid na tao nito.

Matapos ang paglalathala ng mga nobela na pumupuna sa mga rebolusyonaryong demokrasya, inayos ng mga editor ng magazine ang isang boycott ng Leskov. Tanging si Mikhail Katkov, na namumuno sa Russian Messenger, ay hindi tumanggi na makipagtulungan sa manunulat, ngunit imposibleng makipagtulungan sa manunulat na ito - walang awa niyang itinuwid ang manuskrito.

Ang susunod na gawain na kasama sa treasury ng katutubong panitikan ay ang alamat tungkol sa mga gunsmith na "Lefty". Sa loob nito, ang natatanging istilo ni Leskov ay nagniningning ng mga bagong aspeto, ang may-akda ay nagwiwisik sa mga orihinal na neologism, mga layered na kaganapan sa ibabaw ng bawat isa, na lumilikha ng isang kumplikadong balangkas. Sinimulan nilang pag-usapan ang tungkol kay Nikolai Semenovich bilang isang malakas na manunulat.

Noong dekada 70 ay nag-aalala ang manunulat mahirap na panahon. Hinirang ng Ministri ng Pampublikong Edukasyon si Leskov sa posisyon ng evaluator ng mga bagong libro - nagpasya siya kung ang mga publikasyon ay maaaring ilabas sa mambabasa o hindi, at nakatanggap ng isang maliit na suweldo para dito. Bilang karagdagan, ang susunod na kuwento, "The Enchanted Wanderer," ay tinanggihan ng lahat ng mga editor, kabilang si Katkov.

Inisip ng manunulat ang gawaing ito bilang isang alternatibo sa tradisyonal na genre ng nobela. Pinagsasama ng kwento ang mga hindi nauugnay na plot, at hindi pa tapos ang mga ito. Sinira ng mga kritiko ang "malayang anyo" sa mga hiwa-hiwalay, at kinailangan ni Nikolai Semenovich na mag-publish ng mga fragment ng kanyang brainchild sa isang pagkakalat ng mga publikasyon.

Kasunod nito, ang may-akda ay bumaling sa paglikha ng mga ideyal na karakter. Mula sa kanyang panulat ay nagmula ang isang koleksyon ng mga maikling kwento, "Ang Matuwid," na kinabibilangan ng mga sketch na "Ang Tao sa Orasan," "Ang Pigura," at iba pa. Ang manunulat ay nagpakita ng prangka, matapat na mga tao, na sinasabing nakilala niya ang lahat sa landas ng buhay. Gayunpaman, tinanggap ng mga kritiko at kasamahan ang gawain nang may panunuya. Noong dekada 80, ang mga matuwid ay nakakuha ng mga relihiyosong katangian - isinulat ni Leskov ang tungkol sa mga bayani ng sinaunang Kristiyanismo.

Sa pagtatapos ng kanyang buhay, muling bumaling si Nikolai Semenovich sa paglalantad ng mga opisyal, kalalakihan ng militar, at mga kinatawan ng simbahan, na nagbibigay sa panitikan ng mga akdang "The Beast," "The Stupid Artist," at "The Scarecrow." Sa oras ding ito nagsulat si Leskov ng mga kwento para sa pagbabasa ng mga bata, na malugod na tinanggap ng mga editor ng magazine.

Kabilang sa mga henyo sa panitikan na kalaunan ay naging sikat, mayroong mga tapat na tagahanga ni Nikolai Leskov. Itinuring na ang nugget mula sa labas ng Oryol na "pinaka Ruso na manunulat," at itinaas nila ang lalaki sa ranggo ng kanilang mga tagapagturo.

Personal na buhay

Sa mga pamantayan ng ika-19 na siglo, ang personal na buhay ni Nikolai Semenovich ay hindi matagumpay. Nagawa ng manunulat na maglakad sa pasilyo ng dalawang beses, sa pangalawang pagkakataon kasama ang kanyang unang asawa na buhay.

Si Leskov ay nagpakasal nang maaga, sa 22 taong gulang. Ang napili ay si Olga Smirnova, ang tagapagmana ng isang Kyiv entrepreneur. Ang kasal na ito ay nagbunga ng isang anak na babae, si Vera, at isang anak na lalaki, si Mitya, na namatay habang bata pa. Ang asawa ay nagkaroon ng sakit sa pag-iisip at kalaunan ay madalas na ginagamot sa St. Nicholas Clinic sa St. Petersburg.

Si Nikolai Semenovich, sa katunayan, ay nawalan ng kanyang asawa at nagpasya na pumasok sa isang sibil na kasal kasama si Ekaterina Bubnova, na naging balo sa loob ng maraming taon. Noong 1866, naging ama si Leskov sa ikatlong pagkakataon - ipinanganak ang kanyang anak na si Andrei. Sa linyang ito, noong 1922, ipinanganak ang hinaharap na ballet celebrity na si Tatyana Leskova, apo sa tuhod ng may-akda ng The Enchanted Wanderer. Ngunit hindi rin nakasama ni Nikolai Semenovich ang kanyang pangalawang asawa; pagkaraan ng 11 taon, naghiwalay ang mag-asawa.

Si Leskov ay kilala bilang isang ideological vegetarian; naniniwala siya na ang mga hayop ay hindi dapat patayin para sa pagkain. Ang lalaki ay naglathala ng isang artikulo kung saan hinati niya ang mga vegan sa dalawang kampo - ang mga kumakain ng karne, nagmamasid sa isang uri ng pag-aayuno, at ang mga naaawa sa mga inosenteng nabubuhay na nilalang. Itinuring niya ang kanyang sarili na isa sa huli. Nanawagan ang manunulat para sa paglikha ng isang cookbook para sa mga katulad na pag-iisip na mga Ruso, na magsasama ng mga "berde" na mga recipe mula sa mga produktong magagamit sa mga Ruso. At noong 1893 lumitaw ang naturang publikasyon.

Kamatayan

Si Nikolai Leskov ay nagdusa mula sa hika sa buong buhay niya, sa mga nagdaang taon ang sakit ay lumala, at ang mga pag-atake ng inis ay nagsimulang mangyari nang mas madalas.

Noong Pebrero 21 (Marso 5, bagong istilo), 1895, hindi nakayanan ng manunulat ang paglala ng sakit. Si Nikolai Semenovich ay inilibing sa St. Petersburg sa sementeryo ng Volkovsky.

Bibliograpiya

• 1863 - "Ang Buhay ng Isang Babae"
• 1864 - "Lady Macbeth ng Mtsensk"
• 1864 - "Wala kahit saan"
• 1865 - "Bypassed"
• 1866 - "Mga Isla"
• 1866 - "Mandirigma"
• 1870 - "Sa Knives"
• 1872 - "Ang mga Soborians"
• 1872 - "Ang Selyado na Anghel"
• 1873 - "Ang Enchanted Wanderer"
• 1874 - "Isang Putik na Pamilya"
• 1881 - "Lefty"
• 1890 - "Mga Manika ng Diyablo"