Self-portrait

Noong 1853 pumasok siya sa Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture, kung saan siya ay tinuruan ni M. Scotti, A. Mokritsky at S. Zaryanka. Noong 1856, para sa isang sketch ng ulo ng isang batang lalaki na ipinakita sa Imperial Academy of Arts, nakatanggap siya ng isang maliit na medalyang pilak. Ang parangal na ito ay sinundan ng iba pang iginawad sa kanya ng Academy: noong 1858 - isang malaking pilak na medalya para sa pagpipinta na "The Arrival of the Stanovoy for Investigation", noong 1860 - isang maliit na gintong medalya para sa mga painting na "Scene at the Grave" at "Anak ng isang Sexton na Na-promote sa Unang Ranggo" , noong 1861 - isang malaking gintong medalya para sa "Pangangaral sa Nayon." Ang nabanggit na apat na akda ni Perov at ang "Sermon in the Village" na isinulat niya di-nagtagal (na matatagpuan ni K. Soldatenkov sa Moscow), "Scene at the Grave" (sa Tretyakov Gallery sa M.) at "Tea Party in Mytintsy" (ibid.), na ipinakita sa Moscow at St. Petersburg, ay gumawa ng malaking impresyon sa publiko at ipinakita ang artist bilang isang nakakatawang genre satirist, isang direktang tagapagmana ni P. Fedotov, hindi gaanong pinagkalooban ng banayad na obserbasyon, malalim na tumagos sa buhay ng Ruso, lalo na't malinaw na mailantad ang mga madilim na panig nito, ngunit hindi maihahambing na mas mahusay sa pagguhit at pamamaraan kaysa sa may-akda ng "The Major's Matchmaking."

Pagdating ng pulis para sa imbestigasyon

Eksena sa libingan

Sermon sa nayon

Pag-inom ng tsaa sa Mytishchi

Savoyard

Mga tagakuha ng basahan ng Paris

Sa mga larawang ipininta niya, marami ang kapansin-pansin sa mga tuntunin ng paglililok, pagpapahayag, at pagdadala ng mga indibidwal na katangian sa mga mukha na inilalarawan, ngunit iilan lamang ang nakikilala sa pamamagitan ng kanilang pagiging bago at pagiging natural ng kulay. Ang pinakamahusay sa kanila ay mga larawan ng A.A. Borisovsky, V.V. Bessonova, A.F. Pisemsky, A.G. at N.G. Rubinshteinov, M.P. Pogodina, F.M. Dostoevsky at ang mangangalakal na Kamynin. Nakatanggap ng posisyon bilang propesor sa Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture noong 1871 at sa parehong oras ay sumali sa asosasyon ng mga naglalakbay na eksibisyon ng sining, Perov sa mga unang taon na sumunod ay nagpatuloy sa pagpinta ng mga larawan at mga pagpipinta ng genre sa parehong paraan, na dapat kilalanin bilang pangkalahatang mas mababa kaysa sa kanyang mga naunang gawa; habang siya ay lumakad, lalo siyang naging interesado sa mas dakila, sa kanyang opinyon, mga gawain - sinubukan niyang maging isang pintor ng mga paksang relihiyoso at alegoriko ("Si Kristo sa Halamanan ng Gethsemane", "Pagbaba mula sa Krus", "Crucifixion", "Spring" at iba pa) at sa wakas ay naging gumon sa mga tema mula sa pambansang kasaysayan("Ang Panaghoy ni Yaroslavna", "Ang Unang mga Kristiyanong Ruso", "Mga Mandaragit ng Volga", "Pugachevites", "Nikita Pustosvyat").

Larawan ng manunulat na si Vladimir Ivanovich Dahl

sigaw ni Yaroslavna

Ang mahusay na pintor ng Russia ay hindi nagdala ng kanyang apelyido sa buong buhay niya

Sa tuwing makikita mo ang iyong sarili sa Tretyakov Gallery at tumayo sa harap ng isang canvas na pamilyar mula pagkabata, mararamdaman mo na sa sandaling iyon ang mundo sikat na obra maestra eksklusibo sa iyo. Walang pumipigil sa iyo na mag-hover sa harap niya, suriin ang bawat hagod at bawat hampas.

Ang mga canvases ni Vasily Perov ay isa sa mga ayaw mong iwanan. "Troika", "Fisherman", "Hunters at Rest"... - isang larawan sa iyong panimulang aklat at isang classic na hinahangaan ng mga tao sa loob ng maraming taon.

Ang Disyembre 21 ay minarkahan ang ika-185 anibersaryo ng kapanganakan ng artist. Pumili kami ng lima sa kanyang pinakakilalang mga gawa - bawat isa sa kanila ay may sariling kuwento.

1. Ang pinaka nakakaantig

• Langis sa canvas, 51.5 x 65.8 cm

Isang larawan na hindi mo kayang tingnan nang walang luha. Ang pangalawang pangalan nito ay "Apprentice Craftsmen Carrying Water." Sa gitna, inilarawan ni Perov ang siyam na taong gulang na anak ng taong gumagala, "Tita Marya." Sa loob ng mahabang panahon, hindi sumang-ayon ang ina na isusulat ito ng "master" kay Vasya, sa takot na pagkatapos nito ay malalanta siya. At kung paano ako nakaramdam ng gulo. Makalipas ang apat na taon, namatay ang bata sa bulutong. Si Marya, na nakilala ang artista, ay humingi ng pahintulot na tingnan ang canvas kasama si Vasenka - dinala niya siya sa Tretyakov Gallery. "Paglapit niya sa pagpipinta, huminto siya, tiningnan ito at, ikinulong ang kanyang mga kamay, sa paanuman ay hindi natural na sumigaw: "Ikaw ang aking ama! Ikaw ang mahal ko, doon natanggal ang ngipin mo!" - at sa mga salitang ito, tulad ng damo, na pinutol ng isang indayog ng isang tagagapas, nahulog ito sa sahig, "paggunita ng pintor. Iniwan niyang mag-isa ang nagdadalamhating ina, at nanalangin ito nang isang oras, lumuhod sa harap ng imahe ng kanyang anak.

2. Ang pinakamasama

• Langis sa canvas, 68x106 cm
• State Tretyakov Gallery, Moscow

Ang isang walang buhay na katawan na nahuli mula sa tubig ng Neva ay parang isang ilustrasyon para sa isang kwento ng krimen. Ang pagbisita sa morge, kung saan natagpuan niya ang bangkay ng isang batang babae, ay nakatulong sa artist na makamit ang kumpletong pagiging tunay. Nakahiga ang patay na babae sa sahig na tabla, kung saan may yelo ang ilalim para hindi na maagnas nang mas matagal ang mga katawan. Walang humpay na hinugot ng patnubay ni Perov ang mga kumot sa patay, at sinabing: “Evo! Ang dami nating kagandahan! Piliin, ang iyong karangalan, kung alin ang mas angkop para sa iyo." Pinili ng artista. Ang gabay, na inakbayan ang bangkay na parang isang sako ng mga oats, ay lumakad mula sa glacier patungo sa silid ng panginoon. Doon ay buong lakas niyang itinapon ang kargada sa sahig. At ang pintor, na tumitingin sa matalas na mga tampok, ay natigilan: ito ay ang patutot na si Fanny na kilala niya - ipininta niya ang Birheng Maria mula sa kanya. Bakit galing sa isang puta? Oo, walang ibang modelo. Ang mga brothel ay nagtustos sa mga batang babae para sa pagpapanggap, dahil ang "disenteng" mga batang babae ay kailangang hikayatin na maghubad para sa isang maliit na halaga. Naalala ni Perov kung paano, sa gitna ng trabaho, hindi sinasadyang nalaman ni Fanny kung sino ang gustong ilarawan sa kanya ng artista. At nung nalaman ko, nahihiya ako. Sa paanuman ay nakuha ang medyas, tumakas siya mula sa pagawaan na umiiyak, na isinasaalang-alang ang kanyang sarili na hindi karapat-dapat sa gayong pagkakatawang-tao.

Sa katunayan, si Fanny ay hindi nilunod ang sarili, ngunit namatay sa bulutong. Sa oras na iyon, nakapag-asawa pa nga siya - may nakasuot na siyang murang singsing sa kasal. Ngunit sa paghusga sa larawan, ang isang tao ay makakakuha ng kumpletong impresyon na ito ay "nabawasan ang responsibilidad sa lipunan" na nagtulak sa kapus-palad na batang babae upang magpakamatay.

3. Pinaka-underrated

• Langis sa canvas na 44 x 53.3 cm
• State Russian Museum, St. Petersburg

Ang larawan ay madalas na pinupuna dahil sa tuyo nitong kulay. Kritiko sa sining Alexey Fedorov-Davydov, ang pinuno ng Departamento ng Bagong Sining ng Ruso sa Tretyakov Gallery, ay nagsabi: "Isa sa pinakamatalinong tema, kahanga-hangang mga pagpipinta ni V. Perov, ang huling ito ay hindi kasiya-siya sa isang nakalarawang kahulugan... Ang mga tono ng pagpipinta na ito ay nakakasakit sa mga mata. hindi kanais-nais.” At ang kasamahan ni Vasily Grigorievich sa workshop, artist Ivan Kramskoy, at ganap na nagpasya na ang larawan ay masyadong masikip. "Ang governess mismo ay kaakit-akit, may pagkalito sa kanya, ilang uri ng pagmamadali at isang bagay na agad na nagpapaunawa sa manonood ng personalidad at kahit na ang sandali, ang may-ari ay hindi rin masama, bagaman hindi bago: siya Ostrovsky kinuha. Ang natitirang mga mukha ay kalabisan at sinisira lamang ang bagay, "isinulat niya.

Ito ay kagiliw-giliw na, habang kinukutya ang moral ng mga mangangalakal sa Moscow, malapit na nakipag-usap si Perov Pavel Mikhailovich Tretyakov- ang pangunahing patron ng Association of Travelling Art Exhibitions, na nagmula rin sa isang merchant family.

4. Ang pinaka-iskandalo

• Single, langis, 71.5 x 89 cm
• State Tretyakov Gallery, Moscow

Para sa paglikha na ito, ang artist ay halos ipinadala sa Solovki - mga pari at ang kanilang kawan ay hindi kailanman nailarawan nang napakasakit. Ang isang lasing na prusisyon na may mga icon at banner ay hindi nakikita kung saan ito pupunta. Mga magsasaka na may kalahating saradong mga mata, isang pari, natulala sa mga hops, dinudurog gamit ang kanyang paa Easter Egg. Isang sexton na nagmamadaling iligtas ang simbolo ng Pasko ng Pagkabuhay. Katabi niya ang isang babaeng may icon na nawala ang mukha. Mayroon ding pulubi na bitbit ang icon na nakabaligtad. Ang maybahay ng bahay ay nagtatapon ng tubig mula sa isang pitsel sa isang lalaking nakahiga sa ilalim ng balkonahe, na tila wala nang pakialam.

Nakuha ng pintor ang sandali ng "pagluwalhati" sa Semana Santa. Ang mga pari, na hindi nakatanggap ng bayad para sa kanilang serbisyo, ay naglibot sa mga sambahayan ng mga magsasaka, kung saan umawit sila ng mga awit sa simbahan at mga panalangin, kung saan nakatanggap sila ng isang simpleng handog. Ang mga mahihirap ay nahirapan sa paghahanap ng pagkain - mas madalas ang pari ay inalok ng inumin. Pagkatapos ng gayong "mga donasyon" halos hindi na makatayo ang mga pari sa kanilang mga paa.

Ang pagpipinta na ipinakita sa eksibisyon ng Society for the Encouragement of Artists sa St. Petersburg ay inalis bilang "walang espiritu", ipinagbabawal na kopyahin ito sa print, at si Pavel Tretyakov, na bumili ng pagpipinta, ay pinayuhan na huwag ipakita ito sa mga bisita.

5. Ang pinaka hindi mapagkakatiwalaan

• Canvas, langis. 119 x 183
• Gallery ng Estado ng Tretyakov

Ang pintor ay nagpinta ng mga karakter na mahilig sa pangangaso ng mga kuwento batay sa kanyang mga kakilala. Narrator - doktor Dmitry Kuvshinnikov nagsilbing prototype para kay Doctor Dymov sa "The Jumper" Chekhov. Ang asawa ni Kuvshinnikov na si Sofya Petrovna ay ang babaing punong-abala ng pampanitikan at artistikong salon, na dinaluhan ni Perov, Levitan, Repin, Chekhov at iba pang mga artista at manunulat. Sa ilang mga punto, isang pag-iibigan ang sumiklab sa pagitan nina Sofia Petrovna at Isaac Levitan, na sampung taong mas bata sa kanya. Ang mag-asawa ay nagretiro sa mga sketch. At nakuha ito ni Chekhov para dito, na ang jumper ay naging halos kapareho sa Sofochka. Hinamon ni Levitan ang manunulat sa isang tunggalian, ngunit sa kabutihang palad ay nagawang magalit sa kanya ng kanyang mga kaibigan.

Sa imahe ng isang ironically grinning hunter, ipinakita ni Perov ang isang doktor at amateur artist Vasily Bessonov. Isang batang mangangaso, na nabighani sa mga kwento ng kanyang mga nakatatandang kasama, - 26 taong gulang Nikolay Nagornov - hinaharap na miyembro ng pamahalaang lungsod ng Moscow. Ang mga connoisseurs sa pangangaso, na nagbibigay pugay sa kaalaman ni Perov sa larangan ng bagay na ito - nakipagtulungan siya sa magazine na "Hunting and Nature", natagpuan ang mga kamalian sa imahe. Ang bangkay ng isang kayumangging liyebre, halimbawa, ay kakaibang hindi nasira - ayon sa mga patakaran ng pangangaso ng hound, ang napatay na hayop ay kailangang sundutin ng isang kutsilyo sa pagitan ng mga talim ng balikat, ang mga binti sa harap nito ay pinutol at ipinasok sa saddle. Hindi malinaw kung paano nakapagpasya ang mga bayani nang sabay-sabay ibong gubat at isang liyebre - isang naninirahan sa mga bukid. Ang sungay sa larawan ay mukhang random - ito ay ginamit sa pangangaso ng aso upang tipunin ang mga aso sa isang pack, ngunit walang pakete ng mga aso dito. At ang baril na itinapon sa lupa ay walang silbi. Ang isang bihasang mangangaso ay hindi kailanman maglalagay ng nguso sa lupa, upang hindi mabara ang bore.

Lasing na lasing sa 13

Ang "pakikipag-usap" na apelyido ng hinaharap na artista ay lumitaw nang nagkataon. Actually siya Vasiliev, ngunit kahit na ito ay hindi sa pamamagitan ng kapanganakan - ang iligal na anak ng provincial prosecutor, baron George (Gregory) Karlovich Kridener nakarehistro bilang sexton na nagbinyag sa kanya. Ang ina, si Akulina Ivanovna, ay sumama kay Kridener, na inilibing ang kanyang unang asawa. Sa loob ng ilang panahon, ang mga magulang ni Vasily ay nabuhay na walang asawa, at kahit na kalaunan ay tinatakan nila ang unyon sa simbahan, ang kanilang anak na lalaki ay hindi nakatanggap ng alinman sa isang apelyido o isang marangal na titulo.

At siya ay magiging Vasya Vasilyev, kung hindi para sa kanyang kakayahang gumuhit. Ipinadala ng ama ang kanyang anak sa isang pribadong paaralan sa Arzamas - nagsulat siya ng mga liham gamit ang panulat nang napakahusay na nakuha niya ang kaukulang palayaw, na sa paglipas ng panahon ay naging isang apelyido. Isang araw, kasama ng kaniyang mga kaklase, ang 13-taong-gulang na si Vasily ay inanyayahan sa araw ng pangalan ng isa sa mga kabataang babae. Nagkaroon sila ng sobrang sabog na ang binata ay iniuwi ng isang taxi driver na lasing na lasing. Si Perov ay mahimalang hindi pinatalsik, at ang kanyang ina, si Akulina Ivanovna, ay kinuha ang espesyal na kontrol sa kanyang anak.

Hindi gaanong nalalaman tungkol sa personal na buhay ng artista. Noong 1862 pinakasalan niya ang pamangking babae ng isang propesor sa Leningrad Conservatory Petra Ryazanova Elena Shanes. Ngunit makalipas lamang ang limang taon, namatay ang asawa, na sinundan ng kanyang dalawang nakatatandang anak. Isa lang ang nakaligtas nakababatang anak Vladimir - naging artista din siya. Limang taon pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang unang asawa, muling nag-asawa ang pintor. Walang mga anak sa kasal, ngunit lumitaw sila sa kanyang mga canvases - at malinaw na mahal at naawa ang may-akda sa kanyang mga bayani nang buong puso.

Touch sa kanyang portrait

• Disyembre 21, 1833 (Enero 3, 1834) Ipinanganak sa Tobolsk.
• 1842-1846 gg. Siya ay nanirahan kasama ang kanyang mga magulang sa Sablukovo estate sa Nizhny Novgorod province ng Arzamas district. Nag-aral akong mag-drawing.
• 1846-1849 Nag-aral sa Arzamas school of painting Alexandra Stupina.
• 1852 Lumipat siya kasama ang kanyang ina sa Moscow.
• 1853-1862 Nag-aral siya sa Moscow School of Painting and Sculpture.
• 1861 Nakatanggap ng malaking gintong medalya mula sa Academy of Arts para sa pagpipinta na "Sermon in a Village" na may probisyon ng nilalaman para sa pagpapabuti sa ibang bansa.
• 1863-1864 Sinanay niya ang kanyang mga kasanayan sa Berlin, Dresden, at pagkatapos ay sa Paris.
• 1864 Noong Agosto, nakatanggap siya ng pahintulot na bumalik sa Russia nang maaga. Sa taglagas, pagkatapos ng pagbisita sa Italya, dumating siya sa Moscow.
• 1866 Para sa mga pelikulang "Troika" at "Guitar Player" natanggap niya ang pamagat ng akademiko.
• 1867 Lumahok siya sa World Exhibition sa Paris, kung saan ang mga painting na "First Rank" ("Son of a Sexton, Promoted to Collegiate Registrar"), "Amateur", "Guitar Player-Girl", "Seeing Off a Dead Man", " Troika", "Nalunod na Babae" ay ipinakita.
• 1870 Siya ay naging isa sa mga founding member ng Association of Travelling Art Exhibitions, ay nahalal na miyembro ng board ng Association at cashier ng Moscow branch. Natanggap niya ang pamagat ng propesor para sa mga kuwadro na "The Birdcatcher" at "The Wanderer."
• 1871 Nagturo siya sa Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture.
• 1872 Kasal Elizaveta Egorovna Druganova. Nagpinta ng portrait Dostoevsky.
• 1873 Sa World Exhibition sa Vienna ipinakita niya ang kanyang mga kuwadro na "Hunters at Rest" at "Fisherman".
• 1874 Nagsimulang magtrabaho sa isang pagpipinta tungkol sa pag-aalsa Pugacheva.
• 1878 Umalis sa Association of Travelling Art Exhibition. Nakibahagi sa World Exhibition sa Paris ("Portrait of Dostoevsky", "The Bird Catcher", "The Wanderer").
• 1881 Nagtrabaho sa pagpipinta na "Nikita Pustosvyat".
• Mayo 29 (Hunyo 10), 1882 Namatay sa typhus at pneumonia sa Kuzminki. Siya ay inilibing sa Danilov Monastery sa Moscow.

Kabilang sa mga namumukod-tanging Russian realist artist ng ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, na nakatanggap ng pambansang pagkilala, ang pangalan Vasily Grigorievich Perov, na tinatawag na "ang tunay na mang-aawit ng kalungkutan." Bukod dito, hindi nang walang dahilan: ang mga bayani ng kanyang mga pagpipinta sa genre ay para sa karamihan simpleng tao, pinapahiya at iniinsulto, laging nagugutom at nagluluksa sa kanilang mga namatay na kamag-anak. Bilang karagdagan, ang personal na drama ng pagkabata at kabataan ng artist ay nag-iwan ng malalim na imprint sa kanyang buong malikhaing landas.

Paano naging Perov ang isang illegitimate boy na may apelyido ng iba

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Perov-0012.jpg" alt=" Si Kristo at ang Ina ng Diyos sa Dagat ng Buhay. (1867). May-akda: V Perov." title="Si Kristo at ang Ina ng Diyos sa dagat ng buhay. (1867).

Samakatuwid, ang opisyal na "ipinanganak sa kasalanan" na bata ay unang binigyan ng apelyido ng innkeeper, na pumayag na maging kanyang ninong. Pinangalanan nila ang sanggol na Vasily Grigorievich Vasilyev. Isang pseudonym"Перов" возникнет немногим позже, а именно, с !} magaan na kamay isang lokal na sexton na nagturo sa batang lalaki na bumasa at sumulat.

Ang interes ni Vasya sa pagpipinta at kaligrapya ay lumitaw nang mapanood niya ang gawain ng isang artista na inanyayahan sa kanilang bahay na nagpapanumbalik ng isang larawan. Ang batang lalaki, "nabighani sa mahika ng pagpipinta," ay magsisimula ring gumuhit. At ang unang bagay na ilarawan ng hinaharap na artista ay mga titik na hindi niya isusulat, ngunit iguguhit. Para sa kagandahan ng kanyang pagsulat at mahusay na paggamit ng panulat, binansagan ng sexton-teacher si Vasya "Perov". Ang artista ay naging sikat sa ilalim ng palayaw na ito makalipas ang maraming taon. At sa pagkabata, si Vasily ay nagkaroon ng pagkakataon na magdusa mula sa bulutong, bilang isang resulta kung saan magkakaroon siya ng mahinang paningin sa natitirang bahagi ng kanyang buhay, na, gayunpaman, ay hindi makakapigil sa kanya na maging isang sikat na pintor.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00perov-0008.jpg" alt=" Portrait of A. I. Kridener, the artist’s mother (1876). Author: V. Perov." title="Larawan ni A. I. Kridener, ang ina ng artista (1876).

Sa edad na 18, dinala ng kanyang ina si Vasily Perov sa Moscow, at pagkaraan ng isang taon ay pumasok siya sa Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture. Dahil sa kanyang kahirapan, ang binata ay kailangang mamuhay "dahil sa awa at sa tinapay" kasama ang may-ari ng bahay-ampunan, kung saan inilagay siya ni Akulina Ivanovna sa pamamagitan ng isang kakilala. Ngunit sa paaralan, nagkaroon ng pagkakataon si Vasily na lumipat sa isang kawili-wiling malikhaing kapaligiran: ang kanyang mga kasama ay naghahangad na mga artista mula sa buong Russia. At ang aking pinakamalapit na kaibigan ay ang batang pintor ng landscape na si Ivan Shishkin.

Minsan si Perov, umalis nang walang bubong sa kanyang ulo at isang paraan ng pamumuhay, sa kawalan ng pag-asa, halos umalis siya sa paaralan. Gayunpaman, sa isang mahirap na sitwasyon, tinulungan siya ng kanyang guro, na pinatira sa kanya si Vasily at nag-aalaga sa kanya sa paraang maka-ama.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Perov-0010.jpg" alt="Eksena sa libingan. 1859. Tretyakov Gallery. May-akda: V. Perov." title="Eksena sa libingan. 1859. Tretyakov Gallery.

Ang balangkas ng pagpipinta na ito ay tinutukoy ng mga salita awiting bayan: “Ang ina ay umiiyak na parang agos ng ilog; ang kapatid na babae ay umiiyak na parang agos; umiiyak ang asawa, habang bumabagsak ang hamog, sisikat ang araw at patuyuin ang hamog.”

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Perov-0026.jpg" alt="Rural prusisyon sa Pasko ng Pagkabuhay. (1861).

Ngunit ang pangalawa ay nahulog sa kahihiyan at nagtaas ng isang bagyo ng protesta. May mga tsismis na "Posible para sa Perov na maiwasang mapunta sa Solovki sa halip na sa Italya.". Nagdulot ang gawaing ito ng mainit na debate: Pinuri ito ni V. Stasov dahil sa katotohanan at katapatan nito; kasabay nito, ang ibang maimpluwensyang kritiko ay nangatuwiran na “ang ganitong direksyon ay pumapatay sa kasalukuyan mataas na sining, pinapahiya siya, ipinapakita lamang ang pangit na bahagi ng buhay."

Malayo sa Inang Bayan

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Perov-0004.jpg" alt=" Parisian rag pickers. (1864).

Sa Kasaysayan institusyong pang-edukasyon Ito ang unang pagkakataon na nagkaroon ng ganitong kaso, habang sinubukan ng mga retirees ng Academy sa lahat ng paraan na palawigin ang kanilang pananatili sa ibang bansa. Ngunit si Vasily Perov, nangungulila sa pangungulila, ay nanabik sa Russia nang buong puso, at pinahintulutan siyang umuwi nang maaga sa iskedyul.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00perov-0021.jpg" alt=" Portrait of Elena Edmundovna Sheins - asawa ng artista. (1868). Author: V. Perov." title="Larawan ni Elena Edmundovna Sheins, asawa ng artista. (1868).

Nagkaroon din ng pag-ibig sa buhay ng artista, na may pahiwatig ng kapaitan ng pagkawala. Bago ang kanyang paglalakbay sa Paris, noong 1862, pinakasalan ni Vasily Perov si Elena Sheins, ang pamangkin ni Propesor Ryazanov. Gayunpaman, ang kaligayahan ng mag-asawa ng batang mag-asawa ay hindi nagtagal. Pagkalipas ng limang taon, ang pintor ay nagdusa ng isang malaking kasawian - una ang kanyang minamahal na asawa ay namatay, na sinundan ng dalawang mas matatandang anak, tanging ang kanyang bunsong anak na si Vladimir, na kalaunan ay naging isang artista, ang nakaligtas.

Nagpakasal si Perov sa pangalawang pagkakataon limang taon pagkatapos ng trahedya. Ngunit hindi naghihilom ang wasak na puso. Buong-buo na inilaan ng master ang kanyang sarili sa pagpipinta. Nagtrabaho ng maraming, nagsulat"громко", в бесхитростных, берущих за душу работах, искренне отражал жизнь «могучей и обильной, великой и бессильной матушки Руси».!}

Ang dakilang pamana ng isang napakatalino na artista

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219417024.jpg" alt=" Troika.

Para sa mga akdang "Troika" at "The Arrival of a Governess at a Merchant's House," natanggap ni V. G. Perov ang titulong akademiko.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Perov-0003.jpg" alt="Guitarist-boobyl. (1865).

Noong 1869, si Perov, kasama si Myasoedov, na may ideya ng paglikha ng Association of Art Travelling Exhibitions, ay nag-organisa ng isang grupo ng mga Itinerant sa Moscow. Sa loob ng pitong taon, si Vasily Grigorievich ay isang miyembro ng lupon nito.

MALAKING PUSO NI PEROV

Galing sa isang pilgrimage si Tita Marya. Namatay ang kanyang asawa at mga anak, naiwan lamang ang kanyang anak na si Vasenka. Kasama niya, nanalangin siya sa mga banal: humingi siya ng langit para sa mga patay, at para sa kalusugan para sa kanyang sarili at kay Vasenka. At sa pagbabalik, nasa Moscow na, isang mayamang ginoo ang nakadikit kay Tita Marya. Binigyan niya siya ng pera, ipinaliwanag na masakit, sabi nila, si Vassenka ay mabuti, at siya, ginoo, ay nais na isulat siya para sa larawan. Matagal na hindi pumayag si Tiya Marya - natakot siya, iginiit niya na kasalanan ang isulat ang mga tao, na ang mga tao ay nasayang at namatay dahil dito. Oo, nakumbinsi siya ng ginoo ng lungsod - sinabi niya na pinapayagan ng mga hari at obispo na makopya ang mga larawan mula sa kanilang sarili, ano ang magagawa ni Vassenka?

At umupo si Vasenka sa isang upuan - pagod mula sa paglalakbay, bahagyang bumuka ang kanyang bibig, at ang kanyang ngipin sa harap, na nabali sa pakikipaglaban sa mga lalaki, ay nakita ni Tiya Marya. Si Tita Marya ay patuloy na tumatalon at inaayos ang kanyang anak: hinubad niya ang kanyang kamiseta at hinawi ang kanyang buhok mula sa kanyang noo. Pinaupo siya ng artista. Umupo si Tita Marya, umupo, humikab, nagkrus ang bibig at nakatulog...

At si Vasily Grigorievich Perov ay patuloy na sumilip sa pagod na mukha ng kanyang maliit na pangalan ng nayon, patuloy na sumulat, at sariling buhay dumaan sa harap niya sa isang linya.

Sa lahat ng posibilidad, ang maliit na Vasenka ay ipinanganak na isang serf. At siya, si Vasily Perov, ay ipinanganak na "iligal" - ang bastard na anak ng opisyal na Kridener. Wala man lang siyang apelyido. Ito ay unang isinulat pagkatapos ng ninong na si Vasiliev. Tapos naging Perov siya. Ang sexton na nagturo sa kanya na magbasa at sumulat ay tinawag siyang "Perovy" para sa kanyang malinaw na sulat-kamay at mahusay na panulat.

Ngunit higit pa panulat nahulog ang loob kay Vatanga lapis At brush : Nagpasya akong maging isang artista.

Naalala niya ang kanyang mga taon ng pag-aaral bilang kahanga-hanga at kakila-kilabot na mga panahon. Maganda - dahil ang mundo ay mabilis na nagbubukas sa harap niyasining . Mabilis na lumago ang kaalaman. Noong labing-walo ako nagsulatsariling larawan , tila sa kanya: ngayon isa na siyang tunay na artista! Ang energetically sculpted na mukha, na iluminado ng malakas na liwanag, ay kitang-kita sa madilim na background. Ang kanyang kaliwang kamay, tulad ng isang inveterate na maestro, ay kaswal na nakasabit sa likod ng upuan, isang puting kamiseta at isang itim na kurbata ang nagbigay-diin sa maselang oval ng kanyang mukha... Hindi alam ng binata noon na siya ay may isang dekada na matinding pag-aaral sa unahan niya, kung kailan tila hindi pa rin sapat ang kaalaman!.. Hindi sapat !..

At ang mga taon ng pag-aaral ay kakila-kilabot dahil nangyari ito sa huling sampung taon ng serfdom sa Russia. Bilang isang labintatlong taong gulang na batang lalaki, si Perov ay dumating sa paaralan ni Stupin sa Arzamas. Ang mga alipin ay iginuhit sa tabi niya: ang mga maaaring ibenta ng may-ari ng lupa bukas bilang isang bagay! At upang makipagtawaran tungkol sa presyo para sa kanila... Tumanggi ang Imperial Academy of Arts na magturo sa mga serf:

"Nang umunlad sa kanila ang pakiramdam ng biyaya at nang makita nila na ang kanilang nakasalalay na estado ay humadlang sa kanila na tamasahin ang mga pakinabang na ibinigay sa mga artista, ang mga kapus-palad na ito ay nagpakasawa sa kawalan ng pag-asa, paglalasing at kahit na magpakamatay."

Ngunit ang Moscow School of Painting and Sculpture, kung saan dumaan si Perov sa isang seryosong pag-aaral, ay nalutas ang isyung ito sa sarili nitong paraan: ang may-ari ng lupa ay kinakailangang palayain ang serf kung natanggap niya ang titulo ng artist o isang pilak na medalya. At nakita ni Vasya kung paano nakipaglaban ang kanyang mga kasama sa serf para sa pagguhit, na parang para sa kalayaan!..

Ang galit at sakit ay kumulo sa puso ni Perov. Sa kanyang mga pagpipinta ay nais niyang sabihin ang katotohanan at ang katotohanan lamang. Si Vasily Perov ay naging isang hindi maginhawang mag-aaral: nang mahusay na nagtapos mula sa Moscow School of Painting and Sculpture at naging isang pensiyonado ng Academy of Arts, sinindak niya ang akademikong konseho sa kanyang pinakaunang sketch. Inilarawan niya ang isang "prosisyon ng relihiyon sa kanayunan sa Pasko ng Pagkabuhay": ang mga klero ay lasing hanggang sa punto ng kanilang mga damit at malalaswang lasing na mga parokyano. Tinanggihan ang sketch. Nagpinta si Perov ng isang mas maunlad na larawan - "Sermon sa Nayon." Dito, ang pari, sa kasiyahan ng konseho ng akademya, ay matino, ngunit malupit na kinutya ng artista ang may-ari ng lupa at may simpatiya.isinulat ng mga magsasaka. Ang pelikula ay isang malaking tagumpay. Natanggap ni Perov ang karapatang maglakbay sa ibang bansa. Gayunpaman, nagawa ng matigas ang ulo na pintor na kumpletuhin ang pagpipinta batay sa tinanggihang sketch na "Rural religious procession at Easter". Sa sandaling ito ay nakita ang liwanag ng araw, ang larawan ay ipinagbawal. "Posible para sa Perov na maiwasang mapunta sa Solovetsky sa halip na sa Italya!" - natakot ang mga kaibigan.

At ipinagpaliban niya ang kanyang paglalakbay sa ibang bansa. Pumapasok sa kanyang puso ang mga temang Ruso. Na may pahintulot na umalis sa kanyang bulsa, nagawa niyang magpinta ng isa pang galit na larawan - "Tea Party sa Mytishchi." Ang sobra sa timbang na hieromonk ay masayang umiinom ng tsaa mula sa isang platito, habang ang babaing punong-abala ay umiinom ng isang pagbubuhosmagalang niyang itinulak palayo gamit ang kanyang kamay ang isang sundalo na humihingi ng limos na may Krus ni St. George sa kanyang dibdib. Ang bayani ng Sevastopol kahapon, baldado, punit-punit, naglalakad sa mga kalsada nang nakaunat ang kamay, at ang kanyang mapait na bahagi ay ibinahagi ng isang payat na bata - marahil isang anak na lalaki...

Gaano kaakit-akit ang paglalakbay sa ibang bansa para sa mga batang artista: anim na walang malasakit na taon ng sining, araw, kalayaan!.. Ngunit pagkatapos ng isang taon at kalahati, hiniling ni Perov na umuwi:

“Naglakas-loob akong humingi ng pahintulot sa konseho ng Imperial Academy of Arts na bumalik sa... Russia. Ibig sabihin," paliwanag niya, "maramimga kwento mula sa buhay na Ruso, na tutuparin ko nang may pagmamahal at pakikiramay at, umaasa ako, na mas matagumpay kaysa sa buhay ng isang taong hindi ko gaanong kilala."

At muli ang Russia... Post-reform Russia, kung saan ang mga magsasaka ay pinalaya, ngunit ninakawan, napahiya, nalinlang. At alinsunod sa mga mapait na konklusyon na ito, pininturahan ni Vasily Perov ang pagpipinta na "Libing ng isang Magsasaka."

Taglamig. Madilim ang langit sa ibabaw ng kalsada. Isang kahabag-habag na kabaong sa isang kahabag-habag na paragos... Isang balo na nakayuko ang ulo, isang batang babae na pagod sa pag-iyak at isang batang lalaki - ang tanging lalaki sa bahay, ang "panginoon", nalunod sa malaking amerikana ng balat ng tupa ng kanyang ama. At walang nagmamalasakit sa walang pag-asa na kalungkutan na ito.

"Parang ang isa sa milyun-milyong ibon ay nagyelo sa kalsada, at walang nakakaalam tungkol sa kanya at hindi malalaman, walang sinuman ang interesado sa kanyang buhay o kamatayan - iyon ang nilalaman ng larawang ito," isinulat ng kritiko na si V. Stasov.

Si Perov ay palaging nalulungkot lalo na sa kalagayan ng mga batang mahihirap. Nagsalita siya tungkol sa kanya hindi lamang sa mga pagpipinta, kundi pati na rin sa mga kuwento. Ang isa sa mga ito ay naglalaman ng imahe ng "baluktot na Petka":

"Maraming tao ang nagtataka kung paano hindi matanggal ang kanyang ulo: ang kanyang leeg, na nakagat ng mga pulgas, ay napakapayat at manipis. Sa pamamagitan ng pangangalakal siya ay isang manggagawa ng sapatos, sa pamamagitan ng ranggo siya ay isang mangangalakal. Lahat ay binubugbog at pinapagalitan si Petka, at ang mga tamad lang ang hindi humahawak sa kanya."

Kahit na sa maaraw na France ay nakita ng artist ang maliit na Savoyard. Sa gitna ng libu-libong tirahan, isang lalaking walang tirahan ang nakatulog sa kalyeisang batang lalaki, at ang kanyang nag-iisang mahal na nilalang, isang gusot na unggoy, ay kumapit nang mahigpit sa kanyang balikat, tinutulungan siyang humingi ng pera.

Pagbalik sa Russia, ipinaglihi ng artista ang "Troika" sa kanyang mga pinaka-mapait na pagpipinta. Sa isang madilim na araw ng taglamig, tatlong bata ang humihila ng sleigh na may malaking yelong bariles. Umiihip ang niyebe. Ang blangko na pader ng monasteryo ay walang hanggan, na parang binabakod ang lahat ng kagalakan ng mundo mula sa mga bata. At sa anino ng malamig na pader na ito, ang mga bata ay humihila ng mabibigat na sleigh nang pagod at masunurin, tulad ng pagod na nayon na Savraskas... Naawa sa kanila ang ilang dumaraan at itinulak ang isang bariles ng tubig sa isang lubak. Ngunit ang dumaraan ay aalis na, at ang mga bata ay maiiwan nang mag-isa. Tulad ng kapalaran ng namatay na magsasaka, ang buhay ng mga batang ito ay walang interes kaninuman. Isang nilapastangan, baldado na pagkabata...

Tapos na ang larawan. Presyon opinyon ng publiko napakahusay na si Perov, ang makata ng kalungkutan ng mga tao, ay tumanggap ng titulong akademiko para dito. Upang magsulat ng isang ugat - sentral na imahe"troika", at dinala ni Vasily Grigorievich Perov ang labindalawang taong gulang na si Vasenka sa kanyang pagawaan.

At makalipas ang apat na taon, dumating si Tita Marya sa artista. "Lumabas ako at nakita ko sa harap ko ang isang maliit, hunched matandang babae na may malaking puting headband, mula sa ilalim kung saan sumilip ang isang maliit na mukha, pinutol na may maliliit na wrinkles..." Namatay si Vasya - nagkasakit siya ng itim na bulutong at namatay. . Naiwang mag-isa si Tita Marya sa mundong ito. At naalala niya ang larawan na kinopya ng artist mula sa kanyang anak. Ibinenta ni Marya ang lahat ng kanyang mga pulubi at tumingin - walang sapat na pera. Si Tiya Marya ay naging isang pampublikong pigura at, nang hindi pinipigilan ang sarili, nagtrabaho sa buong taglamig, nag-iipon ng pera para kay Vasya. At pagkatapos, itinago ang isang panyo na may pera sa kanyang dibdib, pumunta siya sa artista upang bumili ng isang pagpipinta na may larawan ni Vasenka.

Ang pagpipinta ay nasa koleksyon na ng Tretyakov. "At least tingnan mo siya!" - sigaw ni Tita Marya. Dinala siya ng artista kay Bo isang payat na bahay na may maraming mga painting na nakasabit sa mga dingding, at hinayaan niya itong tumingin sa paligid para sa sarili. Kaagad, sa dose-dosenang mga painting, nakita ni Tita Marya ang isang painting na may Vassenka. “Akin ka, tatay ko! - bulalas niya, "Mahal, natanggal ang ngipin mo!" "At sa mga salitang ito, tulad ng damo, na pinutol ng isang mower, ay nahulog sa sahig..."

Pagkalipas ng isang taon, nagpadala si Vasily Grigorievich Perov ng isang larawan ng kanyang anak na espesyal na ipininta para sa kanya. Sumulat si Tiya Marya sa pintor na isinabit niya ang larawan ni Vasenka sa mga icon. At ito ang huli nating nalalaman tungkol kay Tita Marya at sa isinulat ng dakilang artista nang may pagmamahal at pakikiramayportrait anak.

Ngunit bilang isang monumento kalungkutan ng mga tao kung paano nakabitin ang memorya ng maikli at mahirap na buhay ng mga batang magsasaka sa Tretyakov Gallery sikat na pagpipinta"Troika".

At ang puso ng mahusay na pintor ng Russia ay tumatalo dito.

Namatay si Vasily Perovpagkonsumosa isang maliit na ospital malapit sa Moscow sa estateKuzminki(ngayon ang teritoryo ng Moscow). Siya ay inilibing sa monasteryo sementeryo saDanilov Monastery .

Ang kanyang abo ay inilibing muli sa sementeryo ng monasteryo saDonskoy Monastery ; eksaktong petsa ang muling paglibing ay hindi naitatag. Sa bagong libingan ng artist ay na-install lapida mga gawa ng iskultor na si Alexey Evgenievich Yeletsky.

Anak niya-Vladimir Perov- ay isa ring artista.

NESTEROV TUNGKOL SA PEROV

Noong unang panahon, isang napakatagal na panahon ang nakalipas, ang pangalan ni Perov ay dumagundong habang ang mga pangalan ng Vereshchagin ay dumagundong kalaunan,Repin, Surikov, Vasnetsov.

Pinag-usapan nila si Perov, niluwalhati siya at pinalaki siya, minahal at kinasusuklaman siya, nabali ang ngipin ng "mga kritiko", at ito ang mangyayari kapag ang isang orihinal, mahusay na talento ay ipinanganak, nabubuhay at kumikilos sa mga tao.

Sa paaralan ng pagpipinta ng Moscow, lahat ng bagay ay nabuhay ni Perov, huminga sa kanya, nagdala ng imprint ng kanyang mga iniisip, mga salita, kilos. Sa mga pambihirang eksepsiyon, lahat kami ay tapat, masigasig na mga alagad niya.

Noong lumipat ako sa full-scale na klase, gusto kong bisitahin ang Perov nang mag-isa, at ang gayong mga pagbisita ay hindi malilimutan sa mahabang panahon. Ang nagustuhan ko kay Perov ay hindi ang kanyang mapagmataas na bahagi, ang kanyang bilious wit, ngunit ang kanyang "mga pag-iisip." Siya ay isang tunay na makata ng kalungkutan. Nagustuhan ko ito nang si Vasily Grigorievich, nakasandal sa malawak na window sill pagawaan, pinag-isipang tumingin sa kalye sa abala malapit sa post office, na may matalas na mata napansin ang lahat ng bagay na maliwanag at katangian, na nagliliwanag sa ating nakita sa isang mapanukso o nagbabala na liwanag, at tayo, noon ay bulag pa, ay nagsimulang makakita...

Perov, simula sa isang pagkahilig para sa Fedotov at Gogol, sa lalong madaling panahon ay lumago sa isang mahusay, orihinal na personalidad. Nararanasan ang kanyang pinakamahusay na mga nilikha sa kanyang puso, hindi niya maiwasang pukawin ang puso ng iba.

Nabuhay at nagtrabaho si Perov sa isang panahon kung kailan ang "tema," maliwanag, nagpapahayag, tulad ng sinabi nila noon, "nagpapahayag," ay sapat sa sarili.Mga pintura pareho, komposisyon mga pintura, pagguhit sa kanilang sarili ay wala silang kahulugan, sila ay isang kanais-nais na kalakip sa isang napiling paksa. At si Perov, halos walang pintura, kasama ang kanyang talento at mainit na puso ay nakamit ang isang hindi mapaglabanan na impresyon, ay nagbigay kung ano ang ibinigay ng kahanga-hangang pintor na si Surikov sa kanyang mga makasaysayang drama...

Sa taong pumasok ako sa paaralan ng pagpipinta, inayos ni Perov ang unang eksibisyon ng mga mag-aaral ng mga pagpipinta sa mga bulwagan ng paaralan. Kaming kararating lang ay nakarinig ng mga tsismis kung sino ang nagsusulat ng kung ano at ano ang kanilang ilalagay sa exhibit.

Noong 1878, labing-anim na taong gulang ako. Nagpinta ako ng dalawang maliliit na larawan, ang isa ay isang sketch: isang batang babae ang nagtatayo ng mga bahay mula sa mga card, ang pangalawa ay "Snowball Fight". Dalawang bata ang naglalaban ng snowball, nakakapanabik ang laban...

Sa bisperas ng pagbubukas ng eksibisyon, nang mai-install ang lahat ng mga kuwadro na gawa, inanyayahan namin si Perov, ang nagpasimula at ang aming mahigpit na hukom, para sa inspeksyon. Ang bawat isa ay may ideya na may sasabihin si Vasily Grigorievich.

Sumulpot din siya... Agad namin siyang pinalibutan, at nagsimula na ang panonood. Nakatayo ang painting ko sa full-scale classroom, sa kaliwa sa tabi ng bintana. Kailangan kong maghintay ng matagal bago siya marating ni Perov. Ang aking batang pusong pintig at pintig, naranasan ko ang isang bago, hindi pa rin alam na pakiramdam: takot na may halong matamis na pag-asa.

Huminto si Perov sa tapat ng sasakyan putik, nagsisiksikan lahat sa kanya, nagtago ako sa likod ng mga kasama ko. Nang maingat na suriin ang larawan gamit ang kanyang "lawin" na titig, nagtanong siya: "Kanino?" "Sinagot nila siya: "Nesterova." Mabilis na tumalikod si Perov: nakita niya ako sa kanyang mga mata, malakas at hindi inaasahang sinabi niya: "Ano, ginoo!" - lumayo pa. Ang naramdaman at naranasan ko sa sandaling iyon! Kailangan kong maging impressionability upang makita ang aking kapalaran sa "ano, ginoo," isang bagay na nagbibigay-daan... Pakiramdam ko ay ako ang pinakamasaya sa mga tao, na nakalimutan ang lahat, na iniwan ang Perov at ang eksibisyon, nagmamadaling lumabas ng paaralan at gumala na mag-isa. sa loob ng mahabang panahon sa pamamagitan ng daan at lahat sa Moscow, na nararanasan ang kanilang kaligayahan. Nakaranas ako ng pakiramdam ng pare-parehong lakas sa aking buhay dalawa o tatlong beses pa, halos hindi na. Pagkalipas ng siyam na taon, binisita ako nito sa pangalawang pagkakataon, sa araw na binili ni P. M. Tretyakov ang aking "Hermit" mula sa akin para sa gallery, at ang araw na iyon ay isang araw ng malaking kagalakan: pagkatapos ay sa unang pagkakataon nakilala ako ng aking mga mahal sa buhay bilang isang artista. , at ito ang pinakamalaking gantimpala para sa akin, higit pang mga medalya, mga titulo, na iginawad sa ibang pagkakataon. V. G. Perov at P. M. TretyakovNakumpirma ako sa aking pagtawag. Sila ay at nananatili para sa marami bilang isang halimbawa kung paano umunawa, mahalin at maglingkod sa sining.

Si Perov ay wala pang singkwenta, ngunit siya ay tila isang matandang lalaki. Nagsimula siyang magkasakit nang mas madalas. Ang maagang uban at pagkapagod ay lumitaw... Noong mga araw na iyon, ang ilan sa aking mga kaibigan ay nagsimulang mag-isip tungkol sa Academy. Pupunta sila doon nang walang anumang espesyal na pangangailangan, walang plano, "para sa kumpanya"... Pumunta ako sa Perov, sinabi sa kanya ang lahat, ngunit hindi nakatanggap ng simpatiya o pag-apruba. Ayon sa kanya, masyadong maaga para sa akin na pumunta sa St. Petersburg, at hindi na kailangan. Pagkatapos ay iniwan ko si Vasily Grigorievich na hindi nasisiyahan - hindi niya ako nakumbinsi: ang pagnanais na pumunta sa Academy ay lumalaki...

Sa pagtatapos ng taglamig, si Perov ay nagkaroon ng malubhang karamdaman sa pulmonya. Siya ay nasuri na may pagkonsumo. Nagsimulang kumalat ang mga alingawngaw na hindi siya magtatagal. Paano nangyari na si Vasily Grigorievich Perov sa edad na 49 ay naging isang kulay-abo, sira na matandang lalaki at ngayon ay namamatay sa masamang pagkonsumo? Oo, napakasimple: isang abnormal na pagkabata, ang paaralan ni Stupin sa Arzamas, kung saan siya, ang iligal na anak ni Baron Kridener, ay nag-aral at tumanggap ng palayaw para sa kanyang mahusay na sulat-kamay. mas "Perov", pagkatapos ay hindi mapagpigil na kabataan, mabagyo, tulad ng madalas na nangyari noong mga panahong iyon, kabataan, matindi gawaing kinakabahan, isang labis na pag-aaksaya ng enerhiya, isang walang limitasyong paggasta ng lakas ng pag-iisip. Pagkatapos - ang katanyagan ay nakuha mula sa labanan, sa wakas ay kaluwalhatian, at pagkatapos ay ang pagkabalisa ng pagkawala nito - ang hitsura ng Vereshchagin, Repin, Surikov, Vasnetsov - at isang hindi sinasadyang sipon ay sapat na para masira ang katawan...

At kaya namatay si Perov nang hindi natapos ang "Pugachev's Men", nang hindi natapos ang "Pustosvyat", kung saan, marahil, ibibigay niya huling Paninindigan"sa mga gutom na batang innovator...

Ang pagkamatay ni Perov ang una kong matinding kalungkutan, na tumama sa akin ng kakila-kilabot, hindi inaasahang puwersa.

Dumating ang araw ng libing. Sa umaga nagsimula silang magdala ng mga korona sa simbahan. Marami sa kanila. Inaasahan ang mga kinatawan mula sa Academy of Arts, mula sa Society for the Encouragement of Arts, mula sa Association of Travelling Exhibitions, ang nagtatag nito ay Perov, mula sa mga museo, atbp.

Kami, ang mga kabataan, ay nasa isang espesyal na posisyon sa hindi malilimutang araw na ito: inililibing namin hindi lamang ang sikat na artista na si Perov, inililibing namin ang aming minamahal na guro.

Mayroong maraming mga gabay. Ang mga tao ay nakatayo sa tabi ng mga panel. Sa harap ng prusisyon ay nag-unat ang mga mag-aaral na may mga korona. Ang wreath ng aming full-scale na klase ay dinala ng pinakabata sa mga mag-aaral ni Perov - ako at si Ryabushkin.

Nang makita ang napakaraming libing, ang mga ordinaryong tao ay lumapit upang magtanong: "Sino ang inililibing?" - at, nang malaman na hindi isang heneral ang inililibing, ngunit isang artista lamang, umalis sila na nabigo. Ang prusisyon ay dahan-dahang lumipat sa Danilov Monastery, kung saan sa loob ng maraming taon Sa parehong Serpukhovka, sa nakalipas na ospital ng Pavlovsk, nakita si Gogol (at kalaunan ay gumuhit si Perov ng isang larawan: "Ang libing ni Gogol ng mga bayani ng kanyang mga gawa").

Ito na ang huling paghihiwalay. Gaano kahirap para sa atin! Ang kabaong ay ibinababa, ang lupa ay kumakatok sa kung saan sa ilalim. Lahat ay tapos na. Hindi nagtagal ay tumubo ang isang libingan... Unti-unting naghiwa-hiwalay ang lahat, kaming mga alagad ng yumao ang huling umaalis...

Wala na sa amin si Perov. Ang natitira ay ang kanyang sining, at dito ang kanyang malaking puso.

Walang hanggang alaala sa guro!

STASSOV TUNGKOL SA PEROV

Si Perov ay lumitaw, noong 1858, bilang direktang tagapagmana at kahalili ni Fedotov, nang ipakita niya ang kanyang pagpipinta na "The Arrival of the Stanovoy for Investigation." Sampung taon na pinaghiwalay ang pagpipinta na ito mula sa "The Fresh Cavalier" at "The Major's Matchmaking," ngunit kinuha ng batang artist ang brush na nahulog mula sa mga kamay ni Fedotov sa lugar kung saan niya ito ibinagsak...

Nagsimulang mangaral si Perov ng isang bagong sining gamit ang kanyang mga ipininta. Masyadong seryoso ang mood ni Perov. Siya ay maliit na hilig sa lumabo sa maganda at matamis na sensasyon; siya ay puno ng galit sa kanyang nakita; siya ay nag-aalala hanggang sa mga ugat ng kanyang kaluluwa ng buong pulutong ng mga uri at personalidad ng Russia na patuloy na nakatayo sa paligid niya sa lahat ng dako; nabigla siya sa mga eksena at pangyayari na napakaraming dumaraan nang hindi napapansin. Ang kanyang likas na katangian ay kapareho ng lahi ni Gogol mayroon din siyang dalawang pangunahing tala: katatawanan at trahedya. Siya ay kasing liit ng kakayahan ni Gogol na ilarawan ang nakasanayang kariktan ng mga tao at buhay, at mahinahong niluluwalhati ang kagandahan at kagalingan. Ang kanyang mga tao, mga eksena, mga mukha, at mga katawan ay mga buhay na kopya ng kung ano talaga ang umiiral sa mundo. Walang moralizing, walang feuilleton light laughter... meron na siyaay walang. Lahat ng tungkol sa kanya, lalo na sa mga unang taon, ay mahigpit, mahalaga, seryoso at masakit. Para sa huling kalidad na ito, marami ang tumawag sa kanya na isang "tendentious" na pintor, ngunit ito ang tiyak na panig kanyang talento at naging korona ng kanyang kabataan, mapusok na pagkamalikhain.

... "Prosisyon ng relihiyon sa kanayunan", "Sermon sa nayon" (1861), "Pag-inom ng tsaa sa Mytishchi" (1862), "Pagkain sa monasteryo" (1866) ay biglang nagpinta ng kabuuan bagong mundo, hindi rin ginalaw ng sinuman dati, mula sa gilid na tiyak na pinaka-katangian. Hanggang noon, kaugalian na ilarawan ang ating mga klero mula sa isang punto ng pananaw lamang: ang pananaw ng mga kampante, hindi maingat na mga pastol, mga kinatawan ng langit sa lupa. Matapos si Pushkin at ang kanyang makikinang na "Scene in the Tavern", pagkatapos ni Gogol at ang kanyang parehong makikinang na mga eksena sa mga sexton, pari at monghe, mahirap para sa mga bagong artista na magpakalunod lamang sa mga lumang kasinungalingan at pagkukunwari. Kinakailangang ipakita ang mga personalidad na ito bilang talagang mga tao, at, higit pa rito, dahil kilala sila ng lahat at nakita sila totoong buhay, lalo na sa malalayong sulok ng Russia.

Ang Perov ay patuloy na gumagawa ng mga hakbang sa kalayaan at kapangyarihan ng pagtatanghal at maging sa kapangyarihan ng kulay. Mayroon na siyang buong serye ng mga portrait na kasing laki ng kalikasan... "Wanderer" at "Fomushka the Owl" - ito rin ay mga larawan, ngunit higit pa - mga sketch na may pinakamaraming katangian na uri ng Ruso.

Ang yugto ng panahon sa pagitan ng 1870 at 1875 ay ang panahon ng pinakamalaking kasaganaan ng Perov. "Birder", "Maningisda", "Hunters at Rest", "Botanist","Dovecote"ik” - sa lahat ng mga gawaing ito ay walang mahusay, walang makabuluhan, walang dramatiko o kapana-panabik. Ngunit dito lumitaw ang isang buong gallery ng mga taong Ruso, na naninirahan nang mapayapa sa iba't ibang sulok ng Russia, walang alam, walang pakialam sa anuman, kahit na ang damo ay hindi tumubo, at tanging ang lahat ng kanilang mga kaluluwa ay nawala sa isang uri at pinaka-hindi gaanong kahalagahan: sa kanino - higit sa anumang bagay sa mundo, isang ibon upang makahuli ng tubo, para sa isang tao na humila ng isda mula sa tubig, para sa isang tao na makahabol sa isang liyebre, para sa isang tao upang makita kung paano lumalaki ang isang puno o bulaklak, para sa isang tao na sundan ang mga pagbagsak ng mga baso sa himpapawid... Dito sa koleksyon ay mayroon ding mga tao sa looban, kulay abo sa kwelyo ng alipin, at mga may-ari ng lupa, na tinimplahan ng katamaran, at mga magsasaka, na naakit mula sa kanilang negosyo, at mga bards, at mga maharlika, at mga magnanakaw. , at mga lalaki, at matatandang tao... Sa unang tingin, ang lahat dito ay katatawanan lamang, mabait, matamis, walang muwang, hindi malisyoso , katatawanan na hindi nag-iisip ng anumang partikular na bagay, mga simpleng larawan ng mga moral na Ruso, oo, ngunit itong "walang muwang" na katatawanan at ang mga "simpleng" larawang ito ang nagbibigay sa akin ng goosebumps. Sina Gogol at Ostrovsky ay dapat ding mga walang muwang na humorista at naglalarawan ng mga simpleng eksena. Hindi, kung sino man ang hindi bulag o bingi ay makadarama ng matinding kagat sa mga kuwadro na ito. Kung si Perov ay nabuhay nang mas matagal... sa lahat ng posibilidad, marami pa siyang iginuhit na parehong malalim na larawan, na kinunan ng buhay mula sa ating tinubuang-bayan.

Ilang tao ang nakakaalam na si Perov - sa katunayan ay isang "napakahalagang artista ng Russia para sa amin" - ay isa ring mahusay na manunulat ng fiction, ang may-akda ng mga kagiliw-giliw na kwento na inilathala sa mga magasin isang daang taon na ang nakalilipas. Ipinakilala namin sa aming mga mambabasa ang maikling kuwento ni V. G. Perov na "Something about Portrait Resemblance."

MAY BAGAYTUNGKOL SALARAWANPAGKAKATULAD

Isang batang pintor, na nakatanggap pa lamang ng pilak na medalya para sa pagpipinta, ay dumating sa nayon upang bisitahin ang kanyang ama, na siyang tagapamahala ng isang malaking ari-arian. Ang personalidad ng ama ng artista ay napaka tipikal at katangian: mukha siyang gipsi; ay matangkad at napakalaki, may itim, makapal, makapal na balbas at isang tulad ng itim, kulot at balbon na buhok. Kaagad sa kanyang pagdating, ang kanyang anak na lalaki ay nagsimulang magpinta ng isang larawan sa kanya, na sa lalong madaling panahon ay handa na. Minsan, sa harap ng silid ng kanilang bahay, nagtipon ang mga awtoridad ng nayon, tulad ng alkalde, ang matanda, ang sotsky, ang ika-sampu at iba pang awtoridad. Dumating sila upang tumanggap ng mga order para sa trabaho bukas, dahil nagsimula ang paggapas kinabukasan.

Ang batang artista, na gustong ipakita ang kanyang matagumpay na trabaho sa kanila, ay inilabas upang ipakita sa kanila ang isang imahe ng kanyang magulang. Inilagay ito sa dingding, sa sahig, tinanong niya sila: "Buweno, mga kapatid, magkatulad ba ang larawan?" Ang lahat ay natuwa, kahit na namangha, na nagsasabing: “Iyan ay isang larawan! Well, parang buhay. Hindi lang siya magsasalita. "Oh, guys, ganyan ang hitsura," at tumingin sila nang malapitan tiningnan nila ang portrait mula sa lahat ng panig, hinawakan pa nila ito.

"Buweno, sabihin mo sa akin, kanino ito isinulat?" - tanong ng artist, medyo kumpiyansa sa kapansin-pansing pagkakapareho ng portrait. “Paano isinulat mula kanino?” sabay-sabay na nagsalita ang mga naroroon. na nagpasya kang itanong: kanino ito isinulat? Buweno, alam namin, kung kanino: sa iyong sakit ng iyong ina, si Tatyana Dmitrievna" (na, sa pamamagitan ng paraan, ay kasing payat ng isang sliver at patuloy na may sakit).

Nalilito, kinuha ng pintor ng larawan ang kanyang gawa at, nang walang sabi-sabi, dali-dali itong kinuha.

Vasily Grigorievich Perov (1833-1882) – artist, isa sa mga founding member ng Association of Travelling Exhibitions.

Ang apelyido ng artist na "Perov" ay nagmula sa palayaw na ibinigay sa kanya ng kanyang guro sa grammar para sa kanyang paggamit ng panulat para sa pagsulat ng mga liham. Vasily Perov – ay ilegal ipinanganak na anak Baron Georgy Karlovich Kridener. Pagkatapos ng kanyang kapanganakan, nagpakasal ang kanyang mga magulang, ngunit pinagkaitan siya ng mga karapatan sa apelyido at titulo ng kanyang ama.

Ang Ginintuang Panahon ni Vasily Perov

Ang "Golden Age" ni Perov ay nagsimula noong 1860. Sa pagtatapos ng 1850s, ang publiko ay pagod na sa mitolohiya at "biblikal" na pagpipinta, at ang St. Petersburg Academy of Arts ay napilitang magsimulang magbigay ng mga medalya para sa "bast shoes at homespuns." Noong 1860, nakatanggap si Vasily Perov ng isang maliit na gintong medalya para sa "Unang Ranggo". Sumulat si Pavel Tretyakov sa kanya: "Alagaan ang iyong sarili para sa serbisyo ng sining at para sa iyong mga kaibigan." Nang maglaon ay tumanggap siya ng isang malaking gintong medalya para sa "Preaching in a Country Church." Bumili si Tretyakov ng maraming mga pagpipinta ni Perov mula sa panahong ito.

Noong unang bahagi ng 1870s, ang artist ay nakakaranas ng isang malikhaing krisis. Hindi na nakakuha ng atensyon ng lahat ang mga painting ni Perov. Ang kasiyahan mula sa mga unang gawa ng artist ay nagbigay daan sa pagkalito. Isinulat ni Pavel Tretyakov ang tungkol kay Perov pagkatapos mapanood ang eksibisyon noong 1875: "Anong kalunus-lunos na mga bagay ang mayroon si Perov, napakagandang pagbabago ng talento sa positibong pangkaraniwan." Sinabi ni Kramskoy sa kanya: "Apat na taon na ang nakalilipas si Perov ay nauna sa lahat... at pagkatapos ng Repin's Burlakov siya ay imposible."

Ang krisis ay bahagyang ipinaliwanag sa pamamagitan ng pagkamatay ng kanyang asawa noong 1869, at bahagyang ng mga kapwa Wanderers.

Talambuhay ni Perov

Vasily Perov. Self-portrait 1851

V.G. Perov. Self-portrait 1870

• 1833. Disyembre 21 - mula sa provincial prosecutor na si Baron Georgy Karlovich Kridener at isang katutubong ng Tobolsk A.I. Ipinanganak si Ivanova anak sa labas Basil. Di-nagtagal ay nagpakasal ang mga magulang, ngunit hindi natanggap ni Vasily ang mga karapatan sa apelyido at titulo ng kanyang ama.
• 1842. Natanggap ng ama ni Perov ang posisyon ng manager ng ari-arian ni Yazykov sa Sablukovo, lalawigan ng Nizhny Novgorod. Dito nagdusa si Vasily sa bulutong, na nag-iwan sa kanya ng mahinang paningin sa buong buhay niya.
• 1843. Nag-aral si Perov sa paaralang distrito ng Arzamas.
• 1846. Pag-aaral sa Arzamas paaralan ng sining A.V. Stupina. Hindi nakatapos ng pag-aaral si Perov dahil sa hidwaan sa isa sa kanyang mga estudyante.
• 1852. Pagdating ni Vasily Perov sa Moscow.
• 1853. Pagpasok sa Moscow School of Painting and Construction. Tinulungan siya ng guro ng paaralan na si E.Ya na mabuhay sa Moscow. Vasiliev, na nanirahan kay Perov kasama niya at nag-aalaga sa kanya bilang ama. Si Vasily Perov ay nagtapos sa paaralan sa ilalim ng gabay ni S.K. Zaryanko.
• 1856. Maliit na pilak na medalya ng Academy of Arts para sa "Portrait of Nikolai Grigorievich Kridener," kapatid ni Perov.
• 1857. Malaking pilak na medalya para sa pagpipinta na "The Arrival of the Police Officer for Investigation."
• 1860. Maliit Gintong medalya para sa pagpipinta na "Unang Ranggo".
• 1861. Lumipat sa St. Petersburg. Isang malaking gintong medalya at karapatang maglakbay sa ibang bansa bilang boarder para sa pagpipinta na "Sermon in a Village." Iskandalo sa pagpipinta na "Rural Procession at Easter". Sumulat ang artista na si Khudyakov kay Tretyakov: "At ang iba pang mga alingawngaw ay kumakalat na malapit na silang humiling sa iyo mula sa Synod: sa anong batayan binibili mo ang mga imoral na pagpipinta at ipinakita ang mga ito sa publiko ang pagpipinta ("Mga Pari") ay ipinakita? Si Nevsky sa isang permanenteng eksibisyon, saan ito nanggaling at agad na tinanggal, ngunit nagtaas pa rin siya ng isang malaking protesta at ang Perov, sa halip na sa Italya, ay hindi mapupunta sa Solovki.
• 1862. Pagpinta ni Perov "Tea Party in Mytishchi". Taglagas - kasal kay Elena Edmondovna Shanes. Disyembre - Nag-abroad si Perov at ang kanyang asawa bilang boarder sa Academy of Arts. Matapos bisitahin ang Berlin, Dresden at Dusseldorf, dumating siya sa Paris.
• 1863-1864. Sa loob ng dalawang taon, nanirahan at nagtrabaho si Perov sa Paris. Nakatanggap ng pahintulot mula sa Academy para sa maagang pagbabalik upang magpatuloy sa pagsakay sa Russia, bumalik siya sa Moscow at nanirahan sa bahay ng tiyuhin ng kanyang asawa, si F.F. Rezanova.
• 1865. V.V. Stasov: "Nilikha ni Perov ang isa sa kanyang pinakamahusay na mga pagpipinta: "Ang Paglilibing ng isang Magsasaka."
• 1867. Para sa mga kuwadro na "Troika" at "The Arrival of a Governess at a Merchant's House" na isinulat noong nakaraang taon ni V.G. Si Perov ay iginawad sa titulong akademiko. Ang pagpipinta na "Troika" ay binili ni P.M. Tretyakov.
• 1868. Pinalawig ng Academy of Arts ang boarding allowance ni Perov sa loob ng dalawang taon. Kapanganakan ng anak na si Vladimir.
• 1869. Kasama ni Myasoedov, na nagkaroon ng ideya ng ​​paglikha ng Association of Travelling Art Exhibitions (TPHV), inorganisa ni Perov ang Moscow group of Itinerants at naging miyembro ng board sa loob ng pitong taon. Ang pagkamatay ng kanyang asawa.
• 1870. Para sa mga kuwadro na "The Wanderer" at "Birdcatcher" si Perov ay iginawad sa titulong propesor ng Academy of Arts.
• 1871. Sa 1st exhibition ng TPHV, ipinakita ni Perov ang pagpipinta na "Hunters at a Rest". Paghirang kay V.G. Perov bilang isang guro sa Moscow School of Higher Education sa lugar ng namatay na S.K. Zaryanko. Pagpipinta ng mga portrait na kinomisyon ni Tretyakov.
• 1872. Kasal kay Elizaveta Egorovna Druganova.
• 1873. Paglalakbay sa Nizhny Novgorod, sa Volga, sa lalawigan ng Orenburg. Ang isang matinding sipon habang nangangaso, ang proseso ay nagsisimula sa mga baga.
• 1874. Perov batay sa balangkas ng nobela ni I.S. Ipininta ni Turgenev "Mga Ama at Anak" ang pagpipinta na "Mga Matandang Magulang sa Libingan ng kanilang Anak." Malikhaing krisis.
• 1877. Iniwan ang mga miyembro ng TPHV. Pakikipagtulungan sa magazine na "Nature and Hunting". Paglalathala ng mga kuwento sa Art Magazine.
• 1881. Pagtatapos ng taon - pagkasira ng kalusugan dahil sa typhus at pneumonia.
• 1882. Namatay si Vasily Perov.

Nabigong Partnership

Noong 1871, naganap ang unang eksibisyon ng mga artista ng Peredvizhniki. Sa loob ng halos isang taon, sina Vasily Perov at Grigory Myasoedov ay walang pag-iimbot na sinamahan siya. Hindi man lang sila humingi ng reimbursement sa halaga ng mga tiket sa tren. Ipinapalagay na ang mga kasamang tao ay magiging mga kahaliling miyembro ng Partnership. Gayunpaman, hindi lahat ay kayang bayaran ito, at ang mga maaaring, ginustong magpinta. Ang sangay ng St. Petersburg, na lumalampas sa Moscow, ay kumuha ng escort. May iba pang mga hinaing at hindi pagkakasundo. V.G. Si Perov, bilang ingat-yaman ng sangay sa Moscow, ay gumawa ng bahagyang kamalian sa ulat. Isang iskandalo ang sumiklab. Ginampanan ni Perov ang mga tungkulin ng ingat-yaman, muli nang walang pag-iimbot. Upang bigyang-katwiran ang kanyang sarili, kumuha siya ng isang accountant sa kanyang sariling gastos.

Noong 1877, umalis si Vasily Grigorievich Perov sa Partnership. Sa isang pahayag, na tumututol sa pagpapalawak ng Partnership, isinulat niya: "... Lubos akong kumbinsido at iniisip: kung saan maraming nagtitipon, doon, siyempre, maaari mong asahan ang maraming kabutihan, at mas masahol pa, na kung saan ay kung ano ang nangyari, tulad ng narinig ko, sa mga artel artist na dating umiral sa St. Petersburg." Ang reaksyon ni Kramskoy ay malupit: "Ang Diyos ang hukom ng Perov - magagawa natin nang wala siya."

Noong 1871-1882 V.G. Nagturo si Perov sa School of Painting, Sculpture and Architecture. Ayon sa mga memoir ng kanyang estudyante na si M.V. Nesterov "sa paaralan ng pagpipinta ng Moscow... lahat ng bagay ay nabuhay ni Perov, huminga sa kanya, nagdala ng imprint ng kanyang mga iniisip, salita, gawa."

Lalo na palakaibigan si Vasily Perov kay Alexei Savrasov. Magkasama nilang nilikha ang Association of Itinerants at nagtrabaho sa School of Painting. Parehong umalis sa paaralan noong 1882.

Mga pintura at larawan ng Perov

Ang mga pagpipinta ni Perov na nakasulat sa genre pagpipinta sa bahay, ay isang kwento tungkol sa pang-araw-araw na buhay ng mga tao sa paligid ng artista. Minsan ito ay isang paglalarawan ng isang holiday, kung minsan ng isang holiday, ngunit mas madalas ng pang-araw-araw na paghihirap at pagsubok. Sa paglipas ng mga taon, ang kabalintunaan at katatawanan ni Perov ay nagbigay daan sa panunuya na itinuro laban sa mga klero at mga mangangalakal. Tungkol sa mga paksa ng mga pagpipinta ni Perov, ang kritiko na si V.V. Sumulat si Stasov: "Isang buong gallery ng mga taong Ruso na naninirahan nang mapayapa sa iba't ibang sulok ng Russia."

Maraming mga pagpipinta ni Perov P.M. Binili sila ni Tretyakov kaagad pagkatapos ng kanilang paglikha. Ang iba ay napunta sa Tretyakov Gallery pagkatapos ng 1925 sa panahon ng nasyonalisasyon ng mga pribadong koleksyon.

Pagpinta ng "Prosisyon ng relihiyon sa kanayunan" ipininta ni Perov noong 1861. Kasabay nito ay ipinakita ito sa Academy of Arts, ngunit kinabukasan ay inalis ito sa eksibisyon sa kahilingan ng mga awtoridad. Iniulat ng press na ang pagpipinta ay "nawala mula sa eksibisyon para sa mga kadahilanang hindi kontrolado ng artist." Ang gawain ay dinala sa eksibisyon ng Society for the Encouragement of the Arts sa St. Petersburg. Isang iskandalo din ang sumiklab dito. Kritiko V.V. Sinabi ni Stasov: "Ang gayong panunuya ay nakakagat nang masakit." Ang pagpipinta ay tinanggal, at sa eksibisyon sa lugar nito ay lumitaw ang isang card na may inskripsyon na "Nakuha ni P. M. Tretyakov." Binili ng patron ang pagpipinta, sa kabila ng babala na ang may-akda, sa halip na maglakbay sa ibang bansa, ay maaaring mapunta sa bilangguan ng Solovetsky para sa kalapastanganan.

Pagpipinta "Pag-inom ng tsaa sa Mytishchi, malapit sa Moscow" isinulat ni V.G. Perov noong 1862 sa pamamagitan ng utos ng administrasyon ng lungsod. At kahit na ang pagpipinta ay kinomisyon, ito ay pininturahan bilang accusatory at acutely sosyal at gumawa ng isang malaking impression sa Moscow publiko. Ang pagpipinta na "Tea Party sa Mytishchi" ay binili para sa pribadong koleksyon ng K.T. Soldatenkov. Nang maglaon, pagkatapos ng 1925, sa panahon ng nasyonalisasyon napunta ito sa Tretyakov Gallery.

Pagpipinta ng "Monastery Meal" , na isinulat ni Perov noong 1865, ay natapos sa loob ng labing-isang taon. Nanatili itong panunuya sa mga pari. Bagama't ito ay katawa-tawa, ayon sa may-akda, ang mga tipikal na karakter at tiyak na itinatanghal na mga detalye ng larawan ay dapat na nakumbinsi ang manonood sa pagiging tunay ng kung ano ang itinatanghal.

Pagpipinta ng "Troika" ("Mga aprentis sa workshop na may dalang tubig") isinulat ni Perov noong 1866. Ito ay isa sa mga pinaka-butas emosyonal na epekto gumagana tungkol sa kakila-kilabot na pag-iral ng mga mahihirap sa Russia huli XIX V. "Ang buong buhay ay sinabi sa kanilang mga basahan, pose, pagod na mga mata," isinulat ng kritiko na si Stasov tungkol sa pagpipinta ni Perov na "Troika." Mula sa kanyang mga kasabayan ay agad niyang natanggap pangkalahatang pagkilala. Ang pagpipinta ay isa sa dalawang gawa kung saan si Perov ay iginawad sa pamagat ng akademiko. Ngunit ang pinakamataas na papuri para sa pintor ay ang pagbili ng isang pagpipinta ni P.M. Tretyakov kaagad pagkatapos ng eksibisyon.

Pagpipinta ng "Hunters at rest" isinulat ni Perov noong 1871 para sa isang eksibisyon sa Europa. Agad itong binili ni P.M sa exhibit. Tretyakov. Noong 1877, isinulat ang pangalawang bersyon ng may-akda para kay Alexander II. Ngayon ang pagpipinta na ito ay nasa State Russian Museum sa St. Petersburg. Sinasabi nila na mayroong isang pangatlong bersyon ng may-akda, na nakaimbak nang mahabang panahon sa Nikolaevsky museo ng rehiyon parang kopya. Si Perov ay isang madamdaming mangangaso, kaya pamilyar sa kanya ang paksa ng pangangaso. Ang tatlong lalaki sa larawan ay mga doktor sa buhay ng Moscow. Ibinatay ng artist ang tagapagsalaysay sa "Hunters at a Rest" sa Myasnitskaya police station doctor D.P. Kuvshinnikova. Nang maglaon, noong 1892, siya at ang kanyang asawa, ang may-ari ng isang sikat sa Moscow noong 1880-1890s. pampanitikan salon, ay naging mga prototype ng kuwento ni Chekhov na "The Jumper".

Pagpipinta ng "Birdcatcher" Isinulat ito ni Perov noong 1870 at natanggap ang titulong propesor para dito. Mula sa isang eksena na hindi sinasadyang nakita ng artista sa kagubatan, isang napaka-tula na gawain ang lumabas. Ang tanawin para sa pagpipinta na "Birdcatcher" ay ipininta ng kaibigan at kasamahan na si Alexey Savrasov