bahay - Paano ito gawin sa iyong sarili
Mga pamamaraan para sa paglikha ng panloob na mundo ng isang karakter. Mga anyo, pamamaraan at pamamaraan ng paglalarawang sikolohikal Ano ang pangalan ng paraan ng pagpapakita ng buhay ng kaisipan ng isang karakter?

Ang kagubatan, piercingly morena, binalangkas ang tubig, sa likod nito ang tubig ay tumaas tulad ng isang pahilig maberde sheet. Pinili ni Pantelei Prokofievich ang mga hawakan ng scoop gamit ang mga stubby na daliri.

- Lumiko ito sa tubig! Hawakan ito, kung hindi, ito ay mapuputol gamit ang isang lagari!

- Siguro!

Isang malaking dilaw-pulang carp ang bumangon sa ibabaw, bumubula ang tubig at, baluktot ang mapurol na noo, muling bumulusok sa kailaliman.

- It’s pressing, namamanhid na ang kamay ko... No, wait!

- Tahan na, Grishka!

- Hahawakan ko!

- Tumingin sa ilalim ng longboat, huwag mo siyang bitawan!.. Tingnan mo!

Napabuntong-hininga, dinala ni Grigory ang carp, na nakahiga sa gilid nito, sa longboat. Sinubukan ng matanda na abutin ang isang sandok, ngunit ang pamumula, na pinipilit ang kanyang huling lakas, ay muling napunta sa kailaliman.

- Itaas ang kanyang ulo! Hayaang huminga ang hangin, ito ay tatahimik. Nang makalabas, muling hinila ni Grigory ang pagod na karpa sa longboat. Humikab na nakabuka ang bibig, itinusok niya ang kanyang ilong sa magaspang na bahagi at tumayo, kumikinang sa gumagalaw na kulay kahel na ginto ng kanyang mga palikpik.

- Lumaban ako! - Napabuntong-hininga si Panteley Prokofievich, pinitik ito gamit ang isang sandok.

Nakaupo pa kami ng kalahating oras. Namatay ang labanan ng pamumula.

- Lumabas ka, Grishka. Ang huli ay dapat na harnessed, hindi kami makapaghintay.

Nagkasama kami. Tinulak ni Grigory mula sa pampang. Nakarating na kami sa kalahati. Nakita ni Gregory sa mukha ng kanyang ama na may gusto siyang sabihin, ngunit tahimik na tumingin ang matanda sa mga patyo ng farmstead na nakakalat sa ilalim ng bundok.

"Ikaw, Grigory, iyan..." nag-aalinlangan niyang sinimulan, kinakalikot ang mga string ng bag na nakapatong sa ilalim ng kanyang mga paa, "Napapansin ko na hindi ka kasama ni Aksinya Astakhova..."

Namula ng husto si Gregory at tumalikod. Ang kwelyo ng kamiseta, na pinuputol sa maskuladong leeg, na sinunog ng araw, ay piniga ang isang puting guhit.

"Tingnan mo, lalaki," marahas at galit na pagpapatuloy ng matanda, "kakausapin kita sa maling paraan." Si Stepan ay kapitbahay namin, at hindi ako papayag na i-spoil mo siya sa kanyang babae. Dito maaaring maging seryoso ang mga bagay, ngunit binabalaan kita nang maaga: kung mapapansin ko, sisirain ko ito!

Kinuyom ni Pantelei Prokofievich ang kanyang mga daliri sa isang buhol-buhol na kamao, pinikit ang kanyang namumungay na mga mata, pinapanood ang pag-agos ng dugo mula sa mukha ng kanyang anak.

"Mga paninirang-puri," ungol ni Grigory, na parang wala sa tubig, at tumingin ng diretso sa mala-bughaw na ilong ng kanyang ama.

- Manahimik ka.

- Mayroong ilang mga bagay na sinasabi ng mga tao ...

- Tsk, anak ng puta!

Humiga si Grigory sa ibabaw ng sagwan. Mabilis na dumating ang longboat. Ang tubig na nakatago sa likod ng popa ay sumasayaw sa mga kulot.

Parehong tahimik hanggang sa pier. Papalapit na sa pampang, ipinaalala ng aking ama:

- Huwag kalimutan, ngunit hindi, upang isara ang lahat ng mga laro mula ngayon. Upang hindi ako gumawa ng isang hakbang mula sa base. Kaya yun!

Nanatiling tahimik si Grigory. Katabi ng longboat, nagtanong siya:

- Dapat ko bang ibigay ang isda sa mga babae?

"Dalhin mo ito sa mga mangangalakal at ibenta," paglalambing ng matanda, "kukuha ka ng pera para sa tabako."

Lumakad si Grigory sa likuran ng kanyang ama, kagat-kagat ang kanyang mga labi. "Kumain ka, tatay, kahit naliligaw ako, aalis ako sa laro," naisip niya, na galit na nginitian ang matarik na likod ng ulo ng kanyang ama gamit ang kanyang mga mata.

(M. A. Sholokhov, "Tahimik Don".)

karakter(mula sa Greek character - trait, feature) - ang imahe ng isang tao sa gawaing pampanitikan, na pinagsasama ang pangkalahatan, paulit-ulit at indibidwal, natatangi. Ang pananaw ng may-akda sa mundo at sa tao ay inihayag sa pamamagitan ng karakter.Ang mga prinsipyo at pamamaraan para sa paglikha ng karakter ay nag-iiba depende sa trahedya, satirical at iba pang paraan ng paglalarawan ng buhay, sa pampanitikang uri ng trabaho at genre.

Kailangang ihiwalay ang karakter sa panitikan sa karakter sa buhay. Kapag lumilikha ng isang karakter, maaari ring ipakita ng isang manunulat ang mga katangian ng isang tunay, makasaysayang tao. Ngunit hindi maiiwasang gumamit siya ng fiction, "imbento" ang prototype, kahit na ang kanyang bayani ay isang makasaysayang pigura.

Artistic na karakter - ito ay isang imahe ng isang tao na ipinakita sa isang akdang pampanitikan na may sapat na pagkakumpleto, sa pagkakaisa ng pangkalahatan at indibidwal, ang layunin at ang subjective; ang kabuuan ng panlabas at panloob, sariling katangian at personalidad ng bayani, na inilarawan nang detalyado ng may-akda, at samakatuwid ay nagpapahintulot sa mga mambabasa na malasahan ang karakter bilang isang buhay na tao; isang masining na paglalarawan ng isang tao at ang kanyang buhay sa konteksto ng kanyang pagkatao.


Artistic na karakter - sa parehong oras parehong imahe ng isang tao at pag-iisip ng isang may-akda, isang ideya sa kanya.

Artistic na karakter ay ang "engine" ng balangkas, at ang mga prinsipyo ng pagbuo nito ay malapit na nauugnay sa genre at komposisyon ng buong trabaho. Kasama sa karakter sa panitikan hindi lamang ang masining na sagisag ng mga personal na katangian ng mga bayani, kundi pati na rin ang tiyak na paraan ng pagbuo nito ng may-akda. Ito ay ang ebolusyon ng karakter na tumutukoy sa mismong balangkas at pagbuo nito.


Ang mga sumusunod na uri ng mga karakter sa panitikan ay nakikilala: trahedya, satirical, romantiko, heroic at sentimental. Ang mga halimbawa, halimbawa, ng isang heroic character sa panitikan ay sina Ostap at Taras Bulba sa “Taras Bulba” at Kalashnikov sa “The Song about the Merchant Kalashnikov...”.

Ang pagbabalik sa pagsusuri ng mga paraan upang lumikha ng karakter ay napapailalim sa pag-unawa sa ideya ng isang gawa ng sining, ang kakanyahan ng saloobin ng manunulat sa buhay.

Mga pangunahing paraan upang lumikha ng character:

1.Ang pinaka makabuluhang pamamaraan para sa pagbibigay-liwanag sa isang karakter mula sa labas ay katangian at katangian ng may-akda.

Sa mutual characterizations, ang bida ay ipinapakita sa pamamagitan ng perception ng ibang mga character, na parang mula sa iba't ibang anggulo. Ang resulta nito ay isang medyo kumpletong saklaw ng karakter, na itinatampok ang iba't ibang panig nito.

2.Mga katangian ng portrait (kumpas, ekspresyon ng mukha, hitsura, intonasyon).

Ang ibig sabihin ng larawang pampanitikan ay isang paglalarawan ng hitsura ng bayani: pisikal, natural at, sa partikular, mga katangian ng edad (mga tampok ng mukha at figure, kulay ng buhok), pati na rin ang lahat ng bagay sa hitsura ng isang tao na nabuo ng kapaligiran sa lipunan, tradisyon ng kultura , indibidwal na inisyatiba (damit at alahas , buhok at mga pampaganda). Pansinin namin na ang isang portrait ay maaari ding kumuha ng mga galaw ng katawan at magpose ng katangian ng isang karakter, mga kilos at ekspresyon ng mukha, mga ekspresyon ng mukha at mata. Ang portrait kaya lumilikha ng isang matatag, matatag na hanay ng mga tampok " panlabas na tao" Ang isang larawang pampanitikan ay naglalarawan sa mga aspeto ng kalikasan ng bayani na tila pinakamahalaga sa may-akda.

Palaging ibinibigay ang kagustuhan sa mga portrait na nagpapakita ng pagiging kumplikado at pagkakaiba-iba ng mga hitsura ng mga character. Dito, ang paglalarawan ng hitsura ay madalas na pinagsama sa pagpasok ng manunulat sa kaluluwa ng bayani at sa sikolohikal na pagsusuri.

Maaaring ibigay ang larawan ng bayani sa sandali ng unang paglitaw ng karakter, i.e. expositionally, maaaring ulitin ng ilang beses sa buong trabaho (leitmotif device).

3.talumpati Ang karakter ay gumaganap din bilang isang paraan ng typification, ipinapakita ang karakter at tumutulong upang maunawaan ang saloobin ng may-akda sa karakter.

4.Panloob, ibig sabihin. araw-araw na kapaligiran ng bayani. Ang interior ay isang imahe ng mga kondisyon kung saan nabubuhay at kumikilos ang karakter. Ang panloob bilang isang paraan ng pagkilala sa isang karakter ay halos hindi ginamit sa panitikan ng klasisismo at romantikismo. Gayunpaman, napagtanto ng mga realistang manunulat kung gaano kalaki ang masasabi ng isang bagay tungkol sa may-ari nito. Maaari mong i-highlight ang interior, na nakakaimpluwensya sa pagbuo ng aksyon at mga aksyon ng mga character. Sa tulong nito, ang isang tiyak na kapaligiran ay nilikha sa kabuuan.

Ang panloob ay maaaring makilala ang katayuan sa lipunan ng isang tao: kayamanan - kahirapan, aristokrasya - philistinism, edukasyon - philistinism. Tumutulong na ipakita ang mga katangian ng karakter: pagsasarili - pagnanais na gayahin; pagkakaroon ng lasa - masamang lasa; pagiging praktikal - maling pamamahala. Maaaring ihayag ang saklaw ng mga interes at pananaw: Kanluranismo - Slavophilism; pagmamahal sa pagbabasa - kawalang-interes dito; uri ng aktibidad - hindi aktibo. Ang interior ay maaaring iharap nang detalyado at bilang nagpapahayag na mga detalye.

5.Mga kilos at gawa Nag-aambag din ang mga karakter sa paglikha ng kanilang imahe.

Sa pagmamasid sa mga aksyon ng mga bayani, napapansin natin na ang mga usong pampanitikan na umiiral sa isang tiyak na panahon ay nagdidikta din ng mga natatanging anyo ng pag-uugali. Kaya, sa panahon ng sentimentalismo, ang katapatan sa mga batas ng sariling puso ay ipinahayag, ang mapanglaw na buntong-hininga at masaganang luha ay nabuo.

6.Tanawin- isang paglalarawan, isang larawan ng kalikasan, bahagi ng tunay na kapaligiran kung saan nagaganap ang aksyon. Ang tanawin ay maaaring bigyang-diin o ihatid ang estado ng pag-iisip ng mga character: sa parehong oras panloob na estado ang tao ay inihahalintulad o ikinukumpara sa buhay ng kalikasan. Depende sa paksa ng imahe, ang tanawin ay maaaring rural, urban, industriyal, dagat, ilog, makasaysayang (mga larawan ng sinaunang nakaraan), hindi kapani-paniwala (ang hitsura ng hinaharap na mundo), astral (ang dapat, naiisip na makalangit). Maaaring ilarawan ng parehong bayani at ng may-akda. Itinatampok namin ang isang liriko na tanawin na hindi direktang nauugnay sa pagbuo ng balangkas. Ito ay nagpapahayag ng damdamin ng may-akda.

Sa iba't ibang mga gawa makikita natin ang mga pag-andar ng landscape. Pansinin namin na maaaring kailanganin ito para sa pag-unlad ng aksyon, maaaring samahan ang pag-unlad ng mga panlabas na kaganapan, gumaganap ng isang papel sa espirituwal na buhay ng mga karakter, at gumaganap ng isang papel sa paglalarawan nito.

7.Masining na detalye. Sa mga text gawa ng sining Nakakita kami ng nagpapahayag na detalye na nagdadala ng makabuluhang semantiko at emosyonal na pagkarga. Maaaring kopyahin ng isang artistikong detalye ang mga detalye ng setting, hitsura, landscape, portrait, interior, ngunit sa anumang kaso ito ay ginagamit upang biswal na kumatawan at makilala ang mga character at ang kanilang tirahan. Ang mga detalye ay maaaring sumasalamin sa isang malawak na paglalahat; ang ilang mga detalye ay maaaring magkaroon ng simbolikong kahulugan.

8. Ang sikolohiya ay isang masining na pagpapahayag ng matinding interes sa mga pagbabago sa kamalayan, sa lahat ng uri ng pagbabago sa panloob na buhay isang tao, hanggang sa malalim na suson ng kanyang pagkatao. Ang pag-master ng kamalayan sa sarili at ang "dialectics ng kaluluwa" ay isa sa mga kahanga-hangang pagtuklas sa larangan ng pagkamalikhain sa panitikan.

Panloob na pananalita ay ang pinakamabisang paraan ng pagsisiwalat ng sarili ng karakter. Ang pamamaraan na ito ay isa sa pinakamahalaga, dahil ang may-akda ay nagbibigay ng kagustuhan sa paglalarawan ng panloob na buhay ng isang tao, at ang mga banggaan ng balangkas ay nai-relegate sa background. Isa sa mga uri ng panloob na pananalita ay « panloob na monologo» . Ang mambabasa ay "tumingin" sa panloob na mundo ng bayani, ginagamit ito upang ipakita ang mga damdamin at kaisipan ng karakter. Kapag binigyan ng may-akda ang kanyang bayani ng isang tiyak na karakter, mga katangiang sikolohikal, sa gayon ay itinatakda niya ang pag-unlad ng aksyon. Ang "panloob na monologo" at "agos ng kamalayan" ay maaaring ipahayag sa pamamagitan ng hindi direktang pananalita. Ito rin ay isa sa mga paraan ng paghahatid ng panloob na pananalita.

Maaari mong ilarawan ang panloob na buhay ng isang bayani sa iba't ibang paraan. Ito ay mga paglalarawan ng kanyang mga impression sa kapaligiran, at mga compact na pagtatalaga ng kung ano ang nangyayari sa kaluluwa ng bayani, at mga katangian ng kanyang mga karanasan, at panloob na monologues ng mga character, at mga imahe ng mga panaginip na nagpapakita ng kanyang hindi malay - kung ano ang nakatago sa kailaliman. ng psyche at hindi niya kilala. Ang panloob na pananalita ay isang anyo ng pagsasakatuparan ng kamalayan sa sarili; isang paraan ng pandiwang pagsisiwalat ng sarili ng bayani; mga pahayag o monologo na binibigkas ng isang tauhan “sa kanyang sarili” at tinutugunan sa kanyang sarili. Maaaring tugon sa isang bagay na nakikita o narinig.

Isang kapansin-pansing halimbawa ng pagbibigay-liwanag sa isang karakter "mula sa loob", sa pamamagitan ng mga talaarawan, ay isang nobela ni M.Yu. Lermontov "Bayani ng Ating Panahon". Ang imahe ng Pechorin ay ipinahayag sa nobela mula sa iba't ibang panig, ngunit ang nangungunang komposisyon ng prinsipyo ng nobela ay ang prinsipyo ng puro pagpapalalim sa mundo ng mga emosyonal na karanasan ng bayani. Katangian na tampok Ang Pechorin ay isang mapanimdim na kamalayan, na bunga ng agwat sa pagitan ng nais at aktwal. Ang pagmuni-muni na ito ay pinakamalalim na nakikita sa talaarawan ni Pechorin. Naiintindihan at kinondena ni Pechorin ang kanyang mga aksyon. Ang journal ni Pechorin ay nagbibigay ng pagkakataon na makita ang kanyang personalidad mula sa loob.

Kabanata 1. Dynamics ng sikolohikal na imahe ng bayani sa pagkamalikhain

J.I.H. Tolstoy.

1.1. Sa pinagmulan ng masining at sikolohikal na konsepto. "Eksperimento" na panahon sa gawa ni JLH. Tolstoy.

1.2. "Psychological realism" ng pagkamalikhain

J.I.H. Tolstoy 60-70s.

1.3. Ang pagbuo ng phenomenological na konsepto ng personalidad at ang pagbabago sa "mga anyo ng paglalarawan ng bayani" sa huling yugto ng pagkamalikhain

J.I.H. Tolstoy.

Kabanata 2. Pagbabago ng konsepto ng tao at ang kanyang imahe sa panitikan ng modernismo.

2.1. Panitikan at pilosopiya sa paghahanap ng "bagong katotohanan".

2.2. Sa pagliko ng mga panahon at istilo ng panitikan. Ang tao at ang mundo sa imahe ni Andrei Bely.

2.3. Phenomenological na modelo ng mundo at tao sa Western European modernism.

Panimula ng disertasyon (bahagi ng abstract) sa paksang "Pagbabago ng mga paraan ng paglalarawan ng panloob na mundo ng isang karakter sa pagliko ng ika-19-20 siglo"

Ang kaugnayan ng pananaliksik. Ang mga pangunahing kategoryang pampanitikan ay karaniwang isinasaalang-alang sa mga gawa sa teoryang pampanitikan sa isang "handa nang anyo" - na parang lahat sila ay umiral mula sa kawalang-hanggan; Samakatuwid, ang kasaysayan ng panitikan sa daigdig ay may kronolohikal at naglalarawang katangian - mula sa bawat panahon, mula sa bansa hanggang sa bansa, mula sa manunulat hanggang sa manunulat, na hindi laging sapat na nagpapahintulot sa atin na ipakita ang diyalektika ng pagkakaroon ng panitikan, upang ipakita ang panloob dinamika ng mga anyong pampanitikan - estilo, genre, motif, balangkas. Samakatuwid isa sa kasalukuyang mga problema ang makabagong kritisismong pampanitikan ay ang pag-unlad ng makasaysayang patula1. Ang paksa ng makasaysayang poetics ay tinukoy ng lumikha nito na si A.N. Veselovsky - "ang ebolusyon ng mala-tula na kamalayan at mga anyo nito" [Veselovsky, 1989:42].

Partikular na makabuluhan para sa pag-unawa sa panloob na lohika ng pag-unlad ng prosesong pampanitikan ay ang pagsusuri ng mga pagbabago sa mga paraan ng paglalarawan ng bayani. Pagkatapos ng lahat, "ang tao ay palaging ang pangunahing bagay ng pagkamalikhain sa panitikan. Ang lahat ng iba pa ay may kaugnayan sa imahe ng isang tao: hindi lamang ang imahe ng panlipunang katotohanan, pang-araw-araw na buhay, kundi pati na rin ang kalikasan, ang makasaysayang pagbabago ng mundo, atbp. Ang bawat isa ay malapit na nakikipag-ugnayan sa kung paano inilalarawan ang isang tao. masining na media, ginamit ng manunulat" [Likhachev, 1970:4].

Ang mga prinsipyong metodolohikal na binuo sa loob ng balangkas ng mga makasaysayang patula ay nagbibigay-daan sa amin upang malutas ang problema ng pagbuo at pag-unlad ng mga anyong pampanitikan sa iba't ibang paraan. Para sa direksyon na nagmumula sa A.N. Veselovsky (mga gawa ni Yu.N. Tynyanov [Tynyanov, 1929], M.L. Gasparov [Gasparov, 1984;

1 Ang terminong "historical poetics" ay may maraming kahulugan: una, ang historical poetics ay isang larangan ng literary studies na tumutugon sa problema ng pagbuo at pag-unlad ng iba't ibang anyo ng artistikong kamalayan; pangalawa, ang terminong ito ay tumutukoy sa mismong proseso ng pampanitikan; pangatlo, ang historical poetics ay isang sistema ng mga prinsipyong metodolohikal na naglalayong lutasin ang mga problema sa kasaysayan ng panitikan. Tingnan ang: [Borev, 2001:130-468; Broitman, 2001; Historical poetics, 1994; Historical poetics, 1986; Mikhailov, 1989].

1999], B.N. Tomashevsky [Tomashevsky, 1996], E.M. Meletinsky [Meletinsky, 1976, 1983, 1986, 1994], atbp.), ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang oryentasyon patungo sa imanent na pag-aaral ng isang akdang pampanitikan, analyticism, "technicality" - "malapit na baluktot sa teksto" (S.S. Averintsev).

Isang metodolohiya na pinagsasama ang historikal at teoretikal na pagsusuri Ang mga artistikong anyo, na isinasaalang-alang ang artistikong panitikan bilang isang kababalaghan ng espirituwal na kultura, ay binuo sa mga gawa ni M.M. Bakhtin, AB. Mikhailov [Mikhailov, 1997], D.S. Likhachev [Likhachev, 1970; 1973], L.Ya. Ginzburg [Ginzburg, 1977,1979] at iba pa.

Makabagong agham tungkol sa panitikan, gaya ng binanggit ni V.E. Khalizev, "nangangailangan ng aktibong pagsasama, pagsasama-sama ng imanent at kontekstwal na pag-aaral ng mga artistikong likha" [Khalizev, 2002:327]1.

Sinusuri ng gawaing ito ang pagbuo ng mga anyo ng artistikong pag-iisip, lalo na, ang pagbabago ng artistikong modelo ng isang tao at mga pamamaraan ng pagpapakita ng isang bayani, sa malawak na makatao at kultural na konteksto ng panahon (huli ng ika-19 - unang bahagi ng ika-20 siglo).

Estado ng siyentipikong pag-unlad ng paksa. Ang lohika ng mundo-makasaysayang paggalaw ng kultura at ang kanyang kamalayan sa sarili ay unang ipinakita sa konsepto ng Hegel.

Sa "Phenomenology of Spirit" ni Hegel, ang ideya ay unang ipinahayag na ang kalikasan ng tao ay ipinakita hindi sa isang tapos na imahe, ngunit sa sunud-sunod. mga tiyak na anyo mga personalidad na pinayaman ng mga bagong katangian at sa lahat ng kanilang paggalaw ay sumasalamin sa tinatawag ni Hegel na mga yugto ng ganap na ideya.

Ito ay mula sa isang panahon na puspos ng kanyang tunay na pagka-orihinal, na angkop na nakuha sa pagiging tiyak nito, nakikita sa isang tiyak na pagkakaisa, na ang isang kristal ng isang tiyak na uri ay nahuhulog, tulad ng isang kristal mula sa isang puspos na solusyon

1 Pangkalahatang teoretikal na probisyon hinggil sa mga pampanitikan na interpretasyon, na makabuluhan para sa gawaing ito, ay nakuha rin mula sa mga pag-aaral [Sedlmayr, 1999; Kurilov, 1985; Mikhailov, 1999; Skaftymov, 1994]

2 Ang terminong “modelo” sa pag-aaral na ito ay kasingkahulugan ng konsepto ng “konsepto” ng personalidad; ang masining na pagsasakatuparan ng konsepto ng modelong ito-may-akda ay ang "bayani" (ang imahe ng isang tao sa isang akda). pagkatao. "Ang karanasan na ginagawa ng kamalayan tungkol sa sarili nito, sa konsepto nito, ay maaaring ganap na yakapin ang buong sistema ng kamalayan o ang buong kaharian ng katotohanan ng espiritu, upang ang mga sandali ng katotohanang ito ay lumitaw sa tiyak na katiyakan na ito hindi bilang abstract, dalisay na mga sandali, ngunit dahil ang mga ito ay para sa kamalayan, o sa paraan na ang kamalayan mismo ay lumilitaw sa kaugnayan nito sa kanila, dahil sa kung saan ang mga sandali ng kabuuan ay ang pagbuo ng kamalayan," isinulat ni Hegel [Hegel, 2000:53].

Ang pilosopiya, agham, sining ay bumungad sa atin ang isang larawan ng isang mahaba, higit sa lahat ay dramatikong progresibong paggalaw ng kamalayan at kamalayan sa sarili tungo sa pag-unawa sa sarili at sa sariling nilalaman.

Ang isa sa mga tampok ng diskursong pampanitikan ay "ang pagkakaisa ng mga istruktura ng kahulugan na may sariling mga tuntunin ng kumbinasyon at pagbabago" (Greimas) - ang kakayahang mag-synthesize iba't ibang pamamaraan kaalaman sa sistema ng tao-mundo, naipon ang mga nakamit ng iba't ibang larangan ng "kaalaman ng tao" (termino ni Hegel), nakikipag-ugnayan sa mga pang-agham at pilosopikal na diskurso.

Sa antas ng artistikong pag-iisip, ang "synthetism" ng panitikan ay tinutukoy ng tiyak na katangian ng masining na imahe. Ang konsepto ng "imahe" sa maraming mga kaso ay hindi maaaring palitan ng anumang iba pa, dahil ito ay nagpapahiwatig ng konkretong pandama, emosyonal na kapunuan ng sining, at ang pagpapahayag nito. Ang imahe ay isang "tulay" (katawagan ni Hegel) sa pagitan ng realidad at abstract na pag-iisip; gamit ang kanyang sistema ng pagmumuni-muni sa isa't isa, talagang nakakakuha siya ng mayaman, magkasalungat na nilalaman at bumubuo ng konseptong kaisipan mula sa kanyang sarili; ang pag-iisip na ito ay kinakailangang sumusunod mula sa imahe - sa iba't ibang direksyon at sa iba't ibang mga agham, na sa kanilang sariling paraan ay naabutan ito.

Kasabay nito, nangyayari rin ang baligtad na proseso - ang konseptong pag-iisip, na dumadaloy mula sa imahe, bumabalik, kumakalat sa buong istraktura nito at pinayaman ito ng bagong karagdagang bayad1.

Nilikha ng sining sining pagpipinta ng mundo, na nabuo bilang isang resulta ng kumplikado at hindi maliwanag na pakikipag-ugnayan ng maraming mga imahe, mga character, mga gawa, ay palaging matatagpuan sa isang paraan o iba pa. mga koneksyon sa mga konsepto na nabuo sa pilosopiya," dumating si A. Zis sa konklusyong ito sa kanyang akdang "Philosophical Thinking and masining na pagkamalikhain"[Zis, 1987:52].

Ang konteksto ng kultura sa kabuuan, ang pangkalahatang katangian na "estilo" nito sa bawat panahon ay "napuno" ng parehong pilosopiko na pag-iisip at mga resulta ng artistikong aktibidad na minana mula sa nakaraan na naghahanap sa iba't ibang mga lugar ng espirituwal na buhay, partikular sa sining at pilosopiya, hindi maaaring hindi makakuha ng pagkakatulad direksyon.

Ang sikolohiyang pampanitikan ay isang lugar ng dinamikong pakikipag-ugnayan sa pagitan ng mga kaugnay na sangay ng kaalamang pang-agham at makatao (panitikan, pilosopiya at sikolohiya) sa antas ng mga pamamaraan ng pag-unawa ng sistema ng mundo ng tao.

Inihayag ang kahulugan ng terminong "psychologism"2, ang mga mananaliksik sa huli ay dumating sa sumusunod na kahulugan ng sikolohiya - sa panitikan na kritisismo ito ang pangalan na ibinigay sa mga estilistang katangian ng mga gawa ng sining kung saan ang panloob na mundo ng mga karakter ay inilalarawan nang detalyado at malalim. , ibig sabihin. kanilang mga sensasyon, iniisip, damdamin, atbp., at ibinibigay sikolohikal na pagsusuri mental phenomena at pag-uugali. Ang mga paraan kung saan nakakamit ng isang manunulat ang sikolohikal na panghihikayat

Sa kritisismong pampanitikan ng Russia, ang teorya ng imahe mismo ay tumanggap ng karagdagang pag-unlad nito sa mga sumusunod na pag-aaral: [Gachev, 1970:259-279; Goranov, 1970, Malinina, 1992, Palievsky, 1962; Khrapchenko, 1982:143-252]

2 Tungkol sa sikolohiya bilang isang ari-arian masining na anyo Isa si N.G. sa mga unang nagsulat. Chernyshevsky [Chernyshevsky, 1947:425]. Ang mga kahulugan at iba't ibang interpretasyon ng termino ay ibinigay sa mga akda: Bocharov, 1962:428; [Ginsburg, 1971; Esin, 1988; Zababurov, 1982; Kompaneets, 1974:46-60; Likhachev, 1968:7677; Skaftymov, 1972; Strakhov, 1973:4; Eikhenbaum, 1922:11]. natanggap ng mga nilikhang karakter ang tradisyunal na pangalan ng mga pamamaraan ng sikolohikal na pagsusuri1.

Ang kahulugan ng mga hangganan ng paggamit ng terminong "psychologism" ay nangangailangan ng paglilinaw. Ang terminong "psychologism" mula sa punto ng view ng "malawak" na pag-unawa nito ay nangangahulugang "ang paggamit sa isang gawain ng mga pamamaraan ng paglalahad ng panloob, espirituwal at emosyonal na buhay ng isang tao" [Kolobaeva, 1999:8]. Samakatuwid, ang sikolohiya, bagama't primitive, "na may ganap na karapatan" ay nakikita ng mga mananaliksik na nasa huling bahagi ng unang panahon: "Mula noon, ang mabungang pag-unlad ng sikolohiya sa panitikan sa Europa ay hindi nagambala, at sa pagpasok ng ika-19-19 na siglo. hindi lamang sa dayuhan, kundi pati na rin sa panitikang Ruso, ang mga pangunahing tampok ng sikolohiyang iyon ay lumitaw, na pagkatapos ay naobserbahan natin sa panitikan noong ika-19-20 siglo. [Esin, 1999:316]. A.B. Si Esin, na nagtatayo ng "kasaysayan ng pag-unlad ng sikolohiya," ay ipinakilala ang mga konsepto ng "sinaunang sikolohiya," "sentimental at romantikong sikolohiya" [Esin, 1988:51-64].

Sa kritisismong pampanitikan ng Russia, ang panitikan noong ika-19 na siglo ay tradisyonal na itinuturing na isang halimbawa ng klasikal na sikolohikal na paglalarawan. Mula sa pananaw ng isang bilang ng mga mananaliksik, bago ang yugtong ito sa panitikan ay nagkaroon ng "ebolusyon ng mga pamamaraan ng sikolohiya, at ang yugto ng modernista at postmodernistang panitikan, na minarkahan ng "kamatayan ng bayani" (mga paaralan ng "stream of kamalayan", "bagong nobela"), ay natural na itinalaga bilang "ang krisis ng estilistang katangiang ito "[Esin, 1988:62; Pashko, 1985:92; Friedlander, 1971].

Si L. Kolobaeva, sa kabaligtaran, ay naniniwala na sa panitikan ng ika-20 siglo mayroong isang "ebolusyon ng sikolohiya": "ang sikolohiya ay umalis sa dati nitong klasikal na pagpapahayag at lumilitaw sa mga bagong anyo." Ang pangunahin at pangkalahatang kalakaran sa ebolusyon ng sikolohiya sa panitikan, ayon kay Kolobaeva, ay “isang pagtanggi sa mga pamamaraang analitikal na pabor sa

1 Ang isang malaking bilang ng mga gawa ay nakatuon sa mga pamamaraan at pamamaraan ng sikolohikal na pagsusuri. Ipahiwatig natin ang pinakamahalaga sa kanila [Bezrukova, 1956; Boyko, 1959; Bocharov, 1978; Ginzburg, 1971; Gromov, 1971; Dneprov, 1989; Karlova, 1959; Strakhov, 1973;]. sintetiko, lumalayo sa direkta at rasyonalistikong mga diskarte sa pabor sa hindi direkta, kumplikadong pinagsama-sama at lalong nakatuon sa globo ng hindi malay” [KolobaevaD 999: 8-11]. Sinusuri ang iba't ibang mga gawa ng panitikan noong nakaraang siglo, kabilang ang prosa at tula ng modernismo, ipinakilala ni Kolobaeva ang isang termino na nagsasaad ng isang bagong anyo ng sikolohiya - "symbolic-mythological psychologism": "ito ay isang kondisyon, "nakatago" at syncretic psychologism, sa kaibahan sa analytical, causal, "explanatory", lohikal na transparent, na nanaig sa klasikal na panitikan ng nakaraan" [Kolobaeva, ibid.].

Sa gawaing ito, "pinikit" natin ang mga hangganan ng paggamit ng konsepto ng "psychologism" upang italaga ito bilang isang organisadong prinsipyo ng estilista, isang pang-istilong nangingibabaw sa isang tiyak na yugto sa pag-unlad ng artistikong pag-iisip, lalo na ang realismo.

Una, sa aming opinyon, ang paglitaw ng sikolohiya bilang isang masining na pamamaraan ng paglalarawan ay hindi maiiwasang nauugnay sa antas ng pag-unlad ng kamalayan sa sarili ng tao. Pagkatapos ng lahat, sa kalagitnaan lamang ng ika-19 na siglo, sa kamalayan sa sarili ng kulturang European at Ruso, ang isang tiyak na antas ng tatlong-dimensional na pananaw ng pagkatao ay nakamit, sa pagkakaisa ng iba't ibang mga prinsipyo nito (halimbawa, rational at sensual. ). Kaya, L.N. Si Tolstoy, na sumasalamin sa sikolohiya ng tao, ay nakamit ang isang panimula na naiibang pag-unawa sa typological cognition ng mga tao (kaugnay ng sikolohikal na tipolohiya may makasaysayang at kultural na tipolohiya), ang pangangailangan para sa kung saan ay nadama ng masining, siyentipiko, at pang-araw-araw na pag-iisip. Ang artistikong pamamaraan ni Tolstoy ay synthesized ang mga tagumpay ng lahat ng mga sangay ng kaalaman ng tao (pilosopiya, sikolohiya, natural na agham), na nagpapahintulot sa manunulat na lumikha ng isang holistic na ideya ng panloob na buhay ng isang tao at ihayag ang mga motibo ng kanyang pag-uugali.

Ang pangunahing gawain ng isang manunulat, ayon kay Tolstoy, ay upang makuha at ipahayag sa mga gawa ng sining ang paggalaw ng buhay at tao, at sa parehong oras, sa mga tampok na hindi sinasadya, ngunit mahalaga - upang "makuha ang tipikal."

Ang "paraan ng pagpapahayag ng bayani" na ito ay naging nangingibabaw sa epikong "Digmaan at Kapayapaan" ni Tolstoy.

Kaya, ang sikolohiya bilang ang nangungunang paraan ng paglalarawan ng isang tao sa realismo ay hindi isa pang sikolohiya (hindi katulad, halimbawa, "sinaunang" o "sentimental"). Ang terminong ito ay nagtalaga ng isang bagong yugto sa kaalaman at masining na paglalarawan ng tao.

Pangalawa, ang terminong "psychologism" ay nasa sarili nitong kamalayan kulturang Europeo napaka tiyak na nilalaman: ang sikolohiya ay nagpapalagay ng isang "sikolohikal na interpretasyon ng indibidwalidad" [Gaidenko, 1983:111], na batay sa pangunahing pagpapaliwanag ng isang tao, ang posibilidad ng isang layunin na pagsusuri ng kanyang pag-iisip. Modelo ng isang taong ipinatupad sa makatotohanang nobela XIX siglo, ay batay sa pagpapaliwanag ng anumang pagkilos ng tao, ang panlipunan at sikolohikal na pagkondisyon ng bayani. Ngunit na sa kailaliman ng pagiging totoo, lalo na, sa gawain ng yumaong Tolstoy, ang pagtuklas ng iba - eksistensyal - kalaliman sa pagkatao ng tao ay nagsisimula, na humantong sa paghahanap ng bago masining na pamamaraan pagsusuri ng sikolohiya ng bayani.

Ang sandali ng pag-renew ng mga tradisyunal na estilistang anyo ay madalas na lumalabas na lubhang matindi, condensed, at samakatuwid ay mabagyo, kahit na spasmodic; ang kanilang muling pagtatayo ay maaaring lumitaw bilang kanilang pagtanggi at ang pagsilang ng "antiforms" [Trubetskova, 2003]. Ang mga anyo ng representasyon ng tao sa modernistang nobela ay tiyak na isang pagpapabulaanan ng sikolohiya.

Ang paglipat ng terminong "psychologism" upang magtalaga ng mga paraan ng paglalarawan ng subjective na buhay ng isang bayani sa modernistang prosa ay malamang na naganap dahil sa katotohanan na sa "bagong nobela" ang isa sa mga pamamaraan ng sikolohikal na paglalarawan, ang "stream ng kamalayan, ” nagsimula nang malawakang gamitin. Kaya, ayon kay A. Esin, "ang aktibong paggamit ng daloy ng kamalayan ay isang pagpapahayag ng pangkalahatang hypertrophy ng sikolohiya sa gawain ng maraming manunulat ng ika-20 siglo" [Esin, 1999:324]. Bukod dito, ang mga gawa na sumasalamin sa isang bagong konsepto ng mundo at tao ay karaniwang pinagsama ayon sa "nangungunang" visual na aparato sa mga nobelang "stream ng kamalayan", bagaman halos lahat ng mga mananaliksik ng modernismo ay napapansin ang "paglabo" ng "kalahating konsepto" na ito. . Gayunpaman, posible bang pag-usapan ang tungkol sa sikolohiya ng "bagong nobela" kapag ang mga teorista nito ay tiyak na sumisira sa pamamaraang ito ng representasyon? Pagkatapos ng lahat, ang modernistang nobela - isang "phenomenological novel" [Kolobaeva, 1998:144] - ay lumitaw sa kalakhan bilang isang pagsalungat sa sikolohikal na makatotohanang nobela.

Ang isang malawak na interpretasyon ng sikolohiya ay nakakubli sa kultural at historikal na konteksto ng pag-unlad ng panitikan, na humahantong, sa aming opinyon, sa paglitaw ng mga termino at mga kahulugan na magkasalungat mula sa punto ng view ng artistikong at pilosopiko na konteksto ng isang partikular na panahon. Kaya, binanggit ni L. Kolobaeva sa kanyang obra na "No Psychology," o Science Fiction of Psychology?" "anti-psychological" na mga pahayag ni A. Bely, na higit sa isang beses nanawagan para sa "linisin ang Augean stables ng sikolohiya na may musika, libre at dumadaloy," ay sumipi ng "anti-psychological" na mga fragment mula sa mga artikulo ni O. Mandelstam, calling, at the parehong oras, "mga bagong artistikong diskarte sa sikolohiya ng tao" sa modernismo "symbolic-mythological psychologism" [Kolobaeva, 1999:22].

Tinawag ni V. Shklovsky ang "pagbaba dahil" isa sa mga natatanging katangian ng simula ng ika-20 siglo [Shklovsky, 1990:198]. Ang pagkasira ng karaniwang mga ideya tungkol sa sanhi-at-epekto na mga relasyon ay dahil sa sakuna na kalikasan ng panlipunang kapaligiran, ang krisis ng positivist na pag-iisip sa pilosopiya at mahigpit na determinismo sa agham. Sa panitikan, ang pagpapakita ng "krisis ng linear na pag-iisip" ay makikita sa pagtatangka na "lumabas sa deterministikong bilangguan" (V. Nabokov), sa "pagbabalik sa pamamaraan ng daloy ng kamalayan at ang pagkawasak ng sanhi -at-epekto na lohika ng tradisyonal na balangkas sa nobela” [Trubetskova, 2003:38].

L.Ya. Sinulat ni Ginsburg na "ang pagtanggi. determinismo. habang ang ika-19 na siglo ay nagbunga nito, ay ang pinakamalalim na tanda ng pag-alis mula sa makatotohanang mga tradisyon, na mas makabuluhan kaysa sa isang estilista o substantibong tanda” [Ginsburg, 1979:82].

Ang pag-unlad ng kamalayan sa sarili ng sangkatauhan sa ika-20 siglo ay tinutukoy ng kilusan patungo sa phenomenological na pamamaraan ng pagsusuri, na theoretically formulated sa 30s sa phenomenology ng E. Husserl.

Ang paghahanap para sa "paglabas" sa isa pang katotohanan ay nagpatuloy sa parallel sa panitikan at pilosopiya. Sumulat si Husserl tungkol sa pangangailangan na baguhin ang pamamaraan ng pag-unawa sa layunin ng mundo: "Ang phenomenological na interpretasyon ay walang. walang kinalaman sa isang metaphysical construction. Dahil sa ang katunayan na ito ay gumagana sa loob ng balangkas ng purong intuwisyon, hindi ito nakikibahagi sa anumang bagay maliban sa interpretasyon ng kahulugan ng mundong ito para sa ating lahat bago ang anumang pamimilosopo, tila, mula lamang sa ating karanasan." [Husserl, 2000:514-515].

Ang isang tao, ayon sa pilosopo, "...binabawasan ang kanyang likas na tao na Sarili at ang kanyang buhay sa kaisipan" (ang kaharian ng kanyang karanasan ng sikolohikal na kaalaman sa sarili) sa "transendental-phenomenological na Sarili, sa larangan ng karanasan ng transendental. -phenomenological self-knowledge” [Husserl, 2000:353]. Ang mga pathos ng modernistang konsepto ng mundo at tao, sa panimula phenomenological, ay naging isang panimula na anti-psychological1 na saloobin, ang pagnanais na lumabas sa "cast-iron lattice na mundo ng mga sanhi at epekto" (V. Nabokov). Ang pangkalahatang direksyon ng pag-unlad ng pilosopikal na pag-iisip, ang malalim na pakikipag-ugnayan ng masining at pilosopikal na pamamaraan Ang kaalaman sa mundo at tao ay humantong sa napakalaking pagbabago sa istruktura sa masining na pagmomolde ng bayani, sa kanyang paglalarawan.

1 Ang konsepto ng "antipsychologism" sa modernong pilosopiya at sikolohiya, isang ugali patungo sa pagpuna sa sikolohikal na determinismo, ang "psychologism" ay ipinahiwatig.

Posibleng ipakita ang organikong dinamika ng mga anyong pampanitikan sa pamamagitan lamang ng pagsusuri sa mga tekstong pampanitikan sa konteksto ng kultura. Kung gayon ang "mga anyo ng paglalarawan ng bayani" sa modernismo ay hindi "regression" o "ebolusyon" sa kasaysayan ng panitikan, ngunit isang lohikal na pagpapakita ng susunod na yugto ng kamalayan sa sarili ng sangkatauhan.

Kaya, ang layunin ng pananaliksik sa disertasyon ay sikolohiya bilang ang nangungunang paraan ng paglalarawan ng panloob na mundo ng bayani sa realismo, dahil ang pagbabago sa nangingibabaw na istilo ng artistikong paglalarawan ng bayani ay nagpakita ng sarili sa pagbabago ng partikular na pamamaraang ito.

Ang mga pamamaraan para sa paglalarawan ng isang tao sa mga gawa ng mga makabagong manunulat (sa partikular, sa tinatawag na "stream of consciousness") na nobela) ay tradisyonal na nauugnay sa kritisismong pampanitikan sa sikolohiya ni L.N. Tolstoy. Ang versatility ng malikhain, eksistensyal na paghahanap ni Tolstoy ay nagbibigay-daan sa amin na maghanap ng mga punto ng atraksyon at sa parehong oras na mga punto ng pagtanggi sa masining na mundo makabagong prosa. Ang pagsusuri ng modernistang prosa na may kaugnayan sa gawain ni Tolstoy, na isinagawa sa pag-aaral na ito, ay nagbibigay-daan sa amin upang ipakita ang pagbabago ng mga artistikong pamamaraan ng pagpapakita ng isang karakter sa yugto ng pag-unlad ng mga bagong istilong anyo sa pagliko ng ika-19-20 na siglo.

Ang paksa ng pag-aaral ay ang mga gawa ni L. Tolstoy, na ginagawang posible na malinaw na ibunyag ang mga paraan ng paglalarawan ng bayani sa iba't ibang yugto. malikhaing landas manunulat; ang mga modelo ng tao sa prosa ng ika-20 siglo ay nasuri gamit ang halimbawa ng mga gawa ni A. Bely (ang nobelang "Petersburg", ang kuwentong "Kotik Letaev", ang epikong "Moscow"), M. Proust (ang nobela " Sa Paghahanap ng Nawalang Oras"), D. Joyce (ang nobelang " Ulysses").

Pagkamalikhain L.N. Tolstoy - pinakamataas na punto analytical, explanatory psychologism, lahat ng mga posibilidad nito ay ipinahayag ng manunulat nang may sukdulang kapangyarihan at may pare-parehong iyon, na nangangahulugang hindi isang pagtaas, hindi ang pag-unlad ng nauna, ngunit isang rebolusyon.

Samakatuwid, ang mga gawa ni Tolstoy ay "ang tanging materyal ng uri nito para sa paglalagay ng mga teoretikal na tanong." artistikong sikolohiya"[Ginsburg, 1977:271].

Ang pagiging totoo sa isang paraan o iba pang naisip na sikolohiya ng tao na sumusunod sa halimbawa ng positibong agham ng panahong iyon na may kaugnayan sa kapaligiran at sa isang tiyak na kumbinasyon ng unibersal at indibidwal-personal, na umuunlad sa pagiging natatangi ng sikolohikal na "I". Nakamit ni Tolstoy ang pagiging perpekto sa paglikha ng gayong modelo ng personalidad - at sa kritikal na panitikan, ang gawain ni Tolstoy ay pinaka-pinag-aralan bilang isang halimbawa ng klasikal na realismo. Gayunpaman, ang sikolohikal na pamamaraan ng manunulat ay sumailalim sa mga makabuluhang pagbabago sa iba't ibang panahon ng kanyang trabaho1. Sa huli na gawain ni Tolstoy, nagkaroon ng pagtaas sa mga pilosopikal na pathos ng pananaliksik, na humantong sa pagbabago ng sikolohiya; sa gawaing ito, partikular na nakatuon ang pansin sa pagsusuri ng mga anyo ng paglalarawan ng bayani sa dinamika at pag-unlad.

Ang isang makatotohanang pagpaparami ng isang tao ay ang pinaka-magkakaibang at pinaka-magkakasundo na naging posible para sa sining” [Mikhailov, 1997:229]. Ang modernismo ay madalas na tinatawag na "crisis art."

Gayunpaman, "kung saan walang panganib ng krisis, walang posibilidad ng pag-unlad" [Epstein, 1988:6].

Ang "Bagong pag-iral sa isang bagong plano sa mundo" ay ang landas na pinili ni A. Bely, ang tagapagtatag ng "bagong nobela" sa Russia at isa sa mga "pioneer" ng modernismo, sa paghahanap ng isang paraan mula sa "krisis ng sining. .” Ang "nakamamanghang" novelty ng poetics ni Bely ay isang pangunahing paksa ng pananaliksik sa kanyang trabaho. Kasabay nito, ang pagiging natatangi ng mga likha ni Bely ay nakasalalay sa kumbinasyon ng mga makabagong "mga diskarte" na may solusyon ng "tradisyonal" "walang hanggan" na mga problema ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo.

1 Unang pagkakataon tungkol sa pagbabago malikhaing pamamaraan Si Tolstoy ay isinulat ni K. Leontiev [Leontiev, 1911:60]; pinsan,

1993; Eikhenbaum, 1974.

Ang nobela ni Proust na “In Search of Lost Time,” na, ayon sa Pranses na manunulat at pilosopo na si Revel, ay nagbago ng “ang pinakadiwa ng panitikan” [Revel, 1995:36], ay isang espesyal na sandali sa kasaysayan ng panitikan: sa isa kamay, ang pamamaraan ni Proust ay structurally malapit sa mga prinsipyo ni Tolstoy ng paliwanag analytical prosa, sa kabilang banda, ang nobela ni Proust ay isang bagong hakbang sa pagbuo ng isang panimula iba't ibang uri ng artistikong pag-iisip. Ang pag-iral ni Proust ay isang aestheticized na pag-unawa sa personalidad, ang layunin nito ay ang paghahanap para sa ganap na "I", na naiiba sa "I" ng sikolohikal, pilosopikal at artistikong mga diskurso. Ang masining na paghahanap ng manunulat ay kasabay ng anthropological renaissance sa pilosopikal na kaisipan sa simula ng siglo1.

Ang mga tula ng nobelang "eksperimento" ni J. Joyce "Ulysses" ay ensiklopediko at kosmiko, na sumasaklaw sa buong uniberso ng anyo, lahat ng bago at lumang paraan nito. Ang radikal na pag-renew ng poetics ay dahil, una sa lahat, sa pagtuklas ng isang "malalim na dimensyon" sa tao. Ang indibidwal na sikolohiya ay lumalabas na sa parehong oras ay unibersal at unibersal, na humahantong sa interpretasyon nito sa mga simbolikong at mitolohiyang termino.

Ang layunin ng gawaing ito ay upang masubaybayan ang dinamika ng mga paraan ng paglalarawan ng panloob na mundo ng isang karakter mula sa sikolohiya bilang ang nangungunang paraan ng paglalarawan ng personalidad sa gawain ni L.N. Tolstoy sa "antipsychologism" ng modernistang nobela.

Ang katuparan ng nakasaad na layunin ay humantong sa pagbabalangkas at pagsasaalang-alang ng mga sumusunod na gawain:

Upang masubaybayan ang pag-unlad ng sikolohikal na imahe ng bayani sa mga gawa ni L.N. Tolstoy, habang tinutukoy ang kaugnayan sa pagitan ng pilosopiko, natural na agham, at sikolohikal na mga konsepto

1 Ang problema ng impluwensya ng mga konseptong pilosopiko sa akda ni M. Proust ay isinasaalang-alang sa mga akda [Mamardashvili, 1997; Revel, 1995]. likas na personalidad XIX panahon siglo, na may masining na paglalarawan ng isang tao sa iba't ibang panahon ng akda ng manunulat;

Tukuyin ang mga hangganan ng paggamit ng terminong "psychologism";

Ipakita ang ugnayan ng mga paraan ng paglalarawan ng panloob na mundo ng karakter sa isang tiyak na yugto sa pag-unlad ng kamalayan sa sarili ng tao;

Ipakita ang pagbabago sa mga pamamaraan ng pag-unawa sa mundo at tao sa panitikan at pilosopiya ng ika-20 siglo, ang kanilang tagpo, pakikipag-ugnayan, interpenetration sa "paghahanap" para sa isang paraan mula sa "krisis ng sining"; tukuyin ang dahilan ng "genetic" na relasyon sa pagitan ng mga nobelang "stream ng kamalayan";

Suriin ang iba't ibang "mga anyo ng paglalarawan ng isang bayani" na nakapaloob sa modernong prosa (A. Bely "Petersburg", "Kotik Letaev", "Moscow"); M. Proust “In Search of Lost Time”; J. Joyce "Ulysses").

Materyal at mapagkukunan ng pananaliksik. Ang mga materyales sa pananaliksik ay:

Mga gawa ni L.N. Tolstoy (ang kwentong "Childhood" (1852), mga fragment ng mga nobelang "War and Peace" (1869), "Anna Karenina" (1877), "Resurrection" (1889), ang kwentong "The Death of Ivan Ilyich" (1886). ), "The Kreutzer Sonata" (1889), na siyang pinakakinatawan mula sa punto ng view ng dinamika ng pamamaraan ng pagpapakita ng bayani. Kasama rin sa orbit ng pag-aaral ang pamamahayag ni Tolstoy, mga entry sa talaarawan, mga fragment mula sa mga titik, na kung saan sa maraming paraan ay magkakasamang nabubuhay sa hindi mapaghihiwalay na pagkakaisa sa katha ng manunulat;

A. Ang nobela ni Bely na "Petersburg" (1913), ang kuwentong "Kotik Letaev" (1918), ang epikong "Moscow" ("Moscow eccentric", "Moscow under attack" (1926); "Masks" (1930), pati na rin bilang teoretikal at pilosopiko na mga gawa ng manunulat;

Ang nobela ni M. Proust na "In Search of Lost Time" (1918), journalism;

D. nobela ni Joyce na “Ulysses” (1921).

Kasama ni mga tekstong pampanitikan Kasama sa gawain ang pagsasaliksik ng mga pilosopo, siyentipikong pangkultura, psychologist, at kritiko sa panitikan. Ang mga pangunahing teoretikal na mapagkukunan ng akda ay mga akdang pampanitikan, na, sa isang paraan o iba pa, ay nakakaapekto sa mga problema ng pag-unlad ng artistikong kamalayan.

Metodolohikal na batayan ng gawain. Ang gawain ay gumagawa ng isang pagtatangka upang synthesize ang immanent at kontekstwal na mga diskarte sa pag-aaral ng pagbabago ng mga pamamaraan para sa paglalarawan ng panloob na mundo ng isang tao sa isang trabaho. Isinasagawa ang pananaliksik na isinasaalang-alang ang mga gawa ng parehong lokal at dayuhang pag-aaral sa panitikan. Ang pangunahing kahalagahan para sa gawaing ito ay ang mga ideya at probisyon na ipinahayag, una sa lahat, sa mga gawa ni A.N. Veselovsky, D.S. Likhacheva, A.B. Mikhailova, L.Ya. Ginsburg.

Ang maka-agham na novelty ng trabaho ay nakasalalay sa karanasan ng pagsusuri sa pagbuo ng mga anyo ng artistikong pag-iisip sa konteksto ng progresibong kilusan ng kamalayan sa sarili ng tao, sa partikular, ang paglipat mula sa ika-19 na siglo na modelo ng tao (karaniwang rasyonalistiko), na kinakatawan. sa isang makatotohanang nobela, sa "phenomenological" na modelo ng mundo at tao, na bumubuo sa panimula ng isang istilo ng modernistang prosa na naiiba sa makatotohanan. Ang mga dahilan para sa pagbabago ng sikolohikal na realismo ni L. Tolstoy at ang akumulasyon ng mga pamamaraan ng phenomenological analysis ng tao sa huli na gawain ng manunulat, na nagbibigay daan para sa isang makabagong paglalarawan ng kamalayan ng bayani sa panitikan ng ika-20 siglo, ay nasuri. Ang mga hangganan ng paggamit ng terminong "psychologism" ay nilinaw. Ang kakayahan ng panitikan na intuitively na mahulaan ang direksyon ng pag-unlad ng kamalayan sa sarili ng tao, habang nangunguna sa pilosopiya at agham.

Ang teoretikal na kahalagahan ng pag-aaral ay upang palalimin ang mga ideya tungkol sa mga potensyal at mga prinsipyo ng makasaysayang poetics, linawin ang mga kahulugan ng isang bilang ng mga konsepto at termino na may kaugnayan sa mga problema sa pagsusuri ng mga pamamaraan ng pagpapakita ng isang tao sa panitikan, sa partikular, ang teorya ng sikolohiya. ay binuo. Ang ideya ng papel ni Tolstoy sa pagbuo ng modernistang prosa ay nilinaw.

Ang pang-agham at praktikal na kahalagahan ng pag-aaral ay nakasalalay sa katotohanan na ang mga probisyon at konklusyon nito ay maaaring magamit sa mga pag-aaral ng gawain ni Tolstoy at mga modernong manunulat.

Ang mga sumusunod na probisyon ay isinumite para sa pagtatanggol:

Sa gawain ni L. Tolstoy, ang isang paglipat ay ginawa mula sa tradisyunal na sikolohiya bilang ang nangungunang paraan ng paglalarawan ng panloob na mundo ng bayani sa realismo sa mga pamamaraan na nauugnay sa mga phenomenological, na resulta ng mga eksistensyal at malikhaing paghahanap ng manunulat;

Ang mga anyo ng paglalarawan ng isang tao sa isang modernistang nobela ay isang pagpapabulaanan ng sikolohiya;

Ang mga gawa ng mga makabagong manunulat ng panahon ng "mga indibidwal na istilo" ay pinag-isa ng katotohanang nagpapatupad sila ng isang phenomenological na modelo ng mundo at tao;

Ang pagbabago ng modelo ng tao at mga paraan ng paglalarawan ng isang karakter sa panitikan ay dahil sa pagbabago sa pilosopikal at aesthetic code ng panahon;

Ang pag-aaral ng "mga anyo ng paglalarawan ng isang bayani" sa panitikan ay nagsasangkot ng synthesis ng imanent at contextual analysis ng isang literary text.

Pagsang-ayon sa pag-aaral. Ang mga pangunahing probisyon at resulta ng pag-aaral ay iniulat at tinalakay sa mga internasyonal na pang-agham na kumperensya na "Literature in the Dialogue of Cultures" (Rostov-on-Don, 2004, 2005, 2006). Ang mga tesis at probisyon ng disertasyon ay isiniwalat sa limang publikasyon.

Istraktura, komposisyon at saklaw ng pananaliksik.

Alinsunod sa mga gawaing dapat lutasin, ang pananaliksik sa disertasyon ay binubuo ng isang panimula, dalawang kabanata at isang konklusyon. Ang pagpapakilala ay nagpapatunay ng interes sa problema ng pag-unlad ng "mga anyo ng bayani" sa kritisismong pampanitikan at nag-uudyok sa mga prospect na isaalang-alang ang mga gawa ni L. Tolstoy, A. Bely, M. Proust at D. Joyce sa aspeto ng pagbabago ng mga pamamaraan

Listahan ng mga sanggunian para sa pananaliksik sa disertasyon Kandidato ng Philological Sciences Akopova, Yulia Alekseevna, 2007

1. Lahat ng kasunod na mga talababa sa akda ni D. Joyce ay ibinigay ayon sa edisyon: James Joyce. Ulysses. Isinalin mula sa Ingles. V. Hinkis at S. Khoruzhy. M., 1993.

2. Alexandrov V. Andrey Bely. Ang Major Symbolist Fiction/Harvard univ. press, 1985, p.191.

3. Alexandrov V. Kotik Letaev, The Baptized Chinaman and Notes of an Eccentric // Andrey Bely: Spirit of Symbolism. London, 1987.

4. Budgen Frank. Joyce at ang Paggawa ng "Ulysses". L., 1934.

5. Elsworth J. Andrey Bely: Isang Kritikal na Pag-aaral ng mga Nobela. Cambridge, 1983.

6. Woronzoff AI. Andrej Belyj's "Petersburg", James Joyce's "Ulysses" at ang Symbolit movement. Bern, 1982.

7. Weber R. Belyj, Proust, Joyce, Faulkner at ang Makabagong Nobela. Neohelicon, IX:2,1980.

8. Fokkema D. W. The Semantic and Syntactic Organization of Postmodernist Texts // Approaching postmodernism Amsterdam ets., 1986. P. 82-83.

10. AvtonomovaN. Dahilan. Katalinuhan. Pagkakatuwiran. M., 1988.

11. Andreev L. Marcel Proust. M., 1968.

12. Annenkov P. Tungkol sa pag-iisip sa isang akda belles letra// Russian aesthetics at pintas ng 40-50s ng ika-19 na siglo. M., 1982.

13. Auerbach E. Mimesis. Pagpapakita ng katotohanan sa panitikan ng Kanlurang Europa. St. Petersburg: University Book, 2000.

14. Bart R. Mga piling gawa. Semiotika at patula. M., 1989.

15. Bakhtin M. Mga tanong ng panitikan at estetika. M., 1975.

16. Bakhtin M. Mga Problema ng mga tula ni Dostoevsky. M., 1963.

17. Bakhtin M. Ang akda ni Francois Rabelais at ang katutubong kultura ng Middle Ages at Renaissance. M., 1990.17

Pakitandaan na ang mga siyentipikong teksto na ipinakita sa itaas ay nai-post para sa mga layuning pang-impormasyon lamang at nakuha sa pamamagitan ng orihinal na pagkilala sa teksto ng disertasyon (OCR). Samakatuwid, maaaring maglaman ang mga ito ng mga error na nauugnay sa hindi perpektong mga algorithm ng pagkilala. Walang ganoong mga error sa mga PDF file ng mga disertasyon at abstract na inihahatid namin.

Mga paraan upang mailarawan ang isang karakter

Upang pag-aralan ang mga pamamaraan ng paglalarawan ng isang karakter sa mga tiyak na gawa, kinakailangan na maging pamilyar sa mga pamamaraan ng paglalarawan sa kanya.

Tingnan natin ang mga paraan upang mailarawan ang isang karakter. L.A. Si Kozyro, sa kanyang aklat-aralin para sa mga mag-aaral na “The Theory of Literature and the Practice of Reading Activity,” ay kinikilala ang dalawang katangian na bumubuo sa imahe ng isang karakter. Ito ay panlabas at panloob na mga katangian.

Sa isang akdang pampanitikan, ang sikolohiya ay isang hanay ng mga paraan na ginagamit upang ipakita ang panloob na mundo ng bayani - para sa isang detalyadong pagsusuri ng kanyang mga iniisip, damdamin at karanasan.

Ang pamamaraang ito ng paglalarawan ng isang karakter ay nangangahulugan na ang may-akda ay nagtatakda sa kanyang sarili ng gawain ng pagpapakita ng karakter at personalidad ng bayani nang direkta mula sa sikolohikal na bahagi, at ang ganitong paraan ng pag-unawa sa bayani ang pangunahing isa. Kadalasan, ang mga paraan ng paglalarawan ng panloob na mundo ng bayani ay nahahati sa "mula sa loob" at "mula sa labas."

Ang panloob na mundo ng karakter na "mula sa loob" ay inilalarawan sa tulong ng mga panloob na diyalogo, ang kanyang imahinasyon at alaala, monologo at diyalogo sa kanyang sarili, kung minsan sa pamamagitan ng mga panaginip, liham at mga personal na talaarawan. Ang imaheng "mula sa labas" ay binubuo ng paglalarawan ng panloob na mundo ng karakter sa pamamagitan ng mga sintomas ng kanyang sikolohikal na estado na nagpapakita ng kanilang sarili sa labas.

Kadalasan, ito ay isang paglalarawan ng larawan ng bayani - ang kanyang mga ekspresyon sa mukha at kilos, mga pattern ng pagsasalita at paraan ng pagsasalita; kabilang din dito ang isang detalye at paglalarawan ng landscape bilang isang panlabas na elemento na sumasalamin sa panloob na estado ng isang tao. Maraming mga manunulat ang gumagamit ng mga paglalarawan ng pang-araw-araw na buhay, pananamit, pag-uugali at pabahay para sa ganitong uri ng sikolohiya.

Ang sikolohiya ay isang hanay ng mga paraan na ginagamit upang ilarawan ang panloob na mundo ng isang karakter, ang kanyang sikolohiya, estado ng pag-iisip, mga saloobin, mga karanasan.

Ang mga epiko at dramatikong gawa ay may malawak na posibilidad para sa mastering ang panloob na buhay ng isang tao. Ang isang maingat na indibidwal na pagpaparami ng mga karanasan ng mga karakter sa kanilang pagkakaugnay at dinamika ay itinalaga ng terminong sikolohiya.

Ang mga panlabas na katangian ay nagsisilbing isang paraan ng: a) pag-object sa imahe-karakter at b) pagpapahayag ng subjective na saloobin ng may-akda sa kanya.

Sorokin V.I. Ang Tory of Literature ay naglilista ng labindalawang iba't ibang paraan ng paglalarawan ng isang karakter.

Kung ang mambabasa ay walang ideya sa hitsura ng karakter, nagiging napakahirap na malasahan ang karakter bilang isang buhay na nilalang. Samakatuwid, ang kakilala ng mambabasa sa isang karakter ay nagsisimula, bilang isang panuntunan, na may isang paglalarawan ng kanyang mukha, pigura, mga kamay, lakad, paraan ng paghawak sa kanyang sarili, pagbibihis, atbp., iyon ay, sa isang paglalarawan ng larawan ng karakter.

Ang bawat mahuhusay na manunulat ay may kanya-kanyang istilo ng paglalarawan ng mga larawan ng mga bayani. Ang isang larawan ay nakasalalay hindi lamang sa istilo ng may-akda, kundi pati na rin sa kapaligiran na inilalarawan ng manunulat, iyon ay, ipinapahiwatig nito ang panlipunang kaugnayan ng karakter. Kaya, sa kuwento ni A.P. Chekhov na "Mga Bata," ang larawan ng "anak ng kusinero" na si Andrei ay kaibahan sa mga larawan ng mga pinakakain, maayos na maharlikang mga bata: "Ang ikalimang kasosyo, ang anak ng kusinero na si Andrei, isang madilim na balat, may sakit. Ang batang lalaki, na naka cotton shirt at may tansong krus sa kanyang dibdib, ay nakatayong hindi gumagalaw at nananaginip na tumitingin sa mga numero."

Ang isang larawan ay tumutulong upang ipakita ang mga kakayahan sa intelektwal, mga katangiang moral, sikolohikal na kalagayan karakter.

Ang mga katangian ng portrait ay ginagamit upang lumikha hindi lamang ng imahe ng isang tao, kundi pati na rin ng imahe ng isang hayop. Ngunit tiyak na interesado kami sa mga paraan ng paglalarawan ng imahe ng isang tao.

Ang isang portrait bilang isang paraan ng paglikha ng imahe ng isang character ay hindi naroroon sa bawat gawa. Ngunit kahit isang solong detalye ng portrait ay nakakatulong na lumikha ng isang imahe.

Ang isang larawang pampanitikan ay nauunawaan bilang isang imahe sa isang gawa ng sining ng buong hitsura ng isang tao, kabilang ang mukha, pangangatawan, pananamit, kilos, kilos, at ekspresyon ng mukha.

Kapag lumilikha ng isang imahe-character, maraming mga manunulat ang naglalarawan sa kanyang hitsura. Ginagawa nila ito sa iba't ibang paraan: ang ilan ay naglalarawan nang detalyado ang larawan ng bayani sa isang lugar, na nakolekta; ang iba sa iba't ibang lugar ng trabaho ay nagtatala ng mga indibidwal na tampok ng larawan, bilang isang resulta kung saan ang mambabasa sa huli ay nakakakuha ng isang malinaw na ideya ng hitsura nito. Ang ilang mga manunulat ay gumagamit ng pamamaraang ito halos palaging, ang iba ay bihira, ito ay dahil sa kakaibang katangian ng indibidwal na paraan ng artist, ang genre ng trabaho, at maraming iba pang mga kondisyon ng pagkamalikhain, ngunit palaging ang manunulat, kapag inilalarawan ang hitsura ng karakter, ay nagsusumikap. upang bigyang-diin ang mga naturang detalye na nagpapahintulot sa kanya na mas malinaw na isipin ang parehong panlabas at panloob na hitsura ng bayani - upang lumikha ng isang buhay, nakikitang nakikitang imahe at upang matukoy ang pinakamahalagang katangian ng karakter ng isang karakter, at ipahayag ang saloobin ng may-akda sa kanya.

Nabanggit na ang bawat larawan ay characterological sa isang antas o iba pa - nangangahulugan ito na sa pamamagitan ng mga panlabas na tampok ay maaari nating husgahan nang hindi bababa sa maikli at humigit-kumulang ang katangian ng isang tao. Sa kasong ito, ang larawan ay maaaring ibigay sa komentaryo ng isang may-akda, na nagpapakita ng mga koneksyon sa pagitan ng larawan at ng karakter.

Ang pagsusulatan ng mga katangian ng portrait sa mga katangian ng karakter ay medyo may kondisyon at kamag-anak na bagay; depende ito sa mga pananaw at paniniwalang tinatanggap sa isang partikular na kultura, sa likas na katangian ng artistikong kumbensyon. Sa mga unang yugto ng pag-unlad ng kultura, ipinapalagay na ang espirituwal na kagandahan ay tumutugma sa isang magandang panlabas na anyo; ang mga negatibong karakter ay ipinakita bilang pangit at kasuklam-suklam. Kasunod nito, ang mga koneksyon sa pagitan ng panlabas at panloob sa isang larawang pampanitikan ay nagiging mas kumplikado. Sa partikular, noong ika-19 na siglo, naging posible ang isang kabaligtaran na relasyon sa pagitan ng larawan at karakter: ang isang positibong bayani ay maaaring maging pangit, at ang isang negatibo ay maaaring maging maganda.

Kaya, nakikita natin na ang isang larawan sa panitikan ay palaging gumaganap hindi lamang isang naglalarawan, kundi pati na rin isang evaluative function.

Kozyro L.A. sa kanyang trabaho ay pinangalanan niya ang tatlong uri ng portrait - portrait na paglalarawan, portrait-comparison, portrait-impression.

Ang paglalarawan ng portrait ay ang pinakasimple at pinakamadalas na ginagamit na anyo ng portrait characterization. Ito ay pare-pareho, na may iba't ibang antas ng pagkakumpleto, ay nagbibigay ng isang uri ng listahan ng mga detalye ng portrait.

Kozyro L.A. ay nagbibigay ng isang halimbawa: "Si Chechevitsyn ay kapareho ng edad at taas ni Volodya, ngunit hindi masyadong matambok at puti, ngunit payat, madilim, natatakpan ng mga pekas. Ang kanyang buhok ay mabangis, ang kanyang mga mata ay singkit, ang kanyang mga labi ay makapal, sa pangkalahatan siya ay napakapangit, at kung hindi siya nakasuot ng dyaket sa paaralan, kung gayon sa hitsura ay maaaring mapagkamalan siyang anak ng kusinero" (A. P. Chekhov. "Mga lalaki").

Minsan ang paglalarawan ay binibigyan ng pangkalahatang konklusyon o komento ng may-akda hinggil sa karakter ng karakter na ipinakita sa larawan. Minsan binibigyang-diin ng paglalarawan ang isa o dalawang nangungunang detalye.

Ang paghahambing na portrait ay isang mas kumplikadong uri ng portrait characterization. Mahalaga hindi lamang upang matulungan ang mambabasa na mas malinaw na isipin ang hitsura ng bayani, ngunit din upang lumikha sa kanya ng isang tiyak na impresyon ng tao at ang kanyang hitsura.

Ang isang impression portrait ay ang pinaka kumplikadong uri ng portrait. Ang kakaiba ay walang mga larawang katangian at detalye dito, o napakakaunti; ang natitira ay ang impresyon na ginawa ng hitsura ng bayani sa isang tagamasid sa labas o sa isa sa mga karakter sa akda.

Kadalasan ang isang larawan ay ibinibigay sa pamamagitan ng pang-unawa ng isa pang karakter, na nagpapalawak ng mga pag-andar ng larawan sa akda, dahil ito rin ang nagpapakilala sa ibang karakter na ito.

Kinakailangang makilala ang pagitan ng mga static (nananatiling hindi nagbabago sa buong trabaho) at dynamic (nagbabago sa buong teksto) na mga portrait.

Ang isang portrait ay maaaring detalyado at sketchy, na kumakatawan lamang sa isa o ilan sa mga pinaka-nagpapahayag na mga detalye.

Sumasang-ayon kami sa konklusyon ni L.A. Kozyro na ang isang larawan sa isang akdang pampanitikan ay gumaganap ng dalawang pangunahing tungkulin: pictorial (ginagawang posible na isipin ang taong inilalarawan) at characterological (nagsisilbing isang paraan ng pagpapahayag ng nilalaman ng imahe at saloobin ng may-akda patungo sa ito).

Ang susunod na katangian na napansin ng mga siyentipiko ay ang layunin (materyal) na kapaligiran na pumapalibot sa karakter. Nakakatulong din itong makilala ang karakter mula sa labas.

Nakikita ang karakter hindi lamang sa kanyang hitsura, kundi pati na rin sa kung anong mga bagay ang nakapaligid sa kanyang sarili at kung paano siya nauugnay sa mga ito. Ito ang ginagamit ng mga manunulat sa masining na pagkilala sa isang karakter... Sa pamamagitan ng layunin ng characterization, ang may-akda ay lumilikha din ng isang indibidwal na karakter at uri ng lipunan, at nagpapahayag ng ideya.

Ang imahe ng isang bayani sa isang gawa ng sining ay binubuo ng maraming mga kadahilanan - karakter, hitsura, propesyon, libangan, bilog ng mga kakilala, saloobin sa sarili at sa iba. Ang isa sa mga pangunahing ay ang pagsasalita ng karakter, na ganap na nagpapakita ng parehong panloob na mundo at paraan ng pamumuhay.

Dapat maging maingat ang isa na huwag malito ang mga konsepto kapag sinusuri ang pagsasalita ng mga karakter. Kadalasan, ang mga katangian ng pagsasalita ng isang karakter ay nauunawaan bilang ang nilalaman ng kanyang mga pahayag, iyon ay, kung ano ang sinasabi ng karakter, kung ano ang mga saloobin at paghatol na kanyang ipinahayag. Sa totoo lang katangian ng pananalita- iba pa.

Hindi mo kailangang tingnan ang "kung ano" ang sinasabi ng mga karakter, ngunit sa "paano" nila ito sinasabi. Tingnan ang paraan ng pananalita, ang pang-istilong pangkulay nito, ang likas na katangian ng bokabularyo, ang pagbuo ng mga istrukturang intonasyon-syntactic, atbp.

Ang pananalita ay ang pinakamahalagang tagapagpahiwatig ng pambansa at panlipunang kaugnayan ng isang tao, katibayan ng kanyang pag-uugali, katalinuhan, talento, antas at kalikasan ng edukasyon, atbp.

Ang karakter ng isang tao ay malinaw ding makikita sa kanyang pananalita, sa kung ano at paano niya sinasabi. Ang manunulat, kapag lumilikha ng isang tipikal na karakter, ay palaging binibigyan ang kanyang mga bayani ng isang indibidwal na katangian ng pagsasalita sa kanila.

Kozyro L.A. Sinasabi na ang mga aksyon at aksyon ay ang pinakamahalagang tagapagpahiwatig ng karakter ng isang karakter, ang kanyang pananaw sa mundo, lahat ng bagay espirituwal na mundo. Pangunahin nating hinuhusgahan ang mga tao sa pamamagitan ng kanilang mga gawa.

Sorokin V.I. tinatawag itong nangangahulugang "pag-uugali ng bayani."

Ang karakter ng isang tao ay lalo na malinaw na ipinakikita, siyempre, sa kanyang mga aksyon... Ang karakter ng isang tao ay lalong malinaw na ipinakikita sa mahihirap na sitwasyon sa buhay, kapag natagpuan niya ang kanyang sarili sa isang hindi pangkaraniwang, mahirap na sitwasyon, ngunit ang pang-araw-araw na pag-uugali ng isang tao ay mahalaga din para sa paglalarawan - ang manunulat ay gumagamit ng parehong mga kaso.

Ang may-akda ng isang gawa ng fiction ay nakakakuha ng pansin ng mambabasa hindi lamang sa kakanyahan ng mga aksyon, salita, karanasan, kaisipan ng karakter, kundi pati na rin sa paraan ng pagsasagawa ng mga aksyon, ibig sabihin, sa mga anyo ng pag-uugali. Ang terminong pag-uugali ng isang karakter ay nauunawaan bilang ang sagisag ng kanyang panloob na buhay sa kabuuan ng mga panlabas na tampok: sa mga kilos, ekspresyon ng mukha, paraan ng pagsasalita, intonasyon, sa mga posisyon ng katawan (postura), gayundin sa mga damit at hairstyle (kabilang ang mga pampaganda). Ang isang anyo ng pag-uugali ay hindi lamang isang hanay ng mga panlabas na detalye ng isang aksyon, ngunit isang uri ng pagkakaisa, kabuuan, integridad.

Ang mga anyo ng pag-uugali ay nagbibigay ng panloob na pagkatao (saloobin, saloobin, karanasan) ng kaliwanagan, katiyakan, at pagkakumpleto.

Minsan ang isang manunulat, kapag lumilikha ng isang imahe ng isang karakter, ay nagpapakita ng kanyang karakter hindi lamang sa hindi direktang paraan, sa pamamagitan ng paglalarawan ng kanyang larawan, mga aksyon, mga karanasan, atbp., ngunit din sa isang direktang anyo: nagsasalita siya sa kanyang sariling ngalan tungkol sa mga mahahalagang katangian ng kanyang karakter.

Ang self-characterization ay kapag ang karakter mismo ay nagsasalita tungkol sa kanyang sarili, tungkol sa kanyang mga katangian.

Ang mutual characterization ay ang pagsusuri ng isang karakter sa ngalan ng iba pang mga karakter.

Isang nagpapakilalang pangalan kapag ang pangalan ng karakter ay nagpapakita ng kanyang mga katangian at katangian.

Sa gawain ni Sorokin V.I. ang ibig sabihin nito ay itinalaga bilang isang "nagpapakita ng apelyido."

Ang lahat ng ito ay nauugnay sa mga panlabas na katangian. Tingnan natin ang mga pamamaraan ng panloob na katangian.

Ang paraan ng pagsisiwalat ng imaheng-karakter ay ang direktang paglalarawan ng kanyang panloob na mundo. Ang muling pagtatayo ng espirituwal na buhay ng isang karakter ay tinatawag na psychological analysis. Para sa bawat manunulat at sa bawat akda, ang sikolohikal na pagsusuri ay may sariling natatanging anyo.

Ang isa sa mga diskarteng ito ay isang panloob na monologo, na nagtatala ng daloy ng mga kaisipan, damdamin, at mga impresyon na kasalukuyang nagtataglay ng kaluluwa ng bayani.

Ang pinakamahalagang pamamaraan sikolohikal na katangian Para sa maraming mga manunulat, ang isang karakter ay isang paglalarawan ng taong inilalarawan mula sa punto ng view ng karakter na ito.

Chekhov “Grisha”: “Si Grisha, isang maliit, matambok na batang lalaki, ipinanganak dalawang taon at walong buwan na ang nakalilipas, ay naglalakad kasama ang kanyang yaya sa kahabaan ng boulevard…. Hanggang ngayon, ang alam ni Grisha ay isang quadrangular na mundo lamang, kung saan sa isang sulok ay naroon ang kanyang kama, sa isa pa - ang dibdib ng kanyang yaya, sa pangatlo - isang upuan, at sa ikaapat - isang nasusunog na lampara. Kung titingnan mo ang ilalim ng kama, makikita mo ang isang manika na may sirang braso at tambol, at sa likod ng dibdib ng yaya ay maraming iba't ibang mga bagay: mga spool ng sinulid, mga piraso ng papel, isang kahon na walang takip at isang sirang clown. . Sa mundong ito, bilang karagdagan sa yaya at Grisha, madalas mayroong isang ina at isang pusa. Si nanay ay mukhang isang manika, at ang pusa ay parang fur coat ni tatay, tanging ang fur coat lang ang walang mata o buntot. Mula sa mundong tinatawag na nursery, isang pinto ang patungo sa isang espasyo kung saan sila kumakain at umiinom ng tsaa. Mayroong upuan ni Grisha sa matataas na paa at isang orasan na nakasabit doon na umiiral lamang upang indayog ang isang palawit at singsing. Mula sa silid-kainan maaari kang pumunta sa isang silid kung saan may mga pulang upuan. Dito ay may madilim na lugar sa carpet, kung saan nanginginig pa rin ang mga daliri ni Grisha. Sa likod ng silid na ito ay may isa pa, kung saan bawal sila at kung saan kumikislap si tatay - isang napaka misteryosong tao! Malinaw ang yaya at ina: binibihisan nila si Grisha, pinapakain at pinahiga, ngunit hindi alam kung bakit umiiral ang tatay."

napaka pinakamahalaga Para sa paglalarawan ng isang buhay na tao, kinakailangan upang ipakita kung ano ang kanyang iniisip at nararamdaman sa iba't ibang sandali - ang kakayahan ng manunulat na "lumipat sa kaluluwa" ng kanyang bayani.

Ang pananaw sa mundo ng isang karakter ay isa sa mga paraan ng pagkilala sa isang karakter.

Ang paglalarawan ng pananaw at paniniwala ng mga tauhan ay isa sa pinakamahalagang paraan ng artistikong katangian sa panitikan, lalo na kung ang manunulat ay naglalarawan ng ideolohikal na pakikibaka sa lipunan.

Mayroong isang nakatagong pagsusuri sa espirituwal na buhay ng mga bayani, kung hindi ang kanilang pag-iisip ang direktang inihayag, ngunit kung paano ito ipinahayag sa mga kilos, kilos, at ekspresyon ng mukha ng mga tao.

Sinabi ni F. Engels na "... ang isang personalidad ay nailalarawan hindi lamang sa kung ano ang ginagawa nito, kundi pati na rin sa kung paano ito ginagawa." Upang makilala ang mga tauhan, gumagamit ang manunulat ng mga larawan ng mga katangiang katangian ng kanyang mga aksyon.

I-highlight ang talambuhay ng bayani. Maaari itong i-frame, halimbawa, bilang isang backstory.

Para sa layunin ng artistikong katangian, itinakda ng ilang may-akda ang kuwento ng buhay ng mga tauhan o nagkuwento ng mga indibidwal na sandali mula sa kuwentong ito.

Mahalaga hindi lamang kung anong uri ng masining na paraan ang ginagamit ng may-akda upang lumikha ng isang larawan-character, kundi pati na rin ang pagkakasunud-sunod ng kanilang pagsasama sa teksto. Ang lahat ng artistikong paraan na ito ay nagpapahintulot sa mambabasa na gumawa ng mga konklusyon tungkol sa saloobin ng may-akda sa bayani.

Ang mga malikhaing nagtatrabaho na artista ay nakakahanap ng maraming iba't ibang mga diskarte upang ipakita ang hitsura at panloob na mundo ng isang tao. Ginagamit nila ang lahat ng iba't ibang paraan para dito, ngunit ang bawat isa sa kanilang sariling paraan, depende sa indibidwal na istilo ng pagkamalikhain, sa genre ng akda, sa nangingibabaw na direksyong pampanitikan sa oras ng aktibidad nito at sa maraming iba pang mga kondisyon.

Ang imahe ng isang karakter ay binubuo ng panlabas at panloob na mga katangian.

Ang mga pangunahing panlabas na katangian ay kinabibilangan ng:

Katangian ng portrait

Paglalarawan ng sitwasyon ng paksa

· Mga katangian ng pagsasalita

· Mga katangian sa sarili

Katangian ng kapwa

· Katangiang pangalan

Ang mga pangunahing panloob na katangian ay kinabibilangan ng:

· Panloob na monologo na paglalarawan ng taong inilalarawan mula sa pananaw ng karakter na ito

· Pananaw sa mundo ng karakter

Ang imahinasyon at alaala ng karakter

Mga pangarap ng karakter

· Mga liham at personal na diary

Ang listahang ito ay hindi nauubos ang kasaganaan ng mga paraan na ginagamit ng mga manunulat para sa artistikong katangian.

Konklusyon sa kabanata 1

Kaya, pagkatapos suriin ang siyentipikong panitikan sa paksa ng pananaliksik, ang mga sumusunod na konklusyon ay ginawa.

1. Ang isang masining na imahe ay isang bahagi ng realidad, na muling nilikha sa isang akda sa tulong ng imahinasyon ng may-akda, ito ang huling resulta ng aesthetic na aktibidad.

2. Ang masining na imahe ay may sariling tiyak na mga tampok ang mga ito ay integridad, pagpapahayag, pagiging makasarili, pagkakaugnay, konkreto, kalinawan, talinghaga, pinakamataas na kapasidad at kalabuan, karaniwang kahulugan.

3. Sa panitikan, may mga larawan-karakter, larawan-landscape, larawan-bagay. Sa antas ng pinagmulan, dalawang malalaking grupo ng mga artistikong larawan ang nakikilala: orihinal at tradisyonal.

4. Ang tauhan ay isang tauhan sa isang gawa ng sining na may katangiang pag-uugali, anyo, at pananaw sa mundo.

5. Sa parehong kahulugan ng "karakter" sa modernong pampanitikang kritisismo ang mga pariralang "karakter" at " bayaning pampanitikan" Ngunit ang konsepto ng "character" ay neutral at hindi naglalaman ng isang evaluative function.

6. Ayon sa antas ng paglalahat, ang mga masining na larawan ay nahahati sa indibidwal, katangian, at tipikal.

7. Sa mga gawa ng sining, isang espesyal na sistema ang nabuo sa pagitan ng mga karakter. Ang sistema ng karakter ay isang mahigpit na hierarchical na istraktura. Ang sistema ng character ay isang tiyak na ratio ng mga character.

8. May tatlong uri ng mga tauhan: pangunahin, pangalawa, episodiko.

· ayon sa antas ng pakikilahok sa balangkas at, nang naaayon, ang dami ng teksto na ibinigay sa karakter na ito

· ayon sa antas ng kahalagahan ng isang naibigay na karakter para sa pagbubunyag ng mga aspeto ng artistikong nilalaman.

10. Ang larawan ng isang tauhan ay binubuo ng panlabas at panloob na katangian.

11. Kabilang sa mga pangunahing panlabas na katangian ang: katangian ng portrait, paglalarawan ng sitwasyon ng paksa, mga katangian ng pagsasalita, paglalarawan ng "pag-uugali ng character", mga katangian ng may-akda, mga katangian ng sarili, katangian ng isa't isa, nagpapakilala sa pangalan.

12. Ang mga pangunahing panloob na katangian ay kinabibilangan ng: panloob na monologo, isang paglalarawan ng kung ano ang inilalarawan mula sa punto ng view ng karakter na ito, ang pananaw ng karakter sa mundo, ang imahinasyon at mga alaala ng karakter, ang mga pangarap ng karakter, mga sulat at mga personal na talaarawan.

13. Bigyang-diin ang talambuhay ng bayani. Maaari itong i-frame, halimbawa, bilang isang backstory.

Ano ang sikolohiya, ang konsepto ay hindi magbibigay ng kumpletong ideya. Ang mga halimbawa mula sa mga gawa ng sining ay dapat ibigay. Ngunit, sa madaling salita, ang sikolohiya sa panitikan ay ang paglalarawan ng panloob na mundo ng bayani gamit ang iba't ibang paraan. Gumagamit ang may-akda ng mga sistema na nagbibigay-daan sa kanya upang maihayag nang malalim at detalyado ang estado ng pag-iisip ng karakter.

Konsepto

Ang sikolohiya sa panitikan ay ang paghahatid ng may-akda sa mambabasa ng panloob na mundo ng kanyang mga karakter. Ang iba pang mga anyo ng sining ay mayroon ding kakayahang maghatid ng mga sensasyon at damdamin. Ngunit ang panitikan, salamat sa mga imahe nito, ay may kakayahang ilarawan ang estado ng pag-iisip ng isang tao hanggang sa pinakamaliit na detalye. Ang may-akda, sinusubukang ilarawan ang bayani, ay nagbibigay ng kanyang mga detalye hitsura, loob ng silid. Kadalasan sa panitikan, ang isang pamamaraan tulad ng landscape ay ginagamit upang ihatid ang sikolohikal na kalagayan ng mga karakter.

Mga tula

Ang sikolohiya sa panitikan ay ang pagsisiwalat ng panloob na mundo ng mga bayani, na maaaring magkaroon ng ibang katangian. Sa tula, karaniwan itong may katangiang nagpapahayag. Ang liriko na bayani ay naghahatid ng kanyang damdamin o nagsasagawa ng sikolohikal na pagsisiyasat. Ang layunin na kaalaman sa panloob na mundo ng isang tao sa isang akdang patula ay halos imposible. naihatid na medyo subjectively. Ang parehong ay maaaring masabi tungkol sa mga dramatikong gawa, kung saan ang mga panloob na karanasan ng bayani ay naihatid sa pamamagitan ng mga monologo.

Ang isang kapansin-pansing halimbawa ng sikolohiya sa tula ay ang tula ni Yesenin na "The Black Man." Sa gawaing ito, bagama't ang may-akda ay naghahatid ng kanyang sariling mga damdamin at kaisipan, ginagawa niya ito nang medyo hiwalay, na parang pinagmamasdan ang kanyang sarili mula sa labas. Ang liriko na bayani sa tula ay nakikipag-usap sa isang tiyak na tao. Ngunit sa pagtatapos ng trabaho ay lumalabas na walang kausap. Ang itim na tao ay sumisimbolo sa isang may sakit na kamalayan, mga kirot ng budhi, ang pang-aapi sa mga pagkakamaling nagawa.

tuluyan

Sikolohiya kathang-isip nakatanggap ng espesyal na pag-unlad noong ikalabinsiyam na siglo. Ang prosa ay may malawak na hanay ng mga posibilidad para ibunyag ang panloob na mundo ng isang tao. Ang sikolohiya sa panitikang Ruso ay naging paksa ng pag-aaral ng mga domestic at Western na mananaliksik. Ang mga pamamaraan na ginamit ng mga manunulat na Ruso noong ikalabinsiyam na siglo ay hiniram ng mga susunod na may-akda sa kanilang trabaho.

Ang mga sistema ng mga imahe na makikita sa mga nobela nina Leo Tolstoy at Fyodor Dostoevsky ay naging isang halimbawa na dapat sundin ng mga manunulat sa buong mundo. Ngunit dapat mong malaman na ang sikolohiya sa panitikan ay isang tampok na maaari lamang naroroon kung ang pagkatao ng tao ay isang malaking halaga. Hindi siya maaaring umunlad sa isang kultura na nailalarawan sa pamamagitan ng authoritarianism. Sa panitikan, na nagsisilbing magpataw ng anumang mga ideya, wala at hindi maaaring maging isang imahe ng sikolohikal na estado ng isang indibidwal.

Sikolohiya ng Dostoevsky

Paano isiniwalat ng artista ang panloob na mundo ng kanyang bayani? Sa nobelang "Krimen at Parusa," nakikilala ng mambabasa ang mga damdamin at damdamin ni Raskolnikov sa pamamagitan ng paglalarawan ng kanyang hitsura, ang loob ng silid, at maging ang imahe ng lungsod. Upang maihayag ang lahat ng nangyayari sa kaluluwa ng pangunahing karakter, hindi nililimitahan ni Dostoevsky ang kanyang sarili sa paglalahad ng kanyang mga saloobin at pahayag.

Ipinakita ng may-akda ang sitwasyon kung saan natagpuan ni Raskolnikov ang kanyang sarili. Ang isang maliit na aparador, na nakapagpapaalaala sa isang aparador, ay sumisimbolo sa kabiguan ng kanyang ideya. Ang silid ni Sonya, sa kabaligtaran, ay maluwag at maliwanag. Ngunit ang pinakamahalaga, si Dostoevsky Espesyal na atensyon binibigyang pansin ang mga mata. Sa Raskolnikov sila ay malalim at madilim. Ang kay Sonya ay maamo at asul. At, halimbawa, walang sinabi tungkol sa mga mata ni Svidrigailov. Hindi dahil nakalimutan ng may-akda na ilarawan ang hitsura ng bayaning ito. Sa halip, ang punto ay, ayon kay Dostoevsky, ang mga taong tulad ni Svidrigailov ay walang kaluluwa.

Ang sikolohiya ni Tolstoy

Ang bawat bayani sa mga nobelang "Digmaan at Kapayapaan" at "Anna Karenina" ay isang halimbawa ng kung gaano banayad ang isang master ng artistikong pagpapahayag hindi lamang ang pagdurusa at mga karanasan ng bayani, kundi pati na rin ang buhay na pinamunuan niya bago ang mga kaganapang inilarawan. Ang mga pamamaraan ng sikolohiya sa panitikan ay matatagpuan sa mga gawa ng mga may-akda ng Aleman, Amerikano, at Pranses. Ngunit ang mga nobela ni Leo Tolstoy ay batay sa isang sistema ng kumplikadong mga imahe, na ang bawat isa ay ipinahayag sa pamamagitan ng mga diyalogo, kaisipan, at mga detalye. Ano ang sikolohiya sa panitikan? Ang mga halimbawa ay mga eksena mula sa nobelang Anna Karenina. Ang pinakasikat sa kanila ay ang eksena sa karera ng kabayo. Gamit ang halimbawa ng pagkamatay ng isang kabayo, inihayag ng may-akda ang pagiging makasarili ni Vronsky, na kasunod ay humantong sa pagkamatay ng pangunahing tauhang babae.

Ang mga iniisip ni Anna Karenina pagkatapos ng kanyang paglalakbay sa Moscow ay medyo kumplikado at hindi maliwanag. Nang makilala niya ang kanyang asawa, bigla niyang napansin hindi regular na hugis ang kanyang mga tenga - isang detalye na hindi ko pinapansin noon. Siyempre, hindi ang tampok na ito ng hitsura ni Karenin ang nagtataboy sa kanyang asawa. Ngunit sa tulong ng isang maliit na detalye, natutunan ng mambabasa kung gaano kasakit ang buhay ng pamilya para sa pangunahing tauhang babae, na puno ng pagkukunwari at walang pag-unawa sa isa't isa.

Ang sikolohiya ni Chekhov

Ang sikolohiya ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo ay napakalinaw na sa mga gawa ng ilang mga may-akda ng panahong ito ang balangkas ay nawala sa background. Ang tampok na ito ay makikita sa mga kwento ni Anton Chekhov. Ang mga kaganapan sa mga gawaing ito ay hindi gumaganap ng isang pangunahing papel.

Mga anyo ng sikolohikal na imahe

Ang sikolohiya sa panitikan noong ika-19 na siglo ay ipinahayag gamit ang iba't ibang Lahat ng mga ito ay maaaring magkaroon ng parehong direktang kahulugan at hindi direktang kahulugan. Kung ang teksto ay nagsasabi na ang bayani ay namula at ibinaba ang kanyang ulo, pagkatapos ay pinag-uusapan natin ang isang direktang anyo ng sikolohikal na imahe. Ngunit sa mga gawa klasikal na panitikan madalas mas kumplikado masining na mga detalye. Upang maunawaan at masuri ang hindi direktang anyo ng sikolohikal na paglalarawan, ang mambabasa ay dapat magkaroon ng sapat na nabuong imahinasyon.

Sa kuwento ni Bunin na "Mr. from San Francisco" ang panloob na mundo ng bayani ay naihatid sa pamamagitan ng paglalarawan ng isang tanawin. Ang pangunahing tauhan sa gawaing ito ay walang sinasabi. Isa pa, wala siyang pangalan. Ngunit naiintindihan ng mambabasa mula sa mga unang linya kung ano siya at kung ano ang kanyang paraan ng pag-iisip.

Sikolohiya sa prosa ng mga dayuhang may-akda

Nainspirasyon si Bunin na magsulat ng isang kuwento tungkol sa isang mayaman at malungkot na tao mula sa San Francisco sa pamamagitan ng isang nobela ni Thomas Mann. sa isa sa kanyang mga maiikling akda ay inilarawan niya ang sikolohikal na kalagayan ng isang tao na, para sa kapakanan ng pagnanasa at pagnanasa, ay namatay sa isang lungsod na apektado ng isang epidemya.

Ang nobela ay tinatawag na "Kamatayan sa Venice." Walang dialogue dito. Ang mga saloobin ng bayani ay ipinahahayag gamit ang direktang pananalita. Ngunit ipinarating ng may-akda ang panloob na pagdurusa ng pangunahing tauhan sa tulong ng maraming mga simbolo. Nakilala ng bayani ang isang lalaking nakasuot ng nakakatakot na maskara, na tila nagbabala sa kanya ng mortal na panganib. Ang Venice - isang magandang sinaunang lungsod - ay nababalot ng baho. At sa kasong ito, ang tanawin ay sumisimbolo sa mapangwasak na kapangyarihan ng mahalay na pagnanasa.

"Paglipad sa Pugad ng Cuckoo"

Sumulat ng isang libro na naging paborito ng kulto. Sa isang nobela tungkol sa isang lalaki na napunta sa isang psychiatric clinic upang maiwasan ang bilangguan, ang pangunahing ideya ay hindi ang kalunos-lunos na kapalaran ng mga bayani. Ang isang ospital para sa mga may sakit sa pag-iisip ay sumisimbolo sa isang lipunan kung saan naghahari ang takot at kawalan ng kalooban. Ang mga tao ay hindi maaaring baguhin ang anuman at magbitiw sa kanilang sarili sa awtoritaryan na rehimen. Ang McMurphy ay sumisimbolo sa lakas, determinasyon at walang takot. Ang taong ito ay may kakayahang, kung hindi baguhin ang kapalaran, pagkatapos ay subukang gawin ito.

Maaring ihatid ng may-akda ang sikolohikal na kalagayan ng mga tauhan sa isa o dalawang linya lamang. Ang isang halimbawa ng diskarteng ito ay isang fragment mula sa nobela ni Kesey kung saan si McMurphy ay tumaya. Dahil halata sa iba na hindi siya mananalo sa argumento, masaya silang tumaya. Siya ay natatalo. Nagbibigay ng pera. At pagkatapos ay sinabi niya ang pangunahing parirala: "Ngunit sinubukan ko pa rin, sinubukan ko man lang." Sa maliit na detalyeng ito, hindi lamang ipinahihiwatig ni Ken Kesey ang pag-iisip at karakter ni McMurphy, kundi pati na rin ang sikolohikal na kalagayan ng iba pang mga karakter. Ang mga taong ito ay hindi makakagawa ng isang mapagpasyang hakbang. Mas madali para sa kanila na malagay sa hindi mabata na mga kondisyon, ngunit hindi makipagsapalaran.
 

Basahin:



Paano malutas ang problema ng kakulangan ng mga kwalipikadong tauhan?

Paano malutas ang problema ng kakulangan ng mga kwalipikadong tauhan?

Ang Siberian Federal District ay maaaring ituring na isa sa mga pinaka-kaakit-akit na rehiyon ng Russia para sa negosyo at mga mamumuhunan, hindi bababa sa mula sa punto ng view...

Ano ang hitsura ng lahat ng mga unang babae ng ating bansa.Ang mga panliligaw ng pangulo sa mga asawa ng ibang pinuno ng estado.

Ano ang hitsura ng lahat ng mga unang babae ng ating bansa.Ang mga panliligaw ng pangulo sa mga asawa ng ibang pinuno ng estado.

Ang mga makapangyarihang lalaki ay palaging naaakit sa magagandang babae. Samakatuwid, hindi nakakagulat na ang mga pambihirang dilag ay naging asawa ng mga pangulo....

Mga tapat na larawan ng pangunahing lutuin ng Estado Duma Pangunahing lutuin ng Estado Duma

Mga tapat na larawan ng pangunahing lutuin ng Estado Duma Pangunahing lutuin ng Estado Duma

Ang representante ng Russian State Duma na si Alexander Khinshtein ay naglathala ng mga larawan ng bagong "chief cook ng State Duma" sa kanyang Twitter. Ayon sa representante, sa Russian...

Pagsasabwatan sa asawa: upang bumalik, sa pagnanais ng asawa, upang siya ay makaligtaan at sumunod

Pagsasabwatan sa asawa: upang bumalik, sa pagnanais ng asawa, upang siya ay makaligtaan at sumunod

Pagsasabwatan laban sa pagtataksil ng lalaki Ang mag-asawa ay iisang Satanas, gaya ng sinasabi ng mga tao. Ang buhay ng pamilya ay maaaring minsan ay monotonous at boring. Ito ay hindi maaaring makatulong ngunit...
feed-image RSS