Surikov V.I. self-portrait

Isang napakatalino na pintor ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo, na gumawa ng isang tunay na rebolusyon sa makasaysayang pagpipinta ng kanyang panahon. Ang pangunahing bayani ng mga makasaysayang pagpipinta ni Surikov ay ang mga tao.

Si Surikov ay ipinanganak sa Siberia, sa Krasnoyarsk, nagmula sa libreng Cossacks, na ipinagmamalaki niya. Ang nakapaligid na katotohanan ng Siberia ay ibang-iba mula sa sentro ng Russia; ang mga bakas ng hoary antiquity ay nanatili pa rin doon - sa pang-araw-araw na buhay, kaugalian, pananamit, arkitektura. Noong panahon ni Surikov, ang mga bintana ng mika at mga patyo na sementado ng mga ginubas na troso ay napanatili pa rin sa ilang mga bahay; Gumamit pa rin ang mga mangangaso ng mga flintlock na baril. Sinubukan ng mga kabataan ang kanilang kamay sa mga labanan ng kamao.

Naalala ni Surikov kung anong rapture ang nakinig ng mga bata sa mga kwento tungkol sa mga freemen ng Cossack, tungkol sa mga kampanya ni Ermak, tungkol sa schismatic boyarina Morozova. Ang lahat ng ito ay nagpasiya ng pagpili ng mga tema para sa mga pagpipinta ng hinaharap na artista at nag-iwan ng imprint sa kanyang buong trabaho.

Mahilig gumuhit si Surikov mula pagkabata. Sa paaralang distrito, binigyan siya ng pansin ng isang guro ng sining. Nagsimula siyang mag-aral nang partikular sa batang lalaki, na nagsasabi sa kanya tungkol sa mga magagaling na artista ng nakaraan. Ang binata ay hindi nagkaroon ng pagkakataong mag-aral ng pagguhit; kailangan niyang maghanap-buhay. Ngunit ang gobernador ng Krasnoyarsk mismo ang tumulong sa kanya, nalaman niya ang tungkol sa talentadong binata at sa isa sa mga seremonyal na hapunan ay nag-organisa siya ng isang fundraiser para sa pag-aaral ni Surikov sa Academy of Arts.

Hindi posible na makapasok sa Academy sa unang pagkakataon; Si Surikov ay walang kinakailangang paghahanda; sa pangalawang pagkakataon ay tinanggap siya bilang isang boluntaryong mag-aaral, at isang taon mamaya - bilang isang buong mag-aaral ng Academy. Si Surikov ay nag-aral nang may malaking pagnanais at kabilang sa mga pinakamahusay na mag-aaral. Matapos makapagtapos sa Academy, iniwan ni Surikov ang kanyang paglalakbay sa pagreretiro at tinanggap ang isang utos mula sa Moscow na magsagawa ng mga pagpipinta sa Katedral ni Kristo na Tagapagligtas.

Sa Moscow, ang artist ay agad na napuno ng makasaysayang diwa nito. Ang mga sinaunang monumento ay pinukaw sa alaala ni Surikov ang kanyang mga lumang impresyon sa Siberia, ang kanyang pagmamahal sa kasaysayan ng Russia. Napagtanto niya ang kanyang tawag na maging isang makasaysayang pintor; nagpinta siya ng mga sikat na painting tulad ng "The Morning of the Streltsy Execution", "Menshikov in Berezovo", "Boyaryna Morozova" at iba pa.

Ang isang matalim na kahulugan ng panahon, pag-unawa sa mga puwersa ng pagmamaneho ng kasaysayan, pang-unawa sa mga makasaysayang kaganapan mula sa posisyon ng isang tao na konektado sa mga buhay na mga thread na may modernidad, ginawa Surikov isang mahusay na makasaysayang artist, na walang katumbas sa pagpipinta ng Europa noong ika-19 na siglo. .

Umaga ng Streltsy Execution (1881)

Ang unang malaking makasaysayang pagpipinta ni Surikov. Sa loob nito, inilarawan ng artista ang magulong panahon ng mga reporma ni Peter, isang pagbabago sa kasaysayan ng estado ng Russia. Isinasagawa ang isang radikal na pagbagsak ng lumang kaayusan, na humadlang sa karagdagang pag-unlad ng bansa, kumilos si Peter na may marahas, barbaric na pamamaraan, anuman ang mga biktima. Nagpasya si Peter na likidahin ang hukbo ng Streltsy upang makabuo ng isang mas moderno at handa sa labanan na regular na hukbo. Nagdulot ito ng isang serye ng mga kaguluhan sa Streltsy, na brutal na sinupil ni Peter. Ang paghihiganti laban sa mga rebelde ay natapos noong 1698 sa pagbitay ng higit sa dalawang libong tao, na naganap sa iba't ibang lugar sa Moscow. Ang Sagittarius ay matapang na tumayo sa panahon ng pagpapahirap, walang sinuman sa kanila ang nagsisi o yumuko ang kanilang mga ulo.

Ngunit kahit dito ang Sagittarius ay hindi nagpapasakop,
Siya ay lumalaban sa hari at matigas ang ulo.
Hindi nakikinig sa ama o ina,
Hindi siya maaawa sa kanyang batang asawa,
Hindi siya nag-aalala sa kanyang mga anak...

Inilarawan ni Surikov sa pelikula ang sandali bago ang pagpapatupad. Sa maulap na kadiliman ng bago ang madaling araw, ang karamihan sa St. Basil's, ang puting batong pader ng Kremlin, at ang pulutong ng mga tao na dumadagsa sa Red Square. Ang mga paghahanda para sa pagpapatupad ay nakumpleto. Ang isang opisyal ng Preobrazhensky Regiment ay lumapit kay Peter na may isang ulat, naghihintay ng mga utos upang simulan ang pagpapatupad. At dalawa na sa mga lalaking Preobrazhensky, na humawak sa kanya sa mga braso, ay humantong sa unang mamamana sa bitayan. Inilalarawan ni Surikov ang mamamana mula sa likuran upang hindi ipakita sa manonood ang kanyang mukha - ang mukha ng isang suicide bomber. Ang kanyang makapangyarihan, ngunit ngayon sa paanuman ay malata ang anyo, ang kanyang magkasahol na mga binti ay napakahusay na naghahatid ng kanyang estado ng pag-iisip. Direktang itinapon sa lupa, sa putik, ang velvet caftan at ang sombrero ng mamamana, pati na ang hinipan na kandila, ay nagpapatibay sa pakiramdam na ang lahat ng mga account sa buhay ay tapos na para sa kanya. Ang iba pang mga mamamana ay naghihintay ng kanilang turn. Gamit ang kanilang mga puting kamiseta at liwanag ng kandila, namumukod-tangi sila sa buong masa ng mga tao. Naninindigan din sila para sa kanilang estado ng pag-iisip. Ang pulutong ng mga tao ay maingay, nasasabik, malakas na nagpapahayag ng kanilang mga damdamin, ang kanilang malalim na kalungkutan. Ang mga Sagittarians ay nahuhumaling sa sarili, na parang petrified. Ang bawat isa sa kanila sa mga huling minuto ng buhay ay puno ng panloob na kaseryosohan, kalmado, pag-iisip ng kanyang malalaking pag-iisip.

Isinulat ni Surikov na nais niyang iparating ang "kataimtiman ng mga huling minuto... at hindi ang pagpapatupad."

Sa gitna ng atensyon ng manonood ay apat na mamamana: isang may pulang balbas, isang itim, isang may buhok na kulay abo, at isang maliit na nasa likuran, isang mamamana na nagpaalam sa mga tao. Isang mamamana na may pulang balbas, na nakikilala sa pamamagitan ng isang mainit na ugali, puno ng galit na galit na siya, ang nag-iisa sa lahat, ay dinala sa parisukat na nakadena sa mga stock, na ang kanyang mga kamay ay nakatali ng lubid. At sa tabi niya ay isang Sagittarius na may malaking itim na balbas at tufts ng buhok na nakatakip sa halos buong mukha niya; ang kanyang galit ay hindi bumubulusok tulad ng pulang balbas, ngunit siya rin ay nahuhumaling sa pagkamuhi kay Pedro, mabigat at mapurol, pinipigilan ang lahat ng iba pang damdamin sa kanya. Ang poot na ito ang nagbunsod sa kanila sa pag-aalsa, at nananatili pa rin sila sa mga damdaming ito.

Sa mukha ng abuhing mamamana, na mekanikal na sinusuklay ang buhok ng kanyang anak na babae, nagpaalam sa kanya, mayroong isang pagpapahayag ng nagdadalamhating dalamhati at sa parehong oras ay isang matatag na paniniwala na siya ay tama. Ngunit sa kanyang anyo ay wala nang poot, tanging detatsment at katahimikan. At sa itaas ng buong pulutong ay tumataas ang pigura ng isang mamamana, na nagpaalam sa mga tao.

Gayunpaman, ang lahat ng mga karanasan at damdamin ng mga mamamana, ang lahat ng pagkakaiba-iba ng kanilang mga karakter ay natatakpan ng tunggalian ng mga sulyap na ipinagpalit ni Peter at ng pulang balbas na mamamana, na parang ibinabato ang kanyang matapang na hamon sa harap ng hari, iginiit, salungat. sa kanyang kakila-kilabot na kalooban, sa kanyang galit na galit, sa kanyang kawalang-kilos, sa kanyang poot. Sa tunggalian na ito ay may sagupaan ng dalawang makasaysayang pwersa, dalawang katotohanan - si Pedro at ang mga tao.

Inilalarawan ni Surikov si Peter hindi lamang bilang kakila-kilabot, ngunit tiwala din sa kanyang katuwiran, kumbinsido. Ipininta ng artista ang imahe ng tsar na may ugnayan ng kabayanihan, na parang binibigyang diin na nakipaglaban siya para sa layunin ng pag-unlad, na kumilos siya sa interes ng Russia, at hindi sa personal na interes. Gayunpaman, ang mga tunay na bayani dito ay ang Sagittarius.

Ang kulay ng larawan ay naka-mute, madilim, at mahusay na nagbibigay ng pangkalahatang mood ng kaganapan. Sadyang pinalapot ni Surikov ang kadilimang bumabalot sa imahe upang ang mga ilaw ng mga kandila sa mga kamay ng mga nahatulan ay mas kumikinang sa background na ito. Ang kanilang pagkislap sa malamig na dapit-hapon ng darating na umaga ay nagbibigay-diin sa kakila-kilabot na kahulugan ng lahat ng nangyayari dito sa hindi pangkaraniwang oras na ito.

Ang pagpipinta ay ipinakita noong Marso 1, 1881, ang araw na pinaslang ng Narodnaya Volya si Alexander II, at nagdulot ng partikular na masiglang tugon. Ang canvas ay binili ni P.M. Tretyakov, at si Surikov mismo ay naging miyembro ng Association of Itinerants.

Umaga ng Streltsy Execution (1881) (detalye ng pagpipinta)

Boyarina Morozova (1887)

Matapos ang isang paglalakbay mula sa ibang bansa, sinimulan ni Surikov ang pagpipinta na "Boyaryna Morozova," kung saan siya nagtrabaho nang maraming taon. Sa proseso ng pagpipinta, pinalaki ng artist ang laki ng canvas ng dalawang beses, na nakamit ang impresyon ng isang sleigh na gumagalaw kasama si Morozova.

Ang balangkas ng larawan ay nagmula sa panahon ni Tsar Alexei Mikhailovich. Pagkatapos ay isinagawa ni Patriarch Nikon ang mga reporma sa simbahan na humantong sa pagkakahati sa simbahan. Sa utos ng tsar, inutusan ni Nikon ang mga teksto ng mga aklat ng simbahan na itama ayon sa mga modelong Griyego at muling i-print. Ang reporma ay nagdulot ng galit - ito ay nakita bilang isang pagkakanulo sa unang panahon, isang pag-atake sa pambansang katangian ng relihiyon. Nahati ang simbahan. Ang mga kampeon ng lumang simbahan - mga schismatics, Old Believers, kung paano sila tinawag, ay itinuturing na pinakamalaking kasalanan na mabinyagan sa isang bagong paraan - na may tatlong daliri - at kinikilala lamang ang "two-fingered cross." Hindi sila pumayag na putulin ang kanilang mga bigote at balbas ayon sa isang banyagang pattern; naniniwala sila na ang relihiyosong prusisyon ay dapat lamang pumunta sa "kasama ang Solon" - sa direksyon ng araw, atbp. Ang mga Raskolnikov ay nagsimulang usigin. Sila ay anathematized - isang sumpa ng simbahan, ipinatapon, sinunog sa tulos. Tumakas sila sa labas ng Russia, nagtatago sa siksik na kagubatan at latian. Ngunit matatag silang nanindigan - ipinagtanggol nila ang mga lumang ritwal, hindi tumatanggap ng anumang bago, dayuhan, ayon sa kanilang mga konsepto.

Sa ulo ng schism ay ang galit na galit na archpriest na si Avvakum, isang panatiko na kalaunan ay sinunog sa tulos.

Si Boyarina Fedosya Prokopyevna Morozova ay isang masigasig na tagasunod ng Archpriest Avvakum. Ang anak na babae ng isang marangal na boyar, sa edad na labimpito ay ikinasal siya kay Morozov, isang lalaking malapit sa korte ng hari, at siya mismo ay "sa karangalan ng reyna." Mula pagkabata, si Fedosya Prokopyevna ay banal at sumunod sa lumang pananampalataya. Ang pagiging balo sa murang edad, ginawa niya ang kanyang bahay sa isang lihim na monasteryo kung saan nagtipon ang mga schismatics, kung saan nakatira din si Archpriest Avvakum sa isang pagkakataon. Sa lalong madaling panahon ang maharlikang babae ay lihim na kumuha ng monastic vows. Nang malaman ito ng hari, iniutos niya na magpadala sa kanya ng “mga tagapayo.” “Paano ka mabibinyagan at anong uri ng panalangin ang sinasabi mo?” - ang kanyang "mga manghihikayat" ay nagtanong sa kanya.

At ang marangal na babae na si Fedosya Prokopyevna at ang kanyang kapatid na babae, si Prinsesa Urusova, na dinala rin niya kasama niya, ay walang pag-aalinlangan na nanindigan. Pagkatapos ay inilagay nila ang mga ito sa mga tanikala, inihagis ang mga ito sa simpleng drovni (mga sleigh) at dinala sila sa pagpapahirap. Si Fedosya Prokopyevna, nang siya ay pinahihirapan, ay nagsabi: "Ito ang dakila at tunay na kahanga-hanga para sa akin, kung ako ay karapat-dapat na sunugin ng apoy sa isang log house sa isang latian! Ito ay maluwalhati sa akin, dahil mayroon akong hindi ko naranasan ang ganitong karangalan."

Si Boyarina Morozova at ang kanyang kapatid na babae ay namatay sa Borovskaya earthen prison dahil sa gutom. Ang lakas ng noblewoman na si Morozova ay bulag na naniniwala siya sa kanyang landas, sa kanyang katotohanan at walang takot na tinanggap ang pagdurusa at kamatayan para sa pananampalatayang ito.

Sa pelikula, inilalarawan ni Surikov ang transportasyon ng noblewoman na si Morozova sa kahabaan ng kalye ng lungsod. Hinarangan ng mga tao ang kalye. Laking gulat ng mga tao sa mga nangyayari. Ang gawa ng noblewoman ay nakakahanap ng masiglang tugon sa puso ng mga tao. Siyempre, mayroon ding mga kalaban ni Morozova dito, hindi gaanong mahalaga at base sa kanilang pagmamalaki at maliit na kasiyahan. Ito ay isang pari na nakasuot ng fur coat na may kwelyo ng fox, na nagpapakita ng kanyang mga pambihirang ngipin sa isang mapanuksong malisyosong tawa, at isang mayamang mangangalakal na nakatayo sa tabi niya, nakasandal sa isang tawa ng matagumpay na pagtawa.

Sa gitna ng komposisyon ay ang noblewoman na si Morozova mismo, na nakaupo sa isang sleigh. Ang kanyang itim na silweta ay malinaw na iginuhit laban sa background ng niyebe, sleighs, at makukulay na damit, na ang mga kulay ay naka-mute ng isang manipis na manipis na ulap ng asul na malamig na hangin. Sa inspiradong pagsinta at siklab ng galit, ang maharlikang babae ay nanawagan sa karamihan na manindigan para sa lumang pananampalataya. Ang hindi gumagalaw na tingin ni Morozova ay nakadirekta sa kalawakan, na sumasakop sa karamihan. Ang kanyang nakataas na kamay na may dalawang daliri - isang simbolo ng pananampalataya - ay nakataas sa itaas ng ulo ng mga tao.

Ang mga mukha sa likod ni Morozova ay bahagyang iginalaw pabalik sa lalim upang bahagyang pahirapan ang karamihan, at ang imahe ng maharlikang babae ay mas maliwanag. Ang pinakamaliwanag na mga larawan mula sa karamihan ay nasa kanan, sa gilid ng larawan. Narito ang isang magiting na hangal na may malalim na lubog, parang bata na walang muwang na mga mata, nakaupo mismo sa niyebe na nakasuot lamang ng butas na kamiseta at pinagpapala ang maharlikang babae para sa kanyang nagawa. Narito ang isang pulubi na babae, na nakikiramay sa pagdurusa ni Morozova, lumuluhod sa harap niya. Ngunit malungkot na nag-isip ang matandang babae na naka-pattern na scarf. Ang boyar na naka-cross arms ay nabigla sa pakiramdam ng awa sa schismatic. Ang isa pang hawthorn sa isang asul na fur coat na may malungkot at mahigpit na mukha ay yumuko kay Morozova. Ang maalab na matandang lalaki ay galit na galit na sinubukang tanggalin ang sumbrero sa kanyang ulo nang makita ang kapus-palad na nagdurusa. Ang wanderer ay bumagsak sa malalim, mahirap na pag-iisip - lahat sila ay nabubuhay na may parehong mga kaisipan at damdamin tulad ng Morozova, magpaalam sa kanya, sumasamba sa kanyang gawa.

Inilarawan ni Surikov ang isang motley, makulay na pulutong at maliliwanag na damit ng mga tao laban sa backdrop ng isang kalye na nababalutan ng niyebe. Ang larawan ay mukhang isang motley, maraming kulay, masayang karpet ng mga katutubong craftsmen. At sa tunog na ito, bahaghari na paglalaro ng mga kulay, ang itim na kulay sa mga damit ng maharlikang babae ay sumabog sa matinding kontradiksyon. Binibigyang-diin ng kontradiksyon na ito ang kalunos-lunos na tunog ng imahe ni Morozova at nagpapakilala ng tala ng mapurol na pagkabalisa at kalungkutan sa canvas na ito.

Tulad ng sa mga nakaraang mga pagpipinta, ang lahat ng mga imahe dito ay ipininta mula sa buhay. Ang ilan ay lumabas kaagad, ngunit para sa ilan ang artista ay naghanap ng mahabang panahon, muling nagsulat at naghanap muli. Minsan ang karakter ay natagpuan ng hindi sinasadya. Nakakita ako ng isang banal na tanga sa isang flea market. Bahagya ko siyang kinukumbinsi na mag-pose habang nakaupo sa snow. Natagpuan ko ang halos lahat ng uri ng babae para sa aking pagpipinta sa Preobrazhenskoye Old Believer Cemetery. Ngunit ang pangunahing imahe - ang maharlikang babae mismo - ay hindi kailanman matagumpay. Ang lahat ay naging mali, mali. At sa pamamagitan ng pagkakataon, ang mambabasa na si Anastasia Mikhailovna ay nagmula sa Urals. Tumingin si Surikov sa kanya at napagtanto na ngayon ay gagana ang lahat. At ito ay naging eksakto kung ano ang gusto niya.

At muli, ang pagpipinta ni Surikov ay gumawa ng splash sa lipunan. P.M. Binili rin ni Tretyakov ang pagpipinta na ito ni Surikov, at napakasaya tungkol dito na nagpasya siyang magbukas ng isang Surikov hall sa kanyang gallery.

Ang imahe ng Boyarynya Morozova (fragment ng pagpipinta Boyarynya Morozova (1887))

Ang imahe ng isang hawthorn (fragment ng pagpipinta na "Boyaryna Morozova" (1887))

Ang imahe ng banal na tanga (fragment ng pagpipinta na "Boyaryna Morozova" (1887))

Menshikov sa Berezovo (1883)

Isa pang mahusay na makasaysayang pagpipinta. Si A.D. Menshikov ay isa sa mga pinakamalapit na kasama ni Peter I. Ang kanyang kapalaran ay tipikal para sa paghahari ni Peter. Sa kanyang mga pagbabagong-anyo, umasa si Peter sa mga tao na tinasa niya lamang sa pamamagitan ng kanilang mga katangian sa negosyo, at hindi sa katanyagan ng kanilang pamilya. Si Alexander Menshikov ay isang dating tagahatid ng pie, lingkod ni Lefort, at pagkatapos, sa pamamagitan ng pagkakataon, nakilala ang batang Peter, naging kanyang valet, at pinamamahalaang makuha ang kanyang pabor. Dahil sa kanyang pambihirang katangian, umakyat siya sa taas ng pamahalaan. Pinagkalooban ng masiglang pag-iisip, masiglang enerhiya, at lakas ng pagkatao, si Menshikov ay isang kailangang-kailangan na kalahok sa lahat ng mga pagsusumikap ni Peter. Sinubukan niyang ipagpatuloy ang gawain ni Pedro kahit pagkamatay niya. Ngunit ang mga pangyayari ay naging mas malakas kaysa sa kanya. Si Catherine I, ang asawa ni Peter, ay naghari lamang ng isang taon at kalahati. Bago siya namatay, nilagdaan niya ang isang utos sa paghalili sa trono na idinidikta ni Menshikov - ang 12-taong-gulang na anak ni Tsarevich Alexei Peter II, na pinatay ni Peter, ay idineklara na Emperador ng Russia na may utos na sa pag-abot ng karampatang gulang, siya ay magpakasal sa isa. ng mga anak na babae ni Menshikov - Maria o Alexandra. Di-nagtagal pagkatapos iproklama si Peter II na emperador, naganap ang kanyang solemne na kasal kay Maria Menshikov. Tila naabot ni Menshikov ang taas ng kapangyarihan. Gayunpaman, nagtagumpay ang kanyang mga kalaban. Nagawa ng guro na si Osterman na ibalik ang batang emperador laban kay Menshikov. Isang utos ang sumunod para sa pag-aresto at pagpapatapon sa pinakamakapangyarihang maharlika sa malayong bayan ng Berezov sa Siberia. Sa pagbagsak ng Menshikov, inagaw ng mga dayuhan ang hindi pa nagagawang kapangyarihan sa korte. Ang pambansang interes ng Russia ay isinakripisyo sa mga ambisyosong plano ng sunud-sunod na pansamantalang manggagawa.

Inialay ang kanyang pagpipinta kay Menshikov. Hindi ito binawasan ni Surikov sa paglalarawan ng personal na drama ng bayani. Ang hininga ng kasaysayan ay nararamdaman sa gawaing ito ng artista. Ipinakita niya si Menshikov sa mga unang buwan ng pagkatapon.

Mababang kubo ng troso. Mica frosted window. Bahagyang nasisira ang liwanag. Sa sulok ay may mga icon at nakasinding lamp. Si Menshikov ay nakaupo sa mesa. Malaki, hindi nakaahit, may gusot na buhok, nakasuot ng balat ng tupa at may isang mahalagang singsing sa kanyang kamay na nakakuyom sa isang kamao, nakahiga nang mabigat sa kanyang tuhod, siya ay nahuhulog sa malalim na pag-iisip. Marahil siya ay inaapi ng kamalayan ng kanyang sariling kawalan ng kapangyarihan, ang kawalan ng kakayahang kumilos, habang ang kanyang mga kaaway ay nagtataksil sa layunin ni Peter at sirain ang Russia. Ang kaibahan ng mababang kubo at ang malaking pigura ni Menshikov ay binibigyang diin ang kadakilaan ng kanyang imahe at ang kalagayan ng kaisipan ng bilanggo na nakakulong.

Ang buong pamilya ay nagsisiksikan sa mesa sa kalunos-lunos na kawalan ng pag-asa. Ang mga anak ni Menshikov ay mukhang mapapahamak sa kubo na ito. Walang pag-asa na may sakit, marupok, nasira ng kalungkutan, ang nabigong nobya ng hari na si Maria ay buong pagtitiwala na kumapit sa kanyang ama, na parang naghahanap ng kanyang proteksyon. Ang anak na lalaki ay nakaupo malapit sa ama, na may masakit na mukha na kung saan ay nagyelo na isang pagpapahayag ng parang bata na kapaitan at kalungkutan tungkol sa hindi natutupad na pag-asa. At tanging ang nakababatang Alexandra, mas simple, mas masigla ang pagkatao, isang vital optimist, ay umaasa pa rin sa isang bagay, mayroon pa siyang posibleng kinabukasan. At ang mayamang damit na brocade ni Alexandra ay mukhang katawa-tawa sa madilim na kubo na ito, na higit na binibigyang-diin ang kalunos-lunos na kawalan ng pag-asa sa nangyayari.

Ang kulay ng pagpipinta ay nailalarawan sa pamamagitan ng kamangha-manghang saturation ng kulay at pagkakaisa ng mga tono. Ang mga kulay ay kumikinang tulad ng mga hiyas sa kadiliman ng kubo: "ang pilak na brocade ay kumikislap, ang liwanag ng mga lampara ay kumikinang, ang mga gintong icon ay kumikinang, ang tela na tablecloth ay kumikinang na parang isang namuong pulang-pula" (M. Alpatov).

Ang pagpipinta na "Menshikov sa Berezovo" ay ipinakita sa 11th Travelling Exhibition at nakuha ni P.M. Tretyakov. Salamat dito, nakapagpunta si Surikov sa ibang bansa upang pagbutihin ang kanyang mga kasanayan.

Larawan ng Menshikov (fragment ng pagpipinta na "Menshikov sa Berezovo")

Ang pagtawid ni Suvorov sa Alps (1899)

Ang larawang ito ay nakatuon din sa maluwalhating mga gawa at kaganapan ng kasaysayan ng Russia. Ang orihinal na katangian ng napakatalino na kumander ng Russia na si A.V. Interesado si Suvorov kay Surikov bilang isang matingkad na pagpapakita ng pambansang karakter ng Russia.

Isang malupit at marilag na tanawin ng bundok. Tumataas paitaas, lampas sa mga hangganan ng larawan, ang mga bato ay nababalot ng kulay abong ulap. Matarik na nagyeyelong bangin. Niyebe. Ang mga ice ledge ng cliff ay mala-bughaw at translucent. Ang mga bundok ay kalahating naiilawan ng araw. At ang mga bundok, at ang niyebe, at ang mismong hangin - lahat ng bagay dito ay dayuhan, malupit.

Kasama ang mga dalisdis ng yelo, tulad ng isang avalanche, ang mga himalang bayani ni Suvorov ay itinapon sa kailaliman. Sa gilid ng bangin, pinahinto ni Suvorov ang kanyang kabayo sa isang asul na balabal na nagmamartsa, nang walang sumbrero, sumandal, hinikayat niya ang kanyang mga sundalo sa isang biro at matatalas na salita. Binati ng batang sundalo ang kanyang mga salita na may masigasig na ngiti. Mayroong isang matandang sundalo malapit sa Suvorov - sa isang kampanya siya ay palaging nasa tabi ng kanyang kumander. Sa kanan, sa harapan, isang sundalo ang mabilis na lumilipad pababa. Hinawakan niya ng dalawang kamay ang kanyang sumbrero at hindi binitawan ang baril. Sa kanyang likuran, tinakpan ng sundalo ang kanyang mukha ng kanyang balabal, hindi nangahas na tumingin sa bangin at bumaba pa rin. Narito ang isang matandang lalaki, isang Knight ng St. George, na may mabagsik at determinadong mukha, na nakakurus ang kanyang noo bago sumugod sa bangin. Ang kamay ng drummer ay mahinahong nakapatong sa drum... Parang walang katapusan ang mga sundalo. At ang buong avalanche ng mga tao ay lumilipad nang hindi mapigilan pababa sa bangin.

Ang pangunahing bagay sa larawan ay ang walang pag-iimbot na tapang, ang tapang ng mga sundalo na laging handang isagawa ang anumang utos ng kumander.

Larawan ni Olga Vasilyevna Surikova (anak ng artista sa pagkabata, 1888)

Stepan Razin (1903)

Ang "Stepan Razin" ay ang huling makabuluhang makasaysayang pagpipinta ni Surikov, na nakumpleto ang kanyang malikhaing karera. Si Surikov ay nagtrabaho sa canvas sa loob ng mahabang panahon, muling isinulat ito, idinagdag dito, nakamit ang impresyon na gusto niya.

Ang malawak na distansya ng Volga. Malaking araro (isang lumang kahoy na bangkang ilog). Itinaas ng mga tagasagwan ang kanilang mga sagwan. Nanlamig sila. Isang Cossack guitarist ang tumutugtog ng gitara, isa pang Cossack ang natutulog sakay... Sa mga sinusukat na paghampas ng mga sagwan sa malawak na kalawakan ng Volga ay may parang kanta, epiko, na ginagawa ang larawan na katulad ng mga katutubong kanta at alamat tungkol kay Stepan Timofeevich Razin:

"Mula sa likod ng isla hanggang sa kaibuturan, hanggang sa kalawakan ng alon ng ilog
Ang mga pininturahan na mga bangka ni Stenka Razin ay lumutang..."

At si Razin mismo, ang ataman ng Cossack freemen, na nakasandal sa isang patterned saddle, ay nahuhulog sa malalim na pag-iisip... At tila lumutang siya sa kalawakan ng Volga upang ipaalala sa mga tao ang mga dakilang labanan ng nakaraan, ng magsasaka. mga digmaan...

Pagsakop sa Siberia ni Ermak (1895)

Ayon sa alamat, sa pagtatapos ng ika-16 na siglo, ang maluwalhating ataman na si Ermak Timofeevich ay "nagnakawan" - ninakawan - mga merchant caravan sa ibabang bahagi ng Volga at Caspian Sea. Pagkatapos, sa pagtakas mula sa kanyang mga humahabol, umalis siya kasama ang kanyang mga Cossack freemen sa Kama, kung saan mayroong "mga walang laman na lugar, itim na kagubatan, ligaw na ilog at lawa," mayaman sa asin, isda, at lahat ng uri ng hayop. Ipinagkaloob ni Tsar Ivan the Terrible ang mga lugar na ito sa malalaking industriyalista - ang mga mangangalakal na Stroganov. Sinimulan ng mga Stroganov ang mga kawali ng asin doon, nagtayo ng mga kuta upang maprotektahan laban sa mga pagsalakay ni Khan Kuchum, na winasak ang mga lupain, ninakawan, at nagtulak sa mga Ruso sa pagkaalipin.

Si Ermak at ang kanyang iskwad ay pumunta sa Stroganovs para sa "serbisyo militar" - binantayan nila ang kanilang mga hangganan at mga trade caravan. Nang magsimulang magtipon ang mga Stroganov ng "sabik na mga tao" upang pumunta sa Kuchum, si Ataman Ermak at ang kanyang mga Cossacks ang unang pumunta "upang labanan ang Siberia":

Tawid tayo sa matatarik na bundok, mga kapatid,
Darating tayo sa kaharian ng Busorman,
Sasakupin natin ang kaharian ng Siberia,
Tayo, mga kapatid, ay sasakupin siya sa puting hari,
At kukunin natin nang buo si Tsar Kuchum.

Ang mga Tatar ay sumugod sa labanan sa Cossacks nang maraming beses at natalo ng maraming beses. Maraming mabubuting Cossack ang napatay ni Ermak sa daan at sa mga labanan. At nang may natira nang kaunti sa limang daang tao, nagpasya si Ermak na pumunta sa Irtysh sa kabisera ng Khan Kuchum - sa lungsod ng Isker. Isang malaking labanan ang naganap, at sa labanang ito ay natalo ni Ataman Ermak si Khan Kuchum. Tumakas ang hukbo ni Kuchumov, at nawala si Kuchum sa steppe ng Barabinsk. Itinatag ni Ataman Ermak ang kanyang sarili sa kabisera ng Khan at "tinalo" si Tsar Ivan the Terrible sa kanyang kilay - hiniling niyang tanggapin ang lupain ng Siberia sa ilalim ng kanyang "taas na kamay."

Lumipas ang ilang taon. Namatay si Ermak - nalunod siya sa Irtysh nang sinalakay ni Kuchum, tulad ng isang "kasuklam-suklam na magnanakaw," ang natutulog na Cossacks.
Sa gayon natapos ang buhay ni Ermak, ang maluwalhating ataman ng mga malayang Cossack.
Maraming mga kanta ang inaawit tungkol sa kanya, maraming mga kwento at kwento ang sinasabi. Nahulog sila sa kaluluwa ni Surikov mula pagkabata. Ito ay kung paano lumitaw ang ideya para sa hinaharap na pagpipinta.

Nagaganap ang aksyon laban sa backdrop ng isang malupit na landscape ng Siberia. Ang malamig na tubig ng Irtysh foam, na kumukuha ng gulo ng mga katawan ng tao. Ang usok ng mga putok ay naghahati sa karamihan ng mga mandirigma sa dalawang kampo. Ang kakila-kilabot na pagsalakay ng Cossack squad, na ang mga makukulay na sandata ay nagsasalita ng isang buhay na ginugol sa mga labanan at kampanya, ay sinasalungat ng isang solidong masa ng multi-tribal na tropa na nakolekta ni Kuchum mula sa buong Siberia. May mga Ostyak, Vogul, at ang mga Tatar mismo. Ang kaguluhang naghahari sa kanilang hanay ay hindi pumipigil sa kanila na labanan ang Cossacks nang may matinding pagpupursige. Sa pagpindot sa matarik na pampang ng Irtysh, walang takot silang humarap sa mga mandirigma ni Ermak, pinaulanan sila ng granizo ng mga palaso. Ang mga pigura ng mga mangangabayo na galit na galit na tumatakbo sa gilid ng baybayin, na iginuhit sa malayo laban sa kalangitan, ay nagpapataas ng pakiramdam ng pagkabalisa sa kampo ng Tatar. Ang linya ng Cossacks na may mga baril sa kanilang mga kamay ay natatabunan ng bandila ng "Tagapagligtas", kung saan nakatayo si Ermak, na utos na iniabot ang kanyang kamay patungo sa mga kaaway, na nagpapahiwatig ng direksyon ng pangunahing pag-atake. Ang banner na ito ay tunay na makasaysayan; ito ay isinulat ni Surikov mula sa isang eksibit sa Armory Chamber. Mahigit sa isang beses sa mahabang kasaysayan nito, ang mga regimen ng Russia ay nakipaglaban sa ilalim ng bandila ng "Tagapagligtas" (lalo na, sa labanan sa Kulikovo Field).

Ang kulay ng pagpipinta ay kamangha-manghang maganda: ang mga kulay ay malalim, pinigilan at mahigpit, na tumutugma sa katangian ng malupit na kalikasan ng Siberia.

Sa pamamagitan ng paraan, nalaman kamakailan ng mga istoryador ng sining na binigyan ni Surikov ang pagpipinta ng isang bahagyang naiibang pamagat, na ngayon ay ibinalik sa gawaing ito: "Boluntaryong pag-iisa ng Siberia ni Ermak."

View ng monumento kay Peter I sa St. Isaac's Square sa St. Petersburg (1870)

Pagkuha ng Snow Town (1891)

Noong Abril 1888, biglang namatay ang asawa ni Surikov, si Elizaveta Avgustovna - hindi lamang ang kanyang asawa, kundi pati na rin ang kanyang pinakamalapit na kaibigan. Sumulat si Surikov sa kanyang kapatid: "Mahirap para sa akin, kapatid na Sasha... Nasira ang buhay ko; Hindi ko maisip kung ano ang susunod na mangyayari."

Tila namatay ang lahat, nawala ang lahat kasama ang kanyang asawa. Muntik na siyang huminto sa pagtatrabaho, halos hindi makakita ng mga tao, at tanging ang kanyang mga anak lamang ang nakatali sa kanya sa buhay. “Pinakain niya kami, binihisan, at dinala kami sa paglalakad, at kaming tatlo ay naging malapit na pamilya,” paggunita ng kaniyang anak na si Olga.

At sumulat sila mula sa Krasnoyarsk at tinawag ako sa bahay. Nagpasya si Surikov na pumunta. Noong Mayo 1889, umalis siya kasama ang kanyang mga anak papuntang Krasnoyarsk. Dahan-dahan, mahirap, ang artista ay bumalik sa buhay, sa sining. Lumipas na ang mainit na tag-araw ng Siberia, dumating na ang taglagas. Ang mga batang babae ay nagpunta sa Krasnoyarsk gymnasium. Unti-unting nagsimulang magtrabaho si Surikov.

Isang araw pinayuhan siya ng kanyang kapatid na ipinta ang painting na “The Capture of a Snowy Town.” Kinuha ni Surikov ang ideyang ito. Ang "Bayan" ay isang lumang katutubong laro. Sa isang lugar sa parisukat o sa pampang ng ilog ay nagtayo sila ng isang kuta mula sa niyebe, isang mababang pader na may mga kuta at mga tarangkahan. Ang mga figure ng snow ng Cossacks, na naglalakad at nakasakay sa kabayo, na may mga riple sa kanilang mga balikat, ay inilagay sa itaas ng gate. Ang mga kanyon ng niyebe ay inilagay sa mga tarangkahan, at ang mga "snow treat" ay inilagay sa likod ng mga tarangkahan. Ang lahat ng ito ay binuhusan ng tubig. Ang mga manlalaro ay nahahati sa dalawang partido: mga umaatake sa kuta at mga tagapagtanggol. Ang mga umaatake ay kailangang sumugod sa mga tarangkahan ng kuta-bayan sakay ng kabayo at sirain ang tuktok na crossbar sa pag-alis. Ang mga tagapagtanggol, na may mga kalansing, sanga, at walis sa kanilang mga kamay, ay nag-alis at tinakot ang mga kabayo. Kalampag, hiyawan ng mga tao, at kung minsan ay pumuputok ng baril. Sumiklab ang mga hilig. Nagpatuloy ang labanan hanggang sa may mga mangangabayo na dumaan sa mga tarangkahan at sinakop ang kuta-bayan. Tapos nagkagulo ang lahat. Parehong nagmamadali ang mga tagapagtanggol at umaatake sa paghabol sa nanalo at, sumisigaw, hinila siya pababa sa kanyang kabayo, pinagulong siya, "hinugasan siya sa niyebe."

Gaya ng dati, gusto kong isulat ang lahat mula sa buhay. Si Surikov ay gumawa ng maraming gawaing paghahanda. At sa huling araw ng Maslenitsa, kapag noong unang panahon ay karaniwang "kumuha sila ng isang bayan," si Surikov at ang kanyang kapatid ay pumunta sa isang kalapit na nayon at hinikayat ang mga kabataan na mag-ayos ng isang laro. Maraming tao ang nagtipon para sa holiday, ang mga kalahok ay nasa isang fighting mood. At pinili ni Surikov para sa kanyang larawan ang pinaka masayang, palaban na sandali, nang ang Cossack ay "kinuha ang bayan" sa masayang sigaw ng karamihan.

Ipininta ni Surikov ang larawan nang may kasiyahan, at bawat hagod ay tila binuhay siyang muli. Mabilis at madali niyang itinapon ang pintura sa canvas, at sa ilalim ng kanyang brush ang pintura ay naging isang maligaya, nagliliwanag na kulay.

"Nais kong ipahiwatig sa larawan ang impresyon ng kakaibang buhay ng Siberia, ang mga kulay ng taglamig nito, ang lakas ng loob ng kabataan ng Cossack," sabi ni Surikov. At inilagay niya sa larawang ito ang buong lalim at lakas ng kanyang paghanga sa kabayanihan at kagandahan ng lalaking Ruso.

Minusinsk steppe (1873)

Hindi gawa ng mga kamay ang larawan (1872)

Larawan ng A.V. Suvorov (1899)

Larawan ng Hindi Kilalang Babae sa Dilaw na Background (1911)

Ang pagbisita ng prinsesa sa kumbento (1912)

Gamit ang gitara (Portrait of S. A. Kropotkina, 1882)

kagandahan ng Siberia. Larawan ng E.A. Rachkovskaya (1891)

Prinsipe na Hukuman (1874)

Ito ang unang maliit na kilalang pagpipinta ni Surikov, ang balangkas na kinuha mula sa kasaysayan ng Russia. Siyempre, ang mga unang hakbang ng artist ay hindi pa rin matatag. Ito ay naglalarawan ng isang makasaysayang at pang-araw-araw na eksena na walang partikular na kahalagahan. Nagaganap ang aksyon sa grand-ducal, pre-Mongol Rus'. Ang mga nangyayari ay hindi mahalaga sa takbo ng kasaysayan. Sa grand ducal court, napagdesisyunan ang personal na kapalaran ng mga taong nililitis.

Sa mataas na balkonahe ay nakaupo ang prinsipe, sa kanan sa balkonahe ay ang pamilyang prinsipe, sa kailaliman ng canopy ay kumikinang ang mga sandata ng mga mandirigma. Sa kaliwa ay isang klerigo, marahil isang metropolitan. Nakatayo ng isang hakbang sa ibaba, kalahating nakatalikod patungo sa prinsipe, ay isang deacon o pari, isang Griyego ayon sa nasyonalidad, na may mahabang balumbon sa kanyang mga kamay. Lumilitaw na siya ay kumikilos bilang isang klerk ng korte at binabasa ang mga singil. Kahanga-hanga ang buhay na makasaysayang detalyeng ito.

Sa harapan ay ang mga nasasakdal at mga saksi, nagsasakdal at nasasakdal. Tila, ang kanilang nabasa ay masyadong kumplikado para sa kanila at mahirap para sa kanila na maunawaan. Ito ay haka-haka, napakalapit sa katotohanan.

Nagaganap ito sa bukang-liwayway ng sibilisasyong Slavic. Ang isang breakdown ng pang-araw-araw na buhay at mga konsepto ay nagaganap. Ang ganid sa kanang bahagi ng larawan ay nakatayong mapagmataas at hindi naiintindihan ang nangyayari. Ang babaeng nakaluhod ay nagmamakaawa sa prinsipe, parang diyos, parang diyus-diyosan. Ang sinaunang Rus' ay nasa estado pa rin ng paganismo.

Noong Enero 24, 1848, ipinanganak ang pintor ng Russia na si Vasily Ivanovich Surikov. Ang mga makasaysayang pagpipinta ng artist ay mahirap maunawaan nang walang kaalaman sa mga tiyak na kaganapan ng kasaysayan ng Russia na inilalarawan sa kanila. Alamin kung ano ang sinasabi sa amin ng mga painting ni Surikov

Pagpipinta "Umaga ng Streltsy Execution" ay nagsasabi tungkol sa masaker ng mga mamamana pagkatapos ng hindi matagumpay na paghihimagsik noong 1698.

Noong Marso 1698, ang kapatid ni Peter I, si Prinsesa Sophia, na nakakulong sa Novodevichy Convent sa loob ng dalawang taong pag-alis ng kanyang kapatid sa Europa, ay nagpahayag na ang kanyang Peter ay pinalitan. 2,200 mamamana, nagkampo sa Azov, nagrebelde at dumating sa Moscow nang walang pahintulot na ilagay si Prinsesa Sofya Alekseevna sa trono. Ang mga boyars na tapat kay Peter I ay nagpadala ng apat na regimen at marangal na kabalyerya laban sa mga mamamana. Nahuli ang mga rebelde. Si Peter I, na apurahang bumalik mula sa ibang bansa, mismo ang nanguna sa “dakilang pamamaril.” Noong Oktubre 10, 1698, nagsimula ang pagpapahirap at pagpatay sa mga rebeldeng mamamana sa Moscow. Pinutol ni Pedro ang ulo ng lima gamit ang kanyang sariling mga kamay. Dose-dosenang binitay, daan-daan ang ipinatapon. Sa kabuuan, humigit-kumulang 2,000 mamamana ang napatay. Ang mga katawan ng mga pinatay ay iniutos na iwan sa mga lugar ng pagbitay hanggang sa katapusan ng taglamig 1699. Sa pamamagitan ng isang espesyal na utos ni Peter, ang mga batong tetrahedral na "mga haligi" ay itinayo sa Red Square at malapit sa mga libingan ng mga pinatay, kung saan ang lahat ang mga krimen ng mga rebelde ay nakasulat. Ang mga kamag-anak ng Streltsy ay napahamak sa pagpapatapon - ang kanilang mga bahay sa Moscow ay ibinebenta o ipinamahagi. Naapektuhan din ng mga panunupil ang mga rehimyento ng Streltsy na hindi lumahok sa pag-aalsa. Binuwag sila, at ang mga mamamana at ang kanilang mga pamilya ay pinaalis mula sa Moscow patungo sa ibang mga lungsod at nairehistro bilang mga posad.

Ang pangunahing katangian ng larawan "Boyaryna Morozova"- makasaysayang pigura. Si Feodosia Prokopyevna Morozova, na iginagalang ng mga Lumang Mananampalataya bilang isang santo, ay isang kinatawan ng isang marangal at mayamang pamilyang boyar na malapit kay Tsar Alexei Mikhailovich.

Si Boyarina Morozova ay isang matibay na kalaban ng mga reporma sa simbahan ng Patriarch Nikon; kasama ang inuusig na archpriest na si Avvakum, ipinagtanggol niya ang lumang pananampalataya. Pinarusahan ni Tsar Alexei Mikhailovich nang higit sa isang beses ang mapanghimagsik na maharlikang babae, inalis at ibinalik ang kanyang mga ari-arian. Si Feodosia Prokopyevna ay nailigtas mula sa mas matinding parusa sa pamamagitan ng pagkakaibigan at pamamagitan ni Tsarina Maria Ilyinichna. Sa pagtatapos ng 1670, pagkatapos na lihim na ma-tonsured bilang isang madre sa ilalim ng pangalang Theodora, nagsimulang magretiro si Morozova mula sa korte ng hari. Noong Enero 1671 tumanggi siyang lumahok sa kasal nina Tsar Alexei Mikhailovich at Natalya Naryshkina, ang galit ng soberanya ay nahulog sa kanya. Sa utos ng tsar, pagkatapos ng interogasyon, si Theodosia ay unang ikinulong, iniwan sa ilalim ng pag-aresto sa silong ng kanyang bahay, at pagkatapos ay pinahirapan sa rack, na pinilit na talikuran ang schismaticism. Ang siga ay handa na upang sunugin ang mapanghimagsik na maharlikang babae, ngunit si Theodosia ay nailigtas sa pamamagitan ng pag-ungol ng mga boyars, na nagagalit sa posibilidad na patayin ang isa sa mga marangal na kababaihan ng kaharian ng Moscow, at ang pamamagitan ng kapatid ng tsar, si Prinsesa Irina. Matapos ang ilang taon ng pagkakatapon noong 1675, si Morozova, na pinagkaitan ng mga karangalan at ari-arian, ay ipinadala sa isang malayong monasteryo at ikinulong sa isang kulungan ng lupa, inutusang magutom. Ang 43-taong-gulang na si Feodosia Morozova ay namatay sa pagkahapo noong Nobyembre 1675. Ang kanyang anak na lalaki ay namatay sa Moscow, naiwan na walang ina, ang kanyang mga kapatid na lalaki ay ipinatapon, at labing-apat na mga lingkod na nanatiling tapat sa kanya ay sinunog sa isang log house. Ang isang alamat ay nagsasalita tungkol sa katangian ng maharlikang babae: sa pakiramdam na malapit na ang kanyang kamatayan, humingi siya ng pahintulot sa tagapagbilanggo bago siya mamatay para sa pahintulot na hugasan ang kanyang kamiseta sa ilog, upang, ayon sa lumang kaugalian ng Russia, siya ay mamamatay sa isang malinis na kamiseta .

Ang "Boyaryna Morozova" ay isa sa mga pinaka-dramatikong pagpipinta ni Surikov

Pagpinta ni Vasily Surikov "Stepan Razin"- isa pang makasaysayang iskursiyon sa malayong nakaraan. Ang pagpipinta ay naglalarawan ng isang fragment mula sa alamat na nagsasabi tungkol kay Razin at sa Persian prinsesa. Ang isang araro na may isang ataman at ang kanyang libreng iskwad ay naglalayag sa mga kalawakan ng Volga. Ang mga magnanakaw ay nagsasaya, at tanging si Razin lamang ang nakalubog sa malalim na pag-iisip. Ang pagpipinta sa kaliwa ay nagpapakita ng hindi kapansin-pansing funnel ng tubig na lumamon sa isang magandang bihag. Ito ay hindi nagkataon na ang isang batang rower sa isang pulang kamiseta ay matamang tumitingin sa whirlpool na ito na may labis na panghihinayang.

Paano napunta ang batang Persian prinsesa sa mga Russian Cossacks?

Noong tagsibol ng 1668, ang mga detatsment ng Cossack na pinamumunuan ni Razin ay nagsimula sa isang kampanya sa Dagat Caspian, sa Persia. Ang nag-aalalang si Shah Suleiman ay nagpadala ng liham sa Russian Tsar na nagpapaalam tungkol sa pag-atake ng mga Cossacks ng mga magnanakaw. Binigyan ni Tsar Alexei Mikhailovich ang mga Persian ng go-ahead na patayin ang Russian Cossacks "nang walang awa." Bilang tugon, kinuha ng mga Razin ang lungsod ng Farabat, ngunit inatake sila ng malaking armada ng Shah. Isang labanan ang naganap na bumaba sa kasaysayan bilang Labanan sa Isla ng Baboy. Upang palibutan ang Cossack fleet, iniugnay ng mga Persian ang kanilang mga barko sa mga tanikala. Sinamantala ng Cossacks ang pagkakamaling ito at pinalubog ang punong barko ng kaaway, at lumubog ang buong armada ng Persia. Sa labanang ito nahuli ng mga magnanakaw ang anak na lalaki at babae ng kumander ng armada ng Persia. Ang anak na babae ay ang prinsesa ng Persia na kalaunan ni Stepan Razin, tulad ng sinasabi ng sikat na kanta, ay nalunod sa Volga.

"Suvorov's Crossing of the Alps" niluluwalhati ang tagumpay ng mga sundalo ng Suvorov sa digmaang Ruso-Pranses noong 1798-1800. Noong Setyembre 21, 1799, ang mga tropa ni Alexander Vasilyevich Suvorov ay nagsimula sa kampanyang Swiss, kung saan ang mga tropang Ruso ay kailangang tumawid sa Alps mula sa Hilagang Italya hanggang Austria. Pinlano ni Suvorov ang kanyang ruta upang mag-strike sa gilid at likuran ng Pranses, gamit ang kanyang tradisyonal na pamamaraan ng bilis at presyon. Upang hindi inaasahang atakehin ang kaaway, pinili ni Suvorov ang pinakamaikling, ngunit pinakamahirap na landas sa pamamagitan ng pass ng bundok ng Saint Gotthard. Ang paglipat ay naganap sa pinakamahirap na mga kondisyon na may mabibigat na pagkalugi: araw-araw na labanan sa kaaway, mga bundok na natatakpan ng niyebe sa daan ng mga tropa, pagkakanulo sa mga Austrian. Ngunit sa mga salita mismo ni Suvorov: "Ang bayonet ng Russia ay sumibak sa Alps," na humarap ng isang makabuluhang suntok sa Pranses. Ang kampanyang Swiss ay bumaba sa kasaysayan bilang isa sa pinakadakilang kampanyang militar ni Alexander Suvorov. Noong 1799, para sa pagtawid sa Alps na natanggap ni Suvorov mula kay Emperador Paul I ang pamagat ng Generalissimo ng lahat ng mga tropang Ruso. At sa pinangyarihan ng mga kaganapan, sa Alps, isang 12-metro na granite na krus ang inukit bilang parangal sa gawa ng mga tropang Ruso.

Ang trahedya na kapalaran ng pamilya ng Kanyang Serene Highness Prince Menshikov ay nagsilbing paksa para sa pagpipinta ni Surikov "Menshikov sa Berezovo."

Ang pagbagsak ng paboritong Alexander Danilovich Menshikov ni Peter I, tulad ng kanyang pagsikat sa katanyagan at kayamanan, ay mabilis. Matapos ang pagkamatay ng Tsar, na nagtaas ng isang simpleng mangangalakal ng pie sa kanyang Serene Highness, at ang pagkamatay ni Catherine I, kung saan si Menshikov ang de facto na pinuno ng Russia, ang kapangyarihan ng "semi-sovereign ruler" ay nagsimulang mawalan ng kapangyarihan. . Sa huling pagtatangka na mapanatili ang kapangyarihan, ipinagkasal ni Menshikov ang tagapagmana ng trono ng Russia, si Peter Alekseevich (mamaya Peter II), sa kanyang anak na babae na si Maria. Noong panahong iyon, ang tagapagmana ay 12 taong gulang, at ang bansa ay pamamahalaan ng Supreme Privy Council sa ilalim ng pamumuno ng Kanyang Serene Highness. Ang mga maharlikang pamilyang Ruso ay hindi gustong magpasakop sa mga nagsisimula. Ang mga kalaban ni Menshikov ay gumawa ng isang pagsasabwatan upang pahinain ang impluwensya ng pansamantalang manggagawa sa batang tsar. Nilagdaan ni Peter II ang isang utos sa pagpapatapon kay Menshikov kasama ang kanyang pamilya, na inalis sa kanya ang lahat ng mga ranggo at mga order, ang buong napakalaking kapalaran ng paborito ni Peter I ay nakumpiska. Si Menshikov ay inakusahan ng paggamit ng mga banta upang pilitin ang tsar na sumang-ayon sa isang pakikipag-ugnayan kasama ang kanyang anak na babae, tumatanggap ng suhol, at naglalaan ng mga pribadong estate. Sa huling protocol, ang Siberian lungsod ng Berezov ay itinalaga bilang ang lugar ng pagpapatapon para sa buong pamilya Menshikov. Bago umalis, lahat ng personal na ari-arian ay kinuha mula sa mga tapon, kabilang ang mga ekstrang medyas, suklay at salamin. Sa malungkot na paglalakbay, namatay ang asawa ni Menshikov. Sa Berezovo, ang ibang mga desterado ay nagalak na makita ang kanilang paboritong Peter na nakadena, at pinaulanan siya ng pang-aabuso. Kung saan ang Kanyang Serene Highness ay sumagot: "Ang iyong mga panlalait at ang iyong mga mapanirang salita ay patas. I deserve it, satisfy yourself, satiate yourself with at least this.” Tiniis ni Menshikov at ng kanyang pamilya ang kanilang mga kasawian nang may katatagan. Gamit ang 500 rubles na ibinigay sa kanya bago ang pagpapatapon, si Menshikov ay nagtayo ng isang bahay at isang kapilya: hinukay niya ang lupa at pinutol ang mga troso. Ang kanyang mga anak na babae ang nag-asikaso sa gawaing bahay. Ang A.D. Menshikov ay humanga sa mga residente ng Berezov sa kanyang kabanalan, kababaang-loob at pagiging simple ng pag-uugali. Sa mahabang gabi ng taglamig sa bahay ni Menshikov ay nagbasa sila ng Bibliya at nakinig sa mga kakaibang pangyayari mula sa buhay ng disgrasyadong prinsipe. Si Alexander Danilovich Menshikov ay namatay noong taglagas ng 1729 mula sa isang lagnat, na ipinamana sa kanyang mga anak na huwag magsikap para sa mas mataas na kapangyarihan. Noong 1730, pinahintulutan ni Anna Ioannovna ang mga anak ni Menshikov na bumalik sa Moscow at ibinalik ang bahagi ng kanilang ari-arian sa kanila.

Ang pagpipinta ni Surikov "Pagsakop sa Siberia ni Ermak" inilalarawan ang labanan ng mga tropa ni Ermak kasama si Khan Kuchum sa pagsasama ng dalawang ilog - Tobol at Irtysh, na naganap noong Nobyembre 1579.

Dumating ang Ermak's Cossacks sa rehiyon ng Perm sa paanyaya ng mga Stroganov noong 1579 upang protektahan ang silangang mga pamayanan mula sa mga pagsalakay ng mga nomad at bumuo ng mga bagong lugar sa kabila ng mga Urals. Ang pangunahing detatsment ng mga mananakop ng Siberia ay binubuo ng limang libong Volga Cossacks, pinangunahan ni Ermak Timofeevich. Ang pangunahing kalaban ni Ermak sa kampanyang ito ay ang Siberian Khan, ang tagapagmana ng Great Horde, Kuchum. Ang pagpapasya na salakayin ang Cossacks, si Khan Kuchum ay nagtipon ng isang hukbo na halos 15 libo mula sa mga mersenaryo, dahil ang sariling pwersa ng khan na handa sa labanan ay sumakay sa Perm. Hindi suportado ng lokal na populasyon ang Kuchum; sa kasagsagan ng labanan, iniwan ng mersenaryong hukbo ang khan. Natalo si Kuchum at umatras sa steppe. Noong Nobyembre 8, 1582, sinakop ni Ataman Ermak Timofeevich ang Kashlyk, ang kabisera noon ng Siberian Khanate. Hindi ito ang huling labanan ng hukbong Russian Cossack kasama si Kuchum at ang kanyang hukbo. Noong Disyembre 1582, tinambangan ng pinuno ng militar na si Mametkul ang isang detatsment ng Cossack at pinatay ito. At noong Pebrero, ang mga Cossacks ay tumalikod, na nakuha ang Mametkul sa Vagai River.

Ang pangunahing tauhang babae ng larawan "Pagbisita ng prinsesa sa kumbento" walang tunay na prototype. Sinasabi nito ang tungkol sa mga trahedya na sinapit ng mga maharlikang anak na babae sa Rus'.

Ang mga prinsesa ng Russia ay iniwan ang kanilang buhay sa mga silid ng hari bilang mga recluses, kasama ng mga nannies, paputok at matatandang babae. Ayon sa mahigpit na batas noong panahong iyon, ang mga marangal na babae, tagapagmana ng kapangyarihan, ay walang karapatang magpakasal sa sinumang mas mababa sa maharlikang pamilya. Ang mga marangal na dayuhan ay itinuturing na mga erehe, at ang mga prinsesa ng Russia ay maaari lamang maging mga nobya ni Kristo, mga madre. Ibinigay nila ang kanilang buong mayamang dote sa napiling monasteryo, kaya binantayan ng mga monasteryo ang mga maharlikang anak na babae tulad ng isang saranggola na nagbabantay sa biktima. Ito ang eksaktong uri ng prinsesa na inilarawan ni Surikov sa pagpipinta. Sa kanyang namumulang mukha pa rin ay may kawalang pag-asa at pagbibitiw sa kapalaran. Ang abbess ng monasteryo ay malapit na pinapanood ang panauhin, na malapit nang maging kanyang baguhan. Ang mga madre, marahil ay mga anak din ng mga marangal na pamilya, ay tumingin nang may malungkot na panunuya sa matikas na panauhin.

Si Vasily Surikov (1848-1916) ay isang Ruso na artista na kilala sa kanyang mga natatanging pagpipinta ng makasaysayang genre. Sikat din siya sa kanyang mga portrait. Ang kanyang mga monumental na canvases, kung saan isinama niya ang iba't ibang, karamihan sa mga trahedya na yugto mula sa kasaysayan ng Russia, ay nakabaligtad ang lahat ng mga canon ng naturang pagpipinta. Sa halip na mayayabong na mga eksena sa teatro, ang walang awa na realidad ng nakaraan ay tumingin sa manonood. Marami ang nagulat sa diskarteng ito. Ngunit ito ay eksakto kung paano pumasok ang artist na ito sa kasaysayan ng sining magpakailanman. Ang talambuhay ni Surikov ay ipapakita sa ibaba.

Mga ninuno

Nabatid na ang pintor ay nagmula sa isang pamilyang Cossack. Dumating ang kanyang mga ninuno sa Siberia kasama ang unang mananakop nito, si Ermak. Sila ay orihinal na mula sa Don, at mayroong impormasyon na ang mga Surikov ay binanggit sa mga tagapagtatag ng Krasnoyarsk, kung saan ipinanganak ang artista. Ang talambuhay ni Surikov ay mahalaga sa kasaysayan ng Russia. Ang Ataman Island sa Yenisei ay pinangalanan bilang parangal sa tiyuhin ng pintor. Ang isa pang ninuno ni Surikov ay nagsilbi bilang isang centurion sa Turukhansk. Ito ay ang kanyang sariling lolo. Ang ama ng artista, si Ivan Vasilyevich, ay nagtrabaho bilang isang rehistro sa kolehiyo, at ang pangalan ng kanyang ina ay Torgoshina. Ito ay isang pamilya na kilala mula noong ikalabing pitong siglo. Galing din siya sa isang nayon ng Cossack.

Pagkabata sa Krasnoyarsk

Ang hinaharap na artista ay ipinanganak sa lungsod na ito. Nang ang batang lalaki ay naging walong taong gulang, ang kanyang ama ay inilipat upang maglingkod sa departamento ng excise ng nayon ng Sukhoi Buzim, hindi kalayuan sa Krasnoyarsk. Doon nagtapos si Vasily sa paaralan ng parokya at pumasok sa paaralang distrito. Ngunit literal pagkalipas ng isang taon, biglang namatay ang ama ng artista sa tuberculosis. Ang ina kasama ang kanyang anak at iba pang mga anak ay bumalik sa Krasnoyarsk. Napakahirap ng pamumuhay ng pamilya, palagi silang kapos sa pera, at napipilitan silang ipaupa ang bahagi ng kahoy na bahay sa mga nangungupahan. Ang mga kakayahan ng batang lalaki ay napansin ni Nikolai Grebnev, isang guro ng sining sa paaralan ng distrito ng Krasnoyarsk. Binigyan niya siya ng mga kopya ng mga gawa ng mga matandang masters.

Matapos ang pagkamatay ng kanyang ama, ang bata ay nagtrabaho bilang isang klerk sa opisina, ngunit gumuhit sa kanyang bakanteng oras. Nakita ng mga empleyado ang kanyang trabaho. Nakuha rin nila ang mata ng regional governor, Zamyatin. Ang talambuhay ni Surikov bilang isang artista ay napagpasyahan sa sandaling iyon. Nagsumite ang opisyal ng petisyon sa Imperial Academy of Arts para tanggapin ang binata. Dumating ang sagot na maaari siyang tanggapin nang hindi nagbabayad ng scholarship. Pagkatapos ay bumaling ang gobernador sa pilantropo, gintong minero na si Kuznetsov, na hindi lamang sumang-ayon na tustusan ang pag-aaral ng binata, ngunit dinala rin siya sa St. Gayunpaman, hindi nakapasok si Surikov sa Academy.

Pagbibinata at kabataan sa St. Petersburg

Si Vasily Ivanovich Surikov ay hindi isa sa mga taong nakasanayan nang umatras. Nag-aral siya sa Art School, na nagtapos sa loob ng tatlong buwan. At noong 1869 muli niyang sinubukang maging estudyante sa Academy. Sa pagkakataong ito ay matagumpay ang kanyang pagtatangka. Ang talambuhay ni Surikov ay nagsasabi sa amin na ang kanyang mga guro ay parehong hindi napakahusay na mga artista (ngunit mahusay na mga guro), tulad ni Pavel Chistyakov, at mga sikat na master tulad ni Vrubel at Serov. Sa kanyang mga taon ng pag-aaral, ang batang pintor ay nakatanggap ng apat na pilak na medalya at ilang mga premyong salapi para sa kanyang trabaho. Ang pagpipinta ng diploma ng pintor, na nakatuon sa isang yugto mula sa buhay ni Apostol Pablo, ay nagdala na ng mga elemento ng hinaharap na dramatikong pag-aaway sa pagitan ng iba't ibang makasaysayang pigura. Ngunit hindi ito nagustuhan ng mga konserbatibong guro, at si Surikov ay hindi nakatanggap ng gintong medalya. Samakatuwid, hindi siya maaaring pumunta sa ibang bansa at nagsimulang ipinta ang Katedral ni Kristo na Tagapagligtas na may mga fresco sa tema ng Ecumenical Councils. Ang gawain ay tumagal ng halos dalawang taon. Kabilang sa mga unang pagpipinta ng pintor ay mga larawan ng kanyang mga benefactors.

Personal na buhay at metropolitan na panahon

Isinulat ng mga mananaliksik na talambuhay ni Surikov na noong 1877 lumipat siya upang manirahan sa Moscow. Isang taon pagkatapos nito, pinakasalan niya si Elizaveta Shara, ang apo ng Decembrist Svistunov. Ang kasal ay nagdala sa kanya ng isang maliit na kapalaran, na nagpapahintulot sa pintor na huwag magtrabaho sa mga order, ngunit upang maging isang libreng artist. Napanatili niya ang katayuang ito hanggang sa katapusan ng kanyang buhay. Gayunpaman, sa loob ng maraming taon si Surikov ay walang disenteng pagawaan, ngunit nagtrabaho sa maliliit na silid. Si Pyotr Tretyakov, ang hinaharap na tagapagtatag ng sikat na gallery, na nakolekta ng mga kuwadro na gawa ng mga artistang Ruso, ay bumisita sa isa sa mga masikip na silid na ito. Madalas siyang bumili ng mga painting ng master. Sa perang natanggap mula kay Tretyakov, natiyak din ng artista ang kamag-anak na kalayaan sa pananalapi.

Mga unang obra maestra

Ang panahon ng Moscow ng kanyang buhay ay naging isang punto ng pagbabago sa buhay ng pintor. Sa oras na ito nilikha ni Vasily Ivanovich Surikov ang isa sa kanyang pinakamahalagang pagpipinta - "Ang Umaga ng Streltsy Execution". Ito ay nakatuon sa isa sa mga kakila-kilabot na yugto ng ikalabing pitong siglo, nang ang batang Peter the Great, na natutunan ang tungkol sa pag-aalsa ng mga rehimyento ng Streltsy, walang awa na hinarap sila at pinutol ang kanilang mga ulo mismo. Hindi gustong takutin ang mga manonood sa mga eksena ng execution, ipinapakita ng artist ang threshold nito. Ang unang mamamana ay dinala sa plantsa, at sa likuran ay makikita mo ang mukha ng batang hari, na handang pumatay. Ang magkakaibang pulutong ng mga manonood ay maganda at lubusang inilalarawan. Partikular na kilalang-kilala ang mga pamilya at mga anak ng kapus-palad na mga mamamana, na kinaladkad palabas upang panoorin ang pagkamatay ng kanilang mga mahal sa buhay. At lahat ng ito ay nangyayari laban sa backdrop ng malakas at nagbabala na tanawin ng Moscow.

Ang artist na si Vasily Surikov ay bumaling din sa mga panahon ni Peter the Great noong 1881. Sa tag-ulan, kasama niya ang kanyang pamilya malapit sa istasyon ng Lyublino. Doon ay bigla niyang naisip ang pagpapatapon kay Prinsipe Menshikov. Ang ideyang ito ay udyok ng isang masikip na kubo ng magsasaka. Naisip niya ang tungkol sa isang malakas na tao na umakyat sa tuktok ng kapangyarihan at nawala ang lahat. Iginuhit niya ang prinsesa na nakabalot sa isang fur coat mula sa sarili niyang asawa, na napakasakit noon. Sa pera na natanggap ni Surikov mula sa pagkuha ni Tretyakov ng pagpipinta, nakapaglakbay siya sa ibang bansa at nakita ng kanyang sariling mga mata ang mga koleksyon ng mga museo sa iba't ibang bansa.

Mga pagpipinta ni Vasily Surikov noong 80s - unang bahagi ng 90s ng ikalabinsiyam na siglo

Kasabay ng "Menshikov sa Berezovo," ang artist ay nagsimulang gumawa ng mga sketch ng "Boyaryna Morozova." Ang trabaho sa pagpipinta na ito ay tumagal ng ilang taon. Ipininta ito ni Surikov sa mga piraso, naghahanap ng mga sitter at mga kinakailangang bagay. Madalas niyang sabihin na kung kailangan niyang magpinta ng impiyerno, ilalagay niya ang mga modelo sa apoy at siya mismo ang magpipintura dito. Ganyan ang kanyang pagnanais para sa katotohanan, at hindi virtuoso fiction. Natagpuan ng pintor ang mismong uri ng maharlikang babae na nagrebelde laban sa awtoridad ng simbahan sa kanyang tiyahin. Ang isang malakas at madamdamin na likas na babae, tapat sa kanyang mga paniniwala at nagbubunga ng iba't ibang damdamin sa nagtitipon na karamihan - mula sa pagkapoot hanggang sa paghanga - ay naging isa sa pinakamahusay sa gawain ni Surikov. Ang pagpipinta ay naaayon sa tanawin, liwanag at mga detalye ng arkitektura. Ang mga kontemporaryo ay masigasig na tumugon sa pagpipinta na ito; lumahok ito sa Travelling Exhibition.

Noong 1888, namatay ang asawa ng artista. Siya ay napakalungkot, halos inabandunang pagpipinta at umalis sa Moscow patungong Krasnoyarsk. Doon, pagkaraan ng ilang taon, nakabawi siya mula sa kalungkutan at gumawa pa ng isang masayang pagpipinta, "The Capture of the Snowy Town."

Bumalik sa Moscow

Matapos lumipat mula sa Siberia, ang gawain ni Vasily Surikov ay tila tumatanggap ng pangalawang hangin. Noong 1895, natapos niya ang trabaho sa pagpipinta na "The Conquest of Siberia ni Ermak." Dito niya niluluwalhati ang hukbo ng Cossack, kung saan nagsilbi ang kanyang mga ninuno. Ang pangunahing atensyon ay nakatuon sa pigura ni Ermak, ngunit iginagalang din niya ang mga tropa ni Kuchum na sumasalungat sa kanya. Ang mga sundalo ng natalong hukbo ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang espesyal, orihinal na kagandahan. Ito ay salungatan ng dalawang elemento, na ang bawat isa ay may sariling katotohanan.

Pagkalipas ng apat na taon, ang artist ay lumikha ng isang pagpipinta ng isang katulad na uri - "Suvorov's Crossing of the Alps." Sinimulan niya itong gawan kaagad pagkatapos ng "Conquest of Siberia," at marami sa mga sketch ang isinulat sa panahon ng kanyang pananatili sa Switzerland. Dito ipinakita ng pintor ang kanyang sarili bilang isang mahusay na pintor ng landscape, sa parehong oras na nagpapakita ng isang masa ng mga sundalo na isinasagawa ang utos ng komandante at pagtagumpayan ang mga bundok.

Sa simula ng ikadalawampu siglo, si Surikov ay nagtatrabaho sa isa sa kanyang pinaka kumplikadong mga pagpipinta - "Stepan Razin". Dito rin, makikita mo ang signature ng artist na nakamamanghang water landscape, na pininturahan ng mother-of-pearl na kulay, contrasting with the heavy thoughts of the rebellious chieftain. Ang pintor ay kilala rin para sa maraming mga larawan, na hindi niya ipininta sa komisyon.

huling mga taon ng buhay

Noong 1910, naglakbay ang artista sa buong Espanya. Ang mga pintura ni Vasily Surikov mula sa panahong ito ay nauugnay din sa mga makasaysayang tema. Inilalarawan niya ang isang malakas na personalidad bilang Emelyan Pugachev, bago ang kanyang pagpapatupad, sa isang hawla. Bumaling ang pintor sa mahiwagang reclusive na buhay ng mga matataas na uri ng aristokrata sa "The Princess's Visit to a Convent." Noong 1914-15, nagsimulang magkasakit ang artista at lumipat sa Crimea para sa paggamot. Ngunit siya ay sinalot ng mga problema sa puso. Hindi na siya nakabawi at namatay sa Moscow noong Marso 1916. Si Surikov ay inilibing sa tabi ng kanyang asawa noong

Ang personal na buhay ng mga pambihirang tao ay palaging nakakaakit ng pansin ng mga mambabasa, lalo na kung ito ay puno ng mga detalye ng piquant, hindi kapani-paniwalang mga kuwento, mga lihim at mga bugtong. Ngunit ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa personal na buhay artist na si Vasily Surikov, na hindi gaanong nalalaman. Ngunit ang kanyang kamangha-manghang kuwento ng pag-ibig ay hindi mag-iiwan ng sinuman na walang malasakit.

Kaunti mula sa talambuhay

Ang artist na si Vasily Ivanovich Surikov ay nagmula sa Krasnoyarsk, ang kanyang mga ninuno ay mula sa Don Cossacks na sumakop sa Siberia kasama si Ermak, pagkatapos ng kanyang kamatayan ay umakyat sila sa Yenisei at itinatag ang mga kuta ng Krasnoyarsk. Ang artista ay ipinanganak noong 1848 sa pamilya ng isang empleyado ng klerikal, na nagmula sa isang matandang pamilyang Yenisei Cossack. At hindi na kailangang sabihin na ang karakter ng hinaharap na pintor, na nabuo sa malupit na kapaligiran ng rehiyon ng Siberia, ay kasing lakas at hindi natitinag. Pagkalipas ng mga taon, ang kapangyarihang ito ay nakapaloob sa mga kabayanihan na larawan ng kanyang mga kuwadro na gawa.

Ang maliit na si Vasily ay naging interesado sa pagkamalikhain nang maaga, at madalas siyang nakatanggap ng parusa mula sa kanyang ina para sa pagpipinta ng mga kasangkapan. Natanggap niya ang kanyang unang mga aralin sa pagpipinta sa paaralang distrito. Nang maglaon, ang talentadong binata ay napansin ng gobernador at nagpasya na ipadala siya upang mag-aral sa Academy of Arts sa kabisera mismo.

Gayunpaman, ang 20-taong-gulang na si Vasily Surikov, na nagmula sa Krasnoyarsk patungong St. Petersburg upang pumasok sa Academy, ay bumagsak nang husto sa mga pagsusulit. Ang isa sa mga miyembro ng komite sa pagpili, nang makita ang gawain ni Surikov, ay nagsabi: "Dapat kang pagbawalan kahit na lumakad sa Academy para sa gayong mga guhit!" Si Vasily ay hindi nakalampas sa Academy nang matagal - isang taon lamang, at pagkatapos ay matagumpay niyang naipasa ang mga pagsusulit sa pasukan at naging isa sa mga pinakamahusay na mag-aaral. Noong 1875, pagkatapos matanggap ang sertipiko, iginawad ng konseho ng Academy of Arts si Surikov ng pamagat ng artist ng unang klase, at nang maglaon para sa kanyang mga malikhaing gawa ay iginawad siya ng gintong medalya at ang Order of St. Anne, III degree.

Ang pag-ibig sa buhay ng isang artista

Samakatuwid, si Lilya (tulad ng tawag sa kanya ng mga kamag-anak ng binibini) ay nagsasalita ng Russian na may bahagyang accent. Siya, tulad ni Vasily, ay interesado sa musika at pagpipinta. Ang batang babae noon ay labing siyam na taong gulang, at si Surikov ay dalawampu't siyam. At sa kabila ng katotohanan na ang batang artista ay mas matanda sampung taon, sa kanilang mga pagpupulong ay namula siya at napahiya na parang isang kabataan.

Matapos makapagtapos sa Academy of Arts, ang nagnanais na pintor ay nakatanggap ng isang order para sa apat na pagpipinta para sa Katedral ni Kristo na Tagapagligtas. Sa loob ng ilang panahon, naghahanda ng mga sketch, nagtrabaho si Surikov sa St. Petersburg, at pagkatapos ay kailangan niyang pumunta sa Moscow. Hinarap ng magkasintahan ang mahabang paghihiwalay. Gayunpaman, sa katapusan ng linggo si Vasily ay lumipad sa mga pakpak ng pag-ibig sa St. Petersburg at, pagkatapos na gumugol ng ilang oras kasama ang kanyang minamahal, bumalik.

Ang mga araw ay lumipas nang masakit sa paghihiwalay, at sa artist, ang masikip na Moscow ay tila desyerto nang wala ang kanyang minamahal na babae. Samakatuwid, matapos ang trabaho sa templo at nakatanggap ng bayad, nagpasya si Vasily na agad na magpakasal. Nag-propose siya at magpakasal sila ni Lilya. Nagpasya ang pintor na huwag ipaalam sa kanyang ina ang tungkol sa kanyang kasal, dahil malamang na alam niya na ang mahigpit na babaeng Siberian Cossack ay hindi magugustuhan ang kanyang sopistikadong manugang na Pranses.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219410210.jpg" alt=""Menshikov in Berezovo."

Halos hindi na gumaling, ang artista ay nagsimulang magtrabaho. Nagpinta siya ng maraming larawang babae mula sa kanyang asawa, na tinatawag siya"идеальной моделью". Создал он несколько и её портретов. Но всё же основным творением можно считать полотно «Меншиков в Берёзове», где он изобразил свою жену в образе старшей дочери Меншикова, которая по замыслу сюжета была больна и умирала от оспы. В то время и у самой Елизаветы Августовны был тяжелейший приступ, и художник, глядя на измождённую жену, увидел в ней дочь Меншикова. Тогда его вдруг пронзило предчувствие: его Лиля смертельно больна. Но в тот момент эта мысль показалась ему такой страшной, что Суриков напрочь отогнал её от себя. Это было за пять лет до смерти Елизаветы Августовны.!}

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/1-9.jpg" alt=" Self-portrait of Vasily Surikov." title="Self-portrait ni Vasily Surikov." border="0" vspace="5">!}

Pagkatapos ay nagpasya ang mga Surikov na bisitahin ang Krasnoyarsk. Talagang na-miss ni Vasily ang kanyang katutubong Siberia, at gusto rin niyang makilala ng kanyang ina ang kanyang manugang at mga apo. Gayunpaman, ang paglipat ng kabayo sa buong bansa ay tumagal ng isang buwan at kalahati sa isang direksyon lamang. At sa kabila ng katotohanan na naglakbay sila sa tag-araw, ang malupit na klima ng Siberia ay nakaapekto sa kalusugan ni Elizaveta Augustovna sa pinaka hindi kanais-nais na paraan.

At sa bahay ng kanyang mga magulang ay may nangyari na labis na kinatatakutan ng artista. Hindi nagustuhan ni Praskovya Fedorovna ang kanyang manugang mula sa unang araw. Ngunit si Lilya, na natatakot na magalit ang kanyang minamahal, ay hindi nagreklamo sa kanya tungkol sa mga reklamo ng kanyang biyenan. Ang sikolohikal na kapaligiran sa bahay ay nagpalala din sa kanyang kalagayan, at siya ay nagkasakit nang malubha pagkatapos bumalik sa Moscow. Ngayon ang artista ay hindi umalis sa tabi ng kama ng kanyang asawa, na ginagamot ng pinakamahusay na mga doktor. Ngunit sa bawat araw na inilapit siya sa dulo, siya ay naging mas masahol pa. Ang pagkamatay ng kanyang asawa ay isang kakila-kilabot na pagkabigla para kay Surikov. Siya ay 30 taong gulang lamang. Kasunod nito, mariin niyang sinisi ang sarili sa padalos-dalos na hakbang nang magpasya siyang dalhin ang kanyang pamilya sa Siberia.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219411601.jpg" alt=" Vasily Ivanovich Surikov kasama ang kanyang mga anak na babae na sina Olga (kanan) at Elena at kapatid na si Alexander, bago umalis patungong Siberia. Tag-init 1889." title="Vasily Ivanovich Surikov kasama ang kanyang mga anak na babae na sina Olga (kanan) at Elena at kapatid na si Alexander, bago umalis patungong Siberia. Tag-init 1889." border="0" vspace="5">!}

Nabiyuda sa edad na apatnapu, hindi na muling nag-asawa ang artista. Ibinigay niya ang lahat ng kanyang hindi ginugol na pag-ibig sa kanyang mga anak na babae, kung saan ganap niyang pinalitan ang kanyang ina. Hindi siya makapagtiwala sa ibang babae na palakihin ang mga anak nila ni Lilya. Nang mamatay ang kanilang ina, siyam at pitong taong gulang ang mga babae.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219418424.jpg" alt=" Anak ng artist na si Elena." title="Ang anak na babae ng artist na si Elena." border="0" vspace="5">!}

Ang sakit sa isip at pananabik ni Surikov para sa kanyang minamahal na asawa ay humupa sa paglipas ng mga taon, ngunit nanatili ang isang tahimik na kalungkutan. Ang artista ay nanirahan kasama niya sa loob ng 28 taon. Marami siyang isinulat, nawala ang kanyang sarili sa kanyang trabaho, at lumikha ng maraming larawan ng kababaihan. At sa bawat isa sa kanila ang brush ng artist ay hindi sinasadyang naglabas ng mga hindi malilimutang tampok ni Lily.

At malamang na hindi na kailangang sabihin na ipinamana ng artista na ilibing siya sa tabi ng kanyang asawa. Natagpuan niya ang kanyang huling pahingahan sa sementeryo ng Vagankovskoye.

Afterword

Nangungunang hilera mula kaliwa hanggang kanan: Ekaterina Semenova (anak ni Natalya Petrovna Konchalovskaya mula sa kanyang unang kasal), Natalya Petrovna Konchalovskaya (anak na babae ng artista), anak ni Mikhail Petrovich Konchalovsky mula sa kanyang unang kasal na si Alexey, Esperanza (asawa ni Mikhail Petrovich Konchalovsky) , Mikhail Petrovich Konchalovsky (anak ng artist), Andron Konchalovsky. Ibabang hilera mula kaliwa hanggang kanan: Margot (anak na babae ni Mikhail Petrovich mula sa kanyang pangalawang kasal), Olga Vasilyevna Konchalovskaya-Surikova (asawa ng artist at anak na babae ni Vasily Surikov), Pyotr Petrovich Konchalovsky, Lavrenty (anak ni Mikhail Petrovich mula sa kanyang pangalawang kasal), Nikita Mikhalkov, Sergei Vladimirovich Mikhalkov.

Maaari mong basahin ang tungkol sa kapalaran ng anak na babae ng artist na si Olga, na nagpakasal sa sikat na artist na si Pyotr Konchalovsky

Si Vasily Ivanovich Surikov (1848-1916), Russian artist, hindi maunahang master ng mga makasaysayang pagpipinta, ay ipinanganak sa Krasnoyarsk, sa pamilya ng isang empleyado. Nakuha ko ang aking unang karanasan sa pagguhit sa paaralan, kasama ang guro na si N.V. Grebnev. Napansin ng guro ang kakayahan ng batang lalaki na magpinta at pinayuhan ang kanyang mga magulang na ipadala siya sa St. Petersburg upang makatanggap ng isang espesyal na edukasyon, na ginawa noong 1869. Sa hilagang kabisera, ang hinaharap na artista ay pinasok sa Academy of Arts, kung saan siya nagtapos noong 1875.

Pagsisimula ng paghahanap

Pagkalipas ng dalawang taon, lumipat si Vasily Surikov sa Moscow, kung saan siya nanirahan. Kahit na sa panahon ng kanyang mga taon ng pag-aaral, pinatunayan ng batang pintor ang kanyang sarili bilang isang master ng mga makasaysayang nag-uugnay na mga imahe; ang kanyang unang makabuluhang gawain ay ang pagpipinta na "Tingnan ang monumento kay Peter the Great," kung saan inilarawan niya ang isang equestrian na estatwa ng emperador laban sa ang backdrop ng St. Isaac's Cathedral. Ang canvas ay nilikha noong 1870.

Mga unang obra maestra

Ang gawain ni Vasily Surikov ay nagpatuloy noong 1877, nang ang artist ay lumikha ng mga sketch ng apat na Ecumenical Council para sa pagpipinta ng Moscow Church of Christ the Savior. Pagkatapos, humanga sa sinaunang arkitektura ng kabisera, sinimulan ni Surikov ang kanyang unang obra maestra sa panahon ng Moscow. Natapos ang gawain noong 1881. Ang pagpatay sa mga rebelde na may personal na pakikilahok ni Peter I sa Red Square ay sinasalamin ng artist na may nakakatakot na pagiging tunay. Ang buhay at trabaho ni Surikov ay palaging may tatak ng ilang espesyal na hindi mapag-aalinlanganan; walang isang stroke ang nagbigay ng dahilan upang mag-alinlangan sa anuman.

Antiquity bilang isang istilo sa pagkamalikhain

Mahusay na pinagkadalubhasaan ng artist ang lahat ng mga diskarte sa pagguhit, na nagbigay sa kanya ng pagkakataong matugunan ang tema ng makasaysayang nakaraan ng Russia. Ipinakita niya ang salungatan sa pagitan ng modernong panahon ng Russia at ng medyebal na panahon, at ang salungatan na ito ay hindi nagpapahiwatig ng pangingibabaw sa magkabilang panig at maaaring magpatuloy sa loob ng maraming siglo. Ang gawain ni Surikov ay lubusang napuno ng "espiritu ng sinaunang panahon," gaya ng makasagisag na inilagay ni I. N. Kramskoy sa kanyang sulat kay V. V. Stasov noong 1884.

Menshikov at Morozova

Pana-panahong kinumpirma ng pintor-mananalaysay na si Vasily Surikov ang kanyang tungkulin, na lumilikha ng isang obra maestra pagkatapos ng isa pa. Noong 1883, pininturahan niya ang pagpipinta na "Menshikov sa Berezovo", at noong 1887 lumikha siya ng isa pang obra maestra ng pagpipinta na tinatawag na "Boyaryna Morozova". Ang unang pagpipinta ay nagsabi tungkol sa pagpapatapon sa Siberia ng isa sa pinakamakapangyarihang courtier, ang paborito ni Peter the Great, Duke Menshikov. Ang pangalawang larawan ay naglalarawan ng transportasyon mula sa bilangguan hanggang sa schismatic na Feodosia Morozova, na sinentensiyahan ng pag-iisa.

Ang pagkamalikhain ni Surikov, ang kanyang malalim na talento, na nakapaloob sa isang malaking canvas na may sukat na 5 x 3 metro, ay isang napakagandang kababalaghan sa mundo ng pagpipinta. ay nakuha ng Tretyakov Gallery, kung saan nananatili ang pagpipinta hanggang ngayon.

Tema ng holiday

Ang pagpipinta na "The Capture of the Snowy Town," na ipininta niya noong 1891 at nakatuon sa Maslenitsa, ay hindi mas mababa sa mga nakaraang obra maestra ni Vasily Surikov.

Ang mga character na inilalarawan sa canvas ay humanga sa kanilang pagpapahayag; ang maligaya na aksyon ay inilalarawan ng artist bilang isang elementong nakakasira ng lahat. Sa gitna ay isang Cossack na umaatake sa isang maniyebe na "bastion", na napapalibutan ng mga manonood na dumating sa mga pagdiriwang ng Maslenitsa.

Ang pagkamalikhain ni Surikov ay naipakita sa oras na ito sa katapangan ng mga taong Ruso, na may kakayahang lumikha ng isang rollicking na pag-atake nang wala sa asul, nang walang anumang dahilan, ngunit mula dito ang isang buong kaganapan ay kinakailangang lumitaw. Nangyari ito sa pelikulang "The Capture of a Snowy Town"; ang isang simpleng laro ay nagresulta sa isang tunay na pag-atake sa mga kuta, kahit na isang theatrical. Ganito ang mga larong Ruso sa mga kuwadro na gawa ng mga pintor ng Russia, tulad ng gawain ng artistang si Surikov. Ang pinong sining ng Russia ay nailalarawan sa pamamagitan ng impulsiveness.

Kasunod na gawain

Ang kasunod na mga gawa ni Vasily Surikov ay naging isang tiyak na yugto sa kanyang aktibidad. Ang mga canvases na nilikha niya para sa panahon mula 1895 hanggang 1907 ay puno pa rin ng drama, ngunit ang pananaw ng mga kaganapan na makikita sa mga pintura ay naiiba, na may mas kaunting pagpapahayag. Pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga kuwadro na gawa: "Stepan Razin" (1907), "Suvorov's Crossing of the Alps" (1899) at Ermak" (1895). Lahat ng mga gawa ay nakasulat nang mahusay, ngunit kulang sila sa polyphony ng drama.

Sa pagsisikap na mapataas ang antas ng panghihikayat ng balangkas ng pelikula, binabawasan ni Surikov ang bilang ng mga character, kaya inililipat ang semantic load sa natitirang mga larawan. Ang pamamaraan na ito ay palaging nagdudulot ng mga resulta. Pinapalawak ng artist ang pagiging makulay ng texture at pinahuhusay ang pagpapahayag ng bawat karakter nang hiwalay at magkakasama, na pinipilit silang makipag-ugnayan.

Binabayaran ni Vasily Surikov ang kakulangan ng pagpapahayag sa kanyang mga kuwadro na gawa na may diin sa bahagi ng balangkas. At ang pamamaraan na ito ay nagdudulot din ng mga resulta. Halimbawa, ito ay nakasulat sa pinakamahusay na mga tradisyon ng labanan, na may maraming mga baril, maliwanag na mga kislap ng putok, na nagmumungkahi ng kamatayan at pagkawasak. Sa katotohanan, siyempre, ang lahat ay nangyari nang hindi gaanong kapansin-pansing, bilang ebidensya ng pananaliksik ng mga siyentipiko tungkol sa panahong iyon. Gayunpaman, ang pagpipinta ay isang anyo ng sining na nangangailangan ng paulit-ulit na pagmamalabis.

Ang canvas na "Suvorov's Crossing of the Alps" ay, siyempre, ay isinulat din na may ilang katarantaduhan. May pampulitika na pagsisi sa mga agresibong ambisyon ng mapangahas na Pranses. Sa kanyang pagtawid sa Alps, binigyan ni Suvorov ang mga kumander ng militar ng Pransya ng isang masakit na sampal sa ilong. Nagawa ng artist na ganap na maipakita ang lahat ng mga nuances na ito.

Ang gawain ni Surikov, na ang mga pagpipinta, tulad ng isang salamin, ay sumasalamin sa ilang mga aspeto ng buhay panlipunan sa pagtatapos ng ika-19 na siglo at sa simula ng ika-20, ay nag-ambag nang malaki sa pag-unlad ng sining ng Russia.

Ang pagpipinta na "Stepan Razin" ay nagpapakita ng pagsamba ng mga ordinaryong mandirigma sa kanilang kumander. Siya ay isang hindi mapag-aalinlanganang awtoridad para sa kanila, ang pangunahing kumander ng militar. Nang si Stenka Razin, nang walang pag-aalinlangan, ay itinapon ang prinsesa sa dagat, ito ay isang hindi makataong gawa na maaaring maging dahilan ng pagkabigo ng mga sundalo sa kanilang pinuno. Gayunpaman, patuloy nilang pinuri ang kanilang pinuno. Hindi nasisiyahan sa kanyang sarili, madilim na parang ulap, si Stepan Razin ay nakaupo sa gitna ng bangka, na napapalibutan ng mga tapat na sakop. Seryosong nag-aalala ang ataman, at naihatid din ng artista ang kanyang kalooban. Ang lahat ng gawain ni Surikov ay binubuo ng kanyang mga pagtatangka na ipakita ang tunay na katotohanan sa kanyang mga canvases, kahit na kung minsan ay hindi kanais-nais.

Surikov bilang isang realist artist

Ang bawat pagpipinta ng artist ay buhay ng Ruso, isang hiwalay na fragment nito, na ipinakita ng master sa isang tunay na pagmuni-muni. Ang diskarte na ito, na hindi kasama ang pagbaluktot ng katotohanan, ay gawa ni Surikov, na hindi posible na mailarawan nang maikli; kinakailangan ang isang malalim na pagsusuri.

Sa karapat-dapat na pamagat ng isang artist-historian, maaaring idagdag ang isa pang kahulugan - "realist painter". Ang gawain ni Surikov, isang maikling paglalarawan ng kanyang mga pagpipinta, at ang mga pangunahing milestone ng landas ng kanyang buhay ay pinag-aralan ng mga istoryador ng sining sa loob ng maraming taon. Ang mga konklusyon ng mga pag-aaral ay hindi palaging malinaw, ngunit isang bagay ang malinaw - ang artist na si Vasily Surikov ay tiyak na isang asset ng kulturang Ruso ng unang magnitude.