Ipinanganak noong , ang kanyang ama, isang wheelwright, ay nagpadala ng kanyang anak na lalaki upang mag-aral ng pagkanta bilang isang bata. Di-nagtagal (1740) ang batang lalaki ay tinanggap sa koro sa sikat na Viennese St. Stephen's Cathedral, kung saan kumanta siya sa loob ng sampung taon. Sa kahabaan ng paraan, ang mahuhusay na koro ay tinuruan na tumugtog ng iba't ibang mga instrumentong pangmusika, na nagpapahintulot sa kanya na pagkatapos ay kumita ng buhay sa pamamagitan ng pagtugtog ng biyolin, harpsichord at organ. Nagtatrabaho bilang isang accompanist para sa kagalang-galang na kompositor ng Italyano at guro ng boses na si N. Porpora, sinimulan niyang subukan ang kanyang sarili bilang isang kompositor at natanggap ang pag-apruba ng guro. Talaga, siyempre, ito ay musika ng simbahan. Umunlad ang karera ni Hayd sa musika. Sa loob ng dalawang taon (1759 - 1761) nagtrabaho siya bilang music director para sa Count Morcin, at pagkatapos ay bilang vice-bandmaster para kay Prince Esterhazy, isang aristokrata na may pinagmulang Hungarian. Kinuha ni Paul Anton Esterházy si Haydn sa kanyang serbisyo pagkatapos ng pagkamatay ni G. I. Werner, isa nang sikat na kompositor sa Austria, na nagsilbi bilang bandmaster sa kanyang bahay. Ang tungkulin ng isang musikero ay gumawa ng musika na kinomisyon ng employer at manguna sa isang grupo ng mga musikero. Noong 1762, si Nikolaus Esterhazy, ang nakababatang kapatid ng dating may-ari, na binansagang "The Magnificent," ay naging ganoong kostumer.

Noong una, nakatira si Nikolaus Esterhazy malapit sa Vienna sa Eisenstadt, sa kastilyo ng kanyang pamilya. Pagkatapos ay lumipat siya sa isang bagong kastilyo, na itinayo sa isang maaliwalas na sulok malapit sa lawa. Sa una, nagsulat si Haydn ng pangunahing instrumental na musika (symphony, plays) para sa natitirang hapon ng pamilya ng prinsipe at para sa mga konsiyerto na inoorganisa ng may-ari bawat linggo. Sa mga taong iyon, sumulat si Joseph ng ilang symphony, cantatas, 125 na dula at musika ng simbahan, at mula 1768, pagkatapos ng pagbubukas ng isang bagong teatro sa Eszterhaz, nagsimula siyang magsulat ng mga opera. Noong unang bahagi ng dekada 70, unti-unti siyang lumayo sa entertainment content ng kanyang musika. Ang kanyang mga symphony ay nagiging seryoso at kahit na dramatiko, tulad ng "Reklamo", "Pagdurusa", "Pagluluksa", "Paalam". Hindi gusto ni Prinsipe Nikolaus Esterhazy ang gayong trahedya na musika; paulit-ulit niyang itinuro ito sa kompositor, ngunit binigyan pa rin siya ng karapatan, sa kanyang pahintulot, na magsulat ng musika para sa iba pang mga order. At ang may-akda ay nagsusulat ng "Solar Quartets," na nakikilala sa pamamagitan ng kanilang tapang, sukat, at pagiging sopistikado ng pagsulat. Nagsisimula ito sa mga quartet na ito klasikal na genre string quartet. At siya mismo ay nagpapaunlad ng istilo ng katangian ng isang mature na kompositor. Sumulat siya ng ilang mga opera para sa Esterhazy Theater: "The Pharmacist", "Deceived Infidelity", "Moonlight", "Loyalty Rewarded", "Armide". Ngunit hindi sila magagamit sa pangkalahatang publiko. Gayunpaman, natuklasan ng mga European publisher ang isang bagong talento at kusang-loob na inilathala ang kanyang mga gawa.

Ang bagong kasunduan kay Esterhazy ay nag-alis sa huli ng mga eksklusibong karapatan sa musika ni Haydn. Noong dekada 80 ay lumago ang kanyang katanyagan. Nagsusulat siya ng mga piano trios, sonatas, symphony, string quartets, kabilang ang mga nakatuon sa hinaharap na Emperador ng Russia na si Paul, na kilala bilang "Mga Ruso". Bagong panahon Ang gawa ng kompositor ay minarkahan din ng anim na quartets bilang parangal sa Hari ng Prussia. Sila ay nakikilala sa pamamagitan ng isang bagong anyo, isang espesyal na himig, at iba't ibang mga kaibahan. Nang lumagpas na sa hangganan ng Central Europe, nakilala rin ang orkestra ng passion piece na pinamagatang “Seven Words of the Savior on the Cross,” na isinulat ni Joseph para sa isang Spanish cathedral. Ang hilig na ito ay kasunod na inayos ng may-akda para sa pagganap ng isang string quartet, koro, at orkestra, at ito ay sikat pa rin. Matapos ang pagkamatay ni Nikolaus Esterhazy (1790), nanatili si Haydn sa kanyang bahay bilang konduktor, ngunit natanggap ang karapatang manirahan sa kabisera at magtrabaho sa ibang bansa. Ilang taon na siyang nagtatrabaho, kung saan marami siyang isinusulat: isang concert symphony, musika para sa mga koro, ilang sonata para sa piano, at nag-aayos. mga awiting bayan, opera series na "The Soul of a Philosopher" (batay sa mito ni Orpheus). Doon siya naging isang honorary doctor ng Oxford University, doon nakinig ang royal family sa kanyang musika, doon niya nakilala ang gawa ni G.F. Handel. Noong 1795, kinailangan ni Haydn na bumalik sa Esterhazy. Ngayon ang pangunahing responsibilidad ng bandmaster ay ang pagbuo ng mga misa bilang parangal sa araw ng pangalan ng prinsesa. Sumulat siya ng anim na misa na mayroong symphonic scope, prayerful focus, at civic motif na inspirasyon ng mga kaganapan ng Napoleonic Wars. Ang pinakamahusay na instrumental na konsiyerto para sa trumpeta at orkestra (1796), dalawang monumental na oratorio na "The Creation of the World" at "The Seasons" ay mga halimbawa ng mature na Haydn. Noong 1804 siya ay binigyan ng titulong "Honorary Citizen of Vienna". Halos hindi na siya nagtrabaho bilang isang kompositor. Namatay siya sa Vienna sa kanyang kaarawan - Marso 31, 1809, na nag-iwan ng hindi maalis na marka sa sining ng musika.

Isa sa mga pinakadakilang kompositor sa lahat ng panahon ay si Franz Joseph Haydn. Isang napakatalino na musikero ng Austrian na pinagmulan. Ang taong lumikha ng mga pundasyon ng klasiko paaralan ng musika, gayundin ang orkestra-instrumental na pamantayan na nakikita natin sa ating panahon. Bilang karagdagan sa mga merito na ito, kinakatawan ni Franz Joseph ang Vienna klasikal na paaralan. May opinyon sa mga musicologist na mga genre ng musika ang symphony at quartet ay unang binuo ni Joseph Haydn. Ang mahuhusay na kompositor ay nabuhay ng isang napaka-interesante at kaganapang buhay. Malalaman mo ang tungkol dito at marami pang iba sa page na ito.

Franz Joseph Haydn. Pelikula.

maikling talambuhay

Noong Marso 31, 1732, isinilang ang munting Joseph sa fair commune ng Rohrau (Lower Austria). Ang kanyang ama ay isang wheelwright, at ang kanyang ina ay nagtatrabaho bilang isang katulong sa kusina. Salamat sa kanyang ama, na mahilig kumanta, ang hinaharap na kompositor ay naging interesado sa musika. Ang Little Joseph ay binigyan ng perpektong pitch at isang mahusay na pakiramdam ng ritmo sa pamamagitan ng likas na katangian. Ang mga kakayahang pangmusika na ito ay pinahintulutan ang mahuhusay na batang lalaki na kumanta sa koro ng simbahan ng Gainburg. Kalaunan ay tatanggapin si Franz Joseph sa Vienna Choir Chapel sa Catholic Cathedral of St. Stephen.
Sa edad na labing-anim, nawalan ng trabaho si Josef - isang lugar sa koro. Nangyari ito sa panahon lang ng voice mutation. Ngayon ay wala na siyang kita para suportahan ang kanyang sarili. Dahil sa kawalan ng pag-asa, tinanggap ng binata ang anumang trabaho. Kinuha ng Italian vocal maestro at kompositor na si Nicola Porpora ang binata bilang kanyang lingkod, ngunit nakahanap din si Joseph ng pakinabang sa gawaing ito. Ang batang lalaki ay sumasalamin sa agham ng musika at nagsimulang kumuha ng mga aralin mula sa isang guro.
Hindi maaaring napansin ni Porpora na si Josef ay may tunay na damdamin para sa musika, at sa batayan na ito sikat na kompositor nagpasya na ialok ang binata kawili-wiling gawain- maging kanyang personal na kasamang valet. Hinawakan ni Haydn ang posisyon na ito sa loob ng halos sampung taon. Binayaran ng maestro ang kanyang trabaho higit sa lahat hindi sa pera; itinuro niya ang teorya ng musika at pagkakaisa sa batang talento nang libre. Kaya't natutunan ng talentadong binata ang maraming mahahalagang bagay mga pangunahing kaalaman sa musika sa iba't ibang direksyon. Sa paglipas ng panahon, ang mga problema sa pananalapi ni Haydn ay unti-unting nawawala, at ang kanyang mga unang gawa bilang isang kompositor ay matagumpay na tinanggap ng publiko. Sa oras na ito, isinulat ng batang kompositor ang kanyang unang symphony.
Sa kabila ng katotohanan na noong mga panahong iyon ay itinuturing na "huli na," nagpasya si Haydn na magsimula ng isang pamilya kasama si Anna Maria Keller sa edad na 28 lamang. At ang kasal na ito ay naging hindi matagumpay. Ayon sa kanyang asawa, si Joseph ay may isang malaswang propesyon para sa isang lalaki. Sa loob ng dalawang dekada nilang pagsasama, hindi kailanman nagkaanak ang mag-asawa, na nakaimpluwensya rin sa hindi matagumpay na family history. Ngunit isang hindi inaasahang buhay ang nagdala kay Franz Josef kasama ang isang bata at kaakit-akit mang-aawit sa opera Si Luigia Polzelli, na 19 taong gulang lamang nang magkakilala sila. Ngunit ang pagnanasa ay mabilis na nawala. Hinahangad ni Haydn ang pagtangkilik sa mga mayayaman at maimpluwensyang tao. Noong unang bahagi ng 1760s, ang kompositor ay nakatanggap ng trabaho bilang pangalawang bandmaster sa palasyo ng maimpluwensyang pamilyang Esterhazy. Sa loob ng 30 taon, nagtrabaho si Haydn sa korte ng marangal na dinastiya na ito. Sa panahong ito, binubuo niya ang isang malaking bilang ng mga symphony - 104.
Si Haydn ay nagkaroon ng ilang malalapit na kaibigan, ngunit isa sa kanila ay si Amadeus Mozart. Nagtagpo ang mga kompositor noong 1781. Pagkaraan ng 11 taon, ipinakilala si Joseph sa batang si Ludwig van Beethoven, na ginawang estudyante ni Haydn. Ang serbisyo sa palasyo ay nagtatapos sa pagkamatay ng patron - Nawalan ng posisyon si Joseph. Ngunit ang pangalan na Franz Joseph Haydn ay dumagundong na hindi lamang sa Austria, kundi pati na rin sa maraming iba pang mga bansa tulad ng Russia, England, France. Sa kanyang pananatili sa London, halos kasing dami ng kinita ng kompositor sa loob ng isang taon gaya ng kanyang nakuha sa loob ng 20 taon bilang konduktor ng pamilya Esterhazy, ang kanyang dating

Russian Quartet op.33

Interesanteng kaalaman:

Karaniwang tinatanggap na ang kaarawan ni Joseph Haydn ay ika-31 ng Marso. Ngunit ang kanyang sertipiko ay nagpapahiwatig ng ibang petsa - Abril 1. Kung naniniwala ka sa mga talaarawan ng kompositor, kung gayon ang isang maliit na pagbabago ay ginawa upang hindi ipagdiwang ang kanyang holiday sa Araw ng Abril Fool.
Napakatalented ng munting si Joseph na kaya niyang tumugtog ng drum sa edad na 6! Nang biglang mamatay ang drummer na sasali sana sa prusisyon sa okasyon ng Semana Santa, pinalitan siya ni Haydn. kasi ang magiging kompositor ay maikli, dahil sa mga katangian ng kanyang edad, pagkatapos ay sa kanyang harapan ay lumakad ang isang kuba, na may isang tambol na nakatali sa kanyang likod, at si Joseph ay mahinahon na tumugtog ng instrumento. Ang bihirang drum ay umiiral pa rin ngayon. Ito ay matatagpuan sa Hainburg Church.

Nabatid na si Haydn at Mozart ay nagkaroon ng napakatibay na pagkakaibigan. Lubos na iginalang at iginagalang ni Mozart ang kanyang kaibigan. At kung pinuna ni Haydn ang gawain ni Amadeus o nagbigay ng anumang payo, palaging nakikinig si Mozart, ang opinyon ni Joseph para sa batang kompositor laging nauuna. Sa kabila ng kanilang kakaibang ugali at pagkakaiba ng edad, ang magkakaibigan ay walang away o hindi pagkakasundo.

Symphony No. 94. "Surprise"

1. Adagio - Vivace assai

2.Andante

3. Menuetto: Allegro molto

4. Pangwakas: Allegro molto

May Symphony si Haydn na may timpani strike o tinatawag din itong "Surprise". Ang kasaysayan ng paglikha ng symphony na ito ay kawili-wili. Pana-panahong nililibot ni Joseph at ng orkestra ang London, at isang araw napansin niya kung paano nakatulog o nanonood na ang ilang manonood sa isang konsiyerto. magagandang panaginip. Iminungkahi ni Haydn na mangyari ito dahil ang mga British intelligentsia ay hindi sanay na makinig sa klasikal na musika at walang anumang espesyal na damdamin para sa sining, ngunit ang mga British ay isang tao ng tradisyon, kaya kailangan nilang dumalo sa mga konsyerto. Ang kompositor, ang buhay ng partido at isang masayang kasama, ay nagpasya na kumilos nang tuso. Nang walang pag-iisip nang dalawang beses, sumulat siya ng isang espesyal na symphony para sa publiko ng Ingles. Nagsimula ang piyesa sa tahimik, makinis, halos nakapapawing pagod na melodic na tunog. Biglang, sa tunog, isang drum beat at ang kulog ng timpani ay narinig. Ang gayong sorpresa ay naulit nang higit sa isang beses sa trabaho. Kaya, ang mga taga-London ay hindi na nakatulog sa mga bulwagan ng konsiyerto kung saan nagsagawa si Haydn.

Symphony No. 44. "Trauer".

1. Allegro con brio

2. Menuetto - Allegretto

3. Adagio 15:10

4.Presto 22:38

Konsiyerto para sa piano at orkestra, D major.

Ang huling gawa ng kompositor ay itinuturing na oratorio na "The Seasons". Siya ay nag-compose nito nang may matinding kahirapan; siya ay nahahadlangan ng pananakit ng ulo at mga problema sa pagtulog.

Namatay ang mahusay na kompositor sa edad na 78 (Mayo 31, 1809) si Joseph Haydn ay gumugol mga huling Araw sa kanyang tahanan sa Vienna. Nang maglaon ay napagpasyahan na dalhin ang mga labi sa Eisenstadt.

Lahat kumplikadong mundo klasikal na musika, na hindi maaaring saklawin sa isang sulyap, ay karaniwang nahahati sa mga panahon o istilo (ito ay naaangkop sa lahat ng klasikal na sining, ngunit ngayon ay partikular na pinag-uusapan natin ang musika). Isa sa mga sentral na yugto sa pag-unlad ng musika ay ang panahon musikal na klasiko. Ang panahong ito ay nagbigay sa mundo ng musika ng tatlong pangalan na maaaring pangalanan ng sinumang nakarinig ng kahit kaunti tungkol sa klasikal na musika: Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart at Ludwig van Beethoven. Dahil ang buhay ng tatlong kompositor na ito ay sa isang paraan o iba pang konektado sa Vienna noong ika-18 siglo, ang estilo ng kanilang musika, pati na rin ang napakatalino na konstelasyon ng kanilang mga pangalan mismo, ay tinawag na Viennese classicism. Ang mga kompositor na ito mismo ay tinatawag na mga klasikong Viennese.

"Papa Haydn" - kaninong papa?

Ang pinakamatanda sa tatlong kompositor, at samakatuwid ang nagtatag ng estilo ng kanilang musika, ay si Franz Joseph Haydn, na ang talambuhay ay mababasa mo sa artikulong ito (1732-1809) - "ama Haydn" (sinabi nila na tinawag mismo ng dakilang Mozart ang kanyang sarili. Joseph that way, who, by the way, , ay ilang dekada na mas bata kay Haydn).

Kahit sino ay maglalagay sa ere! At si Padre Haydn? Hindi talaga. Bumangon siya sa unang liwanag at gumagana, nagsusulat ng kanyang musika. At siya ay nakadamit na parang hindi siya isang sikat na kompositor, ngunit isang hindi mahalata na musikero. Simple lang siya sa pagkain at sa usapan. Tinawag niya ang lahat ng mga lalaki mula sa kalye at pinahintulutan silang kumain ng magagandang mansanas sa kanyang hardin. Kaagad na malinaw na ang kanyang ama ay isang mahirap na tao at mayroong maraming mga anak sa pamilya - labing pito! Kung hindi dahil sa pagkakataon, baka si Haydn, tulad ng kanyang ama, ay naging master of carriage making.

Maagang pagkabata

Ang maliit na nayon ng Rohrau, na nawala sa Lower Austria, ay isang malaking pamilya, na pinamumunuan ng isang ordinaryong manggagawa, isang gumagawa ng karwahe, na ang responsibilidad ay hindi ang karunungan ng tunog, ngunit ang mga kariton at mga gulong. Ngunit ang ama ni Joseph ay mayroon ding mahusay na utos sa tunog. Ang mga taganayon ay madalas na nagtitipon sa mahirap ngunit mapagpatuloy na bahay na Haydn. Sila ay kumanta at sumayaw. Ang Austria sa pangkalahatan ay napaka musika, ngunit marahil ang pangunahing paksa ng kanilang interes ay ang may-ari ng bahay mismo. Hindi marunong magbasa ng musika, gayunpaman ay mahusay siyang kumanta at sinabayan ang sarili sa alpa, pinipili ang saliw sa pamamagitan ng tainga.

Mga unang tagumpay

Ang batang si Joseph ay mas malinaw na naapektuhan ng mga kakayahan sa musika ng kanyang ama kaysa sa lahat ng iba pang mga bata. Nasa edad na limang taong gulang na siya, namumukod-tangi siya sa kanyang mga kasamahan sa kanyang maganda, nakakatunog na boses at mahusay na pakiramdam ng ritmo. Sa ganitong mga musical ability, sadyang nakatadhana sa kanya na hindi lumaki sa sarili niyang pamilya.

Noong panahong iyon, ang mga koro ng simbahan ay lubhang nangangailangan mataas na boses - boses ng mga babae: soprano, altach. Ang mga kababaihan, ayon sa istruktura ng patriyarkal na lipunan, ay hindi kumanta sa koro, kaya ang kanilang mga tinig, kaya kinakailangan para sa isang buo at maayos na tunog, ay pinalitan ng mga tinig ng mga napakabatang lalaki. Bago ang simula ng mutation (iyon ay, ang muling pagsasaayos ng boses, na bahagi ng mga pagbabago sa katawan sa panahon ng pagdadalaga), ang mga batang lalaki na may mahusay na mga kakayahan sa musika ay maaaring palitan ang mga kababaihan sa koro.

Kaya napakaliit na Joseph ay dinala sa koro ng simbahan ng Hainburg, isang maliit na bayan sa pampang ng Danube. Para sa kanyang mga magulang, ito ay tiyak na isang malaking kaluwagan - sa ganoong a maagang edad(Si Joseph ay mga pitong taong gulang) wala pang sinuman sa kanilang pamilya ang naging sapat sa sarili.

Ang bayan ng Hainburg sa pangkalahatan ay may mahalagang papel sa kapalaran ni Joseph - dito nagsimula siyang mag-aral ng musika nang propesyonal. At sa lalong madaling panahon si Georg Reuther, isang kilalang musikero mula sa Vienna, ay bumisita sa simbahan ng Hainburg. Naglakbay siya sa buong bansa na may parehong layunin - upang makahanap ng mga may kakayahang, vocal boys na kumanta sa choir ng Cathedral of St. Stefan. Ang pangalang ito ay halos walang sinasabi sa amin, ngunit para kay Haydn ito ay isang malaking karangalan. St. Stephen's Cathedral! Simbolo ng Austria, simbolo ng Vienna! Isang malaking ispesimen na may umaalingawngaw na mga arko arkitektura ng gothic. Ngunit si Haydn ay kailangang magbayad ng higit pa sa pagkanta sa naturang lugar. Ang mahabang solemne na mga serbisyo at mga kasiyahan sa korte, na nangangailangan din ng isang koro, ay kinuha ang isang malaking bahagi ng kanyang libreng oras. Ngunit kailangan mo pa ring mag-aral sa paaralan sa katedral! Kinailangan itong gawin sa mga akma at pagsisimula. Ang direktor ng koro, ang parehong Georg Reuther, ay walang gaanong interes sa kung ano ang nangyayari sa isip at puso ng kanyang mga paratang, at hindi napansin na ang isa sa kanila ay gumagawa ng kanyang unang, marahil ay malamya, ngunit independiyenteng mga hakbang sa mundo ng pagbubuo ng musika. Ang gawain ni Joseph Haydn noon ay nagtataglay pa rin ng selyo ng amateurism at ang pinakaunang mga pagtatangka. Para kay Haydn, ang conservatory ay pinalitan ng isang koro. Kadalasan kailangan niyang matuto ng mga mahuhusay na halimbawa ng choral music mula sa mga nakaraang panahon, at si Joseph sa daan ay gumawa ng mga konklusyon para sa kanyang sarili tungkol sa mga pamamaraan na ginamit ng mga kompositor at kinuha ang kaalaman at kasanayan na kailangan niya mula sa musikal na teksto.

Ang batang lalaki ay kailangang gumawa ng trabaho na ganap na walang kaugnayan sa musika, halimbawa, paghahatid sa mesa ng hukuman at paghahatid ng mga pinggan. Ngunit ito rin ay naging kapaki-pakinabang para sa pagbuo ng hinaharap na kompositor! Ang katotohanan ay ang mga maharlika sa korte ay kumakain lamang sa mataas na symphonic na musika. At ang maliit na footman, na hindi napansin ng mahahalagang maharlika, habang naghahain ng mga pinggan, ay gumawa sa kanyang sarili ng mga kinakailangang konklusyon tungkol sa istraktura. anyong musikal o ang pinaka makulay na harmonies. Siyempre, ang mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa buhay ni Joseph Haydn ay kasama ang mismong katotohanan ng kanyang musikal na edukasyon sa sarili.

Ang sitwasyon sa paaralan ay malupit: ang mga lalaki ay pinarusahan ng maliit at mabigat. Wala nang inaasahang pag-asa: sa sandaling magsimulang masira ang tinig at hindi na kasing taas at tunog ng dati, ang may-ari nito ay walang awang itinapon sa kalye.

Minor simula sa malayang buhay

Si Haydn ay nagdusa ng parehong kapalaran. Siya ay 18 taong gulang na. Matapos maglibot sa mga kalye ng Vienna sa loob ng ilang araw, nakilala niya ang isang matandang kaibigan sa paaralan, at tinulungan niya siyang makahanap ng isang apartment, o sa halip, isang maliit na silid sa ilalim mismo ng attic. Ito ay hindi para sa wala na ang Vienna ay tinatawag na kabisera ng musika ng mundo. Kahit na noon, hindi pa niluwalhati ng mga pangalan ng mga klasikong Viennese, ito ang pinaka-musikang lungsod sa Europa: ang mga himig ng mga kanta at sayaw ay lumutang sa mga lansangan, at sa maliit na silid sa ilalim ng mismong bubong kung saan nanirahan si Haydn, mayroong isang tunay na kayamanan - isang luma, sirang clavichord ( instrumentong pangmusika, isa sa mga nangunguna sa piano). Gayunpaman, hindi ko kailangang laruin ito nang husto. Karamihan sa aking oras ay ginugol sa paghahanap ng trabaho. Sa Vienna posible na makakuha lamang ng ilang pribadong mga aralin, ang kita mula sa kung saan halos hindi nagpapahintulot sa isa na matugunan ang mga kinakailangang pangangailangan. Desperado na makahanap ng trabaho sa Vienna, nagsimulang gumala si Haydn sa mga kalapit na lungsod at nayon.

Niccolo Porpora

Sa pagkakataong ito - ang kabataan ni Haydn - ay natabunan ng matinding pangangailangan at patuloy na paghahanap ng trabaho. Hanggang 1761, pansamantala lamang siyang nakahanap ng trabaho. Sa paglalarawan sa panahong ito ng kanyang buhay, dapat tandaan na nagtrabaho siya bilang isang accompanist para sa Italyano na kompositor, pati na rin ang vocalist at guro na si Niccolo Porpora. Nakakuha si Haydn ng trabaho sa kanya partikular na upang matuto ng teorya ng musika. Posibleng matuto habang ginagampanan ang mga tungkulin ng isang footman: Hindi lamang kailangang sumama ni Haydn.

Bilangin si Morcin

Mula 1759, sa loob ng dalawang taon, si Haydn ay nanirahan at nagtrabaho sa Czech Republic, sa estate ng Count Morcin, na mayroong isang orkestra na kapilya. Si Haydn ang konduktor, ibig sabihin, ang manager ng kapilya na ito. Dito nagsusulat siya ng maraming musika, musika, siyempre, napakahusay, ngunit eksakto ang uri na hinihingi ng bilang mula sa kanya. Ito ay nagkakahalaga ng noting na ang karamihan mga gawang musikal Ang Haydn ay isinulat nang tumpak sa pagganap ng mga opisyal na tungkulin.

Sa pamumuno ni Prinsipe Esterhazy

Noong 1761, nagsimulang maglingkod si Haydn sa kapilya ng Hungarian Prince Esterhazy. Tandaan ang apelyido na ito: ang nakatatandang Esterhazy ay mamamatay, ang ari-arian ay ipapasa sa departamento ng kanyang anak, at si Haydn ay maglilingkod pa rin. Magsisilbi siyang bandmaster ni Esterhazy sa loob ng tatlumpung taon.

Noong panahong iyon, ang Austria ay isang malaking pyudal na estado. Kabilang dito ang parehong Hungary at Czech Republic. Ang mga pyudal na panginoon - mga maharlika, prinsipe, mga bilang - itinuturing na magandang anyo ang pagkakaroon ng isang orkestra at choir chapel sa korte. Marahil ay may narinig ka na tungkol sa mga serf orchestra sa Russia, ngunit marahil ay hindi mo alam na hindi rin maganda ang takbo ng mga bagay sa Europe. Ang isang musikero - kahit na ang pinaka mahuhusay na isa, maging ang pinuno ng isang koro - ay nasa posisyon ng isang tagapaglingkod. Noong panahong nagsisimula pa lamang maglingkod si Haydn kasama si Esterházy, sa isa pang lungsod ng Austrian, Salzburg, lumalaki ang maliit na Mozart, na, habang nasa serbisyo ng bilang, ay kailangang kumain sa silid ng mga tao, na nakaupo sa itaas ng mga footmen, ngunit sa ibaba ng mga nagluluto.

Kailangang gampanan ni Haydn ang maraming malaki at maliit na responsibilidad - mula sa pagsusulat ng musika para sa mga pista opisyal at pagdiriwang at pag-aaral nito kasama ang koro at orkestra ng kapilya, hanggang sa pagdidisiplina sa kapilya, ang mga kakaiba ng kasuotan at ang pangangalaga ng mga nota at instrumentong pangmusika.

Ang Esterhazy estate ay matatagpuan sa Hungarian na bayan ng Eisenstadt. Matapos ang pagkamatay ng nakatatandang Esterhazy, kinuha ng kanyang anak ang ari-arian. Mahilig sa karangyaan at pagdiriwang, nagtayo siya ng isang paninirahan sa bansa - Eszterhaz. Ang mga panauhin ay madalas na inanyayahan sa palasyo, na binubuo ng isang daan at dalawampu't anim na silid, at, siyempre, ang musika ay kailangang i-play para sa mga panauhin. Pumunta si Prinsipe Esterhazy sa palasyo ng bansa para sa lahat ng mga buwan ng tag-araw at dinala ang lahat ng kanyang mga musikero doon.

Musikero o tagapaglingkod?

Ang isang mahabang panahon ng paglilingkod sa Esterhazy estate ay naging panahon ng kapanganakan ng maraming mga bagong gawa ni Haydn. Sa utos ng kanyang amo, nagsusulat siya ng malalaking akda iba't ibang genre. Ang mga opera, quartet, sonata, at iba pang mga gawa ay nagmula sa kanyang panulat. Ngunit mas gusto ni Joseph Haydn ang symphony. Ito ay isang malaki, karaniwang may apat na bahagi na gawain para sa orkestra ng symphony. Sa ilalim ng panulat ni Haydn na lumitaw ang isang klasikal na symphony, iyon ay, isang halimbawa ng genre na ito kung saan aasa ang ibang mga kompositor. Sa kanyang buhay, sumulat si Haydn ng humigit-kumulang isang daan at apat na symphony ( eksaktong pigura hindi kilala). At, siyempre, karamihan sa kanila ay nilikha ng bandmaster ng Prinsipe Esterhazy.

Sa paglipas ng panahon, ang posisyon ni Hayd ay umabot sa isang kabalintunaan (sa kasamaang palad, ang parehong bagay ay mangyayari sa ibang pagkakataon kay Mozart): kilala nila siya, nakikinig sila sa kanyang musika, pinag-uusapan nila siya sa iba't ibang paraan. mga bansang Europeo, at siya mismo ay hindi makapunta kahit saan nang walang pahintulot ng kanyang may-ari. Ang kahihiyan na nararanasan ni Haydn mula sa gayong saloobin ng prinsipe sa kanya kung minsan ay nagiging liham sa mga kaibigan: "Ako ba ay isang bandmaster o isang bandmaster?" (Kapilya - tagapaglingkod).

Ang Farewell Symphony ni Joseph Haydn

Bihira para sa isang kompositor na makatakas mula sa bilog ng mga opisyal na tungkulin, bisitahin ang Vienna, at makita ang mga kaibigan. Sa pamamagitan ng paraan, sa loob ng ilang oras pinagsasama siya ng kapalaran kasama si Mozart. Si Haydn ay isa sa mga walang kundisyon na kinilala hindi lamang ang kahanga-hangang birtuosidad ni Mozart, ngunit tiyak ang kanyang malalim na talento, na nagpapahintulot kay Wolfgang na tumingin sa hinaharap.

Gayunpaman, ang mga pagliban na ito ay bihira. Mas madalas kaysa sa hindi, si Haydn at ang mga musikero ng koro ay kailangang magtagal sa Eszterhaza. Ang prinsipe kung minsan ay ayaw payagan ang kapilya na pumunta sa lungsod kahit na sa simula ng taglagas. Sa talambuhay ni Joseph Haydn, ang mga kagiliw-giliw na katotohanan ay walang alinlangan na kasama ang kasaysayan ng paglikha ng kanyang ika-45, na tinatawag na Farewell Symphony. Ang prinsipe ay muling pinigil ang mga musikero sa loob ng mahabang panahon sa paninirahan sa tag-araw. Matagal na ang lamig, matagal nang hindi nakikita ng mga musikero ang kanilang mga kapamilya, at ang mga latian na nakapalibot sa Eszterhas ay hindi nakatulong. mabuting kalusugan. Ang mga musikero ay lumingon sa kanilang bandmaster na may kahilingan na tanungin ang prinsipe tungkol sa kanila. Ang isang direktang kahilingan ay halos hindi makakatulong, kaya nagsusulat si Haydn ng isang symphony, na ginagawa niya sa pamamagitan ng liwanag ng kandila. Ang symphony ay hindi binubuo ng apat, ngunit ng limang mga paggalaw, at sa huling isa ang mga musikero ay humalili sa pagtayo, ibinaba ang kanilang mga instrumento at umalis sa bulwagan. Kaya, pinaalalahanan ni Haydn ang prinsipe na oras na upang dalhin ang kapilya sa lungsod. Sinasabi ng alamat na kinuha ng prinsipe ang pahiwatig, at natapos na ang bakasyon sa tag-araw.

Mga huling taon ng buhay. London

Ang buhay ng kompositor na si Joseph Haydn ay nabuo tulad ng isang landas sa mga bundok. Mahirap umakyat, ngunit sa dulo - ang tuktok! Ang kasukdulan ng kanyang pagkamalikhain at kanyang katanyagan ay dumating sa pinakadulo ng kanyang buhay. Ang mga gawa ni Hayd ay umabot sa kanilang huling kapanahunan noong 1980s. siglo XVIII. Kasama sa mga halimbawa ng istilo ng dekada 80 ang anim na tinatawag na Parisian symphony.

Ang mahirap na buhay ng kompositor ay minarkahan ng isang matagumpay na konklusyon. Noong 1791, namatay si Prinsipe Esterhazy, at natunaw ng kanyang tagapagmana ang kapilya. Si Haydn, na isang kilalang kompositor sa buong Europa, ay naging isang honorary citizen ng Vienna. Nakatanggap siya ng bahay sa lungsod na ito at panghabambuhay na pensiyon. Mga nakaraang taon Napakaliwanag na lumipas ang buhay ni Hayd. Dalawang beses siyang bumisita sa London - bilang resulta ng mga paglalakbay na ito, lumitaw ang labindalawang mga symphony sa London - ang kanyang mga huling gawa sa genre na ito. Sa London, nakilala niya ang gawa ni Handel at, humanga sa kakilalang ito, sa unang pagkakataon ay sinubukan niya ang sarili sa genre ng oratorio - ang paboritong genre ni Handel. Sa kanyang pagbagsak ng mga taon, lumikha si Haydn ng dalawang oratorio na kilala pa rin hanggang ngayon: "The Seasons" at "The Creation of the World." Sumulat si Joseph Haydn ng musika hanggang sa kanyang kamatayan.

Konklusyon

Tiningnan namin ang mga pangunahing yugto ng buhay ng isang ama klasikong istilo sa musika. Optimism, ang tagumpay ng kabutihan laban sa kasamaan, katwiran - sa kaguluhan at liwanag - sa kadiliman, dito katangian ng karakter mga gawang musikal ni Joseph Haydn.

Si Joseph Haydn (Haydn) - tanyag na kompositor ng Aleman, ay ipinanganak sa nayon ng Rohrau (sa Austria) noong Marso 31, 1732, namatay sa Vienna noong Mayo 31, 1809. Si Haydn ay pangalawa sa labindalawang anak ng isang mahirap na coach. Bilang isang bata, nagpakita siya ng mga pambihirang kakayahan sa musika at unang ipinadala upang mag-aral kasama ang isang kamag-anak na musikero, at pagkatapos ay sa edad na walong siya ay nagtapos bilang isang mang-aawit sa Vienna, sa kapilya sa Church of St. Stefan. Doon niya tinanggap ang kanyang pag-aaral sa paaralan at nag-aral din ng pag-awit at pagtugtog ng piano at biyolin. Doon niya ginawa ang kanyang mga unang eksperimento sa pag-compose ng musika. Habang si Haydn ay nagsimulang lumaki, ang kanyang boses ay nagsimulang magbago; Sa halip, ang kanyang nakababatang kapatid na si Mikhail, na pumasok sa parehong kapilya, ay nagsimulang kumanta ng treble solo, at sa wakas, sa edad na 18, napilitan si Haydn na umalis sa kapilya. Kinailangan kong tumira sa attic, magbigay ng mga aralin, samahan, atbp.

Joseph Haydn. Wax sculpture ni F. Theiler, c. 1800

Unti-unting lumaganap ang kanyang mga unang gawa (sa mga manuskrito): sonata ng piano, quartets, atbp. Noong 1759, sa wakas ay nakatanggap si Haydn ng posisyon bilang konduktor kasama si Count Morcin sa Lukawiec, kung saan, sa pamamagitan ng paraan, isinulat niya ang kanyang unang symphony. Kasabay nito, pinakasalan ni Haydn ang anak na babae ng taga-ayos ng buhok ng Viennese na si Keller, na masungit, palaaway at walang naiintindihan sa musika. Siya ay nanirahan kasama niya sa loob ng 40 taon; wala silang anak.Noong 1761, naging pangalawang bandmaster si Haydn sa kapilya ng Count Esterhazy sa Eisenstadt. Kasunod nito, ang orkestra ng Esterhazy ay nadagdagan mula sa 16 katao hanggang 30, at si Haydn, pagkatapos ng pagkamatay ng unang konduktor, ay pumalit sa kanya. Dito niya nilikha ang karamihan sa kanyang mga gawa, karaniwang isinulat para sa mga pista opisyal at mga espesyal na araw para sa pagtatanghal sa bahay ng Esterhazy.

Joseph Haydn. Pinakamahusay na mga gawa

Noong 1790, ang kapilya ay natunaw, nawalan ng trabaho si Haydn, ngunit binigyan ng pensiyon na 1,400 florin ng Counts of Esterhazy at kaya niyang italaga ang kanyang sarili sa malaya at malayang pagkamalikhain. Sa panahong ito isinulat ni Haydn ang kanya pinakamahusay na mga sanaysay pagkakaroon pinakamataas na halaga at sa ating panahon. Sa parehong taon, siya ay inanyayahan sa London: para sa 700 pounds sterling, siya ay nagsagawa ng kanyang bagong anim na symphony doon, espesyal na isinulat para sa layuning ito ("Ingles"). Ang tagumpay ay napakalaki, at si Haydn ay nanirahan sa London sa loob ng dalawang taon. . Ang kulto ng Haydn ay lumago masyado sa England sa panahong ito; sa Oxford siya ay idineklara na Doctor of Music. Ang paglalakbay at pananatili sa ibang bansa ay may espesyal na kahalagahan sa buhay ni Hayd dahil hanggang noon ay hindi pa siya umalis sa kanyang sariling bansa.

Pagbalik sa Vienna, nakilala ni Haydn ang isang marangal na pagtanggap sa lahat ng dako sa daan; sa Bonn nakilala niya ang batang Beethoven, na hindi nagtagal ay naging kanyang estudyante. Noong 1794, kasunod ng pangalawang imbitasyon mula sa London, pumunta siya roon at nanatili doon sa loob ng dalawang panahon. Pagbalik muli sa Vienna, isinulat ni Haydn, na noon ay mahigit 65 taong gulang na, ang kanyang dalawang sikat na oratorio, “The Creation of the World,” sa mga salita ni Lidley (ayon kay Milton), at “The Seasons,” sa mga salita. ng Thomson. Ang parehong mga tekstong Ingles ay isinalin para sa Haydn ni van Swieten. Gayunpaman, unti-unti, ang kahinaan ng katandaan ay nagsimulang madaig si Haydn. Ang isang partikular na matinding suntok ay dealt sa kanya sa pamamagitan ng Pranses pagsalakay ng Vienna; ilang araw pagkatapos nito ay namatay siya.

Tamang itinuring na si Haydn ang ama ng symphony at quartet, ang dakilang tagapagtatag ng klasikal instrumental na musika, ang nagtatag ng modernong orkestra.

Si Franz Joseph Haydn ay ipinanganak noong Marso 31, 1732 sa Lower Austria, sa maliit na bayan ng Rohrau, na matatagpuan sa kaliwang pampang ng Leyta River, sa pagitan ng mga bayan ng Bruck at Hainburg, malapit sa hangganan ng Hungarian. Ang mga ninuno ni Haydn ay namamana na mga artistang magsasaka ng Austro-German. Nag-aral ang ama ng kompositor na si Matthias negosyo ng karwahe. Ina - nee Anna Maria Koller - nagsilbi bilang isang tagapagluto.

Ang musika at pagmamahal ng ama sa musika ay minana ng kanyang mga anak. Naakit na ng maliit na si Joseph ang atensyon ng mga musikero sa edad na lima. Siya ay may mahusay na pandinig, memorya, at isang pakiramdam ng ritmo. Ang kanyang nanginginig na pilak na boses ay ikinatuwa ng lahat. Salamat sa namumukod-tanging nito mga kakayahan sa musika ang batang lalaki ay unang napunta sa koro ng simbahan ng maliit na bayan ng Gainburg, at pagkatapos ay sa choir chapel sa katedral (pangunahing) St. Stephen's Cathedral sa Vienna. Ito ay isang makabuluhang kaganapan sa buhay ni Haydn. Pagkatapos ng lahat, wala siyang ibang pagkakataon na makatanggap ng edukasyon sa musika.

Ang pag-awit sa isang koro ay napakahusay, ngunit ang paaralan lamang para kay Haydn. Ang mga kakayahan ng batang lalaki ay mabilis na umunlad, at siya ay naatasan ng mahihirap na solong bahagi. Ang koro ng simbahan ay madalas na gumanap sa mga pagdiriwang ng lungsod, kasal, at libing. Inimbitahan din ang koro na lumahok sa mga pagdiriwang ng korte. Ilang oras ang inabot para gumanap sa mismong simbahan, para sa rehearsals? Ang lahat ng ito ay isang mabigat na pasanin para sa maliliit na mang-aawit.

Maunawain si Josef at mabilis niyang tinanggap ang lahat ng bago. Nakahanap pa siya ng oras para magsanay sa pagtugtog ng violin at keyboard cord at nakamit ang makabuluhang tagumpay. Tanging ang kanyang mga pagtatangka na gumawa ng musika ay hindi nakatagpo ng suporta. Sa loob ng siyam na taon niya sa choir, dalawang aral lang ang natanggap niya mula sa direktor nito!

Gayunpaman, hindi kaagad lumitaw ang mga aralin. Bago iyon, kailangan kong dumaan sa isang desperadong oras ng paghahanap ng kita. Unti-unti, nakahanap ako ng trabaho, na kahit na hindi ito nagbibigay ng anumang suporta, ay pinahintulutan pa rin akong hindi mamatay sa gutom. Nagsimulang magbigay si Haydn ng mga aralin sa pag-awit at musika, pagtugtog ng violin sa mga gabi ng kapistahan, at kung minsan sa mga highway lang. Sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod, binubuo niya ang ilan sa kanyang mga unang gawa. Ngunit ang lahat ng mga kita na ito ay random. Naunawaan ni Haydn: upang maging isang kompositor, kailangan mong mag-aral ng mabuti at mabuti. Nagsimula siyang mag-aral ng mga teoretikal na gawa, lalo na ang mga aklat ni I. Matteson at I. Fuchs.

Ang pakikipagtulungan sa komedyante ng Viennese na si Johann Joseph Kurz ay naging kapaki-pakinabang. Si Kurtz ay napakasikat noong panahong iyon sa Vienna bilang isang mahuhusay na artista at may-akda ng ilang mga farces.

Si Kurtz, nang makilala si Haydn, ay agad na pinahahalagahan ang kanyang talento at nag-alok na gumawa ng musika para sa libretto na kanyang nilikha para sa comic opera na "The Crooked Demon." Sumulat si Haydn ng musika na, sa kasamaang-palad, ay hindi nakarating sa amin. Alam lang natin na ang "The Crooked Demon" ay ginanap noong taglamig ng 1751-1752 sa teatro sa Carinthian Gate at naging matagumpay. "Nakatanggap si Haydn ng 25 ducats para dito at itinuturing ang kanyang sarili na napakayaman." Isang matapang na debut ng isang binata, hindi pa sapat sikat na kompositor sa entablado ng teatro noong 1751 ay agad siyang nagdala ng katanyagan sa mga demokratikong lupon at... napakasamang mga pagsusuri mula sa mga tagasunod ng mga lumang tradisyon ng musika. Ang mga panlalait ng "buffoonery," "frivolity," at iba pang mga gawa ay kalaunan ay inilipat ng iba't ibang mga masigasig ng "kahanga-hanga" sa iba pang gawain ni Haydn, na nagsimula sa kanyang mga symphony at nagtatapos sa kanyang mga masa.

Ang huling yugto ng malikhaing kabataan ni Haydn - bago siya nagsimula sa isang malayang landas bilang isang kompositor - ay mga klase kasama si Nicola Antonio Porpora, Italyano na kompositor at konduktor, kinatawan ng paaralang Neapolitan. Sinuri ni Porpora ang mga eksperimento sa komposisyon ni Haydn at binigyan siya ng mga tagubilin. Si Haydn, upang gantimpalaan ang guro, ay isang accompanist sa kanyang mga aralin sa pag-awit at nagsilbing kanyang lingkod.

Sa ilalim ng bubong, sa malamig na attic kung saan nakasiksik si Haydn, sa isang lumang sirang clavichord, pinag-aralan niya ang mga gawa ng mga sikat na kompositor. At mga awiting bayan! Nakinig siya sa napakarami sa kanila, gumagala araw at gabi sa mga lansangan ng Vienna. Dito at doon ay tumunog ang iba't ibang mga katutubong himig: Austrian, Hungarian, Czech, Ukrainian, Croatian, Tyrolean. Samakatuwid, ang mga gawa ni Hayd ay napuno ng mga kahanga-hangang melodies, karamihan sa kanila ay masayahin at masaya.

Unti-unting nagkakaroon ng pagbabago sa buhay at trabaho ni Haydn. Ang kanyang kalagayan sa pananalapi ay nagsimulang bumuti nang paunti-unti, mga posisyon sa buhay lumakas Kasabay nito, ang kanyang mahusay na malikhaing talento ay nagbunga ng mga unang makabuluhang bunga nito.

Sa paligid ng 1750, nagsulat si Haydn ng isang maliit na misa (sa F major), na nagpapakita dito hindi lamang isang mahuhusay na asimilasyon modernong mga pamamaraan ng genre na ito, ngunit din ng isang malinaw na hilig sa pagbuo ng "masayang" musika ng simbahan. Higit pa mahalagang katotohanan ay ang komposisyon ng unang string quartet ng kompositor noong 1755.

Ang impetus ay isang kakilala sa isang mahilig sa musika, ang may-ari ng lupa na si Karl Furnberg. Dahil sa inspirasyon ng atensyon at materyal na suporta mula sa Fürnberg, unang sumulat si Haydn ng isang serye ng mga string trio, at pagkatapos ay ang unang string quartet, na kaagad na sinundan ng humigit-kumulang dalawang dosenang iba pa. Noong 1756, binuo ni Haydn ang Concerto sa C major. Ang patron ni Hayd ay nag-ingat din sa pagpapalakas ng kanyang posisyon sa pananalapi. Inirerekomenda niya ang kompositor sa Czech Viennese aristocrat at mahilig sa musika na si Count Joseph Franz Morzin. Ginugol ni Mortzin ang taglamig sa Vienna, at sa tag-araw ay nanirahan siya sa kanyang ari-arian na Lukavec malapit sa Pilsen. Sa serbisyo ni Morcin, bilang isang kompositor at konduktor, nakatanggap si Haydn ng libreng tirahan, pagkain at suweldo. Ang serbisyong ito ay naging panandalian (1759-1760), ngunit tinulungan pa rin si Haydn na gumawa ng karagdagang mga hakbang sa komposisyon. Noong 1759, nilikha ni Haydn ang kanyang unang symphony, na sinundan ng apat na iba pa sa mga darating na taon.

Parehong sa larangan ng string quartet at sa larangan ng symphony, si Haydn ay dapat tukuyin at gawing kristal ang mga genre ng isang bagong musikal na panahon: pagbubuo ng mga quartet, paglikha ng mga symphony, ipinakita niya ang kanyang sarili bilang isang matapang, mapagpasyang innovator.

Habang nasa serbisyo ni Count Morcin, naibigan si Haydn bunsong anak na babae ang kanyang kaibigan, ang taga-ayos ng buhok ng Viennese na si Johann Peter Keller, si Teresa at seryosong nagplano na makiisa sa kanya sa kasal. Gayunpaman, sa hindi pa nalalamang mga kadahilanan, umalis ang dalaga bahay ng mga magulang, at ang kanyang ama ay walang mahanap na mas mahusay kaysa sa sabihin: “Haydn, dapat mong pakasalan ang aking panganay na anak na babae"Hindi alam kung ano ang nag-udyok kay Haydn na sumagot ng positibo. Sa isang paraan o iba pa, sumang-ayon si Haydn. Siya ay 28 taong gulang, ang kanyang nobya, si Maria Anna Aloysia Apollonia Keller, ay 32. Ang kasal ay naganap noong Nobyembre 26, 1760, at si Haydn ay naging ... isang malungkot na asawa sa loob ng maraming dekada.

Hindi nagtagal, ipinakita ng kanyang asawa ang kanyang sarili na isang babae pinakamataas na antas makitid ang isip, mapurol at masungit. Talagang hindi niya naiintindihan o pinahahalagahan ang mahusay na talento ng kanyang asawa. "Wala siyang pakialam," minsang sinabi ni Haydn sa kanyang katandaan, "kung ang kanyang asawa ay isang manggagawa ng sapatos o isang artista." Walang awang sinira ni Maria Anna ang ilang manuskrito ng musika ni Haydn, gamit ang mga ito para sa mga curler at lining para sa mga pate. Bukod dito, siya ay napaka-aksaya at hinihingi.

Nang mag-asawa, nilabag ni Haydn ang mga tuntunin ng serbisyo kay Count Morcin - tinanggap lamang ng huli ang mga solong lalaki sa kanyang kapilya. Gayunpaman, hindi niya kailangang itago nang matagal ang pagbabago sa kanyang pag-uugali. Personal na buhay. Pinilit ng pinansyal na pagkabigla si Count Morcin na talikuran ang mga musikal na kasiyahan at i-dissolve ang kapilya. Hinarap ni Haydn ang banta na muling maiiwan nang walang permanenteng kita.

Ngunit pagkatapos ay nakatanggap siya ng isang alok mula sa isang bago, mas makapangyarihang patron ng sining - ang pinakamayaman at napakaimpluwensyang Hungarian magnate - si Prince Pavel Anton Esterhazy. Sa pagbibigay pansin kay Haydn sa Morcin Castle, pinahahalagahan ni Esterhazy ang kanyang talento.

Hindi kalayuan sa Vienna, sa maliit na bayan ng Hungarian ng Eisenstadt, at sa tag-araw sa palasyo ng bansa ng Eszterhaz, si Haydn ay gumugol ng tatlumpung taon bilang isang Kapellmeister (konduktor). Kasama sa mga tungkulin ng bandmaster ang pamamahala sa orkestra at mga mang-aawit. Kinailangan din ni Haydn na bumuo ng mga symphony, opera, quartets at iba pang mga gawa sa kahilingan ng prinsipe. Kadalasan ang pabagu-bagong prinsipe ay nag-utos ng isang bagong sanaysay na isulat sa susunod na araw! Ang talento at pambihirang pagsisikap ni Hayd ay nakatulong din sa kanya dito. Isa-isa, lumitaw ang mga opera, pati na rin ang mga symphony, kabilang ang "The Bear", "Children's Room", "School Teacher".

Habang namamahala sa kapilya, maaaring makinig ang kompositor sa mga live na pagtatanghal ng mga gawa na kanyang nilikha. Ginawa nitong posible na iwasto ang lahat ng hindi sapat na tunog, at matandaan kung ano ang naging matagumpay.

Sa kanyang paglilingkod kay Prinsipe Esterhazy, isinulat ni Haydn ang karamihan sa kanyang mga opera, quartet at symphony. Sa kabuuan, lumikha si Haydn ng 104 symphony!

Sa kanyang mga symphony, hindi itinakda ni Haydn ang kanyang sarili ang gawain ng pag-indibidwal ng balangkas. Ang programming ng kompositor ay kadalasang nakabatay sa mga indibidwal na asosasyon at visual na "sketch". Kahit na ito ay higit na mahalaga at pare-pareho - puro emosyonal, tulad ng sa "Farewell Symphony" (1772), o genre-wise, tulad ng sa "War Symphony" (1794), wala pa rin itong malinaw na pundasyon ng plot.

Ang napakalaking halaga ng mga symphonic na konsepto ni Haydn, para sa lahat ng kanilang comparative simple at unpretentiousness, ay nasa isang napaka-organikong pagmuni-muni at pagpapatupad ng pagkakaisa ng espirituwal at pisikal na mundo ng tao.

Ang opinyon na ito ay ipinahayag, at napaka patula, ni E.T.A. Hoffmann: "Ang mga gawa ni Haydn ay pinangungunahan ng pagpapahayag ng isang parang bata na masayang kaluluwa; ang kanyang mga symphony ay naghahatid sa amin sa malawak na berdeng kakahuyan, sa isang masayahin at magkakaibang pulutong ng mga masasayang tao, ang mga batang lalaki at babae ay sumugod sa aming harapan sa mga sayaw ng koro; nagtatago ang mga batang tumatawa. sa likod ng mga puno, sa likod ng mga palumpong ng rosas, mapaglarong naghahagis ng mga bulaklak. puno ng pagmamahal, puno ng kaligayahan at walang hanggang kabataan, tulad ng bago ang Pagkahulog; walang pagdurusa, walang kalungkutan - tanging isang matamis na elegiac na pagnanais para sa minamahal na imahe, na lumulutang sa malayo, sa kulay-rosas na kisap ng gabi, hindi lumalapit o nawawala, at habang naroroon, ang gabi ay hindi dumarating, sapagkat siya mismo ay ang bukang-liwayway ng gabi na nagniningas sa itaas ng bundok at sa kakahuyan."

Ang kasanayan ni Hayd ay umabot sa pagiging perpekto sa paglipas ng mga taon. Ang kanyang musika ay palaging pumukaw sa paghanga ng maraming bisita ni Esterhazy. Ang pangalan ng kompositor ay naging malawak na kilala sa labas ng kanyang tinubuang-bayan - sa England, France, at Russia. Ang anim na symphony na ginanap sa Paris noong 1786 ay tinawag na "Parisian". Ngunit walang karapatan si Haydn na pumunta saanman sa labas ng ari-arian ng prinsipe, i-print ang kanyang mga gawa, o ibigay lamang ang mga ito bilang regalo nang walang pahintulot ng prinsipe. At hindi nagustuhan ng prinsipe ang kawalan ng "kanyang" bandmaster. Nakaugalian niya si Haydn, kasama ang iba pang mga katulong, na naghihintay ng kanyang mga order sa pasilyo sa isang tiyak na oras. Sa gayong mga sandali, naramdaman ng kompositor ang kanyang pag-asa lalo na nang husto. "Ako ba ang bandmaster o ang konduktor?" - mapait na bulalas niya sa mga liham sa mga kaibigan. Isang araw ay nagawa niyang makatakas at bisitahin ang Vienna, makita ang mga kakilala at kaibigan. Labis na kagalakan ang naidulot nito sa kanya na makilala ang kanyang pinakamamahal na si Mozart! Ang mga kamangha-manghang pag-uusap ay sinundan ng mga pagtatanghal ng mga quartet, kasama si Haydn na tumutugtog ng biyolin at si Mozart ay tumutugtog ng biola. Natuwa si Mozart sa pagganap ng mga quartet na isinulat ni Haydn. Sa genre na ito, itinuring ng mahusay na kompositor ang kanyang sarili na kanyang mag-aaral. Ngunit ang gayong mga pagpupulong ay napakabihirang.

Nagkaroon ng pagkakataon si Haydn na maranasan ang iba pang kagalakan - ang kagalakan ng pag-ibig. Noong Marso 26, 1779, ang mga mag-asawang Polzelli ay tinanggap sa Esterhazy Chapel. Si Antonio, ang biyolinista, ay hindi na bata. Ang kanyang asawa, ang mang-aawit na si Luiga, isang Moorish na babae mula sa Naples, ay labing siyam na taong gulang lamang. Siya ay lubhang kaakit-akit. Si Luigia ay namuhay nang malungkot sa kanyang asawa, tulad ni Haydn. Dahil sa pagod sa piling ng kanyang masungit at palaaway na asawa, nahulog ang loob niya kay Luigia. Ang hilig na ito ay tumagal, unti-unting humina at lumalabo, hanggang sa pagtanda ng kompositor. Tila, ginantihan ni Luigia ang damdamin ni Haydn, ngunit gayon pa man, higit na interes sa sarili kaysa sa katapatan ang ipinakita sa kanyang saloobin. Sa anumang kaso, siya ay tuluy-tuloy at napaka-pursigidong nangikil ng pera kay Haydn.

Tinawag pa ng tsismis (hindi alam kung tama) ang anak ni Luigi na si Antonio na anak ni Haydn. Ang kanyang panganay na anak na si Pietro ay naging paborito ng kompositor: Inalagaan siya ni Haydn bilang isang ama at aktibong bahagi sa kanyang pagsasanay at pagpapalaki.

Sa kabila ng kanyang umaasa na posisyon, hindi makaalis si Haydn sa serbisyo. Sa oras na iyon, ang isang musikero ay nagkaroon ng pagkakataon na magtrabaho lamang sa mga kapilya ng korte o manguna sa isang koro ng simbahan. Bago si Haydn, walang kompositor ang nangahas na umiral nang nakapag-iisa. Hindi rin nangahas si Haydn na humiwalay sa kanyang permanenteng trabaho. Noong 1791, nang si Haydn ay mga 60 taong gulang na, ang matandang Prinsipe Esterhazy ay namatay. Ang kanyang tagapagmana, na walang gaanong pagmamahal sa musika, ay nilusaw ang kapilya. Pero flattered din siya na ang composer, na sumikat, ay nakalista bilang kanyang bandmaster. Pinilit nito ang batang Esterhazy na magtalaga kay Haydn ng pensiyon na sapat upang maiwasan ang "kanyang lingkod" na pumasok sa isang bagong serbisyo.

Masaya si Haydn! Sa wakas siya ay malaya at nagsasarili! Pumayag siya sa alok na pumunta sa England para sa mga konsyerto. Habang naglalakbay sa isang barko, nakita ni Haydn ang dagat sa unang pagkakataon. At ilang beses niya itong pinangarap, sinusubukang isipin ang walang hangganang elemento ng tubig, ang paggalaw ng mga alon, ang kagandahan at pagkakaiba-iba ng kulay ng tubig. Minsan sa kanyang kabataan, sinubukan pa ni Haydn na ihatid sa musika ang larawan ng isang rumaragasang dagat. Ang buhay sa England ay hindi pangkaraniwan para kay Haydn. Ang mga konsiyerto kung saan siya nagsagawa ng kanyang mga gawa ay isang matagumpay na tagumpay. Ito ang unang bukas na mass recognition ng kanyang musika. Inihalal siya ng Unibersidad ng Oxford bilang honorary member.

Dalawang beses bumisita si Haydn sa England. Sa paglipas ng mga taon, isinulat ng kompositor ang kanyang sikat na labindalawang London Symphonies. Kinumpleto ng London Symphony ang ebolusyon ng symphony ni Hayd. Umabot sa rurok ang kanyang talento. Ang musika ay naging mas malalim at mas nagpapahayag, ang nilalaman ay naging mas seryoso, at ang mga kulay ng orkestra ay naging mas mayaman at mas iba-iba.

Sa kabila ng pagiging abala, nagawa ni Haydn na makinig at bagong musika. Ang mga oratorio ay gumawa ng isang partikular na malakas na impresyon sa kanya. Aleman na kompositor Handel, ang kanyang nakatatandang kontemporaryo. Napakaganda ng impresyon ng musika ni Handel na, sa pagbalik sa Vienna, sumulat si Haydn ng dalawang oratorio - "The Creation of Vdir" at "The Seasons".

Ang balangkas ng "The Creation of the World" ay sobrang simple at walang muwang. Ang unang dalawang bahagi ng oratorio ay nagsasabi tungkol sa paglitaw ng mundo ayon sa kalooban ng Diyos. Ang ikatlo at huling bahagi ay tungkol sa makalangit na buhay nina Adan at Eva bago ang Pagkahulog.

Ang ilang mga paghatol ng mga kontemporaryo at agarang mga inapo tungkol sa "Paglikha ng Mundo" ni Haydn ay katangian. Ang oratorio na ito ay isang malaking tagumpay sa panahon ng buhay ng kompositor at lubos na nagpapataas ng kanyang katanyagan. Gayunpaman, narinig ang mga kritikal na tinig. Naturally, ang visual na imahe ng musika ni Haydn ay nagulat sa mga pilosopo at aesthetician na hilig sa "kahanga-hangang" mood.

Si Serov ay masigasig na sumulat tungkol sa "The Creation of the World": "Napakalaking paglikha ng oratorio na ito! May, sa pamamagitan ng paraan, isang aria na naglalarawan sa paglikha ng mga ibon - ito ang ganap na pinakamataas na tagumpay ng onomatopoeic na musika, at, bukod dito, "Anong lakas, anong simple, anong simpleng pag-iisip na biyaya!" - ito ay tiyak na lampas sa lahat ng paghahambing."

Ang oratorio na "The Seasons" ay dapat na mas kilalanin makabuluhang gawain Haydn kaysa sa "The Creation of the World". Ang teksto ng oratorio na "The Seasons", tulad ng teksto ng "The Creation of the World", ay isinulat ni van Swieten. Ang pangalawa sa mga dakilang oratorio ni Haydn ay mas magkakaibang at malalim na tao hindi lamang sa nilalaman, kundi pati na rin sa anyo. Ito ay isang buong pilosopiya, isang encyclopedia ng mga larawan ng kalikasan at patriyarkal na moralidad ng magsasaka ni Haydn, maluwalhating gawain, pagmamahal sa kalikasan, kasiyahan. buhay nayon at ang kadalisayan ng mga walang muwang na kaluluwa. Bilang karagdagan, pinahintulutan ng balangkas si Haydn na lumikha ng isang napaka-maayos at kumpleto, magkatugma na konsepto ng musika ng kabuuan.

Ang pagbubuo ng napakalaking marka ng "The Four Seasons" ay hindi madali para sa huwarang Haydn, na nagdulot sa kanya ng maraming alalahanin at walang tulog na gabi. Sa pagtatapos, siya ay pinahirapan ng sakit ng ulo at ang pagkahumaling sa mga pagtatanghal sa musika.

Ang London Symphonies at oratorio ay ang rurok ng gawain ni Haydn. Pagkatapos ng mga oratorio halos wala na siyang naisulat. Masyadong stressful ang buhay. Naubos ang kanyang lakas. Ginugol ng kompositor ang kanyang mga huling taon sa labas ng Vienna, sa isang maliit na bahay. Ang tahimik at liblib na tahanan ay binisita ng mga humahanga sa talento ng kompositor. Ang mga pag-uusap ay may kinalaman sa nakaraan. Lalo na gustong alalahanin ni Haydn ang kanyang kabataan - mahirap, matrabaho, ngunit puno ng matapang, patuloy na paghahanap.

Namatay si Haydn noong 1809 at inilibing sa Vienna. Ang kanyang mga labi ay kasunod na inilipat sa Eisenstadt, kung saan ginugol niya ang napakaraming taon ng kanyang buhay.