Ipinanganak sa, ang kanyang ama - isang wheel master - ibinigay ang kanyang anak na lalaki sa pagkanta bilang isang bata. Di-nagtagal (1740) ang batang lalaki ay pinasok sa koro sa sikat na Vienna Cathedral ng St. Stephen, kung saan kumanta siya sa loob ng sampung taon. Sa daan, ang mahuhusay na koro ay tinuruan na tumugtog ng iba't ibang mga instrumentong pangmusika, na kalaunan ay nagbigay-daan sa kanya na kumita sa pagtugtog ng biyolin, harpsichord at organ. Habang nagtatrabaho bilang isang accompanist para sa kagalang-galang na Italyano na kompositor at vocal teacher na si N. Porpora, sinimulan niyang subukan ang kanyang sarili bilang isang kompositor at natanggap ang pag-apruba ng guro. Talaga, siyempre, ito ay musika ng simbahan. Umunlad ang karera ni Hayd sa musika. Sa loob ng dalawang taon (1759 - 1761) nagtrabaho siya bilang isang music director para sa Count Morcin, at pagkatapos ay bilang vice-conductor para kay Prince Esterhazy, isang aristokrata na may pinagmulang Hungarian. Kinuha ni Paul Anton Esterhazy si Haydn sa serbisyo pagkatapos ng pagkamatay ni G.I. Ang tungkulin ng isang musikero ay gumawa ng musika para sa employer at manguna sa isang grupo ng mga musikero. Noong 1762, si Nikolaus Esterhazy, ang nakababatang kapatid ng dating may-ari, na tinawag na "The Magnificent", ay naging isang customer.

Sa una, si Nikolaus Esterhazy ay nanirahan malapit sa Vienna sa Eisenstadt, sa kanyang ancestral castle. Pagkatapos ay lumipat siya sa isang bagong kastilyo, na itinayo sa isang maaliwalas na sulok malapit sa lawa. Sa una, pangunahing nagsulat si Haydn ng instrumental na musika (symphony, plays) para sa mga hapon ng pamilya ng prinsipe at para sa mga konsiyerto na inoorganisa ng may-ari bawat linggo. Sa mga taong iyon, sumulat si Joseph ng ilang symphony, cantatas, 125 na dula at musika ng simbahan, at mula 1768, pagkatapos ng pagbubukas ng bagong teatro sa Esztergaz, nagsimula siyang magsulat ng mga opera. Noong unang bahagi ng dekada 70, unti-unti siyang lumayo sa nakakaaliw na nilalaman ng kanyang musika. Nagiging seryoso at madula pa ang kanyang mga symphony, tulad ng Reklamo, Pagdurusa, Pagluluksa, Paalam. Hindi gusto ni Prinsipe Nikolaus Esterhazy ang gayong trahedya na musika, paulit-ulit niyang itinuro ito sa kompositor, ngunit gayunpaman ay binigyan siya ng karapatan, sa kanyang pahintulot, na magsulat ng musika para sa iba pang mga order. At ang may-akda ay nagsusulat ng "Solar Quartets", na nakikilala sa pamamagitan ng kanilang katapangan, sukat, at pagiging sopistikado ng pagsulat. Ang klasikal na genre ng string quartet ay nagsisimula sa mga quartet na ito. At siya mismo ang nagpapaunlad ng katangiang sulat-kamay ng isang mature na kompositor. Sumulat siya ng ilang mga opera para sa teatro ng Esterhazy: "Pharmacist", "Deceived Infidelity", "Lunar World", "Rewarded Loyalty", "Armida". Ngunit hindi sila magagamit sa pangkalahatang publiko. Gayunpaman, natuklasan ng mga mamamahayag sa Europa ang isang bagong talento at sabik na inilathala ang kanyang mga gawa.

Ang bagong kasunduan kay Esterhazy ay nag-alis sa huli ng mga eksklusibong karapatan sa musika ni Haydn. Noong dekada 80 ay lumago ang kanyang katanyagan. Nagsusulat siya ng mga piano trio, sonatas, symphony, string quartets, kabilang ang mga nakatuon sa hinaharap na Emperador ng Russia na si Paul, na kilala bilang mga Ruso. Ang bagong panahon sa trabaho ng kompositor ay minarkahan din ng anim na quartets bilang parangal sa Hari ng Prussia. Sila ay nakikilala sa pamamagitan ng isang bagong anyo, at isang espesyal na himig, at iba't ibang mga kaibahan. Nang lumagpas na sa mga hangganan ng Central Europe, nakilala rin ang orchestral passion na pinamagatang "The Seven Words of the Savior on the Cross", na isinulat ni Joseph para sa isang Spanish cathedral. Ang hilig na ito ay inangkop sa kalaunan ng may-akda para sa pagganap ng isang string quartet, chorus, orchestra, at ito ay sikat pa rin hanggang ngayon. Matapos ang pagkamatay ni Nikolaus Esterhazy (1790) nanatili si Haydn sa kanyang bahay bilang isang konduktor, ngunit natanggap ang karapatang manirahan sa kabisera at magtrabaho sa ibang bansa. Ilang taon na siyang nagtatrabaho, kung saan marami siyang isinusulat: isang simponya ng konsiyerto, musika para sa mga koro, maraming sonata para sa piano, nagpoproseso ng mga katutubong kanta, isang serye ng opera na "The Soul of a Philosopher" (batay sa mito ni Orpheus. ). Doon siya ay naging isang honorary na doktor ng Unibersidad ng Oxford, kung saan nakinig ang maharlikang pamilya sa kanyang musika, doon niya nakilala ang gawain ni G.F. Handel. Noong 1795 kinailangan ni Haydn na bumalik sa Esterhazy. Ngayon ang pangunahing tungkulin ng konduktor ay bumuo ng mga masa bilang parangal sa araw ng pangalan ng prinsesa. Sumulat siya ng anim na Misa, na mayroong symphonic scope, devotional focus at civic motives na inspirasyon ng mga kaganapan ng Napoleonic Wars. Ang pinakamahusay na instrumental na konsiyerto para sa trumpeta at orkestra (1796), dalawang monumental na oratorio na "The Creation of the World" at "The Seasons" ay mga halimbawa ng mature na Haydn. Noong 1804 siya ay binigyan ng titulong "Honorary Citizen of Vienna". Bilang isang kompositor, halos hindi siya nagtrabaho. Namatay siya sa Vienna sa kanyang kaarawan - Marso 31, 1809, na nag-iwan ng hindi maalis na marka sa sining ng musika.

Isa sa mga pinakadakilang kompositor sa lahat ng panahon ay si Franz Joseph Haydn. Isang napakatalino na musikero na nagmula sa Austrian. Ang taong lumikha ng mga pundasyon ng klasikal na paaralan ng musika, pati na rin ang orkestra at instrumental na pamantayan, na sinusunod natin sa ating panahon. Bilang karagdagan sa mga merito na ito, kinakatawan ni Franz Josef ang Vienna Classical School. May opinyon sa mga musicologist na ang mga musical genre - symphony at quartet - ay unang binuo ni Joseph Haydn. Isang napaka-kawili-wili at kaganapang buhay ang nabuhay ng isang mahuhusay na kompositor. Malalaman mo ang tungkol dito at marami pang iba sa page na ito.

Franz Joseph Haydn. Pelikula.

maikling talambuhay

Noong Marso 31, 1732, ang munting Josef ay isinilang sa Rorau fairgrounds (Lower Austria). Ang kanyang ama ay isang wheel master, at ang kanyang ina ay nagtatrabaho bilang isang katulong sa kusina. Salamat sa kanyang ama, na mahilig kumanta, ang hinaharap na kompositor ay naging interesado sa musika. Ang Little Joseph ay likas na likas na may ganap na pitch at isang mahusay na pakiramdam ng ritmo. Ang mga kakayahang pangmusika na ito ay nagpapahintulot sa talentadong batang lalaki na kumanta sa koro ng simbahan ng Heinburg. Mamaya, ipapapasok si Franz Josef sa Vienna Choir Chapel sa Catholic Cathedral of St. Stephen.
Sa edad na labing-anim, nawalan ng trabaho si Joseph - isang lugar sa koro. Nangyari ito sa panahon lamang ng mutation ng boses. Ngayon ay wala na siyang kinikita para sa ikabubuhay. Dahil sa kawalan ng pag-asa, tinanggap ng binata ang anumang trabaho. Kinuha ng Italyano na vocal maestro at kompositor na si Nicola Porpora ang bata bilang isang katulong, ngunit natagpuan ni Josef ang kanyang sarili na makinabang din sa gawaing ito. Ang batang lalaki ay sumubok sa agham ng musika at nagsimulang kumuha ng mga aralin mula sa isang guro.
Hindi napansin ni Porpora na si Joseph ay may tunay na damdamin para sa musika, at sa batayan na ito ang sikat na kompositor ay nagpasya na mag-alok sa binata ng isang kawili-wiling trabaho - upang maging kanyang personal na kasama sa valet. Halos sampung taon si Haydn sa ganitong posisyon. Binayaran ng maestro ang kanyang trabaho na karamihan ay hindi sa pera, pinag-aralan niya ang teorya ng musika at pagkakasundo sa batang talento nang libre. Kaya't natutunan ng talentadong binata ang maraming mahahalagang pundasyon ng musika sa iba't ibang direksyon. Sa paglipas ng panahon, unti-unting nawala ang mga materyal na problema ni Haydn, at matagumpay na tinanggap ng publiko ang mga obra ng kanyang unang kompositor. Sa oras na ito, isinusulat ng batang kompositor ang kanyang unang symphony.
Sa kabila ng katotohanan na noong mga panahong iyon ay itinuturing na itong "huli", nagpasya si Haydn na magsimula ng isang pamilya kasama si Anna Maria Keller sa edad na 28 lamang. At ang kasal na ito ay hindi matagumpay. Ayon sa kanyang asawa, si Joseph ay may malaswang propesyon para sa isang lalaki. Sa loob ng dalawang dosenang buhay na magkasama, ang mag-asawa ay walang mga anak, na naimpluwensyahan din ang hindi matagumpay na kasaysayan ng pamilya. Ngunit ang isang hindi mahuhulaan na buhay ay nagdala kay Franz Josef kasama ang isang bata at kaakit-akit na mang-aawit sa opera na si Luigia Polzelli, na 19 taong gulang lamang sa oras ng kanilang kakilala. Ngunit ang pagnanasa ay mabilis na nawala. Hinahangad ni Haydn ang pagtangkilik sa mga mayayaman at makapangyarihan. Noong unang bahagi ng 1760s, nakakuha ng trabaho ang kompositor - pangalawang konduktor sa palasyo ng maimpluwensyang pamilyang Esterhazy. Sa loob ng 30 taon, nagtatrabaho si Haydn sa korte ng marangal na dinastiyang ito. Sa panahong ito, binubuo niya ang isang malaking bilang ng mga symphony - 104.
Si Haydn ay nagkaroon ng ilang malalapit na kaibigan, ngunit isa sa kanila ay si Amadeus Mozart. Nagtagpo ang mga kompositor noong 1781. Pagkaraan ng 11 taon, ipinakilala si Joseph sa batang si Ludwig van Beethoven, na ginawang estudyante ni Haydn. Ang serbisyo sa palasyo ay nagtatapos sa pagkamatay ng patron - nawalan ng posisyon si Joseph. Ngunit ang pangalan na Franz Joseph Haydn ay dumagundong na hindi lamang sa Austria, kundi pati na rin sa maraming iba pang mga bansa tulad ng Russia, England, France. Sa kanyang pananatili sa London, ang kompositor ay kumikita ng halos kasing dami sa loob ng isang taon kaysa sa 20 taon bilang bandmaster ng pamilya Esterhazy, ang kanyang dating

Russian quartet op. 33

Interesanteng kaalaman:

Karaniwang tinatanggap na ang kaarawan ni Joseph Haydn ay sa ika-31 ng Marso. Ngunit, sa kanyang patotoo, isa pang petsa ang ipinahiwatig - Abril 1. Kung naniniwala ka sa mga talaarawan ng kompositor, kung gayon ang isang maliit na pagbabago ay ginawa upang hindi ipagdiwang ang iyong holiday sa "Araw ng Abril Fools."
Ang maliit na si Josef ay napakatalino na kaya niyang tumugtog ng drum sa edad na 6! Nang biglang namatay ang drummer, na dapat na makilahok sa prusisyon sa okasyon ng Great Week, pinalitan siya ni Haydn. kasi ang magiging kompositor ay hindi matangkad, dahil sa mga kakaibang katangian ng kanyang edad, pagkatapos ay isang kuba ang lumakad sa kanyang harapan, na may tambol na nakatali sa kanyang likod, at ligtas na nakatugtog si Joseph ng instrumento. Ang bihirang drum ay umiiral pa rin ngayon. Ito ay matatagpuan sa Hainburg Church.

Nabatid na si Haydn at Mozart ay nagkaroon ng napakatibay na pagkakaibigan. Iginagalang at iginagalang ni Mozart ang kanyang kaibigan. At kung pinuna ni Haydn ang mga gawa ni Amadeus o nagbigay ng anumang payo, palaging nakikinig si Mozart, ang opinyon ni Joseph ay palaging nasa unang lugar para sa batang kompositor. Sa kabila ng mga kakaibang ugali at pagkakaiba ng edad, ang magkakaibigan ay walang mga pag-aaway at hindi pagkakasundo.

Symphony No. 94. "Surprise"

1. Adagio - Vivace assai

2. Andante

3. Menuetto: Allegro molto

4. Pangwakas: Allegro molto

Si Haydn ay may Symphony na may timpani beats, o tinatawag din itong "Surprise". Ang kasaysayan ng paglikha ng symphony na ito ay kawili-wili. Pana-panahong nililibot ni Joseph at ng orkestra ang London, at minsang napansin niya kung paano nakatulog ang ilang manonood sa isang konsiyerto o nanonood na ng magagandang panaginip. Iminungkahi ni Haydn na ito ay nangyayari dahil sa ang katunayan na ang mga intelihente ng Britanya ay hindi sanay na makinig sa klasikal na musika at walang espesyal na damdamin para sa sining, ngunit ang mga British ay isang tao ng tradisyon, kaya tiyak na dumalo sila sa mga konsyerto. Ang kompositor, ang kaluluwa ng kumpanya at ang masayang kasama ay nagpasya na kumilos nang tuso. Pagkatapos ng maikling pag-iisip, nagsulat siya ng isang espesyal na symphony para sa publikong Ingles. Nagsimula ang piyesa sa tahimik, umaagos, halos nakapapawing pagod na melodic sounds. Biglang sa proseso ng pagtunog ay nagkaroon ng drum beat at kulog ng timpani. Ang gayong sorpresa ay naulit sa gawain nang higit sa isang beses. Kaya, hindi na nakatulog ang mga taga-London sa mga bulwagan ng konsiyerto kung saan nagsagawa si Haydn.

Symphony No. 44. "Trauer".

1. Allegro con brio

2. Menuetto - Allegretto

3. Adagio 15:10

4. Presto 22:38

Concerto para sa Piano at Orchestra sa D Major.

Ang huling gawa ng kompositor ay itinuturing na oratorio na "The Seasons". Siya ay binubuo ng napakahirap, siya ay nabalisa ng sakit ng ulo at mga problema sa pagtulog.

Namatay ang mahusay na kompositor sa edad na 78 (Mayo 31, 1809) Ginugol ni Joseph Haydn ang kanyang mga huling araw sa kanyang tahanan sa Vienna. Nang maglaon, napagpasyahan na dalhin ang mga labi sa Eisenstadt.

Ang buong kumplikadong mundo ng klasikal na musika, na hindi maaaring makuha sa isang sulyap, ay karaniwang nahahati sa mga panahon o istilo (ito ay naaangkop sa lahat ng klasikal na sining, ngunit ngayon ay partikular na pinag-uusapan natin ang tungkol sa musika). Isa sa mga sentral na yugto sa pag-unlad ng musika ay ang panahon ng musical classicism. Ang panahong ito ay nagbigay sa mundo ng musika ng tatlong pangalan na, marahil, kahit sino na nakarinig ng kaunti tungkol sa klasikal na musika ay maaaring pangalanan: Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart at Ludwig van Beethoven. Dahil ang buhay ng tatlong kompositor na ito ay konektado sa Vienna noong ika-18 siglo, ang estilo ng kanilang musika, pati na rin ang napakatalino na konstelasyon ng kanilang mga pangalan mismo, ay tinawag na Viennese classicism. Ang mga kompositor na ito mismo ay tinatawag na mga klasikong Viennese.

"Daddy Haydn" - kaninong tatay?

Ang pinakamatanda sa tatlong kompositor, at samakatuwid ang nagtatag ng estilo ng kanilang musika, ay si Franz Joseph Haydn, na ang talambuhay ay mababasa mo sa artikulong ito (1732-1809) - "Ama Haydn" (sinasabi nila na tinawag mismo ng dakilang Mozart ang kanyang sarili. Joseph so, na, siya nga pala, ay mas bata kay Haydn ng ilang dekada).

Kahit sino ay magpapahalaga! At si Papa Haydn? Hindi talaga. Siya ay bumangon ng kaunting liwanag at - gumagana, nagsusulat ng kanyang musika. At siya ay nakadamit na parang hindi siya isang sikat na kompositor, ngunit isang hindi mahalata na musikero. Simple lang sa pagkain at sa usapan. Kinuha ko ang lahat ng mga lalaki mula sa kalye at pinahintulutan silang kumain ng magagandang mansanas sa aking hardin. Kaagad na malinaw na ang kanyang ama ay isang mahirap na tao at mayroong maraming mga anak sa pamilya - labing pito! Kung hindi dahil sa kaso, marahil Haydn, tulad ng isang ama, ay naging isang carriage master.

Maagang pagkabata

Maliit, nawala sa Lower Austria, ang nayon ng Rorau, isang malaking pamilya, pinamumunuan ng isang ordinaryong manggagawa, isang kutsero, na namamahala sa hindi pag-aari ng tunog, ngunit mga kariton at mga gulong. Ngunit ang ama ni Joseph ay mahusay din sa tunog. Sa mahirap ngunit mapagpatuloy na bahay ng mga Haydn, madalas na nagtitipon ang mga taganayon. Sila ay kumanta at sumayaw. Ang Austria sa pangkalahatan ay napaka musika, ngunit marahil ang pangunahing paksa ng kanilang interes ay ang may-ari ng bahay mismo. Hindi alam ang musikal na notasyon, gayunpaman ay mahusay siyang kumanta at sinabayan ang sarili sa alpa, pinipili ang saliw sa pamamagitan ng tainga.

Mga unang tagumpay

Ang maliit na si Josef ay mas maliwanag kaysa sa lahat ng iba pang mga bata dahil sa mga kakayahan ng kanyang ama sa musika. Nasa edad na limang taong gulang na siya, namumukod-tangi siya sa kanyang mga kapantay na may maganda, matino na boses at mahusay na pakiramdam ng ritmo. Sa naturang musical data, isinulat lang ito para hindi siya lumaki sa sarili niyang pamilya.

Noong panahong iyon, ang mga koro ng simbahan ay lubhang nangangailangan ng matataas na tinig - mga boses ng babae: soprano, altos. Ang mga kababaihan, ayon sa istruktura ng isang patriyarkal na lipunan, ay hindi kumanta sa koro, kaya ang kanilang mga tinig, kaya kinakailangan para sa isang kumpleto at maayos na tunog, ay pinalitan ng mga tinig ng mga napakabatang lalaki. Bago ang simula ng mutation (iyon ay, ang muling pagsasaayos ng boses, na bahagi ng mga pagbabago sa katawan sa panahon ng pagdadalaga), ang mga batang lalaki na may mahusay na mga kakayahan sa musika ay maaaring palitan ang mga kababaihan sa koro.

Kaya napakaliit na Joseph ay dinala sa koro ng simbahan ng Heinburg - isang maliit na bayan sa pampang ng Danube. Para sa kanyang mga magulang, ito ay tiyak na isang malaking kaluwagan - sa murang edad (si Joseph ay mga pitong taong gulang) ay wala pa sa kanilang pamilya ang naging sapat sa sarili.

Ang bayan ng Hainburg sa pangkalahatan ay may mahalagang papel sa kapalaran ni Joseph - dito nagsimula siyang mag-aral ng musika nang propesyonal. At sa lalong madaling panahon ang simbahan ng Heinburg ay binisita ni Georg Reuter, isang kilalang musikero mula sa Vienna. Naglakbay siya sa buong bansa na may parehong layunin - upang makahanap ng may kakayahang, maingay na mga batang lalaki na kumanta sa koro ng St. Stefan. Ang pangalang ito ay halos walang sinasabi sa amin, ngunit para kay Haydn ito ay isang malaking karangalan. St. Stephen's Cathedral! Ang simbolo ng Austria, ang simbolo ng Vienna! Isang malaking halimbawa ng arkitektura ng Gothic na may umaalingawngaw na mga vault. Ngunit kinailangan ni Haydn na magbayad para sa pagkanta sa naturang lugar nang may interes. Ang mahabang solemne na mga serbisyo at mga kasiyahan sa korte, na nangangailangan din ng isang koro, ay kinuha ang isang malaking bahagi ng kanyang libreng oras. Ngunit kailangan mo pa ring mag-aral sa paaralan sa katedral! Kinailangan itong gawin sa mga akma at pagsisimula. Ang pinuno ng koro, ang parehong Georg Reuter, ay hindi gaanong interesado sa kung ano ang nangyayari sa isip at puso ng kanyang mga singil, at hindi napansin na ang isa sa kanila ay gumagawa ng kanyang unang, marahil ay malamya, ngunit independiyenteng mga hakbang sa mundo ng pagbubuo ng musika . Sa oras na iyon, ang gawa ni Joseph Haydn ay nagtataglay pa rin ng selyo ng amateurism at ang pinakaunang mga sample. Ang konserbatoryo ay pinalitan ng isang koro para kay Haydn. Kadalasan ay kinakailangan upang matutunan ang mga mapanlikha na mga sample ng choral music mula sa mga nakaraang panahon, at si Joseph sa daan ay gumawa ng mga konklusyon para sa kanyang sarili tungkol sa mga pamamaraan na ginamit ng mga kompositor, kinuha ang kaalaman at kasanayan na kailangan niya mula sa musikal na teksto.

Ang batang lalaki ay kailangang gumawa ng trabaho na ganap na walang kaugnayan sa musika, halimbawa, paghahatid sa mesa ng korte, paghahatid ng mga pinggan. Ngunit ito ay naging kapaki-pakinabang para sa pagbuo ng hinaharap na kompositor! Ang katotohanan ay ang mga maharlika sa korte ay kumain lamang sa mataas na symphonic na musika. At ang maliit na alipures, na hindi napansin ng mga mahahalagang maharlika, habang naghahain ng mga pinggan, ay nakuha sa kanyang sarili ang mga konklusyon na kailangan niya tungkol sa istraktura ng musikal na anyo o ang pinaka makulay na harmonies. Siyempre, ang mismong katotohanan ng kanyang musikal na edukasyon sa sarili ay kabilang sa mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa buhay ni Joseph Haydn.

Ang kapaligiran sa paaralan ay malupit: ang mga lalaki ay maliit at malubhang pinarusahan. Wala nang ibang inaasahang pag-asa: sa sandaling magsimulang masira ang boses at hindi na mataas at matinong, ang may-ari nito ay walang awa na itinapon sa kalye.

Minor na simula ng malayang buhay

Si Haydn ay nagdusa ng parehong kapalaran. Siya ay 18 taong gulang na. Matapos maglibot sa mga kalye ng Vienna sa loob ng ilang araw, nakilala niya ang isang matandang kaibigan sa paaralan, at tinulungan niya siyang makahanap ng isang apartment, o sa halip, isang maliit na silid sa ilalim ng mismong attic. Ang Vienna ay tinatawag na musical capital ng mundo para sa isang dahilan. Kahit na noon, hindi pa niluwalhati ng mga pangalan ng mga klasikong Viennese, ito ang pinaka musikal na lungsod sa Europa: ang mga himig ng mga kanta at sayaw ay lumulutang sa mga lansangan, at sa silid sa ilalim ng mismong bubong kung saan nanirahan si Haydn, mayroong isang tunay na kayamanan - isang luma, sirang clavichord (instrumento sa musika, isa sa mga nauna sa piano). Gayunpaman, hindi ko kailangang maglaro ng marami dito. Karamihan sa oras ay ginugol sa paghahanap ng trabaho. Sa Vienna, kakaunti lamang ang mga pribadong aralin ang maaaring makuha, ang kita mula sa kung saan halos hindi nakakatugon sa mga kinakailangang pangangailangan. Desperado na makahanap ng trabaho sa Vienna, nagsimula si Haydn sa paglalakbay sa mga kalapit na bayan at nayon.

Niccolo Porpora

Sa pagkakataong ito - ang kabataan ni Haydn - ay natabunan ng matinding pangangailangan at patuloy na paghahanap ng trabaho. Hanggang 1761, nakahanap lang siya ng trabaho saglit. Sa paglalarawan sa panahong ito ng kanyang buhay, dapat tandaan na nagtrabaho siya bilang isang accompanist para sa Italyano na kompositor, pati na rin ang vocalist at guro na si Niccolo Porpora. Nakakuha si Haydn ng trabaho sa kanya partikular sa pag-aaral ng teorya ng musika. Ito pala ay natutunan habang ginagampanan ang mga tungkulin ng isang alipures: Haydn ay kailangang hindi lamang samahan.

Bilangin si Morcin

Mula noong 1759, si Haydn ay nanirahan at nagtrabaho nang dalawang taon sa Bohemia, sa ari-arian ng Count Morcin, na mayroong isang orkestra na kapilya. Si Haydn ang Kapellmeister, ibig sabihin, ang tagapamahala ng kapilya na ito. Dito nagsusulat siya ng maraming musika, musika, siyempre, napakahusay, ngunit eksakto ang uri na hinihingi ng bilang sa kanya. Kapansin-pansin na ang karamihan sa mga musikal na gawa ni Haydn ay isinulat nang eksakto sa linya ng tungkulin.

Sa pamumuno ni Prinsipe Esterhazy

Noong 1761 sumapi si Haydn sa kapilya ng prinsipe ng Hungarian na si Esterhazy. Tandaan ang apelyido na ito: ang nakatatandang Esterhazy ay mamamatay, ang ari-arian ay mapupunta sa departamento ng kanyang anak, at si Haydn ay maglilingkod pa rin. Siya ay magsisilbing Kapellmeister para kay Esterhazy sa loob ng tatlumpung taon.

Pagkatapos ang Austria ay isang malaking pyudal na estado. Kasama dito ang parehong Hungary at Czech Republic. Ang mga pyudal na panginoon - mga maharlika, prinsipe, mga bilang - itinuturing na magandang anyo ang pagkakaroon ng mga kapilya ng orkestra at koro sa korte. Marahil ay may narinig ka na tungkol sa mga serf orkestra sa Russia, ngunit maaaring hindi mo alam na ang mga bagay ay hindi rin ang pinakamahusay sa Europa. Ang musikero - kahit na ang pinaka matalino, maging ang pinuno ng kapilya - ay nasa posisyon ng isang tagapaglingkod. Noong panahong nagsisimula pa lamang maglingkod si Haydn kasama si Esterhazy, sa isa pang lungsod ng Austrian, Salzburg, ang maliit na Mozart ay lumalaki, na, sa paglilingkod sa bilang, kailangan pa ring kumain sa bulwagan, na nakaupo nang mas mataas kaysa sa mga alipores, ngunit mas mababa kaysa sa mga nagluluto.

Kailangang gampanan ni Haydn ang maraming malaki at maliit na responsibilidad - mula sa pagsusulat ng musika para sa mga pista opisyal at pagdiriwang at pag-aaral nito kasama ang koro at orkestra ng kapilya hanggang sa pagdidisiplina sa kapilya, ang mga kakaibang kasuotan at ang kaligtasan ng mga nota at mga instrumentong pangmusika.

Ang Esterhazy estate ay matatagpuan sa Hungarian na bayan ng Eisenstadt. Matapos ang pagkamatay ng nakatatandang Esterhazy, kinuha ng kanyang anak ang pamamahala ng ari-arian. Dahil sa karangyaan at pagdiriwang, nagtayo siya ng isang tirahan sa bansa - Esterhaz. Ang mga panauhin ay madalas na inanyayahan sa palasyo, na binubuo ng isang daan at dalawampu't anim na silid, at, siyempre, ang musika ay dapat na tunog para sa mga panauhin. Pumunta si Prinsipe Esterhazy sa palasyo ng bansa para sa lahat ng mga buwan ng tag-araw at kinuha ang lahat ng kanyang mga musikero doon.

Musikero o Lingkod?

Ang isang mahabang panahon ng paglilingkod sa Esterhazy estate ay ang panahon ng kapanganakan ng maraming mga bagong gawa ng Haydn. Sa utos ng kanyang may-ari, nagsusulat siya ng mga pangunahing gawa sa iba't ibang genre. Mula sa ilalim ng kanyang panulat, lumalabas ang mga opera, quartet, sonata, at iba pang mga obra. Ngunit mas gusto ni Joseph Haydn ang symphony. Ito ay isang malaki, karaniwang apat na bahagi na piraso para sa symphony orchestra. Nasa ilalim ng panulat ni Haydn na lumilitaw ang isang klasikal na symphony, iyon ay, tulad ng isang halimbawa ng genre na ito, kung saan aasa ang ibang mga kompositor. Sa kanyang buhay, sumulat si Haydn ng humigit-kumulang isang daan at apat na symphony (ang eksaktong bilang ay hindi alam). At, siyempre, karamihan sa kanila ay nilikha nang tumpak ng konduktor ng Prinsipe Esterhazy.

Sa paglipas ng panahon, ang posisyon ni Hayd ay umabot sa isang kabalintunaan (sa kasamaang-palad, ganoon din ang mangyayari kay Mozart): kilala nila siya, nakikinig sa kanyang musika, pinag-uusapan siya sa iba't ibang mga bansa sa Europa, at siya mismo ay hindi maaaring pumunta sa isang lugar nang walang pahintulot ng kanyang panginoon. . Ang kahihiyan na nararanasan ni Haydn mula sa gayong saloobin ng prinsipe sa kanya kung minsan ay gumagapang sa mga liham sa mga kaibigan: "Ako ba ay isang bandmaster o isang bandmaster?" (ang katulong ay isang katulong).

Ang Farewell Symphony ni Joseph Haydn

Bihirang makatakas ang isang kompositor mula sa bilog ng mga opisyal na tungkulin, bisitahin ang Vienna, at makipagkita sa mga kaibigan. Sa pamamagitan ng paraan, sa loob ng ilang panahon, dinala siya ng kapalaran sa Mozart. Si Haydn ay isa sa mga walang kundisyong kinilala hindi lamang ang kahanga-hangang birtuosidad ni Mozart, ngunit tiyak ang kanyang malalim na talento, na nagpapahintulot kay Wolfgang na tumingin sa hinaharap.

Gayunpaman, ang mga pagliban na ito ay bihira. Mas madalas na si Haydn at ang mga musikero ng kapilya ay kailangang manatili sa Esterhase. Kung minsan ang prinsipe ay hindi nais na ipasok ang kapilya sa lungsod kahit na sa simula ng taglagas. Sa talambuhay ni Joseph Haydn, ang mga kagiliw-giliw na katotohanan, walang alinlangan, ay kasama ang kasaysayan ng paglikha ng kanyang ika-45, na tinatawag na Farewell Symphony. Ang prinsipe ay muling pinigil ang mga musikero sa loob ng mahabang panahon sa paninirahan sa tag-araw. Sa mahabang panahon, dumating ang lamig, matagal na hindi nakita ng mga musikero ang kanilang mga kapamilya, at ang mga latian na nakapaligid sa Esterhaz ay hindi nakakatulong sa mabuting kalusugan. Lumingon ang mga musikero sa kanilang konduktor na may kahilingang tanungin ang prinsipe tungkol sa kanila. Ang isang direktang kahilingan ay halos hindi nakatulong, kaya si Haydn ay nagsulat ng isang symphony, na ginagawa niya sa pamamagitan ng liwanag ng kandila. Ang symphony ay hindi binubuo ng apat, ngunit ng limang bahagi, at sa huling bahagi ay isa-isang bumangon ang mga musikero, ibinaba ang kanilang mga instrumento at umalis sa bulwagan. Kaya, pinaalalahanan ni Haydn ang prinsipe na oras na para dalhin ang kapilya sa lungsod. Sinasabi ng tradisyon na kinuha ng prinsipe ang pahiwatig, at sa wakas ay tapos na ang bakasyon sa tag-araw.

Mga huling taon ng buhay. London

Ang buhay ng kompositor na si Joseph Haydn ay nabuo tulad ng isang trail sa mga bundok. Mahirap umakyat, ngunit sa dulo - ang tuktok! Ang kasukdulan ng kanyang trabaho at kanyang katanyagan ay dumating sa pinakadulo ng kanyang buhay. Ang mga gawa ni Hayd ay umabot sa kanilang huling kapanahunan noong dekada 80. siglo XVIII. Kasama sa mga halimbawa ng istilo ng dekada 80 ang anim na tinatawag na Parisian symphony.

Ang mahirap na buhay ng kompositor ay minarkahan ng isang matagumpay na konklusyon. Noong 1791, namatay si Prinsipe Esterhazy, at natunaw ng kanyang tagapagmana ang kapilya. Si Haydn, na isang kilalang kompositor sa buong Europa, ay naging isang honorary citizen ng Vienna. Nakatanggap siya ng isang bahay sa lungsod na ito at isang pensiyon sa buhay. Ang mga huling taon ng buhay ni Haydn ay napakaliwanag. Dalawang beses siyang bumisita sa London - bilang isang resulta ng mga paglalakbay na ito, labindalawang London symphony ang lumitaw - ang kanyang mga huling gawa sa genre na ito. Sa London, nakilala niya ang gawain ni Handel at, sa ilalim ng impresyon ng kakilala na ito, unang sinubukan ang kanyang sarili sa genre ng oratorio - paboritong genre ni Handel. Sa kanyang mga humihinang taon, lumikha si Haydn ng dalawang oratorio na kilala pa rin: The Seasons and the Creation of the World. Sumulat si Joseph Haydn ng musika hanggang sa kanyang kamatayan.

Konklusyon

Sinuri namin ang mga pangunahing yugto ng buhay ng ama ng klasikal na istilo sa musika. Ang optimismo, ang tagumpay ng kabutihan laban sa kasamaan, ang pangangatwiran sa kaguluhan at liwanag sa kadiliman, ito ang mga katangian ng mga komposisyong pangmusika ni Joseph Haydn.

Si Joseph Haydn (Haydn) - ang sikat na kompositor ng Aleman, ay ipinanganak sa nayon ng Rorau (sa Austria) noong Marso 31, 1732, namatay sa Vienna noong Mayo 31, 1809 Si Haydn ay pangalawa sa labindalawang anak ng mahirap na kutsero. Bilang isang bata, nagpakita siya ng mga pambihirang kakayahan sa musika at unang ipinadala upang mag-aral sa isang kamag-anak, isang musikero, at pagkatapos ay sa walong taong gulang siya ay isang chorister sa Vienna, sa kapilya sa simbahan ng St. Stefan. Doon niya natanggap ang kanyang edukasyon sa paaralan, at nag-aral din ng pag-awit at pagtugtog ng piano at biyolin. Doon niya ginawa ang kanyang mga unang eksperimento sa pag-compose ng musika. Nang magsimulang lumaki si Haydn, nagsimulang magbago ang kanyang boses; sa halip na siya, ang kanyang nakababatang kapatid na si Mikhail, na pumasok sa parehong kapilya, ay nagsimulang kumanta ng treble solos, at, sa wakas, sa edad na 18, napilitan si Haydn na umalis sa kapilya. Kinailangan kong tumira sa attic, magbigay ng mga aralin, samahan, atbp.

Joseph Haydn. F. Wax sculpture ni Teyler, c. 1800 BC

Unti-unti, ang kanyang mga unang gawa - mga sonata ng piano, quartets, atbp. - ay kumakalat (sa mga manuskrito). Noong 1759, sa wakas ay nakuha ni Haydn ang post ng Kapellmeister mula sa Count Morcin sa Lukavets, kung saan, bukod sa iba pang mga bagay, isinulat niya ang kanyang unang symphony. Kasabay nito, pinakasalan ni Haydn ang anak na babae ng taga-ayos ng buhok ng Viennese na si Keller, masungit, palaaway at hindi naiintindihan ang anumang bagay tungkol sa musika. Siya ay nanirahan kasama niya sa loob ng 40 taon; wala silang anak.Noong 1761 ay pumasok si Haydn sa kapilya ni Count Esterhazy sa Eisenstadt bilang pangalawang konduktor. Kasunod nito, ang Esterhazy Orchestra ay nadagdagan mula 16 hanggang 30, at si Haydn, pagkatapos ng pagkamatay ng unang konduktor, ay pumalit sa kanya. Dito niya nilikha ang karamihan sa kanyang mga komposisyon, na karaniwang isinulat para sa mga pista opisyal at mga solemne na araw na gaganapin sa bahay ni Esterhazy.

Joseph Haydn. Ang pinakamahusay na mga gawa

Noong 1790, ang kapilya ay natunaw, nawalan ng serbisyo si Haydn, ngunit binigyan ng mga bilang ni Esterhazy ng pensiyon na 1,400 florin at kaya niyang italaga ang kanyang sarili sa isang malaya at independiyenteng paglikha. Sa panahong ito isinulat ni Haydn ang kanyang pinakamahusay na mga gawa, na pinakamahalaga sa ating panahon. Sa parehong taon ay inanyayahan siya sa London: sa halagang 700 pounds, nagsagawa siya doon ng kanyang bagong, espesyal na nakasulat ("Ingles") anim na symphony. Ang tagumpay ay napakalaki, at si Haydn ay nanirahan sa London sa loob ng dalawang taon. Ang kulto ni Haydn sa panahong ito ay lumago nang husto sa England; sa Oxford siya ay idineklara na Doctor of Music. Ang paglalakbay at pananatili sa ibang bansa ay may espesyal na kahulugan sa buhay ni Hayd dahil hanggang noon ay hindi pa siya umaalis sa kanyang sariling bansa.

Pagbalik sa Vienna, nakatanggap si Haydn ng marangal na pagtanggap sa buong paglalakbay; sa Bonn, nakilala niya ang batang Beethoven, na hindi nagtagal ay naging kanyang estudyante. Noong 1794, kasunod ng pangalawang imbitasyon mula sa London, pumunta siya roon at nanatili doon sa loob ng dalawang panahon. Pagbalik muli sa Vienna, si Haydn, na noon ay mahigit 65 taong gulang na, ay sumulat ng dalawa sa kanyang sikat na oratorio, The Creation of the World, sa mga salita ni Lidley (pagkatapos ng Milton), at The Seasons, sa mga salita ni Thomson. Ang parehong mga tekstong Ingles ay isinalin para sa Haydn ni van Swieten. Gayunpaman, unti-unti, ang katandaan ay nagsimulang manginig kay Haydn. Ang isang partikular na mabigat na suntok ay dealt sa kanya sa pamamagitan ng Pranses pagsalakay ng Vienna; makalipas ang ilang araw ay namatay siya.

Si Haydn ay wastong itinuturing na ama ng symphony at quartet, ang mahusay na tagapagtatag ng klasikal na instrumental na musika, ang nagtatag ng modernong orkestra.

Si Franz Joseph Haydn ay ipinanganak noong Marso 31, 1732 sa Lower Austria, sa maliit na bayan ng Rorau, na matatagpuan sa kaliwang pampang ng Leita River, sa pagitan ng mga bayan ng Brook at Hainburg, malapit sa hangganan ng Hungarian. Ang mga ninuno ni Haydn ay mga minanang Austro-German na artisan-magsasaka. Ang ama ng kompositor, si Matthias, ay nakikibahagi sa negosyo ng karwahe. Ina - née Anna Maria Koller - nagsilbi bilang isang tagapagluto.

Ang pagiging musikal ng ama, ang kanyang pagmamahal sa musika ay minana ng mga bata. Ang maliit na si Joseph, sa edad na lima, ay nakakuha ng atensyon ng mga musikero. Siya ay nagtataglay ng mahusay na pandinig, memorya, at isang pakiramdam ng ritmo. Ang kanyang malambing na pilak na boses ay ikinatuwa ng lahat. Salamat sa kanyang pambihirang kakayahan sa musika, ang batang lalaki ay nakapasok muna sa koro ng simbahan ng maliit na bayan ng Heinburg, at pagkatapos ay sa kapilya ng koro sa Cathedral (pangunahing) Cathedral ng St. Stephen sa Vienna. Ito ay isang makabuluhang kaganapan sa buhay ni Haydn. Pagkatapos ng lahat, wala siyang ibang pagkakataon na makatanggap ng edukasyon sa musika.

Ang pagkanta sa koro ay napakahusay para kay Haydn, ngunit ang tanging paaralan. Ang mga kakayahan ng batang lalaki ay mabilis na umunlad, at ang mahihirap na solong bahagi ay nagsimulang ipagkatiwala sa kanya. Ang koro ng simbahan ay madalas na gumanap sa mga pagdiriwang ng lungsod, kasal, at libing. Inimbitahan din ang koro na lumahok sa pagdiriwang ng korte. Gaano katagal bago gumanap sa mismong simbahan, sa mga ensayo? Ang lahat ng ito ay isang mabigat na pasanin para sa maliliit na mang-aawit.

Si Joseph ay mabilis at mabilis tumanggap ng mga bagong bagay. Nakahanap pa siya ng oras upang tumugtog ng biyolin at mga keyboard at nakamit ang makabuluhang tagumpay. Ngayon lamang ang kanyang mga pagtatangka na bumuo ng musika ay hindi natugunan ng suporta. Sa loob ng siyam na taon niya sa chapel ng choir, dalawang aral lang ang natanggap niya mula sa pinuno nito!

Gayunpaman, hindi kaagad lumitaw ang mga aralin. Bago iyon, kailangan kong dumaan sa isang desperadong oras sa paghahanap ng kita. Unti-unti, nakakahanap sila ng trabaho, bagaman hindi sila nagbibigay, ngunit hinayaan pa rin silang hindi mamatay sa gutom. Nagsimulang magbigay ng mga aralin sa pag-awit at musika si Haydn, tumugtog ng violin sa mga holiday party, at kung minsan sa mga highway lang. Sa kahilingan, binubuo niya ang ilan sa kanyang mga unang gawa. Ngunit ang lahat ng mga kita na ito ay hindi sinasadya. Naunawaan ni Haydn: upang maging isang kompositor, kailangan mong mag-aral ng mabuti at mabuti. Nagsimula siyang mag-aral ng mga teoretikal na gawa, lalo na ang mga aklat ni I. Matteson at I. Fuchs.

Ang pakikipagtulungan sa komedyante ng Viennese na si Johann Josef Kurz ay napatunayang kapaki-pakinabang. Si Kurtz ay sa oras na iyon ay medyo sikat sa Vienna bilang isang mahuhusay na aktor at may-akda ng isang bilang ng mga farces.

Si Kurtz, na nakilala si Haydn, ay agad na pinahahalagahan ang kanyang talento at nag-alok na bumuo ng musika para sa libretto ng comic opera na "The Crooked Demon" na pinagsama-sama niya. Sumulat si Haydn ng musika na, sa kasamaang-palad, ay hindi nakarating sa amin. Alam lang natin na ang The Crooked Demon ay ginanap noong taglamig ng 1751-1752 sa teatro sa Carinth Gate at naging matagumpay. "Si Haydn ay nakatanggap ng 25 ducats para sa kanya at itinuturing ang kanyang sarili na napakayaman." Ang matapang na pasinaya ng isang bata, hindi pa kilalang kompositor sa entablado ng teatro noong 1751 ay agad na nagdala sa kanya ng katanyagan sa mga demokratikong lupon at ... napakasamang mga pagsusuri ng mga masigasig ng mga lumang tradisyon sa musika. Ang mga paninisi ng "buffoonery", "frivolity" at iba pang mga fekh ay kalaunan ay inilipat ng iba't ibang mga masigasig ng "dakila" sa iba pang gawain ni Haydn, mula sa kanyang mga symphony hanggang sa kanyang masa.

Ang huling yugto ng malikhaing kabataan ni Haydn - bago siya pumasok sa landas ng isang independiyenteng kompositor - ay mga klase kasama si Nicola Antonio Porpora, isang Italyano na kompositor at bandmaster, isang kinatawan ng paaralang Neapolitan. Tiningnan ni Porpora ang mga eksperimento sa pagbubuo ni Haydn at binigyan siya ng mga tagubilin. Si Haydn ay gumanap bilang isang accompanist sa kanyang mga aralin sa pagkanta at nagsilbi pa sa kanya upang gantimpalaan ang guro.

Sa ilalim ng bubong, sa malamig na attic kung saan nakasiksik si Haydn, sa isang lumang sirang clavichord, pinag-aralan niya ang mga gawa ng mga sikat na kompositor. At mga awiting bayan! Ang dami niyang nakikinig sa kanila, gumagala araw at gabi sa mga lansangan ng Vienna. Dito at doon ay tumunog ang iba't ibang uri ng katutubong himig: Austrian, Hungarian, Czech, Ukrainian, Croatian, Tyrolean. Samakatuwid, ang mga gawa ni Haydn ay napuno ng mga kahanga-hangang melodies, karamihan ay masayahin at masayahin.

Sa buhay at gawain ni Haydn, unti-unting nagkakaroon ng pagbabago. Ang kanyang sitwasyon sa pananalapi ay nagsimulang umunlad nang unti-unti, at ang kanyang mga posisyon sa buhay ay naging mas malakas. Kasabay nito, ang mahusay na malikhaing talento ay nagbunga ng mga unang makabuluhang bunga nito.

Sa paligid ng 1750, nagsulat si Haydn ng isang maliit na misa (sa F major), na nagpapakita sa loob nito hindi lamang isang mahuhusay na asimilasyon ng mga modernong pamamaraan ng genre na ito, kundi pati na rin ang isang malinaw na hilig na bumuo ng "bakla" na musika ng simbahan. Ang isang mas mahalagang katotohanan ay ang komposisyon ng kompositor ng unang string quartet noong 1755.

Ang impetus ay isang kakilala sa isang mahilig sa musika, ang may-ari ng lupa na si Karl Fürnberg. Dahil sa inspirasyon ng atensyon at materyal na suporta mula sa Fürnberg, nagsulat muna si Haydn ng ilang string trio, at pagkatapos ay ang unang string quartet ^ na di nagtagal ay sinundan ng humigit-kumulang dalawang dosenang iba pa. Noong 1756, gumawa si Haydn ng isang konsiyerto sa C major. Ang patron ni Hayd ay nag-ingat din sa pagpapalakas ng kanyang posisyon sa pananalapi. Inirerekomenda niya ang kompositor sa aristokrata ng Viennese mula sa Bohemia at mahilig sa musika na si Count Josef Franz Morcin. Ginugol ni Mor-cin ang taglamig sa Vienna, at noong tag-araw ay nanirahan siya sa kanyang ari-arian na Lukavets malapit sa Plzen. Sa serbisyo ni Morcin, bilang isang kompositor at konduktor, nakatanggap si Haydn ng isang libreng premise, pagkain at suweldo. Ang serbisyong ito ay panandalian (1759-1760), ngunit tinulungan pa rin si Haydn na gumawa ng karagdagang mga hakbang sa komposisyon. Noong 1759, nilikha ni Haydn ang kanyang unang symphony, na sinundan ng apat na iba pa sa mga darating na taon.

Parehong sa larangan ng string quartet at sa larangan ng symphony, kinailangan ni Haydn na tukuyin at gawing kristal ang mga genre ng isang bagong panahon ng musika: pagbubuo ng mga quartet, paglikha ng mga symphony, pinatunayan niya ang kanyang sarili bilang isang matapang, mapagpasyang innovator.

Habang nasa serbisyo ni Count Morcin, umibig si Haydn sa bunsong anak ng kanyang kaibigan, ang taga-ayos ng buhok ng Viennese na si Johann Peter Keller, si Teresa at seryosong makikipag-isa sa kanya sa pamamagitan ng kasal. Gayunpaman, ang batang babae, para sa mga kadahilanan na nanatiling hindi alam, ay umalis sa tahanan ng magulang, at ang kanyang ama ay walang mahanap na mas mahusay kaysa sa sabihin: "Haydn, dapat mong pakasalan ang aking panganay na anak na babae." Hindi alam kung ano ang nag-udyok kay Haydn na tumugon nang positibo. One way or another, pumayag si Haydn. Siya ay 28 taong gulang, ang kanyang nobya - si Maria Anna Aloysius Apollonia Keller - 32. Ang kasal ay natapos noong Nobyembre 26, 1760, at si Haydn ay naging ... isang hindi maligayang asawa sa loob ng maraming dekada.

Sa lalong madaling panahon ang kanyang asawa ay napatunayang isang napakakitid ang isip, tanga at palaaway na babae. Siya ay ganap na hindi naiintindihan at hindi pinahahalagahan ang mahusay na talento ng kanyang asawa. "Wala siyang pakialam," minsang sinabi ni Haydn sa kanyang katandaan, "kung sino ang kanyang asawa - isang manggagawa ng sapatos o isang artista." Walang awang sinira ni Maria Anna ang ilang manuskrito ng musika ni Haydn, gamit ang mga ito sa mga papillotes at pate. Bukod dito, siya ay napaka-aksaya at demanding.

Sa pamamagitan ng pag-aasawa, nilabag ni Haydn ang mga kondisyon ng paglilingkod kay Count Morcin - tinanggap lamang ng huli ang mga walang asawa sa kanyang kapilya. Gayunpaman, hindi niya kailangang itago ang pagbabago sa kanyang personal na buhay sa mahabang panahon. Pinilit ng pinansyal na pagkabigla si Count Morzin na talikuran ang mga musikal na kasiyahan at i-dissolve ang kapilya. Si Haydn ay nasa ilalim ng banta na maiiwan nang walang permanenteng kita muli.

Ngunit pagkatapos ay nakatanggap siya ng isang alok mula sa isang bago, mas makapangyarihang patron ng sining - ang pinakamayaman at napaka-impluwensyang Hungarian magnate - si Prince Pavel Anton Esterhazy. Ang pagkakaroon ng pansin kay Haydn sa kastilyo ng Morzin, pinahahalagahan ni Esterhazy ang kanyang talento.

Hindi kalayuan sa Vienna, sa maliit na bayan ng Hungarian ng Eisenstadt, at sa tag-araw sa palasyo ng bansa ng Estergas, si Haydn ay gumugol ng tatlumpung taon bilang isang konduktor (konduktor). Kasama sa mga tungkulin ng konduktor ang pagdidirekta sa orkestra at mga mang-aawit. Kinailangan din ni Haydn na bumuo ng mga symphony, opera, quartets at iba pang mga gawa sa kahilingan ng prinsipe. Kadalasan ang pabagu-bagong prinsipe ay nag-utos na magsulat ng isang bagong komposisyon sa susunod na araw! Ang talento at pambihirang pagsisikap ni Hayd ang nagligtas sa kanya dito. Sunod-sunod na lumitaw ang mga Opera, pati na rin ang mga symphony, kabilang ang "The Bear", "Children's", "School Teacher".

Nangunguna sa kapilya, ang kompositor ay maaaring makinig sa mga gawa na kanyang nilikha sa live na pagtatanghal. Ginawa nitong posible na iwasto ang lahat na hindi maganda ang tunog, at tandaan - na naging matagumpay lalo na.

Sa kanyang paglilingkod kasama si Prinsipe Esterhazy, isinulat ni Haydn ang karamihan sa kanyang mga opera, quartet at symphony. Gumawa si Haydn ng 104 symphony sa kabuuan!

Sa mga symphony, hindi itinakda ni Haydn ang kanyang sarili ang gawain ng pag-indibidwal ng balangkas. Ang pagiging programmatic ng kompositor ay kadalasang nakabatay sa mga indibidwal na asosasyon at pictorial na "sketch". Kahit na kung saan ito ay mas integral at pare-pareho - puro emosyonal, tulad ng sa Farewell Symphony (1772), o genre, tulad ng sa Military Symphony (1794) - wala pa rin itong malinaw na batayan ng plot.

Ang napakalaking halaga ng mga symphonic na konsepto ni Haydn, para sa lahat ng kanilang comparative simple at unpretentiousness, ay nasa isang napaka-organikong pagmuni-muni at pagpapatupad ng pagkakaisa ng espirituwal at pisikal na mundo ng tao.

Ang opinyong ito ay ipinahayag, at napaka-tula, ni E.T.A. Hoffman: "Sa mga gawa ni Haydn, nangingibabaw ang pagpapahayag ng isang parang bata na masayang kaluluwa; ang kanyang mga symphony ay humahantong sa amin sa walang hanggan na berdeng mga kakahuyan, sa isang masayahin, motley na pulutong ng mga masasayang tao, mga kabataang lalaki at babae ay nagwawalis sa harap namin sa mga choral dances. Ang mga tumatawa na bata ay nagtatago sa likod ng mga puno, sa likod ng mga palumpong ng rosas, mapaglarong buhay na puno ng pag-ibig, puno ng kaligayahan at walang hanggang kabataan, tulad ng bago ang Pagkahulog; walang pagdurusa, walang kalungkutan - isang matamis-elegiac na pananabik para sa isang minamahal na imahe na sumugod. ang distansya, sa kulay-rosas na kisap ng gabi, nang hindi lumalapit o nawawala, at habang siya ay naroroon, ang gabi ay hindi dumarating, sapagkat siya mismo ay ang bukang-liwayway ng gabi, na nagniningas sa ibabaw ng bundok at sa kakahuyan."

Ang husay ni Haydn ay tumanda sa paglipas ng mga taon. Ang kanyang musika ay palaging umaakit sa paghanga ng marami sa mga panauhin ni Esterhazy. Ang pangalan ng kompositor ay naging malawak na kilala sa labas ng kanyang tinubuang-bayan - sa England, France, Russia. Anim na symphony, na ginanap noong 1786 sa Paris, ay tinawag na "Paris". Ngunit walang karapatan si Haydn na pumunta saanman sa labas ng ari-arian ng prinsipe, i-print ang kanyang mga gawa o i-donate lamang ang mga ito nang walang pahintulot ng prinsipe. At hindi nagustuhan ng prinsipe ang kawalan ng "kanyang" bandmaster. Nakaugalian niya na maghintay si Haydn, kasama ang iba pang mga katulong, sa isang tiyak na oras para sa kanyang mga order sa bulwagan. Sa gayong mga sandali, naramdaman ng kompositor ang kanyang pag-asa lalo na. "Konduktor ba ako o konduktor?" - mapait niyang bulalas sa mga liham sa mga kaibigan. Minsan ay nagawa pa rin niyang makatakas at bisitahin ang Vienna, upang makita ang mga kakilala, mga kaibigan. Labis na kagalakan ang naidulot sa kanya ng pakikipagkita sa kanyang pinakamamahal na si Mozart! Ang mga kamangha-manghang pag-uusap ay sinundan ng pagtatanghal ng mga quartet, kung saan tinugtog ni Haydn ang violin at si Mozart ang byola. Ito ay may partikular na kasiyahan na ginampanan ni Mozart ang quartets na isinulat ni Haydn. Sa genre na ito, itinuring ng mahusay na kompositor ang kanyang sarili na kanyang mag-aaral. Ngunit ang gayong mga pagpupulong ay napakabihirang.

Nagkaroon ng pagkakataon si Haydn na maranasan ang iba pang kagalakan - ang kagalakan ng pag-ibig. Noong Marso 26, 1779, ang mag-asawang Polzelli ay ipinasok sa Esterhazy Chapel. Si Antonio, ang biyolinista, ay hindi na bata. Ang kanyang asawa, ang mang-aawit na si Luigi, isang Mauritanian mula sa Naples, ay labing siyam na taong gulang lamang. Siya ay lubhang kaakit-akit. Si Luigia ay nanirahan kasama ang kanyang asawa nang malungkot, gayundin si Haydn. Dahil sa pagod sa piling ng palaaway at palaaway na asawa, nahulog ang loob niya kay Luigi. Ang hilig na ito ay tumagal, unti-unting humina at lumalabo, hanggang sa pagtanda ng kompositor. Tila, ginantihan ni Luigia si Haydn, ngunit higit pa rin ang pansariling interes kaysa katapatan ang ipinakita sa kanyang saloobin. Sa anumang kaso, siya ay patuloy at napaka-pursigido na nangikil ng pera kay Haydn.

Tinawag pa ng tsismis (hindi alam kung patas) ang anak ni Luigi Antonio na anak ni Haydn. Ang kanyang panganay na anak na si Pietro ay naging paborito ng kompositor: Inalagaan siya ni Haydn sa paraang makaama, naging aktibong bahagi sa kanyang edukasyon at pagpapalaki.

Sa kabila ng kanyang umaasa na posisyon, hindi makaalis si Haydn sa serbisyo. Sa oras na iyon, ang musikero ay nagkaroon ng pagkakataon na magtrabaho lamang sa mga kapilya ng korte o manguna sa koro ng simbahan. Bago si Haydn, wala ni isang kompositor ang nangahas na umiral nang nakapag-iisa. Hindi nangahas si Haydn na humiwalay sa kanyang permanenteng trabaho. Noong 1791, nang si Haydn ay mga 60 taong gulang na, ang matandang prinsipe na si Esterhazy ay namatay. Ang kanyang tagapagmana, na walang labis na pagmamahal sa musika, ay pinaalis ang kapilya. Pero flattered din siya na ang composer, na sumikat, ay nakalista bilang kanyang conductor. Pinilit nito ang batang Esterhazy na bigyan si Haydn ng sapat na pensiyon upang maiwasan ang "kanyang lingkod" na pumasok sa isang bagong serbisyo.

Masaya si Haydn! Sa wakas, siya ay malaya at nagsasarili! Sa alok na pumunta sa England na may mga konsiyerto, pumayag siya. Sa paglalakbay sakay ng barko, nakita ni Haydn ang dagat sa unang pagkakataon. At ilang beses niya itong pinangarap, sinusubukang isipin ang walang hangganang elemento ng tubig, ang paggalaw ng mga alon, ang kagandahan at pagkakaiba-iba ng kulay ng tubig. Minsan sa kanyang kabataan, sinubukan pa ni Haydn na ihatid sa musika ang isang larawan ng nagngangalit na dagat. Ang buhay sa England ay hindi pangkaraniwan para kay Haydn. Ang mga konsiyerto kung saan siya nagsagawa ng kanyang mga gawa ay isang matagumpay na tagumpay. Ito ang unang bukas na mass recognition ng kanyang musika. Pinili siya ng Unibersidad ng Oxford bilang honorary member nito.

Dalawang beses bumisita si Haydn sa England. Sa paglipas ng mga taon, isinulat ng kompositor ang kanyang sikat na labindalawang London Symphonies. Kinumpleto ng London Symphony ang ebolusyon ng symphony ni Hayd. Umabot sa rurok ang kanyang talento. Ang musika ay naging mas malalim at mas nagpapahayag, ang nilalaman ay naging mas seryoso, ang mga kulay ng orkestra ay mas mayaman at mas iba-iba.

Sa kabila ng pagiging abala, nagawa rin ni Haydn na makinig ng bagong musika. Siya ay lalo na humanga sa mga oratorio ng Aleman na kompositor na si Handel, ang kanyang mas matandang kontemporaryo. Napakaganda ng impresyon mula sa musika ni Handel na, pagbalik sa Vienna, sumulat si Haydn ng dalawang oratorio - "The Creation of a Viper" at "The Seasons".

Ang balangkas ng "Paglikha" ay napakasimple at walang muwang. Ang unang dalawang bahagi ng oratorio ay nagsasabi tungkol sa pinagmulan ng mundo sa pamamagitan ng kalooban ng Diyos. Ang ikatlo at huling bahagi ay tungkol sa makalangit na buhay nina Adan at Eva bago ang Pagkahulog.

Ang ilang mga paghatol ng mga kontemporaryo at agarang mga inapo tungkol sa "Paglikha ng Mundo" ni Haydn ay katangian. Ang oratorio na ito ay isang malaking tagumpay sa panahon ng buhay ng kompositor at lubos na nagpapataas ng kanyang katanyagan. Gayunpaman, tumunog din ang mga kritikal na boses. Naturally, ang visual na imahe ng musika ni Haydn ay nagulat sa mga pilosopo at aesthetics na nasa isang "kahanga-hanga" na mood.

Si Serov ay masigasig na sumulat tungkol sa Paglikha ng Mundo: "Napakalaking paglikha - ang oratorio na ito! May, sa pamamagitan ng paraan, isang aria na naglalarawan sa paglikha ng mga ibon - ito ay isang tiyak na pinakamataas na tagumpay ng onomatopoeic na musika, at higit pa rito," anong enerhiya , anong kasimplehan, anong simpleng pag-iisip na biyaya! "- ito ay tiyak na lampas sa paghahambing."

Ang oratorio na "The Seasons" ay dapat kilalanin bilang isang mas makabuluhang gawain ni Haydn kaysa sa "The Creation of the World". Ang teksto ng oratorio na "The Seasons", tulad ng teksto ng "Creation of the World", ay isinulat ni van Swieten. Ang pangalawa sa mga dakilang oratorio ni Haydn ay mas magkakaibang at malalim na tao, hindi lamang sa nilalaman, kundi pati na rin sa anyo. Ito ay isang buong pilosopiya, isang encyclopedia ng mga larawan ng kalikasan at ang patriyarkal na moralidad ng magsasaka ni Haydn, niluluwalhati ang paggawa, pag-ibig sa kalikasan, ang kasiyahan ng buhay nayon at ang kadalisayan ng mga walang muwang na kaluluwa. Bilang karagdagan, pinahintulutan ng balangkas si Haydn na lumikha ng isang napaka-maayos at kumpleto, magkatugma na konsepto ng musika ng kabuuan.

Ang pagbubuo ng malaking marka ng "The Four Seasons" ay hindi madali para sa huwarang Haydn, nagdulot ito sa kanya ng maraming alalahanin at walang tulog na gabi. Sa huli, siya ay pinahirapan ng sakit ng ulo at ang pagtitiyaga ng mga pagtatanghal sa musika.

Ang London Symphonies at Oratorio ay ang rurok ng gawain ni Haydn. Pagkatapos ng mga oratorio, halos wala siyang naisulat. Masyadong tense ang lumipas ang buhay. Naubos ang kanyang lakas. Ginugol ng kompositor ang kanyang mga huling taon sa labas ng Vienna, sa isang maliit na bahay. Isang tahimik at liblib na tirahan ang binisita ng mga humahanga sa talento ng kompositor. Ang mga pag-uusap ay tungkol sa nakaraan. Lalo na gustong alalahanin ni Haydn ang kanyang kabataan - mahirap, matrabaho, ngunit puno ng matapang, patuloy na paghahanap.

Namatay si Haydn noong 1809 at inilibing sa Vienna. Kasunod nito, ang kanyang mga labi ay inilipat sa Eisenstadt, kung saan ginugol niya ang napakaraming taon ng kanyang buhay.