Ang romantikismo sa sining sa lahat ng mga siglo ay lubos na nakakaakit ng mga masters; ito ay palaging napakalinaw na ipinakita kapwa sa pagpipinta at sa mga graphic. Sa pagsasalita tungkol sa mga modernong romantikong artista, una sa lahat ito ay nagkakahalaga ng pagpuna sa pintor mula sa Stavropol Evgenia Kuznetsova, pagkakaroon ng maliwanag multifaceted talent, malalim na pilosopikal na pag-iisip, nagtataglay ng orihinal na istilo at hindi pangkaraniwang pananaw sa kagandahan.

Sa kaibahan sa klasisismo, na niluluwalhati ang kapangyarihan ng pag-iisip ng tao, ang mga romantiko ay laging hinahangad na ihatid sa manonood ang mga damdamin: pag-ibig at lambing, marahas na simbuyo ng damdamin at kaba, pangangarap at euphoria, na maaaring sumipsip ng isang tao nang buo, kinuha ang mga pag-iisip at kilos. . Samakatuwid, ang mga manonood sa lahat ng panahon ay palaging tinatrato ang romantikismo sa isang espesyal na paraan...

Romantisista at pilosopo ng sining - Evgeny Kuznetsov

Si Evgeny Kuznetsov ay isang namamana na artista, na nagmula sa Stavropol. Upang sabihin na siya ay "sinundin ang mga yapak ng kanyang ama" ay hindi sapat: habang nagbibigay pugay sa akademikong direksyon ng sulat-kamay ng kanyang ama, ang anak ay tumuloy pa rin sa kanyang sariling paraan. At hindi mo masasabi na si Evgeniy ay mahilig sa pagguhit mula pagkabata: sa ika-7 baitang lamang na ginawa ng binatilyo ang kanyang mga unang hakbang sa pagpipinta. At mamaya sa Art School bayan at Kubansky Pambansang Unibersidad ang pagpipinta at mga graphic ay nagbigay sa binata ng magandang simula.

Mula noong 1981, si Evgeny Kuznetsov ay naging regular na kalahok sa iba't ibang mga eksibisyon sa bansa. At ilang sandali pa, nagaganap ang mga internasyonal na forum ng sining sa Germany, Austria, Switzerland, France, Vietnam, Egypt, Korea, India, Nepal, USA...

Noong unang bahagi ng 90s, si Evgeniy Georgievich ay tinanggap bilang isang miyembro ng Union of Artists of Russia. Maya-maya ay nakatanggap siya ng pagiging miyembro sa International Public Organization of Painters na "Sunny Square". At noong 2012, ang mga masters ay iginawad ng gintong medalya ng Russian Academy of Arts.

Si Evgeny Kuznetsov bilang isang artista ay hindi maintindihan at hindi mahuhulaan. Gumagamit siya ng abstract na kathang-isip at mistisismo, alegorya at simbolismo sa iba't ibang mga kumbinasyon, na nagpapasakop sa mga ito sa kanyang hindi kinaugalian na pag-iisip. Siya ay masining at matalino, bahagyang misteryoso at mahusay na pinag-aralan, palagi siyang handang mag-eksperimento at lumikha ng bago na hindi mangyayari sa ibang tao. Ang pagkakaroon ng pag-iisip ng pangunahing balangkas ng larawan, ang master ay halos palaging, sa pagtatapos ng trabaho, binabago ito nang lampas sa pagkilala: ang mga bago ay lilitaw. masining na mga larawan, nagbabago ang mood at minsan sining biswal at mga pamamaraan.

Bilang karagdagan, ang artist ay patuloy na naghahanap ng mga bagong pamamaraan at materyales sa kanyang trabaho. Kaya, ang gluing na papel at paggamit ng mga transparent na gel ay lumilikha ng epekto ng dami at texture, na isang espesyal na tampok ng lahat ng mga gawa ng master.

Inilalarawan mismo ni Kuznetsov ang proseso ng paglikha ng kanyang mga nilikha sa ganitong paraan: “Ang daming coincidences. Mga fragment ng salamin na dating sumasalamin sa maganda at maayos na mundo. Ang lahat ay durog at pinaghalo. Ngunit ang lahat ng mga bahagi ay buhay pa, maaari mong subukang ibalik ang mga ito. Kung alam lang natin ang lumang ayos. Napakaraming posibilidad. Ang mga bahaging iyon na napakalayo sa isa't isa ay biglang magkatabi, nagsama-sama, halos magkadikit, at kung ano ang nasa kanila ay nagsiwalat ng bago, sinaunang-lihim na koneksyon. Nakakatawa at seryosong minor sa major, diin sa mahinang beat, blues, mga ngiti sa mga pira-pirasong luha."

Ang pintor ay matagumpay na gumamit ng abstraction sa kanyang pagpipinta. Bukod dito, ito ay hindi walang anyo at hindi nakikilala, ngunit sa halip ay organikong umaayon sa mga tunay na imahe at nakikilala sa pamamagitan ng kagandahan at pagiging mapanghikayat nito. At ang mahalaga ay ang lahat ng kanyang mga nilikha ay may positibong vital energy, inner glow at philosophical content.

At kung ang pangunahing negosyo ng buhay para kay Eugene ay palaging pagpipinta. Ang pangunahing libangan ko ay musika at mangolekta ng mga instrumentong pangmusika. Ang artista ay napakahusay sa flute, gitara at piano, na parang isang baguhan. At mula sa mahabang paglalakbay ay palagi niyang ibinabalik ang iba't ibang instrumentong pangmusika para sa kanyang koleksyon.

Idyll ng pamilya

Hindi malamang na ang isang artista na walang kaligayahan sa pamilya ay makakagawa ng mga kamangha-manghang romantikong pagpipinta, na puno ng lambing at pagmamahal. Ang kanyang asawang si Olga ay isang artista na nagtuturo ng pagguhit sa paaralan at ang kanyang anak na si Yegor ay ang pundasyon kung saan hindi lamang ang gawa ng artista ang nakatayo.

Pagkakaisa ng mga interes at layunin mula sa unang araw buhay pamilya pinahintulutan ang mag-asawang ito na maging napakasaya. Sina Olga at Evgeny, habang mga mag-aaral pa, ay naglakbay sa buong lungsod sa mga bisikleta na may mga sketchbook sa paghahanap ng kalikasan. At mula sa edad na siyam na buwan, ang aking maliit na anak na lalaki ay naging ganap na kalahok sa panlabas na plein air sa dacha at sa mga bundok.

At nang si Yegorka ay naging tatlong taong gulang, sa konseho ng pamilya ay napagpasyahan na siya ay isang sapat na gulang na batang lalaki upang pumunta sa isang paglalakbay sa Novorossiysk. Ang batang mag-asawa ay naglakbay nang ganito - na may mga backpack, sketchbook at isang anak na lalaki sa kanilang mga balikat. At saan bumisita ang mag-asawang artista, anong mga kalsada ang tinahak nila sa Russia? Ang bawat paglalakbay ay nagdala ng maraming bagong impression, sketch at Malikhaing ideya. At higit sa lahat, lalo pang naging matatag ang pamilya.

Samakatuwid, hindi nakakagulat na ang anak na lalaki ay sumunod sa mga yapak hindi lamang ng kanyang ama, kundi pati na rin ng kanyang lolo, si Georgy Ivanovich, na sikat na artista, na minsan ay nagmula sa Siberia upang itaas ang birhen na lupa ng sining sa Timog ng Russia... At ang oras ay hindi malayo kung ang isang malawak na pagpapakita ng gawa ng tatlong henerasyon ng mga artista ng Kuznetsov ay magaganap sa Stavropol.

Ang pag-iisip ng rasyonalisasyon ni Evgeny Kuznetsov ay hindi nakalulugod sa artista na maging isang utopian na naniniwala sa himala ng sining. Sinasadya ni Evgeniy ang posisyon ng sangkatauhan, na naghahanap ng suporta sa sistema ng halaga ng madla iba't ibang antas pang-unawa. Salamat sa malawak na hangganan matalinghagang sining, ang artist ay naglalakbay nang pahalang sa kasaysayan, naghahanap ng mga landas sa kompromiso sa paghahanap ng kanyang sariling istilo, isang uri ng plastik na wika ng may-akda na pinagsasama ang diwa ng romantikismo at layunin ng akademikong pananaliksik.

Ang pakiramdam ng misteryo at mirage na nilikha kapag tinitingnan ang kanyang mga romantikong kaakit-akit na mga kuwadro na gawa ay lumitaw salamat sa isang banayad, nakapangangatwiran na diskarte sa maindayog na organisasyon ng ibabaw ng canvas. Habang sa simula ang balangkas ay walang anumang kalabuan at mistisismo.

Biyograpikong impormasyon

Noong 1991 siya ay naging miyembro ng Union of Artists of Russia. Siya ay itinuturing na isa sa mga tagapagtatag ng International Public Organization of Artists na "Sunny Square".

Ngayon, ang mga painting ng artist ay pinahahalagahan sa antas ng mga fine art museum at state exhibition hall sa maraming lungsod sa buong mundo. Ang mga gawa ni Kuznetsov ay ipinakita sa mga sikat na gallery sa buong mundo - Mountcastle (Sri Lanka), Mountcastle (France), Goerz (Luxembourg) at marami pang iba.

Ang romantikismo sa mga kuwadro na gawa ni Evgeny Kuznetsov ay palaging puno ng diwa ng kagandahan. Ang mga kuwadro na gawa ng may-akda ay nakapagbibigay ng aesthetic depth ang pinakamataas na antas, na nagdudulot ng pagmamahal at paghanga mula sa madla. Masiyahan sa panonood!

Ang kontemporaryong artista na si Evgeny Kuznetsov ay isang napaka-multifaceted na personalidad. Siya ay romantiko at may pinakamagandang artistikong panlasa, masining at misteryoso, matalino at matalino. Nagagawa rin niyang patuloy na sorpresahin ang mga bagong gawa at hindi mahuhulaan na mga plot.

Ilang salita tungkol sa kanyang buhay

Ang talambuhay ng artist na si Kuznetsov ay nagsimula sa lungsod ng Stavropol, na matatagpuan sa Hilaga ng Caucasus. Ito ay isang maganda at napakagandang lugar sa Russia. At din ang lungsod mismo ay may napaka kawili-wiling kwento pundasyon nito at karagdagang pag-unlad.

Malamang, ang lugar ng kapanganakan ay may malaking papel din sa pag-unlad ni Evgeny Kuznetsov bilang isang artista! Pagkatapos ng lahat, sinasabi nila na ang lahat ng bagay na nakapaligid sa isang tao mula sa pagkabata - mga tao, kalikasan, at kapaligiran ng lugar kung saan nakatira at umuunlad ang isang tao - lahat ng ito ay may malaking impluwensya sa pagbuo ng kanyang pagkatao, ang pag-unlad ng kanyang sariling katangian, sa kanyang nilikha.

Edukasyon at unang eksibisyon

Pagkatapos ng paaralan ay pumasok siya sa Art College sa Stavropol, na nagtapos siya noong 1979.

Mula noong 1981, tinatanggap na ng artist na si Kuznetsov Aktibong pakikilahok sa iba't ibang eksibisyon. Ang mga ito ay all-Russian, rehiyonal, rehiyonal at mga araw ng pagbubukas ng lungsod.

Ngunit ang hinaharap sikat na artista nagpasya na huwag tumigil sa kanyang pag-aaral at noong 1988 ay nagtapos mula sa State University - Faculty of Art and Graphics - sa Kuban.

Malikhaing landas

At noong 1991, natanggap ng artist na si Evgeniy Kuznetsov ang pamagat ng miyembro ng Union of Artists of Russia.

Sa parehong taon, nakikilahok siya sa maraming mga eksibisyon, kabilang ang "Young Artists of Russia" (Krasnodar at Sochi) at "Artmif-2" (Moscow).

Bilang karagdagan sa mga eksibisyon sa Russia, matagumpay na nakikilahok ang artista sa mga internasyonal na eksibisyon. Namely: sa USA, Germany, Australia, France, Switzerland, Egypt, Vietnam, Korea, India, Nepal.

Halimbawa:

1. Exhibition Art Frankfurt bilang bahagi ng International Fair kontemporaryong sining(Frankfurt am Main, Germany, 1994).
2. ACAF-4 bilang bahagi ng International Contemporary Art Fair (Melbourne, Australia, 1994).
3. Exhibition "Solar Square - Transit" sa Belarus, 1994).
4. "Stavropol-Beziers" sa Fabregue Museum (Beziers, France, 1994).
5. Exhibition Arco bilang bahagi ng International Fair of Contemporary Art (Madrid, Spain, 1997).
6. "Sunny Square" sa museo ng estado Ho Chi Minh (Vietnam, 1998).
7. "Sunny Square" sa mga lungsod ng Cairo at Alexandria (Egypt, 1998).

Kaya, mula noong 1994, sumali ang artista sa International pampublikong organisasyon mga artista na "Sunny Square".

Noong 2012, sa ngalan ng Russian Academy ang artist na si Kuznetsov ay iginawad ng gintong medalya.

Marami na ang nakakakita sa kanya bilang isang natatanging artista sa ating panahon! Ang kanyang kahanga-hangang talento sa kakayahang ihatid ang lalim ng tunay na damdamin, ang kagandahan ng kalikasan ng tao at ang nakapaligid na kalikasan sa kanyang mga pagpipinta ay walang kapantay! Si Kuznetsov ay may sariling natatanging istilo at genre. Siya ay may sariling pinakamalalim na pilosopiya ng pananaw sa buhay, at ito ay makikita sa kanyang mga gawa.

Ang mga pintura ay nagmumula sa romantikismo at mahika...

Kung titingnan mo nang mabuti ang mga kuwadro na gawa ng natitirang artist, mapapansin mo ang kanyang orihinal na pamamaraan, kamangha-manghang komposisyon at ilang uri ng hindi makalupa na kagandahan.

Minsan tila ang isang kumpletong abstraction ay inilalarawan, ngunit pinagsasama ito ni Evgeny Kuznetsov nang napaka-organically at natural na may mga tunay na imahe, upang sa huli ay makikita ng isa ang isang solong holistic na komposisyon na may sariling pagkakumpleto! At nagmumula siya sa romanticism at magic...

Inaangkin ng artist na ang konsepto ng kanyang mga pagpipinta ay kusang lumilitaw: isang bagay na abstract at ganap na hindi maintindihan ay biglang pinagsama sa ulo sa isang solong holistic na larawan kung saan makikita ng isang tao. linya ng kwento, at bilang resulta, lumilitaw ang isang tunay na obra maestra sa canvas!

Halimbawa, tulad ng sinabi mismo ni Kuznetsov, ang artist, tungkol sa pagpipinta na "Roads of the Shepherds" sa isang pakikipanayam, nagsimula ang canvas na ito sa pagpipinta ng isang field ng gabi. At pagkatapos ay isang pastol sa paanuman ay lumitaw sa larangan na ito nang mag-isa... Ang mga taong nakakita sa gawaing ito ni Evgeny Kuznetsov ay nagsasabi na naririnig nila ang mga tunog ng plauta ng pastol.

At gayon din sa marami sa kanyang mga gawa...

Ang artista ay matapang na nag-eksperimento, at palagi siyang may sariling pananaw tungkol sa paglalarawan lamang ng kung ano ang gusto niyang ilarawan, kung ano ang nararamdaman ng kanyang kaluluwa sa isang partikular na sandali, ngunit hindi ang inaasahan ng iba mula sa kanya. At ang galing!

Mga bulaklak sa mga kuwadro na gawa ni Kuznetsov

Gustung-gusto ng artista na ilarawan ang kalikasan sa kanyang mga gawa, lalo na ang mga bulaklak. Para sa kanya sila ang personipikasyon ng tunay na pagiging perpekto at ang pinakadakilang kagandahan ng mundo! Ganoon din ang sinasabi ni Kuznetsov tungkol sa mga kababaihan. Ngunit higit pa sa na mamaya.

Higit sa lahat mahilig siyang gumuhit ng mga rosas at liryo. Ang mga una ay lumilitaw sa kanyang mga canvases na hindi kapani-paniwalang plastik at masigla, maliwanag at sa parehong oras ay napaka-malambot na gusto mo ring hawakan ang mga ito upang madama ang kanilang banayad na aroma.

Ang mga liryo ng artist na si Kuznetsov ay madalas na puti. Nangangahulugan ito ng kristal na kadalisayan. Napakaganda din nila at sa parehong oras ay hindi kapani-paniwalang katamtaman sa kanilang kaputian at pagiging simple.

Ang tema ng isang mag-asawa sa mga kuwadro na gawa ni Kuznetsov

Ngunit ang pinaka tunay na kaakit-akit na balangkas malikhaing gawa Si Evgenia Kuznetsova ay may tema ng kalalakihan at kababaihan. Ang bawat isa sa kanyang mga gawa ay ang rurok ng pagiging perpekto at kagandahan ng tunay na damdamin na maaari lamang umiral sa pagitan ng isang Babae at isang Lalaki!

At gaano kalalim at kasabay nito ay simple, tulad ng mundo, ang mga pamagat ng kanyang mga kuwadro na gawa:

• "Nakakaantig na himig";
• "Hakbang";
• "Trill";
• "Bulaklak at Herb";
• "Mga Bituin sa Umaga";
• "Ray";
• "Ang Mabuting Hardinero"
• "Window" at iba pa.

Ang lahat ng ito ay hindi matatawag na anupaman maliban sa tunay na romantikismo sa pagpipinta ni Evgeny Kuznetsov.

Ang tema ng kababaihan ay espesyal at magalang para kay Evgeny Kuznetsov. Tinatrato niya ang kanyang minamahal na asawa at muse na may pinakadakilang paggalang, lambing at paggalang! At samakatuwid, ang bawat pangunahing tauhang babae ng kanyang mga kuwadro na gawa ay pininturahan ng espesyal na pangangalaga at pinagkalooban ng mahiwagang liwanag, lambot, halos panandalian, ngunit lahat sila ay lubos na minamahal at iginagalang ng artist, dahil ang kanilang mga imahe ay kinuha mula sa kanyang minamahal na asawa. Bagaman ang artist mismo ay nag-aangkin na sinusubukan din niyang mapanatili ang isang ginintuang kahulugan dito.

Paano nabubuhay ang artista mismo?

Si Evgeny Kuznetsov ay naglalakbay sa buong mundo. Bilang karagdagan sa katotohanan na ang kanyang mga eksibisyon ay halos regular na gaganapin iba't-ibang bansa, maaari din siyang simple, kumbaga, para sa inspirasyon, pumunta sa ilang kakaiba o simpleng kawili-wiling bansa para sa kanya. Ito ang dahilan kung bakit kailangan niya, tulad ng inaangkin mismo ng artist, upang ang kanyang mga abot-tanaw ay maging mas malawak at ang kanyang larawan ng mundo ay mas ganap na nakikita, na pagkatapos, natural, ay makikita sa kanyang mga canvases.

At si Kuznetsov, bilang karagdagan sa pagpipinta at paglalakbay, ay isang napakalaking mahilig sa musika at maaari pang tumugtog ng mga Instrumentong pangmusika. Mayroon siyang ilan sa mga ito sa kanyang koleksyon sa bahay.

Pero ang totoong repleksyon niya panloob na mundo- ito ay mga pagpipinta ng artist na si Kuznetsov! Sila, tulad ng wala nang iba, ang sumasalamin sa kanyang buong malalim na diwa bilang isang tao at isang manlilikha, ang kanyang saloobin sa buhay at sa mga tao, sa pag-iral ng tao sa pangkalahatan!

Si Evgeny Kuznetsov ay isang artista na may sariling nakikilalang istilo, pinagsasama ang romanticism at abstraction. Sa kanyang mga pagpipinta ay lumikha siya ng bago na may kulay at ritmo, mahiwagang mundo mga pantasya at pangarap. Inihambing ng isang tao ang kanyang mga kulay sa mga fragment ng magic mirror, na nakolekta ng artist at maayos na inayos sa isang bagong pagkakasunud-sunod.

Si Evgeny Kuznetsov ay ipinanganak noong 1960 sa Stavropol. Doon siya nagtapos sa art school, at sa Krasnodar - Kuban State University, kung saan siya nag-aral masining at grapiko faculty. Kung ihahambing natin ang mga unang gawa at ang mga gawa mga nakaraang taon, pagkatapos ay malinaw na nakikita ang pagbabago ng diin. Ang artist ay nagsimulang magpinta ng mga mukha ng mga character nang mas maingat, at isang tiyak na pilosopiya ang lumitaw sa mga kuwadro na gawa.

Ang teknolohiya para sa paglikha ng mga pintura ay nagbago din. Nagdagdag si Evgeniy ng karagdagang kumplikadong mga hakbang sa klasikong paraan ng paglalapat ng pintura: pagdaragdag ng mga fragment ng papel, gamit ang mga transparent na gel upang madagdagan ang pakiramdam ng lakas ng tunog sa mga kuwadro na gawa. Ang mga paksa ay unang pumasok sa isip ng artist bilang mga scrap ng mga imahe, na pagkatapos ay masalimuot na pinagsama sa isang solong komposisyon.

Maraming paglalakbay si Evgeniy. Ang pangunahing bagay na ibinabalik niya mula sa kanyang mga paglalakbay ay isang pakiramdam ng kulay at mga bagong hindi inaasahang kuwento na inspirasyon ng mga orihinal na bansa.

ARTIST EVGENY KUZNETSOV

Ang kontemporaryong Russian artist na si Evgeny Kuznetsov ay isang natatanging kababalaghan. Ang kumbinasyon ng makalarawang katotohanan at abstraction, ang kapunuan ng maliliwanag na kulay at ang pilosopiko na lalim ng mga plot - ang kumbinasyong ito ay lumilikha ng kanyang natatanging istilo, ginagawang Evgeny Kuznetsov ang isang master ng espesyal mundo ng sining.

Naghahanap ng inspirasyon at pagpapayaman sa iyong malikhaing karanasan, maraming naglalakbay ang artista. Kadalasan ito ay mga paglalakbay sa mga eksibisyon sa imbitasyon ng mga dayuhang propesyonal, mga pagpupulong kasama ang mga kapwa avant-garde na artista at ang paghahanap ng mga bagong karanasan. Ayon sa artist, ang mga bagong lugar ay nagsilang ng mga bagong kuwento, higit sa lahat dahil sa pagbabago ng mga kulay at kanilang espesyal na komposisyon. Ang bagong bagay na ito ng mga kulay ay nagkakaroon ng isang espesyal na kahulugan para sa artist, dahil naglalaman ito ng kakaibang lasa ng lugar hanggang sa kaibuturan ng makasaysayang nakaraan nito. Kasabay nito, ang paglalakbay ay lumilikha ng isang holistic na imahe ng mundo sa isip ni Eugene, na naglalarawan sa pagbabago ng mga panahon at kakayahan ng tao. Ang pag-unawa sa kapaligiran ng mga bagong lugar, nagbubukas ang artist bagong kultura sa kadakilaan at pagkakaiba-iba nito at sa pamamagitan ng pag-unlad ng mga bagong wika. Ang artista ay nagsasalita ng Pranses at Ingles, at ngayon ay nag-aaral siya ng Aleman.

Si Evgeny Kuznetsov ay nabuo ang kanyang sariling natatanging istilo bilang isang artista matagal na ang nakalipas, ngunit sa paglipas ng panahon ang kanyang mga pagpipinta ay sumailalim sa mga pagbabago. Kung nasa maagang mga gawa Habang napansin ang pagkakaiba-iba ng kulay at pagkakaiba-iba ng mga imahe, nang maglaon ay lumitaw ang isang trend ng mga accent. Unti-unti, ang mga mukha ay naging mas malinaw, ang mga karakter ay nagsimulang maging mas malinaw, at isang indibidwal na pangitain ng mundo ay nagsimulang lumitaw sa mga plot. Ganito, halimbawa, ang pagpipinta na "Network": sa pangkalahatang balangkas ang mga karakter ng mga karakter ay malinaw na nabubuhay, ang mga mahahalagang detalye ay lumilitaw na ginagawang tunay na pilosopiko ang gawain.

Sa paglipas ng panahon, pinahusay din ng may-akda ang kanyang diskarte sa pagsulat: ginagawang posible ng mga eksperimento na palawakin ang klasikong multi-layer na pagsulat sa pamamagitan ng pagdikit ng papel at paggamit ng mga transparent na gel. Bilang isang resulta, ang mga kuwadro na gawa ay nakakakuha ng hindi lamang visual versatility.

Ang mga pagpipinta ni Evgeny Kuznetsov ay natatangi din sa kanilang artistikong epekto: ang manonood ay palaging nalubog sa mundo ng pagpipinta, hanggang sa mga nabubuhay na sensasyon. Kasabay nito, kapag nagsimulang magsulat, inamin ni Evgeny Kuznetsov na wala siyang paunang ideya para sa balangkas: nagmumungkahi ang inspirasyon ng isang tema, at ang mga detalye ay lumitaw habang umuusad ang trabaho. Ito ang dahilan kung bakit hindi gusto ng artist na magpinta ng mga kinomisyon na larawan: para sa Kuznetsov, ang isang tao ay nagiging panimulang punto para sa paglipad ng pagkamalikhain. Ang isang matalino, multifaceted at misteryosong may-akda ay lumilikha ng mga painting na pumupuno sa mundo ng parehong natatanging mga tala ng pagkamalikhain at pagiging natatangi.