|
Ipinanganak noong Nobyembre 13, 1856 sa Vladimir, namatay noong Hunyo 6, 1915 sa Dyudkovo, distrito ng Zvenigorod, lalawigan ng Moscow.
Composer, pianist, guro, music scientist, musical pampublikong pigura.
Direktor ng Moscow Conservatory (1885-89).
Siya ay kabilang sa isang pamilya ng mga maharlika, na itinayo noong ika-15 siglo. Ang kanyang ama - Ivan Ilyich Taneyev - may-ari ng lupa, konsehal ng estado, master ng panitikan, doktor, amateur na musikero. Mula sa edad na 5 nag-aral siya ng piano, una sa M.A. Miropolskaya, pagkatapos ay sa V.I. Polyanskaya (nee Voznitsyna). Matapos lumipat sa Moscow, pumasok siya sa bagong bukas na conservatory (1866). Sa kanyang medyo mature at seryosong paglalaro (kabilang sa mga gawang ginampanan ni Taneyev sa exam audition ay ang nocturne ni J. Field sa B major), ang 9-taong-gulang na pianista ay nakakuha ng espesyal na pabor mula sa komite ng pagpili: "Isang anak ng probinsya, mabilog mula sa panliligaw ng kanyang ama at ina, nakadamit sa uso ng panahong iyon, sa isang pelus na sando na Cossack, sa isang makulay na checkered na silk shirt, kalahating sinturon, sa malutong na pantalon, ang hinaharap na mag-aaral mula sa kanyang unang hitsura ay umaakit ng simpatiya ng mga propesor” (Lipaev I.V.S. 3). Hanggang 1869 nag-aral siya sa mga junior class kasama si E.L. Langer (piano, elementary music theory at solfeggio). Noong 1869-75 ipinagpatuloy niya ang kanyang pag-aaral sa klase ng piano ng N.G. Rubinstein, harmony, instrumentation at libreng komposisyon ni P.I. Tchaikovsky, counterpoint, fugue at musika. bumubuo ng N.A. Huberta. Kabilang sa mga gawa ng mga taon ng konserbatoryo ay ang Symphony in e minor, na minarkahan ng malaking impluwensya ni Tchaikovsky. Noong 1875 nagtapos siya sa Conservatory na may malaking gintong medalya; Ang pangalan ni Taneyev ang una sa honors board para sa mga mag-aaral ng conservatory.
Noong 1874 nagtanghal siya sa publiko sa unang pagkakataon sa isang musikal na gabi sa bahay ni Prince Golitsyn. Pagkatapos ng graduating mula sa conservatory, marami siyang naglaro sa mga konsyerto bilang solo pianist at ensemble player. Noong Enero 1875, sa 7th Symphony Meeting ng IRMS, sa kauna-unahang pagkakataon sa Russia, gumanap siya ng Unang Piano Concerto ni J. Brahms (na isinagawa ni Rubinstein). Noong Hunyo - Hulyo 1875, noong 1876-77 at 1880 ay naglakbay siya (ang una sa kanila kasama si Rubinstein) sa Greece, Italy, France, at Switzerland. Sa Paris nakipag-usap ako sa I.S. Turgenev, G. Flaubert, E. Zola, C. Gounod, C. Saint-Saens at iba pa. Noong 1876 nag-commit siya tour ng konsiyerto kasama si L.S. Auer sa mga lungsod ng Central at Southern Russia (kalaunan ay naglaro siya sa isang ensemble kasama si G. Wieniawski, A. V. Verzhbilovich, kasama ang Czech Quartet, sa mga duet ng piano kasama si A. I. Ziloti, P. A. Pabst, atbp.). Nang maglaon, noong 1908 at 1911-12, nilibot niya ang pagganap ng kanyang mga komposisyon sa Germany at Austria-Hungary. Nakamit niya ang katanyagan bilang unang tagapalabas ng lahat ng pangunahing gawa para sa piano ni Tchaikovsky (maliban sa kanyang Unang Piano Concerto). Pagkatapos ng kamatayan ni Tchaikovsky, natapos niya, inayos, inayos at ginawa ang ilan sa kanyang mga gawa. Nagtanghal din siya ng sarili niyang mga komposisyon. Nagkaroon siya ng matalik na relasyon sa mga kompositor ng St. Petersburg school (mula noong kalagitnaan ng 1890s). SA. Si Rimsky-Korsakov, sa partikular, ay nakatuon sa cantata na "Svitezianka" (1897) kay Taneyev. Inilaan naman ni Taneyev ang First String Quintet kay Rimsky-Korsakov. A.K. Inialay ni Glazunov ang Fifth Symphony kay Taneyev, Taneyev - kay Glazunov - Symphony sa C minor. M.P. Inilathala ni Belyaev ang marami sa mga gawa ni Taneyev at nag-ambag sa kanilang pagganap sa mga konsiyerto ng symphony ng Russia, mga gabi ng Russian quartet at sa mga pagpupulong ng St. Petersburg Chamber Music Society. Nakipag-usap si Taneyev kay L.N. Tolstoy sa Yasnaya Polyana(tag-init 1895 at 1896) at sa kanyang bahay sa Moscow.
Ang espesyal na pagnanasa ni Taneyev para sa gawain ng V.A. ay kilala. Mozart - ang kakayahang hindi lamang perpektong pakiramdam, gumanap, ngunit galugad din ang kanyang musika (tingnan ang: Der Inhalt des Arbeitsheftes von W.A. Mozarts eingenhändig geschriebenen Übungen mit den Unterweisungen durch seinen Vater im strengen Kontrapunkt und reinen Satz... // Verfasst S.I. Tanejew. Salzburg 1914; pagsasalin sa Ruso: Mga nilalaman ng isang kuwaderno ng mga sulat-kamay na pagsasanay ni Mozart sa mahigpit na counterpoint // Sa memorya ni Sergei Ivanovich Taneyev... M.-L., 1947).
Sa gawa ng kompositor ni Taneyev ay natagpuan nila ang isang pagpapatuloy ng tradisyon ng mga klasikong Ruso - M.I. Glinka, Tchaikovsky, pati na rin ang mga kompositor ng Kanlurang Europa (J.S. Bach, L. Van Beethoven, atbp.). Sa parehong oras anticipated maraming mga uso sining ng musika XX siglo Ang katangian ni Taneyev ay ang kanyang pagkahumaling sa moral at pilosopikal na mga isyu (cantatas "John of Damascus", 1884; "After the Reading of the Psalm", 1915; opera-trilogy "Oresteia", 1894, atbp.). Ang pinakamahusay na mga halimbawa ng mga komposisyong instrumental ng kamara ng musikang Ruso ay kinabibilangan ng mga trio, quartet, at mga quintet ni Taneyev. Karamihan sa mga gawa ay naglalaman ng prinsipyo ng intonational unity ng sonata-symphonic cycle, na higit na nauugnay sa monothematicism (Fourth Symphony, chamber instrumental ensembles). Ang may-akda ng higit sa 40 a cappella choirs, si Taneyev ay talagang muling binuhay ang dating laganap sa musikang Ruso noong ika-17-18 na siglo. genre. Ang isang kapansin-pansing kababalaghan ng musikang Ruso ay ang mga romansa ni Taneyev (55).
Aktibidad ng pedagogical
Noong 1878-1905, ang mga aktibidad ni Taneyev ay inextricably na nauugnay sa Moscow Conservatory. Noong una ay nagturo siya ng harmony at instrumentation doon, at noong 1881-88 nagturo siya ng piano class. Noong 1883, bilang resulta ng pag-alis ni Hubert mula sa Conservatory, kinailangan ni Taneyev na kumuha ng libreng klase ng komposisyon (hanggang 1888). Sa paglipas ng panahon, iniwan niya para sa kanyang sarili ang isang espesyal na klase ng counterpoint at fugue (mula 1888) at anyo ng musikal (mula 1897). Kasabay nito (1883) siya ay nahalal sa Komite ng mga Propesor para sa Pamamahala ng Moscow Conservatory. Noong 1885-89, salamat sa mga pagsisikap ni Tchaikovsky, siya ay hinirang na direktor ng Moscow Conservatory. Sa paglipas ng mga taon, nagawa kong makabuluhang mapabuti ang estado ng mga usapin sa pananalapi ng conservatory, pag-update Kawani ng Pagtuturo, taasan ang antas ng akademikong disiplina at mga kinakailangan para sa mga pagsusulit sa pagpasok, pagbutihin ang kurikulum. Malaking pinalaki niya ang kahalagahan ng mga klase ng choral at orchestral, na naging posible upang maibalik at ipagpatuloy ang pagsasanay ng pagtatanghal ng mga pagtatanghal ng opera ng mga mag-aaral ng konserbatoryo, na naantala pagkatapos ng kamatayan ni Rubinstein. Kabilang sa mga partikular na sikat ay ang paggawa ng opera ni Mozart na "The Magic Flute" (1884), ang paghahanda kung saan ay dinagdagan ng mga kagiliw-giliw na lektura ng isang pangkalahatang teoretikal at aesthetic order.
Pinakamahalaga ay ang paglikha ni Taneyev ng isang magkakaugnay na sistema ng musikal na teoretikal na edukasyon sa Moscow Conservatory. Bumuo siya ng mga programa para sa mga kurso sa pagkakaisa, instrumentasyon, counterpoint at fugue, mga form, libreng komposisyon (naiiba sa mga programa ng St. Petersburg Conservatory). Noong 1902 gumawa siya ng draft na kurikulum para sa pangkalahatan at espesyal na teorya ng musika: 1st year - counterpoint at instrumentation ay sapilitan (para sa mga theorists - espesyal); 2nd year - fugue, espesyal na instrumentasyon; 3rd year - mga form; Taon 4 at 5 - libreng komposisyon. Makabuluhang pinayaman ang mga pamamaraan ng pagtuturo ng mga teoretikal na disiplina sa musika. Ipinakilala niya ang pagkakaisa ng mga sangkap na pang-edukasyon, praktikal at siyentipiko sa kanilang pagtuturo (lalo na sa kurso ng counterpoint at fugue). Hinahangad niyang ikonekta ang teoretikal na edukasyon sa pagbuo at pagganap ng pagkamalikhain. Pinasigla ang pag-unlad ng teorya ng sining ng pagtatanghal, lalo na ang paglikha ng "Encyclopedia of Piano Technique ni Y.V. Weinberg." May-akda ng pangunahing gawain na "Movable counterpoint of strict writing" (Leipzig, 1909; dedikado kay G.A. Laroche; 2nd ed. edited by S.S. Bogatyrev. M., 1959), na ipinaglihi para sa mga layuning pang-edukasyon at praktikal. Mula noong huling bahagi ng 1990s. nagtrabaho sa aklat na "The Doctrine of the Canon" (hindi nakumpleto; inilathala ni V.M. Belyaev; M., 1929). Bilang isang resulta, ayon sa mga memoir ng A. S. Arensky, ang antas ng kahit na mga pangkalahatang kurso sa mga teoretikal na disiplina sa musika ay napakataas sa Moscow Conservatory na "ang alinman sa mga masasamang estudyante [ng Moscow Conservatory] ay maaaring madaig ang isa na itinuturing na kabilang sa ang mga nakamit [sa St. Petersburg Conservatory]. Conservatory]" (Korabelnikova L.Z. S. 86). Bilang isang guro, kilala siya sa kanyang sensitibo at mataktikang saloobin sa indibidwalidad ng mag-aaral at samakatuwid ay nagkaroon ng malaking bilang ng mga mag-aaral. Kabilang sa mga ito ang mga sikat na kompositor, musicologist, conductor, guro: A. Alexandrov, V. Bulychev, S. Vasilenko, R. Glier, N. Zhilyaev, G. Konyus, N. Ladukhin, S. Lyapunov, N. Medtner, Z. Paliashvili, S. Rachmaninov, K. Saradzhev, I. Sats, A. Scriabin, Y. Engel, B. Yavorsky at marami pang iba. Isang mahusay na pianista mismo, ipinagpatuloy niya ang mga tradisyon ni Rubinstein sa larangan ng piano pedagogy. Kabilang sa mga estudyante ay si El. Gnesina, K. Igumnov, A. Koreshchenko, N. Mazurina, M. Untilova.
Noong 1905, bilang tanda ng protesta laban sa mga awtoritaryan na pamamaraan ng pamamahala ng konserbatoryo, iniwan ito ni Taneyev at hindi na bumalik doon, sa kabila ng maraming kahilingan mula sa mga propesor at estudyante. Isa sa mga tagapagtatag at guro ng Moscow People's Conservatory (1906). Nagpatuloy siya sa pagbibigay ng mga aralin nang pribado (palaging walang bayad), na nananatiling isang kilalang tao sa buhay musikal ng Moscow. Kasama sa panlipunang bilog ni Taneyev si K.A. Timiryazev, A.G. Stoletov, Ya.P. Polonsky, V.E. Makovsky, Andrey Bely, A.M. Vasnetsov, V.Ya. Bryusov, M.E. Saltykov-Shchedrin, I.V. Tsvetaev at marami pang iba. atbp.
Isang pangunahing pampublikong pigura. Nagtrabaho siya bilang isang miyembro ng Ethnographic Department at ang Musical-Ethnographic Commission ng Society of Lovers of Natural History, Anthropology at Ethnography sa Moscow University (mula noong 1901). Naka-attach ng malaking kahalagahan sa pag-aaral katutubong musika. Noong 1880s. naitala mula sa A.A. Gatsuk at nag-ayos ng 27 kanta ng Ukrainian, at nag-harmoze din ng bilang ng mga kanta ng Ukrainian mula sa koleksyon ng N.A. Yanchuk. Ang resulta ng isang paglalakbay sa Svaneti (1885), kung saan si Taneev ay nakapagtala ng mga kanta at instrumental na himig mula kay Prinsipe I. Urusbiev, ang naging unang makasaysayang at teoretikal na pag-aaral sa Russia musikal na alamat mga tao Hilagang Caucasus([“Sa musika ng Mountain Tatars”] // Bulletin of Europe. Book 1. 1886. P. 94-98).
Si Sergei Ivanovich Taneyev ay kabilang sa isang matandang marangal na pamilya, na kasama sa ikaanim na bahagi ng marangal na mga aklat ng talaangkanan ng mga lalawigan ng Vladimir, Penza, Novgorod, St. Petersburg at Oryol at itinayo noong ika-15 siglo. Sa personal na file ng S.I. Taneyev, na itinatago sa mga koleksyon ng Moscow Conservatory sa Russian State Archive of Literature, mayroong isang sertipiko mula 1861 tungkol sa pagsasama ni Sergei Taneyev sa VI na bahagi ng marangal na aklat ng talaangkanan para sa pamilya.
Ang mga kinatawan ng pamilya Taneyev ay nagsilbi bilang mga kapitan, solicitor, gobernador, at sa larangan ng militar ay umabot sa ranggo ng heneral at brigadier. Ang mga Taneyev ay humawak ng maraming kilalang posisyon sa mga halalan ng maharlika, kabilang ang mga post ng mga pinuno ng distrito at probinsiya ng maharlika.
Ang mga inapo ni General S.M. ang pinakamatagumpay sa kanilang mga karera. Taneyev, na may mataas na posisyon sa Imperial Court, mula sa paghahari ni Emperor Alexander I hanggang 1917. Isa sa kanila - si Alexander Sergeevich Taneyev (1850-1918) ay ang punong tagapamahala ng Sariling Chancellery ng Kanyang Ilsheratorsky Majesty, isang miyembro Konseho ng Estado at Chief Chamberlain, pati na rin ang Honorary Member ng Academy of Sciences, isang miyembro ng Directorate ng Russian Musical Society, at isang kompositor. Nag-aral siya sa N.A. Rimsky-Korsakov at kung minsan ay kumuha ng mga aralin sa counterpoint mula sa kanyang malayong kamag-anak, pagkatapos sikat na kompositor S.I. Taneyev, bilang pangalawang pinsan ng huli. Ang mga publikasyon at manuskrito nito mga komposisyong musikal ay nakaimbak sa departamento ng mga bihirang publikasyon at manuskrito ng Scientific Music Library na pinangalanang S.I. Taneyev Moscow Conservatory at ang mga pondo ng State Central Museum of Music and Culture na pinangalanang M.I. Glinka.
Mula sa kasal hanggang sa N.I. Si Tolstoy ay may tatlong anak. Ang anak na babae na si Anna, na naging maid of honor, ay nagsilbi sa korte ni Emperor Nicholas II at naging malapit na kaibigan. maharlikang pamilya. Mas kilala siya sa apelyido ng kanyang asawa bilang Vyrubova Anna Alexandrovna.
Ang kanyang kapatid na si Sergei Aleksandrovich Taneyev ay isang opisyal hukbong tsarist, lumipat sa USA pagkatapos ng 1917. Nagawa niyang dalhin sa kanya ang archive ng pamilya, batay sa kung saan unang nai-publish ang talaangkanan ng Taneyevs 50 taon na ang nakalilipas sa USA, sa New York. Ang pinalawak at binagong bersyon nito ay lumitaw sa Russia noong 1995 sa Kovrov, rehiyon ng Vladimir.
Ang mga Taneyev ay nauugnay sa mga relasyon ng pamilya sa iba't ibang mga sinaunang sikat na pamilya: ang mga Kutuzov at Zagoskin, ang mga Tolstoy at ang Griboedov, ang mga Yazykov at ang mga Buturlin, ang mga Maklakov at ang mga Shchelkan.
Sa gitna ng coat of arms ng pamilya, na matatagpuan sa ikapitong bahagi ng General Armorial ng Vorian clans Imperyo ng Russia, inilalarawan ang Romanong diyosa na si Minerva (aka ang Greek Pallas Athena) - ang patroness ng digmaan at tagumpay, pati na rin ang karunungan, kaalaman, sining at sining. Marahil, ang pananaw sa mundo ng Greek ay malapit sa kompositor na si S.I. Ito ay hindi nagkataon na si Taneyev Isa sa mga pangunahing mga karakter sa kanyang opera na "Oresteia" batay sa sinaunang balangkas ng Griyego batay sa trahedya ni Aeschylus, lumitaw ang diyosa na si Pallas Athena.
Ang ama ng kompositor na si Ivan Ilyich Taneyev, ay nagtapos sa Moscow University, nagkaroon ng master's degree sa literary sciences, at nagpakita ng interes sa agham at sining sa buong buhay niya. Ang kanyang pinakadakilang hilig ay musika, tumugtog siya ng ilang mga instrumentong pangmusika, ay isang baguhang kompositor, at nag-aalaga din ng maaga. edukasyong pangmusika kanilang mga anak. Ang kanyang mga gawa ay maingat na nakaimbak sa departamento ng mga bihirang publikasyon at manuskrito ng aklatan ng musikang pang-agham na pinangalanang S.I. Taneyev Moscow Conservatory.
Si nanay, Varvara Pavlovna Taneyeva (née Protopopova), ay may ibang pag-iisip. Ayon sa kanyang panganay na anak na si V.I. Taneyev, "maaari siyang maging isang mahusay na abogado ng hukom at nagdala ng sariwa, hindi nasirang dugo ng bastos na klero ng Russia sa aming pamilya." Sa isang liham kay P.I. Tchaikovsky na may petsang Abril 11, 1889 hanggang S.I. Paggunita ni Taneyev: “Gaano karaming lakas, kabaitan, at pagmamahal ang kailangan niya para alagaan kami gaya ng ginawa niya sa buong buhay niya. Hindi siya interesado sa kahit ano mas matataas na tanong agham o sining, ang lahat ng kanyang iniisip ay nakatuon sa kanyang buhay pampamilya.” Siya ang nagsampa ng petisyon upang ilagay ang kanyang anak, ang batang si Sergei Taneyev, sa Moscow Conservatory. Ang dokumentong ito ay maingat na nakaimbak sa archive ng Museo na pinangalanang N.G. Rubinstein sa Conservatory.
Ang nakatatandang kapatid ng kompositor na si Vladimir Ivanovich Taneyev (1840-1921) ay isang kilalang pampublikong pigura, sa kanyang pananaw ay isang utopian na sosyalista, abogado, pilosopo, mananalaysay, bibliophile at kolektor. Ang kanyang aklatan ay binubuo ng higit sa 20 libong mga libro sa iba't ibang wika, pangunahin sa kasaysayan ng Dakila rebolusyong Pranses. Aklat ni V.I. Taneyev "Pagkabata. Kabataan. Ang mga saloobin tungkol sa hinaharap" ay naglalaman ng mga talaarawan at memoir, pati na rin ang makasaysayang at teoretikal na pananaw ng may-akda (lathala ng USSR Academy of Sciences). Sa paglipas ng mga taon, nakolekta niya ang mga natatanging koleksyon ng mga ukit at larawan ng mga pampublikong pigura, mga artista sa teatro XVIII-XIX na siglo, mga cast ng sinaunang iskultura, na matatagpuan sa kanyang Demyanovo estate malapit sa Moscow. Interesado siya at nangolekta ng mga sinaunang dokumento at materyales na may kaugnayan sa kanyang ninuno, pati na rin ang impormasyon tungkol sa puno ng pamilya. Kasama sa kanyang panlipunang bilog ang mga sikat na siyentipiko, manunulat, artista, kompositor, at istoryador. Ang mga bono ng pagkakaibigan ang nag-ugnay sa kanya sa manunulat na si M.E. Saltykov-Shchedrin, siyentipiko K.A. Timiryazev, artist A.M. Vasnetsov.
Si Sergei Ivanovich Taneyev ay isang katutubong ng Vladimir, ngunit bilang isang siyam na taong gulang na bata ay lumipat siya kasama ang kanyang mga magulang sa permanenteng paninirahan sa Moscow at agad na pumasok sa mga bagong bukas na klase ng conservatory.
Si Taneyev ay nanirahan sa Moscow nang halos kalahating siglo. Ang kanyang pag-alis mula sa lungsod, medyo bihira at medyo maikli ang buhay, ay nauugnay pangunahin sa mga paglilibot sa konsyerto o bakasyon sa tag-init. Sa mga paglalakbay, madalas siyang malungkot, naaalala ang kanyang pagkabata, at iniisip ang tungkol sa kanyang nalalapit na pagtanda. Nang inalok siyang pamunuan ang Court Singing Chapel sa St. Petersburg, isinulat niya sa kaniyang talaarawan noong Disyembre 29, 1894: “Ayokong umalis sa Moscow.” Marahil, ang buhay sa Moscow ay ganap na angkop sa kanya. Siya ay patuloy na nanirahan sa isang lugar - sa Prechistenka, at nag-aatubili na binago ang mga address, sa ilalim lamang ng impluwensya ng mga nakakahimok na dahilan. Ang lahat ng kanyang kasunod na mga nangungupahan ay magkatulad sa isa't isa, habang ang ipinag-uutos na kondisyon ng pamumuhay ay ang kawalan ng mga pasilidad tulad ng electric lighting, tumatakbo na tubig, sewerage at telepono; ang distansya mula sa mga kapitbahay na nakagambala sa mga aralin sa musika ay kinakailangan din. Nabuhay siya halos sa buong buhay niya kasama ang kanyang tapat na yaya na si Pelageya Vasilievna Chizhova, na naglilingkod nang tapat at tapat sa kanyang nag-iisang muse - Musika. Ang mga liham at talaarawan ni Sergei Ivanovich, ang mga memoir ng kanyang mga kontemporaryo ay nagpapatotoo sa pang-araw-araw na paggalaw ni Taneyev sa loob ng lungsod: kadalasan sa paglalakad, sa isang taksi, sa kabayo na hinihila ng kabayo, minsan sa isang electric tram, napakabihirang sa pamamagitan ng kotse. Hanggang ngayon, dalawang bahay lamang sa Moscow ang nakaligtas kung saan nakatira si S.I. Taneyev - ang kanyang una at huling mga address
Ang unang Moscow address ng S.I. Taneyeva: Obukhov Lane, gusali 7. Mula noong 1922, natanggap nito ang modernong pangalan nito - Chisty Lane. Ang bahay ay napreserba at kasalukuyang nilalagyan ng Children's Room. Paaralan ng Musika 107 na ipinangalan sa SI. Taneyeva. Noong Mayo 1966, isang memorial plaque ang na-install sa gusali: "Ang natitirang Russian kolshozitor SI ay nanirahan at nagtrabaho sa bahay na ito. Taneyev, kilalang siyentipiko at pampublikong pigura V.I. Taneev." Ito ang sariling bahay ng ina ng kompositor na si Varvara Pavlovna Taneyeva, na binili niya gamit ang mga pondo mula sa pagbebenta ng isang bahay sa Vladimir, na minana mula sa kanyang ama.
Tatlong henerasyon ng pamilya Taneyev ang nanirahan sa bahay na ito: ang mga magulang ng kompositor, ang kanyang sarili at ang kanyang nakatatandang kapatid na lalaki kasama ang kanyang asawa at limang anak. Ang gitnang kapatid ng kolshozitor ay dumating din mula sa St. Petersburg upang manatili. Ang mga taon ng pag-aaral ay ginugol dito, una sa First Moscow Gymnasium at sa parehong oras sa mga bagong bukas na klase ng conservatory, at pagkatapos ay sa conservatory lamang. Sinundan ito ng mga taon ng pagtuturo sa conservatory at kumikilos bilang direktor nito.
Mula sa mga memoir ng pamangkin ng kompositor, si Pavel Taneyev, nalaman namin na ang bahay ay may mga sinaunang brick stoves na pinalamutian ng mga tile; Kumuha kami ng impormasyon tungkol sa layout ng mga silid, kanilang mga gamit, pag-aayos ng mga kasangkapan, pati na rin ang tungkol sa pamumuhay ni Sergei Ivanovich. Noong bata pa, inookupahan ni Seryozha ang isang maliit na silid sa ikalawang palapag na may bintana kung saan matatanaw ang patyo. Naglalaman ito ng kama, maliit na mesa at wardrobe. Kalaunan ay lumipat siya sa isang malaki at maliwanag na silid na may mataas na kisame, na may magandang tanawin mula sa bintana ng maraming hardin na nakapalibot sa mga mansyon. Ang silid ay natatakpan ng magandang asul na wallpaper na may mga bulaklak na nagbigay ng impresyon ng pelus. Simple rin ang mga kagamitan nito: isang sofa, piano, makinilya, aparador ng mga aklat, mesa, mesa at tumba-tumba na minana mula kay Nikolai Rubinstein. Sa mga dingding ay mga larawan nina Beethoven, Mozart, Tchaikovsky at Sergei Ivanovich mismo.
Ang larawan ni Taneyev - kalahating haba, laki ng buhay, pininturahan ng langis, sa isang mabigat na ginintuang frame - ay kabilang sa brush ng artist V.E. Makovsky. Ito ay isinulat sa panahon ng buhay ng ina ng kompositor, iyon ay, bago ang 1889. Sa kasalukuyan, ang kinaroroonan ng larawang ito ay hindi alam, ngunit ito ay malinaw na nakikita sa larawan kung saan nakunan si Taneyev kasama ang kanyang yaya at pamangkin. Ito ay kilala na ang mga pamilya Taneyev at Makovsky ay nagpapanatili ng matalik na relasyon sa loob ng maraming taon. Ang artist na si Vladimir Egorovich Makovsky (sa ilalim ng comic pseudonym Nimvrod Plodovitov) ay nakipagtulungan kay Sergei Ivanovich (pseudonym Ekhidon Nevynosimimov) sa nakakatawang sulat-kamay na magazine na "Zakholustye", na inilathala sa mga buwan ng tag-araw sa ari-arian ng kanilang magkakaibigang Maslovs - Selishche, kung saan dumating ang kompositor at pintor para magpahinga at magtrabaho. Noong si Taneyev ay isang propesor at pagkatapos ay direktor ng konserbatoryo, ang mga hapunan ay ginanap sa kanyang bahay, karaniwang dalawang beses sa isang buwan. Maraming tao ang nagkukumpulan. Si Varvara Pavlovna, ina, ay naghahanda ng hapunan na "angkop para sa okasyon." Mahal na mahal niya ang mga bisita ng kanyang anak. Bumisita siya sa mga propesor ng konserbatoryo, mang-aawit, aktor, artista: P.I. Tchaikovsky, N.S. Zverev, A.I. Ziloti, A.A. Brandukov, M.N. Klimentova-Muromtseva, N.M. Mazurin, propesor sa unibersidad na si A.G. Stoletov, P.V. Preobrazhensky at iba pa. Ayon sa mga alaala ng kanyang pamangkin na si Elena Taneyeva, ang ama ng kompositor ay isang mahusay na mahilig sa musika at tumugtog ng biyolin. Kadalasan, nang walang kasamang tumugtog ng musika nang magkasama, lumabas siya sa kalye at naglakad hanggang sa mapansin niya ang “isang babae o babae na naglalakad na may dalang mga nota. Lumapit siya at maamong sinabi: "Tutugtog ako ng biyolin, baka pumayag kang samahan ako?" At kadalasan, kung hindi nagmamadali ang babae o babae, pumayag silang sumama." Ito ay kilala na si Taneyev ay isang natatanging virtuoso pianist, ang unang tagapalabas ng marami sa mga gawa ni Tchaikovsky. Mula sa mga memoir ng pamangkin ni Pavel, nalaman natin kung gaano siya responsable sa kanyang mga aralin sa piano. Lumalabas na mayroong isang kasunduan sa pagitan ng mga kapatid na Taneyev na si Sergei ay magsisimulang tumugtog ng piano nang hindi mas maaga sa alas-8 ng umaga at magtatapos nang hindi lalampas sa alas-10 ng gabi. Marahil ang limitasyong ito ay isa sa mga dahilan ng paglitaw ng "pipi" na keyboard ni Taneyev. Noong naghahanda siya para sa mga konsyerto, naglalaro siya buong araw, nagpapahinga para lang kumain. Mula sa matinding paglalaro, kung minsan ay sinira niya ang kanyang mga daliri sa mga susi, tinatakan ang mga ito ng itim na English plaster at ipinagpatuloy ang mga ehersisyo nang may pinakamalaking pagtitiyaga. Isang kawili-wiling yugto sa buhay ng kompositor ang konektado sa bahay sa Chisty Lane. Nangyari ito sa mga taon ng kanyang pagiging direktor sa konserbatoryo. Naalala ang pamangkin na si Elena Taneyeva, na ginugol ang kanyang pagkabata at teenage years: “Minsan, taglamig noon. Isang eleganteng paragos na iginuhit ng isang magandang kabayo ang dumaan sa balkonahe ng aming bahay, at isang napaka-eleganteng at magandang babae Umupo ako sa mesa at nanood. Tumawag yung babae sa entrance namin. Hinangaan ko ang isang magandang kabayo at isang matikas na babae. Pagpasok, tinanong niya si Sergei Ivanovich. Nang umalis siya, tinanong ko ang aking tiyuhin: "Sino ang magandang babae na ito?" Sinabi niya: "Ito ang aking estudyante na si Mazurina, na pumunta sa akin sa negosyo." Lumipas ang ilang oras. Ang parehong kabayo at ang parehong kutsero ay muling nagmaneho hanggang sa balkonahe, ngunit sa sleigh ay nakaupo ang isang matandang babae na naka-carpet scarf at isang fur coat. Tinanong niya kung nasa bahay si Sergei Ivanovich. Ipinakita siya sa kanyang silid. Maya-maya ay bumukas ang pinto, lumabas ang babaeng ito na may masamang tingin, at sinamahan ni Sergei Ivanovich ang panauhin sa pintuan na may malakas na tawa. Nang umalis ang babae, tinanong ni lola Varvara Pavlovna ang kanyang tiyuhin kung bakit siya tumatawa nang labis, dahil ito ay awkward sa panauhin. Sabi ng tiyuhin: “Tapos, matchmaker ito. Dumating siya para pantayan ako. Sinimulan niyang sabihin na mayroong isang magandang babae - isang napakayamang musikero na talagang nagustuhan siya, at nais bang pakasalan ni Sergei Ivanovich ang babaeng ito? Nagsimula akong tumawa, at siya ay nasaktan. Hindi, isipin mo na lang, matchmaker, match me!” at muling tumawa si tito. At sineseryoso ito ng lola at sinabi na ang batang babae ay malamang na mula sa ranggo ng mangangalakal, at doon ay kaugalian na gawin ito - upang magpadala ng isang matchmaker kapag nais ng isang batang babae na pakasalan ang isang lalaking gusto niya. Lumipas ang ilang oras, at hindi sinasadyang nalaman ng aking tiyuhin na ang matchmaker na ito ay nagmula sa kanyang estudyanteng si Mazurina. Pagkatapos ay pinakasalan ni Mazurina ang pinakamahusay na cellist sa Moscow, si Brandukov.
Matapos ang pagkamatay ng ina ni S.I Umalis si Taneyev sa bahay ng kanyang mga magulang at nagsimulang mamuhay nang nakapag-iisa. Ang tanging isang palapag na outbuilding na nakaligtas hanggang sa araw na ito, kung saan siya nanirahan sa loob ng 11 taon, ay matatagpuan sa Maly Vlasyevsky Lane, sa bahay No. 2. Naaalala pa rin ng mga lumang-timer ng Arbat ang lane na ito sa ilalim ng pangalan ng Taneyev Street. Ito ang huling Moscow address ng kompositor, ang kanyang huling tahanan.
Sa simula ng ika-20 siglo, ang Maly Vlasyevsky ay isang tahimik, maliit na lane sa lugar ng Prechistenka, na sementado ng mga cobblestone at pinaliwanagan ng mga lantern na "Pushkin". Maraming patyo ang may malalagong hardin. Si Sergei Ivanovich ay lubos na masaya sa lokasyong ito: ilang minutong lakad mula sa bahay ng kanyang mga magulang, kung saan patuloy na naninirahan ang malaking pamilya ng nakatatandang kapatid ni Vladimir Ivanovich, at hindi kalayuan sa bahay ng mga Maslov, malapit na kaibigan. Ang tahimik na patriyarkal na buhay ay nababagay din sa kanyang kalikasan: pag-init ng kalan, kakulangan ng electric lighting at telepono, ang pagkakataong magtrabaho sa hardin sa mainit-init na panahon at bumili ng tubig mula sa isang water carrier! Ayon sa mga memoir ni Z.F. Si Savelova, isang mag-aaral ng Taneyev, kalaunan ay isang sikat na musicologist-bibliographer na nagtrabaho sa library ng Moscow Conservatory, noong una niyang binisita ang apartment na ito ni Sergei Ivanovich, "nagulat siya sa pagiging simple ng sitwasyon. Sa maliit na puting bahay sa kailaliman ng patyo (sa gitna kung saan ang magandang manor house ng may-ari ay nakatayo nang buong pagmamalaki) lahat ng bagay ay sinaktan ng sinaunang panahon: mababang kisame, simple, makapal na lumang kasangkapan, isang mataas na mesa na may makapal na pulang tela na nagsilbi bilang isang mesa, isang lumang piano, isang harmonium, isang simpleng hapag kainan. mesa, mga libro at sheet music na walang katapusang - sa mga istante, sa mesa, sa mga bintana.<...>Nakilala ako ng kanyang yaya, na kilala ng lahat ng mga musikero ng Moscow na si Pelageya Vasilievna. Sa paanuman ay nababagay siya sa buong sitwasyong ito - maliit, kulubot, waddling, ngunit masayahin at buhay pa rin." Ang maliit na bahay ay binubuo ng pitong maliliit na silid, dalawa sa mga ito ay inilaan para sa trabaho at nagsilbing opisina. Ang isa sa mga ito ay naglalaman lamang ng isang lumang Becker grand piano at isang patayong piano, ang isa ay medyo mas maluwang. Minsan kailangang humingi ng paumanhin si Sergei Ivanovich sa mga kababaihan na dumalo sa kanyang mga pagpupulong sa musika. Sa tala ni A.B. Sumulat siya sa Goldenweiser noong Mayo 6, 1911 tungkol sa asawa ni Alexander Borisovich na kung siya ay "hindi natatakot sa ilang mga abala na nagmumula sa masikip na apartment (halimbawa, kailangan niyang makinig mula sa isa pang silid), kung gayon matutuwa ako. upang makita siya sa mga nakikinig" "Ang karamihan sa mga tao ay dumagsa sa kanyang apartment, sa kanyang mansion house.
.jpg)
mga taong may iba't ibang kalibre, hindi tugma sa kanilang kahulugan: mula sa simula ng mag-aaral hanggang sa mga dakilang masters ng buong Russia. At lahat ay nakaramdam ng kagaanan dito, lahat ay masaya, komportable, lahat ay tinatrato nang mabait, lahat ay nakakuha ng ilang uri ng kagalakan, pagiging bago mula sa kanya, at lahat, masasabi ko, namuhay at nagtrabaho nang mas madali at mas mahusay pagkatapos ng pagbisita sa "bahay ni Taneev," sumulat. mag-aaral S.I. Taneyev Sergei Vasilievich Rachmaninov, na bumisita sa bahay na ito nang maraming beses.
Noong Hunyo 10, 1915, ang "bahay ni Taneev" ay nagluluksa: lahat ng musikal na Moscow ay nagpaalam kay Taneyev. Sa parehong araw, ipinahayag ni Modest Ilyich Tchaikovsky ang pagnanais ng marami: "Upang lisanin ang bahay magpakailanman sa anyo kung saan ito ay tinitirhan ng namatay."
Ngunit ang mga kagustuhan ng komunidad ng kultura ng Moscow ay hindi nakalaan na mangyari. Dumating ang iba't ibang oras: ang bahay ay unang naging isang komunal na apartment, at pagkatapos ay ganap na nahulog sa pagkasira. Nakaligtas ito sa parehong malaking pagpapanumbalik at paglipat sa kategorya ng isang monumento ng pederal na kahalagahan, na protektado ng estado, tulad ng "Bahay kung saan nakatira ang kompositor na S.I.." Taneyev noong 1904-15." Ngunit wala pa ring museo ng kompositor na si Sergei Ivanovich Taneyev. Ang mga kilalang pigura ng kulturang Ruso at ang mga inapo ng kompositor sa iba't ibang panahon ay nagtangkang lumikha ng isang museo ng kompositor sa "bahay ni Taneev". Ang isa sa mga naturang apela ay nai-publish sa publikasyong ito sa unang pagkakataon - ito ay isang liham sa Deputy Chairman ng Council of People's Commissars ng USSR V.M. Molotov. Ang dokumentong ito ay malamang na nagsimula noong kalagitnaan ng 1940s. Sinasabi nito na ang memorial house “ay dapat maglaman ng karamihan sa mga napreserbang mga item ng kanyang mga kasangkapan sa bahay, kanyang library at archive. Ang museo na ito ay dapat na isang sangay ng State Central Museum kultura ng musika" Ang mga lagda sa ilalim ng liham ay hindi nangangailangan ng mga komento: B.V. Asafiev, S.S. Prokofiev, V.Ya. Shebalin, K.N. Igumnov, A.F. Goedicke, D.B. Kabalevsky, N.G. Raisky, Yu.A. Shaporin, E.N. Alekseeva, A.V. Ossovsky. Marami sa kanila ang personal na nakakakilala kay Taneyev, bumisita sa kanyang bahay, nag-aral sa kanya, naging kaibigan niya sa loob ng maraming taon, at maingat na napanatili ang kanyang pamana. Gayunpaman, hindi posible na palayain ang bahay "ng ilang mga mamamayan lamang na nakatira dito." Gayunpaman, ang kuwento ay nagpapatuloy. Ang mga bagong (sa ngayon ay hindi matagumpay) na mga pagtatangka ay ginawa upang palayain ang bahay ng S.I. Taneyeva. At, marahil, sa ika-21 siglo ay mapalad pa rin tayong makatawid sa threshold ng "bahay ni Taneev" bilang House-Museum ng mahusay na kompositor ng Russia, birtuoso na pianista, pinakadakilang siyentipikong musikal, "guro sa mundo", "konsensya ng musikal na Moscow", ang unang "gintong" medalya ng Moscow Conservatory Sergei Ivanovich Taneyev. Elena Fetisova GCMMC na pinangalanang M.I. Glinka, pinuno ng departamento na "House-Museum of S.I. Taneyev" Mga artikulo tungkol sa S.I. Taneev na kinuha mula sa isang buklet na inilathala para sa ika-140 anibersaryo ng Moscow State Conservatory. P.I. Tchaikovsky (Sergei Ivanovich Taneyev (1856-1915): 150 taon mula noong kanyang kapanganakan / [Ed. pinagsama-sama ni M.D. Sokolov]. - M.: [b.i.], 2006. - 60 pp.: larawan)
| Dapat itong isulat na ito ay numero 2, at hindi lahat ng labindalawang koro.
Ano ang naging inspirasyon ni Taneyev na isulat ito? Paano niya pinili ang kanyang mga tula? hindi ko alam.
Para sa mga interesado, pino-post ko ang mga salita ng lahat ng 12 tula. Nagpalipas pa ng ilang oras
hindi masasayang ang malungkot kong gawain. 1. Sa libingan
Isang daang taon ang lilipas, isang daang taon; nakalimutang libingan
Inilibing kahapon, ito'y tutubong damo,
At ang araro ay dadaan dito, at ang abo, matagal nang lumamig.
Babalutan ng makapangyarihang oak ang mga ugat nito -
Siya ay may pagmamalaki na kaluskos sa kanyang makapal na rurok;
Sa ilalim ng kanyang anino ay darating ang mga manliligaw
At uupo sila upang magpahinga sa gabi,
Nakatingin sila sa malayo habang nakayuko ang kanilang mga ulo,
At mauunawaan nila ang ingay ng madilim na mga dahon, iniisip ito.
2. GABI
Ang nagbabagang apoy ni Dawn
Mga kislap na nakakalat sa kalangitan,
Ang nagliliwanag na dagat ay nagniningning;
Tahimik sa coastal road
Ang pananalita ni Bubenchikov ay hindi magkatugma,
Ang tugtog ng mga driver
Nawala sa masukal na kagubatan,
Kumikislap sa transparent na fog
At nawala ang maingay na seagull.
Ang puting foam ay umuuga
Malapit sa isang kulay abong bato, tulad ng sa isang duyan
Isang natutulog na bata. Parang perlas
Patak na nakakapreskong hamog
Nakabitin sa mga dahon ng kastanyas,
At sa bawat patak ng hamog ay nanginginig
Ang bukang-liwayway ng nagniningas na apoy.
3.
Ang pagkasira ng isang tore, ang tahanan ng isang agila,
Nakataas ang kulay abong bato,
At lahat ay yumuko sa kailaliman ng dagat,
Tulad ng isang matanda sa ilalim ng isang pasanin na mahal sa kanya.
At sa mahabang panahon ay mukhang malungkot ang toreng iyon
Sa isang malayong bangin kung saan sumisipol ang hangin;
At ang tore ay nakikinig - at ito ay nakakarinig
Masayang pag-ungol at pagtapak ng mga kabayo.
At ang kulay abong bato ay tumitingin sa kailaliman,
Kung saan ang hangin ay umuuga at nagtutulak ng alon,
At nakikita niya - sa mapanlinlang na ningning ng alon
Ang mga samsam ng digmaan ay kumakaluskos at kumikislap.
4.
Tingnan mo kung gaano kadilim
Siya ay nahiga sa kailaliman ng mga lambak!
Sa ilalim ng kanyang transparent na ulap
Sa inaantok na takipsilim ang walis
Madilim na kumikinang ang lawa.
Ang maputlang buwan ay hindi nakikita,
Sa isang malapit na host ng kulay abong ulap,
Naglalakad sa langit na walang silungan
At, sa pamamagitan ng, ito ay tumuturo sa lahat
Phosphoric ray.
5. SA BARKO
Tahimik. Madilim ang gabi. Sumipol para hindi tayo makatulog!..
Ang bagyo kahapon ay hindi pa humupa:
Ang parehong mabagyong alon na bumulaga sa gabi,
Nang hindi nagda-download, dina-download pa rin nila kami.
Sa kadilimang walang buwan naligaw tayo,
Ang sirang parol ay hindi nagbibigay liwanag sa kumpas.
Magdala ng apoy! tumawag, sumipol, para hindi tayo makatulog! -
Hindi pa humuhupa ang thunderstorm kahapon...
Ang ating watawat ay kumakaway nang maayos at hindi mapakali;
Ang aming kapitan ay nakatayo sa dilim, puno ng pag-iisip...
Liwayway!.. mga kaibigan, madaling araw! Tingnan kung gaano ito kaliwanag -
At ang kapitan, at kami, at ang mga taluktok ng mga itim na alon.
Sino ang may sakit, sino ang pagod, na gising pa, sino ang umiiyak,
Ano ang nasira, nabasag, nawasak ng bagyo -
Malinaw ang lahat: Araw ng Diyos, bumangon, hindi nagtatago ng kasamaan...
Ngunit hindi kami namatay!.. at marami ang naligtas...
Palalakasin natin ang mga palo, hihigpitan natin ang mga layag,
Aalarma namin ang walang ginagawa na katamaran sa aming padyak -
At pagkatapos ay magpapatuloy tayo, at sabay-sabay tayong kumanta:
Pagpalain ng Panginoon ang darating na araw!
1856
6. Panalangin
Ama Namin! Pakinggan ang iyong anak na may panalangin!
Lahat-matalim
All-creative
Bigyan mo kami ng pangkapatid na pagmamahal sa lupa!
Anak, Napako sa ngalan ng pag-ibig!
kapaitan
Naghihikahos
I-refresh at i-renew ang aming puso!
Banal na Espiritu! Ang katotohanan ay isang buhay na pinagmumulan!
Bigyan ng lakas ang nagdurusa!
Sa isang uhaw na isip
Ibunyag ang iyong inaasam-asam na mga lihim!
Diyos! Iligtas Ka sa lahat ng tanikala
Isang nagising na kaluluwa
At kinilabutan
Kadiliman at kasamaan at kasinungalingan ng mga tao!
Yaong mga tumaas sa Iyong tinig, dinggin ang panalangin,
At manhid
Tumitigil sa katamaran
Gisingin ang buhay sa banal na pakikibaka!
Sa pagitan ng 1855 at 1860
7. Mula sa kawalang-hanggan musika….
(HYPOTHESIS)
Biglang umalingawngaw ang musika mula sa kawalang-hanggan
At dumaloy ito sa kawalang-hanggan,
At nakuha niya ang kaguluhan sa daan, -
At sa kailaliman, tulad ng isang ipoipo, ang mga luminaries ay umiikot:
Ang bawat sinag ay nanginginig na parang singing string,
At ang buhay, na nagising sa panginginig na ito,
Hangga't hindi ito kasinungalingan,
Na kung minsan ay nakakarinig ng musikang ito ng Diyos,
Ang sinumang may maliwanag na pag-iisip, na ang puso ay nasusunog.
8. PROMETHEUS
Naglakad ako sa ilalim ng mga bato
?Nakabihis sa dilim ng gabi,
?Nagdala ako ng maitim na tao
?Banal na Liwanag -
?Pagmamahal at kalayaan
?Mula sa takot at pagkakabighani,
?At nauuhaw ako sa kaalaman,
?At isang malikhaing regalo.
Bigla nalang sumabog
Mga kurtina ng gabi, -
Na-spray sa kalawakan
Kidlat ni Zeus,
At nagising ang mga diyos
At mga diyosa mula sa kama
Bumangon ka, mahiyain
Ang mundo ay nababahala sa isang sigaw.
At ipinadala sa kanila,
?Sa pulang-pula na usok
? Isang itim na uwak ang kumislap
?At sumugod sa dilim, -
?Malapit na siya... Nakatingin
?Sa pagitan ng mga bato at kagubatan
?Yung nang-kidnap
?Apoy ng mga diyos...
Pupunta ako - at ang ilaw ay akin
Nagniningning sa daan;
Alam ko na ang sikreto
Na ang mga diyos ay hindi walang hanggan...
Ang mundong lupa, alam ko
Muling nilikha -
At bumaba sila
Maalab na salita.
Hindi ko maitago
?Banal na apoy...-
?At ang uwak mula sa dilim
?Nakita ako:
?Mga kuko at tuka
?Pinapunit niya ang dibdib ko,-
?At tumalsik ng dugo
?Mahirap ang landas ko.
Nawa'y mahulog ako sa pakikibaka!
Hayaan ang mga tanikala ng pagkaalipin
Magmamadali ako
At sumigaw sa sakit! -
Ang nagdadalamhati ay magiging mas maliwanag
Ang aking imahe ay kumikinang
Magpapatuloy ito sa pagsigaw
Ang aking pag-iisip ay tumatakbo sa paligid ...
At saka ano, mga diyos!
?Ano ang gagawin ng kulog?
?Na may imortalidad ng espiritu,
?Na may makalangit na apoy?
?Tapos, ang ginawa ko
?Mahal ko,
?Malakas pa sa bakal
?Mga kuko at tanikala!!.
9.
May nakita akong bangin mula sa likod ng ulap,
Kung paano bumaba ang dalaga sa lambak
Ang anak na babae ng Araw ay Spring, at, buntong-hininga,
Nahulog ako sa hamog ng matamis na panaginip.
Siya ay nangangarap: maligayang tagsibol,
Sa mga kislap ng niyebe, pumunta siya sa lectern,
At pinutungan ito ng yelo
Isang diadem ng light frost...
At nakalimutan ni Spring ang rurok
At sa likod ng mga ulap ay isang nagyeyelong bangin, -
Naglakad pababa sa mga pasilyo patungo sa lambak
At nawala ako sa aking sarili sa ulap ng matamis na panaginip...
Siya ay nangangarap: sa madaling araw, sa likod ng mga burol,
Kung saan kumukulog ang kakahuyan na may mga nightingales,
Mainit na Mayo, na may mga gintong kulot,
Binigyan siya ng isang tiara ng mga rosas.
10 Bituin
Sa gitna ng mga ilaw sa gabi,
Kumikislap sa malayo
Mula sa mala-gatas na ambon
Mga lugar ng pagala-gala
At lumangoy sa kabila
Polar na kalangitan,
Gagawa ng mga bago
Ang mga bituin ay nagniningning.
Ganun din kayo, mga mahamog.
Mga kaisipan, magmadali nang tahimik,
At hindi maipaliwanag
Magtanong ng tahimik sa iyong kaluluwa,
Kaya mas mataas ka sa amin
Madilim na libingan
Magsindi ng isang beses
Maliwanag na mga ilaw.
11.
Mayroong dalawang madilim na ulap sa mga bundok
Sa isang maalinsangan na gabi ay gumala kami
At sa dibdib ng nasusunog na bato
Dahan-dahan silang dumausdos pababa sa gabi.
Ngunit sumang-ayon sila - hindi sila sumuko
Ang batong iyon nang libre sa isa't isa,
At ang disyerto ay inihayag
Isang matingkad na kidlat.
Tumama ang kulog - sa mga basang ligaw
Tumawa ng malakas si Echo,
At napakahaba ng bato
Malungkot na halinghing niya,
Napabuntong-hininga ako kaya hindi ako naglakas-loob
Ulitin ang epekto ng mga ulap
At sa paanan ng nasusunog na bato
Humiga sila at natulala...
________________________________________
Sa mga araw na nasa ibabaw ng inaantok na dagat
Puno at katahimikan,
Sa malabo na espasyo
Bahagyang gumagalaw ang alon.
Kung bigla siyang mamatay sa kailaliman
Ang hangin ay mapanganib at malakas,
Lalong kumukulo ang alon
nagbabadya na mga ulap,
At nagmamadaling umalis na parang nasa labanan
Isang kabayo na galit na galit sa isang udyok,
Sumasalamin sa mga splashes ng foam
Kidlat ng solar na apoy,
At, gumuho sa mga bato,
Isomnet sa baybayin
Pag-indayog ng mga Balahibo
Ang kumakaluskos na mga tambo.
Ang kompositor na si Sergei Taneyev ay ipinanganak noong 1856 at kabilang sa isang marangal na pamilya. Ang kanyang ama ay isa ring mahuhusay na mahilig sa musika, pinalaki niya si Seryozha musikal na bata. Sa murang edad, pumasok si S. Taneyev sa conservatory, kung saan nag-aral siya kasama si Tchaikovsky. Kasunod na pagpapakita ng propesyonalismo sa cantata, choir, vocal miniatures at chamber instrumental music, nagsagawa siya ng siyentipiko at aktibidad ng pedagogical sa Musicology. Ngunit ang pangunahing negosyo ng buhay ay ang pagbuo. Ang malikhaing talambuhay ay lubhang kawili-wili. Si Sergei Ivanovich Taneyev ay isang natatanging personalidad.
Tungkol sa mga lugar ng aktibidad at pagkamalikhain
Bilang isang awtoridad sa larangan ng kultura, si Sergei Taneyev ang unang musicologist sa bansa. Ang mga klase ay ginanap sa Moscow Conservatory. Sa proseso ng pagtuturo at pagkapropesor, tinuruan niya ang malikhaing kabataan, kabilang sa kanyang mga estudyante ay mga sikat na kompositor: Rachmaninov, Scriabin, Gliere.
Ang mga gawa ni Taneyev, na nilikha sa threshold ng ika-20 siglo, ay kabilang sa direksyon ng neoclassicism, na binuo sa simula ng siglong ito. Ang kanyang trabaho bilang isang kompositor ay hindi agad nakilala. Ang mga musikal na gawa ay itinuturing na tuyo, ang resulta ng pagkamalikhain at pagkamalikhain ng armchair. Hindi rin nagdagdag ng interes si Taneyev kay Bach at Mozart. Ngunit mula sa isang makasaysayang punto ng view, ang paghahanap para sa matatag na pundasyon para sa pambansang musika, na naaangkop sa pagsasama sa kulturang Europeo. Ang kanyang musika ay nakikilala sa pamamagitan ng pagiging pangkalahatan nito.
Mga pananaw at katotohanan
Nagbukas ang malawak na mga prospect para sa musikero pagkatapos matanggap ang kanyang edukasyon. Nagtanghal siya sa mga konsyerto, nagturo at nakikibahagi sa mga aktibidad sa pag-compose. Nasa sa murang edad naglakbay sa France upang makilala ang kulturang Europeo. Kinilala ng lahat si Taneyev bilang namumukod-tangi mga katangiang moral, na tinatawag siyang "konsensya ng musikal na Moscow." Taneev Serey Ivanovich, maikling talambuhay na kung saan ay isinasaalang-alang, glorified kanyang pangalan.
Edukasyon
Tungkol sa mga unang gawa ni Taneyev
Ang cantata na "John of Damascus" sa teksto ni A. Tolstoy ay niluwalhati ang kompositor, at siya mismo ay tinawag itong unang numero sa kanyang malikhaing talambuhay. Ito ay noong 1884.
Genre Klasikong musika Ang cantata ay nagpapakilala sa gawain ng musikero. Siya ay naging inspirasyon upang lumikha ng gayong gawaing Russian Orthodox ng mga cantatas ni Bach. Ayon sa plano, ito ay paghahanda para sa pagbubukas ng Katedral ni Kristo na Tagapagligtas, ngunit kasunod na mga plano ay kailangang baguhin. Gayunpaman, ito ay isang pilosopikal na gawain sa paksa ng buhay manunulat ng simbahan, na nabuhay noong ika-17 at ika-18 siglo.
Mula sa sandaling iyon, ang choral music ay pumasok sa pagkamalikhain. Ang mga gawa ay nagpapakita ng pagnanais na lumikha ng isang larawan ng mundo, upang ipakita ang kadakilaan nito sa pamamagitan ng mga monumental na disenyo. Ang isa pang cantata ni Taneyev, "Pagkatapos ng Pagbasa ng Awit," ay din ang tuktok ng kanyang trabaho, ngunit nilikha sa ibang pagkakataon.
Ang nag-iisang opera - ang Oresteia trilogy batay sa mga gawa ni Aeschylus - isinasalin ang sinaunang istilo at balangkas, na inilalapat ito sa musikang Ruso. Inabot ng 10 taon ang pagbuo ng opera. Ang pagiging maselan ay nagpapakita kung gaano hinihingi si Taneyev tungkol sa kanyang mga gawa. Ngunit ang natatanging gawain ay naging hindi napapanahon at hindi nakilala, dahil hindi ito nakatanggap ng pang-unawa. Ang pagpapahayag ng sariling katangian, naiiba sa mga modernong uso, ang kompositor ay naghanap ng mga generalisasyon sa anyo ng mga ideyang moral at ang ideal. Ito ay si Sergei Ivanovich Taneyev.
Ang choral work ng kompositor ay bumubuo ng isang espesyal at makabuluhang seksyon ng kanyang talambuhay. Upang lumikha ng mga gawa ng koro, parehong indibidwal na mga numero at pinagsama sa mga cycle, lumiliko siya sa tula ng Tyutchev, Fet, Polonsky, Khomyakov, Balmont.
Ang malikhaing salpok na lumikha ng isang cycle, na kinikilala bilang ang rurok ng Russian choral music, na tinatawag na "Twelve a cappella choirs for mixed voices" ay nagmula sa mga tula ng sikat na Russian poet. seryosong choral works. Nilalaman nila ang kanyang pilosopiko, mataas na moral na kalikasan, ang lawak at kapangyarihan ng mga ideya, at inihayag din ang maliwanag na talento ng isang kompositor-polyphonist.
Yugto ng aktibidad pagkatapos ng trabaho sa conservatory
Matapos ang paglipat ng mga kapangyarihan sa direktor ng konserbatoryo noong 1889, si V. Safronov, si Taneyev ay nakipag-ugnayan sa mga musikero ng St. Sumunod ang pre-revolutionary period ng kasaysayan ng bansa, at maraming estudyante ang nakibahagi sa mga welga. Tinutulan ni Taneyev ang kanilang pagpapatalsik para sa mga pagkilos na ito. Pagkatapos ng pagtatapos mga aktibidad sa pagtuturo Patuloy na nagtuturo si Taneyev nang libre, na nagbibigay ng mga pribadong aralin, dahil itinuturing niyang hadlang ang pagbabayad sa pagpili ng mga musikero.
Sa threshold ng ika-20 siglo, isang pagkakaibigan ang itinatag kay L. Tolstoy, bilang isang resulta kung saan madalas na binisita ng kompositor ang Yasnaya Polyana. Siya ay nanirahan doon sa isang outbuilding na ibinigay ni L. Tolstoy, nagtrabaho, at mahilig sa chess. Sa pagtatapos ng laro ng chess, ang natalo ay kailangang gawin ang kanyang trabaho sa anyo ng pagbabasa nang malakas o pagtugtog ng piano. Ngunit si L. Tolstov ay nakaranas ng isang lamat ng pamilya na may kaugnayan sa pagkakaibigang ito, dahil ang asawa ng manunulat ay nagsimulang makaramdam ng simpatiya para kay Taneyev. Ngunit sa parehong oras, nagpahayag siya ng kasiyahan sa musika at sinabi na nanatili siyang buhay pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang anak salamat dito. Ngunit ang kompositor mismo ay kumilos tulad ng dati nang tuyo, palihim at hindi ang sanhi ng personal na salungatan. Si Sofya Andreevna ay isang nagpapasalamat na tagapakinig sa mga gawa at symphony, ngunit sa kanyang paghahanap para sa kagandahan at pagiging perpekto, hindi ito napansin ng kompositor.
Personal na buhay
Kasabay nito, ang kompositor ay hindi insensitive, ngunit malakas ang kalooban at nagtataglay ng banayad na katatawanan. Nag-iingat siya ng isang talaarawan sa Esperanto at nagsulat ng ilang mga romansa dito. Nagkaroon din ng pagmamahal si Taneyev sa asawa ng artist na si Benois, ang ina ng apat na anak. Ayon sa mga batas noong panahong iyon, ang diborsiyo ay nangangahulugan ng paglipat ng mga anak sa asawa, ang ama. Si Taneyev ay pinagmumultuhan ng drama sa isyung ito sa loob ng maraming taon, dahil ang relasyon ay kailangang putulin.
Si yaya Taneyeva ay tumira sa kanya at nag-alaga sa kanyang sambahayan. Pagkatapos ng mga konsyerto, ang mga tagahanga ng kanyang trabaho ay nagbigay sa kanya ng mga wreath ng laurel. Ito pala ang ginamit ni yaya dahon ng bay para sa pagluluto, dahil sinabi niya minsan: "Dapat kang magbigay ng isang konsiyerto, kung hindi, ang dahon ng bay ay nauubusan."
Hindi lamang ito ang nakakatawang kuwento na nakatagpo ni Sergei Ivanovich Taneyev. Tingnan natin ang ilang kawili-wiling mga katotohanan mula sa buhay sa ibaba.
Ganap na sinamahan ng katatawanan landas buhay, na pumasa kay Sergey Ivanovich Taneyev. Ang mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa kanyang buhay ay maaaring ilista sa mahabang panahon.
Maraming tao sa Russia ang mahilig uminom. Ang musikero ay nagparaya dito. Sinabi niya: "Ang paglalasing ay malamang na hindi isang kakulangan, ngunit isang labis."
Pagkamalikhain ng unang bahagi ng ika-20 siglo
Ang Symphony sa C Minor, na may mga tampok ng isang pilosopiko symphonism, ay nakatuon kay Glazunov, na nagdirekta din sa premiere nito. Nakasentro ang balangkas sa isang liriko na bayani na nagtagumpay sa kaguluhan ng pag-iral at sa trahedya ng buhay. Lumitaw pagkatapos ng Sixth Symphony ni Tchaikovsky, ang gawaing ito ay maaaring i-ranggo kasama ng ilan sa mga symphony ng Beethoven at Brahms.
Nag-ambag si Sergei Ivanovich Taneyev sa genre ng instrumental na musika at ang kasaganaan ng ensemble ng kamara. Isang talambuhay na ang mga gawa ay nagpapahiwatig ng simula ng isang kultural na pagbabago sa musika ng bansa. Kasunod nito, ang direksyon ay binuo ng iba pang mga kompositor ng panahon ng Sobyet. Ang mga pamamaraan at paraan ng pagpapahayag ay napapailalim sa pagpili. Gumamit ang mga quartet at ensemble ng polyphonic na istilo at maayos na pag-unlad ng tema. Ang mga romansa na nakikilala sa pamamagitan ng kanilang himig ay popular din.
Si Taneyev ay nagbibigay ng mga konsyerto at nakikilahok sa buhay ng musikal na Moscow. Noong 1910, natanggap ng batang kompositor na si Sergei Prokofiev ang kanyang suporta kapag sinusubukang mag-publish ng isang gawa. Ang mga larawang larawan ng mga taong iyon ay sumasalamin sa malikhaing imahe. Si Sergei Ivanovich Taneyev, na ang larawan ay makikita sa artikulo, ay pambansang pagmamataas.
Ang katapusan ng buhay at pagkamalikhain
Si A. Scriabin, isang estudyante ng kompositor, ay namatay noong 1915. Dumating si Sergei Taneyev sa libing sa magaan na damit, bilang isang resulta kung saan siya ay nagkaroon ng sipon at namatay pagkalipas ng ilang linggo. Ang buong Moscow ay dumating upang makita ang kompositor. Dito nagtatapos ang talambuhay. Si Sergei Ivanovich Taneyev ay namatay sa edad na 58.
Konklusyon
Ang pangalan ni Taneyev ay pinalamutian ang pasukan sa mga stall. Siya ay walang alinlangan na isang natatanging kompositor, pati na rin ang isang siyentipiko na nagtrabaho bilang isang propesor sa konserbatoryo. Ang birtuoso na pianista sa kanyang panahon, si Taneyev ay isang kilalang performer. Ang kanyang magkakaibang gawain ay may mga tampok na likas sa huli na romantikismo at simbolismo, at sumasaklaw din sa ilang mga genre.
Si Sergei Taneyev ay gumawa ng isang mahusay na kontribusyon sa kultura ng Russia, na ang talambuhay ay nagpapatotoo dito. Sumasakop sa isang espesyal na lugar sa musikang Ruso noong ika-19 at ika-20 siglo, itinatak niya ang kanyang gawa na may pambihirang saloobin sa sining.
Russia, Moscow School of Composers / Composer, virtuoso pianist, conductor / Late romanticism, symbolism, neoclassical features / Pangunahing genre: cantata, a cappella choirs, vocal miniature, chamber instrumental ensembles
"Isa siyang halimbawa sa lahat, sa bawat kilos niya, dahil kahit anong gawin niya, maganda lang ang ginawa niya".
Ito ang sinabi ni Sergei Rachmaninov tungkol sa kanyang mahal na guro, ang kompositor ng Russia na si Sergei Ivanovich Taneyev. Siya ay isang tao na may bihirang moral na mga birtud, kung saan siya ay binansagan pa ngang "konsensya ng musikal na Moscow." Itinuring ng maraming kilalang tao noong panahong iyon na isang karangalan ang makipag-usap sa kanya. Siya ang paboritong mag-aaral ni Tchaikovsky at ang kanyang pinakamalapit na kaibigan, ang may-akda ng isang malaking bilang ng mga caustic aphorism tungkol sa musika ng kanyang panahon at isang tunay na propesyonal sa kanyang larangan.
Si Sergei Ivanovich ay naging unang pangunahing musicologist sa Russia, at ang kanyang mga pagtatanghal bilang isang pianista ay nagdulot ng malawak na tugon ng publiko. Si Taneyev ay isang kinikilalang awtoridad sa buhay kultural sa kanyang panahon. Ang pagiging estudyante niya ang pinakamataas na kaligayahan para sa batang musikero. Inialay niya ang kanyang buong buhay sa Moscow Conservatory. Nagawa niyang itaas ang isang maliwanag na kalawakan ng mga totoong bituin akademikong musika. Ang kanyang mga estudyante ay sina Rachmaninov, Scriabin, Medtner, Glier, Igumnov, Yavorsky, Grechaninov.
Madalas inihambing ng mga kontemporaryo si Taneyev kay Socrates. Pareho silang nag-iwan ng maraming estudyante nang hindi nagsusulat ng mga seryosong sanaysay. Gayunpaman, inilagay ng oras ang lahat sa lugar nito. Ang mga gawa ni Taneyev, na tila tuyo, natutunan, at lipas na sa panahon sa kanyang mga kontemporaryo, ay itinuturing ngayon bilang isang natatanging kababalaghan ng Panahon ng Pilak na may pagkahilig sa retrospectiveness. Kung noon ang interes ni Taneyev sa mga matandang masters, sa Bach, Mozart ay tila kakaiba at hindi napapanahon, ngayon ay maaari nating kumpiyansa na magsalita tungkol kay Taneyev bilang ang nangunguna sa neoclassicism, na umunlad sa sining ng unang ikatlong bahagi ng ika-20 siglo.
Noong 1866, naganap ang isang epoch-making event para sa kulturang Ruso: Itinatag ni Nikolai Rubinstein ang Moscow Conservatory. Hanggang sa sandaling ito, sa isang bansang may tradisyonal na mayaman na musikal na tradisyon, ni musika o mga propesyonal na musikero. Sa pagdating ng conservatory, ang musikero ay naging isang tunay na iginagalang na tao. Sa parehong di malilimutang taon, si Seryozha Taneyev ay nakatala sa unang taon. Siyam na taong gulang pa lamang siya! Kahit noon pa man ay humanga siya sa mga nakapaligid sa kanya sa kanyang phenomenal musicality. Sa pagbubukas ng seremonya ng Moscow Conservatory, lalo na naalala ng maliit na Taneyev ang mga salita ni Tchaikovsky, na nagnanais na ang mga mag-aaral ng conservatory " Iniwan ang pagtatatag bilang mga taong may isang interes - ang interes ng sining, na naghahanap ng isang kaluwalhatian - ang kaluwalhatian ng isang matapat na artista».
Si Nikolai Grigorievich Rubinstein mismo ay naging guro ng piano ni Taneyev. Ito ay kung paano siya, kadalasang maramot sa papuri, ay nagsasalita nang papuri tungkol sa batang Taneyev: " Si Taneyev, aniya, ay kabilang sa isang napakapiling iilan, siya ay magiging isang kahanga-hangang pianista at isang kahanga-hangang kompositor." Talagang pinag-aralan ni Seryozha ang komposisyon sa ilalim ng gabay ni Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Sa oras na ito, nagsimula ang kanilang nakakaantig na pagkakaibigan, na tumagal hanggang sa kamatayan ni Tchaikovsky. Sa pinakaunang mga gawa ng batang kompositor ay maririnig ng isang tao ang kanyang masigasig na pagnanasa para sa nagpapahayag na istilo ng kanyang minamahal na guro. Si Seryozha Taneyev ay nagtapos mula sa konserbatoryo na may mga lumilipad na kulay. Siya ang naging unang gold medalist sa kasaysayan ng Moscow Conservatory. Ang kanyang pangalan ay inukit sa isang memorial plaque, na hanggang ngayon ay nakabitin sa harap ng pasukan sa mga stall ng Small Hall ng Conservatory.
Noong 1875, si Sergei Taneyev, tulad ng nakaugalian sa mga malikhaing intelihente noong panahong iyon, ay pumunta sa Paris upang makilala ang sining doon. Tuwing Huwebes binisita ni Taneyev si Polina Viardot, kung saan nakilala niya si Turgenev, ang kompositor na si Gounod, at ang manunulat na si Flaubert. Bumisita si Taneyev sa tahanan ni Saint-Saëns at sa kanyang tahanan, kung saan siya nagtanghal ng First Piano Concerto ni Tchaikovsky. Sa araw ng pag-alis, sa aking kuwaderno Nag-iwan ng komento si Taneyev: " Kapag pumunta ako sa ibang bansa sa susunod, gusto kong maging: a) isang pianist, b) isang kompositor, c) isang edukadong tao" Pagkatapos ay siya ay naging dalawampung taong gulang lamang.
Sa Moscow, nanirahan si Sergei Taneyev maaliwalas na tahanan sa Prechistinka sa Maly Vlasovsky Lane, gusali 2, kung saan ginugol niya ang halos buong buhay niya kasama ang kanyang yaya na si Pelageya Vasilievna Chizhova. Ang simpleng babaeng ito ay pinatakbo ang kanyang buong sambahayan at patuloy na nagreklamo tungkol sa katotohanan na si Sergei Ivanovich sa pang-araw-araw na buhay " parang bata" Siya lamang ang makakahanap ng mga kinakailangang pahina ng mga marka. May mga nakakatawang sitwasyon na nauugnay sa babaeng ito. Kaya, nang ang bukid ay naubusan ng mga dahon ng bay, sinabi niya kay Sergei Ivanovich, na isang first-class na pianist. Literal na pinaulanan siya ng mga bouquet at laurel wreath ng publiko. Sinabi ni Pelageya Vasilievna: " Dapat kang maglaro sa konsiyerto, kung hindi, ang dahon ng bay ay matatapos na».
Noong 1878, sinimulan ni Taneyev ang kanyang maraming taon ng trabaho sa Moscow Conservatory. Siya ay nahikayat ni Tchaikovsky, na siya mismo ay pagod na sa pagtuturo. Napilitan si Taneyev na isantabi ang kanyang mga karanasan bilang isang kompositor at ganap na italaga ang kanyang sarili sa isang bagong negosyo - pagtuturo ng mga teoretikal na disiplina. Nilapitan niya ang bagong negosyo nang napaka-creative, ngunit itinuro na walang forever frozen na mga patakaran at dogma, kung ano ang hindi katanggap-tanggap sa isang estilo ay medyo angkop sa isa pa. Naalala ng kanyang mga mag-aaral na ipinaliwanag niya sa isang monotonous at kumplikadong paraan, ngunit palaging napaka-tumpak at pedantically. Hindi niya na-tolerate ang pagiging late. Sinuri ni Taneyev ang mga takdang-aralin na may hindi kapani-paniwalang bilis, habang agad na gumagawa ng mga pagwawasto. Sa konserbatoryo, bilang karagdagan sa pagkakaisa, instrumentasyon, komposisyon, piano at pagsusuri mga anyong musikal, ang maestro ay nagturo ng isang napaka-kagiliw-giliw na kurso, na binuo ng kanyang sarili - counterpoint. Ang mga materyales sa panayam ay naging panimulang punto para sa pinaka-malalim na pananaliksik na isinagawa ni Taneyev, na nagresulta sa isang pangunahing treatise pinamagatang "Movable Counterpoint of Strict Style". Ang mga musicologist ay madalas na inihambing ang teorya ni Taneyev sa periodic table sa mga tuntunin ng pagiging pandaigdigan nito, ito ay mathematically verified at kinakalkula.
Madalas na tinanong ni Tchaikovsky ang kanyang kaibigan kung paano ang buhay sa conservatory, at siya ang nagpilit na sa edad na 28 Taneyev ay kunin ang post ng direktor ng Moscow Conservatory. Sa mga parehong taon na ito, si Taneyev ang naging unang tagapalabas ng lahat ng major gumaganang piano Tchaikovsky, at pagkatapos ng kanyang kamatayan ay nakumpleto niya at nag-orkestra ng maraming mga gawa.
Noong 1884, lumitaw ang isang komposisyon, salamat sa kung saan naging sikat si Taneyev bilang isang kompositor. Pinag-uusapan natin ang tungkol sa cantata na "John of Damascus" sa teksto ni Alexei Tolstoy, isang sipi kung saan nakinig lang tayo. Ang gawaing ito na nagpasya ang kompositor na italaga ang unang serial number sa kanyang malikhaing talambuhay. Sa literal na pag-ibig sa cantatas ni Bach, matagal nang pinangarap ni Taneyev na lumikha ng isang Russian, Orthodox cantata. Ang paghahanda para dito ay ang ideya ng isang cantata bilang parangal sa pagbubukas ng Katedral ni Kristo na Tagapagligtas, ngunit sa maraming mga kadahilanan ay hindi posible na buhayin ito. Ngunit isang malalim na pilosopiko, malakihang gawain ang ipinanganak, na batay sa buhay ng sikat na manunulat ng simbahang Kristiyano at hymnographer na nabuhay sa pagliko ng ika-7 at ika-8 siglo - si John ng Damascus.
Mula ngayon, ang choral music ay magiging isang mahalagang bahagi ng pagkamalikhain ng maestro. Ang monumentalidad ng mga plano at ang lalim ng mga generalization ay nagbibigay-diin sa kadakilaan ng larawan ng mundo. Ang malikhaing landas ni Taneyev ay simbolikong naka-frame ng dalawang cantatas - "John of Damascus" at "After the Reading of the Psalm," ang pinnacle work ng kompositor.
Ang tanging opera ni Taneyev ay ang trilogy na "Oresteia" batay sa Aeschylus, na isang halimbawa ng pagsasalin ng sinaunang plot sa musikang Ruso. Ang gawaing ito ay natatangi; Si Taneyev ay gumugol ng sampung taon sa sanaysay na ito. Ang ganitong pagiging maselan ay dinidiktahan ng mga hindi pa nagagawang kahilingan sa kanyang malikhaing produkto. Gayunpaman, ang "Oresteia" ay literal na napahamak sa hindi pagkakaunawaan dahil sa kawalan ng oras ng hitsura nito.
Noong 1889, inilipat ni Taneyev ang kanyang mga tungkulin bilang direktor ng konserbatoryo sa kanyang kahalili na si Vasily Safonov, at sa rebolusyonaryong taon ng 1905 ay ganap niyang iniwan ang kanyang sariling lupain. Lubos siyang hindi sumang-ayon sa desisyon na paalisin ang mga estudyanteng nakibahagi sa mga welga. Noong kalagitnaan ng dekada nobenta, nagawa ni Taneyev na maging kaibigan ang mga musikero ng paaralan ng St. Petersburg, at nang matanggap ni Nikolai Rimsky-Korsakov ang balita ng pag-alis ni Taneyev mula sa conservatory, nagpadala siya sa kanya ng isang nakakaantig, nakikiramay na telegrama. Pagkatapos umalis, ipinagpatuloy ni Taneyev ang pagtuturo sa mga mag-aaral nang walang bayad, nang pribado. Hindi siya kailanman kumuha ng pera para sa kanyang mga klase dahil naniniwala siya na ang pagbabayad ay nakakasagabal sa mahigpit na pagpili ng mga mag-aaral.
Noong huling bahagi ng nineties, naging kaibigan ni Taneyev si Leo Tolstoy. Madalas niyang binisita ang Yasnaya Polyana, kung saan siya nakatira at nagtrabaho sa isang outbuilding na espesyal na itinalaga para sa kanya. Bilang karagdagan sa pagnanasa para sa mutual na komunikasyon, sina Taneyev at Tolstoy ay may parehong pagkahilig sa chess. Ang mga kondisyon ng mga laban ay ang mga sumusunod: kung ang kompositor ay natalo, kailangan niyang gumanap ng isang bagay sa piano; kung si Leo Tolstoy, binasa niya nang malakas ang ilan sa kanyang mga gawa. Gayunpaman, si Taneyev ang naging sanhi ng hindi pagkakasundo sa pamilya ng mahusay na manunulat. Si Sofya Andreevna, asawa ni Tolstoy, na nasira ng hindi napapanahong pagkamatay ng kanyang anak, ay nagsimulang makaranas ng malambot na damdamin para sa kanya. Ito ang isinulat niya sa kanyang diary: “ Nanatiling buhay ako at may utang na loob dito sa kakaibang paraan - musika. Pinakamahusay na gumana ang musika ni Taneyev. Minsan kailangan ko lang makilala si Sergei Ivanovich, makinig sa kanyang walang kibo, mahinahon na boses, at huminahon ako. Ang personalidad ni Taneyev ay halos walang kinalaman dito. Sa panlabas siya ay hindi gaanong interesado, palaging makinis, malihim...».
Siya ang una at nagpapasalamat na tagapakinig ng mga symphony ni Taneyev. Kailangan niya ang kanyang musika tulad ng hangin. Hindi maiwasan ni Tolstoy na mapansin ang mga pagbabagong naganap sa kanyang asawa; sa kanyang "Kreutzer Sonata" ay inilantad niya ang gayong pagmamahal. Tanging si Taneyev, na taimtim na tumataas sa kanyang mga pantasya at naghahanap ng perpektong kagandahan ng musika, ay hindi napansin kung ano ang nangyayari.
Gayunpaman, hindi dapat isipin ng isa na si Sergei Ivanovich ay isang insensitive at malamig na tao. Siya ay isang malakas na kalooban at mapagpasyang tao, na may banayad na pagkamapagpatawa. Nakakatuwang katotohanan, Si Sergei Ivanovich Taneyev ay isa sa mga kompositor sa Russia na nagsulat ng ilang romansa sa Esperanto, at itinago niya ang kanyang talaarawan dito. Si Lunacharsky sa isa sa kanyang mga talumpati tungkol kay Taneev ay nagsabi: " Si Taneyev, sa kanyang paraan ng pamumuhay at kanyang hitsura, ay isang Russian gentleman, mula sa labas ay tila may ilang mga tampok na tulad ng Oblomov; mahilig mamuhay ng tahimik, mahal ang kalmadong labas ng malayong sulok ng Moscow".
Gayunpaman, sa kanyang buhay ay mayroon dakilang pag-ibig. Siya ay ikinasal sa artistang si Benoit at nagkaroon ng apat na anak. Ayon sa malupit na mga batas noong panahong iyon, sa kaso ng diborsyo, ang mga bata ay nanatili sa kanilang ama. Nagpasya si Taneyev na kalimutan ang lahat; tumagal ito ng ilang masakit na taon.
Ang isa sa mga tugatog ng Russian instrumental music ay ang Symphony ni Taneyev sa C minor. Inialay niya ito kay Glazunov, sa ilalim ng direksyon kung saan naganap ang premiere. Ang symphony na ito ay nilikha sa ilang sandali pagkatapos ng sikat na Sixth Symphony ni Tchaikovsky; naglalaman ito ng mga pinagmulan ng marami sa mga tampok ng "pilosopiko symphonism" na kalaunan ay malinaw na isinama sa gawain ni Shostakovich. Ang liriko na bayani ng symphony ay nagsusumikap na malampasan ang trahedya at kaguluhan ng pagkakaroon. Sa ganitong diwa, ang gawaing ito ay maaaring mailagay sa isang par sa Beethoven's Fifth Symphony at Brahms' Fourth.
Matapos umalis sa konserbatoryo, patuloy na nanatili si Taneyev sa sentro ng musikal na Moscow. Nagbibigay siya ng maraming mga konsyerto. Noong 1910, suportado ni Sergei Ivanovich ang naghahangad na kompositor na si Sergei Prokofiev. Sa kanilang liham sa publisher na si Yurgenson, hiniling ni Taneyev na i-publish ang mga gawa ni Prokofiev, pagkatapos ay sumang-ayon si Yurgenson.
Noong tagsibol ng 1915, namatay ang isa sa mga paboritong estudyante ni Taneyev, si Alexander Scriabin. Ang panahon sa labas ay madilim at mamasa-masa, hindi karaniwan para sa Moscow sa oras na ito ng taon. Dumating si Taneyev sa libing na bahagyang nakadamit. Nagkaroon siya ng matinding sipon, at pagkaraan lamang ng ilang linggo ay wala na siya. SA huling paraan Ang "Russian Bach" ay nakita ng buong Moscow.
