Ang portrait photography o simpleng portrait ay isang larawan ng isang tao o isang maliit na grupo ng mga tao (), kung saan ang mukha ang nangingibabaw na elemento. Ang layunin ng ganitong uri ay ipakita ang pagkakatulad, kalooban at personalidad ng paksa. Kadalasan ang mukha ay nakatutok, ngunit ang ilang mga kuha ay kasama rin ang iba pang bahagi ng katawan. May mga larawang kinunan para sa hindi propesyonal na layunin, para lamang mapanatili ang mga alaala. Ngunit mayroon ding mga ginawa para sa komersyal na layunin para sa mga poster, billboard, CD cover, book cover at iba pa.

Anuman ang iyong layunin, ikalulugod mong malaman ang ilang tip sa kung paano kumuha ng magagandang portrait na larawan. At kung bago ka sa larangang ito, ang sumusunod na 12 tip sa ibaba ay makakatulong sa iyo sa paglikha ng makapangyarihan at di malilimutang mga larawan.

1. Tukuyin ang layunin

Bago ka kumuha ng larawan, kailangan mong matukoy ang layunin nito. Ang pag-unawa ng ibang tao sa larawan ay depende sa kung ano ang sinusubukan mong ipakita. Kailangan mong magpasya kung gusto mong makakuha ng mas malawak na larawan ng mukha o isang anggulong bahagi lang ng mukha. Kailangan mo ring magpasya kung anong posisyon dapat ang iyong mukha: patayo o pahalang. Halimbawa, kung kumukuha ka ng portrait ng isang bata, maaari kang mag-shoot ng pahalang na portrait. Halimbawa, ang gayong mga larawan ay madalas na makikita sa mga kard ng mga bata o sa mga kard na pambati.

2. Pumili ng modelo

Depende sa kung anong uri ng larawan ang gusto mong kunin, piliin ang iyong modelo o paksa nang matalino. Maaaring kahit sino. Kung nagtatrabaho ka para sa isang komersyal na proyekto, mas mahusay na pumili ng isang modelo na kaaya-aya sa mata at mukhang palakaibigan. Ang modelo ay hindi kinakailangang maging sexy at maliwanag na gawa. Ang mahalaga ay kung paano siya tumingin sa camera at kung paano maipahayag ng modelo ang mga emosyon at maiparating ang pangunahing ideya.

3. Pumili ng lokasyon at background

Hanapin ang perpektong lokasyon upang kunan. Mag-ingat sa pagpili. Panatilihin itong simple hangga't maaari. Iwasan ang mga background na may maraming maliliit na detalye dahil makakaabala sila sa pangunahing paksa. Para sa komersyal na litrato, ang isang simpleng background ay perpekto.

4. Pagpili ng isang pose

Bago ka magsimula, dapat mong isipin ang tamang postura. Makakatulong ito na gawing mas energetic ang eksena. Ang pagtigil sa shoot para lang mag-isip ng tamang pose ay mapapagod lang sa modelo at mag-aaksaya ng oras. Kaya, bago ka magsimulang mag-shoot, maglaan ng oras upang magplano ng malikhain at kawili-wiling mga pose. Ito ay magpaparamdam sa iyo ng tiwala at masigla. Depende din sa iyo kung paano ayusin nang tama ang pose ng modelo upang maihatid ang nais na emosyon.

5. Pagkuha ng iba't ibang emosyon

Huwag lamang kunan ng larawan ang mga simpleng ngiti. sa mukha dapat iba-iba. Sa ilang mga pag-shot ay maaaring may isang ngiti na may ngipin, sa iba ay mayroon lamang isang bahagyang pahiwatig ng isang ngiti. Ang ilang mga kuha ay maaaring mukhang seryoso, ang ilan ay maaaring mukhang misteryoso. May mga portrait na mukhang malungkot. Subukang mahuli ang iba't ibang emosyon.

6. Gumamit ng props

Ang paggamit ng mga props ay makakatulong sa iyong modelo na maging kalmado at kalmado. Maaari rin itong magdagdag ng drama sa isang larawan. Ang mga props ay maaaring maging isang malaking tulong sa paglalahad ng isang kuwento. Maaari itong magbigay ng isang larawan ng isang kawili-wili o misteryosong hitsura. Maaari mong mapansin na ang mga kuha na gumagamit ng mga props ay iba ang pananaw ng mga manonood.

7. Frank tumingin

Ang isang larawan ay nagsasabi ng higit pa kapag ito ay tapat. Hindi sapat na kunan ng larawan ang modelo sa tamang pose, kailangan mo ring bigyan ng sinseridad ang larawan. Magagawa mo ito sa pamamagitan ng pagpayag sa modelo na tumalikod sa camera upang ang kanyang atensyon ay hindi magambala ng camera at ang sandali ng pagbaril. Maaari mong hilingin sa modelo na ituon ang kanyang tingin sa ilang bagay, tulad ng isang bulaklak o iba pa. Sa ganitong paraan, lumilikha ka ng pakiramdam na kinunan ang larawan nang wala masining na direksyon. Nagbibigay ito ng imahe ng isang mas kawili-wiling hitsura.

8. Mag-eksperimento sa iba't ibang lente

Subukang gumamit ng iba't ibang lente kapag kumukuha ng mga portrait na litrato. Salamat dito makakakuha ka ng ganap iba't ibang resulta. Subukang mag-shoot gamit ang 50mm at 24mm lens at mararamdaman mo agad ang pagkakaiba.

9. Gamitin ang iyong kapaligiran

Mayroong maraming mga paraan upang gamitin ang iyong kapaligiran upang lumikha ng isang nakakahimok na larawan. Halimbawa, ang modelo ay maaaring sumandal sa pintuan o sumandal sa mesa at makakatulong ito na makagawa ng isang mahusay na pagbaril. Tumingin nang may malikhaing mata. Ang paggamit ng iyong kapaligiran ay maaaring gawing kakaiba ang iyong larawan.

10. Eksperimento sa iba't ibang ilaw

Maaari mong bigyan ang parehong larawan ng ganap na naiibang epekto gamit ang iba't ibang . Maaari kang gumamit ng maraming ilaw para gawing maliwanag ang iyong modelo, o gumamit ng ilang ilaw para medyo mas madilim ang hitsura niya. Maaari ka ring maghanap para sa " " (oras bago ang paglubog ng araw) upang matiyak ang isang ginintuang glow sa balat. Sa loob ng bahay, maaari mong ilagay ang modelo malapit sa isang bintana upang bigyan ito ng malambot, naaaninag na liwanag.

11. Punan ang Frame

Ang portrait photography ay maaaring magmukhang kakaiba at iba sa karaniwan nating nakikita sa iba't-ibang sa mga social network. Maaari mong punan ang frame upang tumuon lamang sa mukha ng paksa. Nakakatulong ito sa pag-akit higit na pansin sa mata, labi, at buhok. Siyempre, ang pagpuno sa frame ay ginagawang malinaw at maganda ang larawan.

12. Gumamit ng iba't ibang anggulo ng camera

Kasama ng iba't ibang liwanag at background na maaari mong ilapat, maaari mo ring samantalahin ang iba't ibang anggulo ng pagbaril. Maaari nitong gawing mas kawili-wili ang larawan. Maaari pa itong makaapekto sa pangkalahatang persepsyon ng imahe sa pamamagitan ng pag-highlight ng ilang bahagi ng paksa. Maghanap ng isang anggulo ng pagbaril na gagawing kaakit-akit ang frame. Hanapin ang tamang punto at anggulo para kumuha ng magagandang larawan. Para makunan kapaligiran Maaari kang gumamit ng wide-angle lens sa paligid ng subject.

Maraming photographer na eksklusibong espesyalista sa portrait photography. At ang kanilang pagnanasa ay naiintindihan: ang portrait photography ay isa sa mga pinaka-kumplikado at kawili-wiling mga genre sa photography, na nagpapakita ng karakter ng isang tao.

Nakatutuwa? Pagkatapos ay kailangan mo lamang matutunan ang lahat tungkol sa mga diskarte sa portrait photography.

Mga setting ng camera para sa portrait photography

1. Pinakamainam na gumamit ng aperture priority mode. Ang isang bukas na siwang kapag kumukuha ng portrait ay perpektong solusyon. Sa ganitong paraan ikaw ay "palabo" ang background, lumikha ng bokeh effect sa pamamagitan ng pag-highlight ng iyong paksa nang maayos. Tiyak na ipinapalagay mo na bibigyan ka namin ng mga mahiwagang numero ng perpektong setting na angkop para sa anumang okasyon. Ngunit, halimbawa, tungkol sa ilang mga halaga Wala kaming masasabi tungkol sa aperture, dahil ang aperture ay depende sa mga partikular na kaso, mga kondisyon ng pagbaril, pati na rin ang mga kakayahan ng camera at lens nito.
2. Upang alisin ang butil at ingay, itakda ang ISO sa pinakamababang posibleng halaga. Ang mga parameter na ito ay direktang nakakaapekto sa liwanag ng larawan at kailangang ayusin batay sa pag-iilaw, ngunit inirerekomenda namin ang pagtatakda ng pinakamababang halaga na posible. Gayunpaman, ang lawak kung saan lumalabas ang ingay sa mataas na ISO ay depende sa iyong camera at sa mga optika na ginagamit nito. At samakatuwid, ang mga setting ng photosensitivity ay magiging indibidwal sa bawat kaso. Ang pagsasalita tungkol sa optika: kung gusto mong italaga ang iyong sarili sa portrait photography, ang portrait lens ay ang perpektong solusyon.
3. Dahil ang isang tao ay hindi maaaring tumayo tulad ng isang estatwa, ngunit nilalaro ang modelo ng larong "Marine figure, freeze!" somehow not comme il faut, para maiwasan ang malabo na pictures, i-set lang ang shutter speed sa 1/60 - 1/125 seconds.
4. Huwag masyadong mag-alala tungkol sa white balance. Ang mga karaniwang setting ay angkop din para sa anumang mga kundisyon. Kung ang kaluluwa ay nangangailangan ng higit na pagkamalikhain, palaging mayroong isang manu-manong mode M.
5. Ang metering mode ay isa ring mahalagang parameter sa portrait photography. Karamihan sa mga modernong camera ay nag-aalok upang maisagawa ang average, iyon ay, sa buong frame. Maaari mo ring ilapat ito sa isang maliit na lugar sa gitna ng frame (evaluative o spot).

Pagkuha ng mga larawan sa loob ng bahay

Kung ikaw ay nasa isang limitadong badyet at walang malubhang kagamitan sa pag-iilaw, at ikaw o ang iyong modelo ay hindi kayang magrenta ng studio, gamitin lamang ang ilaw mula sa bintana. Ang pagkuha ng portrait sa bahay ay maaaring maging napaka-matagumpay kung kukunan mo sa isang silid na may isang bintana at sindihan ang mga bahagi ng mukha na medyo nasa anino gamit ang reflective screen. Ilagay ang screen mga isa o dalawang metro mula sa modelo.

Kung magpasya kang mag-shoot sa isang maliwanag na maaraw na araw, kapag ang direktang liwanag ay walang awa na nag-iilaw sa iyong mukha, ipinapayo namin sa iyo na bahagyang takpan ang bintana ng isang puting tela. Sa ganitong paraan, maiiwasan mo ang hindi kasiya-siyang mga anino sa mukha ng modelo (maliban kung, siyempre, gusto mong gawing highlight ng larawan ang istorbo na ito).

Pagkuha ng mga portraitsa bahay: praktikal na payo

• Hilingin sa modelo na tumayo patagilid sa bintana sa layo na halos isa't kalahating metro. Iposisyon ang iyong sarili sa iyong likod sa bintana upang ang visual axis ay patayo sa eroplano ng bintana.
• Ang background ay maaaring alinman sa mga payak na pader o ilang maliwanag na elemento. Upang mahanap ang perpektong anggulo, hilingin sa iyong modelo na maglakad sa paligid ng silid hanggang sa makita mo ang mga kondisyon ng pag-iilaw na pinakaangkop sa iyong ideya. Dahil kapag nag-shoot sa loob ng bahay kailangan mong magtakda ng mas mahabang shutter speed, ang pagkuha ng portrait na may flash, maliban kung mayroon kang tripod, siyempre, ay hindi maiiwasan. Ituro ang flash pataas at ikabit ang reflector para makapagbigay ito ng liwanag sa modelo.
• Narito ang isang mahusay na scheme ng pag-iilaw para sa mga resulta ng kalidad. Gumamit ng isang pares ng electronic flashes, na inilalagay mo sa layo na halos isa't kalahati hanggang dalawa't kalahating metro mula sa isa't isa. Gamitin ang pangunahing pinagmumulan ng liwanag upang bigyan ang iyong paksa ng nais na epekto, at ilagay ang mga karagdagang pinagmumulan ng liwanag na malapit sa tuktok ng lens hangga't maaari, gamit ang mga ito upang i-highlight ang mga anino.

Sa ibaba ay inilarawan namin ang ilang klasikong lighting scheme na ginagamit para sa pagbaril ng mga portrait sa studio.

1. Kumuha ng dalawa karagdagang mga mapagkukunan pag-iilaw at iposisyon ang mga ito sa isang bahagyang anggulo na may kaugnayan sa modelo. Makakatulong ito sa iyong magdagdag ng dagdag na volume sa iyong larawan.

2. Idirekta ang isang pinagmumulan na kahanay sa camera, ilagay ang isa pa sa isang matinding anggulo na may kaugnayan sa modelo, i-secure ito sa taas na halos tatlong metro. Banayad ang ulo ng modelo sa ikatlong bahagi mula sa likod at bahagyang mula sa gilid - ito ay magbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng lakas ng tunog sa frame. Sindihan ang background gamit ang pang-apat na pinagmumulan ng liwanag.

3. Upang lumambot ng kaunti ang larawan, gumamit ng nakalarawan na liwanag, na maaaring makuha sa pamamagitan ng pagdidirekta ng aparato sa pag-iilaw sa mga dingding at kisame.

4. Ang pinakasimpleng pamamaraan ng pag-iilaw ay isinasagawa gamit ang isang mapagkukunan - isang mapanimdim na screen. Ang pamamaraan ay kasing simple ng tatlong pennies, ngunit sa kabila nito, maaari mo itong gamitin upang lumikha ng hindi pangkaraniwang mga epekto sa pag-iilaw.

Pagkuha ng isang larawan sa gabi

Ang mga larawan sa isang itim na background na may maliliwanag na mga spot ng kulay ay karaniwang mukhang napaka hindi pangkaraniwan at contrasting. Totoo, ang mga ganitong kondisyon ay nangangailangan ng isang mahusay na panlabas na flash at ang kawalan ng labis mahabang exposure. Halimbawa, hindi ka makakapagtakda ng shutter speed na tatlumpung segundo. Dahil kahit na ang pinakamalakas na flash ay hindi magbibigay ng kalinawan sa bagay sa ganitong mga kondisyon, kung ang modelo ay nag-freeze sa isang pose sa loob ng mahabang panahon.

At ngayon ay susubukan naming ilarawan ang pamamaraan ng pagkuha ng mga portrait sa gabi laban sa backdrop ng mga makukulay na ilaw ng lungsod sa gabi.

• Subukang itakda ang bilis ng shutter mula 1/15 hanggang 1/10 segundo.
• Itakda ang halaga ng aperture na hindi masyadong malaki, sa ilang mga kaso f 1.8 ay perpekto.
• Ang pagkuha ng larawan sa gabi, gaya ng nasabi na natin, ay nagsasangkot ng paggamit ng flash. Sa prinsipyo, sa kawalan ng isang panlabas na flash, maaari mong subukan ang built-in na isa: itakda lamang ang pag-synchronize sa pangalawang kurtina upang ang larawan ay hindi maging malabo.
• Kung kukunan ka gamit ang isang panlabas na flash, maaari mo itong i-set up sa parehong paraan tulad ng built-in na flash. Subukan muna ito sa awtomatiko; kung hindi angkop sa iyo ang opsyong ito, i-on ang manual mode at magsaya sa mga setting sa buong magdamag.
• Ang hindi direktang liwanag ay pinakaangkop para sa ganitong uri ng litrato, kaya gumamit ng mga payong. Kung mayroon kang synchronizer, ilagay ang flash sa isang tripod sa 45 degrees, sa gilid ng modelo. Bibigyan nito ang lalim at kaibahan ng iyong larawan.
• Gusto mo bang gawing mas kakaiba ang iyong background? Itakda ito sa mga setting pinakamahalaga ISO.

Mga karaniwang pagkakamali kapag kumukuha ng mga larawan

1. Pag-shoot gamit ang wide-angle lens. Ang ganitong mga optika ay hindi angkop para sa portrait photography, dahil pinalalaki nila ang pananaw. Kung nais mong makakuha ng isang nakakatawang epekto, magpatuloy, ngunit kung ang pagbaril ay masining, kung gayon hindi ka dapat gumamit ng gayong lens.
2. Hindi matalim na mga mata. Ang mga mata ay marahil ang pinakamahalagang bagay sa isang portrait at dahil dito kailangan nilang maging matalas, lalo na kapag nakabukas ka ng malawak upang limitahan ang lalim ng field.
3. Sobra napakalalim anghang. Ang pagbaril na may saradong siwang ay hindi rin ang pinakamahusay pinakamahusay na ideya. Ang isang malupit na background ay makagambala sa pangunahing paksa at ang larawan ay hindi magiging maganda
4. Mga bagay na lumalabas sa ulo. Maaaring mangyari ito kung hindi mo binibigyang pansin ang background. Siyempre, ang isang puno o karatula sa kalsada na sumisilip sa iyong ulo ay maaaring alisin sa editor sa panahon ng post-processing. Ngunit bakit pinapasan mo ang iyong sarili? Dagdag na trabaho, kung maaari, bigyang-pansin ang background at, kung kinakailangan, bahagyang humakbang sa gilid.
5. Maling anggulo at taas ng shooting. Ang tamang taas para sa pagbaril ay pinakamahusay na tinutukoy batay sa konteksto ng larawan at ang paksa, ngunit ang pinakamahusay na mga resulta, tulad ng ipinapakita sa pagsasanay, ay maaaring makuha sa pamamagitan ng pagbaril mula sa antas ng mata ng paksa.
6. Matalim na anino. Kadalasan ang gayong mga anino ay hindi nagbibigay ng kanais-nais na epekto para sa larawan.
7. Pulang mata. Upang maiwasan ito, ilayo ang flash mula sa lens (kung hindi ito built-in, siyempre)
8. Overkill sa mga detalye. Sa pagtugis ng matalas na mata, madalas nating nakakalimutan ang iba. Hindi ka dapat gumamit ng mga mode na nagpapataas ng saturation - maaari nilang i-highlight ang mga imperfections ng balat, na pagkatapos ay kailangang i-retouch nang mahabang panahon at maingat.

1. Bago ka kumuha ng camera, kailangan mong magpasya kung anong uri ng larawan ang gusto mong makuha bilang resulta. Ano ang layunin ng iyong shoot? Marahil ito ay isang portrait ng negosyo, fashion photography, online na promosyon, o nagpasya ka lang na kumuha ng artistikong larawan ng isang kaibigan. Pag-isipang mabuti ang mga setting at istilo ng pagbaril sa hinaharap, batay sa gawaing itinalaga sa iyo.
2. Napagpasyahan mo na ba ang layunin ng pagbaril? Malaki! Sa kasong ito, magiging mas madali para sa iyo na pumili ng naaangkop na lugar para dito. Ano ang maaaring maging perpekto para sa pagsasakatuparan ng iyong ideya? Para sa masining na larawan maaaring ito ay isang kagubatan, isang abandonadong bahay o anumang iba pa mahiwagang lugar. Maaaring ayusin ang fashion photography sa isang studio o mamasyal sa lungsod sa gabi. Ang isang larawan ng negosyo ay maaaring kunin sa isang cafe o opisina.
3. Kung nagtatrabaho ka sa labas sa natural na liwanag, napakahalagang isaalang-alang ang oras ng araw kung kailan magaganap ang pagbaril. Hindi namin inirerekumenda ang pagbaril sa gitna ng isang maaraw na maliwanag na araw, kapag ang araw ay lalong walang awa, dahil ang direktang liwanag, ang nakakabulag na sinag ng araw, ay magpapalubha sa iyong trabaho, at magiging mahirap na maiwasan ang labis na pagkakalantad.
4. Huwag kalimutan ang tungkol sa mga pangunahing kaalaman ng chiaroscuro, na pinag-aralan ng lahat sa mga klase sa sining sa paaralan. Ang malupit, malupit na liwanag ay lumilikha ng mga dramatikong anino. Kung ang gayong pag-aayos ay hindi kasama sa iyong mga plano, pagkatapos ay subukang lumikha ng mga kondisyon kung saan ang liwanag ay babagsak sa buong bagay nang sabay-sabay. Ang malambot na liwanag ay maaaring lumikha ng isang epekto na nagpapalabas ng lahat ng bagay, ngunit maaari itong magligtas sa iyo mula sa pag-aalala tungkol sa pagkawala ng detalye sa madilim o maliwanag na mga espasyo.
5. Ang bentahe ng pagtatrabaho sa isang studio ay ang kalayaang mag-eksperimento sa sining gamit ang mga artipisyal na pinagmumulan ng liwanag. Sa mga kondisyon sa larangan, ito ay, siyempre, imposible. Ngunit sa studio, ikaw, bilang isang photographer, hawak ang lahat ng mga card! Maaari kaming magtakda ng iba't ibang mga pattern ng liwanag, ilipat at ayusin ang taas at ikiling ng mga mapagkukunan alinsunod sa ideya. Sa madaling salita, ang pagtatrabaho sa studio ay nagpaparamdam sa iyo na parang master of light.
6. Napakahalaga ng pagtatayo karampatang gawain kasama ang modelo. Abutin ang pag-unawa sa isa't isa, humanap ng contact at manalo sa isang tao. Huwag isipin na nababasa ng modelo ang iyong isip - makipag-usap sa kanya! Pag-usapan kung anong pose ang pinakamainam para sa kanya, kung saan titingnan. Ngumiti, magbiro, lumikha ng isang nakakarelaks na kapaligiran kung saan ang isang tao ay magiging komportable at maaaring magbukas.

Kung ikaw ay interesado sa portrait photography, pagsasanay ay isang kinakailangan. Ang atin ay maaaring mag-alok malaking bilang ng iba't ibang kursong itinuro ng mga propesyonal na photographer. Lahat ay pwede!

Ang pangunahing ideya ng isang larawan ay upang ihatid sa imahe ng nakunan ang pakiramdam na kanyang nararanasan, ang kanyang emosyonalidad at pagiging eksklusibo. Ito ay eksakto kung ano ang hindi dapat nasa larawan para sa mga dokumento, dahil ang mga ito ay para sa regular na paggamit. Ang portrait photography ay matatawag na sining ng pagkuha ng isang sandali magpakailanman. Ang mga taong kumuha ng photography sa antas ng propesyonalismo ay gumagamit ng portrait photography sa mga studio at sa mga pagdiriwang, kaya dapat nilang magawa ito nang may pinakamataas na kalidad na posible.

Upang ang portrait photography ay pumunta gaya ng nakaplano, may ilang bagay na dapat isaalang-alang: mahahalagang puntos. Para sa mga portrait na litrato, open air, isang studio na nilagyan para sa layuning ito, at kahit isang ordinaryong silid ay pantay na angkop. Ang bawat isa sa mga uri ng pagkuha ng litrato ay nangangailangan ng sarili nitong kasanayan. Sa kalye, kailangan mong ipasok nang tama ang mga natural na bagay sa komposisyon, habang nasa studio ang mukha ay nasa unahan ng larawan, at ang background ay pangalawa.

Maging ang mga studio portrait ay magiging ganap na naiiba sa isa't isa kung ang mga larawan ay kinunan mula sa harap at sa profile, na nakakakuha ng mata gamit ang lens at nakadirekta ito sa gilid. Gayundin, hindi ang buong mukha ay maaaring isama sa frame, ngunit isang hitsura lamang, labi, bangs na may mga highlight mula sa araw, atbp. Ang kumbinasyon ng iba't ibang mga bagay na may mga bahagi ng katawan ay nagbibigay din ng isang malaking larangan para sa mga aktibidad ng photographer.

Ang isang larawan sa kalye ay maaaring eksperimento sa pamamagitan ng paglalaro ng liwanag at iba't ibang anggulo. Upang makuha ang isang hindi gumagalaw na mukha, kailangan mong bawasan ang bilis ng shutter. At ang aperture ay nakatakda depende sa layunin ng larawan. Ang paglalaro ng araw sa buhok ay maaaring kunan ng larawan na may malawak na bukas na siwang, at kung ito ay sarado, kung gayon ang talas sa larawan ay mas malalim, na nangangahulugang pinahihintulutan na dagdagan ang distansya kapag kumukuha ng larawan.

Upang maiwasan ang graininess at ingay sa larawan, kailangan mong itakda ang ISO sa pinakamababa.

Maaaring piliin ang white balance gamit ang mga awtomatikong setting, o piliin sa manual mode M. Hindi mo rin dapat kalimutan ang tungkol sa pagsukat ng pagkakalantad, paglalapat nito alinman sa buong frame, o evaluative o spot sa gitnang bahagi ng larawan.

Portrait shot sa studio

Gumagamit ang studio photography ng iba't ibang setting ng aperture upang baguhin ang lalim ng field at ang distansya kung saan ito kinunan. At dahil ang pagbabawas ng distansya ay nagbibigay-daan sa iyo na iwanan lamang ang naka-accentuated na mukha sa frame, kung ano ang magiging background ay nagiging hindi mahalaga.

Nagbabalik sa uso ang mga naka-stage na family studio na larawan kasama ang mga mahal sa buhay at maging ang mga alagang hayop sa malapit. Ngunit talagang anumang shot na kinuha mula sa isang kakaibang anggulo, sa isang hindi pamilyar na kapaligiran, ay maaaring maging mahalaga. Samakatuwid, kapag bumili ng isang propesyonal na camera, hindi mo dapat gamitin ito sa mga awtomatikong setting, pag-aralan ang aparato, baguhin ang mga setting, gumamit ng ibang ilaw at mode at kumuha ng mga de-kalidad na larawan.

Ang mga larawan para sa artikulong ito ay kinuha mula sa aming seksyon

Maraming mga photographer ang nakikibahagi sa pagkuha ng mga larawan. Ang pangkalahatang-ideya na gabay na ito ay makakatulong sa pagpapalawak ng iyong kaalaman sa larangang ito ng photography sa pamamagitan ng pagsagot sa tanong. Saklaw nito kung paano mag-shoot sa iba't ibang mga kondisyon at makakuha ng inspirasyon at matuto mula sa mga propesyonal.

Para sa maraming tao, ang punto ng pagbili ng isang camera ay upang makakuha ng mga larawan ng mga kaibigan at pamilya. Bawat baguhan at propesyonal ay kumukuha ng mga tao sa mas malaki o mas maliit na lawak.

Pagkuha ng resulta

Ituturo sa iyo ng artikulo kung paano makuha ang maximum na resulta mula sa portrait photography. Matututunan mo kung paano mag-shoot sa bahay at ayusin ang ilaw nang hindi gumagamit ng mamahaling kagamitan. Tatalakayin din nito ang tungkol sa pagbuo ng isang komposisyon sa isang frame at paggamit ng iba't ibang mga epekto. Kung interesado ka sa payo mula sa sikat na portrait photographer na si Kevin Wilson, kung gayon ang materyal na ito ay para sa iyo.

Paghahanda para sa pagbaril

Ang isang grupo ng mga tao ay karaniwang kinukunan nang normal. pahalang na posisyon ng camera. Ang mga portrait na larawan ay kinukuha sa pamamagitan ng pag-ikot ng camera 90 degrees. Kaya ang frame ay lumalabas na pinahaba paitaas. Ito ay tinatawag na portrait position. Ang posisyon na ito ay nagbibigay-daan sa iyo upang ilagay ang iyong mukha nang mas kapaki-pakinabang sa frame, na inaalis ang malalaking bakanteng espasyo na makaabala sa manonood. Upang kunan ng larawan ang isang modelo mula sa balikat o sa mukha lamang, kailangan mong tumayo nang sapat na malayo habang ginagamit ang zoom. Binibigyang-daan ka ng diskarteng ito na bawasan ang pagbaluktot ng pananaw at mas i-blur ang background. Hindi ka dapat kumuha ng mga portrait na may wide-angle lens. Pinapangit nito ang mga tampok ng mukha. Kung may digital zoom lang ang iyong camera, hindi mo na kailangang gamitin ito. Ito ay magpapababa lamang sa kalidad ng larawan at hindi makakaapekto sa pananaw sa anumang paraan.

Setting ng aperture

Kung ang iyong camera ay may manu-manong bilis ng shutter at mga setting ng aperture, dapat mong gamitin ang pinakamalawak na posibleng aperture. Mayroong dalawang dahilan para dito. Una sa lahat, ito ay magpapahintulot sa iyo na gumamit ng mas mabilis na bilis ng shutter, na mag-aalis ng blur at paggalaw. Gayundin, ang ganitong mga setting ay magbibigay-daan sa iyo na i-blur ang background at foreground, hindi kasama ang lahat ng pangalawang elemento mula sa lugar ng pokus. Kung mahirap makayanan ang mga setting ng manual na camera, maaari mo lang itong ilipat sa portrait shooting mode. Kung ang ilaw kapag nag-shoot ay hindi masyadong maganda. Mas magandang gumamit ng tripod.

Pag-iilaw

May opinyon sa mga ordinaryong gumagamit ng camera na ang mga portrait ay kinukunan lamang sa studio. Sa totoo lang hindi ito totoo. Maraming mga larawan ang kinunan ng modelo sa bahay, sa trabaho o sa kalye lamang. Ang isang disenteng litrato ay maaaring makuha kahit saan, at mahahanap mo ang lahat ng kailangan mo para sa isang magandang larawan sa halos anumang tahanan. Ang pinakamahusay na liwanag ay natural. Maaaring kumuha ng magagandang larawan malapit sa bintana o sa kalye. Tiyaking nakakalat ang mga sinag. Iwasan ang direktang kontak sa mukha ng modelo. sinag ng araw. Kung ang ilaw ay bumagsak lamang mula sa isang gilid, pagkatapos ay isang reflector ang darating upang iligtas, na pupunuin ang mga anino ng masasalamin na liwanag at palambutin ang mga ito. Maaari kang bumili ng reflector sa tindahan, ngunit maaari ka ring gumamit ng isang regular na sheet ng puting karton. Para gumana nang epektibo ang isang reflector, dapat itong may sukat na 1 metro kwadrado. Maraming mga camera ang nilagyan ng built-in na flash. Mas mainam na huwag gamitin ito sa portrait photography. Lumilikha ang flash na ito ng malupit na mga anino at pulang mata. Ang paggamit ng panlabas na flash ay nagbibigay-daan sa iyong mas mahusay na makontrol ang liwanag nito. Kung hindi mo magagawa nang hindi gumagamit ng built-in na flash, dapat itong sakop ng translucent na papel. Gagawin nitong lumalaganap at mas malambot ang liwanag.

Konstruksyon ng liwanag

Ilagay ang modelo sa isang upuan, iikot ang kanyang ulo 45 degrees. Kondisyon na hatiin ang iyong mukha sa kalahati sa gitna ng ilong. Ang bahagi ng mukha na hindi gaanong nakikita ay tatawaging maikli. Ang bahagi ng mukha na mas malapit sa camera ay tatawaging malapad. Ngayon isipin ang liwanag mula sa malawak na bahagi ng iyong mukha. Makakakuha ka ng isang puting tainga, pisngi at matitigas na anino na ihahagis sa maikling bahagi. Ay hindi pinakamahusay na produksyon Sveta. Mas mainam na ilagay ang pinagmumulan ng liwanag sa maikling bahagi ng mukha. Ito ay nagkakahalaga ng pagkuha ng mas malapit na pagtingin sa mga siglo. Kung normal na naiilawan ang mga ito, matagumpay ang pag-setup ng ilaw. Hindi natin dapat kalimutan ang tungkol sa anino ng ilong. Tamang pagpipilian ay ang posisyon ng anino kapag ito ay sumusunod sa isang patayong linya mula sa ilong hanggang sa bibig.

Pag-frame ng mukha nang tama

Ang paglalagay ng mukha ng modelo ay sumusunod sa rule of thirds. Ang isa sa mga sentro ng atensyon ay maaaring ang mga mata o ang dulo ng ilong. Maaaring gawin ang tamang framing kapag nag-shoot o habang pinoproseso ang frame sa isang graphics editor. Ang mga braso at balikat ng modelo ay dapat ding nasa mga nangungunang linya na nakatuon ng pansin.

I-blur ang background

Kapag nag-shoot ng portrait sa loob o labas ng bahay, dapat na buksan ang aperture nang malawak hangga't maaari. Papayagan ka nitong mapupuksa ang mga hindi kinakailangang elemento sa pamamagitan ng pag-blur sa kanila. Itutuon nito ang atensyon ng manonood sa modelo. Maaari ka ring gumamit ng mas mabilis na bilis ng shutter at kumuha ng litrato nang walang tripod. Ang pagbaril ay maaaring gawin mula sa iba't ibang mga punto. Subukang maghanap ng isang kawili-wiling anggulo.

Pagpili ng istilo

Kung makakakuha ka ng isang larawan, hindi mo kailangang gawing kamukha nito ang lahat ng iba pa. Maghanap ng mga bagong diskarte at kawili-wiling solusyon.

Opisyal na larawan

Upang lumikha ng mga portrait sa isang pormal na setting, kailangan mong pumili ng isang background na kaibahan sa mga damit at kulay ng buhok ng modelo. Upang ang modelo ay manatiling pangunahing bagay sa frame, ang mga background na may malinaw na texture ay dapat na iwasan. Ang ganitong mga larawan ay madalas na kinuha mula sa balikat. Sa kasong ito, hindi ka dapat mag-alala tungkol sa posisyon ng iyong mga kamay. Ginagawa nitong mas madali ang trabaho. Ang buhok ay may napakahalagang papel sa gayong larawan. dapat mong bigyang pansin ang posisyon ng mga hibla at indibidwal na buhok.Ang pangunahing ilaw ay dapat na matatagpuan sa harap ng modelo, mga isang metro ang layo mula dito. Ang kapangyarihan ay maaaring itakda sa maximum. Ang pangalawang pinagmumulan ng liwanag ay dapat ilagay sa kanan at bahagyang nakadirekta pataas. Pupunan nito ang mga anino mula sa baba. Sa kasong ito, ang pangalawang pinagmumulan ng liwanag ay dapat na mas malapit kaysa sa una. Ang mga anino ng background ay mapupuno din.

puting balanse

Ang isa sa pinakamahalagang pagkakaiba sa pagitan ng mga digital na litrato at pelikula ay ang pagkakaroon ng mga setting ng white balance. Ang liwanag ay binubuo ng tatlong pangunahing kulay - berde, pula at asul. Ang mga ito ay pinagsama sa iba't ibang mga sukat. Ang artipisyal na pag-iilaw ay gumagawa ng liwanag na iba sa natural na liwanag. Halimbawa, ang isang incandescent lamp ay gumagawa ng isang mapula-pula na ilaw, habang ang mga fluorescent lamp ay gumagawa ng isang maberde na liwanag. Ang balanse ng kulay na ito ay tinatawag na temperatura ng kulay. Ang mata ng tao ay napakabilis na umaangkop sa mga pagbabago sa liwanag, at ang paligid ay mukhang natural, ngunit ang camera ay nagtatala ng pagkakaibang ito. Ang mga setting ng white balance ay nagsasabi sa camera kung ano dapat ang hitsura nito kulay puti sa mga larawan.

Order sa frame

Kapag ang mga kamay ng modelo ay kasama sa frame, dapat walang mga problema sa komposisyon. Narito ang ilang mga tip tungkol dito:

• Ang kamay ay dapat kunan ng larawan mula sa gilid. Ito ay biswal na mabawasan ito.
• Upang maiwasang tumingin ng masyadong mahaba ang iyong mga daliri, dapat silang ituro patungo o palayo sa camera.
• Ang mga tuwid at bukas na mga daliri ay lumilikha ng isang pakiramdam ng pag-igting. Upang lumikha ng isang nakakarelaks na kapaligiran, dapat silang bahagyang baluktot at sarado.
• Ang mga kamay ng mga lalaki ay dapat na mas malapit sa isa't isa, dahil sila ay mas malaki kaysa sa mga babae at mas kapansin-pansin.
• Ang mga naka-cross fingers ay lumilikha ng pakiramdam ng awkwardness at tensyon.
• Ang ulo na nakapatong sa kamay ay lumilikha ng bigat sa mukha at bahagyang nakakasira sa mga tampok ng mukha.

Master class sa portrait photography

Si Kevin Wilson ay isang kilalang portrait at wedding photographer. Ibinahagi ni Kevin ang kanyang mga tip sa pamamaraan at organisasyon para sa pagkuha ng litrato sa bahay sa mga photographer sa buong mundo.

Maghanda ng plano

Hindi mahalaga kung sino ang kinukunan mo. Ang pinakaunang bagay na kailangan mong gawin ay alamin kung anong uri ng larawan ang gustong makuha ng modelo. Saan pinaka komportable ang pakiramdam ng isang tao: sa labas, sa bahay o sa studio. Kung kinukunan mo ng litrato ang mga bata, subukang kausapin sila sa kanilang wika. Huwag mag-atubiling maging nakakatawa. Ito ay nagpapalaya sa paksa at nagbibigay-daan sa iyong makakuha ng mas natural na portrait shot.

Gumamit ng natural na liwanag

Upang lumikha ng mga natatanging portrait, talagang hindi kinakailangan na magkaroon ng studio light. Sapat na magandang natural na liwanag. Ang liwanag na ito ay nagpapadali sa pagtatrabaho sa bahay. Ito ay nagkakahalaga ng pagbaril malapit sa isang bintana. Kung mas malayo ang modelo ay matatagpuan mula sa bintana, magiging mas malambot ang liwanag. Upang idirekta ang ilaw, maaari mong gamitin ang anumang gawang bahay na reflector. Ito ay maaaring isang sheet ng puting karton o pilak na foil. Ang pinakamahusay na mga resulta ay nakukuha sa ISO 400. Sa kasong ito, maaari kang gumamit ng shutter speed na hindi lalampas sa 1/15 ng isang segundo at masulit ang pag-iilaw. Kung kailangan mong gumamit ng karagdagang pag-iilaw, maaari kang gumamit ng table lamp at built-in na flash. Ang lampara ay magdaragdag ng mga maiinit na tono at lalim, at ang flash ay magpapalabas ng mga anino sa mukha.

Pagkontrol ng white balance

Kung maaari, mas mainam na manu-manong itakda ang white balance. Ang ilang mga camera ay may manu-manong tampok na white balance. Maaari mong ayusin ang white balance gamit ang mga espesyal na card kulay-abo hal. Kodak Gray Card o Opti Card. Pinakamainam na palaging kumuha ng litrato sa RAW na format. Bibigyan ka nito ng higit na kontrol at magbibigay-daan sa iyo na magsagawa ng mas mahusay na pagwawasto ng kulay sa hinaharap.

Tamang postura

Kapag bumaril sa buong taas Maaari mong kunan ng larawan ang isang tao para mas slim siya. Dapat ilipat ng modelo ang kanyang timbang sa kanyang likod na binti at lumiko ng 45°. Kapag nag-shoot sa labas, ang mahabang focal length ay magbibigay-daan sa iyo na i-compress ang frame.

Kailan mas mahusay na mag-shoot sa itim at puti?

Ang mga shot na may mataas na contrast at malakas na texture ay mas maganda sa black and white. Ang mga mukha sa puwang ng kulay na ito ay mukhang mas dramatiko.

Larawan sa isang madilim na susi

Ang kakanyahan ng isang madilim na key portrait ay upang maipaliwanag ang bahagi lamang ng modelo, at iwanan ang iba sa anino o ganap na itim. Ang mga setting ng camera sa portrait na ito ay hindi naiiba sa karaniwang mga setting kapag kumukuha ng larawan ng mga tao. Ang punto ay upang panatilihing malayo sa background ang pinagmumulan ng liwanag. Ang reflector ay na-install nang mas malayo kaysa karaniwan.

Ang pangunahing pinagmumulan ng ilaw ay naka-install sa layo na 2 metro mula sa modelo. Kaya, ito ay magpapailaw sa isang malawak na espasyo. Ang lahat ng ilaw ay ibinigay ng pangunahing pinagmumulan ng liwanag mula sa itaas at isang reflector, na naka-install sa kanan. Ang lakas ng flash ay nahati sa kalahati. Ang kakanyahan ng gayong larawan ay upang mapanatili maximum na dami madilim na kulay. Upang magdagdag ng higit pang kadiliman, maaari mong hilingin sa modelo na takpan ang kanyang mga balikat ng kanyang buhok.

Pagkuha ng larawan sa kalye

Maraming tao ang naniniwala na sa bright sikat ng araw lumabas magandang mga larawan. Mali ito. Ang maliwanag na liwanag ay lumilikha ng napakalupit na mga anino. Bilang karagdagan, ang modelo ay nagsisimula sa duling. Ang pinaka Mas magandang kondisyon ay nilikha kapag ang langit ay napuno ng malalambot na puting ulap. Sa pagdaan sa kanila, nakakalat ang liwanag. Huwag iwasan ang pagkuha ng mga larawan sa kalye. Ang pagpo-pose ng iyong modelo laban sa dalampasigan o cityscape ay maaaring magresulta sa mga nakamamanghang larawan. Ang natural na pag-iilaw ay medyo magagamit, kailangan mo lamang gumamit ng isang reflector upang punan ang mga anino na may diffused reflected light.

Ang posisyon ng reflector ay maaaring ayusin ang katigasan ng mga anino. Maaari itong ilipat sa paligid ng modelo o dalhin nang palapit at palayo.

6 na tip para sa tamang diskarte sa pagkuha ng litrato

Tutulungan ka ng sumusunod na 6 na tip mula kay Kevin Wilson na lumipat sa tamang direksyon sa pag-unlad sa portrait photography:

• Panatilihin ang isang tripod sa iyo sa lahat ng oras. Tutulungan ka ng tool na ito na mag-shoot sa mababang liwanag sa labas at sa studio.
• Bumili ng reflector. Ang silver reflector ay napakagaan at abot-kaya. Ito ay maginhawa upang dalhin sa iyo. Kung wala kang reflector, maaari kang gumamit ng puting karton o iba pang materyal na sumasalamin sa liwanag.
• Mag-stock ng mga memory card. Isang kakila-kilabot na sandali nang natapos ang memorya, at ang modelo ay nakakarelaks lamang at nagsimulang mag-pose nang normal.
• Bago pindutin ang shutter button, siguraduhin na ang komposisyon ay nakatakda nang tama.
• Pagkatapos matukoy ang katanggap-tanggap na distansya mula sa camera papunta sa modelo, umatras muli. Ito ay magbibigay-daan sa iyong magtrabaho nang mas flexible sa pag-frame.
• Dapat kang matutong kumuha ng litrato nang napakabilis at kasing episyente hangga't maaari. Ito ay lalong mahalaga kapag kumukuha ng larawan ng mga bata. Hindi kayang panatilihin ng mga bata ang isang bagay sa kanilang atensyon sa mahabang panahon. Mabilis silang ma-distract.

Ang portrait photography ay isa sa pinakasikat at malawak na genre ng photography. Nakukuha ng Photography ang isang madamdamin, may kumpiyansa na hitsura, nagpapakita ng personalidad at panloob na mundo tao.

Para sa isang propesyonal na photographer, mahalagang makuha ang mood ng bayani, ihatid ito sa larawan nang walang salita o ekspresyon ng mukha, upang mapansin siya ng bawat manonood at tamasahin ang ipinakitang kagandahan at kariktan ng nilikhang nilikha.

Kasama sa portrait photography ang maraming seksyon. Isa sa mga ito ay isang artistikong larawan. Dito, ganap na ipinakita ng modelo ang kanyang sarili, na lumilitaw sa isang natatangi at walang katulad, bagong likhang masining na imahe na tiyak na tumutukoy at nagha-highlight sa mga kakaiba at magagandang katangian ng kanyang mukha. Kapag tiningnan mo ang ganoong litrato, nararamdaman at napagtanto mo kung ano ang gustong iparating ng photographer. Para kang nabighani sa litrato, kinukunan ang mood at emosyon ng bida.

Paglikha masining na imahe Ang portrait photography ay palaging isang pakikipagsapalaran. Hindi ko masasabi nang may katiyakan kung kailan darating ang sandali kung saan magsisimula ang mahika.

Noong una kong marinig ang boses ng isang batang babae, salubungin ang kanyang mga mata, nakakakuha ng isang kamangha-manghang hitsura, o kapag ang isang batang babae sa unang pagkakataon ay dahan-dahan at maingat na tumawid sa threshold ng studio - ang kaharian ng liwanag at mga kulay - inalis ang kanyang panlabas na damit, naghuhubad ang kanyang scarf, na lumilitaw sa aking harapan na ganap na hindi pamilyar, ngunit napakapamilyar na tao. O kapag ang isang makeup artist ay naglaro, naglalapat ng tono at ginagawa ang kinakailangang pampaganda, na nagbibigay-diin sa mga linya ng mukha.

Ang isang sandali ng mahika at isang paglipad ng pantasya ay maaaring magsimula sa segundong iyon kapag ang isang napakahirap na nilikha na imahe mula sa maraming kulay na tela, damit at sumbrero ay makikita sa salamin, na nagpapaliwanag sa buong nakapalibot na espasyo sa pagka-orihinal at pagiging natatangi nito. Hindi mahuhulaan ang prosesong ito. Isa lang ang alam ko - tiyak na darating ito.>

Darating ang sandaling iyon, lilipas ang pangalawa, pagkatapos kung saan ikaw, sa isang banda, ay mababago nang hindi na makilala, at sa kabilang banda, sa wakas ay magbubukas ka, tinatangkilik ang iyong sarili at ang sitwasyon kung saan mo makikita ang iyong sarili.

Muli ka na naming nakikilala. Kumpiyansa kong masasabi, gaya ng pinatutunayan ng maraming taon ng karanasan ko, na palaging may kinang na lumilitaw sa iyong mga mata. Lumilitaw ang kumpiyansa, at magsisimula kang manguna sa proseso.

Ang lahat ng mga kinakailangang sangkap para sa pagbuo ng isang kumpletong imahe ay lilitaw sa kanilang sarili - isang ngiti, isang kurba ng mga labi at kilay, isang madamdamin na hitsura, kamangha-manghang mga kilos. Iyon lang, hindi mo na kailangan ang mga tagubilin at payo ko. Sumailalim ka sa isang kumpletong pagbabago.

Ngayon ay tungkulin kong kunan ka ng ganito, upang lumikha ng mga natatanging larawan na magpapasaya sa iyo at sa iyong mga mahal sa buhay kahit na matapos ang photo session. Malalaman mo kung sino ka talaga. Lahat ng itinago sa loob ng maraming taon at takot na lumabas ay sa wakas ay nailabas at nabulag ang lahat sa kagandahan nito.

Down sa kahihiyan at paghihiwalay. Oras na para ipakita ang iyong sarili. Ito ang tiyak na pinakamahalaga at mahirap na gawain na ginagawa sa loob ng mga dingding ng studio. Itutulak ka ng mga makeup artist, stylist at photographer sa isa sa pinakamahalagang hakbang ng iyong buhay. Magtiwala sa amin, magtiwala sa iyong panloob na sarili.

Sa tingin ko ito ay magbabago ng iyong buhay magpakailanman. Papatayin ang mga ilaw, aalisin ang makeup, at ibabalik ang mga damit sa mga hanger. Magsasara ang studio hanggang sa simula ng susunod na araw. Ngunit mananatili ka at ang iyong imahe, mananatili ang mga impression, litrato, memorya at napakahalagang karanasan. Ito ang lahat ng mahika at misteryo ng litrato. Ito ang mahika na iniimbitahan ko sa iyo na sumabak. Natatangi, mahiwaga, natatangi, kahanga-hanga - ganito ka magiging, ganito ka mananatili pagkatapos ng artistikong portrait photography.

Ang susunod na uri na dapat pagtuunan ng pansin ay isang larawan ng negosyo. Ang bersyong ito ng portrait photography ay mas pormal at sikat sa mga taong negosyante, mga empleyado at negosyante ng kumpanya. Samakatuwid, ang diskarte ay dapat na seryoso. Kinakailangan na tumuon sa karakter, sumasalamin sa uri ng aktibidad, katayuan sa lipunan at karera ng isang tao. Mangolekta ng tumpak, integral at pare-parehong imahe, na binibigyang pansin Espesyal na atensyon maliliit na bagay.

Ang isa pang tanyag na uri ng portrait photo shoot ay ang paglikha ng isang acting at modeling portfolio, ang pagbaril na nangangailangan ng espesyal na propesyonalismo, sikolohikal na kasanayan at isang indibidwal na diskarte mula sa photographer. Pagkatapos ng lahat, ito ay hindi lamang isang larawan, ito ay nagpapakita lakas at mga indibidwal na katangian ng modelo o aktor.

Sikat sa mga modelo at aktor, pati na rin sa mga naghahangad na pop star, ang ganitong uri ng pagbaril ay kapansin-pansing naiiba sa lahat ng iba pa. Pagkatapos ng lahat, narito ito ay mahalaga na partikular na tumutok sa modelo mismo, upang ipakita ang kanyang mga damdamin, gumamit ng iba't ibang mga imahe, na nagpapakita ng kagalingan at pagiging sopistikado ng bawat karakter.

Ang mahirap at kahanga-hangang bagay tungkol sa portrait photography ay kapag nakilala ka sa unang pagkakataon, ang photographer ay dapat magkaroon ng oras upang makilala, maunawaan at mahalin ka. Nangako ang portrait photography indibidwal na diskarte sa bawat kliyente at walang katapusang mga kawili-wiling ideya at mga larawan sa mundo kung saan maaari kang mag-plunge ngayon.