Elena Ezerskaya

Editor-in-Chief ng Music Magazine. Musikal at kritiko sa teatro, mamamahayag, manunulat ng dula, librettist, manunulat, makata. Miyembro ng Union of Theatre Workers ng Russia. Nagtapos siya mula sa postgraduate na pag-aaral sa State Institute of Art Studies ng Ministry of Culture ng Russian Federation (theater sector) at Institute of Philology and History of the Russian State. makataong unibersidad(Kagawaran ng Teatro at Sinehan). Mula 1997 hanggang 2012 nagtrabaho siya sa magazine " Buhay ng musika", mula 2010 hanggang 2012 - editor-in-chief. Tagalikha at unang editor-in-chief ng Music Magazine (mula 2013 hanggang 2014, at mula noong 2017). Miyembro ng musical theater commission ng STR RF para sa operetta/musical (mula noong 2013). Sa paglipas ng mga taon, siya ay miyembro ng Golden Mask expert council sa musical theater (Moscow, 2002); miyembro ng artistikong ekspertong konseho sa ilalim ng Ministri ng Kultura ng Rehiyon ng Moscow (2008 – 2010); miyembro ng hurado ng mga pagdiriwang na "Kuban Spring" (Krasnodar, 2010), "Theatrical Olympus" (Sochi, 2011), "Theater Spring" (Krasnoyarsk, 2012); miyembro ng IV hurado Pandaigdigang kompetisyon mga batang operetta at musical artist na pinangalanan kay N. A. USSR V. A. Kurochkina (Ekaterinburg, 2012); miyembro ng hurado ng VI at VII All-Russian festival- Kumpetisyon ng "Crystal Stars" (Moscow, 2013, 2014); miyembro ng Organizing Committee at hurado ng VIII All-Russian festival-competition na "Crystal Stars" (Moscow, 2015); miyembro ng Organizing Committee ng I International Competition of Young Artists at Direktor ng Musical Theater na pinangalanang P. I. Slovtsov (Krasnoyarsk, 2015); Tagapangulo ng hurado ng V All-Russian Festival of Classical at modernong musika para sa mga bata at kabataan na "Musical Snowdrop" (Penza, 2017); at gayundin - Executive Director ng XXV International Vocal Competition na pinangalanang M. I. Glinka (Moscow, 2014); Executive, director, miyembro ng Organizing Committee at Directorate ng I International Festival-Competition "Music of Friendship": festival ng mga master class at kumpetisyon sa Russian classical vocal music(Moscow, 2015-2016); Executive Director IV, V at VI Pagdiriwang ng musika pinangalanan kay Irina Arkhipova (Moscow, 2014, 2015, 2016). Kasalukuyan - CEO Autonomous na non-profit na organisasyon "Socio-cultural creative center "Musical Journal" (ANO "Musical Journal"). Bilang isang kritiko sa musika at teatro, nai-publish siya sa mga publikasyong Ruso bilang Musical Journal. "Music Academy", "Musical Life", " buhay teatro", "Screen and Stage", "Culture", "Theater Business", "Strostnoy Boulevard, 10", "Planet Beauty", "Musical Klondike", "Evening Moscow" at iba pa. Ang mga pagtatanghal batay sa libretto ni E. Yezerskaya ay itinanghal sa iba't ibang mga teatro sa musika: "Only Love!", "Bigyan mo ako ng operetta!", "Trouble in the Forest", "Paano Tinulungan ng Nightingale the Robber si Ivan the Soldier" (Moscow State Musical Theater sa ilalim ng direksyon ni Gennady Chikhachev) , "Thumbelina" (Seversky Musical Theatre, Musical Theater of Kuzbass na pinangalanang A. A. Bobrov, Ural Operetta Theater - Drama and Comedy Music Theater, Stavropol Operetta Theater), "Bayadera", "The Waltz Hari” (Karaganda Operetta Theater, Kazakhstan). Si E. Yezerskaya ay ang may-akda ng ilang mga bestseller ng libro. Kasama ang mga orihinal na libro batay sa serye sa telebisyon na "Poor Nastya" (sa 4 na volume) at "NEXT-3" (sa 4 na volume sa ilalim ng pseudonym Viktor Bagrov), orihinal na mga nobela na "Poor Nastya. Pagkalipas ng sampung taon" (sa 4 na volume) at ang seryeng pampanitikan na "Mga Lihim marangal na pugad": "The Curse of the Old Moneylender", "Protracted Reckoning" "The Last Duel", pati na rin ang nobelang "Under the Sign of the Sun" at mga memoir at biographical na libro - "Moscow Art Theater. Isang tingin mula sa likod ng mga eksena" at "Vladimir Basov: direktor at tao."

Galina Skorobogatova

Miyembro ng Pampublikong Konseho ng Pambansang Pondo para sa Suporta sa Mga Programang Panlipunan ng Russian Federation. Propesyonal na mamamahayag. Mataas na edukasyon. Nagtapos mula sa Faculty of Journalism ng Moscow State University na pinangalanang M.V. Lomonosov (1972). Nagtrabaho siya sa Central TV ("1st") nang higit sa dalawampung taon: mula sa editor hanggang sa kolumnista, producer. Mga Programa: "Kinopanorama", "Cinema Travelers Club", "Pagbisita sa isang Fairy Tale", "Mark Zakharov's Serpentine". Bilang isang may-akda at co-director gumawa siya ng mga dokumentaryo para sa mga pelikula sa telebisyon na "Gerard Philippe", "Vs. Pudovkin", "Nikolai Cherkasov", "Lyubov Orlova", "Mayakovsky's Moscow" (kasama si Galina Shergova) at iba pa. Batay sa mga script ni G. Skorobogatova noong huling bahagi ng 1970s - unang bahagi ng 1980s, ginawa ang mga pelikula at dula: "The History of the Chevalier des Grieux and Manon Lescaut" (director Roman Viktyuk), "I Can't Find Peace from Love" batay sa mga dula ni W. Shakespeare (direktor Roman Viktyuk). Noong 1991, nilikha niya at sa loob ng dalawang taon ay nag-host ng programang "Maxima", na batay sa mga pag-uusap sa mga kilalang tao sa kultura mula sa mga bansang CIS. (D. Banionis, S. Chaureli, R. Sturua, Y. Ilyenko, R. Balayan, J. Budraitis, V. Zhalakyavichus, V. Naumov at iba pa). Bilang isang may-akda at prodyuser, lumahok siya sa paglikha ng mga bersyon sa telebisyon ng mga dula para sa Central Television: "La Divina" (Independent Troupe ni Alla Sigalova), "Quartet" (Alla Demidova's "A" Theater), "Maids" (Roman Viktyuk Theater ), “Lolita” ( Roman Viktyuk Theater), “Crazy Day, o The Marriage of Figaro” (“Lenkom”) at iba pa. Mula 1996 hanggang 2005, nagtrabaho siya sa Author's Television (ATV) bilang isang editor, may-akda at producer (Programa "Vremechko", "Kami" kasama si Vladimir Pozner, "Eh, Semyonovna" kasama si M. Golub). Bilang isang may-akda at producer, lumahok siya sa paglikha ng serye sa telebisyon na "Readings. Mga Aralin sa Ruso" (higit sa 400 mga yugto), kung saan binasa ang mga dakilang gawa ng panitikang Ruso ng magagaling na aktor ng Russia - Mikhail Ulyanov, Oleg Efremov, Alla Demidova, Lyudmila Chursina, Kirill Lavrov, Boris Plotnikov, Sergei Makovetsky, at iba pa. Sa loob ng higit sa isang taon siya ang unang editor-in-chief ng programang "Country Duty" kasama sina Mikhail Zhvanetsky at Andrei Maksimov. Sa panahon mula 2005 hanggang 2009, siya ang press secretary ng international festival na "Cherry Forest", ang internasyonal na art project na "Cow Parade", producer at may-akda ng art magazine na "Deillusionist", nakipagtulungan sa maraming mga magazine ("Brownie" , "Atmosphere", " Peasant", "Vogue" at iba pa), at mga pahayagan ("Evening Moscow", "Evening Club", " TVNZ"at iba pa) bilang isang kasulatan at tagapanayam. Mula 2011 hanggang 2013 - press secretary ng Interstate Fund para sa Humanitarian Cooperation ng CIS Member States. Mula 2010 hanggang 2014 - punong editor ng magazine na "Forum Plus": publisher - MFGS. Noong 2015, bilang editor-in-chief, inilathala niya ang dalawang isyu ng magazine na "New Eurasia" - inilathala ng Moscow Foundation for International Cooperation na pinangalanang Yuri Dolgoruky, grant mula sa Pangulo ng Russian Federation. 2015, 2016 – editor-in-chief ng Music Magazine. Mula noong 1917, editor para sa mga espesyal na proyekto ng parehong magazine.

Laki: px

Magsimulang ipakita mula sa pahina:

Transcript

1 Mga kinakailangan para sa mga materyales na isinumite para sa publikasyon sa journal " Direktor ng musika» ANONG MGA MATERYAL NA TINATANGGAP NAMIN Ang magazine ay tumatanggap ng mga materyales na nakakatugon sa mga layunin ng larangan ng edukasyon na "Musika" at mga kaugnay na lugar ng pagpapalaki at edukasyon ng mga bata edad preschool. Ang materyal ay dapat na interesado sa mga praktikal na manggagawa sa mga institusyong pang-edukasyon sa preschool, sumasalamin sa propesyonal na kakayahan ng may-akda at ang kanyang malikhaing diskarte sa trabaho. Ang ibinigay na materyal ay maaaring ilagay sa isa sa mga seksyon ng journal. Mga nilalaman ng mga seksyon Ang seksyong "Pangunahing Paksa" ay kinabibilangan ng mga kasalukuyang artikulo sa mga isyu ng edukasyong pangmusika ng mga batang preschool. Ang seksyong "Mga Programa at Teknolohiya" ay naglalaman ng mga artikulo na sumasalamin sa mga bagong pag-unlad sa larangan ng musikal at aesthetic na edukasyon ng mga batang preschool, mga tala sa aralin at mga senaryo na naaayon sa nilalaman ng iba't ibang mga programa sa edukasyon sa musika. Ang mga tala ng aralin ay maaaring ilagay sa seksyong "Mga pamamaraan ng may-akda". iba't ibang uri, mga laro sa musika at mga pagsasanay. Ang mga materyal na isinumite para sa publikasyon sa seksyong ito ay dapat na may orihinal na nilalaman at nagpapakita ng isang makabagong diskarte sa pakikipagtulungan sa mga bata. Ang seksyong "Musika sa Correctional Work" ay naglalathala ng mga materyales (mga tala sa aralin, mga laro at pagsasanay, mga sitwasyon, atbp.) na tumutugma sa mga kakayahan ng mga batang may kapansanan. Ang mga artikulong may siyentipiko at praktikal na kalikasan ay interesado rin para sa seksyong ito. 1

3 Ang pagsasama ng mga materyales mula sa iba pang modernong magasin sa edukasyon sa preschool sa mga tala ng aralin at mga script para sa mga pista opisyal at libangan ay isang paglabag sa copyright. PAANO MAGPADALA NG MATERYAL Ang materyal (artikulo, mga tala sa aralin, script para sa isang holiday, entertainment, paglilibang, atbp.) ay maaaring isumite sa editor ng isa sa tatlong paraan: sa pamamagitan ng koreo sa pamamagitan ng regular o rehistradong koreo (hindi sa pamamagitan ng postal parcel); gamit ang email; personal na inihatid ng may-akda o ng kanyang kinatawan. SA ANONG ANYO DAPAT ILAHAD ANG MATERYAL Kung ang materyal ay ipinadala sa pamamagitan ng koreo o direktang inilipat sa editor: teksto (manuscript), mga ilustrasyon (mga larawan) at mga tala sa electronic media (CD-ROM); mga printout ng manuskrito (1 kopya), mga ilustrasyon at litrato (1 kopya), mga teksto ng musika (2 kopya). Sa isang hiwalay na sheet na dapat ilakip sa materyal, ang apelyido ng may-akda, unang pangalan, patronymic, lugar ng trabaho, posisyon, mobile at landline na numero ng telepono, email address ng may-akda (kung magagamit), pangalan ng materyal, pangkat ng edad hanggang kung saan ito tinutugunan ay ipinahiwatig. Kung ang materyal ay ipinadala sa pamamagitan ng email: teksto, mga guhit (mga larawan), mga tala (bawat isa sa mga bahagi ng materyal ay dapat na nakapaloob sa magkahiwalay na mga file). Ang mga paglalarawan (mga larawan) at mga tala ay naka-format sa mga pinakakaraniwang format: TIFF, JPEG, PDF. 3

4 Sa pabalat na liham, ipinapahiwatig ng may-akda ang apelyido, unang pangalan, patronymic (buong), lugar ng trabaho, posisyon, mobile at landline na mga numero ng telepono, pangalan ng materyal, pangkat ng edad kung saan ito tinutugunan, pati na rin ang ang pangalan ng seksyon ng magasin na naaayon sa materyal. Tandaan. Kung hindi posible na i-format ang mga ilustrasyon (mga larawan) at mga teksto ng musika sa elektronikong anyo, ang mga sumusunod ay dapat isaalang-alang: ang mga larawan (naka-print lamang sa photographic na papel) at mga teksto ng musika (sulat-kamay, kinopya mula sa orihinal) ay dapat na may magandang kalidad . Ipinapadala sila sa pamamagitan ng regular na koreo kasama ang materyal. PAANO IPORMAT ANG MATERYAL Ang teksto ay dapat ipakita sa Microsoft Word doc o rtf na format. Ang teksto ay nai-type sa TimesNewRoman font, laki ng font 14, line spacing 1.5 (dapat walang indent sa pagitan ng mga talata). Ang teksto ay dapat na may mga talata at nakahanay sa lapad, at ang mga talata ay dapat na nai-type mula sa simula ng linya. Hindi pinapayagan ang pag-type ng dalawang column. Ang mga pahina ay dapat na may bilang. Ang mga pagdadaglat ng mga salita sa teksto (maliban sa karaniwang tinatanggap na mga pagdadaglat: atbp.; atbp.), pati na rin ang pag-type ng mga salita sa malalaking titik ay hindi katanggap-tanggap. Kapag nagta-type ng text, kailangang gamitin ang letrang “е” kung kinakailangan. Ang mga seleksyon ng font sa teksto (bold, light at bold italics), pati na rin ang salungguhit, ay hindi inirerekomenda. Ang pagbubukod ay para sa mga artikulo kung saan binibigyang-diin ang mga salita o parirala upang mapahusay ang kanilang kahulugan. Ang mga ilustrasyon (mga larawan) at mga tala ay hindi kasama sa pangunahing teksto, ngunit ibinibigay bilang magkahiwalay na mga apendise (isang apendiks na may mga ilustrasyon o mga larawan at isang apendise na may mga tala). Ang mga ilustrasyon (mga larawan) at mga tala ay dapat ding bilangin. Bilang ng paglalarawan (larawan) o sheet music

5 ng apendiks ay dapat ipahiwatig sa lugar ng pangunahing teksto kung saan nauugnay ang mga ito. Kinakailangang isama ang mga salita ng mga kanta (kabilang ang unang taludtod) pagkatapos ng pangunahing teksto sa pagkakasunud-sunod kung saan inilalagay ang sheet music. Bago ang mga salita ng kanta, dapat mong ipahiwatig ang pamagat ng kanta, ang may-akda ng mga salita (sa kaliwa) at ang may-akda ng musika (sa kanan). Ang interlinear na teksto sa mga tala ng mga kanta ay dapat na mahigpit na tumutugma sa tekstong na-type nang hiwalay (mga punctuation mark, atbp.). Ang mga paglalarawan ng mga paggalaw ng sayaw at pagsasanay (mga paglalarawan ng mga laro), kung ang mga ito ay ginanap sa musika (kanta), ang mga tala na ibinigay sa application, ay dapat ding i-type pagkatapos ng pangunahing teksto. Dapat ipahiwatig ng manuskrito ang: sa ilalim ng pamagat, ang edad ng mga bata o ang pangalan ng pangkat ng edad; apelyido, unang pangalan, patronymic ng may-akda (buo), lugar ng trabaho at posisyon; mga mapagkukunan (mga aklat, manual, disk, Internet site, atbp.) na ginamit ng may-akda (maaari silang direktang ipahiwatig sa teksto o ipakita bilang isang listahan pagkatapos nito). Kapag tumutukoy sa isang literary source, dapat mong ipahiwatig ang apelyido at inisyal ng may-akda (compiler, executive editor), pamagat, lugar ng publikasyon, publisher, taon ng publikasyon; Kapag tinutukoy ang isang disc, ang eksaktong pangalan nito, lokasyon at taon ng paglabas ay ipinahiwatig. may-akda ng mga nabanggit na tula, mga gawang musikal(Kapag nabanggit ang isang kanta, ang may-akda ng musika ay unang ipinahiwatig, pagkatapos ay ang may-akda ng mga salita). Kung ang may-akda ay nagmumungkahi, ngunit hindi nagbibigay sa apendiks, ng anumang kanta para sa mga bata na gumanap o makinig, dapat mong ipahiwatig ang koleksyon kung saan ito inilagay (ang mga panuntunan sa disenyo ay kapareho ng para sa isang pampanitikan na mapagkukunan). Ang mga paglalarawan ng mga galaw at pagsasanay sa sayaw (kung isinagawa ang mga ito sa musika) ay dapat ibigay lamang na may mga tala (ang mga bar ay dapat na bilang at dapat na makilala ang mga bahagi). 5

6 ANO PA ANG KAILANGAN MAALAM NG MAY-AKDA Ang dami ng manuskrito (kabilang ang mga pamagat at liriko ng mga kanta para sa mga aplikasyon) ay hindi dapat lumampas sa 12 na pahina. Ang bilang ng mga larawan (mga larawan) ay hindi dapat lumampas sa 4 6 na piraso. Ang bilang ng mga guhit (mga larawan) sa mga materyales na nakatuon sa disenyo ng bulwagan o ang paggawa ng mga costume at tanawin ay maaaring hindi hihigit sa 8-10 piraso. Tandaan! Maaaring tanggihan ng mga editor ang mga larawang may petsa ng pagbaril, malabo o na-crop na mga detalye ng pangunahing elemento ng imahe, na kinunan laban sa liwanag, na may mga bakas ng aparato sa pag-print (sa papel). Ang lagda ng may-akda ay dapat lumabas sa huling pahina ng nakalimbag na teksto. Kung ipinadala ng may-akda ang kanyang materyal sa editor para mailathala sa isang journal, ngunit hindi siya tutol sa paglalathala nito sa website ng Publishing House na "Edukasyon ng mga Preschooler" sa seksyong "MR: mga publikasyon sa site" (sa halip na publikasyon sa ang journal), maaari mong punan at lagdaan ang Kasunduan nang maaga at Application (tingnan ang pangunahing pahina ng site, seksyong "Mga May-akda", "Mga Panuntunan para sa paglalathala sa site"). Sa kasong ito, magpapasya ang mga editor kung saan eksaktong ilalagay ang materyal (sa isang magazine o sa isang website) at ipaalam sa may-akda ang tungkol dito. Kung ang materyal ay nai-publish sa journal, ang Kasunduan at Aplikasyon ay kinansela. Ang Kasunduan at Aplikasyon ay maaaring punan at pirmahan ng may-akda sa ibang pagkakataon (pagkatapos na magpasya ang mga editor sa lugar ng publikasyon), gayunpaman, ang pahintulot ng may-akda sa publikasyon sa site (nakasaad sa libreng form) ay dapat na nakalakip sa materyal. Tandaan. Ang paglalagay ng materyal sa isang website ay mas mahusay kaysa sa pag-publish nito sa isang magazine. Upang mag-publish lamang sa website sa seksyong "MR: mga publikasyon sa website", ang materyal ay dapat ipadala sa email address magazine na "Musical

7 manager" na may tala na "Para sa publikasyon sa website." Ang nakumpleto at nilagdaang Kasunduan at Aplikasyon ay ipinadala kasama ang materyal. Ang mga kondisyon para sa pag-post ng mga materyales sa site ay matatagpuan sa pahinang "Para sa Mga May-akda", "Mga Panuntunan para sa Pag-publish sa Site". Kung ang isang manuskrito ay inirerekomenda para sa paglalathala sa isang journal, ang isang kasunduan sa lisensya ay tinatapos kasama ang may-akda (sa bawat miyembro ng pangkat ng mga may-akda) (upang sumunod sa mga karapatan at obligasyon ng may-akda at ng bahay-publish). Ang kasunduan ay ipinadala sa may-akda (mga may-akda) para sa pagpirma at pagpapasa pabalik sa opisina ng editoryal ng magazine na "Musical Director". Ipinapaalala namin sa iyo na ang mga editor ay may karapatang mag-edit at paikliin ang mga materyales. 7

Mga kinakailangan para sa mga materyales na isinumite para sa publikasyon sa magazine na "Musical Director" ANONG MGA MATERYAL NA TINANGGAP NAMIN Tumatanggap ang magazine ng mga materyales na nakakatugon sa mga layunin ng artistikong at aesthetic na edukasyon

Mga kinakailangan para sa mga materyal na isinumite para sa paglalathala sa site 1. Pangkalahatang mga probisyon 1.1. Ang orihinal, nakumpletong siyentipiko at metodolohikal na mga materyales na likas na nakatuon sa kasanayan ay tinatanggap para sa publikasyon,

Mga kinakailangan para sa mga manuskrito na isinumite para sa publikasyon sa siyentipiko at metodolohikal na journal na "Preschooler's Health." 1. Pangkalahatang mga probisyon 1.1. Tumatanggap ang journal para sa orihinal na publikasyon, natapos na mga gawaing siyentipiko at pamamaraang pang-agham

1 Mga kinakailangan para sa mga manuskrito na isinumite para sa publikasyon sa siyentipikong at metodolohikal na journal na "Preschool Education". 1. Pangkalahatang mga probisyon 1.1. Tumatanggap ang journal para sa orihinal na publikasyon, natapos na pang-agham at

PAGHAHANDA NG ISANG MANUSCRIPT PARA SA PUBLIKASYON Ang departamento ng impormasyon at paglalathala ay tumatanggap ng isang manuskrito (sa modernong kahulugan ng salita, ibig sabihin, tekstong nai-type sa isang computer) kung may mga pagsusuri na nagrerekomenda ng materyal

MINISTRY OF EDUCATION AND SCIENCE OF THE KYRGYZ REPUBLIC KYRGYZ STATE UNIVERSITY na pinangalanan. I. ARABAYEVA INFORMATION LETTER Inaanyayahan ka naming makibahagi sa gawain ng International Scientific and Practical

MGA KINAKAILANGAN para sa paghahanda ng mga artikulo para sa publikasyon sa siyentipikong journal na "Bulletin of Lugansk National University na pinangalanang Vladimir Dahl" PUBLICATION OF ARTIKULO 1. Ang mga dokumento at materyales ay kinokolekta ng mga responsable para sa

Federal State Budgetary Educational Institution of Higher Education Voronezh State Medical University na pinangalanan. N.N. Burdenko Ministry of Health ng Russia Scientific Medical Society

LIHAM NG IMPORMASYON Ang Autonomous non-profit na organisasyon na "Association of Performing Musicians" ay nag-aanyaya sa mga guro, mag-aaral, metodologo ng mga bata mga paaralan ng musika at mga paaralang sining, mga institusyong pang-sekondaryang edukasyon

Belarusian National Technical University Izhevsk State Technical University na pinangalanang M. T. Kalashnikov Donetsk National University of Economics and Trade na pinangalanang M. Tugan-Baranovsky

Appendix 4 sa order ng SKIRO PC at PRO na may petsang “_07_” _09 2018 _167_o/d Regulasyon sa kompetisyon “ Pinakamahusay na mga script pista opisyal at mga kaganapan" 1. Pangkalahatang mga probisyon 1.1 Tinutukoy ng probisyong ito ang pamamaraan para sa pagdaraos

Federal Budgetary Institution of Science "NIZHNY NOVGOROD RESEARCH INSTITUTE OF HYGIENE AND OCCUPATIONAL PATHOLOGY" Federal Service for Supervision of Consumer Rights Protection and Human Welfare Office

APPROVED January 29, 2018 Head of LLC Workshop Angel Carnival Costumes Yankovskaya A.V. INaprubahan ko ang Disyembre 29, 2017 Editor-in-Chief ng magazine na "Musical Palette", Direktor ng ANO DPO "Anichkov"

Mga panuntunan para sa pag-format ng mga artikulo para sa website ng SUSU Internet Conference Mga Nilalaman 1. Pangkalahatang mga kinakailangan sa teksto ng manuskrito... 2 2. Dami ng artikulo... 2 3. Buong pangalan ng mga may-akda... 2 4. Pamagat... 3 5. Abstract... 3 6. Susi

MGA REGULASYON sa paglalathala ng Estado institusyong pambadyet karagdagang propesyonal na edukasyon ng rehiyon ng Samara "Regional sociopsychological center" "KOLEKSYON NG MGA MATERYAL NG SCIENTIFIC AT PRAKTIKAL

MINISTRY OF HEALTH DPR MINISTRY OF EDUCATION AND SCIENCE DPR DONETSK NATIONAL MEDICAL UNIVERSITY NA PINAngalanan M. GORKY REPUBLICAN CLINICAL TUBERCULOSIS HOSPITAL MOH DPR Siyentipiko at praktikal

PEDAGOGICAL INSTITUTE OF PHYSICAL EDUCATION AND SPORTS STUDENT SCIENTIFIC AND PRACTICAL CONFERENCE “KASALUKUYANG SULIRANIN NG PAG-UNLAD NG STUDENT SPORTS AT MGA PARAAN PARA SA KANILANG SOLUSYON” STUDENT SCIENTIFIC AND PRACTICAL

MINISTRY OF EDUCATION AND SCIENCE OF THE RUSSIAN FEDERATION Financial University sa ilalim ng Gobyerno Pederasyon ng Russia Taunang pang-agham at praktikal na kumperensya ng kabataan "Seguridad ng impormasyon sa pagbabangko"

Ministri ng Edukasyon, Agham at Patakaran sa Kabataan st. Ilyinskaya, 18, Nizhny Novgorod, GSP-58, 603950 tel. 433-24-51, fax 434-11-90 e-mail: [email protected] mula sa Tungkol sa pagkakaloob ng mga materyales

SAMPLE DESIGN NG MGA MATERYAL Mga kinakailangan para sa disenyo ng mga artikulo na isinumite para sa publikasyon sa koleksyon 1 / 7 "Unang hakbang sa agham. Almanac ng mga siyentipikong gawa ng mga mag-aaral" 1. Ang mga isinumiteng artikulo ay dapat na

XXII ALL-RUSSIAN SCIENTIFIC WORK COMPETITION FOR YOUTH “ECONOMIC GROWTH OF RUSSIA” Ang Free Economic Society of Russia (VEO Russia) ay nagdaraos ng kompetisyon taun-taon mula noong 1996. Ang proyekto ng kumpetisyon ay isinasagawa

ahensya ng gobyerno Edukasyon "Republican Institute of Higher School" LIHAM NG IMPORMASYON Inaanyayahan namin ang mga guro, mga mag-aaral na nagtapos, mga undergraduate, mga mag-aaral ng mga institusyong mas mataas na edukasyon

UNANG IMPORMASYON ULAT Mahal na mga kasamahan! Magkasama ang Council for Student Research at Council of Young Scientists ng St. Petersburg State Polytechnic University

UNIVERSITY OF THE PROSECUTOR'S OFFICE OF THE RUSSIAN FEDERATION ST. PETERSBURG LAW INSTITUTE (sangay) IMPORMASYON LIHAM NG IMBITAYON Internet conference MGA KASALUKUYANG ISYU NG KRIMINAL NA PAMAMARAAN, KRIMINALITIKO

Mga panuntunan para sa paghahanda ng mga manuskrito ng mga artikulo sa koleksyon " Mga aktwal na problema domestic at Kasaysayan ng Mundo: Koleksyon ng mga akdang pang-agham" Mga Panuntunan para sa disenyo ng mga manuskrito ng mga artikulo na isinumite sa koleksyon ng Faculty of History

ADMINISTRASYON NG ALTAI REGION MAIN DEPARTMENT OF ECONOMY AND INVESTMENTS NG ALTAI REGION ORDER 04/22/2011 Sa pag-apruba ng mga regulasyon sa periodical publication na "Bulletin of Altai Science" at pagtatatag ng mga kinakailangan

INSTITUTE OF LAW AND ENTREPRENEURSHIP 196601, St. Petersburg, Pushkin, st. Malaya, 8 465-68-84, 470-08-00 MAHAL NA MGA KASAMAHAN! Inaanyayahan ka naming makilahok sa All-Russian Scientific and Practical Conference

MGA KINAKAILANGAN PARA SA MGA ARTIKULO Ang artikulo ay dapat na naka-format alinsunod sa mga kinakailangan na itinakda sa ibaba at maingat na i-proofread ng may-akda. 1. Mga teknikal na parameter ng artikulo. Ang teksto ay nai-type sa Word

(GOU "KRIRPO") sa website ng institusyong pang-edukasyon ng Estado na "Kuzbass Regional Development Institute" na APPROVED ng Rector ng State Educational Institution "KRIRPO" E.L. Rudneva "10" Nobyembre 2014 "Kuzbass Regional Institute

Mga regulasyon sa pamamaraan para sa pagtatalaga ng selyo sa mga publikasyong pang-edukasyon 1. Pangkalahatang mga probisyon 1.1. Tinutukoy ng mga Regulasyon na ito ang pamamaraan para sa pagtatalaga ng selyo ng Ministri ng Edukasyon at Agham ng Republika ng Kazakhstan, ang pang-edukasyon at metodolohikal na asosasyon sa larangan ng edukasyon na "Pedagogical

MINISTRY OF EDUCATION OF THE SARATOV REGION State autonomous na institusyon karagdagang propesyonal na edukasyon "Saratov Regional Institute for Educational Development" Autonomous Institution of Further Professional Education "SOIRO" B.

MINISTRY NG KULTURA NG SVERDLOVSK REGION GBPOU SO "Sverdlovskoye" Paaralan ng Musika sila. P.I. Tchaikovsky" (kolehiyo) Liham ng impormasyon Sa organisasyon at pag-uugali ng All-Russian na siyentipiko at praktikal

AGRED: Deputy. Direktor para sa SD \ E.V. Novik \ “02” Nobyembre 2017 APRUBAHAN NI: Direktor ng GAPOU KAYA "EADC" \ G.V. Popova \ “03” Nobyembre 2017 MGA REGULASYON Sa pagdaraos ng IX Interregional (kasama ang All-Russian

Unang liham ng impormasyon Mahal na mga kasamahan! Inaanyayahan ka naming makilahok sa 70th Interregional Scientific and Practical Conference of Young Scientists "Stages of Growth", na gaganapin sa Marso 26 - Abril 30

Ministri ng Edukasyon at Agham ng Russian Federation Federal State Autonomous Educational Institution of Higher Education "Crimean Federal University na pinangalanang V.I. Vernadsky" Humanitarian at pedagogical

MGA REGULASYON sa isang siyentipiko at teknikal na journal NILALAMAN 1. Pangkalahatang mga probisyon 2. Mga kinakailangan para sa Journal at ang pamamaraan para sa pamamahagi nito 3. Editor-in-Chief ng Journal 4. Editorial Board ng Journal 5. Editorial Board ng Journal Appendix

DEPARTMENT OF EDUCATION OF THE BELGOROD REGION REGIONAL STATE AUTONOMOUS EDUCATIONAL INSTITUTION OF ADDITIONAL PROFESSIONAL EDUCATION “BELGOROD INSTITUTE FOR EDUCATIONAL DEVELOPMENT” CENTER

GBPOU ng Republika ng Mordovia "Krasnoslobodsky Kolehiyo ng Medikal» APPROVED ni: Direktor ng State Budgetary Educational Institution ng Republic of Moldova "Krasnoslobodsky Medical College" Rodkin A.I. MGA REGULASYON sa pagsasagawa ng sulat na All-Russian scientific-practical

Federal State Budgetary Educational Institution of Higher Education "SHADRINSKY STATE PEDAGOGICAL UNIVERSITY" Faculty of Humanities Department of Pedagogy Department of Philology

Ang institusyong pang-edukasyon sa badyet ng estado ng mas mataas na propesyonal na edukasyon "Irkutsk State Medical University" ng Ministry of Health at Social Development ng Russian Federation

Grupo, mga espesyalista. atbp.) sa batayan ng pangunahing programang pang-edukasyon ng isang institusyong pang-edukasyon sa preschool, na dapat tiyakin ang pagkamit ng mga target; kasangkapan kung saan

EDUCATIONAL PORTAL para sa institusyong pang-edukasyon sa preschool "Mga Preschooler - Planeta ng Pagkabata!" Address ng website: http://parnas42.ru Address ng jury - parnacimc, nagsasagawa ng all-Russian na mga proyekto sa Internet pp Pangalan ng proyekto Petsa 0

Mastering ang programang pang-edukasyon ng edukasyon sa preschool, inangkop para sa mga mag-aaral na may mga kapansanan (malubhang kapansanan sa pagsasalita, mental retardation) ng Estado

Institusyong pang-edukasyon ng gobyerno ng estado ng mas mataas na edukasyon "Russian Customs Academy" RUSSIAN CUSTOMS ACADEMY Department of Commodity Research at Customs Expertise Department of English Language

REGULATIONS are the guarantee of quality education" I. Pangkalahatang probisyon 1. Tinutukoy ng probisyong ito ang pamamaraan para sa pagsasagawa ng pedagogical readings para sa mga propesyonal na kawani ng pagtuturo mga organisasyong pang-edukasyon

Ministri ng Edukasyon at Agham ng Russian Federation Volzhsky sangay ng federal state budgetary educational institution of higher education "Moscow Automobile and Highway State

Federal State Autonomous Educational Institution of Higher Education “Crimean Federal University na pinangalanang V.I. Vernadsky" Tauride Academy (structural unit) Faculty of Geography Interdisciplinary scientific and educational center of socio-economic

Appendix 1 sa liham ng OSAOU DPO "BelIRO" 26.01. 2017 80 PROGRAM ng rehiyonal na siyentipiko at praktikal na kumperensya "Pagpapatupad ng Federal State Educational Standard para sa Preschool Education bilang isang kondisyon para sa pagpapabuti ng kalidad ng preschool na edukasyon" Mga Organizer

Inaprubahan ko si Gen. Direktor ng LLC UKTs "Expert" E.M. Kazantseva “20” Enero 2017 MGA REGULASYON SA ALL-RUSSIAN MASTER CLASS COMPETITION Irkutsk 2017 Layunin ng Kumpetisyon: Mga pangunahing probisyon Pagkilala at pagsasahimpapawid

Journal "Jurisprudence" Style Guide 1. Pamagat ng artikulo 1.1. Ang pamagat ay dapat maglaman ng hindi hihigit sa 7-9 na salita, at dapat itong buuin sa paraang hindi ito gumagamit ng mga bantas,

DEPARTMENT OF EDUCATION OF THE BELGOROD REGION REGIONAL STATE AUTONOMOUS EDUCATIONAL INSTITUTION OF ADDITIONAL PROFESSIONAL EDUCATION “BELGOROD INSTITUTE FOR EDUCATIONAL DEVELOPMENT” ()

Paksang isinumite para sa pagsasaalang-alang thesis– ang kaugnayan ng pamamahayag ng musika sa Russian Federation. Ang mismong mga salita ay naglalaman na ng konsepto ng pag-update ng impormasyon sa lugar na ito ng journalism sa ating bansa. Ang pag-aaral ng isyu ay mas napapanahon sa konteksto ng mabilis na pagbabago ng pandaigdigang espasyo ng impormasyon at, bilang resulta, ang buong industriya ng musika at mga kaugnay na lugar pampublikong buhay. Mula sa makasaysayang pagpipinta pag-unlad ng pamamahayag ng musika na ipinakita sa ibaba, ang katotohanan ng kanyang kaarawan at kasunod na pagbaba sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo ay nagiging halata.

Kaugnayan Ang gawaing ito ay dahil din sa katotohanang ito ay sumasalamin sa mga opinyon ng mga tao kung kanino ang paksang ito ay walang malasakit, at naglaan ng oras upang ibigay ang kanilang mga sagot sa mga tanong na iniharap sa ibaba.

Ang ilan sa kanila ay nagpakita ng interes sa buong natapos na teksto ng gawaing ito, na maaari ding ituring bilang isang hindi direktang tanda ng kaugnayan nito.

Ang mga respondente ng pag-aaral na ito ay hinati sa dalawang pangkat. Ang una ay kinabibilangan ng mga musical artist ng iba't ibang rank, band manager, music critics at editor-in-chief ng mga music magazine at portal, at mga kinatawan ng ilang label. Kasama sa pangalawang kategorya ang mga ordinaryong tagapakinig.

Kabago-bago Ang pag-aaral na ito ay binubuo ng paraan ng pag-aaral ng nakasaad na paksa - isang pagsusuri ng husay ng mga tugon ng mga respondente sa isang talatanungan na nilikha ng may-akda kasabay ng iba pang modernong publikasyon sa paksang ito.

Bagay Ang aming pananaliksik ay matatawag na music journalism at mga proseso ng impormasyon na nauugnay dito.

Bilang paksa ang pananaliksik ay repleksyon nito proseso ng musika sa isang banda, at nagbibigay-kasiyahan sa pangangailangan ng publiko sa kabilang banda.

May kundisyon kronolohikal na balangkas pananaliksik - dekada mula 2005 hanggang 2015.

Sa ilalim layunin ng pag-aaral Naiintindihan namin ang pagkakataong itatag ang kahalagahang panlipunan ng kontemporaryong pamamahayag ng musika.

Mga gawain ibinahagi sa amin, nakikita namin ito bilang mga sumusunod:

· Ibunyag ang kakanyahan ng kalikasan ng pamamahayag ng musika ngayon;

· Pag-aralan ang mga prosesong nagaganap dito;

· Mag-alok ng pananaw ng mga prospect para sa sangay ng pamamahayag.

Teoretikal na kahalagahan Ang gawaing ito ay binubuo ng isang hanay ng mga tunay na pahayag ng dalubhasa mula sa mga kinatawan ng musika at mga pamamahayag na larangan na may kaugnayan sa sa sandaling ito. Sa hinaharap, ang parehong mga pahayag na ito, pati na rin ang mga sipi mula sa mga artikulo sa wikang Ingles na isinalin ng may-akda, at mga konklusyon mula sa trabaho ay maaaring gamitin para sa mga susunod na pag-aaral na may kinalaman sa pagsasaalang-alang sa dinamikong pag-unlad ng pamamahayag ng musika.

Sa turn, ang posibilidad ng paglikha ng sarili naming music media batay sa impormasyong natanggap namin at mga konklusyong ginawa ay sumasalamin praktikal na kahalagahan trabaho.

Hindi lumabas ang music journalism kahapon. Nasa pagtatapos ng ika-18 siglo mayroong mga publikasyong tulad ng “Allgemeine musikalische Zeitung” (German: “General Music Newspaper”) at “Neue Zeitschrift für Musik” (Aleman: "Bagong Musical Newspaper", na itinatag sa Leipzig ni Robert Schumann), "The Musical Times" ay umiral sa London mula sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo. Halatang halata na ang pokus ng mga publikasyong ito ay pang-akademikong musika. Ang mga mamamahayag mula sa mga pangkalahatang pahayagan ay nagsulat din ng hiwalay na mga artikulo - halimbawa, si John Davidson mula sa The Times. Ang kompositor na si Hector Berlioz ay naglathala din ng ilang artikulo sa mga publikasyong Parisian sa pagitan ng 1830 at 1840.

Ang pagpapasikat ng lugar na ito ng journalism ay nagsimula nang tiyak noong 1840s, nang, sa ilalim ng pangkalahatang impluwensya ng lumalagong antas ng edukasyon, ang impluwensya ng romantikismo at ang pagpapasikat ng mga kompositor at performer tulad nina Franz Liszt at Niccolò Paganini, hindi lamang dalubhasa. naging interesado ang mga magasin sa musika. Alinsunod dito, ang antas ng kakayahan ng mga mamamahayag ay nagsimulang mag-iba nang malaki kahit noon pa man.

Ang pinakamatagal na magazine sa UK ay ang "BMG Magazine" (isang acronym na binubuo ng mga unang titik ng mga instrumentong pangmusika - banjo, mandolin at gitara). Ang "BMG" ay itinatag noong 1903 at na-publish pa rin hanggang ngayon. Ang mga materyales sa loob nito ay puro sa paligid ng acoustic fretted instruments, ay pang-edukasyon at nagbibigay-daan sa iyo upang mapabuti ang iyong mga kasanayan sa pagtugtog ng mga ito. Ang makapal na magasin ay inilalathala kada quarter.

Ang halimbawa ng Western mass music media ay malinaw na nagpapakita na ang rurok ng kanilang kasikatan ay nangyayari sa mga oras ng pinakanasasalat na pagbabago sa lipunan. Ang background para sa mga pagbabagong ito ay ang paglitaw ng isang bagong moralidad pagkatapos ng digmaan, kultura ng rock and roll, ang paglaban sa paghihiwalay ng lahi (kabilang ang gawain ni Dr. Martin Luther King), ang kontrakultura ng hippie, ang pagpapasikat ng droga, ang sekswal na rebolusyon (kabilang ang pagkilala sa mga sekswal na minorya) .

Ang mamamahayag ng musika na si Ilya Smirnov ay nagpapakilala sa oras na ito bilang mga sumusunod: “… kontra-realismo sa pag-uugali at sining. Ang pagtanggi sa nakapaligid na realidad, na hindi binigyan ng alternatibo, ay nagkaroon ng anyo ng ESCAPISM - pagtakas sa mga guni-guni sa droga ng LSD, sa psychedelic na musika, sa mundo ng Maoist-style na pampulitikang dogma na ganap na walang kaugnayan sa totoong buhay”.

At higit pa sa teksto: " Ang direktang kahihinatnan ng saloobing ito sa buhay ay ang mistisismo (lalo na ang silangan) at ang napakagandang liriko ng mga kanta noong panahong iyon. Ang isang kapansin-pansing halimbawa ay ang pilosopikong surrealismo ng grupong Ingles na Pink Floyd; - pessimism, isang pakiramdam ng sariling kapalaran, muling pinagsama ang mga hippies sa mga "militante" na kinatawan ng kanilang henerasyon. Inihatid ni Antonioni ang kawalan ng pag-asa na ito nang may kamangha-manghang katumpakan sa pelikulang "Zabriskie Point." Ang musika para sa pelikula ay isinulat at ginampanan, sa pamamagitan ng paraan, sa pamamagitan ng parehong PINK FLOYD”.

Mula noong Marso 1952, ang maimpluwensyang magazine na "New Musical Express", na kilala rin sa pagdadaglat na NME (isang homophone ng salitang "kaaway" - "kaaway"), ay umiral sa London. Pagkatapos ay lumabas ito bilang isang tabloid. Noong Nobyembre 14 ng parehong taon, inilunsad ng NME, na ginagabayan ng karanasan ng American Billboard, ang unang UK Top 20 singles chart.

Ang pamamahayag ng musika at pagpuna ay nakakuha ng tunay na katanyagan sa pagdating ng pop at rock na musika sa malawak na madla pagkatapos ng pambihirang tagumpay ng "The Beatles", "The Rolling Stones" at iba pang mga kinatawan ng "British wave" noong 1964. Sa unang kalahati ng maluwalhating taon na iyon, ang sirkulasyon ng New Musical Express ay umabot sa pinakamataas na antas nito sa kasaysayan ng publikasyon - 306,881 na kopya.

Ang unang alon ng "British Invasion" ay pinalitan ng alon ng mga nabanggit na psychedelics. Ang kanyang walang hanggang karibal, ang British magazine na Melody Maker, ay pumasok sa isang mainit na debate sa parehong "NME", na ang sirkulasyon ay nanatiling matatag sa humigit-kumulang 200,000 mga kopya bawat linggo. Isa siya sa mga unang sumuporta sa mabilis na pag-unlad ng mga bagong anyo ng pop music noong huling bahagi ng 1960s.

Ang Melody Maker, na itinatag noong 1926, ay isa sa mga unang music weekly sa mundo. Sa una ay nag-specialize sa jazz at sa pangunahing tagataguyod nito na si Max Jones, si MM ay walang oras upang mabilis na tumugon sa paglitaw ng rock and roll, kaya ibinigay ang palad sa NME. Noong 1958, inilunsad ng Melody Maker ang kanilang sariling mga chart ng Melody Maker LP, dalawang taon pagkatapos na unang i-publish ng Record Mirror ang UK Albums Chart nito. Ito ay ang "Melody Maker" na noong Marso 1965 ay nagmungkahi sa gobyerno ng Britanya na igawad sa mga miyembro ng The Beatles ang mga titulo ng mga kabalyero.

Ang audience ng magazine ay mas matanda kaysa sa NME, na pangunahing nakatuon sa mga teenager. Mayroong mas espesyal na mga patalastas na naglalayong mga musikero; buong mga pahina na nakatuon sa mga hindi sikat na genre ng musika - folk at jazz; maaaring basahin ng isa ang mga detalyadong pagsusuri ng mga instrumentong pangmusika.

Ang ikatlong pangunahing karibal sa NME at Melody Maker ay Sounds, isang lingguhang pahayagan na inilathala mula Oktubre 1970 hanggang Abril 1991. Itinatag ito nina Jack Hutton at Peter Wilkinson, na parehong umalis sa Melody Maker. Binigyang-diin pa ni Hutton na ang pahayagan ay "isang progresibong Melody Maker." Ang mga katangian ng "Mga Tunog" ay ang mga poster ng gatefold, na idinisenyo upang mapunit; tumuon sa New Wave ng British Heavy Metal (Iron Maiden, Saxon, Def Leppard, atbp.), Oi! (“Sham 69”, “Cock Sparrer”, atbp.). Ang Sounds ang unang pahayagan ng musika na nag-cover ng punk. Si John Robb, isang miyembro ng punk band na Goldblade at ang maimpluwensyang post-punk band na The Membranes, ay nakipagtulungan sa pahayagan. Siya ang nasa kanyang karakterisasyon larangan ng musika Ang Manchester ay dumating upang italaga ito sa terminong "Britpop".

Kabilang sa mga kapansin-pansing materyales ng pahayagan ay ang mga artikulo ni Keith Cameron tungkol sa grupong Nirvana at ang unang panayam para sa kanila, na kinuha ng parehong John Robb. Ang mga tunog ay sarado noong 1991. Gayunpaman, ang legacy ng Sounds ay nabubuhay sa Kerrang!

Pinangalanan upang gayahin ang tunog ng isang rock chord na tinutugtog, "Kerrang!" Mula nang lumitaw ito noong Hunyo 6, 1981, ito ay naging suplemento ng "Mga Tunog" na nakatuon sa mabibigat na musika. Sa unang pag-publish buwan-buwan, unti-unti itong nai-publish tuwing dalawang linggo, at mula noong 1987, kahit lingguhan.

Noong 2000s, naging pinakasikat na publikasyon ng musika ang magazine. “Kerrang!” sumunod sa kurso ng mabibigat na musika, na hindi nagbago sa buong kasaysayan ng publikasyon, na natiyak ang kanilang tagumpay. Nagsimula sa thrash at glam metal noong 80s at unang bahagi ng 90s, na nagpapatuloy sa grunge, ang mga mamamahayag ay dumating upang i-cover ang nu metal bilang isang pangunahing genre noong 2000s, na pinamumunuan ng mga banda tulad ng Slipknot at Limp Bizkit. Mamaya, salamat sa staff ng “Kerrang!” naging malawak na kilala ang mga genre tulad ng emo (imo) at metalcore.

Sa mga talagang malalaking magazine, ang "Q" ay sulit ding i-highlight. Itinatag sa UK noong Oktubre 1986, naiiba ito sa karamihan ng music press dahil ito ay isang buwanang publikasyon at ang mataas na kalidad ng litrato at pag-print nito sa pangkalahatan. Ang orihinal na pamagat ay "Cue," isang salita para sa paglulunsad ng isang record. Nang maglaon ay binago ito dahil sa pagkalito sa isang billiards magazine na may parehong pangalan. Bilang resulta, sabi ng mga publisher, ang mga pamagat ng solong titik ay mas nakikita sa mga newsstand. Ang format ng magazine ay nakilala sa pamamagitan ng pagtutok nito sa isang mas mature na audience kaysa sa "Melody Maker" at "NME" noong mga panahong iyon.

Ang publikasyon ay nailalarawan din sa pamamagitan ng isang malaking seksyon ng pagsusuri: mga pagsusuri ng mga paglabas, muling paglabas ng musika, mga compilation, mga pagsusuri ng mga pelikula at live na konsiyerto, mga programa sa radyo at telebisyon. Gumagamit ang "Q" ng limang-star na sistema ng rating. Ang mga rating ng magazine ay kadalasang ginagamit sa pag-print at advertising sa telebisyon sa UK at Ireland.

Kilala rin ang mga listahan ng "pinakamahusay" ng magazine, mula sa "100 Pinakadakilang Album" hanggang sa "100 Pinakamahusay" na listahan ng 100 Pinakamahusay.

Kabilang sa mga kagiliw-giliw na kasanayan ng promosyon ng "Q", ginagamit nila, halimbawa, ang seksyong "Cash for Questions". Sa loob nito, sinasagot ng ilang artista ang mga tanong na ipinadala ng mga mambabasa, ang mga may-akda ng mga mai-publish ay makakatanggap ng gantimpala na 25 pounds sterling.

Noong Nobyembre 1993, ang mga editor ng parehong magazine ay nagtatag ng isa pang musikal na buwanang magazine, "Mojo," ang paglitaw nito ay nauugnay sa isang tumaas na interes sa classic rock. Sa kabila ng batikos para sa medyo mababaw na coverage nito sa ilang mahalagang makasaysayang musical figure, nagawa ni Mojo na tumuklas ng ilang tunay na bago at hindi pangkaraniwang mga artist. Halimbawa, si Mojo ang naging unang mainstream na magazine sa UK na kumuha ng The White Stripes, at binigyan sila ng maraming espasyo sa mga pahina nito bilang mga sikat na artist.

Noong 1998, isang magazine na may katulad na pokus, "Classic Rock," ay inilunsad. Ang isyu ng Setyembre noong 2010 ay may mas malaking sirkulasyon kaysa sa NME. Ang "Classic Rock" ay may kapatid na publikasyong "Metal Hammer" tungkol sa mabibigat na musika.

Noong 1894, lumitaw ang isang publikasyon sa Cincinnati, Ohio, na nananatiling isa sa mga punong barko ng pamamahayag ng musika hanggang ngayon - Billboard magazine (literal na "bulletin board"), na unang inilathala sa anyo ng isang pahayagan sa industriya para sa industriya ng billboard. Sa paglipas ng panahon, ang mga balita tungkol sa lahat ng mga lugar ng industriya ng entertainment ay nagsimulang lumitaw sa mga pahina ng pahayagan, at noong 1930s, sa pagpapasikat ng mga jukebox, nagsimulang regular na maglathala ang Billboard ng mga chart ng mga pinakanapakinggang kanta. Sa simula, mayroong tatlong genre chart: country at western music, pop music at rhythm and blues. Noong 50s, lumitaw ang mga rating sa telebisyon. Gayunpaman, ang "Billboard" ay naging tulad ng alam natin ngayon noong 1961 - pagkatapos ang lahat ng hindi nauugnay sa musika ay pinaghiwalay sa isang hiwalay na publikasyon na "Amusement Industry", habang ang pangunahing platform ay pinalitan ng pangalan na "Billboard Music Week", at pagkatapos ay bumalik sa Billboard noong 1963.

Pagkatapos, noong 1967, ang kilalang at umiiral pa ring magasin na "Rolling Stone" ay lumitaw sa Estados Unidos. Ang katanyagan nito ay higit sa lahat dahil sa kumbinasyon nito ng kritisismo sa musika at pamamahayag ng pulitika, na kinakatawan sa mga pahina nito noong 1980s ng mga sinulat ni Hunter S. Thompson. Noong una, lumabas ang "RS" bilang isang tabloid.

Sa una, ang gawain ng mga empleyado ng Rolling Stone ay direktang nauugnay sa hippie counterculture. Gayunpaman, ang magazine ay dumistansya sa sarili mula sa iba pang mga underground press publication sa pamamagitan ng pag-iwas sa pulitika sa panahong iyon at paggamit ng mas mataas na tradisyonal na mga pamantayan sa pamamahayag. Noong 1977, lumipat ang tanggapan ng editoryal mula sa San Francisco patungong New York. Nadama ng editor na si Jen Wenner na noong panahong iyon ang San Francisco ay naging isang lugar ng "kultural na pagwawalang-kilos."

Ito ay Rolling Stone na ang pinaka pinupuna sa mga music magazine. Ito ay dahil sa pagkahilig sa isang sadyang pagkiling sa pagsakop sa mga uso sa fashion sa halip na pagtatasa sa nilalaman ng isang partikular na kababalaghan, na itinatag na noong 80s. Gayunpaman, ang "RS" ay isa sa ilang mga magasin na matagumpay na nai-publish ngayon.

Isang mahalagang pahina sa kasaysayan ng pamamahayag ng musika ay ang paglitaw mga channel sa TV ng musika. Ang kanilang hitsura ay naunahan ng paglitaw ng naturang uri ng produkto ng impormasyon bilang music video. Ang imbentor nito ay itinuturing na si Richard Lester, na noong 1964 ay lumikha ng isang video para sa kantang "Can't Buy Me Love" ng The Beatles bilang bahagi ng kanilang musical film na "A Hard Day's Night".

Ang pinakatanyag sa mga channel ng musika ay ang MTV, na inilunsad noong Agosto 1, 1981. Ang orihinal na format ng channel ay na-broadcast mga music video 24 na oras 7 araw sa isang linggo, naantala lamang ng mga nagtatanghal, balita sa musika, mga panayam at mga anunsyo sa konsiyerto.

Sa nakalipas na mga dekada, ang channel ay napapailalim sa malawakang pagpuna sa ganap na magkakaibang mga batayan. Kabilang sa mga pinakamahalaga sa kanila ay:

· Homogenization at average na pananaw ng rock and roll (sa partikular, ipinahiwatig sa kanta ng punk band na "Dead Kennedys" "M.T.V. - Get Off the Air", na inilabas sa kalagayan ng lumalagong awtoridad ng channel noong 1985);

· Pag-censor sa channel na hindi pinapayagan ang mga reference sa droga, karahasan, armas, homophobia, advertising, pagsamba sa demonyo at mga tema na laban sa relihiyon.

Pareho sa mga salik na ito ay nagkaroon ng negatibong epekto sa imahe ng pamamahayag ng musika sa panahon na ang MTV ay tunay na channel ng musika. Kasunod nito, noong dekada 90, na may pagtaas sa bahagi ng mga reality show at iba pang mga programang hindi musika, pati na rin ang pagtaas sa bilang ng mga kapatid na channel sa TV (halimbawa, "VH1" - Video Hits 1), ang TV channel talagang tumigil sa pagiging isang music media.

Pamamahayag ng musika sa Russia tunay na umunlad sa panahon ng perestroika, bagaman, tulad ng sa Kanluran, ang mga publikasyong pang-akademiko ay umiral na mula pa noong 1774, nang magsimulang mailathala ang buwanang "Mga Kasiyahan sa Musika", pagkaraan ng ilang sandali "Tindahan ng Musika ng Musika" at "St. Petersburg Musical Tindahan”.

Si Seva Novgorodtsev ay gumawa ng isang makabuluhang kontribusyon sa pagbibigay daan para sa Russian music journalism sa bukang-liwayway ng kanyang kapanahunan. Sa kanyang aklat na “Time for Bells. Ang Buhay at Kamatayan ng Russian Rock" Ilya Smirnov ay nagpapakilala sa Seva at sa kanyang mga aktibidad tulad ng sumusunod:

“Ang parehong edad bilang Lennon, isang long-distance sailor, jazzman at miyembro ng sinaunang ensemble GOOD WELL DONE, si Seva Novgorodtsev ay kumuha ng post ng labanan sa mikropono ng BBC Russian service noong 1977 - ang taon ng konstitusyon ng Brezhnev. Siya lang siguro ang nagseryoso sa freedom of speech na binigay niya.”.

“…Ipinakilala ni Seva ang live na boses ng nagtatanghal sa programa. Hindi lang siya nagkomento sa mga album - nagsasalita siya tungkol sa mahirap na buhay ng mga musikero sa England, tungkol sa mga kakila-kilabot ng kapitalismo... Tungkol sa relihiyon, tungkol sa politika, tungkol sa dignidad ng tao (bagay na hindi pamilyar sa atin). Nagsasalita lang siya ng "habang buhay", nakakatawa at "hindi nakatali" tulad ni Lenny sa pelikulang Bob Fosse.
Ito ay mas maginhawa para sa amin upang stupidly at malungkot na pangungusap ang mga tao sa quartering kaysa sa simpleng pagtawanan kung ano ang hangal at nakakatawa. At narito ang pangalawang pagtuklas ng Novgorodtsev: isang estilo na hindi karaniwan para sa panlasa ng Sobyet, tulad ng mga sausage na gawa sa karne. Mamaya, ang independent rock press sa Union - mga estudyante ni Seva - ay magsasalita ng wika ng tao. At isang masayang tinig mula sa London, taon-taon, ay magpapakilala sa atin, nang walang pagkakaiba sa klase o pagpaparehistro, sa sibilisasyon ng mundo, na mula pa noong panahon ng Great Geographical Discoveries ay isa pa rin.”.

Sa panahon bago, sa panahon at bahagyang pagkatapos ng perestroika, ang pinaka-kagiliw-giliw na mga publikasyon ay "Zerkalo", na naging samizdat "Tainga" (ni Ilya Smirnov at Artyom Troitsky), "Urlight", "Counter Cult of Ur" (si Sergei ay aktibong nakipagtulungan sa huling dalawang Guryev). Siyempre, mas malaking bilang ng mga samizdat press ang nai-publish, ngunit kadalasan ang mga ito ay eksklusibong maliit na sirkulasyon (hanggang sa isang kopya) na mga publikasyon, na kinakatawan ng isa o dalawang isyu.

Kabilang sa mga publikasyon ng post-perestroika bagong Russia Ang mga kilalang publikasyon ay "Fuzz", "Ptyuch", "OM", "MuzOboz", "Stas", "Play". Para sa music media ay nagkaroon ng kahit isang propesyonal na parangal na "Mark of Quality", na itinatag ni Andrei Wulf at ng Wulf-Group holding, ngunit ito ay nahulog sa limot.

Ang "Ptyuch", na lumitaw noong Setyembre 1994, ay naging unang makintab na analogue ng dayuhang "The Face" at "Wired" at sa parehong oras ang punong barko ng propaganda ng Russian club rave culture kasama ang lahat ng mga tiyak na katangian nito. "Ptyuch" din ang tumayo sa wika nito. Igor Shulinsky, editor-in-chief: “ Ngayon ay basahin mo ito at isipin: "...paano mo maisusulat ito!" Paano mo nabasa ito!” Maraming mga artikulo sa Ptyuch ang nagbibigay ng ganitong pakiramdam. Ngunit sinubukan naming magsalita ng isang buhay na wika, sinubukan naming bumalangkas ng wikang ito”.

Ang "OM" ay naiiba sa "Ptyuch" kapwa sa layout nito, kung saan mababasa ang mga materyales ("less schizophrenic"), at sa isang mas malaking antas ng responsibilidad sa mambabasa. Sa mga pahina nito, hindi tulad ng "Ptyuch," lumitaw din ang mga domestic show business star. Ang sikat na musikero ng rock at jazz na si Sergei Kuryokhin ay nagsulat din ng kanyang sariling column sa Om.

Ang dalawang magazine na ito ang naging mga naka-istilong tagapagtatag ng genre sa Russia. Nilikha sila para sa parehong henerasyon ng mga regular ng Titanic club at mga tagapakinig ng Maximum radio na inilunsad noong 1994.

Gayunpaman, ngayon ang karamihan sa mga publikasyon na makabuluhan noong dekada nineties at zero ay sarado na. Ang mga dahilan para dito ay pormal na naiiba, ngunit ang lahat ay bumaba sa humigit-kumulang sa parehong bagay - kakulangan ng pagpopondo.

Halimbawa, ayon sa dating editor-in-chief ng lisensyadong Russian publication na "NME" na si Ruslan Shebukov, ang dahilan ng pagbaba ay ang kakulangan ng pera na namuhunan ng mga advertiser sa paglalagay ng mga ad sa mga pahina ng mga magazine ng musika. Karamihan sa mga advertiser, aniya, ay isinasaalang-alang ang madla ng mga publikasyong ito bilang walang bayad.

Kasabay nito, si Ilya Buts, dating editor-in-chief ng Russian publication na Billboard, ay naniniwala na ang krisis ay dahil sa kakulangan ng naturang item sa gastos sa aming mga umiiral na label bilang "mga badyet sa marketing para sa promosyon sa press."

Si Igor Shulinsky, editor-in-chief ng una sa kanila, ay naniniwala na ang dahilan ng pagbaba ng magazine na "Ptyuch", pati na rin ang 'OM' at 'Matadora', ay ang mismong format ng mga publikasyong ito. Itinuturing niya itong "generational", na may kakayahang "umiiral lamang sa isang tiyak na oras." Ang lahat ng mga ito ay bahagi ng "show-off gloss" ng Russia na lumitaw laban sa background ng mga napaka "mahusay na nineties". Ayon kay Alt. Ussery, sila ay “dumagos ng kagalakan at pagmamataas, at sa isang kultural na diwa ay kinakatawan nila ang isang Babylonian pandemonium.”

Ngayon, kakaunti na ang bilang ng mga nakalimbag na publikasyong musika ang nai-publish. Ito ay, una sa lahat, mga bersyon ng Ruso ng "Rolling Stone", "Classic Rock", maliit na sirkulasyon, ngunit orihinal na domestic "InRock", "Rockcor", "Dark City", "Bunker". Mayroon ding mga mataas na dalubhasa, tulad ng quarterly na "Mga Tanong ng Ethnomusicology". Tulad ng dati, akademikong "Musika at Oras", "MusicuM" at iba pa.

Sa kabila ng isang malaking bilang ng mga artikulo sa paksa, ang kasalukuyang sitwasyon sa mundo ng domestic music journalism ay tila hindi malinaw sa amin.

Ang teoretikal na batayan ng isang mamamahayag ng musika ay kinakatawan ng isang medyo may-katuturang aklat-aralin - ang aklat ni Tatyana Aleksandrovna Kurysheva "Pamamahayag ng musika at pagpuna sa musika. Pagtuturo”, na napakaliit din, pati na rin ang isang malaking halaga ng panitikan na "populist" na hindi nagbibigay ng malinaw na ideya ng modernong proseso ng pamamahayag ng musika.

Ang tabloid ay isang pahayagan na nailalarawan sa kalahati ng laki ng nakalimbag na pahina, dami ng mga artikulo at malaking halaga mga ilustrasyon. Kadalasan ay mura, mababang kalidad na publikasyon.

Ang isang solo ay sa una ay isang 7-pulgadang talaan na naglalaman ng isa o dalawang komposisyon. Bilang isang patakaran, kung mayroong dalawa, kung gayon ang pangunahing isa ay inilagay sa gilid A, ang isa sa B - na kalaunan ay pumasok sa terminolohiya bilang konsepto ng "B-side" (B-side).

Ang British Wave (o British Invasion) ay ang panahon ng musical hegemony ng British rock bands sa world charts 1963-1967.

"Folk music of Ancient Rus'" - Music of Ancient Rus'. Boyan. plauta. Pagkanta. Pagpalit ng pinggan. Kasal. Gabi ni Ivan Kupala. Mga buffoons. Gusli. sungay.

"Isang Mighty Group of Composers" - Mily Alekseevich Balakirev, Ang katutubong musika ay naging batayan ng mga musikal na gawa ng mga kompositor ng bilog. Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov. Paksa ng aralin: Ang papel ng komunidad na "Mighty Handful" sa kulturang Ruso. kung saan ginawa nila ang kanilang mga gawa. Alexander Porfirievich Boorodin. Isinulong nila ang sining ng Russia sa ibang bansa at nilikha ang Russian Musical Society - ang prototype ng modernong Philharmonic.

"Musika ng Panahon ng Pilak" - K. D. Balmont. I. V. Severyanin. A. Blok. A. A. Akhmatova. Hindi ako nagsisisi, huwag tumawag, huwag umiyak. Kaliwang martsa. V. Ya. Bryusov. Panahon ng Pilak. Tula ng Panahon ng Pilak sa modernong musika. Ang mga lyrics ng Silver Age ay magkakaiba at napaka musika. Gusto ko na wala kang sakit sa akin. Gabi ng taglamig. N. S. Gumilev.

"Musika ng Renaissance" - Musika ng Renaissance. isang musikal na anyo batay sa paghahalili ng isang pare-parehong tema - isang refrain at iba't ibang mga yugto. Ang pinagmulan ay konektado sa katutubong awit at sayaw na musika. (ABACADAIAWAEARATAJA…..- formula. Nagmula sa Italy. Ang mga cycle ng preludes at fugues, gayundin ang mga preludes lamang, ay nilikha. Gabrieli, J. Tukuyin ang musika (Renaissance o hindi.

"Romantisismo sa Musika" - Robert Schumann. Ang mga genre ng kanta ay binuo, kabilang ang mga ballad. Mendelssohn. Franz Schubert. Kanlurang European musika ng romantikismo. Ang pinakakilalang kinatawan ng romantikong paaralan ng mga kompositor ay... Richard Wagner. Franz Liszt. Von Weber. Nicolo Paganini. At gayon pa man ang bagong estilo ay may sariling mga katangian.

"Klasisismo sa musika" - Isang bagong yugto sa pag-unlad ng kamalayan sa lipunan. Ang bagong siglo ay nagdala ng isang bagong ideyal. Si Mozart, tulad ng alam natin, ay isang child prodigy. Ang istilo ni Mozart ay nabuo sa lupa ng Salzburg. Joseph Haydn (1732–1809). Gawain ni Haydn. Ipinagpatuloy ni Beethoven ang pangkalahatang linya ng pag-unlad ng mga genre. Wolfgang Amadeus Mozart. Musika ng Classical na panahon.

Mayroong kabuuang 24 na presentasyon sa paksa

Ang pamamahayag ng musika, tulad ng nalalaman, ay nagmula sa batayan ng mga peryodiko, iyon ay, ang umiiral nang plataporma ng industriya ng pag-print. At, tulad ng naisulat ko na, noong ika-18 siglo lamang naging hiwalay na independiyenteng larangan ng aktibidad ang musikal na kritisismo, nang lumitaw ang isang bagong channel para sa labasan ng kritikal na pag-iisip sa musika.

Ang pamamahayag ay isa sa mga anyo ng labasan para sa parehong musikal na kritisismo at edukasyong pangmusika, pagpapasikat, propaganda - iba't ibang uri ng pamilyar na lipunan sa musika. Iyon ay, ang pamamahayag ng musika sa mga aktibidad nito ay naka-address sa lahat - mga musikero at hindi musikero. Ang mga pangunahing tungkulin nito ay upang ipaalam at suriin, upang turuan. Ang pangunahing tuntunin ng pamamahayag ay nakatuon sa "ngayon", sa "kasalukuyang sandali". Natuon ang kanyang atensyon sa sitwasyong pangkultura ng kasalukuyang panahon. Ang paksa ng saklaw, pagsusuri, at pagsusuri ay maaari lamang ang mga proseso ng buhay kultural na may kaugnayan sa ating panahon. Ang pamamahayag ay napakabilis sa mga aktibidad nito. Hindi ito nagpapahiwatig ng walang katiyakan. Ang mas mabilis na reaksyon ng pamamahayag sa kung ano ang nangyayari, mas mahalaga ito para sa lipunan at sa bahay ng paglalathala. Ngunit nang matupad ang direktang tungkulin nito, ang pamamahayag sa kalaunan ay bumagsak sa isa pang kultural na kababalaghan - isang dokumento ng mga pananaw sa panahon. At ito ay tiyak sa kahulugan na ito ay maaaring bumaba sa kasaysayan ng kultura.

Ang nakasulat na pamamahayag ay pumalit, matagal bago ang pagdating ng oral journalism. Ngayon, ang kritikal na aktibidad ay isinasagawa pangunahin sa pamamagitan ng mga peryodiko.

Sa iba't ibang mga panahon ng pag-unlad ng pamamahayag ng musika bilang isang independiyenteng larangan ng aktibidad, ang pag-andar ng isang kritiko ng musika ay isinasagawa ng mga propesyonal sa musika at napaliwanagan na mga propesyonal sa kanilang larangan. Ang isang salita tungkol sa musika, na lalong kailangan ng kamalayan ng publiko, ay maaaring bigkasin ng isang taong marunong gawin ito nang propesyonal. Ang unang Russian musical magazine ay ang magazine na "Musical Amusements", na inilathala sa Moscow noong 1774. Sa pagtatapos ng ika-18 - simula ng ika-19 na siglo, maraming mga magazine ng musika ang nai-publish sa St. Petersburg at Moscow, na naglalayong sa iba't ibang mga social circle. Nag-publish sila ng piano, vocal, mga piraso ng gitara, at mga sipi mula sa mga sikat na opera. Ang unang music magazine na hindi nai-publish sa kabisera ay ang Asian Music Magazine.

Noong 1842, nagsimulang mai-publish ang magazine ng musika na "Nuvellist" sa St. Petersburg, na inilathala mula noong 1844 na may karagdagan na pampanitikan, na maaaring ituring bilang ang unang Russian musical magazine proper.

Noong 50s, ang mga mixed-type na magazine ay tumayo sa mga tuntunin ng antas ng nai-publish na mga materyales sa musika - "Musical and Theater Bulletin", kalaunan - "Music and Theater".

Noong 60-80s ng ika-19 na siglo, ang mga magazine ng musika ay nai-publish sa St. Petersburg: "Musical Season", "Musical Leaflet", "Russian Musical Bulletin".

Naiiba sa kanilang pokus, naglathala sila ng mga seryosong artikulo at kumakatawan sa mga espesyal na organo ng Russian musical periodical press.Ang mga musical periodical ng pre-revolutionary Russia sa simula ng siglo ay marami at iba-iba. Sa mga lungsod ng Russia (at sa mga lalawigan) ang mga publikasyon ay nai-publish na may mga pandagdag sa sheet ng musika para sa iba't ibang mga instrumento, para sa boses na may saliw:

"Chord. Tagapagbalita ng gitara at iba pang mga katutubong instrumentong pangmusika" (Tyumen),

"Bayan" - buwanang pampublikong musikal at pampanitikan na magasin (Tambov);

"Tula Harmonist" - buwanang may larawang magazine ng musika (Tula);

sa Moscow at St. Petersburg - "Musika, lingguhang publikasyon" (M. Supplement - 1915 Belyaev V. "Isang buod ng doktrina ng counterpoint at ang doktrina ng musical form"),

"Russian Musical Newspaper" - isang lingguhang publikasyon, sa panahon ng tag-araw - dalawang beses sa isang buwan,

"Balita ng St. Petersburg Society of Musical Meetings" (mula noong 1909 - serial publication na "On Music and Musicians");

musikal at teatro: "Modernong teatro at musika",

"Entablado at Musika";

pedagogical: "Russian musical literacy" at iba pa.

Pagkatapos ng rebolusyon, lumitaw ang isang masa ng proletaryong publikasyon: "Musika at Buhay", "Musika at Oktubre", "Musika at Rebolusyon". Ngunit ang kabuuang bilang ng mga publikasyon ng musika ay kapansin-pansing bumababa, at sa paglipas ng panahon ang mga pangunahing ay: "Soviet Music", "Musical Life", "Soviet Variety and Circus". Saklaw din ang mga pagtatanghal sa musika: "Theater", "Theater Life", "Ballet".

Ang isang hiwalay na layer ay maaari ding makilala sa pamamagitan ng mga publikasyong pang-akademikong musika, na nagsimulang mai-publish sa Russia noong 30s ng ika-20 siglo. Ang mga akademikong publikasyon ay hindi kailanman inilaan para sa isang malawak na hanay ng mga mambabasa; karamihan sa mga artikulo sa mga ito ay siyentipiko, at hindi puro peryodista. Ang kanilang mga isyu, istilo, at lexical na mga pamantayan ay higit na tumutugma sa mga pang-agham na kinakailangan kaysa sa mga kinakailangan ng pamamahayag, na batay sa topicality, kalinawan, na nagsasangkot ng hindi pagpapakumbaba sa mambabasa, ngunit pakikipag-usap sa kanya sa kanyang wika, sariling katangian ng diskarte - isang subjective pananaw sa problema, isang elemento ng pagkamalikhain.

Ang siyentipikong "tayo", kung hindi man nakasulat, ay ipinahiwatig. At ito ay hindi tugma sa malikhaing sarili, ang sine qua non ng pamamahayag. Ang mga akademikong publikasyon ay may malaking interes sa mga espesyalista at napakahalaga para sa mga mag-aaral ng mga espesyal na institusyong pang-edukasyon, ngunit medyo malayo sa lay reader. At samakatuwid wala silang tunay na pampublikong taginting.

Ang isang kapansin-pansin na halimbawa ng ganitong uri ng publikasyon ay ang magazine na "Soviet Music", na nai-publish mula noong 1933 (mula noong 1992 sa ilalim ng pangalang "Music Academy"). Buwan-buwan ang publikasyon na may suplemento sa musika (mula noong 1949), ngayon (sa pamamagitan ng sariling kahulugan ng publikasyon) ito ay isang quarterly theoretical at critical-journalistic journal. Ito ay isang espesyal na edisyon na naglalayong eksklusibo sa mambabasa ng musikero. Ang isa pang akademikong publikasyon ay ang magazine na "Musical Life", na nai-publish mula noong 1957. Ang publikasyong ito ay inilaan upang maging mas demokratiko na may mas malaking sirkulasyon kumpara sa "Soviet Music". Ang mga pamagat ng mga seksyon - mga kumpetisyon, sa mga sinehan ng bansa, mga panayam, mga problema sa edukasyon sa musika - ay umaakit sa isang mas malawak na mambabasa. Ang mga panayam sa mga kompositor ng pelikula, mga personalidad sa telebisyon, mga pagsusuri ng musikang rock sa mga pahina ng magazine ay magkakasamang nabubuhay sa mga tradisyonal na paksang pang-akademiko - mga pag-uusap tungkol sa musika, mga opera house sa mundo. Malaki ang ginagawa ng magazine para mapalawak ang mambabasa nito. Maraming pansin ang binabayaran sa saklaw ng proseso ng musikal.

Ang tanging publikasyon ng musika noong panahong iyon na naglalayong sa masa ay ang magazine na "Rovesnik", na inilathala mula noong 1962. Ito ang unang music magazine para sa mga kabataan sa Russia. At noong 90s lamang, nang magsimula ang mabilis na pag-unlad ng mga musical periodical, nagsimulang magkaroon ng mga kakumpitensya ang publikasyong ito. (“Cool”, “Martilyo”).

Ang "Coeval" ay umiral sa ilalim ng tangkilik ng Komite Sentral ng Komsomol at KMO ng USSR at sumulat sa mga pinaka-kagiliw-giliw na paksa sa oras na iyon tungkol sa musikang rock, pati na rin ang tungkol sa buhay at kultura ng mga kabataan sa Kanluran. Umabot sa milyon-milyon ang sirkulasyon ng publikasyon. Ang "Rovesnik" ay kilala sa katotohanan na noong 1980s at 1990s ay inilathala nito ang "Rock Encyclopedia of the Rovesnik" - ang unang pagtatangka sa isang rock encyclopedia sa Russian.

Noong 90s, ang mga bagong makasaysayang kondisyon ng buhay sa Russia ay naging isang mahalagang kadahilanan sa pagbuo ng isang bagong uri ng pamamahayag. Kinakailangang matukoy ang lugar na sasakupin ng pamamahayag sa itinatag na demokratikong sistema. Ang proseso ng impormasyon sa bansa ay naiiba sa ilalim ng mga bagong kundisyon. Ang panlipunan, espirituwal, at propesyonal na mga alituntunin ng pamamahayag ay nagbago.

Ang paglitaw ng media, na nabuksan noong unang bahagi ng 90s, ay nakaranas ng maraming kahirapan. Sa simula ng Nobyembre 1991, ang Ministry of Press and Mass Information ng Russian Federation ay nagrehistro ng 1,269 na pahayagan, magasin, at mga ahensya ng balita. Mahigit 2,200 media outlet ang nakatanggap ng mga sertipiko para gumana sa dating departamento ng unyon. Sa kabuuan, itinatag na noong 1991, 4863 na pahayagan ang nai-publish sa Russian Federation.

Sa panahong ito, nagsimula ang masinsinang pag-unlad ng music press sa bansa. Nagsimulang magbukas ang maraming magazine at pahayagan ng musika, na idinisenyo para sa iba't ibang kategorya ng edad at iba't ibang panlasa sa musika ng mga mambabasa. Ang propesyon ng isang kritiko sa musika ay lubhang hinihiling. Ngunit ang kalidad ng kanilang mga pagsusuri at artikulo ay nakadepende sa publikasyong pinaghirapan nila. Ang mga publikasyong musikal noong dekada nobenta ay maaaring nahahati sa mga sumusunod na grupo:

Kabataan: "Hammer", "Bravo", "Cool", "Neon" at iba pa;

Mga publikasyong rock: "Fuzz", "Rockcor", "Classic Rock", "In Rock" at iba pa;

Mga publikasyon para sa mga musikero: "Moscow Musician", "Guitar Magazine" at iba pa;

Sekular na pagtakpan: "Hello", "OK", "Star Hit" at iba pa;

Mga Telebisyon (sekular na HINDI gloss): "7 araw", "Antenna", "TV7", "Telenedelya" at iba pa;

Mga publikasyong anunsyo: “Afisha”, “Time out”, “Your leisure”, “Kommersant-Weekend” at iba pa.

Kung sumulat ka tungkol sa kasaysayan ng pamamahayag ng musika, hindi mo maaaring maiwasan na isaalang-alang ang isang kawili-wiling kaganapan bilang samizdat. Noong dekada 80 ng ika-20 siglo, sa ilalim ng mga kondisyon ng isang mahigpit na monopolyo ng partido-estado sa kultura, gayundin sa paglalathala at produksyon ng media, ang paglalathala ng mga ipinagbabawal, ideologically alien na materyales ay maaari lamang isagawa nang ilegal. Ang gawain ng mga mamamahayag at mamamahayag sa ilalim ng lupa ay inuri ng batas ng Sobyet bilang isang kriminal na pagkakasala.

Ang simula ng "perestroika" ay pinasigla ang paglikha at pag-unlad ng daan-daang mga baguhang peryodiko, kabilang ang rock samizdats (ang unang musikal na samizdats ay lumitaw sa USSR noong 1967). Ang mga mahilig sa musika sa buong bansa ay naging pamilyar sa mga magazine tulad ng "Roxy", "RIO", "UrLight", "CounterCulture", "DVR". Maraming sikat na musikero, manunulat, producer, at public figure ang iniugnay ang kanilang mga pangalan sa hindi pangkaraniwang bagay na ito: Boris Grebenshchikov, Anatoly Gunitsky, Artemy Troitsky, Alexander Kushnir at marami pang iba. Sa pag-ampon ng Batas ng Russia na "Sa Mass Media" noong 1991, natanggap ng mga mamamayan ang karapatang magtatag at mag-publish ng kanilang sariling media na nakarehistro sa estado. Ang Artikulo 12 ng parehong batas ay nagtatakda ng posibilidad ng paglalathala ng mga baguhang peryodiko nang walang rehistrasyon ng estado, sa kondisyon na ang kanilang sirkulasyon ay mas mababa sa 1,000 kopya. Sa Russia, ang samizdat ay ginawang legal, ngunit ang dating pangangailangan para dito bilang isang paraan ng pag-publish ay halos ganap na nawala. Gayunpaman, noong dekada 90, umiral pa rin ang mga publikasyon ng amateur na musika (“The Mouse Noised,” “Oskolki,” “Nash Drive,” “Absolutely,” “Chernozem,” “Walking the Wounded,” atbp.)

Makabuluhang mas mababa sa opisyal na media sa kahusayan at kalidad ng bahagi ng impormasyon, ang kasalukuyang Russian rock samizdats ay pangunahing nakatuon sa orihinalidad ng disenyo at konseptwal na integridad ng mga publikasyon. Ang nilalaman ng mga paglabas ng samizdat ay binubuo ng napakaraming mga panayam, pagsusuri, mga artikulo sa pamamahayag, mga pampublikong hindi pagkakaunawaan sa mga kasamahan at iba pang mga materyal na minimal na nauugnay sa isang partikular na oras at mga partikular na kaganapan.