"Stvarno se volim sjetiti svog djetinjstva. Kada pišem, crtam, živim sve ono čega se sjetim i što sam vidio u svom djetinjstvu." Yuri Vasnetsov

Izvanredan ruski umetnik: slikar, grafičar, scenograf, dečiji ilustrator, majstor litografije u boji. Godine 1921-1926. studirao na Državnoj poljoprivrednoj akademiji (VKHUTEMAS). Bio je učenik V. V. Lebedeva i K. S. Maleviča, kao i prvi, svoj dar ironičnog, inventivnog umjetnika primijenio je na umjetnost dječjih knjiga. Kao i drugi, on je u svom radu pokazao sklonost avangardi i eksperimentiranju. Yu. Vasnetsov se odlikuje svojim jedinstvenim i lako prepoznatljivim stilom, poznatim nekoliko generacija iz knjiga za djecu: "Mali grbavi konj", "Tri medvjeda", "Ladushki", "Mačja kuća", "Duga-Duga" i druge.
Kao i mnogi ilustratori knjiga iz pre-offset ere, Vasnjecov je tečno vladao tehnikom litografije. Zahvaljujući tome, nakon njega su ostale ne samo knjige, originalni crteži i slike, već i prekrasni litografski otisci u boji.

Knjige sa ilustracijama umjetnika

Ovaj umjetnik je dokazao svoje umijeće kako u stvaranju slika, tako i u dizajniranju predstava u pozorištima, i kao grafičar. Ipak, upravo su ilustracije za bajke Jurija Vasnjecova osvojile posebnu ljubav i priznanje malih čitalaca. Ovo je postao glavni posao njegovog života. Mi, bivša djeca, čitaoci knjiga u kojima nije bilo ništa manje uzbudljivo gledati ilustracije koje je stvorio ovaj umjetnik, nego rastavljati svoje prve tekstove u to vrijeme, sada se toga prisjećamo.

Šta znamo o biografiji Jurija Vasnjecova?

Umjetnikova mladost

Budući umjetnik rođen je 1900. godine u ruskom gradu Vjatka, u porodici sveštenika koji je služio u lokalnoj katedrali. Daleke rodbinske veze povezale su ovu porodicu sa drugim Vasnjecovim - umjetnicima Viktorom i Apollinarisom, kao i Aleksandrom Vasnjecovim, poznatim folkloristom, sakupljačem narodnih pjesama. Naravno, takvo porodično nasljeđe nije moglo a da ne utiče na budući rad umjetnika.

Jurij Vasnjecov je cijelo svoje djetinjstvo proveo u Vjatki. U ovom provincijskom gradu radio je veliki broj zanatskih radionica i artela. Zanati su bili vrlo različiti - namještaj, škrinja, igračke. I sama Jurijeva majka bila je poznata u okrugu kao izvrsna vezilja i čipkarica. Utisci iz djetinjstva su najživlji i utiču na formiranje naših predstava o svijetu, na uspomene koje nam ostaju do kraja naših dana. Peškiri sa izvezenim petlovima, kutije i škrinje oslikane u ruskom narodnom duhu, svetle drvene i glinene igračke - ovnovi, medvedi, konji, lutke... Sve ove slike s razlogom su se našle na stranicama knjiga sa čuvenim Vasnjecovim "bajkovite" ilustracije.

Mladi Jurij je zaista želeo da postane umetnik - pa je 1921. godine ušao u Petrogradske državne slobodne umetničke radionice (skraćeno GSKhM) na slikarskom odseku. Među nastavnicima Vasnjecova se navode Osip Braz, Aleksandar Savinov, pa čak i ruski avangardni umetnici - Kazimir Malevič i Mihail Matjušin.

Rad u izdavačkoj kući

Nakon školovanja, umetnik je počeo da sarađuje sa čuvenim Detgizom, gde je stvorio svoja prva remek dela pod nadzorom slikara i, po svemu sudeći, izuzetnog majstora plakata Vladimira Lebedeva. Ilustracije za dječije knjige "Močvara" i "Mali grbavac", kako se sada kaže, "prozvale su ga". Nakon njih objavljeni su po dizajnu Jurija Vasnjecova "Tri medveda" Lava Tolstoja, "Basne u licima", "Laduški", "Dugin luk". Istovremeno je kreirao i seriju slika nastalih tzv. "tehnikom ravnog štampe" - dječjih litografskih grafika na tradicionalne folklorne teme.

Nakon putovanja na sjever 1931. godine, umjetnik Jurij Vasnjecov konačno je učvrstio svoj odabrani put. Već posjedujući sve vještine slikarskog majstora, još pažljivije je pristupio proučavanju narodnog porijekla.

Fenomen slikarstva Jurija Vasnjecova

Nakon putovanja u ruske sjeverne zemlje, umjetnik je počeo savladavati nove suptilnosti izrade. Tada su počeli da govore o "fenomenu Vasnjecovljevog slikarstva". Na primjer, evo jedne od mrtvih priroda na kojoj je prikazana velika riba: na duguljastom crvenom poslužavniku leži velika riba sa srebrnim krljuštima. Slika je stilski izvedena tako da nije jasno da li je u pitanju heraldički znak, ili samo ćilim sa zida seljačke kolibe. Crveni, crni i srebrno-sivi tonovi su suprotstavljeni, ali istovremeno uravnotežuju jedni druge u opštoj umjetničkoj ravni mrtve prirode.

Visoko cijeneći i narodnu "čaršijsku" umjetnost i kanone rafiniranog slikarstva, Jurij Vasnjecov je do 1934. godine stvorio platna kao što su "Dama s mišem", "Mrtva priroda sa šeširom i flašom" itd. Međutim, strahujući od progona koji je uticao tadašnji kreativci, u vezi sa započetom kampanjom protiv formalizma, Vasnjecov je slikao ono što se zove "na stolu", čineći taj deo svoje slike tajnom i prikazujući slike samo bliskim ljudima.

Tek nakon njegove smrti na izložbama, radovi Jurija Aleksejeviča Vasnjecova u potpunosti su našli svoje obožavatelje. Tada je postalo jasno koliki je dar ovog čoveka - kao izvanredan "dečiji" umetnik, bio je i divan majstor slikarstva 20. veka.

Slike ilustracija

Nije slučajno da je umjetnik kasnije napisao da je uvijek živio po onome što je pamtio iz djetinjstva.

I tako, gotovo na isti način kao i igračke Vyatka, elegantno i svečano, umjetnik "oblači" svoje junake. Mačke i koze, majke brojnih porodica, na njegovim ilustracijama nose suknje ukrašene volanima i čipkom. Tako se snalaze. Ali Zeko, uvrijeđen od Foxa - umjetnik je sigurno obukao toplu bluzu iz sažaljenja prema njemu. Medvjedi i vukovi, po logici sasvim razumljivoj svoj djeci, često nisu smjeli nositi odjeću, jer su za sve druge životinje bili opasni i grabežljivi neprijatelji.

A evo jedne neobično ljubazne mačke:

Kupio sam mačku pitu

Mačka je otišla na ulicu,

Mačka je kupila punđu.

Imate li ga sami?

Ili da srušimo Borenku?

Ugrizu se

Da, i Borenka će to uzeti.

Zimi mačka nosi kvalitetne ofarbane filcane, oko vrata mu se veže ružičasta mašna, a žena sa strane mačke koja hoda bučno se raduje njegovom izgledu, a pas ne žuri da laje. A još dalje su kuće sa snijegom prekrivenim krovovima, sa zapaljenim prozorima, i stubom dima iz dimnjaka pravo u nebo - što znači da je vrijeme mirno, mirno, vedro.

I kako je glupo živeti u neprijateljstvu! Evo dvije vrane koje sjede, okrenute jedna od druge, kikoću i gledaju u različitim smjerovima:

Na rubu, na šupi

Dvije vrane sjede

Oba izgledaju odvojeno:

Zbog mrtve bube

Posvađali su se.

A pejzaž koji okružuje ove škrte gavrane uopće nije isti kao na drugim slikama. Mnogo je škrtiji na bojama i očito mu nedostaje radosti.

U ilustracijama Jurija Vasnjecova oživljava poseban svijet - ugodan, ljubazan, miran. I izuzetno šareno. U takvom svijetu svako dijete, a možda ponekad i odrasla osoba, poželjeće da ostane duže, vireći u svoje heroje, napunjeni njihovom duhovnom velikodušnošću, živeći sa njima, doduše „medetarskim“, ali tako dirljivim pričama. Istovremeno, životinje koje je nacrtao Vasnetsov nisu slatke, već misteriozne. Neki kritičari su čak vjerovali da je umjetnik slikao "strašne" slike, plašeći djecu.

I veoma je ruski: ako je strašno, onda je drhtavo, tužno je, do suza, a ako je radost, onda će to sigurno biti gozba za ceo svet.

Stil i boja

Emocionalnost Vasnetsovljevih crteža diktira prvenstveno boja, koja igra odlučujuću ulogu u percepciji slika. On je dekorativan, što je općenito karakteristično za narodnu umjetnost, i poetičan, što, pak, izdvaja sav umjetnikov rad.

Vasnetsovljeve ilustracije - abeceda u boji za dijete. Sve je jednostavno, kao u bajci: vuk je siv, zeko beli, lisica crvena itd. Umjetnik aktivno koristi princip, kako istoričari umjetnosti nazivaju ovu tehniku, "čarobni fenjer". Radnja se odvija na određenoj, nužno svečanoj, svijetloj boji pozadine (crvena, žuta, plava itd.). Ovo okruženje u kojem likovi komuniciraju je samo po sebi kompoziciono, a ujedno je i nova svijetla tačka koja je tako neophodna djeci koja okreću sljedeću stranicu u iščekivanju novih utisaka.

Konačno

Knjiga, posebno u dječjim rukama, je novčić, kvarljiva roba. Ko od nas u djetinjstvu nije imao "Jedra-jedra čamac" koje je ilustrovao Konašević? Ili čuveni "Prtljaga" sa crtežima Lebedeva? A "Rainbow-arc" sa divnim životinjama Vasnetsova potpuno je nemoguće zaboraviti. Ali ko je ove knjige "preživeo" do danas? Vjerovatno samo nekoliko. Ali to su bile dobro napravljene, lijepo dizajnirane, napravljene u zgodnom velikom formatu, dječje knjige. A oni koji ih još imaju dobro znaju kako ih doživljavaju današnja djeca. Da, baš kao i odrasli prije mnogo godina - sa radošću i divljenjem.

Nekoliko generacija mladih čitatelja već je odraslo na svijetlim, duhovitim i zabavno izvedenim ilustracijama Vasnetsova, a samog umjetnika su za života nazivali klasikom ilustracija dječjih knjiga.

Vasnjecov Jurij Aleksejevič (1900-1973)- grafičar, slikar, Narodni umetnik RSFSR (1966). Studirao na Akademiji umjetnosti (1921-26) kod A.E. Kareva, K.S. Petrova-Vodkina, N.A. Tyrsy.

Vasnjecovljev rad inspirisan je poetikom ruskog folklora. Najpoznatije su ilustracije za ruske bajke, pesme, zagonetke ("Tri medveda" L. N. Tolstoja, 1930; zbirka "Čudesni prsten", 1947; "Basne u licima", 1948; "Laduški", 1964; "Duga- luk", 1969, Državni pr. SSSR, 1971). Izradio zasebne litografije u boji (Teremok, 1943; Zaykina izbuška, 1948).

Nakon Vasnjecove smrti, postale su poznate njegove izuzetne likovne stilizacije u duhu primitivnosti ("Dama s mišem", "Mrtva priroda sa šeširom i bocom", 1932-1934)

Riječ ima umjetnik Vasnetsov Yu.A.

• "Tako sam zahvalan Vjatki - mojoj domovini, djetinjstvu - vidio sam ljepotu!" (Vasnjecov Yu.A.)
• „Sjećam se proljeća u Vjatki. Potoci teku, olujni kao vodopadi, a mi, momci, spuštamo čamce... U proljeće se otvorio veseli vašar - Zvižduk. Sajam je pametan i zabavan. A zašto ne! Zemljano posuđe, lonci, vrčevi, vrčevi. Domaći stolnjaci sa raznim šarama ... Jako su mi se sviđale igračke Vyatka od gline, drveta, gipsani konji, pijetlovi - sve je zanimljivo u boji. Vrteške na vašaru su sve u perlama, sve u blistavicama - guske, konji, kočije, a harmonika stalno svira" (Vasnjecov Yu.A.)
• „Crtaj, piši šta voliš. Pogledajte više okolo... Ne možete reći ili nacrtati sve strašno. Kada se mnogo toga uradi, nacrta, onda nastaje naturalizam. Recimo cvijet. Uzmi, ali recikliraj - neka bude cvijet, ali drugačiji. Kamilica nije kamilica. Volim zaboravnice zbog njihove plave, žute mrlje u sredini. Đurđici ... Kada ih pomirišem, čini mi se da sam kralj ... "(Vasnetsov Y. V. Od savjeta mladim umjetnicima)
• (Vasnjecov Yu.A.)
• „U svojim crtežima pokušavam da prikažem kutak prelepog sveta moje rodne ruske bajke, koja kod dece odgaja duboku ljubav prema narodu, prema našoj domovini i njenoj velikodušnoj prirodi“ (Vasnjecov Yu.A.)
• Na pitanje koji je najskuplji poklon dobio, umetnik je odgovorio: „Život. Život koji mi je dat"

Jurij Vasnjecov rođen je 4. aprila 1900. godine u drevnom gradu Vjatki, u porodici sveštenika. I njegov djed i braća njegovog oca pripadali su sveštenstvu. Yu.A. Vasnjecov je bio u dalekom srodstvu sa i. Velika porodica oca Aleksija Vasnjecova živjela je u dvospratnoj kući u Katedrali, u kojoj je služio sveštenik. Jura je veoma voleo ovaj hram - livene pločice njegovog poda, grube da mu noga ne bi skliznula, ogromno zvono, hrastovo stepenište koje je vodilo na vrh zvonika...

Umjetnik je upijao ljubav prema cvjetnoj narodnoj kulturi u svojoj dragoj staroj Vjatki: "Još uvijek živim po onome što sam vidio i zapamtio u djetinjstvu."

Cijela provincija Vjatka bila je poznata po rukotvorinama: namještaju, škrinjama, čipkama, igračkama. Da, i sama majka Marija Nikolajevna bila je plemenita vezilja čipke, poznata u gradu. Mali Jura će doživotno pamtiti peškire izvezene petlovima, oslikane kutije, raznobojne glinene i drvene konje, jagnjad u svetlim pantalonama, dame lutke - "od srca, od srca slikane".

I sam je kao dječak oslikavao zidove svoje sobe, kapke i peći u kućama susjeda svijetlim šarama, cvijećem, konjima i fantastičnim životinjama i pticama. Poznavao je i volio rusku narodnu umjetnost, a to mu je pomoglo da nacrta svoje nevjerovatne ilustracije za bajke. I nošnje koje su nosile u njegovim zavičajnim sjevernim krajevima, i praznično ruho konja, i drvene rezbarije na prozorima i tremovima koliba, i oslikana kotača i vez - sve što je vidio od malih nogu bilo mu je korisno za fantastični crteži. Još kao dijete volio je sve vrste ručnog rada. Šivao je čizme i povezivao knjige, volio je klizanje i puštanje zmaja. Vasnjecova omiljena reč bila je „zanimljivo“.

Nakon revolucije, sve porodice sveštenika, uključujući porodicu Vasnjecov (majka, otac i šestoro djece), bukvalno su iseljene na ulicu. “... Otac više nije služio u katedrali, koja je bila zatvorena... i zaista nikada nigdje nije služio... Varao bi, dao ostavku na svoj čin, ali tada se otkrila krotka hrabrost: nastavio je hodati mantija, sa naprsnim krstom i dugom kosom “, prisjetio se Jurij Aleksejevič. Vasnjecovi su lutali po čudnim uglovima, ubrzo kupili malu kuću. Onda sam morao da ga prodam, živeli smo u nekadašnjem kupatilu...

Jurij je otišao u Petrograd da potraži sreću 1921. Sanjao je da postane umetnik. Čudom je upisao slikarski fakultet Državnog umjetničkog muzeja (kasnije Vkhutemas); Studije je uspješno završio 1926.

Njegovi učitelji bili su i sam bučni mitropolit Petrograd sa svojim evropskim palatama i Ermitažom punim svetskog blaga. Pratio ih je dugi niz brojnih i raznovrsnih učitelja koji su mladom provincijalcu otvorili svet slikarstva. Među njima su bili akademski obrazovani Osip Braz, Aleksandar Savinov, vođe ruske avangarde - "cvet" Mihail Matjušin, supremacist Kazimir Malevič. A u "formalističkim" radovima 1920-ih, individualne karakteristike Vasnjecovljevog slikarskog jezika svjedočile su o neobičnom talentu umjetnika početnika.

U potrazi za zaradom, mladi umjetnik počeo je da sarađuje sa Odsjekom za dječju i omladinsku književnost Državne izdavačke kuće, gdje je, pod umjetničkim vodstvom V.V. Lebedev se rado našao u interpretaciji tema i slika ruskog folklora – bajki, u kojima je najbolje zadovoljena njegova prirodna žudnja za humorom, groteskom i dobrom ironijom.

1930-ih godina. proslavio se ilustracijama knjigama "Močvara", "Mali grbavi konj", "Pedeset prasića" K.I. Čukovskog, "Tri medveda" L.I. Tolstoj. Istovremeno je napravio odlične - elegantne i uzbudljive - litografske grafike za djecu, zasnovane na istim motivima radnje.

Umetnik je napravio neverovatne ilustracije za bajku Lava Tolstoja "Tri medveda". Velika strašna, kao začarana šuma, i koliba za medvjede preveliki su za malu izgubljenu djevojčicu. I sjene u kući su mračne, jezive. Ali djevojka je pobjegla od medvjeda, a šuma se odmah razvedrila na crtežu. Tako je umjetnik bojama prenio glavno raspoloženje. Zanimljivo je vidjeti kako Vasnjecov oblači svoje heroje. Elegantno i svečano - dojilji-majci-kozi, majci-mački. Svakako će im pokloniti suknje u boji sa volanima i čipkom. I zažalit će zečića koji je uvrijedio Lisicu, obući toplu jaknu. Umjetnik se trudio da ne oblači vukove, medvjede, lisice, koji sprečavaju dobre životinje da žive: nisu zaslužile lijepu odjeću.

Tako je, nastavljajući traganje za vlastitim putem, umjetnik ušao u svijet dječje knjige. Čisto formalne pretrage postepeno su ustupile mjesto popularnoj kulturi. Umjetnik je sve češće gledao u svoj "Vjatski" svijet.

Putovanje na sjever 1931. konačno ga je uvjerilo u ispravnost odabranog puta. Okrenuo se narodnim izvorima, koji su već bili sofisticirani u zamršenosti modernog slikovnog jezika, što je dovelo do pojave koju danas možemo nazvati fenomenom slikarstva Jurija Vasnjecova. Mrtva priroda s velikom ribom u potpunosti svjedoči o novim svijetlim trendovima u djelima Vasnetsova.

Na malom crvenom poslužavniku, križajući ga dijagonalno, leži velika riba koja svjetluca srebrnim krljuštima. Neobična kompozicija slike je slična heraldičkom znaku, a ujedno i narodnom ćilimu na zidu seljačke kolibe. Sa gustom, viskoznom, šarenom masom, umjetnik postiže zadivljujuću uvjerljivost i pouzdanost slike. Vanjski kontrasti ravni crvene, oker, crne i srebrno-sive tonski su izbalansirani i daju djelu osjećaj monumentalnog slikarstva.

Dakle, ilustracije knjiga bile su samo jedna strana njegovog rada. Glavni cilj Vasnjecovog života uvijek je bio slikanje, a on je išao do tog cilja s fanatičnom upornošću: radio je samostalno, učio pod vodstvom K.S. Malevich u Ginkhuku, studirao je na postdiplomskim studijama na Sveruskoj akademiji umjetnosti.

Godine 1932-34. konačno je stvorio nekoliko djela ("Dama s mišem", "Mrtva priroda sa šeširom i flašom" itd.), u kojima se pokazao kao vrlo istaknuti majstor koji je uspješno spojio istančanu slikarsku kulturu svog vremena sa tradicija narodne „čaršijske“ umjetnosti koju je cijenio i volio. Ali ovo kasno otkrivanje sebe poklopilo se sa tadašnjom kampanjom borbe protiv formalizma. Plašeći se ideološkog progona (koji se već doticao njegove grafike knjige), Vasnjecov je slikanje učinio tajnim zanimanjem i pokazivao ga samo bliskim ljudima. U svojim pejzažima i mrtvim prirodama, naglašeno nepretencioznim po motivima i izuzetno sofisticiranim u slikovnoj formi, postigao je impresivne rezultate, na osebujan način oživljavajući tradicije ruskog primitivizma. Ali ova djela su praktično nikome bila nepoznata.

Tokom ratnih godina, proveo je prvo u Molotovu (Perm), zatim u Zagorsku (Sergijev Posad), gde je bio glavni umetnik Instituta igračaka, Vasnjecov je izvodio poetske ilustracije za "Engleske narodne pesme" S.Ya. Marshaka (1943), a potom i njegovoj knjizi "Mačja kuća" (1947). Novi uspeh donele su mu ilustracije za folklorne zbirke "Čudesni prsten" (1947) i "Basne u licima" (1948). Vasnjecov je radio neobično intenzivno, mnogo puta varirajući teme i njemu drage slike. Poznate zbirke "Ladushki" (1964) i "Rainbow-Duga" (1969) postale su svojevrsni rezultat njegovog dugogodišnjeg djelovanja.

U svetlim, zabavnim i duhovitim crtežima Vasnjecova ruski folklor je pronašao gotovo najorganskije utjelovljenje, na njima je odraslo više od jedne generacije mladih čitalaca, a on je već za života bio prepoznat kao klasik na polju dječje knjige. . U ruskoj narodnoj priči sve je neočekivano, nepoznato, neverovatno. Ako je strašno, tako do jeze, ako je radost praznik za cijeli svijet. Tako umjetnik svoje crteže za knjigu "Dugin luk" čini svijetlim, svečanim - sad je stranica plava sa svijetlim pijetlom, sad je crvena, a na njoj je smeđi medvjed sa štapom breze.

Umjetnikov težak život ostavio je neizbrisiv trag u njegovim odnosima s ljudima. Obično lakovjeran i nježne naravi, već oženjen, postao je nedruštven. Nikada nije izlagao kao umjetnik, nikada nije nastupao, misleći na odgoj dviju kćeri, od kojih će jedna - najstarija, Elizaveta Yurievna - kasnije postati poznata umjetnica.

Odlazak od kuće, porodice, makar i na kratko, za njega je bila tragedija. Svaki rastanak sa porodicom bio je nepodnošljiv, a dan kada su morali da krenu na put bio je uništen dan.

Jurij Aleksejevič je prije izlaska iz kuće čak pustio suzu od tuge i melanholije, ali ipak nije zaboravio svima staviti poklon ili slatku sitnicu ispod jastuka. Čak su i prijatelji odustali od ovog kauča - nestao je čovjek za veliku umjetnost!

Bajke su ostale omiljeno štivo Jurija Aleksejeviča do starosti. A moja omiljena razonoda je da slikam mrtve prirode, pejzaže uljanim bojama, da ilustrujem bajke, a ljeti pecam na rijeci, obavezno koristim mamac.

Samo nekoliko godina nakon umjetnikove smrti, njegove slike su prikazane gledaocima na izložbi u Državnom ruskom muzeju (1979.) i postalo je jasno da Vasnjecov nije bio samo izvrstan književni grafičar, već i jedan od istaknutih ruskih slikara. 20. vijeka.

Vasnjecov Jurij Aleksejevič

Po mom mišljenju, nema boljeg ilustratora bajke od V. M. Vasnetsova, osim možda I. Bilibina. Sljedeća stranica je o njemu.

Viktor Mihajlovič Vasnjecov (1848-1926) jedan je od prvih ruskih umjetnika koji je pomjerio granice poznatih žanrova i pokazao bajkoviti svijet, obasjan poetskom fantazijom naroda. Vasnetsov, jedan od prvih ruskih umjetnika, okrenuo se rekreaciji slika narodnih priča i epova u slikarstvu. Njegova sudbina se ispostavila kao da je unapred bio zamišljen da bude pevač ruske bajke. Djetinjstvo je proveo u surovoj slikovitoj regiji Vjatka. Pričljivi kuvar koji je deci pričao bajke, narative lutalica koji su za života videli mnogo toga, prema rečima samog umetnika, „naterao me da zavolim prošlost i sadašnjost svog naroda za ceo život, umnogome je odredio moj put“. Već na početku svoje karijere kreirao je niz ilustracija za "Konjica grbavca" i "Žar-pticu". Osim bajki, ima djela posvećena junačkim slikama epova. "Vitez na raskršću", "Tri heroja". Čuvena slika "Ivan Tsarevich o sivom vuku" napisana je na zapletu jedne od najpoznatijih i najrasprostranjenijih bajki, reprodukovanih u popularnim printovima 18.

"Princeza Nesmeyana"

U kraljevskim odajama, u kneževskim palatama, u visokoj kuli, šepurila se princeza Nesmeyana. Kakav je život imala, kakvu slobodu, kakav luksuz! Ima mnogo svega, sve je, što duša hoće; i nikada se nije smejala, nikada se nije smejala, kao da joj srce nije bilo srećno ni zbog čega.

Ovdje ima trgovaca, bojara i stranih gostiju, pripovjedača-muzičara, plesača, šaljivdžija i luđaka. Pjevaju, klauniraju, smiju se, sviraju po psaltiru, sve u svemu. A u podnožju visoke kule - i obični ljudi, gužvaju se, smiju se, viču. I sva ova glupost je za princezu, jedinu kraljevsku kćer. Ona tužno sjedi na izrezbarenom bijelom prijestolju kraj prozora. „Ima mnogo svega, ima svega što duša želi; ali se nikada nije osmehnula, nikada se nije smejala, kao da joj srce nije bilo srećno ni zbog čega." A šta ima tu da se raduje, ako joj niko nikad ne priča srcem do srca, niko čista srca neće doći?! Svuda okolo je samo bučna, označavaju ih kao mladoženja, pokušavaju da se predstave u što boljem svetlu, ali za samu princezu niko ne brine. Zato je ona Nesmeyana, sve dok ne dođe jedina, dugo očekivana, koja će joj dati osmeh umesto bahatosti, toplinu umesto ravnodušnosti. I doći će, naravno, jer bajka utiče na to.

"Koschey besmrtni i voljena ljepota"

Imao je vremena samo da izađe iz dvorišta, a Koschey u dvorište: „Ah! - govori. - Miriše na ruskog konja; znate, imali ste Ivana Careviča." - „Šta si ti, Koschey besmrtni! Gdje mogu vidjeti Ivana Tsarevicha? Ostao je u gustim šumama, u viskoznom blatu, životinje su jele do danas!" Počeli su da večeraju; za večerom, Voljena ljepota pita: "Reci mi, Koschey besmrtni: gdje je tvoja smrt?" - „Šta hoćeš, blesavko? Moja smrt je vezana za metlu."

Rano ujutro Koschey odlazi u rat. Ivan Carevich je došao do Voljene ljepote, uzeo tu metlu i sjajno je pozlatio čistim zlatom. Samo je princ imao vremena da ode, a Koschey je otišao u dvorište: „Ah! - govori. - Miriše na ruskog konja; znate, imali ste Ivana Careviča." - „Šta si ti, Koschey besmrtni! On je sam preletio Rusiju, pokupio je ruski duh - od vas miriše na ruski duh. Gdje mogu vidjeti Ivana Tsarevicha? Ostao je u gustim šumama, u viskoznom blatu, životinje su jele do danas!" Vrijeme je za večeru; Voljena Ljepotica sama je sjela na stolicu, a njega posadila na klupu; bacio je pogled ispod praga - tamo je bila pozlaćena metla. "Šta je ovo?" - „Ah, Košej besmrtni! I sami vidite koliko vas poštujem; ako si mi drag, draga je i tvoja smrt." - „Slupa žena! Šalio sam se, moja smrt je bila zapečaćena u hrastovom tinu”.

"princeza žaba"

Razmotrite reprodukciju slike V. Vasnetsova "Gozba" (str. 19 udžbenika).
Ako je moguće, bilo bi zanimljivo uporediti ovu sliku sa ilustracijom koju je za ovu epizodu pripovetke napravio I. Bilibin.
Bilibinove ilustracije uokvirene floralnim ornamentom vrlo precizno odražavaju sadržaj priče. Vidimo detalje nošnje junaka, izraze lica iznenađenih bojara, pa čak i šare na kokošnicima snaha. Vasnetsov se na svojoj slici ne zadržava na detaljima, već savršeno prenosi pokret Vasilise, entuzijazam muzičara, koji kao da udaraju nogama u takt s plesnom pjesmom. Možemo pretpostaviti da je muzika na koju Vasilisa pleše duhovita, nestašna. Kada pogledate ovu sliku, osjetite lik bajke.
- Zašto ljudi zovu Vasilisa Mudra? Koje kvalitete ljudi veličaju na liku Vasilise?

Slika V. Vasnjecova stvara generalizovanu sliku prelepe princeze: pored nje su guslari, ljudi. Ilustracija I. Bilibina posebno prikazuje epizodu gozbe: u centru - Vasilisa Mudra, zamahom ruke dešavaju se čuda; oko ljudi, zadivljeni onim što se dešava. Ovdje su moguće različite vrste radova:

1. Usmeno opišite šta vidite na svakoj od slika (likove, okruženje, izgled ljudi oko sebe, njihovo raspoloženje, preovlađujuće boje).

2. Uporedite sliku Vasilise Mudre od Vasnjecova i Bilibina. Da li ovako zamišljate glavnu junakinju bajke?

"Čarobni tepih"

Fantazija ljudi stvorila je priču o letećem tepihu. Vidite dvije slike Vasnetsova sa ovim imenom - ranu i kasnu. Na prvom od njih ponosni momak gleda sa avionskog tepiha na prostranstva ruske zemlje koja se prostiru ispod. Diskretna sjevernjačka priroda poslužila je kao pozadina za umjetnikovo slikarstvo. Reke i jezera blistaju, šuma stoji kao tamni zid, ogromne ptice prate tepih. Žar ptica koju je uhvatio junak gori jarkom vatrom u kavezu. Ovo platno govori o mudrosti, snazi, spretnosti ljudi. Druga slika je svjetlija i šarenija. Sjajni zraci zalaska sunca, prosijecajući veo oblaka, postali su dobra pozadina za sliku. Priroda se vidi kroz oblake sjajna, zelenilo je sočno, možda zato što su se junaci spustili bliže njoj. A djevojka i dječak u sjajnoj, zlatom izvezenoj odjeći ne izgledaju kao autsajderi na platnu. Njihova mlada lica su lijepa, nježno su se klanjali jedno drugom, oličujući odanost i ljubav.

Alyonushka, Snegurochka, Elena The Beautiful - ove izmišljene slike i portreti žena koje su bliske Vasnjecovu "po duhu" - Elena Prakhova, Vera i Elizaveta Mamontov, Vasnetsov je personifikacija domovine, Rusije.

Alkonost. U vizantijskim i ruskim srednjovjekovnim legendama, divna ptica, stanovnik Irije - slavenskog raja. Lice joj je ženstveno, tijelo joj je ptičije, glas joj je sladak, kao sama ljubav. Čuvši sa oduševljenjem pjevanje Alkonosti, može zaboraviti sve na svijetu, ali od nje nema zla, za razliku od Sirina.

Alkonost polaže jaja na rubu mora, ali ih ne inkubira, već ih uranja u morske dubine. U ovo vrijeme sedam dana je mirno vrijeme. Prema starogrčkom mitu, Alcyone, Keikova žena, nakon što je saznala za smrt svog muža, bacila se u more i pretvorena u pticu koja je dobila ime po svom alkionu (vodoljak).

U popularnim grafikama prikazana je kao polužena, polu-ptica s velikim raznobojnim perjem i djevojačkom glavom, zasjenjena krunom i oreolom, u kojoj se ponekad nalazi i kratak natpis. Osim krila, Alkonos ima ruke u kojima drži rajsko cvijeće ili snop s objašnjenjem. Živi na rajskom drvetu, na ostrvu Buyan, zajedno sa pticom Sirin, ima sladak glas, kao i sama ljubav. Kada peva, ne oseća sebe. Ko čuje njeno divno pevanje, zaboraviće sve na svetu. Svojim pjesmama tješi i uzdiže buduću radost. Ovo je ptica radosti.

A evo i Sirina, mračne ptice, mračne sile, glasnika vladara podzemlja. Od glave do pojasa Sirin je žena neuporedive lepote, od struka je ptica. Ko sluša njen glas, zaboravi na sve na svetu i umire, a nema snage da ga natera da ne sluša Sirin glas, a smrt je za njega u tom trenutku pravo blaženstvo. Dahl je u čuvenom rečniku ovako objasnio: „... mitske i crkvene ptice sova, ili orao, strašilo; popularni su otisci koji prikazuju rajske ptice sa ženskim licima i grudima»(V. Dal „Objašnjavajući rečnik živog velikoruskog jezika“). U ruskoj duhovnoj poeziji sirin, spuštajući se s neba na zemlju, očarava ljude svojim pjevanjem. U zapadnoevropskim legendama sirin je oličenje nesretne duše. Ovo je ptica tuge.

• #1
• #2

  Volim Vasnetsova

• #3

  VRAĆU SE NA VAŠ SAJT, OVO JE PUNO INTERESANTNOG

• #4

  vrlo zanimljivo
  

• #5

  Draga Inessa Nikolaevna, hvala vam puno na vašem trudu, na pomoći u pripremi časova.

• #6

  sve je super!)))

• #7

  Veoma dobro

• #8
• #9

  veoma zdrav tekst
  

• #10

  Hvala! Ova stranica je puno pomogla!
  

• #11

  hvala puno

• #12

  hvala puno pomogla u izradi projekta

• #13

  Inessa Nikolaevna, ljubazna osoba! Hvala vam puno na pomoći nastavnicima! Da, Bog će te nagraditi!

• #14

  Hvala na informacijama, veoma sam zahvalna!Inessa Nikolaevna, znate mnogo o umetnosti.

• #15

  To je puno pomoglo

• #16

  Svidjela mi se ova stranica

• #17

  Draga Inessa Nikolaevna, ne moram da spremam lekcije :), ali veoma je zanimljivo čitati sajt, hvala što brinete o deci.

Jurij Aleksejevič Vasnjecov smatra se umetnikom ruske bajke.
Jedna od glavnih odlika njegovog umjetničkog metoda je neraskidiva organska veza s narodnom umjetnošću. Štaviše, Yu. Vasnetsov revidira principe narodne umetnosti, približavajući ih savremenoj umetnosti. Slike koje je stvorio obilježene su optimizmom, životno-potvrđujućom snagom koja je svojstvena narodnoj umjetnosti.
Fantastični, bajkoviti pejzaži zasnovani su na živopisnim utiscima stvarne ruske prirode. Ptice i životinje, glumeći u bajkama, od Yu. Vasnetsova dobijaju posebnu ekspresivnost upravo zato što im umetnik daje pokrete i navike koje se oštro primećuju u stvarnosti. Specifičnost umjetničkog metoda Yu. Vasnetsova je rijetka sposobnost da stvori, takoreći, u ime svog budućeg gledatelja, sposobnost da ponovo proživi dječji entuzijazam za bajku i, takoreći, prođe kroz prizmu percepcije djece o tradiciji narodnog stvaralaštva.
Jedna od umjetnikovih omiljenih kompozicionih tehnika je ponavljanje i prizivanje motiva. Istovremeno, svaka Vasnjecova knjiga je nova verzija figurativnog, kompozicionog, kolorističkog rješenja.
Emocionalna struktura crteža Yu. Vasnetsova organizovana je po boji, koja ima posebnu ulogu. Ne gubi dekorativnost svojstvenu narodnoj umjetnosti, istovremeno postaje nosilac intenzivnog poetskog osjećaja koji je umjetnik unio u temu bajke.
Boja Vasnjecovljevih ilustracija je kao abeceda boja za dijete. Boja likova je definisana, jednostavna, lako je imenovati: sivi vuk, bijela guska, crvena lisica, itd. Istovremeno, Vasnjecov iznenađujuće precizno postiže proporcionalnost stvarnih i fantastičnih boja, što doprinosi ispravna percepcija slike od strane djeteta. U knjizi "U redu", umjetnik koristi boju pozadine na hrabar i kreativan način. Boja ovdje postaje, takoreći, medij u kojem se radnja odvija. Likovni kritičari su ovu tehniku ​​uslovno nazvali "principom čarobne lampe". Radosno i praznično osvjetljavajući zabavne scene žutim, crvenim, plavim ili ružičastim „svjetlom“, umjetnik privlači pažnju gledatelja neočekivanošću boje pozadine stranice, koristeći metod brze promjene utisaka, koji je blizak djeci. Ali svaka koloritna tačka na ilustraciji, "podešena" u skladu sa zvukom pozadine boje, živi svojim životom, uključena je u ukupnu kompoziciju.

Jurij Aleksejevič je ilustrovao i dizajnirao knjige V. Bianchija, S. Marshaka, K. Chukovskog, ruske narodne priče itd.
Knjige koje je dizajnirao Yu. A. Vasnetsov lako su prepoznatljive. Ilustracije u njima su od najveće važnosti, tekst im se povinuje. Yu. A. Vasnetsov osmišljava knjigu u cjelini, dok stroga konstruktivnost i logička potpunost svih njenih elemenata ne sputavaju majstorovu kreativnost i neiscrpnu maštu.
Slikovnice Y. Vasnetsova uvode dijete u život kroz umjetnost (L. Tolstoj "Tri medvjeda", P. Eršov "Mali grbavi konj", S. Marshak "Teremok" itd.). Najbolji radovi umjetnika su ilustracije za zbirke "Ladushki" i "Rainbow-arc".

Chukovsky K.I./ K.I. Chukovsky. ; pirinač. Yu. Vasnetsov, A. Kanevsky, V. Konashevich, V. Suteev.-M.: Umjetnost, 1982.- 164, str. : col. mulj

Vasnetsov Yu.A. 10 knjiga za djecu/ Yu Vasnetsov. ; [ed. predgovor L. Tokmakov; ed. V. I. Serebryanaya; komp. G. M. Vasnetsova; formalizovan. D. M. Plaksin].-L.: Umetnik RSFSR-a, 1984.- 173, str. Opis: ilustr., boja. mulj

Laduški: pjesme, pjesme, pjesmice, bajke/ umjetnik Yu Vasnetsov. .-M .: Samovar, print. 2005.- 76, str. : col. ill .; 23 cm - (tridesete priče)

Ruske priče/ pirinač. Yu. A. Vasnetsova. .- [Ed. 3.] .- L.: Dječja književnost, 1980.- 84, str. : ilustr.: 1,20 82,3 (2Ros) -6P15

Duga: Ruske narodne priče, pjesme, pjesmice/ [pirinač. Yu. Vasnetsov]. .-M .: Dječja književnost, 1989.- 166, str. : col. mulj

Bianki V. Karabash.- M. - L.: GIZ, 1929.

Bianchi V. Močvara... - L.: Mol. Stražar, 1931.

Eršov P. Mali grbavi konj... - L.: Detizdat, 1935.

Tolstoj L. Tri medvjeda... - L.: Detizdat, 1935.

Chukovsky K. Ukradeno sunce... - M.: Detizdat, 1936.

Dječije narodne priče... - L.: Detizdat, 1936.

Marshak S. Teremok.- M.: Detizdat, 1941.

Engleske narodne priče.- M.: Detgiz, 1945.

Bianchi V. Lisica i miš... - L.: Det. lit., 1964.

U redu. Ruske narodne priče, pjesme, pjesmice... - M.: Det. lit., 1964.

Rainbow arc. Ruske narodne pjesme, pjesmice, vicevi... - M.: Det. lit., 1969.

Chiki-chiki-chikalochki. Ruske narodne pjesme i pjesmice... Prikupljeno i arr. N. Kolpakova. - L.: Det. lit., 1971.

Radovi umjetnika