Σπίτι - Χειροτεχνία
Πού γεννήθηκε ο Βίνσεντ Βαν Γκογκ. Vincent van Gogh - μια σύντομη βιογραφία και περιγραφή των πινάκων. Βιογραφία του Βαν Γκογκ

Βίνσεντ Βαν Γκογκ. Αυτό το επώνυμο είναι γνωστό σε κάθε μαθητή. Ακόμα και ως παιδί λέγαμε αστεία μεταξύ μας «ζωγραφίζεις σαν τον Βαν Γκογκ»! ή «Λοιπόν, εσύ Πικάσο!» ... Άλλωστε, μόνο αυτός που το όνομά του θα μείνει για πάντα στην ιστορία όχι μόνο της ζωγραφικής και της παγκόσμιας τέχνης, αλλά και της ανθρωπότητας είναι αθάνατος.

Με φόντο τη μοίρα των Ευρωπαίων καλλιτεχνών, η πορεία της ζωής του Βίνσεντ Βαν Γκογκ (1853-1890) ξεχωρίζει για το γεγονός ότι ανακάλυψε πολύ αργά στον εαυτό του μια λαχτάρα για τέχνη. Μέχρι την ηλικία των 30 ετών, ο Βίνσεντ δεν υποψιαζόταν ότι η ζωγραφική θα γινόταν το απόλυτο νόημα της ζωής του. Η κλήση ωριμάζει σιγά σιγά, για να ξεσπάσει σαν έκρηξη. Με κόστος εργασίας σχεδόν στα όρια των ανθρώπινων δυνατοτήτων, που θα είναι το μεγάλο μέρος της ζωής του, κατά τα έτη 1885-1887, ο Vincent θα μπορέσει να αναπτύξει το δικό του ατομικό και μοναδικό στυλ, το οποίο στο μέλλον θα να λέγεται «ιμπάστο». Ο καλλιτεχνικός του τρόπος θα συμβάλει στην ριζοβολία στην ευρωπαϊκή τέχνη μιας από τις πιο ειλικρινείς, ευαίσθητες, ανθρώπινες και συναισθηματικές τάσεις - του εξπρεσιονισμού. Αλλά, το πιο σημαντικό, θα γίνει η πηγή της δουλειάς του, των ζωγραφικών και των γραφικών του.

Ο Βίνσεντ Βαν Γκογκ γεννήθηκε στις 30 Μαρτίου 1853 στην οικογένεια ενός Προτεστάντη πάστορα, στην ολλανδική επαρχία της Βόρειας Μπραμπάντ, στο χωριό Γκροτ Ζούντερτ, όπου ο πατέρας του βρισκόταν στην υπηρεσία. Το οικογενειακό περιβάλλον καθόρισε πολλά στη μοίρα του Βίνσεντ. Η οικογένεια Βαν Γκογκ ήταν παλιά, γνωστή από τον 17ο αιώνα. Στην εποχή του Βίνσεντ Βαν Γκογκ, υπήρχαν δύο παραδοσιακές οικογενειακές δραστηριότητες: ένας από τους εκπροσώπους αυτής της οικογένειας ασχολούνταν αναγκαστικά με εκκλησιαστικές δραστηριότητες και κάποιος - το εμπόριο έργων τέχνης. Ο Βίνσεντ ήταν το μεγαλύτερο, αλλά όχι το πρώτο παιδί της οικογένειας. Ένα χρόνο νωρίτερα γεννήθηκε, αλλά ο αδερφός του πέθανε αμέσως μετά. Ο δεύτερος γιος ονομάστηκε στη μνήμη του αποθανόντος από τον Vincent Willem. Μετά από αυτόν, εμφανίστηκαν άλλα πέντε παιδιά, αλλά με ένα μόνο από αυτά ο μελλοντικός καλλιτέχνης θα είναι δεμένος με στενούς αδελφικούς δεσμούς μέχρι την τελευταία μέρα της ζωής του. Δεν θα ήταν υπερβολή να πούμε ότι χωρίς την υποστήριξη του μικρότερου αδελφού του Theo, ο Vincent Van Gogh ως καλλιτέχνης δύσκολα θα είχε πραγματοποιηθεί.

Το 1869, ο Βαν Γκογκ μετακόμισε στη Χάγη και άρχισε να εμπορεύεται έργα ζωγραφικής στην εταιρεία Gupil και αναπαραγωγές έργων τέχνης. Ο Βίνσεντ εργάζεται ενεργά και ευσυνείδητα, στον ελεύθερο χρόνο του διαβάζει πολύ και επισκέπτεται μουσεία, ζωγραφίζει λίγο. Το 1873, ο Βίνσεντ ξεκινά μια αλληλογραφία με τον αδερφό του Theo, η οποία θα διαρκέσει μέχρι το θάνατό του. Στην εποχή μας, οι επιστολές των αδελφών έχουν δημοσιευτεί σε ένα βιβλίο που ονομάζεται «Βαν Γκογκ. Γράμματα στον αδελφό Theo "και μπορείτε να το αγοράσετε σε σχεδόν οποιοδήποτε καλό βιβλιοπωλείο. Αυτές οι επιστολές είναι συγκινητικές αποδείξεις για την εσωτερική πνευματική ζωή του Βίνσεντ, τις αναζητήσεις και τα λάθη του, τις χαρές και τις απογοητεύσεις, την απόγνωση και τις ελπίδες του.

Το 1875, ο Βίνσεντ διορίζεται στο Παρίσι. Επισκέπτεται τακτικά το Λούβρο και το Μουσείο του Λουξεμβούργου, εκθέσεις σύγχρονων καλλιτεχνών. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ζωγραφίζει ήδη τον εαυτό του, αλλά τίποτα δεν προμηνύει ότι η τέχνη θα γίνει σύντομα ένα πάθος που καταναλώνει τα πάντα. Στο Παρίσι, υπάρχει μια καμπή στη διανοητική του ανάπτυξη: ο Βαν Γκογκ ενδιαφέρεται πολύ για τη θρησκεία. Πολλοί ερευνητές συνδέουν αυτή την κατάσταση με τη δυστυχισμένη και μονόπλευρη αγάπη που βίωσε ο Βίνσεντ στο Λονδίνο. Πολύ αργότερα, σε μια από τις επιστολές προς τον Theo, ο καλλιτέχνης, αναλύοντας την ασθένειά του, σημειώνει ότι η ψυχική ασθένεια είναι το οικογενειακό τους χαρακτηριστικό.

Τον Ιανουάριο του 1879, ο Vincent έλαβε τη θέση του ιεροκήρυκα στο Wama, ένα χωριό που βρίσκεται στο Borinage, μια περιοχή στο νότιο Βέλγιο, το κέντρο της βιομηχανίας άνθρακα. Είναι βαθιά εντυπωσιασμένος από την ακραία φτώχεια στην οποία ζουν οι ανθρακωρύχοι και οι οικογένειές τους. Ξεκινά μια βαθιά σύγκρουση, η οποία ανοίγει τα μάτια του Βαν Γκογκ σε μια αλήθεια - οι λειτουργοί της επίσημης εκκλησίας δεν ενδιαφέρονται καθόλου να ελαφρύνουν πραγματικά τη μοίρα των ανθρώπων που βρίσκονται σε απάνθρωπες συνθήκες.

Έχοντας κατανοήσει πλήρως αυτή την ιεροπρεπή θέση, ο Βαν Γκογκ βιώνει άλλη μια βαθιά απογοήτευση, τα λύνει με την εκκλησία και κάνει την τελική του επιλογή ζωής - να υπηρετήσει τους ανθρώπους με την τέχνη του.

Ο Βαν Γκογκ και το Παρίσι

Οι τελευταίες επισκέψεις του Βαν Γκογκ στο Παρίσι συνδέθηκαν με τη δουλειά στο Goupil. Ωστόσο, ποτέ στο παρελθόν η καλλιτεχνική ζωή του Παρισιού δεν άσκησε αισθητή επίδραση στο έργο του. Αυτή τη φορά, η παραμονή του Βαν Γκογκ στο Παρίσι διαρκεί από τον Μάρτιο του 1886 έως τον Φεβρουάριο του 1888. Είναι δύο εξαιρετικά πολυάσχολα χρόνια στη ζωή του καλλιτέχνη. Σε αυτό το σύντομο διάστημα, κατακτά ιμπρεσιονιστικές και νεοϊμπρεσιονιστικές τεχνικές, κάτι που βοηθά στην ανάδειξη της δικής του χρωματικής παλέτας. Ο καλλιτέχνης που ήρθε από την Ολλανδία μετατρέπεται σε έναν από τους πιο πρωτότυπους εκπροσώπους της παριζιάνικης πρωτοπορίας, του οποίου η καινοτομία σπάει από μέσα όλες τις συμβάσεις που συγκρατούν τις τεράστιες εκφραστικές δυνατότητες του χρώματος αυτού καθαυτού.

Στο Παρίσι, ο Βαν Γκογκ επικοινωνεί με τον Camille Pissarro, τον Henri de Toulouse-Lautrec, τον Paul Gauguin, τον Emile Bernard και τον Georges Seurat και άλλους νεαρούς ζωγράφους, καθώς και με τον έμπορο χρωμάτων και τον πατέρα του συλλέκτη Tanguy.

τελευταία χρόνια της ζωής

Προς τα τέλη του 1889, σε αυτή τη δύσκολη στιγμή για τον εαυτό του, που επιδεινώθηκε από κρίσεις παραφροσύνης, ψυχικές διαταραχές και επιθυμία για αυτοκτονία, ο Βαν Γκογκ έλαβε πρόσκληση να λάβει μέρος στην έκθεση του Salon of Independents, που διοργανώθηκε στις Βρυξέλλες. Στα τέλη Νοεμβρίου, ο Βίνσεντ στέλνει εκεί 6 πίνακες. Στις 17 Μαΐου 1890, ο Theo έχει ένα σχέδιο να εγκαταστήσει τον Vincent στην πόλη Auvers-sur-Oise υπό την επίβλεψη του Dr Gachet, ο οποίος ήταν λάτρης της ζωγραφικής και ήταν φίλος των ιμπρεσιονιστών. Η κατάσταση του Βαν Γκογκ βελτιώνεται, δουλεύει πολύ, ζωγραφίζει πορτρέτα των νέων του γνωριμιών, τοπία.

Στις 6 Ιουλίου 1890, ο Βαν Γκογκ έρχεται στο Παρίσι για να δει τον Theo. Ο Albert Aurier και ο Toulouse-Lautrec επισκέπτονται το σπίτι του Theo για να τον συναντήσουν.

Από την τελευταία επιστολή προς τον Theo, ο Βαν Γκογκ λέει: «... Μέσω εμένα, συμμετείχατε στη δημιουργία κάποιων καμβάδων, που ακόμα και σε καταιγίδα κρατούν την ησυχία μου. Λοιπόν, πλήρωσα με τη ζωή μου τη δουλειά μου και μου κόστισε το μισό μυαλό μου, έτσι είναι... Αλλά δεν λυπάμαι».

Έτσι τελείωσε η ζωή ενός από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες όχι μόνο του 19ου αιώνα, αλλά και ολόκληρης της ιστορίας της τέχνης συνολικά.

Βιογραφίακαι επεισόδια ζωής Βίνσεντ Βαν Γκογκ.Πότε γεννήθηκε και πέθανεΒίνσεντ Βαν Γκογκ, αξιομνημόνευτα μέρη και ημερομηνίες σημαντικών γεγονότων στη ζωή του. Αποσπάσματα καλλιτέχνη, Φωτογραφία και βίντεο.

Τα χρόνια της ζωής του Βίνσεντ Βαν Γκογκ:

γεννήθηκε στις 30 Μαρτίου 1853, πέθανε στις 29 Ιουλίου 1890

Επιτάφιος

«Στέκομαι για τον εαυτό μου και με πλανιέται
Κυπαρίσσι που στροβιλίζεται σαν φλόγα.
Κορώνα λεμονιού και βαθύ μπλε
Χωρίς αυτούς δεν θα είχα γίνει ο εαυτός μου.
Θα ταπείνωνα τον δικό μου λόγο
Όταν θα πέταγα το βάρος κάποιου άλλου από τους ώμους μου.
Κι αυτή η αγένεια ενός αγγέλου, με τι
Κάνει το χτύπημα του σαν τη γραμμή μου,
Σε οδηγεί και στον μαθητή του
Εκεί που ο Βαν Γκογκ αναπνέει αστέρια».
Από ένα ποίημα του Arseny Tarkovsky αφιερωμένο στον Van Gogh

Βιογραφία

Χωρίς αμφιβολία ο μεγαλύτερος καλλιτέχνης του 19ου αιώνα. με αναγνωρίσιμο τρόπο, ο συγγραφέας παγκοσμίου φήμης αριστουργημάτων, Βίνσεντ Βαν Γκογκ ήταν και παραμένει μια από τις πιο αμφιλεγόμενες μορφές της παγκόσμιας ζωγραφικής. Η ψυχική ασθένεια, ο παθιασμένος και ανομοιογενής χαρακτήρας, η βαθιά συμπόνια και ταυτόχρονα η μη κοινωνικότητα, σε συνδυασμό με μια εκπληκτική αίσθηση της φύσης και της ομορφιάς, βρήκαν έκφραση στην τεράστια δημιουργική κληρονομιά του καλλιτέχνη. Σε όλη του τη ζωή, ο Βαν Γκογκ ζωγράφισε εκατοντάδες καμβάδες και ταυτόχρονα παρέμεινε μια παραγνωρισμένη ιδιοφυΐα μέχρι το θάνατό του. Μόνο ένα από τα έργα του, το «Red Vineyards in Arles», πουλήθηκε όσο ζούσε ο καλλιτέχνης. Τι ειρωνεία: μετά από εκατό χρόνια αφότου πέθανε ο Βαν Γκογκ, τα πιο μικροσκοπικά σκίτσα του άξιζαν ήδη μια περιουσία.

Ο Βίνσεντ Βαν Γκογκ γεννήθηκε στο χωριό σε μια μεγάλη οικογένεια Ολλανδού πάστορα, όπου ήταν ένα από τα έξι παιδιά. Ενώ σπούδαζε στο σχολείο, το αγόρι άρχισε να σχεδιάζει με ένα μολύβι, και ακόμη και σε αυτά τα πρώτα σχέδια ενός εφήβου, είναι ήδη ορατό ένα εξαιρετικό ταλέντο. Μετά το σχολείο, ο δεκαεξάχρονος Βαν Γκογκ δόθηκε δουλειά στο υποκατάστημα της Χάγης της παριζιάνικης εταιρείας «Goupil and Company», που πουλούσε πίνακες. Αυτό έδωσε τη δυνατότητα στον νεαρό και τον αδερφό του Theo, με τον οποίο ο Vincent είχε μια όχι απλή, αλλά πολύ στενή σχέση, να εξοικειωθούν με την πραγματική τέχνη. Και αυτή η γνωριμία, με τη σειρά του, ψύξε τον δημιουργικό ζήλο του Βαν Γκογκ: προσπάθησε για κάτι υπέροχο, πνευματικό και στο τέλος εγκατέλειψε τη «βάση» κατά τη γνώμη του, αποφασίζοντας να γίνει πάστορας.

Ακολούθησαν χρόνια φτώχειας, ζωή από χέρι σε στόμα και το θέαμα πολλών ανθρώπινων παθών. Ο Βαν Γκογκ ήταν διακαώς πρόθυμος να βοηθήσει τους φτωχούς ανθρώπους, βιώνοντας ταυτόχρονα μια ολοένα αυξανόμενη δίψα για δημιουργικότητα. Βλέποντας στην τέχνη πολλά κοινά με τη θρησκευτική πίστη, σε ηλικία 27 ετών, ο Βίνσεντ αποφασίζει τελικά να γίνει καλλιτέχνης. Δουλεύει πολύ, μπαίνει στη Σχολή Καλών Τεχνών της Αμβέρσας, μετά μετακομίζει στο Παρίσι, όπου ζούσε και δούλευε εκείνη την εποχή ένας ολόκληρος γαλαξίας ιμπρεσιονιστών και μετα-ιμπρεσιονιστών. Με τη βοήθεια του αδελφού του Theo, που ασχολείται ακόμα με το εμπόριο ζωγραφικής, και με την οικονομική του υποστήριξη, ο Van Gogh φεύγει για να εργαστεί στη νότια Γαλλία και προσκαλεί εκεί τον Paul Gauguin, με τον οποίο έγιναν στενοί φίλοι. Αυτή τη φορά είναι η εποχή της ακμής της δημιουργικής ιδιοφυΐας του Βαν Γκογκ και ταυτόχρονα η αρχή του τέλους της. Οι καλλιτέχνες συνεργάζονται, αλλά η σχέση μεταξύ τους γίνεται όλο και πιο τεταμένη και τελικά εκρήγνυται με τον περίφημο καβγά, μετά τον οποίο ο Βίνσεντ κόβει τον λοβό του αυτιού του και καταλήγει σε ψυχιατρείο. Οι γιατροί βρίσκουν ότι πάσχει από επιληψία και σχιζοφρένεια.

Τα τελευταία χρόνια της ζωής του Βαν Γκογκ κυλούν μεταξύ νοσοκομείων και προσπαθειών να επιστρέψει στην κανονική ζωή. Ο Βίνσεντ συνεχίζει να δημιουργεί και όσο βρίσκεται στο νοσοκομείο, αλλά τον στοιχειώνουν εμμονές, φόβοι και παραισθήσεις. Δύο φορές ο Βαν Γκογκ προσπαθεί να δηλητηριαστεί με μπογιές και, τελικά, μια μέρα επιστρέφει από μια βόλτα με πυροβολισμό στο στήθος, έχοντας αυτοπυροβοληθεί από περίστροφο. Τα τελευταία λόγια του Βαν Γκογκ, που απευθυνόταν στον αδερφό του Theo, ακούγονταν ως εξής: «Η θλίψη θα είναι ατελείωτη». Η νεκροφόρα για την κηδεία του αυτόχειρα έπρεπε να δανειστεί από μια κοντινή πόλη. Ο Βαν Γκογκ θάφτηκε στο Auvers και το φέρετρό του ήταν σκορπισμένο με ηλιοτρόπια - τα αγαπημένα λουλούδια του καλλιτέχνη.

Αυτοπροσωπογραφία του Βαν Γκογκ, 1887

Γραμμή ζωής

30 Μαρτίου 1853Ημερομηνία γέννησης του Βίνσεντ Βαν Γκογκ.
1869 g.Έναρξη εργασιών στην γκαλερί Gupil.
1877 g.Εργαζόμενος ως εκπαιδευτικός και ζώντας στην Αγγλία, στη συνέχεια ως βοηθός πάστορα, ζώντας με τους ανθρακωρύχους στο Borinage.
1881 g.Η ζωή στη Χάγη, οι πρώτοι πίνακες ζωγραφικής κατά παραγγελία (αστικά τοπία της Χάγης).
1882 g.Συνάντηση με τη Maria Klozinna Hornik (Sin), την «κακή μούσα» του καλλιτέχνη.
1883-1885Ζώντας με γονείς στη Βόρεια Μπραμπάντ. Δημιουργία ενός κύκλου έργων με καθημερινά αγροτικά θέματα, συμπεριλαμβανομένου του περίφημου πίνακα «Οι πατατοφάγοι».
1885 g.Σπουδές στην Ακαδημία της Αμβέρσας.
1886 g.Γνωριμία στο Παρίσι με τους Toulouse-Lautrec, Seurat, Pissarro. Η αρχή της φιλίας με τον Paul Gauguin και η δημιουργικότητα, η δημιουργία 200 πινάκων σε 2 χρόνια.
1888 g.Ζωή και δουλειά στην Αρλ. Τρεις πίνακες του Βαν Γκογκ εκτίθενται στο Independent Salon. Η άφιξη του Γκωγκέν, η ομαδικότητα και ο καυγάς.
1889 g.Περιοδικές εξόδους από το νοσοκομείο και προσπάθειες επιστροφής στη δουλειά. Τελική μεταφορά στο καταφύγιο στο Saint-Remy.
1890 γρ.Αρκετοί πίνακες του Βαν Γκογκ έγιναν δεκτοί για εκθέσεις της Εταιρείας των Είκοσι στις Βρυξέλλες και στο Independent Salon. Μετακόμιση στο Παρίσι.
27 Ιουλίου 1890Ο Βαν Γκογκ τραυματίζεται στον κήπο Daubigny.
29 Ιουλίου 1890Ημερομηνία θανάτου του Βαν Γκογκ.
30 Ιουλίου 1890Η κηδεία του Βαν Γκογκ στο Auvers-sur-Oise.

Αξιομνημόνευτα μέρη

1. Το χωριό Zundert (Ολλανδία), όπου γεννήθηκε ο Βαν Γκογκ.
2. Το σπίτι όπου ο Βαν Γκογκ νοίκιασε ένα δωμάτιο ενώ εργαζόταν στο υποκατάστημα της εταιρείας Gupil στο Λονδίνο το 1873.
3. Το χωριό Kuem (Ολλανδία), όπου σώζεται ακόμη το σπίτι του Βαν Γκογκ, στο οποίο έζησε το 1880, μελετώντας τη ζωή των μεταλλωρύχων.
4. Rue Lepic στη Μονμάρτρη, όπου ο Βαν Γκογκ έζησε με τον αδερφό του Theo αφού μετακόμισε στο Παρίσι το 1886.
5. Place Forum με ένα καφέ-βεράντα στην Αρλ (Γαλλία), το οποίο το 1888 ο Βαν Γκογκ απεικόνισε σε έναν από τους πιο διάσημους καμβάδες του «Cafe Terrace at Night».
6. Άσυλο στο μοναστήρι του Saint-Paul-de-Musol στην πόλη Saint-Remy-de-Provence, όπου τοποθετήθηκε ο Βαν Γκογκ το 1889.
7. Auvers-sur-Oise, όπου ο Βαν Γκογκ πέρασε τους τελευταίους μήνες της ζωής του και όπου είναι θαμμένος στο νεκροταφείο του χωριού.

Επεισόδια ζωής

Ο Βαν Γκογκ ήταν ερωτευμένος με τον ξάδερφό του, αλλά εκείνη τον απέρριψε και η επιμονή της ερωτοτροπίας του Βαν Γκογκ τον μάλωνε σχεδόν με όλη την οικογένεια. Ο καταθλιπτικός καλλιτέχνης άφησε το σπίτι των γονιών του, όπου, σαν σε πείσμα της οικογένειάς του και του εαυτού του, εγκαταστάθηκε με μια διεφθαρμένη γυναίκα, μια αλκοολική με δύο παιδιά. Μετά από ένα χρόνο εφιαλτικής, βρώμικης και ζητιάνικης «οικογενειακής» ζωής, ο Βαν Γκογκ χώρισε με τον Xing και ξέχασε για πάντα την ιδέα της δημιουργίας οικογένειας.

Κανείς δεν ξέρει ακριβώς τι προκάλεσε τον περίφημο καυγά μεταξύ του Βαν Γκογκ και του Πολ Γκογκέν, τον οποίο σεβόταν πολύ ως καλλιτέχνη. Στον Γκογκέν δεν άρεσε η χαοτική ζωή και η αποδιοργάνωση του Βαν Γκογκ στη δουλειά. Ο Βίνσεντ, με τη σειρά του, δεν μπορούσε να κάνει τον φίλο του να συμπάσχει με τις ιδέες του για τη δημιουργία μιας κοινότητας καλλιτεχνών και τη γενική κατεύθυνση της ζωγραφικής του μέλλοντος. Ως αποτέλεσμα, ο Γκωγκέν αποφάσισε να φύγει και, προφανώς, αυτό προκάλεσε μια σύγκρουση, κατά την οποία ο Βαν Γκογκ επιτέθηκε πρώτα σε έναν φίλο, ωστόσο, χωρίς να τον βλάψει, και στη συνέχεια παραμορφώθηκε. Ο Γκωγκέν δεν συγχώρεσε: στη συνέχεια τόνισε επανειλημμένα πόσα του χρωστούσε ο Βαν Γκογκ ως καλλιτέχνης. και δεν ξαναείδαν ο ένας τον άλλον.

Η φήμη του Βαν Γκογκ μεγάλωνε σταδιακά, αλλά συνεχώς. Από την πρώτη κιόλας έκθεση το 1880, ο καλλιτέχνης δεν έχει ξεχαστεί ποτέ. Πριν τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, οι εκθέσεις του γίνονταν στο Παρίσι, το Άμστερνταμ, την Κολωνία, το Βερολίνο, τη Νέα Υόρκη. Και ήδη στα μέσα του ΧΧ αιώνα. το όνομα του Βαν Γκογκ έχει γίνει ένα από τα πιο υψηλού προφίλ στην ιστορία της παγκόσμιας ζωγραφικής. Και σήμερα τα έργα του καλλιτέχνη καταλαμβάνουν τις πρώτες θέσεις στη λίστα με τους πιο ακριβούς πίνακες στον κόσμο.

Ο τάφος του Vincent Van Gogh και του αδελφού του Theodore στο νεκροταφείο Auvers (Γαλλία).

Συμφωνίες

«Έρχομαι όλο και περισσότερο στην πεποίθηση ότι δεν μπορεί κανείς να κρίνει για τον Θεό από τον κόσμο που δημιούργησε: αυτό είναι απλώς ένα ανεπιτυχές σκίτσο».

«Όποτε προέκυπτε το ερώτημα - να πεινάω ή να δουλεύω λιγότερο, επέλεγα το πρώτο όποτε ήταν δυνατόν».

«Οι πραγματικοί καλλιτέχνες δεν ζωγραφίζουν τα πράγματα όπως είναι... Τα ζωγραφίζουν γιατί οι ίδιοι αισθάνονται σαν αυτά».

«Αυτός που ζει με ειλικρίνεια, που γνωρίζει τις πραγματικές δυσκολίες και απογοητεύσεις, αλλά δεν λυγίζει, αξίζει περισσότερο από εκείνον που είναι τυχερός και που γνωρίζει μόνο τη συγκριτικά εύκολη επιτυχία».

«Ναι, το χειμώνα κάνει μερικές φορές τόσο κρύο που οι άνθρωποι λένε: ο παγετός είναι πολύ σκληρός, οπότε δεν με νοιάζει αν θα επιστρέψει το καλοκαίρι ή όχι. το κακό είναι πιο δυνατό από το καλό. Όμως, με ή χωρίς την άδειά μας, οι παγετοί αργά ή γρήγορα σταματούν, μια ωραία πρωία ο αέρας αλλάζει και αρχίζει να ξεπαγώνει».


Το ντοκιμαντέρ του BBC «Βαν Γκογκ. Πορτρέτο γραμμένο με λέξεις "(2010)

Συλλυπητήρια

«Ήταν ένας έντιμος άνθρωπος και ένας μεγάλος καλλιτέχνης, για αυτόν υπήρχαν μόνο δύο γνήσιες αξίες: η αγάπη για τον πλησίον και η τέχνη. Η ζωγραφική σήμαινε για εκείνον περισσότερο από οτιδήποτε άλλο, και θα ζει πάντα σε αυτήν».
Paul Gachet, τελευταίος γιατρός και φίλος του Van Gogh

Van Gogh Vincent (Vincent Willem) (1853-1890), Ολλανδός ζωγράφος.

Το 1869-1876. υπηρέτησε ως επίτροπος σε μια εταιρεία τέχνης και εμπορίου στη Χάγη, τις Βρυξέλλες, το Λονδίνο και το Παρίσι, το 1876 εργάστηκε στην Αγγλία.

Το 1878-1879. ήταν ιεροκήρυκας στο Borinage (Βέλγιο), όπου έμαθε τη σκληρή ζωή των μεταλλωρύχων. η υπεράσπιση των συμφερόντων τους οδήγησε τον Βαν Γκογκ σε σύγκρουση με τις εκκλησιαστικές αρχές.

Στη δεκαετία του '80. XIX αιώνα. στρέφεται, παρακολουθεί την ακαδημία τέχνης στις Βρυξέλλες (1880-1881) και στην Αμβέρσα (1885-1886). Ο Βαν Γκογκ προσελκύει με ενθουσιασμό τους μειονεκτούντες εργαζόμενους -τους ανθρακωρύχους του Borinage, αργότερα- αγρότες, τεχνίτες, ψαράδες, των οποίων τη ζωή παρατήρησε στην Ολλανδία το 1881-1885.

Ήδη σε ηλικία τριάντα ετών, ο Βαν Γκογκ αποφάσισε να αφοσιωθεί στη ζωγραφική. Δημιούργησε μια σειρά από πίνακες που απεικονίζουν απλούς ανθρώπους με σκούρα, σκοτεινά χρώματα («Αγωρική γυναίκα», «Οι πατατοφάγοι», και οι δύο 1885). Στην αρχική περίοδο της δημιουργικής του δουλειάς, ο καλλιτέχνης έκανε επίσης πολλά σχέδια που απεικονίζουν ανθρώπινες μορφές και τοπία (βάλτοι, λιμνούλες, δέντρα, χειμερινοί δρόμοι κ.λπ.). Είναι επηρεασμένοι από τον Γάλλο ζωγράφο και γραφίστα J. F. Millet.

Από το 1886, ο Βαν Γκογκ ζει στο Παρίσι, όπου συμμετείχε στις αναζητήσεις των A. de Toulouse-Lautrec, P. Gauguin, C. Pizarro. Χάρη σε αυτές τις πρώτες επαφές, εμφανίζονται ανοιχτοί τόνοι στην παλέτα του, το φως και το χρώμα αρχίζουν να παίζουν σημαντικότερο ρόλο στους πίνακές του.

Υπό την επίδραση της ζωγραφικής του J. Seurat, ο καλλιτέχνης ζωγράφιζε για κάποιο διάστημα με ξεχωριστές πινελιές πρόσθετων, αλλά σύντομα μεταπήδησε σε μια απλή και ζωντανή έκφραση χρώματος. Σε αυτό, ο Βαν Γκογκ ακολουθεί το παράδειγμα του E. Bernard και του L. Anketen, οι οποίοι αντλούν έμπνευση από βιτρό, όπου τα καθαρά χρώματα οριοθετούνται από χωρίσματα από μόλυβδο, καθώς και από την "εκπληκτική ευκρίνεια" και το "σίγουρο σχέδιο". ιαπωνικών εκτυπώσεων ("Γέφυρα πάνω από τον Σηκουάνα", "Πορτρέτο του μπαμπά Τανγκούι", και τα δύο 1887).

Τον Φεβρουάριο του 1888 ο Βαν Γκογκ φεύγει για τη νότια Γαλλία, στην Αρλ. Εδώ δημιουργεί τοπία που λάμπουν με τα χαρούμενα, ηλιόλουστα χρώματα του νότου («Η συγκομιδή», «Η κοιλάδα του Λα Κρος», «Ψαροκάικα στο Σαιν-Μαρί», «Κόκκινοι αμπελώνες στην Αρλ», όλα. 1888 κ.λπ. ), πνευματικοποιεί τα συνηθισμένα αντικείμενα με την ιδιοσυγκρασία του (Το υπνοδωμάτιο του Βαν Γκογκ στην Αρλ, 1888), ενίοτε υποκύπτοντας σε κρίσεις μοναξιάς και μελαγχολίας (Νυχτερινό καφέ στην Αρλ, 1888).

Τον Οκτώβριο, ο Γκωγκέν επισκέπτεται τον καλλιτέχνη. Κάτω από τη βραχύβια επιρροή του, ο Βαν Γκογκ έγραψε το The Dance Hall. Οι δύο καλλιτέχνες μαλώνουν συχνά και βίαια. μια τέτοια σκηνή τελειώνει με τον Βαν Γκογκ να ακρωτηριάζεται από τρέλα κόβοντας το αυτί του. Οι φίλοι διαλύονται.

Το χρώμα στα έργα του Βαν Γκογκ γίνεται ακόμα πιο φωτεινό, η ιμπρεσιονιστική λάμψη δίνει τη θέση της σε σχεδόν μονόχρωμους πίνακες, που δείχνουν πλέον ατελείωτες παραλίες, τώρα φαρδιά αυλάκια χωραφιών - και χρώμα και μορφή αντικειμένου. Ο Βαν Γκογκ στρέφεται σε φως που δεν μπορεί να ονομαστεί απλά φως της ημέρας - έχει μια αναμφισβήτητη απόχρωση του υπερφυσικού, ο καλλιτέχνης αναζητά μια ολοένα πιο αληθινή έκφραση του μυστηρίου του ανθρώπου και μια νοσηρή δίψα για πνευματικότητα ξεχωρίζει από τη γενική ροή του ιμπρεσιονισμού.

Η ένταση των δυνάμεων και τα μεγάλα σκίτσα κάτω από τον καυτό ήλιο της Αρλεσίας οδήγησαν στο γεγονός ότι τα τελευταία χρόνια της ζωής του Βαν Γκογκ περιπλέκονταν από κρίσεις ψυχικής ασθένειας. 1889-1890 πέρασε σε ένα νοσοκομείο στην Αρλ, στη συνέχεια στο Σεν-Ρεμί και στην Οβέρ-συρ-Ουάζ, όπου αυτοκτόνησε στις 29 Ιουλίου 1890.

Τα έργα των δύο τελευταίων χρόνων αναπνέουν μια σκοτεινή, βαριά διάθεση («Στις πύλες της αιωνιότητας», «Ο δρόμος με τα κυπαρίσσια και τα αστέρια», «Τοπίο στον Ωβέρ μετά τη βροχή», όλα 1890).

Η δημιουργική ζωή του καλλιτέχνη δεν κράτησε πολύ - περίπου δέκα χρόνια, αλλά κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου δημιουργήθηκαν περίπου 2200 έργα.

Ο Βίνσεντ Βαν Γκογκ είναι ένας από τους μεγαλύτερους ζωγράφους στον κόσμο, το έργο του οποίου έχει μεγάλη επιρροή στην εξέλιξη των σύγχρονων τάσεων στη ζωγραφική και δίνει ώθηση στην ανάπτυξη του ιμπρεσιονισμού. Σήμερα, χώρες όπως η Ολλανδία, η Γαλλία και η Αγγλία είναι περήφανες που κάποτε έζησε και δούλεψε στην επικράτειά τους ένας τόσο μεγάλος δημιουργός και η αξία των έργων του που βρίσκονται σε διάφορα μέρη του κόσμου δεν μπορεί να ποσοτικοποιηθεί με καμία νομισματική μονάδα, όπως η αξία ενός irobot. Ωστόσο, όσο λυπηρό κι αν ακούγεται, κατά τη διάρκεια της ζωής του Βίνσεντ Βαν Γκογκ, οι πίνακές του δεν είχαν καμία αξία για την κοινωνία εκείνης της εποχής και αυτή η ιδιοφυΐα πέθαινε σε κατάσταση τρέλας και απόλυτης μοναξιάς.

Πολλοί παράγοντες επηρέασαν το έργο του Βαν Γκογκ, επομένως, αναμφίβολα, επηρεάστηκε από την παιδική του ηλικία, τον χαρακτήρα του, την εποχή που γεννήθηκε. Ωστόσο, παρά το γεγονός ότι στη σύντομη ζωή του ο δημιουργός γνώρισε πολλές ασθένειες, κατάθλιψη, φτώχεια, μοναξιά, δεν φοβήθηκε ποτέ και δεν σταμάτησε ποτέ να πειραματίζεται. Και πειραματίστηκε με ό,τι ήταν δυνατό. Έτσι, στη σύντομη καριέρα του, ο Βαν Γκογκ πειραματίστηκε με το φως και τη σκιά, με χρωματικές λύσεις, με φόρμα, με μοντέλα και με διάφορες καλλιτεχνικές τεχνικές. Η δουλειά του άλλαξε επίσης καθώς άλλαξε η κοσμοθεωρία του.

Έτσι, γεννημένος στα τέλη του δέκατου ένατου αιώνα σε μια οικογένεια με χαμηλό εισόδημα ολλανδικής εργατικής τάξης, ο Βαν Γκογκ είχε συνηθίσει να παρατηρεί και να συμπάσχει με τη ζωή των απλών ανθρώπων. Εκείνη την εποχή, οι φτωχοί είχαν μόλις αρκετά χρήματα για φαγητό και επομένως δεν ήταν δυνατό να φανταστεί κανείς ότι σε μερικούς αιώνες οι άνθρωποι θα μπορούν να κάθονται σε μια πολυθρόνα στο σπίτι και να αγοράζουν εξοπλισμό ρωτώντας στη γραμμή αναζήτησης του προγράμματος περιήγησης: αγοράστε το irobot roomba 790”.

Οι δύσκολες στιγμές και ο εντυπωσιασμός του νεαρού Βαν Γκογκ λειτούργησαν ως η κύρια ώθηση για την ανάπτυξη του έργου του, στο οποίο οι κύριοι χαρακτήρες ήταν άνθρωποι της εργατικής τάξης. Στους πίνακες εκείνης της εποχής, ο δημιουργός μετέφερε όλη τη βαρύτητα της κατάστασης των φτωχών ανθρώπων. Ερμηνεύοντας καμβάδες σε σκούρα χρώματα, ο καλλιτέχνης μετέφερε καθαρά και με ακρίβεια την καταπιεστική και καταπιεστική ατμόσφαιρα εκείνης της εποχής.

Ωστόσο, έχοντας μετακομίσει στην ηλιόλουστη Γαλλία, ο καλλιτέχνης αρχίζει να ζωγραφίζει τοπία και νεκρές φύσεις γεμάτες ζωή. Οι πίνακες εκείνης της περιόδου της δημιουργικότητας του Βαν Γκογκ έμοιαζαν να ρέουν με φως, χάρη στη χρήση μπλε, χρυσοκίτρινων, κόκκινων χρωμάτων, καθώς και στη γραφή τους με την τεχνική των μικρών πινελιών.

Το τέλος της σύντομης αλλά πλούσιας καλλιτεχνικής ζωής του Βίνσεντ Βαν Γκογκ θεωρείται η αυγή του έργου του. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του ο δημιουργός καθόρισε το στυλ και την τεχνική του στη ζωγραφική.

Βίνσεντ βαν Γκογκ βιογραφία

Βίνσεντ Βίλεμ Βαν Γκογκ(Vincent Willem van Gogh) - μεγάλος ιμπρεσιονιστής ζωγράφος, μετα-ιμπρεσιονιστής. Γεννήθηκε στις 30 Μαρτίου 1853 στο Γκροθ-Ζούντερτ, κοντά στην Μπρέντα, στην Ολλανδία. Πέθανε στις 29 Ιουλίου 1890 στη Γαλλία, Auvers-sur-Oise.

Οι γονείς του Vincent δεν ήταν γνωστοί καλλιτέχνες. Ο πατέρας ήταν προτεστάντης βοσκός και η μητέρα ήταν κόρη βιβλιοδέτη, το εισόδημα της οικογένειας ήταν πάνω από το μέσο όρο. Συνολικά, η οικογένεια είχε επτά παιδιά, ο Βίνσεντ ήταν το δεύτερο. Οι συγγενείς θυμήθηκαν τον μελλοντικό καλλιτέχνη ως ένα πολύ δύσκολο παιδί με περίεργους τρόπους. Ήταν εξαιρετικά στοχαστικός και δεν έπαιζε με άλλα παιδιά. Η γκουβερνάντα του ομολόγησε ότι από όλη την οικογένεια, ο Βίνσεντ ήταν ο λιγότερο ευχάριστος γι 'αυτήν και ποτέ δεν σκέφτηκε ότι θα μπορούσε να αποδειχθεί μια τέτοια φιγούρα που θα επηρέαζε ολόκληρο τον κόσμο της ζωγραφικής.

Μετά τις σπουδές, για τις οποίες ο ίδιος ο καλλιτέχνης έλεγε ως σκοτεινό και άδειο χρόνο, έπιασε δουλειά στο παράρτημα της Χάγης της μεγάλης εταιρείας τέχνης και εμπορίου Goupil & Cie. Εδώ εργάστηκε ως έμπορος και λόγω του ότι ασχολούνταν συνεχώς με πίνακες, άρχισε να ενδιαφέρεται σοβαρά για τη ζωγραφική. Οι συνθήκες της ζωής τον ανάγκασαν να μετακινείται από μέρος σε μέρος, αλλά συχνά αλλάζει δουλειά.

Ο Βαν Γκογκ στράφηκε σοβαρά στη ζωγραφική τη δεκαετία του 1880. Παρακολούθησε την Ακαδημία Καλών Τεχνών στις Βρυξέλλες και την Αμβέρσα και ξεκίνησε τις πρώτες του προσπάθειες στη ζωγραφική. Η δημιουργική του άνθηση ξεκίνησε το 1888, όταν ο μεγάλος ιμπρεσιονιστής ζωγράφος μετακόμισε στην Αρλ. Εδώ καθιερώθηκε τελικά το στυλ ζωγραφικής του - η δυναμική του χρώματος και της πινελιάς, μια ιδιόμορφη γραφή, μια άποψη του κόσμου, ένα είδος οδυνηρής παρόρμησης για ομορφιά και ευτυχία. Ο τελευταίος πίνακας του Βίνσεντ Βαν Γκογκ ήταν: Ένα χωράφι με δημητριακά με κοράκια.

Η τραγική ιστορία μιας ιδιοφυΐας ήταν η απώλεια ενός αυτιού. Υπάρχει ακόμα διαμάχη για ποιους λόγους και ποιος έκοψε το αυτί του Βαν Γκογκ; Αυτό μάλλον συνέβη μετά από καυγά με τον καλύτερό του φίλο - καλλιτέχνη. Χτύπησε τον Γκωγκέν με ένα ξυράφι, αλλά κατάφερε να ξεφύγει και μετά, σε απόγνωση, έκοψε το αυτί του. Άλλοι υποστηρίζουν ότι το αυτί κόπηκε σε κατάσταση μέθης. Άλλοι πάλι επιβεβαιώνουν την ύπαρξη τσακωμού μεταξύ φίλων, ο Γκωγκέν, φέρεται ότι ήταν καλός ξιφομάχος, τράβηξε το σπαθί του και έκοψε το αυτί του συντρόφου του κατά λάθος.

Είναι αξιόπιστα γνωστό ότι ο Βαν Γκογκ δεν ήταν επιμελής άνθρωπος που συμπεριφερόταν πολιτισμικά και αξιοπρεπώς. Συχνά ο καλλιτέχνης οδήγησε έναν άτακτο τρόπο ζωής, έκανε κατάχρηση αψέντι, με αποτέλεσμα να αναπτύξει μια ψυχική ασθένεια. Με αυτή την ασθένεια, κατέληξε σε ψυχιατρείο στην Αρλ. Με τη διάγνωση της επιληψίας των κροταφικών λοβών, ο συγγραφέας των διάσημων πινάκων βρισκόταν στο Saint-Remy και στο Auvers-sur-Oise. Στο τελευταίο νοσοκομείο, αποπειράθηκε να αυτοκτονήσει πυροβολώντας τον εαυτό του με πιστόλι στην καρδιά και, 29 ώρες αργότερα, πέθανε από σοβαρή απώλεια αίματος.

Τα τελευταία λόγια του Βίνσεντ Βαν Γκογκ: «La tristesse durera toujours» («Η θλίψη θα διαρκέσει για πάντα»).

Εδώ μπορείτε να δείτε συλλογή από πίνακες ζωγραφικήςδιάσημος καλλιτέχνης. 40 από τα πιο διάσημα έργα, μεταξύ των οποίων και αριστουργήματα παγκόσμιας σημασίας, που βρίσκονται στα μεγαλύτερα μουσεία του κόσμου.

Πίνακες του Βίνσεντ Βαν Γκογκ

Starlight Night
Έναστρη νύχτα πάνω από τον Ροδανό
Πατατοφάγοι
Δρόμος με κυπαρίσσια και αστέρια
Καλός Σαμαρείτης
Κοράκια πάνω από ένα χωράφι με σιτάρι
Άποψη της Αρλ με τις ίριδες
Ανθισμένο κλαδί αμυγδάλου


Αρλεσιανός
Αυτοπροσωπογραφία
Αυτοπροσωπογραφία
Αυτοπροσωπογραφία
Ίριδες
Κόκκινο αμπέλι
Βάρκες στο Saint-Marie
Χωράφια με παπαρούνα
Pont de langlois
Στη μνήμη της πασχαλιάς
Στο κατώφλι της αιωνιότητας Νεκρή φύση με λουλούδια σε μπρούτζινο βάζο Νυχτερινή βεράντα καφέ
Νυχτερινό καφέ
Πάρκο στην Αρλ
Πάρκο του νοσοκομείου Saint-Paul
Βοσκοπούλα
Ανθισμένα ροδακινιά
Πέτα
Οπωρόκηπος με κυπαρίσσια Ηλίανθοι
Πορτρέτο μιας αγρότισσας με λευκό καπέλο
Πορτρέτο μιας αγρότισσας
Πορτρέτο του μπαμπά Tanguy
Βόλτα κρατουμένων
Πορτρέτο του ταχυδρόμου Joseph Roulin
Σιταροχώραφος με κορυδαλιά
Σιταροχώραφος με κυπαρίσσια
Σπορέας
Εστιατόριο στη Μονμάρτρη
Υπνοδωμάτιο στην Αρλ
Καλύβες στο Auvers
Εκκλησία στο Auvers sur Oise

 


Ανάγνωση:


Νέος

Πώς να αποκαταστήσετε τον εμμηνορροϊκό κύκλο μετά τον τοκετό:

Βιογραφία του Turgenev Turgenev χρόνια ζωής

Βιογραφία του Turgenev Turgenev χρόνια ζωής

Ο κλασικός της ρωσικής λογοτεχνίας, ιδιοφυής και ήσυχος επαναστάτης - Ιβάν Σεργκέεβιτς Τουργκένιεφ - επηρέασε σημαντικά την ανάπτυξη του πολιτισμού και της σκέψης στη χώρα μας ...

Ο χαρακτήρας της Κατερίνας στην «Καταιγίδα Καταιγίδα Οστρόφσκι Κατερίνα εκπαίδευση

Ο χαρακτήρας της Κατερίνας στην «Καταιγίδα Καταιγίδα Οστρόφσκι Κατερίνα εκπαίδευση

Ίσως, λίγα έργα εκείνης της εποχής, και ακόμη και μεταξύ των έργων του ίδιου του συγγραφέα Οστρόφσκι, θα μπορούσαν να προκαλέσουν τόσο έντονη συζήτηση από ένα έργο ...

Η ιστορία της δημιουργίας του μυθιστορήματος "Dubrovsky" του Πούσκιν

Η ιστορία της δημιουργίας του μυθιστορήματος

Στις αρχές του 19ου αιώνα, οι ιστορίες περιπέτειας και τα μυθιστορήματα έγιναν πολύ δημοφιλή στη ρωσική λογοτεχνία. Δεν έμεινε στην άκρη...

Χαρακτηριστικά του ήρωα και η εικόνα του Ευγένιου Ονέγκιν

Χαρακτηριστικά του ήρωα και η εικόνα του Ευγένιου Ονέγκιν

Ο A.S. Pushkin κατάφερε να ξεπεράσει την εποχή του - δημιούργησε ένα απολύτως μοναδικό έργο, ένα μυθιστόρημα σε στίχο. Η εικόνα του Ευγένιου Ονέγκιν είναι ένας μεγάλος Ρώσος ποιητής ...

ζωοτροφή-εικόνα Rss